❶ 電影好壞你是如何鑒賞的
首先，評價一個電影的質量或者好壞應該是從全面角度（即故事、試聽語言、場面調度、服化道、演員表現）去評判。畢竟我們也戲稱這個被稱作第八個藝術的電影是一個前七種藝術的特質的綜合體。 如果不去綜合的評判它的話，確實有些偏頗。
那簡單從專業的角度去評判一個電影的好壞吧。想拿年初大熱的《愛樂之城》做個例子。開篇對於本人的觀感來說可以用震撼二字來說。首先幾千人在橋樑上的舞蹈拍攝其實一個非常困難的大場面調度，現場的拍攝人員要核對光、演員位置、舞蹈音樂、場面控制等來滿足一個或者幾個鏡頭視覺化的呈現，最終完成並實現，所以這是一個難點也是一個亮點。我們可以在開篇看到的鏡頭與音樂還有演員、燈光的完美配合，同時配上後期的一個剪輯，這就是所謂的試聽語言和場面調度。
開篇的車子還有舞蹈演員。有機會可以看看《愛樂之城》的拍攝花絮。
服化道的表現可以體現在女主角在家裡和室友唱歌的畫面。
其實服化道還有演員的妝容，燈光的調整需要都在統一的一個調性里才能保證整部影片的夢幻的調性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生們穿的禮服裙不是那麼統一鮮艷的，或許影片既不能體現出女生要參加PARTY熱情的小心心和影片夢幻的影調了。對了，女主角的房間也很夢幻，這是多少女生想要的浪漫和舒適。
演員的專業度表現，可參考二人的一段歌舞演繹那段。要是演員功力不夠真不知道這部分到底要拍多久了。
情感還有表現的拿捏程度也奠定了一個影片的基調。哦對了，這部分也能夠體現出場面調度和鏡頭語言的表現。尤其在傍晚的拍攝，燈光的使用非常考究。
最後一點想說的是故事。其實這個片子的故事在網路上的反饋參差不齊。有的人可以潸然淚下，有的人可以昏昏欲睡。這無外乎一個人的理解程度。而現今的觀影群對一部影片質量的評價完全或者大部分來源於故事。這樣的評價標准對於他們而言是直觀卻又不科學的。觀眾大部分的觀感受來源於故事好或不好，但我們卻不能拿這樣的標准說《愛樂之城》不好。從其他的專業角度本人還是非常認可愛樂的表現的。
其實對於一部歌舞片而言，故事確實不是它的重點。畢竟今年奧斯卡沒拿最佳劇本獎也是說明了。但我們不能否定導演在這部影片下的功力。
❷ 一部影片是一部好的影片還是一部爛的影片怎麼區分
好的影片直擊靈魂深處，引起人們的思考和對現實的反思。爛的影片沒演技沒深度嘩眾取寵
❸ 什麼樣的電影才是好電影有什麼標准
作為一種文化娛樂消費，雖然電影本體看起來非常復雜，但在普通觀眾層面，結構則是相對清晰的，可以將他們對電影的消費意識分為三個層級。
一、功能性
電影作為一種被動式的體驗消費，在判斷一部電影是否值得觀看時，能否獲得娛樂效果，對觀眾來說永遠是第一要素。
不同類型電影觀眾的核心消費目的略有不同，喜劇片消費的是喜悅，劇情片消費的是戲劇性，愛情片消費的是浪漫，恐怖片消費的是緊張，幻想片消費的是對現實的逃避……這些僅憑借影像片段就可以提供的滿足，是觀眾對電影最基本的功能性要求。
二、代入感
在心理學中，通常將其稱之為臨場感，在游戲行業，則被稱之為沉浸感。無論關於它的描述是什麼，其本質意義是一樣的，指的是觀眾從空間上，認為自己正身處於電影的世界中。
讓觀眾獲得代入感最有效的途徑，便是提供多維度的視角以及大量豐富的影像細節，並且這些視角的轉換和細節的銜接需要吻合觀眾對敘事的理解。這對技術上的把控提出了更高的要求，任何需要觀眾在觀影中用另一個角度的腦力進行思考來彌補的缺失，都會影響代入感，在電影業，我們通常稱之為「出戲」。
三、社交價值
這里的社交價值可以理解為人類對共同話題的需求。觀眾願意接受電影的體驗，本質上是來自於人類的學習能力。這種需求可以被文字、聲音、影像所組成的不同表現形式所滿足，但電影無疑是最佳的方式。它用一個恰當的時長，和逼真的視聽讓觀眾獲得了一個相對完整的體驗經歷。
