有些恐怖電影小孩演員不怕嗎

❶ 拍驚悚片的小朋友會留下怎樣的心理陰影

在兒童演員甄選的過程中，其監護人就會被告知其將會接觸的內容，而候選的兒童演員都是具備一些演員的心理素質的，這是前提。在拍攝以前，兒童演員會被告知拍攝內容是假的，是虛構的，並對他們預設立場增強其分辨力。具體做法不太清楚，不過在恐怖片《別惹小孩》中有提到血漿都是用糖漿做的，並且攝制組帶領小演員們參觀製作過程，《哈利·波特》中羅恩吐出的鼻涕蟲也是糖汁澆成的。畢竟孩子有提前准備了，就不會害怕有任何陰影了。

❷ 《素媛》扮演素媛的小演員拍攝這種影片，會不會造成心理影響

電影《素媛》講述的主要是素媛在雨後遇上醉醺醺的大叔，本想好心的替他撐傘，沒想到卻被傷害的故事。影片中會有限制級的鏡頭，像素媛的小演員李甄在拍這部片子時只有7歲，那個年齡段對素媛身上所發生的事是不可能完全理解的，所以很多觀眾會想到的小演員拍攝這種影片會不會造成心理影響。

如果說一點影響也沒有似乎也不太合乎常理，現在小孩子成熟早，手機網路通訊也發達，尤其是成為小演員的兒童，他們了解的知識會比普通孩子要多，但是未成年人拍攝「情色、恐怖」電影，劇組對他們是會有保護措施的。

未成年的演員在拍攝限制級影片時，導演在拍攝時會盡量避免未成年演員直接面對恐怖、血腥等的場景，有些導演會通過分鏡頭拍攝這種片段，將上半身與下半身的鏡頭都分割開來，小演員的面部與她自己以及男演員的下半身不並存在一個畫面，這樣既保護了小演員，又能夠讓觀眾看明白故事。也有些導演會採用借位拍攝或是替身來代替未成年演員，除此之外，現場還會有專門的心理專家做輔導。

舉個例子，和《素媛》同題材的電影《熔爐》中，廁所上方有一個變態校長俯視的鏡頭，作為觀眾來說相當恐怖嚇人，但是我們也很清楚地看到這個鏡頭里女孩是沒有抬頭的，所以小演員很可能不知道上面發生了什麼，這也是一種拍攝方式。

作為一部真實事件改編的電影，盡可能還原事件真實度是非常必要的。但是在這個過程中，對兒童演員的心理保護與引導必定不會少，這才是一部優秀的電影應該做的事。

❸ 拍恐怖片的演員自己害怕嗎解密恐怖片是如何拍出來的

”恐怖片“是”類型片“下的一種，通常以恐怖情節、恐怖場合、恐怖音樂貫穿全片。多用神魔鬼怪、變態惡魔為主體對象，刺激觀眾造成恐怖感。

恐怖片實際上是最貼近電影藝術特性的樣式。因為電影需要製造懸念，只有懸念才能使觀眾產生強烈的期待。

恐怖片在世界各國盛行，內容多為神怪傳說故事或以現實生活為依據。

30年代的恐怖片出現嚴肅主題和哲理思想，如美國影片《化身博士》和中國影片《夜半歌聲》以及40年代期攝制的《十三號凶宅》等。

恐怖片發展的類型已經不是以特別恐怖的劇情來吸引觀眾的眼球。而是用直接的血漿和血腥來沖擊觀眾的視線而達到暢快的殺戮和變態的感覺。很大程度上恐怖的意味已經轉移到驚悚片上去了。

事實上，讓人覺得害怕和驚慌也並非是恐怖片的專利。在許多其他類型的電影中，也會有不少讓人腎上腺速激增、呼吸變得急促的段落。有一篇影評在說到《鋼琴課》剁手指的那個場景時，都用了"深深的憂傷和恐懼"這樣的字眼。這大概都是因為"恐怖"這個詞本身的意義太過含混，似乎所有的負面情緒都能跟它牽扯上些瓜葛。究竟什麼是恐怖？什麼是它的核心意義，如果確實有的話？怎樣才會引發人的恐懼呢？

人類為什麼會喜歡痛苦呢？只是為了享受最終解脫的那一瞬間嗎？絕非如此。在死到臨頭的恐懼之中，在理性的完全失控之中，必定蘊藏著無可挽回的誘惑；它如同情慾一樣深嵌在本能里，不可理喻。也許從來就沒有一部真正的恐怖片，不管死了多少人，最應當死的，或者說我們最希望死的主人公總歸是逃脫了。恐怖就此被消解，大家鬆了一口氣，都繼續好好活著。

拍恐怖片的演員自己害怕嗎？

一般來說，拍攝恐怖片肯定也會有一定的心理壓力。但是比觀眾來說，演員要放鬆的多。

很負責任的告訴你，這要看是什麼樣的情景！！！有的情景我們看著很恐怖，但是演員拍攝的時候不是這樣的，因為周圍又很多製作人員，而且拍的時候沒有製造氣氛的恐怖音樂，燈光效果也不是我們看到的那樣的，只需要他們作出一些驚恐的表情或動作就可以了，這樣的情景演員不會感到害怕。但是有些恐怖情景的拍攝是很恐怖的。比如新電影《門》，有一個地方是男主角在墓地里，本來那個地方就很恐怖了，還是在晚上拍的，而且需要男主角走向比較遠的地方，後來采訪的時候他就說，當時把他嚇壞了，所以演出來的都是他真實的樣子，真的很恐怖。

