A. 白雲生處電影多少分鍾
電影白雲生處的總放映時長為2小時45分鍾。
《白雲生處》是由武漢春曉文化傳媒有限公司備案,是由朱華編劇的一部電影。
該片講述的是地處武陵山區的小月村有幾個灣組沒有通公路,孩子們只能手拉手貼著懸崖邊的一條崎嶇小路去上學,小月村的老百姓世世代代都盼望著有一條通往山外的路。某一天,村裡來了三個人,村裡開始發生了變化。
幕後花絮
電影《白雲生處》於2019年11月8日正式開機,取景地在恩施市盛家壩鄉的二官寨村,是我國首部反映人大代表參與脫貧攻堅的故事片。
據執導該片的青年導演余稼文介紹,該影片以省人大常委會組織開展的「聚力脫貧攻堅、人大代表在行動」為背景,從人大代表的視角,講述駐村扶貧工作隊深入武陵山區,攜手幫助小月村等貧困村開鑿「天路」、擺脫貧困的動人故事,反映了人大代表積極投身脫貧攻堅一線的崇高精神。
B. 求歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單
歷屆金馬獎最佳導演獲獎名單(1962—2018)
2018年(第55屆)
獲獎
張藝謀 Yimou Zhang
影 Shadow
2017年(第54屆)
獲獎
文晏 Vivian Qu 文晏 Vivian Qu
嘉年華 Angels Wear White
2016年(第53屆)
獲獎
馮小剛 Xiaogang Feng
我不是潘金蓮 I Am Not Madame Bovary
2015年(第52屆)
獲獎
侯孝賢 Hsiao-hsien Hou
刺客聶隱娘 The Assassin
2014年(第51屆)
獲獎
許鞍華 Ann Hui
黃金時代 The Golden Era
2013年(第50屆)
獲獎
蔡明亮 Ming-liang Tsai
郊遊 Stray Dogs
2012年(第49屆)
獲獎
杜琪峰 Johnnie To
奪命金 Life Without Principle
2011年(第48屆)
獲獎
許鞍華 Ann Hui
桃姐 A Simple Life
2010年(第47屆)
獲獎
鍾孟宏 Mong-Hong Chung
第四張畫 The Fourth Portrait
2009年(第46屆)
獲獎
戴立忍 Leon Dai
不能沒有你 No Puedo Vivir Sin Ti
2008年(第45屆)
獲獎
陳可辛 Peter Chan
投名狀 The Warlords
2007年(第44屆)
獲獎
李安 Ang Lee
色戒
2006年(第43屆)
獲獎
陳可辛 Peter Chan
如果·愛 Perhaps Love
2005年(第42屆)
獲獎
周星馳 Stephen Chow
功夫 Kung Fu Hustle
2004年(第41屆)
獲獎
杜琪峰 Johnnie To
大事件 Breaking News
2003年(第40屆)
獲獎
麥兆輝 Alan Mak,劉偉強 Andrew Lau
無間道 Infernal Affairs
2002年(第39屆)
獲獎
陳果 Fruit Chan
香港有個好萊塢 Hollywood Hong-Kong
2001年(第38屆)
獲獎
關錦鵬 Stanley Kwan
藍宇 Lan yu
2000年(第37屆)
獲獎
杜琪峰 Johnnie To
槍火 The Mission
1999年(第36屆)
獲獎
許鞍華 Ann Hui
千言萬語 Ordinary Heroes
1998年(第35屆)
獲獎
陳沖 Joan Chen
天浴
1997年(第34屆)
獲獎
陳果 Fruit Chan
香港製造 Made in Hong Kong
1996年(第33屆)
獲獎
姜文 Wen Jiang
陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun
1995年(第32屆)
獲獎
侯孝賢 Hsiao-hsien Hou
好男好女 Good Men, Good Women
1994年(第31屆)
獲獎
蔡明亮 Ming-liang Tsai
愛情萬歲 Vive L'Amour
1993年(第30屆)
獲獎
李安 Ang Lee
喜宴 The Wedding Banquet
1992年(第29屆)
獲獎
王童 T'ung Wang
無言的山丘 Hill of No Return
1991年(第28屆)
獲獎
王家衛 Kar Wai Wong
阿飛正傳 Days of Being Wild(feature film)
1990年(第27屆)
獲獎
嚴浩 Ho Yim
滾滾紅塵 Red Dust
1989年(第26屆)
獲獎
侯孝賢 Hsiao-hsien Hou
悲情城市 City of Sadness
1988年(第25屆)
獲獎
羅啟銳 Alex Law
七小福 Painted Faces
1987年(第24屆)
獲獎
王童 T'ung Wang
稻草人 Straw man
1986年(第23屆)
獲獎
吳宇森 John Woo
英雄本色 A Better Tomorrow
1985年(第22屆)
獲獎
張毅 Yi Zhang
我這樣過了一生 Kuei-mei, a Woman
1984年(第21屆)
獲獎
麥當雄 Johnny Mak
省港旗兵 Long Arm of the Law
1983年(第20屆)
獲獎
陳坤厚 Chen Kunhou
小畢的故事 Growing Up
1982年(第19屆)
獲獎
章國明 Alex Cheung Siuhing
邊緣人 Man on the Brink
1981年(第18屆)
獲獎
徐克 Hark Tsui
鬼馬智多星 All the Wrong Clues
1980年(第17屆)
獲獎
王菊金 Wong Guk-Gam
六朝怪談 The legend of the six dynasty
1979年(第16屆)
獲獎
胡金銓 King Hu
山中傳奇 Legend of the Mountain
1978年(第15屆)
獲獎
李行 Hsing Lee
汪洋中的一條船 He Never Gives Up
1977年(第14屆)
獲獎
張曾澤 Tseng-chai Chang
筧橋英烈傳 Heroes of the Eastern Skies
1976年(第13屆)
獲獎
張佩成 Pei-Shing Chang
狼牙口 The Venturer
