驢打滾電影里的老師

1. 開心麻花團隊的電影有哪些

《夏洛特煩惱》，開心麻花的首部電影，2015年國慶檔的「票房黑馬」已累計票房14.4億。在延長放映期期間，收獲票房約5000萬，占其總票房的3.5%。
《驢得水》是周申、劉露編劇導演的喜劇電影，由任素汐、大力、劉帥良等主演，於2016年10月28日在中國大陸上映

2. 電影城南舊事的觀後感

導語：觀後感，就是看了一部影片或連續模橘劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。以下是我整理城南舊事電影觀後感，以供參考。

城南舊事觀後感（一）：

《城南舊事》中滿含著懷舊的基調，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現出來。書中的一切都是那樣有條不紊，緩緩的流水、緩緩的駝隊、緩緩而過的人群、緩緩而逝的歲月……景、物、人、事、情完美結合，恰似一首淡雅而含蓄的詩。

這部作品由五個篇章組成：惠安館，我們看海去，蘭姨娘，驢打滾兒及爸爸的花兒落了，全文由一個人引起—英子，以她孩子般純潔的眼睛來看在北平生活的點滴，記載著英子七歲到十三歲的成長經歷，旁觀著成人世界的悲歡離合，憑著她微妙的記憶，將年幼時圍繞她發生的生活舊事記錄下來……

英子的世界是單純的，充滿疑旦散團問的，她從不在自我的世界裡上鎖，總是任由人們進進出出。所以她和被人們認為是瘋子的秀貞結下了友情，三天兩頭的往惠安館里鑽；她和「小偷」寫下承諾，甚而認真地聽著「小偷」的故事；她愛著自我的奶媽，望著她離去，英子悲哀難過。透過英子童稚的雙眼，我們看到了大人世界的悲歡離合，雖然很天真，卻道盡人世復雜的情感。

本書的每一篇到結尾，主角似乎總是離開英子，像惠安館的瘋子秀貞，我們看海去那個小偷，奶媽，最後連她的爸爸也離她而去了，當時她才小學畢業呢！看著無人修剪的花任意雕落，也為本書畫上句點……

雖然《城南舊事》看後叫人心酸落淚，但是它的每一個感人肺腑的故事，都洋溢著溫馨的親情和友愛。雖然每個故事的結尾，裡面的主角都是離作者而去，但是作者透過正面的描述和反面的烘托，把每個人物的樣貌寫得淋漓盡致，性格表露無遺，即使閉上眼睛，他們的影子還盈盈浮現眼前：井邊的小夥伴，椿樹胡同的瘋女人，藏在草堆里的偷兒，斜著嘴笑的蘭姨娘，不理小孩子的德先叔，騎著小驢回老家的宋媽，加上聰明伶俐的英子，組成了作者的寫作世界，在這世界裡，帶著人間溫暖的風吹遍了每個角落，吹醒了讀者和平的心靈，這是一本散發著芬芳的書，更是一本開卷有益的書，它能使人從中領略到很多人生道理。

看《城南舊事》，心頭漾起一絲絲的溫暖，因為已經很少看見這樣精緻的東西，因為她不刻意表達什幺，只一幅場景一幅場景地從容描繪一個孩子眼中的老北京，就像生活在介紹它自我。那樣的不緊不慢，溫厚淳和，那樣的安靜祥和，彌久恆馨，那樣的滿是人間煙火味，卻無半點追名逐利之心。

城南舊事觀後感（二）：

小時候看過電影《城南舊事》是以一個小姑娘的心裡去看的，就像小主人公英子。在英子的眼裡，成人的世界充滿迷惑與不解。那時看完並沒有多大的感觸。

前天看完小說版《城南舊事》，很難得，作者寫這篇小說時也已經不是小孩子了，但是她始終懷著一顆孩子似的心，因此能寫出這么優秀的耐人尋味的作品。我以一個媽媽的心態感悟到，教育孩子要站在孩子的角度換位思考，孩子的一舉一動都是有原因的，他們透過這些行動了解和感知世界，因此，如果有一個時期孩子突然變得喜歡什麼或者厭惡什麼，我們也不必大驚小怪。我們只好好陪伴就能夠，如果他們需要我們幫忙自然會告訴我們，如果想自我挑戰自我，我們也不必伸出手幫忙。