從接觸到電影信息一開始直到電影結束之後的討論，是一個引發好奇以及找尋答案的心理體驗過程。電影市場的大眾特徵，集中放映以及工業化體系的發展，使得大規模人群會在同一時間完成如上相似的體驗，因此對體驗的交流所帶來的社交價值也成為觀眾對電影主要的需求。
因為影院觀影是先付費的服務，以上三項需求，在觀眾層面便有了清晰的排序。觀眾對任何電影宣發信息的理解，是會先從功能性開始判斷，當觀眾認為可以獲得功能性滿足時，才會衡量是否值得去影院消費代入感。而至於社交價值的獲得，觀眾可以通過任何觀影平台完成，所以在成熟市場中，窗口期的安排和大規模的宣發預算便是為了促進觀眾在第一時間走進影院。
那麼通過以上三個緯度所建立的需求，觀眾會根據自己觀影之後最終的滿足度來衡量一部電影是否是「好電影」。一般情況下，三者兼具其二便是一部不錯的電影了，如果三者皆具，在中國電影市場當下，往往會是天時，地利，人和的結果（意思是撞了大運）。
還有一點需要注意的是，因為電影沒有統一的質量標准，所以觀影滿足度的好壞受到觀影預期的影響非常大。這種預期也叫「觀影期待」，我們需要讓觀眾走入影院前有期待，但是又不能讓其期待過度或者和電影實際的情況有太大偏差。
有些電影，在試映會上分值相似但因為上映前宣傳引導不同，最終口碑差異非常大的情況，上映後的豆瓣評分甚至相差三分以上！
通過非常多的項目實操，就會發現，每部電影都有對它比較偏好的人群：在上映前三天，這個人群越多走入影院，對一部電影的輿論趨勢越有利。
這里說的人群不是指導演或者演員的粉絲，因為粉絲中往往會更容易產生由期待過度導致滿足感不足的情況。這里所說的人群是指有相似生活背景的人，比如年齡，收入相近，性別相同等等。
筆者所共事的公司做的是觀眾研究，通過我們內部的映前觀眾監測平台來看，只要能夠合理安排不同人群的觀影時間，便可以讓電影的口碑有一個持續的發酵，然後獲得一個良好的輿論效果。
從觀眾角度來分析，一部電影好不好，和輿論的影響其實非常有關系：因為我們對電影的評價永不會客觀，除非在觀影前不告訴你任何信息。但現實情況是，我們在決定看一部電影時，往往會已經多方面了解了這部電影的信息，有些信息是來自宣傳方的有意引導，有些是來自其他觀眾的觀後感，這些信息都會影響你的觀影預期，而持有不同的觀影預期之後所獲得的觀影體驗也是不同的。
❹ 怎樣評價一部電影的好與壞
一部電影是否優秀，不能簡單地依靠第一批觀眾的口碑或者第二批觀眾的票房來評判。我們應當從多個維度綜合考量。
首先，電影的內容、情節、劇本是核心。一個好的劇本需要有引人入勝的故事情節、富有深度的人物塑造、以及清晰的主旨。故事發展邏輯要合理，人物性格鮮明，讓觀眾能夠產生共鳴，產生情感投入。劇本的質量直接影響到整部電影的品質。
其次，導演的技藝和創意也是評判一部電影好壞的重要標准。導演的導演技巧，如鏡頭運用、剪輯手法、色彩搭配等，能夠影響電影的視覺效果和情感表達。導演的創意和藝術追求，更是能夠使電影在視覺和情感上達到更高的層次。
此外，演員的表演也對電影的質量有很大影響。演員的演技是否真實自然、角色塑造是否飽滿，直接影響到觀眾對電影的觀感。一部好的電影，演員的表演應當與劇本、導演的指導相輔相成，共同塑造出鮮活的角色。
電影的音樂、音效、視覺特效等也是不可忽視的元素。音樂可以增強電影的氛圍和情感表達，音效和視覺特效則可以提升電影的觀賞體驗，為觀眾帶來更加豐富的視聽感受。
最後，觀眾的口碑和票房雖然不能完全決定一部電影的質量，但也是衡量一部電影受歡迎程度的重要指標。口碑良好的電影往往能夠吸引更多的觀眾，而票房的高低則反映了市場的接受程度。不過，口碑和票房並不能完全反映電影的品質，因為觀眾的口味和市場的需求都有其多樣性。
綜上所述，評價一部電影的好與壞，應當從內容、導演技藝、演員表演、音樂音效和視覺特效等多個維度綜合考量。一部優秀的電影，應當在各方面都有出色的表現，能夠給觀眾帶來深刻的情感體驗和藝術享受。