1975年(第12屆)
獲獎
劉藝 Liu James
長情萬縷 Long Way from Home
1973年(第11屆)
獲獎
程剛 Kang Cheng
十四女英豪 The 14 Amazons
1972年(第10屆)
獲獎
李行 Hsing Lee
秋決 Qiu Jue
1971年(第9屆)
獲獎
丁善璽 Shan-si Ting
落鷹峽 The ammunition hunters
1970年(第8屆)
獲獎
張曾澤 Tseng-chai Chang
路客與刀客 Lu ke yu ke
1969年(第7屆)
獲獎
白景瑞 Ching-Zue Bai
新娘與我 The Bride and I
1968年(第6屆)
獲獎
白景瑞 Ching-Zue Bai
寂寞的十七歲 Lonely Seventeen
1967年(第5屆)
獲獎
李嘉 Li Jia 李嘉 Li Jia
我女若蘭 Orchids and My Love
1966年(第4屆)
獲獎
李翰祥 Han Hsiang Li
西施 Hsi shih
1965年(第3屆)
獲獎
李行 Hsing Lee
養鴨人家 Beautiful Duckling
1963年(第2屆)
獲獎
李翰祥 Han Hsiang Li
梁山伯與祝英台 The Love Eterne
1962年(第1屆)
獲獎
陶秦 Qin Tao
C. 想找部關於中國女性自強不息之類的電影
女人四十
1995年許鞍華的一部《女人四十》轟動華人影壇,年底,第32屆台灣電影金馬獎把數項大獎都頒給了該片。片中,許鞍華以女性特有的視角,用舒緩的語調娓娓道來一個尋常家庭的尋常故事,細膩而富有親和力。全片以生動活潑的手法來處理一個其實很沉重的題材,因此能引人共嗚。影片展現了香港市井小民的生存現狀以及種種無奈與悲歡;格調極其柔和平穩,人情味十足,讓人感覺非常舒服安謐,而影片所表現的一位中年女人在生活中所遭遇到的種種困難和樂觀精神也深深地打動了所有觀眾。片中的很多細節,就是我們生活的一部分,甚至裡面的人物,就是我們自己。於是,在一次又一次的會心而笑中,我們漸漸感覺出生活的甘美和人生的溫情,就像走在午後秋陽照耀的林陰小道上。
主演蕭芳芳不著痕跡地完美演出,將事業與家庭的雙重壓力下的四十歲女性的悲喜與甘苦刻畫的淋漓盡致,其對情緒控制之游刃有餘,讓人嘆為觀止,更憑此片繼張曼玉後再奪柏林影後。演痴呆老人的喬宏同樣精彩,此外,譚倩紅、羅家英、羅蘭等角色搭配得宜,日籍配樂家大友良英和台灣攝影師李屏賓都有出色貢獻。
[編輯本段]獲獎記錄
本片獲1996年第15屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳編劇等六項大獎。
第十五屆香港電影金像獎 最佳影片
第十五屆香港電影金像獎 最佳導演許鞍華
第十五屆香港電影金像獎 最佳編劇陳文強
第十五屆香港電影金像獎 男主角喬宏
第十五屆香港電影金像獎 女主角蕭芳芳
第十五屆香港電影金像獎 男配角羅家英
第三十二屆台灣金馬獎 最佳劇情片: 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳女主角: 蕭芳芳 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳男配角: 羅家英 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳攝影 : 李屏賓 《女人四十》
第45屆柏林國際電影節 最佳女主角:蕭芳芳 《女人四十》
蕭芳芳將主人公生活在夾縫之中又自強不息的堅強個性演繹得入木三分,為她贏得了多個影後頭銜。
美麗的大腳
丈夫因無知犯罪,被斃了,孩子因病,夭折了。面臨人生的苦難,西部農村少婦張美麗悟出了一些道理,她把所有感情都寄在孩子們身上,請求村長,當上了「孩子王」。
張美麗熱情達觀、自然真誠、俠骨柔腸、視學生為已出,在土房子里教著一幫子「泥孩子」。她用她那濃厚的地方話教他們識字、造句;她用那跑了調的嗓子笨拙的姿勢領孩子唱歌跳舞做游戲;她用她那寸寸柔腸感動和影響了都市麗人夏雨;她用她那錚錚的俠骨給孩子們贏來了資助;她用她那「並遮面」的「情感琵琶」彈奏了一曲愛情的絕唱;她用自己一雙「美麗的大腳」譜寫了一幕幕感人至深的「美麗的人生」!
張美麗帶著一群孩子們連走連唱,跳著飛揚的黃土迎來了北京的志願者年輕漂亮的女老師夏雨。黃土地上的生活潛移默化地改變了夏雨的人生軌跡,同時也逐步地改變了「美麗的大腳」的足跡。
夏雨不適應窮鄉僻壤的艱苦生活,山村裡缺水的嚴重程度令她驚訝,而張美麗的朴實熱情常常讓她哭笑不得甚至火冒三丈,因為張美麗洗壞了她的名貴大衣。看到真誠而樂觀的張美麗,夏雨簡直無法想像張美麗的苦難經歷。在朝夕相處的日子裡,兩個女人之間的誤會、沖突、理解、感動通過一件件平靜如水,細膩入微的小事展開,張美麗的形象也隨之豐滿和生動,夏雨在不知不覺中被張美麗的美麗的心靈所震撼。當丈夫來接她回北京的時候,夏雨終於選擇了黃土地,選擇了樸素和真誠,因此跟丈夫鬧得不歡而散。夏雨懷孕後,張美麗送夏雨回北京生孩子,可是夏雨卻悄悄做掉了孩子返回了山村學校,張美麗把夏雨背在背上,邊哭邊罵。作為一個失去丈夫和孩子的農村婦女,能有自己的孩子是最大的幸福,張美麗無論如何想不通,夏雨怎麼會不要這個孩子;夏雨趴在張美麗的背上也哭了,她無法把自己對婚姻前景的不祥預感告訴這個淳樸的女人,正是為了避免孩子將來的不幸,自己才不得不忍痛放棄。兩個生活經歷完全不同的女人,此時,卻用相同的淚水述說著心中相同的痛苦,表達著對孩子,對生命同樣的渴望,那一刻,她們已經沒有什麼區別,心靈中最本質的情感完全融合在了一起,閃耀出最美麗的人性光芒。
為了給孩子們買電腦,她四處求人,好話說盡。當她求到村裡的一名「大款」時,「大款」說只要她一口喝下一瓶白酒就可以資助時,張美麗毫不猶豫,一口氣喝下一瓶「二鍋頭」,此時的張美麗絕對是一名捨生取義,大義凜然的女英雄。
志願活動結束了,夏雨也從「黃土大學」「大腳班」畢業了,她在這里,體驗了情感的秘密,理解了生活的本質,領悟了生命的真諦。出於感激,夏雨請張美麗和孩子們去北京看看。張美麗帶著孩子們也帶著自尊和自卑混雜心情來到了北京。面對都市的現代化和都市一些人的例慢和偏見,張美麗情緒激動,語重心長地給孩子們講了一番改變貧窮,改變人生命運的話語。
在世俗和文化的桎梏里,作為「第三者」的張美麗和電影放映員王樹之間的感情也表現得頗為辛酸和有趣。隨著劇情的發展,張美麗無可奈何地訣別了那段甜蜜而苦澀的愛情。