此刻就一個孩子，我們表現的過於緊張了，眼睛緊緊盯著孩子的一舉一動，猜測孩子的想法，很遺憾的是，我們已經失去了作為孩童時的心態，因而越看孩子的有時就越理解不了。這就構成了對立，或許能夠說是代溝。孩子們經常會說，大人們真奇怪！是的，我們自我都不明白自我是如何變得這么神經兮兮的樣貌！我只期望自我和孩子的差距能小一點，我努力持續著那一點點童心，我期望自我能理解孩子的想法，期望能成為孩子的朋友！

城南舊事觀後感（三）：

看完了這部不明白比我大多少歲的老片子，給我印象最深的是這部影片有些灰暗的色調，好像映入眼簾的總是灰濛蒙的一片，心裡總是隱隱發酸，但是仔細回想，全篇最出彩的還是那個時代的小人物……

這部影片回憶了童年時期在北京生活的往事，正是上世紀二十年代那段動盪不安的日子。秀珍，小貴子，蹲在草地里的人，宋媽……他們都是那個時代，那條胡同里的小人物，但他們的命運截然不一樣，反射出的精神掘燃更是大相徑庭。秀珍，別人都認為她是個瘋子，亂七八糟的胡說著什麼，但我認為，她只但是是一個想念孩子的母親。她想念自我的孩子，每日每夜，每時每刻，每分每秒都在想。一針一線的縫好了新衣新褲，盼望著自我的孩子有一天能出此刻自我的家門口。然而造化弄人，如果不是那塊青記，秀珍無論如何不會想到胡同里另一個瘦瘦小小的女孩，就是自我口口聲聲念叨的「小貴子」。但是，還好，或許是她的誠意感動了上蒼，她最後得到了自我的孩子。蹲在草地里的小偷其實也並不太壞，在我看來，他只是個關心弟弟的哥哥。他為了自我優秀的弟弟不惜冒險偷竊以供學費。當他在講述自我的弟弟時，臉上不由自主流露出驕傲自豪的神情。也願那個弟弟能成才，報答先他而去的兄長。而宋媽，在我看來，她是個可憐的女人。自我思念多時的一雙兒女，死的死，送的送，都因為她那不爭氣的丈夫。

這部影片向我們展示了那個時代小人物的無奈。但在這樣惡劣的環境下，他們身上的好品質並沒有被磨滅。但是如今的現代人，為了金錢與權勢，寧可放下自我最不能放下的東西，那就是良知。他們在得到的同時，又在不斷的失去。

城南舊事觀後感（四）：

記得著名作家巴爾扎克以前講過這樣一句話：「童年原是一生最美妙的階段，那時的孩子是一朵花，也是一顆果子，是一片懵懵懂懂的聰明，一種永遠不息的活動，一股強烈的慾望。」由此可見，童年對於我們是多麼的重要。而在這天，我要向大家講述一部關於童年的電影，它便是作家林海英的著作——城南舊事。

大家可能已經看過了這一部電影，從中講述的是英子童年在北京城南所發生的種種事情，十分感人，打動人心。當然，這一部電影中最能給而留下深刻印象的的任務當然是故事的主人公，英子了。

英子於二十年代末居住在北京城南的一條小胡同里。她有許多特點，如天真，愛問，善良樂於助人等等。但是在我認為它最突出的特點是善良和樂於助人。她的被人稱為「瘋女人」的鄰居秀貞是她來到北京城南所交到的第一個朋友。秀貞以前與一位大學生暗中相愛，並且懷了孩子。但是自從大學生回了老家後就再也沒有任何消息。秀貞的小女兒小桂子也被家人扔到了城牆下，生死不明。當善良並且樂於助人的英子明白以後，就想要幫忙她。在英子明白妞兒的生世和小桂子十分相似，並且發現妞兒脖子上的胎記時，立刻帶她去見秀貞，讓她們分離多年倆母女團聚。但是在團聚的第二天，她們就不知去向了。

不但如此，英子還十分同情一位憨厚而善良的小偷，（）因為她明白他並非是自願做帶著罵名的小偷的，是因為他要籌齊弟弟的學費，讓弟弟上學罷了。但是因為英子的一個失誤，將一件證據交給了便衣警察，使得他被巡警抓去，造成了英子童年時的小小悲傷。