解密恐怖片是如何拍出來的：

許多恐怖電影里都會出現的橋段：大惡魔拿著電鋸追著無辜的主人公，一分鍾後血漿四濺……在人人都愛重口味的今天，隨便撒幾袋番茄醬已經沒辦法糊弄觀眾了，於是乎，咔嚓咔嚓，路人A頭皮被掀開了，路人B心臟被挖出來了，路人C脖子被割了……血流成河，屍體橫七豎八地躺了一地，有的還死不閉眼，這樣的場景經常會令觀眾毛骨悚然，雖然明知是假的，但還是令看過的人不寒而慄。

不過對於資深道具及特效化妝師劉吉來說，製造出“橫屍遍布”的場景幾乎可以說是“基本功”。在他的工作室里，騰訊娛樂記者看到各種斷手斷腳、被砍掉的頭顱，一件件像展品似的擺在陳列架上，第一次走進去的人都覺得脊背發涼。

割喉、挖心、撕頭皮，硅膠假體少不了

硅膠和血漿

血漿通過硅膠假皮里的導管噴出。

為了更好的向我們展示特效妝容是如何化出來的，劉吉安排了一位特效化妝師給記者現場化了個傷痕妝。

化妝師表示，臉上的傷痕妝要求非常高，僅是一個頭部要分額頭、臉頰、下巴、鼻子和脖子五個部分，每個部分的要求都不同。不過，正如之前所說的，基礎都是靠硅膠，但是做傷痕的硅膠要非常非常薄，盡量像皮膚一樣，然後化妝師便要在這層薄薄的硅膠上施展自己的本領。

化妝師要在記者的臉頰上示範一小塊“抓傷妝”。為了達到逼真的效果，化妝師拿著各種顏料筆在記者臉上不斷上色，從外圍的淤青到最中心潰敗的血肉，一共上了十幾遍，一塊拇指大的抓傷，耗時長達半小時。“這還是小傷口，如果碰到大面積的傷痕妝，我們基本上是從天亮站到天黑，一刻不停地在化。”

劉吉還提到，其實傷口妝的區別也很大，而幫記者化的傷口裝算是比較簡單的了，“傷口妝雖然是比較常見的特效化妝，但每次接到這類任務時，我們都要先問清楚，究竟是什麼情況下形成的傷疤，槍傷、刺刀傷、炸傷還是燒傷，每一種傷口都不一樣，所以需要根據不同情況進行不同的准備。”

場景：墓地野墳坡都得去，拍完趕緊磕個頭

“恐怖片夜戲多，拍攝場地很多都在荒郊野外，很多地方現在想起來都很後怕。記得有一次，導演安排我跑到一個小土坡上，後來才發現這個土坡是個小墳，所以拍完這場戲，我對這那個土坡不停地磕頭。”在《筆仙驚魂》中飾演小武的翟文斌出演過多部恐怖片，他擔任編劇並主演的《咒絲》將於暑期上映。

談到恐怖片的拍攝場地，翟文斌介紹：“除了荒郊野嶺，老宅、墓地等，一些具有詭異氣息的地方也是拍恐怖片的必備場所，《咒絲》選用的主要拍攝場地，其實就是老舊的化工廠和深夜的地鐵站。”

拍攝場地實為山間停屍房

黑色星期五

《黑色星期五》中的水晶湖營地。

翟文斌還向騰訊娛樂記者講述他拍另外一部恐怖片《凶林》時發生的故事：電影里有一個情節需要五個演員去山林里拍攝：“當時去了山上一間茅屋，挺破的，特別臟，還有血跡，一看就沒人住。當時我覺得可能是以前的住戶殺雞鴨留下的。茅屋裡有一個案台，案台上放著一個紅箱子。那個箱子我沒碰，但是有一個女演員碰了，說這是什麼呀，就開了，裡面其實是骨灰。後來才知道，茅屋的主人都過世了，那個屋子是專門拿來放他們遺體的。”

浴室、樓梯、空房子，一樣“嚇果”驚人

除了在荒郊野外拍攝的場景，日常的生活場景也是恐怖片中不可或缺的“嚇人”之地。如《午夜凶鈴》中，安靜的房間中突然響起的電話聲；《咒怨》中，伽椰子從樓梯轉角處蠕動爬下……實際上，電話鈴聲、樓梯、浴室、鏡子……這類常見得不能再常見的地方，只是被導演巧用靜與動、人少與多對比的方法，配以音效、燈光和布景，容易讓人產生“帶入感”，才營造出了心靈上的恐懼感覺。

❹ 有沒有十幾歲的小孩也能接受的，額，比較偏恐怖的電影😓😓😓

《寂靜嶺1》這個是高中時老師推薦看的，《閃靈》感覺還可以沒那麼恐怖，《電鋸驚魂》系列，有些血腥，《黑暗侵襲》，《僵屍肖恩》喜劇僵屍電影，《開心鬼上身》小時候看的最後很感人，《死寂》經典，《到忌時》也可，《恐怖游輪》比較燒腦,《死神來了》，《驅魔人》，《釜山行》喪屍片經典，《鬼影》泰國經典，《安娜貝爾》.....

❺ 小孩子演 恐怖片

這些恐怖的場景都是通過燈光和特效做出來的，現場不會有這種恐怖的氛圍的啊，而且影片上映了，這些出演的小孩子是看不到的，所以不必擔心這種問題