一次偶然事故,張美麗生命垂危。張美麗像平靜地接受人生苦難一樣接受了死亡,面對死神,她微笑地說,人,哭著來到這個世界,但是,一定要笑著離開……
孩子們用哭啞的嗓子唱著凄涼的兒歌為她送行;夏雨用滿面淚水和她告別;王樹雕塑般地坐在村口,默默地為她守墓……「美麗的大腳」足聲遠逝了,餘音無窮……
她用生命向我們詮釋了什麼叫樂觀。
獲獎情況
2002年中國電影金雞獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角四項大獎。
影片由著名導演楊亞洲執導,女主角張美麗由倪萍扮演,這是她在14年後重返銀幕的復出之作。該片是一部具有前瞻性的優秀作品,達到了思想性、藝術性及觀賞性的綜合,它通過一位普通山村婦女對自身命運價值與情感的寄託與追求,揭示出若要徹底改變落後的生存狀態需要人們從愚昧和貧瘠中徹底覺悟。影片除帶給人藝術的享受外,還給人一種強烈的真實感,以至於一直有觀眾認為張美麗一角在現實中存在原形。
《美麗的大腳》:感動源於真誠
楊亞洲導演的名聲也許不夠響亮,但我們能從他為數不多的作品中讀出對平民世界的關懷,還有一縷人性的亮色和溫暖。
這部電影基本延續了楊亞洲一貫的細膩平實的風格,通過山村女教師張美麗這個人物形象謳歌了人性之美。張美麗是這部電影的靈魂,一個朴實善良的平凡女性,有著和黃土高坡一樣淳樸的性情和寬厚的胸懷。影片著重刻劃張美麗忘情投身於教育事業的無私品質,她只知為孩子和學校爭取,任勞任怨,受盡委屈,甚至犧牲自己的肉體也在所不惜,可是她從來不懂得為自己打算,並最終獻出了自己的生命。張美麗不會認為自己美麗,也總說自己是不成功的,其實她才是真正美麗的成功者。她以自己的真情和愛心譜寫了一首生命之歌,培育出了一朵最燦爛的人性之花。
楊亞洲塑造這一人物形象是建立在真實可信的基礎上的。張的丈夫是個文盲,多年前因犯罪被槍斃,所以張美麗意識到文化的重要性,從而毅然決然地走上了教育之路。她從教自己的孩子開始,可惜孩子七歲時又沒了。有了這些經歷和變故,再來理解她對孩子們的那種寄望和親情,投身教育的熱情和干勁,也就無可指摘了。電影並沒有把張美麗吹捧成一個高大全的完美藝術形象,她可能自己文化程度也不高,念錯字還需要北京來的志願者老師夏雨來糾正。她也有七情六慾,和有妻有子的放映員王樹偷偷幽會。這些人性化的情節不會覺得有什麼生澀,相反豐富了張美麗的內涵並加強了這一人物形象的說服力。
你或許還可以把這部電影看成是兩個女性心靈上從隔膜到理解、尊重並最終融合的一個轉化過程。夏雨因為躲避並不幸福的婚姻從北京志願來到了這個窮鄉僻壤。她的到來給這個很久沒有下過雨的山村帶來的不僅是知識的滋潤,也是外面世界的氣息。夏雨以一種城裡人的眼光來打量張美麗,起初覺得她是不可思議的,但漸漸的,通過張美麗洗壞她衣服後的愧疚,為她千方百計弄來桔子水等等生活細節,她意識到張完全是發自內心的真誠,她漸漸被感化了。尤其後來張為了籌集買電腦的錢,和楊麵粉喝酒結果醉後不幸遭到楊的凌辱時,夏雨完全被這個普通女人身上所體現的偉大無私深深折服。同為女人,她終於理解了張美麗的艱辛和不易,並流下了由衷的感動淚水。
其實再往深刻里說,夏雨是都市文化的符號載體,張美麗則是山鄉文化的象徵,兩人之間的對手戲其實就是兩種文化的沖突和碰撞。夏雨作為親歷者,對這兩種文化都進行了審視和質疑。她固然被張美麗的無私寬懷所打動,但也對張美麗所特有的山鄉文化的落後因子表示了否定。她極力主張張美麗應該和王樹挑明關系,提出一個女人應有的正當要求。片尾當彌留之際的張美麗吐出「笑裡藏刀」四個字時,她為這個女人所能擁有的容忍和承受力深深震撼,她不由自主地痛哭流涕,其實多少也是對山鄉文化對個體的不尊重和不公平表示了無聲的抗議。而至於和劉志鵬的離婚,則是夏雨對冷漠的都市文化的決裂。楊亞洲也許無意傾向,但他對不懂得為個體爭取一定懷有溫婉的規勸,不然他不會讓病床上的張美麗抱憾自己沒有好好談一場像城裡人那樣的戀愛。當然,他最終還是讓夏雨選擇了山鄉。片末夏雨從黃土坡上跳了下去,鏡頭前是塵土滿面、淚眼斑斑的夏雨,她以自己的行動表示了對張美麗高尚品格的致敬和對片土地最親近的接觸。從這點看,楊亞洲畢竟始終站在真情的一面。
演員們的表演在楊亞洲的指導下都可圈可點。倪萍以素麵朝天,不加修飾的土氣裝扮出現在銀幕上,著實讓我吃了一驚。她在片中認真投入,非常敬業,把張美麗的樸素和執著,以及面臨情人的嬌羞都能演繹得傳神到位,能獲金雞獎最佳女主角確屬實至名歸。夏雨是個不好演的角色,因為很容易流於矯情,但袁泉成功地把握了人物精髓,將夏雨對張美麗心態和看法的轉化過渡得極為平常自然,而且影片中幾處不經意間感動的流淚,片末涕淚俱下的慟哭都表現得很聲情並茂,水到渠成。孫海英出演一個在家受窩囊氣但又偷情的放映員,片中還有幾段小曲歌唱,算突破性表演。戈治均出演鄉村老闆楊麵粉,他演繹西北漢子是個中高手,自然駕輕就熟不在話下。
影片具備較強的觀賞性。富於質感的人物造型,厚重的黃土高原,油畫般的畫面效果,再通過嫻熟的鏡頭語言表現出來,頗具視覺美感和沖擊力。影片大量採用了遙移和俯視鏡頭,從而展示了一個開闊渾厚的故事場景,為渲染人物個性起了陪襯作用。構圖上工整又不乏力度,常常是那麼高遠自在的藍天白雲,壓得那麼低矮的地平線和破落的學校,很有靜謐安寧的意境。楊亞洲偏好逆光拍攝,陽光下乾涸的土地,斑斕晃眼的光暈,給黃土高原平添了一種雄渾夢幻的味道。童聲唱和不時響起,彷彿來自天際,縹緲空靈,很有煽情效果。
楊亞洲的電影其實有個小毛病,就是經常文不對題。像《沒事偷著樂》,讓大夥在新年的喜慶中傷感了一把。這部《美麗的大腳》其實也沒怎麼和大腳有關,只是片頭和片尾有兩個張美麗的腳的特寫。這部電影還是有不少靠不住的地方。張美麗對孩子們大段的說教顯得過於直白淺露。城鄉之別似乎經常表現在服飾外貌上,有點膚淺。如張美麗對孩子們說看見戴墨鏡穿皮衣的要遠離,讓人感覺有點過,有失偏頗。剪輯上還是頻繁的淡出淡入,這在《沒事偷著樂》里已為人所詬病。這種手法固然可以起到煽情作用,但過多使用反而緩沖了本已高漲的情緒,造成了感情中斷,而且給人累贅之感。這些,就不知道楊導能否同意了。
我的父親母親
初戀的回憶,是人生中最美妙的感覺,而當生子的父親已經過世,年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時,生子不但體味到那初戀情愫的凄美動人,甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求……