這一部電影講述了作者英子二十年代末的悲傷與快樂，離別與重逢，能使人悄然落淚，期望大家也能去欣賞這一部電影。

城南舊事觀後感（五）：

為了讓我們更好地理解《爸爸的花兒落了》一文，老師為我們播放了《城南舊事》。

——電影中的主人公小英子記敘了自我在北京度過的童年時光：她結識了惠安館的瘋子秀貞做朋友，其實她並不瘋，只是因為丈夫回老家沒有回來，孩子又被他媽送人了，所以悲哀過度。而小英子呢，幫秀貞找到了孩子，但母女倆在回老家的途中雙雙喪命在火車輪下；小英子而後又結識了一位小偷，他並不壞，只是為了供成績優異的弟弟上學才不得已走上犯罪道路的，但小英子不留意說漏了嘴，讓便衣把他抓了個正著，使他鋃鐺入獄。最後，爸爸因為革命運動操勞過度，撒手人寰，宋媽也被她的丈夫接回了家——英子從此長大了。

使我印象最深的，還是在電影的結尾，父親去世可，家裡唯一的經濟來源沒有了。就在這時，屏幕上出現了七次楓葉的變換，配著悲傷的音樂，代表著時間一次次的變遷。宋媽走了，小英子也走了，宋媽騎在毛驢上，英子跪在馬車上，扭著頭，彼此不舍的望著，直至化作模糊的一點，消失在一片悲哀之中。

家人走了，英子父親的墓並沒有冷清，有不少當代進步青年來主動弔唁父親，在父親的墳頭放上一束花，再鄭重的鞠三躬，來表達自我對父親的尊敬與懷念。可見，當時小英子父親的信仰與地位，更體現了當時社會的腐朽與黑暗，英子的父親只能暗暗地幫忙熱血青年們，鼓勵他們，支持他們，直至病死。

電影中小偷的主角也讓我記憶深刻，那個人（書中代之小偷）在弟弟的畢業典禮上高高興興地撫摸著弟弟的頭，一副很滿足的樣貌，弟弟卻不明白哥哥供他讀書的錢是偷來的。那個人告訴小英子，讓她好好學習，不要像自我那樣沒出息，要干這樣的勾當才供得起弟弟讀書。其實，從此看出了學習是改變命運的最好途徑，學習是為自我而學，並不是為他人而學……

電影看完了，看著眼前劃過的演職表，心裡想了很多很多，這時，同桌又哼起了那首《離別歌》，曲調中的悲傷又一次湧上了心頭……

城南舊事觀後感（六）：

「長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落，人生難得是歡聚，唯有別離多……」凄美的歌聲縈繞在耳畔，我輕聲問自我：可曾記得那時的完美時光?可曾記得那時的天真夢想？可曾記得那時的真摯約定？城南一角，仍有回憶在感傷……

我的童年，沒有門前澄澈的小溪，沒有月夜籬下的蛙聲，沒有夏日老樹的蔭蔽，也沒有金秋豐碩的果實。似乎沒有什麼可回憶的。直到我看了《城南舊事》。

電影開場，便是極具20世紀的風格。人們穿著厚實的大衣，自顧自地干著手裡的活，街上人來人往，一片安寧，在駱駝的鈴鐺聲，店家的叫賣聲，搬運工的車軲轆聲中，一個濃眉大眼的小姑娘走入了人們的視線，想必那便是英子。

在英子的童年裡，穿插著許許多多、形形色色的人。有慈愛的'父母、無微不至的宋媽、懂事的妞兒、苦命的秀貞、蹲在草地里的小偷……每個人物都有他們各自的宿命，他們都深深地留下了那個年代的烙印。或許，從一個孩子的眼裡更好地看一個世界，世界的喜怒哀樂、悲歡離合、人情世故、淡淡的哀愁與沉沉的相思。

《城南舊事》圍繞孩子展開，那個年代的孩子，他們會以不一樣的眼光看世界，他們的眼眸夢幻般明朗。瘋子也好，小偷也好，貧窮也好，富裕也好，在孩子眼中都被濾去了浮世悲歡，都被還原成了生命的本來模樣。他們或許什麼都明白，又什麼都不明白。他們，是不屬於人間的天使。

看《城南舊事》，心頭漾起一絲暖意。因為這樣精緻的東西已少見，這樣的溫厚淳和，這樣的純凈淡泊，這樣的彌久恆馨……

看《城南舊事》，心變得空靈舒暢，說不上感動，但卻已深深地

懷念。

我懷念我的童年，以前在童話里徜徉的暢快，為白雪公主的命運擔憂，為丑小鴨變成天鵝而喜悅；

我懷念我的童年，以前依偎在父母懷里的幸福，不管我做錯了什麼，他們都會用寬容的懷抱接納我；

我懷念我的童年，以前和小夥伴一齊在陽光下嬉戲玩耍的身影，玩各種各樣歡快的游戲，及時滿臉塵土也笑嘻嘻；

我懷念我的童年，以前那顆簡單自由、無憂無慮的心……

我的童年，或許就要逝去了吧？高樓大廈、鍵盤滑鼠、題海書山，雖沒有什麼個性的，但也是值得追憶的。將來或許我不會寫出如《城南舊事》一般清新秀雅的文章來紀念童年，但我會整理那些回憶，在心裡默默珍藏那些永久屬於我的故事。