母親乳名昭蒂,年輕時是遠近聞名的美人,不僅心靈手巧,而且勇敢地成為十里八鄉第一個自由戀愛的女孩,她暗戀上生子的父親--一個淳樸幽默的青年教師,她以家傳的青花大碗為記號,給心上人花樣翻新地送最好吃的「派飯」;她通宵達旦織出最艷的「房梁紅」裝點他的教室;為了聽到他的朗朗讀書聲,她不惜繞遠路去擔水;為了引起他的注意,她每天在送學生的路邊等著他。
終於,昭蒂的美麗和誠摯打動了青年駱老師的心,他們很浪漫又很傳統地相愛了。一隻塑料紅發卡就是他給她的愛情信物,然而,就在心靈剛剛撞擊的那一刻,悲劇降臨了:駱老師莫名其妙被打成右派,昭蒂特意為他做的晚飯蒸餃子沒吃上,就被帶走了。她瘋了一般,懷揣蒸餃沿路追趕,人摔倒了,蒸餃爛了、青花碗也碎了……
技藝精湛的鋦碗匠鋦好了青花碗,卻彌合不了姑娘破碎的心靈,昭蒂決心拖著病弱的身體去遠行尋找初戀情人,瞎媽媽的淚水阻止不了昭蒂的決心。她瞞珊上路了,卻昏死半途,被路人送回,執拗的昭蒂掙紮起身還要冒死去尋覓。恰在此時,駱老師意外地來了,她躺在病床上,大滴的淚珠從她美麗而又憔悴的大眼睛中盡情地滾落。
他再也沒有離開她,兩個人一愛就是四十年,相濡以沫,心心相印。
丈夫的葬禮後,年邁的昭蒂在悲慟中又聽到了世界上最好聽的聲音,那是駱老師自編的「識字歌」——人生在世、要有志氣、讀書識字、多長見識……招娣沿著當年的小路向學校走去。教師里,她的兒子駱玉生像當年的駱老師一樣,以淳樸、清朗、穿越時空的聲音在教孩子們讀書。頓時,兒子和丈夫的身影在她眼中置化,在她眼前,又出現年輕盈巧的招娣穿著碎花紅襖雀躍在讓她走不完初戀的那一條小路上。
張藝謀說:「《我的父親母親》是一部講述愛情、家庭、親情的電影。一個純朴的姑娘愛上了一個年輕的男人,一愛就是一輩子。他們的愛情很真誠……這是我第一次用詩意、浪漫、抒情和單純去表現一個時代中的愛情故事……而這部電影是舍濃郁而求單純。」但一些影評人評價,這部影片是一個中年男人對那種浪漫、那種美好純情的嚮往,帶著一種失落童貞的矯情。
·影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現,回憶用彩色表現,現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差,而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒,在幾乎是痛苦的絕望中,等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間,自然環境的優美,為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂,張藝謀作為導演,技術上也更為成熟。
·影片中歷史和現實的故事都圍繞著「讀書、識字」這樣的情節展開,這又是張藝謀一貫的處理手法。文明與蒙昧的交織糾纏。只是這部影片淡化了蒙昧的野蠻和暴烈,單純的表現了一位鄉村姑娘對未知文明的嚮往和神秘,從而成為愛情的催化劑。同《秋菊打官司》一樣,女性的執著又一次取得勝利,鄉村姑娘守到了她的愛情。這種美好只是通過年邁的母親講訴出來的,而此時父親已經過世。在美妙的記憶里,還是可以感到幾絲寒意,外面的世界是個未知的恐怖世界,隨時可以剝奪去鄉村少女的愛情。但這點被處理的極其淡化和隱蔽。
2000年2月第50屆柏林電影節 張藝謀執導的影片《我的父親母親》獲得銀熊獎。
·2001年1月美國獨立電影界盛事「2001聖丹斯電影節」 《我的父親母親》經觀眾投票奪得本屆「世界電影」組別的觀眾投票大獎。
暖春
電影(暖春)一個偏遠的小山村裡住著幾十戶人家,他們過著平淡無奇的日子。善良淳樸的小花生活在一個普通的農民家庭,父親在黑煤窯工作,母親善良賢惠,誰知在一場暴風雨中煤窯的塌方小花的父親不幸遇難,母親因巨大打擊難產失血過多而逝。剩下瞎眼的奶奶好小花相依為命,村長為了小花一家和媳婦大鬧矛盾並囑咐全村不得對小花奶奶提煤礦事件,禍不單行小花奶奶在得知真相後,猝然離世,只剩可憐的孤兒小花,在貧窮的山村沒人願意為小花的生存多做考慮。誰知平時最為吝嗇的鐵蛋夫婦打起了小算盤,將小花領養,小花遭到虐待,實在忍受不了便逃離了村子。
一天,隔壁村長的兒子二狗揀回一個暈倒在村口的女娃,打破了小村多年的寂靜。村民圍著女娃議論著,有的說要是男娃就領回去了,有的說萬一把娃養大了,再有人把娃領走就白養了……。村長無奈只好承諾誰要收下娃,等村裡收成好了多給補點口糧,大夥兒無動於衷地看著。年邁的寶柱爹蹣跚著步子走上前,背起尚存一息的女娃朝家走去。深知寶柱爹境況的大夥兒吃驚地看著。
寶柱媳婦香草過門多年不生娃,得知寶柱爹揀回個野娃時,認為他想當眾出她的丑,讓全村兒人都知道她生不出娃來。寶柱也怪爹揀回來個吃閑飯的。善良的寶柱爹得知小花是個無家可歸的孤兒後,頂著兒子兒媳的壓力留下了苦命的小花。
小花非常懂事和心疼爺爺,盡管寶柱的嘆息聲多了,香草的臉陰的能滴出水兒來,可這並沒有影響爺倆相依為命的快樂,土坯屋裡有了笑聲,香草十分妒忌,決定送走小花。
香草在她娘的精心安排下,一次又一次地騙走單純的小花,最終都沒能得懲……香草惱羞成怒,借吃飯之機把怨氣撒在小花身上,寶柱爹忍受不了香草的臉色,帶著小花另起了爐灶。從此七歲的小花每天給爺爺做飯,日子過的很辛酸也很快樂。
心地善良的小花不記恨叔叔和嬸娘,一次次用真誠和稚嫩的心去接近他們。一次,她送來了親手做的貼餅子,寶柱和香草看著手裡的饅頭,內心被觸動。第二天,寶柱無意中和小花說話了,小花證實叔叔是在和自己說話後,扔下手裡的玉米棒子飛奔出院,她拚命地跑著,摔倒了再爬起來,一口氣跑到地里把這個消息告訴了爺爺,爺爺看著小花興奮不已的小臉和流血的小手,心疼的眼淚止不住地流下來。
好學的小花把偷偷學來的字用木棍都刻在土裡,爺爺看著刻在土裡的一大片字,很難過,決定上山砍柳條,編筐給小花換學費,無數根柳條帶著爺爺的體溫編成了筐。小花終於上學了,她知道考第一爺爺會笑,所以就回回考第一。
日子一天天過去了,香草的肚子依然沒有動靜。香草娘聽說吃螞蚱能治她的病,寶柱不屑理她。小花聽到後,偷偷把路路上的螞蚱一個個抓進瓶子。寶柱和香草看著炕上的10大瓶螞蚱,被深深的震動了……。
小花終於用自己的寬容和善良感化了寶柱和香草,香草流下了懺悔的眼淚……。爺爺和小花被請回了正屋,他們穿上香草給做的新衣服,看著桌上豐盛的飯菜,哽咽著難以下咽,小花撲進香草的懷里喊出了來到這個家以來對香草的第一聲娘……。
根叔召集村民為小花家集錢集糧獻愛心,村民們積極響應,根叔說出寶柱爹隱藏了幾十年的秘密,其實,寶柱也是寶柱爹領養的娃,寶柱得知自已身世,對爹下跪懺悔,一家四口人抱在一起失聲痛哭,十四年後,小花大學畢業回到家鄉當了一名鄉村教師,她要用自己行動報答爺爺報答這片她成長過的土壤……
[編輯本段]電影《暖春》編導闡述
在21世紀的今天,回首我們曾走過的歲月,時代進步了,生活富裕了,可人與人之間的真情卻漸漸被冷漠取代,人們似乎在不知覺中遺失了一樣寶貴的東西——人間真情。
人生最寶貴的莫過於真情,這正是本片力於揭示的主題,盡管一部影片說明不了全部,編導只是渴望觀眾在感受放事的同時能得到一些感動和思考,哪怕只有一點點也足已,這也是編導創作此片的初衷。
故事發生在八十年代末一個偏遠貧窮的小山村裡,活潑善良的女娃小花,在爹娘和奶奶的呵護下,過著雖不富裕但卻快樂的生活。小花娘就快生了,她爹為了多掙些錢去了黑煤窯打工。一個大雨滂沱的日子,小花爹被埋在了坍塌的煤窯里,小花娘也因為急火攻心加上淋了雨引起大出血失去了生命。從此小花和瞎眼多病的奶奶過著相依為命的生活,懂事的小花用自己瘦小的身軀支撐著瀕臨解體的家,小花的眼淚和萬般努力,最終沒能挽留住唯一的親人奶奶,小花從此成了孤兒。一個發生在偏僻大山裡的故事,影片是圍繞著一個無家可歸的孤兒展開的,她最大的願望就是能有一個屬於自己的家。一個簡單的故事卻暗示了一個很深的道理,導演在影片的敘事過程中通片採用溫馨、細膩和朴實的創作手法,使影片在優美流暢的畫面中真實地敘述著一份感動。從故事到畫面無需任何的「化妝」,因為真實,所以觀眾得到的感動和震撼也是真實的。導演無需刻意的煽情,觀眾會難以自製地流下眼淚。
劇本歷經了4年的創作,就是力求一劇之本的真實性和可看性。影片中的每一個細節都是經過推敲的。因為編劇和導演集於一身,所以影片的協作和拍攝手法在風格上保持了統一性。通過演員的選定和實地采景,對劇本再次進行了調整,使得劇本又得到了進一步的鞏固和升華,編導的創作意圖也得到了淋漓盡致的體現。
在拍攝過程中導演要求演員:1、要想感動觀眾首先要感動自己,百分之百地溶入角色是本片成功的唯一選擇。2、要把持好度,什麼時候放什麼時放要恰到好處。3、要盡量走反差,自己的眼淚含著,讓觀眾的眼們流下來。
拍攝手法上,除了恰到好處的移動鏡頭外,基本上保持靜止畫面,之所以這樣處理,導演是想讓觀眾靜靜地去感受故事中的美麗,而不希望故事之外的吸引破壞觀眾溶入故事的意境。
美術方面,內景的陳設和演員的造型,要的是真實而不是好看。加在外景的 選取上卻強調一種反差,要追求自然景色的美麗,盡管小花的生活和命運讓人心酸,可小花的心靈卻和大自然一樣的純凈和陽光燦爛。她始終嚮往有美好的生活。這種視覺上的反差會帶給觀眾異樣的感受,而不是因為苦就通片灰暗。
影片《暖春》送給觀眾的是痛徹心肺的故事,故事裡的真實是觀眾感受到的而不是導演說出來的,畫面的美是大自然的流露而不是人為的裝扮,影片就是要讓觀眾在真實中去感受一份美麗,在美麗中去體會一份真實。
這是一部不得不看的好片,好久沒有看到國產片拍得如此精彩.請讓你的孩子陪在你身邊一起觀看.准備好紙巾.站長好不容易從地方信息站上邊看邊錄下來的,效果不錯.目前網上還沒有找到有別的地方提供下載.好片不容錯過.當然讓大家共同分享.
一部投資僅200萬的小製作電影《暖春》,尚未在京、滬、穗等大城市公映,已進賬1200萬票房,不僅收回成本,還贏利200萬,並榮獲最新一屆的故事片「華表獎」。這是電影圈內引起廣泛關注的「《暖春》現象」。
《暖春》是從業人員僅90多人的山西電影製片廠最新拍攝的故事片。影片講述了在偏僻大山裡,一個無家可歸的女孤兒想要一個家的故事。這個感人肺腑的煽情故事,是年輕女導演烏蘭塔娜醞釀4年的處女作。影片入市採取了「農村包圍城市」的策略。該片先從山西省內開始放映,一個月內票房收入150萬。影片然後又在石家莊、邯鄲,滄州等地放映,觀者如潮,把同期熱映的進口大片也拋在後面。影片在新疆放映,仍是熱鬧不減,在烏魯木齊市創下60萬票房的紀錄,還贏得了當地媒介「3天哭出10萬」的報道。
來滬為影片宣傳造勢的山西廠廠長李水合稱,影片拍得十分感人,不少地方的影院曾亮出「不感動,不流淚,退票」的廣告,幾乎沒有遇到退票的。山西省委常委、宣傳部長申維辰說:「自看完《賣花姑娘》後20年了,我還沒有這么哭過」;中國作協副主席、著名作家張平說:「這是我近年看過的最感人、最真實的電影之一。它會讓你哭得很徹底,然後把人淘洗得乾乾凈凈」。女導演烏蘭塔娜向媒體坦言,想通過這個情感故事強化和凸顯人間真情。因此,她在影片的敘事過程中採用溫馨、細膩和朴實的創作手法,使影片在優美流暢的畫面中真實地敘述著一份感動。從《暖春》映後的反應看,確實是小製作的「大催淚彈」。
滬上負責發行放映該片的聯和院線也看好該片在滬的行情。他們根據上海影市的特點,把影片作為定點放映的一部重頭作品。《暖春》現象能否在滬上重現?產生票房奇跡?結論當然要由市場給出,但不論《暖春》滬上票房成功與否,其在外地影市的成功,已給上海的電影創作與市場運作帶來了可借鑒的經驗。
「第二十三屆中國電影金雞獎」導演處女作獎;
「第27屆大眾電影百花獎」最佳故事片獎。
D. 合肥男孩與山村小學情緣「結晶」電影 師生本色出演展現皖風皖韻
8年前,天柱山旅遊途中的一個「小插曲」,讓合肥一個三口之家與「白雲生處」的天寺小學結緣;8年後,長大成人的兒子以那所學校、那群師生、那片鄉土為原型,創作劇本、拍攝電影。在這部名為《水吼》的電影短片中,天寺小學校長、僅有的兩個學生、充滿演藝情懷的小學教師、幾個村民「本色」出演,「串」起一場戲,為他們與這個三口之家的8年情緣,「寫」下最美的「注腳」。
城市男孩與山村小學 8年情緣「結晶」電影
《水吼》編劇、導演名叫徐培原,北京電影學院導演系大四學生,來自合肥。
徐培原自幼喜歡文學,愛「碼字」。高考時,就讀於合肥一中理科班的他選擇「藝考」,以全國專業課第一名的成績考入北影導演系,就是為了「做能表達自我,抒發內心情感的事兒」。很奇妙,從「文學小童」到與「白雲生處」小學結緣,再到編劇、導演《水吼》,《江淮晨報》「見證」了徐培原一路成長。
2006年,父親徐放發給友人一首詩,朋友評價:「有點淺白」,他問:「若是出自10歲孩子呢?」原來是徐培原寫的!朋友很驚喜,建議向報社投稿,於是,有了《江淮晨報》副刊版上的一首童趣小詩。