若累了，倦了，我會重溫一遍《城南舊事》，還能夠做一個有關童年的玫瑰色的夢。

薦評：小作者用欲揚先抑的手法寫出了自我童年的快樂，的確是有感而發。感想來源於電影，又不局限於電影，很多學生寫讀後感或觀後感，要麼寫成故事、劇情簡介；要麼寫成書評、影評。把自我的感想丟到了一邊。這位同學充分寫出了自我的感想，語言優美，修辭得當，有可觀之處。

城南舊事觀後感（七）：

叮當叮當——那是什麼?哦，駱駝隊來了，停在英子家門口。傻傻的英子站在一隻駱駝前，邊看它咀嚼邊學著，嘴巴也一動一動的，歪著頭，半眯著眼，還挺津津有味呢!台下，同學們一陣騷動，我們都在內心笑，笑英子的幼稚滑稽，笑英子的天真可愛。影片就從這一幕開始。

(一)熟識秀貞

第一次看到秀貞，英子卻在擁抱秀貞的那一刻被宋媽領回了家。英子一步一回頭，秀貞也含情脈脈地望著她。漸漸地，趁著玩的當兒，英子也喜歡秀貞。英子是一位膽大細心的孩子，明知秀貞是瘋子，還與她接近。在秀貞哭的時候安慰她。在秀貞口裡，英子得知秀貞變瘋的原因，秀貞的心上人是進步的北方大學生，被警-察抓走下落不明，他們的孩子小桂子出生就被人偷偷扔掉。小英子同情秀貞，就同意幫忙她尋找小桂子。

(二)雨夜送別

當小英子得知「小桂子」就是朝夕相處的玩伴「妞兒」時，她立刻讓妞兒和秀貞這對母女團聚。這是孩子一顆火熱的心，英子多麼樂於助人!在看到秀貞與妞兒團聚擁抱的那一刻，英子笑了，笑得甜甜的——那是幫忙了兩個與自我不相乾的人得到的快樂的。但是，她們與英子離別得太快。火車煙囪冒出的白煙吞沒了整個遠景的鏡頭畫面之後，英子望著她們的背影暈倒了。大雨中，畫外傳來了賣報人的叫喊：瞧一瞧，母女倆被火車壓死了。這對於幼小的英子來說是一個晴天霹靂，所以英子病倒了。這含蓄的手法十分耐人尋味。

(三)結識「小偷」

在荒草原里，小英子遇見了和藹而又憨厚的小偷。縈繞在他倆頭上的烏鴉的嘶鳴和雜訊似乎就暗示著宿命的杯具。「奔窩窩頭供弟弟上學，我不得已才走到這一步……」小偷是好人!但現實社會卻逼良為盜。傳統的文化教養和不堪負荷的生活壓力導致了他精神行為的雙重分-裂，使他偷盜別人錢財同時承受著巨大的精神苦難。有一個細節，我注意到：當小偷在被警-察抓走之後，與英子對視了幾秒鍾，然後意味深長又無奈地離去——他是多麼期望再多看這完美的世界，看這可愛的小姑娘一眼，但黑暗的社會讓一個好人硬生生地逼成了壞人!在小英子含著淚花的眼裡，又一個朋友離她而去了!傷感!

(四)家人離去

當善良的小英子內心逐漸浸染著人生的苦楚和憂傷時，她的家庭也遭到了接二連三的不幸。先是小英子的爸爸平靜地離去，化作台灣墓地的一方石碑。父親的墓地里六次紅葉疊化的鏡頭，為離別增添了幾分憂傷。之後，宋媽告別了小英子一家，騎上丈夫牽來的小毛驢，回家鄉去了。這時，英子趴在馬車後座上，含著淚花無限依戀地揮別了她童年時生活的家園和精神巢穴。隨著馬蹄聲的漸行漸遠，影片結束，留給我們的是無窮的意味。