2010年,徐培原上初二,一家三口去天柱山旅遊,偶遇一位鄉村教師,隨其去了半山腰上的天寺小學。全校僅有學生60餘人、老師7人,和城市小學一個班的學生數差不多。山路崎嶇難行,老師們每天都要接送學生上學、放學,有個細節讓父親徐放至今印象深刻,「每個班級的黑板上都貼著『教師接送排班表』,這在城裡學校是不可能看到的。」
掩映於青山中的教學樓,從未走出大山的孩子們,琴棋書畫不輸「城裡娃」的才藝……從未見過的山村小學景象讓徐培原深感震撼,也深深吸引著他們一家。回合肥後不久,他們又組織9個合肥家庭重返天寺小學,那一天,響徹山谷的琅琅讀書聲,震住了所有來自城裡的孩子。
今年,徐培原以那所學校、那些師生、那片鄉土為原型,編劇、導演的《水吼》開機,記者又來了,聽他講述與天寺小學的8年情緣,談他的電影夢。
劇本獲青影廠贊助 全校僅20個
徐培原長得挺帥,稜角分明,高高大大的,在人群中很扎眼。和娛樂八卦中常聽說的「脾氣大」「愛罵人」的導演形象不同,徐培原性子溫和,說起話來不緊不慢,「浸染」了幾分京腔的渾厚嗓音很是悅耳。唯一「出賣」他「藝術范兒」的,是腦後扎著的小辮子。
「《水吼》是畢業聯合作品,和畢業論文、畢業設計一樣,是檢驗大學四年學業成果的作業。」徐培原說得輕描淡寫,可事實並非如此簡單。
自當年結緣,天寺小學就在徐培原一家心裡「紮根」了,之後幾年,他們一直和師生保持聯系,時常書信往來、寄禮物。大一暑假,徐培原剛回合肥,又迫不及待地收拾行囊,出發去天寺小學。天柱山風景如昔,崎嶇難行的山路、半山腰上的2層小樓沒怎麼變,可校園里的熟面孔卻沒幾個了。
村裡的孩子大多跟著父母做「隨遷候鳥」了,只剩下2個學齡兒童。身為「村小」,天寺小學里自然只有2名學生,配備3位老師。而不久之後,另2位老師也將離開,僅留校長堅守。徐培原又一次被震撼了,「『一人學校』,我聽說過,卻是第一次見到。」他住了下來,舉著攝錄機「跟拍」3天,這次,看到了更多。
兩個學生,一個男孩、一個女孩。和所有的小學生一樣,他倆也鬥嘴,搶著回答問題讀課文時比誰的聲音高。但他們又比普通同學更親密,「我去的第一天,女孩兒生病沒有上學,小男孩一整天的情緒都不高,和他說話也不愛搭理。第二天,女孩兒來上課了,男孩也有精神了,搶著回答問題,很活潑。」想起那一幕,徐培原笑了。
他們又很苦惱,沒有更多的玩伴,只能相互陪伴,溫暖彼此孤獨的童年。家裡只有媽媽或是爺爺奶奶,保護他們的「爺們」都沒有,每天上學、放學還是靠老師接送,「老師是師長又像親人,彌補他們缺失的父愛。」徐培原說,這3天的所見所聞,很多都被「搬」到《水吼》里了。
回到學校後,徐培原萌生了創作劇本、拍攝電影的念頭,一部「通過反映鄉村留守兒童教育、生存狀況,表達教育人文深層內涵,展示皖山皖水壯麗秀美、皖城皖人風土民情的電影。」大三時,徐培原作為「交換生」留學美國,學習編劇課程後開始動筆。先寫英文劇本,回國後翻譯成中文劇本,又多次修改,耗時近一年,終於定稿。
確定畢業聯合作品時,徐培原交出這份精心「打磨」的劇本,廣受贊譽,經評審獲得北京青年電影製片廠贊助。今年,包括本科生、研究生在內的北影2018屆畢業生,僅有20個作品獲得贊助。按照慣例,這些作品大多會送到國內、國際電影節參選,北影往年碩果頗豐。
師生「本色」出演,保證皖風皖韻「原汁原味」
自小,徐培原就是那種父母口中的「別人家的孩子」,乖巧懂事,不僅成績優異還多才多藝,初二考到鋼琴十級,還在各類媒體上發表多篇文章。
「小時常跟著爺爺奶奶到處跑,去過神農架、見過大草原、游過大江大河,看得多了,自然就有傾訴的慾望。」考入北影導演系,徐培原的「傾訴」有了更具體的目標,「把文字轉化為影像,打動觀眾」。
10月份,北影舉辦第三屆學生導演獎頒獎典禮,大一新生徐培原也到現場觀看。時隔近4年,他仍記得導演系教授、中國電影導演協會秘書長鄭洞天說的話:「做個不恰當的比方,一般的微電影是可以群發的簡訊,而我們的專業影片像是用筆帶著自己的體溫寫在紙上的情書。學生的作品不表態,但其中自然包含著作者的態度……」
「有感情、有態度」,大學期間,徐培原一直用心揣摩這幾個字。他很「幸運」,第一次編劇、導演就是一個有感情的作品,「和天寺小學結緣8年了,我們不僅和那裡的人有感情,對那片熱土也充滿嚮往。我要用鏡頭傳遞這份情緣,展示那裡的風土人情。」
正是這樣的情感,讓徐培原決定回到天寺小學,最終選擇附近的水吼村拍攝,並將影片命名《水吼》。除了男主角之外,其它演員都由當地人「本色」出演,天寺小學校長、2位小男生和小女生、有演藝情懷的小學老師、幾個居民,他們說著當地方言,就這么拍起來了。
「我第一次執導,他們更沒有表演經驗,有的對著鏡頭都犯怵,難度非常大。」徐培原說,寧願面臨挑戰,也要保證《水吼》皖風皖韻的「原汁原味」。好在演員們「上手」挺快,尤其是兩個小演員,常常帶給主創人員驚喜。不到30分鍾的短片,十餘天拍攝結束,殺青時,徐培原挺開心,「起碼演員的表現不會差」。
記細節、翻監控,生怕有「穿幫」
身為「電影控」,徐培原也喜歡一邊看電影一邊「挑刺」。拍攝《水吼》時,他一直給自己「挑刺」,「一要劇本情節合理,二是不能穿幫」。
大一下學期,恰逢班主任夏鋼拍攝《穆桂英掛帥》,全班26名「未來導演」全進組實踐。徐培原做場記,除了敲著小板子喊「**場**次開始」,他最重要的任務是記住每場拍攝的內容、錄音碼、服裝和道具細節等。「這么說吧,你們看到的『穿幫』鏡頭,幾乎都要場記來『背鍋』。」這段經歷,讓徐培原見識到了名導的嚴謹、認真,對這次自己「執導」也很有幫助。
《水吼》拍攝現場,為了防止「穿幫」,徐培原和其他主創人員極為嚴苛,甚至有些「變態」。「比如說給孩子戴紅領巾,必須記住是系在脖子上還是壓在衣服上。如果某處沒有記住,就必須翻監控,重看當時的片子。」雖然耗時耗力,但是年輕的主創人員們都不嫌麻煩,拍攝10天,始終堅持。
「我的老師曾經說過,只有好的電影才會讓觀眾印象深刻。我想,有內容、有思想、認真嚴謹的電影應該是一部好電影吧。」徐培原說,他想在導演這條路上一直走下去,無論是否成名,他都希望自己拍出的電影能讓觀眾記住,而不是只能帶給人短暫的歡愉。
未來,徐培原一家還會繼續關注天寺小學,關注那片鄉土,將這份難能可貴的善緣延續下去。徐培原還想再深造,也想出國學習,當學成歸來,成為一名真正的導演,他或許會再拍一部關於「白雲生處」的電影,這次一定會公映,我們都能看到。
E. 中國第一位獲得社會各界人士贊譽的女明星阮玲玉,她的代表作有些什麼
阮玲玉是民國四大美女之一,也是民國時期聞名影星,出演多部電影,終究因為愛情風波自殺身亡。而縱觀阮玲玉的終身,不由讓人感嘆這位悲慘劇人物的坎坷命途。
阮玲玉代表我國無聲電影時期扮演的最高水平回首阮玲玉的終身,著實讓人扼腕嘆息。阮玲玉身後留遺書給唐季珊,讓唐季珊賠養自己的母親和養女,而唐季珊按照阮玲玉的遺書,每月都寄錢給在香港的阮母,這或許會減輕他心中的不安和罪惡感,一同也讓天堂的阮玲玉能夠有少量安慰。
F. 顏丹晨的資料,越詳細越好
顏丹晨,中國大陸女演員,畢業於北京電影學院表演系。在《背起爸爸上學》、《花季雨季》中的演繹,分別摘得了「童牛獎」、「華表獎」的殊榮。
中文名: 顏丹晨
國籍: 中國
民族: 漢族
出生地: 湖南
出生日期: 公元1978年3月9日
職業: 演員
畢業院校: 北京電影學院
代表作品: 花季雨季
主要成就: 第04屆中國電影華表獎電影新人獎
第08屆電影童牛獎優秀成人演員獎
第12屆電影表演藝術學會金鳳凰獎
屬相: 馬
星座: 雙魚座
身高: 166cm
體重: 49kg
血型: A型
http://t.sina.com.cn/yandanchen 新浪微博: http://blog.sina.com.cn/yandan... 新浪博客:
目錄
人物簡介
獲獎情況
個人作品電影作品
電視作品
配音動畫
話劇作品
廣告作品
論文作品
參加活動主持活動
雜志封面
出訪活動
詳細信息
演出花絮
貼吧相冊 人物簡介
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貼吧相冊
展開 編輯本段人物簡介
顏丹晨(10張)顏丹晨1997年以電影《花季·雨季》讓她家喻戶曉,憑借在片中的出色表現,她還贏得了當年的華表獎最佳新人獎,隨後她因電影《背起爸爸上學》的出色表現而獲得了兒童電影「童牛獎」最佳成人演員獎。如今,這位北京電影學院畢業、身為趙薇同班同學的顏丹晨推出了其全新形象,更有挑戰「四小名旦」的勇氣和決心。2006年的下半年,是顏丹晨忙碌耕耘後喜獲收成的時候,除了《范府大院》將在各個地方台循環「轟炸」外。由她主演的青年勵志劇《別問我是誰》和《女子戲班》都將陸續登陸央視8套黃金檔,讓我們拭目以待。授邀擔任2004年度中國電影童牛獎評委。2005年度中國百部優秀兒童音像製品評委等。 素有「氣質美女」之稱的顏丹晨近年來非常熱衷於公益事業,曾先後參加了「粉紅絲帶乳腺癌防治運動」、「我們的奧運」微笑評選活動、以及貴州衛視百萬智多星答題贏善款活動,其公益健康的形象越來越受媒體和廣大觀眾推。
編輯本段獲獎情況
1997年度第四屆中國電影華表獎「電影新人獎」。 顏丹晨
1999年度第八屆中國電影童牛獎「優秀成人演員獎」。 2000年,被《羊城晚報》評選為「我最喜愛的改革開放銀幕形象」之一。 2009年 第十二屆電影表演藝術學會獎(金鳳凰獎)。
編輯本段個人作品
電影作品
顏丹晨
1997年《背起爸爸上學》飾姐姐 導演:周有朝 攝影:楊輪 由北京紫禁城影業公司投拍。 本片榮獲首屆北京市「文化藝術獎」。第五屆「飛虎杯大學生電影節」--「評委會特別獎」。第29屆瑞士吉福尼國際電影節「銅神鷹獎」;1998年「第六屆中國國際兒童電影節」優秀影片獎。 1997年《花季雨季》飾謝欣然 導演:戚健 攝影:趙小丁 由深圳影業公司投拍。 此片榮獲1997年「中國電影華表獎」;1998年「中國電影金雞獎」;「第六屆中國國際兒童電影節」--「優秀影片獎」;中宣部「五個一工程獎」。 1999年《呼我》飾柳丁 導演:阿年 攝影:曹郁 由北京電影製片廠投拍。 此片在第54屆嘎納電影節影展、第57屆威尼斯電影節以及第53屆瑞士洛迦納電影節上展映,並於2001年1月,將在哈佛大學電影資料館與紐約大學電影系主辦的「中國新電影展」上作為首場放映影片。 顏丹晨
2000年《劉天華》飾殷尚真 導演:鄭洞天 攝影:張錫貴 由南京電影製片廠投拍。 此片獲「第八屆大學生電影節」--「評委會特別獎」。 2000年《黃埔軍人》飾虹雲 導演:寧海強 攝影:姜力軍 由八一電影製片廠投拍。 2007年《胡同里的陽光》飾娟子 2008年《天堂凹》飾李雪梅 導演:安占軍 為了紀念改革開放三十周年而拍攝的獻禮片 顏丹晨
2008年《遙遠的諾鄧》飾鄉村女教師櫻子 2009年《我是中國人》飾寧毓 導 2010年《四個丘比特》飾單親媽媽白小白
電視作品
1998年《南來北往》飾香妹 導演:周有朝 攝影:尚勇 由西安有線電視台拍攝。 1999年《咱老百姓--電梯里的故事》飾嘟嘟 顏丹晨《寶蓮燈》劇照(20張)導演:翟俊傑 由北京電視台拍攝。 2000年《離婚女子驛站》飾演童玲 導演:史秋萍 由大連電視台拍攝。 2001年《程咬金》飾應小翠 導演:王文傑 主演:郭冬臨 由山東電影製片廠影視製作部拍攝。 2001年《大唐情史》飾楊妃 導演:龔若飛 顏丹晨
由湖南經濟電視台拍攝 2001年《偷渡客》飾阿芳 導演:沈濤 由北京電視台拍攝。 2002年《驀然回首》飾於欣春 導演:汪濤 由南京電視台拍攝。 2002年《對門對面》飾王虹 導演:陳偉明 由中博時代影視公司拍攝。 2002年《驚天東方號》飾陶然 2003年《金手指》飾施佩珍 合作演員:呂良偉等 顏丹晨
2003年《永樂英雄兒女》飾寒煙 導演:於敏 合作演員:寇世勛、劉曉慶、唐國強、劉濤、保劍峰、陳龍、何賽飛 2003年《寶蓮燈》飾嫦娥 合作演員:曹駿,舒暢等 2003年《長河東流》飾陳圓圓 合作演員:劉曉慶等 2004年《精衛填海》飾素女 合作演員:舒暢等 2004年《范府大院》飾念春 合作演員:孫紅雷等 2004年《為你燃燒》飾文艾 合作演員:馬景濤,陳法蓉等 2004年《大漢巾幗》飾虞姬 2005年《關東金王》飾鳳芝 2005年《商賈將軍》飾素芬顏丹晨《還看今朝》劇照(11張)2005年《別問我是誰》飾李楠 合作演員:曾黎,楊梅等 2006年《女子戲班》飾高小菊 2006年《跤王》飾徐靜心 合作演員:凌瀟肅等 2007年《丁家有女喜洋洋》飾演丁言 合作演員:黃聖依安七炫楊子 2007年《超越極限》飾紫嫣 2007年《人精》飾韋娜 合作演員:趙毅,劉芳毓等 《彭雪楓》飾林穎 合作演員:孫洪濤王霙 顏丹晨
2008年《幽靈計劃》飾章含羽 2008年《女人樹》飾喬小燕 2008年《向周星馳致敬先》飾曹操 2009年《玉王》飾常德寧 2009年《留神》飾林潔 2009年《大潮如歌》 飾項妍 2009年《張紀中版西遊記》飾 百花羞公主 2009年 《還看今朝》 飾 陶葉 2010年 《閃婚》 飾:顏敏 合作演員:唐嫣,張鐸 2010年 《黑色名單》飾:郭家月 顏丹晨