第一次觀看《城南舊事》，就被裡面的情節感染了。我喜歡小英子歪著頭，半眯著眼的可愛的模樣和她那雙會說話會提問的大眼睛，喜歡那首觸人心弦而又憂傷的送別歌。林-海音的童年是一首淡雅憂郁的詩，含而不露，含而不傷。而影片里透出的卻是淡淡的哀愁，淡淡的相思……。

3. 電影電視劇中讓你感動的台詞有哪些

經典台詞實在是太多了，很多電影台詞一時間想不起來。

《泰坦尼克號》里的「you jump，I jump」，《喜劇之王》中周星馳對張柏芝說的「你要養我，是不是真的」，《亮劍》中秀芹對李雲龍說的「我生是你的人，死是你的鬼，別讓我看不起你，李雲龍你開炮阿」，經典電影數不勝數，台詞更是不計其數。

就我目前的奮斗現狀來看，《幸福來敲門》這類電影的台詞，更讓我印象深刻。爸爸對兒子說的，「別讓別人告訴你，你成不了才」，「如果有夢想的話，就要去捍衛它，那些一事無成的人想告訴你，你成不了大器。如果你有理想就要去努力，現實就是這樣。」

這一段台詞不僅是家庭教育的典範，也可以是我們青年人的座右銘。結合電影中來看，這段台詞不僅是父親為了教育兒子而說的，更多的是他想說給那些看不起他的人聽。他極力的想要通過努力證明自己，為了兒子，為了生活而努力。每個人年輕人都懷揣著夢想，也應該為了夢想拼盡全力。