合作演員:黃覺 許聖楠 張鐵林 周晶晶 2010年 《山裡紅》飾:春芍 合作演員:許雲帆 2011年《走出國門》飾:徐秋爽 合作演員:潘粵明 巫迪文 2011年 《閃婚》飾:顏敏 合作演員:張鐸 唐嫣 張競達 張凱麗 柏寒等
配音動畫
《狗狗心事》
話劇作品
《一地雞毛》 《墮落之後》 《求婚》 《北京人》
廣告作品
顏丹晨
北京市「公民義務獻血」公益廣告(平面) 中韓合資「暖倍兒」保暖內衣形象代言人 「伊莎艾倫」服裝
論文作品
《塑造一個謝欣然》 1998年8月,《電影通訊》 《成長》 1999年8月《電影通訊》 《節奏與性格--節奏在塑造人物性格中的運用》2000年9月,《電影通訊》
編輯本段參加活動
主持活動
擔任義大利時裝品牌「caract顏丹晨(20張)ere」時裝發布會主持人。 擔任三星新款手機發布會主持人。
雜志封面
曾受邀為以下雜志拍攝封面以及時尚圖片: 《演藝圈》、《瑞麗》、《時尚·中國時裝(Harper』sBazaar)》、《時尚健康》、《嘉人(MarieClaire)》、《現代服裝》、《女性大世界》、《都市主婦》、《健康與美容》、《追求》、《世界都市(ILook)》、《新周刊》、《城市畫報》、《星河影視》、《電影畫刊》、《大眾電影》等。
出訪活動
1998年應澳門電影協會邀請,由著名導演謝鐵驪率團赴澳門參加「中國優秀電影展」。 1999年,應奧地利政府的邀請,赴維也納參加「世界兒童電影展」,影展期間,在奧地利前任駐華大使夫人魏德夫人的陪同下,參觀了奧地利國家電視台、奧地利電影製片廠等影視機構,並與當地的多家新聞及文化部門有關人員進行了交流活動。
編輯本段詳細信息
學歷:北京電影學院表演系96級本科班,現為北京電影製片廠演員劇團演員,中國電影表演學會會員。 北京電影學院96級同學:趙薇、陳坤、黃曉明、何琳、郭曉冬、孔維、許還幻、張恆、李佳、劉牧、祖峰、張佳蓓、趙雅莉、鄭佳欣、高敬瑜、郭昊倫、矛毛、吳禎、白雲、許雲帆、國慶、史光輝 北京電影學院96級班主任:崔新琴 最害怕的事情:自己站在很高的地方,因為有恐高症(2米就恐高);用報紙打蟑螂(只敢打死蟑螂)。
編輯本段演出花絮
時光荏苒,7、8年的演藝生活,使得顏丹晨所塑造的角色豐富飽滿、演技扎實。剛剛在央視8套落幕的《范府大院》的熱評溫度還未消退,顏丹晨在劇中扮演的「念春」一角的倍受愛戴程度還未消減,她的另一部與《范府大院》截然相反的作品——大型神話劇《精衛填海》已在BTV-3如火如荼的上演。 顏丹晨
在劇中,顏丹晨飾演的是上古樂官「素女」。一生只愛心有所屬的師哥「離洛」,為此受盡情傷,機緣巧合結識了精衛和後羿,最終為救師哥玉殞在地魔獸之手。顏丹晨沒學過舞蹈,也沒接觸過戲曲。唯一有一點兒接觸可能還是在在湖南上學的時候,「那時候學校里有花鼓班的學生,他們專門學習花鼓戲,經常能看到他們練習身段,可能對戲曲的印象就停留在那個階段吧。」 挑食可是一個壞習慣,這是顏丹晨這兩年新添的毛病,小的時候,丹晨給人的印象是圓嘟嘟的可愛形象,而現在,簡直艷驚四座。外界傳聞這種轉變是由於丹晨作了整容手術,其實也並沒那麼復雜,就是這個毛病成全了丹晨。 顏丹晨例如,在一盤回鍋肉中,丹晨只吃豆豉、青椒,決不碰一絲肉。可大家會奇怪,既然丹晨喜歡吃素,為什麼不直接點素菜呢。其實,這裡面有兩點是需要理解的。一、她很喜歡吃肉。二,所以,吃了被肉汁泡過的青椒能夠解饞。這毛病是丹晨刻意養成的,當觀眾們在銀幕上看到了賞心悅目,美麗婀娜的顏丹晨,可否想到過,她每天都吃不飽肚子,甚至把肉都給戒了,全都是為了讓觀眾看到熒屏前的一個又一個完美的人兒呀。 演員在拍攝的過程當中由於工作量繁重,那粉妝常常一掛就是一天。所以,在平日沒戲的時候,顏丹晨為了讓皮膚得到充分的休息,常常是素麵朝天,從不施粉黛。生活中,顏丹晨相當大的消費不是出自化妝品,而是護膚品。而且,每天的戲一拍完,她無論多累,即使只能休息幾個小時後又要重返片場,都要馬上卸妝。所以,在任何一個劇組,化裝師都會禁不住贊丹晨的皮膚好。這是精心保養出來的。生活中的她是一種自然天成的純凈之美,而大多數觀眾恐怕無緣一睹那種狀態下的顏美人了。 顏丹晨
作為一個人來講,肯定要知道享受。而顏丹晨終日勞頓,竟無半點貪圖享受的意識。她平日里會為了減肥而挑食、會為了保護皮膚而在生活中不施粉妝、還會為了保持一個好的身材花大量的時間和汗水泡在健身房做運動。說白了,這就是職業操守。她為了工作和事業不惜扭曲了人的本性。貪食、懶惰等人的惰性與慾望的原始本能都被顏丹晨屏蔽掉了。她做到了藝術等身,為了那一個又一個光彩奪目的藝術形象而拋棄了自我。在中國的女演員中,能活的如此瘋魔的實屬少數,顏丹晨算一個。 最後,陳昊向我們描述了一天拍夜戲時,顏丹晨跟他說起的她的完美世界——在竹海深處,有一棟小木屋,奶奶在門口紡著線,她和她心愛的人手拉手,光著腳走在林間溪邊,任憑陽光肆意的曬在他們的臉上。微風在他們濕濕的腳上輕拂過,涼絲絲的,很是愜意。這時,天邊飄來一朵烏雲,輕盈的灑落一陣陣綿綿細雨,在細雨中的竹林,兩人兩兩相望,不笑不語。這種日子即使只能過上幾天,也不枉來這世上走上一遭啊。 第一次無實物演出 《精衛填海》制服觀眾的「殺手鐧」除了強大的明星陣容外,還有高端的電腦動畫特技。劇中主演顏丹晨透露在拍攝該片時其實是無實物拍攝的,電視劇里的鬼神、怪獸等都是後期電腦製作出來的,不同於之前在《寶蓮燈》里扮演「嫦娥」的時候,裡面的神獸都是真人扮演。雖然面前沒有實物,但有著深厚表演功底的顏丹晨演起戲來依舊得心應手且滋滋有味。 老友再聚,創造NG次數之最 《精衛填海》是顏丹晨和舒暢自《寶蓮燈》後的二次合作,同時也是和同班同學許還幻的初次合作,感覺既開心又配合默契。說起老朋友,顏丹晨笑意盈盈的講起了拍攝現場的小花絮。不管是誰,只要和許還幻演對手戲,絕對都會狂笑場。拍攝中間有一段是許還幻扮演的公主得了失憶症,眾人都很悲傷的前去探望的戲。本來滿臉悲傷的大家一看見許還幻假裝失憶的摸樣就忍不住大笑起來。NG了數十次之後,給了許還幻嚴重警告之後,才使得這一條順利過關。 「再見螢火蟲」真實再現 為了迎合劇中的仙境氛圍,劇組扎營在深山裡,化妝間和宿舍之間隔了一段幽靜的小路。卸完妝後,大家一起往回走時,突然看見了漫山遍野的螢火蟲。輕盈的飛舞在空中,美麗到了極致。九、十月份的大自然,桂花的香氣撲面而來,聞著花香一路前行,感覺像是置身在宮崎駿的漫畫《再見螢火蟲》之中,浪漫的不切實際。《精衛填海》給了顏丹晨一次親近自然浪漫的機會,讓她流連忘返。