4. 林海音的簡介

林海音，女亂鄭，(1918-2001)原名林含英，小名英子，原籍台灣省苗栗縣，父母曾東渡日本經商。
林海音於1918年3月18日生於日本大阪，不久即返台，當時台灣已被日本帝國主義侵佔，其父林煥文不甘在日寇鐵蹄下生活，舉家遷居北京，林海音即在北京長大，因此她的作品中具有濃厚的老北京味兒。林海音的創作非常豐富，它將北京的生活點滴寫成《城南舊事》一書，深得讀者喜愛，被譯成多種文字。曾先後就讀於北京城南廠甸小學、北京新聞專科學校，畢業後任《世界日報》記者。1953年主編《聯合報》副刊，開始文藝創作，並兼任《文星》雜志編輯和世界新聞學校教員，1967年創辦《純文學雜志》，以後又經營純文學出版社。林海音的創作是豐厚的。迄今為止，已出版十八本書。散文集《窗》、《兩地》、《做客美國》、《芸窗夜讀》、《剪影話文壇》、《一家之主》、《家住書坊邊》，散文小說合集《冬青樹》；短篇小說集《燭心》、《婚姻的故事》、《城南舊事》、《綠藻與鹹蛋》；長篇小說《春風》、《曉雲》、《孟珠的旅程》；廣播劇集《薇薇的周記》、《林海音自選集》、《林海音童話集》；編選《中國近代作家與作品》，此外，還有許多文學評論、散文等，散見於台灣報刊。其中，《竊讀記》被選為小學語文五年級上冊第一課課文，《爸爸的花兒落了》被選為初中七年級下冊課文。
相關作品介紹：
小說：《曉雲》、《英子的鄉戀》、《生命的風鈴》、《城南舊事》、《英子的心》、《冬青樹》、《金鯉魚的百襇裙》、《蟹殼黃》、《血的故事》
散文：《 吹簫的人》、《文華閣剪發記》、《舊時三女子》、《冬陽· 童年· 駱駝隊》、《 騎毛驢兒逛白雲觀》、《我的童玩》、《北平漫筆》、《絹笠町憶往》、《竊讀記》。
代表作：《城南舊事》。
[編輯本段]林海音生平
林海音自幼在北京讀書，長大後曾就讀於女師，後進北京世界新聞專科學校。畢業後，即進北京《世界日報》當記者，還曾當過編輯、圖書館館員。這些職業提供了廣泛的機會，使她能較深入地了解舊北京的社會風貌，為後來的小說創作提供了許多素材。她的成名之作小說《城南舊事》即取材於這段生活。1948年林海音同丈夫回到台灣後，即被剛創刊不久的《國語日報》聘為編輯。1951年《聯合日報》創刊，她被任為《聯合碧陪睜日報》副刊主編，她的丈夫為主筆。這一時期，她特別注意扶植和支持台灣的本土作家。如當時鍾理和的稿子經常被退，林海音卻常常使他的稿子重見天日。鍾理和死後，林海音還替他出版了他的第一本書《雨》，接著他的長篇小說《笠山農場》也在《聯合日報》副刊上連載了。在主編《聯合日報》副刊時，林海音刊登了一首名叫《船》的詩，內容是敘述有一艘船在大海里飄了很久，最後飄到一個孤島上，金銀財寶慢慢用完了，於是陷在困苦之中。台灣當局認為這是影射蔣介石到台灣後的生活狀況，把作者抓了起來，林海音也因此不能再編副刊了。 林海音的創作是豐厚的。
1957年《文星雜志》創刊，林海音任編輯，同時又擔任世界新聞學校教員。1967年她創辦和主編了《純文學》月刊，直到1972年《純文學》停刊後，她又獨立負責純文學出版社，出版《純文學叢書》。
1976年11月4日，中文報業協會第九屆年會在香港富麗華酒店開幕，林海音以台灣代表團團員的身份出席，並發表演講。她後期從事兒童文學。
林海音的文學生涯發端甚早，始於北京，而這一切同她的家庭有密切的關系。林海音出身於書香門第，她的父親林煥文是優秀的愛國知識分子，早年受漢學的熏陶，後來又在「國語學校」師范部接受日本教育，精通日文，曾任教於台灣新埔公學，著名的日據時期的台灣作家吳濁流做過他的學生。後來林煥文遠渡重洋到日本經商，在那裡生下長女英子——林海音。以後又遷居北京，任郵政局課長。林煥文人緣好，又慷慨仗義，這對童年的林海音影響很大。
長大後林海音生活情趣廣泛，不計犧牲，勇挑重擔，慷慨助人，這些性格特點，可以說是承襲於父輩而發展於自身。由於父親早逝，面對生活和社會的重壓，林海音對社會的認識較之同齡人更成熟更深刻，所有這些都構成了她創作小說的動力和源泉。在北京時，林海音已開始了文學創作。1948年回到台灣後初期的一段時間，她撰寫了一些雜文和散文，大約是在1951年，林海音才真正走上作家的道路。她的作品十分豐富，包括小說、散文、雜文、評論、兒童讀物等多種體裁，而以小說創作為主。
林海音作為台灣老一代的悔歲作家，對台灣文學事業的貢獻集中表現在小說創作、培育新人和興辦刊物三個方面。關於興辦刊物，前面我們已經講過，她除了擔任新創辦刊物的編輯外，還親自創辦《純文學》月刊達五年之久，並以選擇作品質量高而享譽文壇，推薦並發表了許多優秀作家的作品。後來又創辦純文學出版社，其宗旨與《純文學》月刊相似，選書認真，注意質量，頗受讀者歡迎，至今仍是台灣有影響的文學出版社之一。在培育新人方面，林海音可謂為培育台灣文壇的一代新人傾注了心血，功績卓著。60年代以來台灣涌現出的許多文壇新秀，多受她的提攜和影響。這固然與她長期擔任報刊編輯有關，但更重要的是出自對文學事業的熱愛和對造就新人的熱情。台灣知名作家鍾理和的一生可概括為「生前筆耕，死後成名」，他默默筆耕一輩子，生前不為人們所知，而他的死後成名卻應歸功於包括林海音在內的幾位知音。林海音在《一些回憶》一文中曾說起這件事。鍾理和死後，其長子寫信給林海音，請求她能幫助出版其父的著作。林海音一口承擔下來，然後用募捐來的錢出版了鍾理和的作品《雨》，這時距死者祭日僅有百日；而死者的另一本書《笠山農場》也在其周年祭時出版了，完成了死者的最終遺願。林海音還如同當年扶植鍾理和那樣，以其在文學界的影響來提攜鍾鐵民，使鍾鐵民逐漸成長為台灣小說界的後起之秀。鍾氏父子從林海音那裡受益良多，而身受這種恩澤的又何止鍾氏父子呢？林海音從20世紀20年代到40年代末，主要生活在北京，差不多整整30年。她的青少年時代的最美好時光都是在北京度過的，因此，她對北京很熟悉，對北京的感情十分深沉，在台灣也常稱北京是她的「第二故鄉」。也因此她的作品的故事背景多發生在北京，作者通過這些故事背景的描寫，給我們描繪出一幅幅古城北京的風俗畫和風景畫，從中流露出作者對昔日生活的眷戀和緬懷，以及熱愛國家民族的思想情感。1948年她回到台灣後，台灣的社會生活和鄉土習俗又注入到她的生活積累當中，她也因此寫了一些發生在台灣的人和事。總之，林海音的生活積累有兩個來源：一個來自舊北京，一個來自台灣。