老師怒打壞學生是什麼電影

A. 觀美國電影熱血教師觀後感3篇

觀美國電影熱血教師觀後感1

這星期的星期五下午的班會是電影課，電影課要看的是一個美國電影《熱血教師》。

這部電影講的是一個令人尊敬的老師羅恩克拉克。這位老師我第一眼看上去特別斯文，根本不符合這部電影的名字。隨著劇情一步步發展，羅恩老師給我帶來越來越多的感動與震撼。

他選了一個別名叫“紐約全市最差的混亂班級，這位新來的老師羅恩，他表現出了異乎常人的耐心。班上有一個名叫莎美卡的學生，這個學生有一次吃飯時插隊，老師讓她自己陪全班一起挨餓，直到她承認。羅恩老師還耐心地告訴學生們他制定的班規。還有一次因為美卡的家庭作業沒有做好，所以羅恩老師要到莎美卡家去家訪，知道了莎美卡身上有繁重的家務時，他就幫莎美卡做家務，因為這個舉動，莎美卡的媽媽知道後要求學校開除羅恩老師。不過羅恩老師告訴莎美卡媽媽，莎美很有前途，莎美卡的媽媽終於答應不讓莎美卡照顧小孩，讓她有時間作作業。

結局是羅恩老師教的這個全市成績最壞的班，意外地考得很好。並且隨後他的學生全部考上重點高中。

羅恩老師之所以會成功，是因為他有著非比尋常的耐心和寬容。並且，他有著夢想，還讓學生們有夢想，並為夢想不停地努力，因為這幾點，他算得上是名副其實的熱血教師。

觀美國電影熱血教師觀後感2

學校每周五下午兩節課組織老師們觀看教育影片，我覺得只是看一遍有種蜻蜓點水的感覺，但看完後寫讀後感加深了印象。又是一次觀看影片的機會，當聽說這次電影名為《熱血教師》時，我有些迫不及待的想看看這位熱血教師的風采，但當電影剛放映時，一看是外國題材的電影，我的興趣突然下降，不過慢慢的我被劇情吸引了，在笑聲和感動中看完這部電影。後來為了更多的了解這位教師，我在網上查了一些資料，羅恩·克拉克，出生在北卡羅來納州，大學畢業後周遊列國，23歲開始在家鄉的一所鄉村學校任教，5年後來到紐約市哈萊姆區，取得巨大的教育成功。

對克拉克的最初印象總覺得他是一位幽默、風趣，有點神經質的老師。但看完整部電影後，我看到了這位外表普通的教師身上的光環，他開啟了孩子們對未來封閉的心，使他們不再懦弱，不再氣餒，不再“沉淪”，而是敢於在別人否定的眼光與評語中開始做夢，敢於冒險，去追逐自己人生中最渴望的東西。而在我教育教學中，恰恰缺少的就是這些，所以看了這部電影後對我的觸動很大，我一直在反思自己，電影中的情節如果換做是我的話，我會怎麼做，帶著深深的思考欣賞著這部電影。

從克拉克身上我看到了，身為教師自身要擁有優秀的素質和高貴的品格，更重要的是對待學生的態度：愛心、耐心、尊敬、信任，且對所有學生都一視同仁。這最後一點是非常重要的一點，在現實里幾乎很少看到，我想這也是電影中經常出現老師如何教育“壞”學生這一典型的一個原因吧。在我們班就有好多調皮而又個性的學生，對待他們我總是大發雷霆，而不是像克拉克先生這樣有這么多的奇妙思想和獨特方法，我決定在以後的教育教學生活中我也嘗試一下克拉克先生的方法。

讓我對克拉克老師對佩服的就是這些地方：老師在管理常規的過程中，始終沒有一句對學生的侮辱、不耐煩、指責的字眼，而是始終用正面、鼓勵、引導性話語告訴學生，老師愛他們，大家是一個大家庭。因為老師的言行始終是流露出對學生的關愛和期待，老師是學生的榜樣，老師對學生的愛，學生感受到了，並給予回報。為了和學生拉近距離，老師和學生打賭，他向學生學雙跳，學生向他學知識。老師用自己開始的笨拙和後來的熟練，用自己學習過程中的艱難告訴學生，他們也會克服種種困難，取得成功的。

讓我最感動的就是這一幕：為了培養學生的信心，老師在教室中擺放一個大蛋糕，插上蠟燭，用自己跳崖的事例，告訴孩子，相信自己，相信老師。我想，如果我們班主任制定的班規能夠以為了他們能成為有用的人的愛心做基礎，並能詳細化，注重生活的點點滴滴，再配以耐心與堅持和正面的引導而不是一味的強制，我想我們的學生也一定能接受並遵守 。

讓我覺得不可思議的是這種獨特的方式：巧妙生動地抓教學方法，克拉克老師想法設法用各種方法調動學生聽講的積極性、學習的熱情。為了吸引學生安靜認真地聽自己講課，他承諾，只要學生安靜地聽，每過15秒鍾，他就喝下一瓶酸奶。為了看老師出醜(嘔吐)，也為了好奇，學生真的安靜地聽老師講課，當有人說話時，大家群起“噓”之。一節課下來按照30分鍾計算，老師喝掉了4*30=120瓶酸奶。難受嗎?當然難受，但是，老師讓學生看見了自己要他們學習知識的毅力和決心。為了讓學生記住美國的總統和歷史事件，老師自編了說唱，配上音樂，邊跳邊唱。當學生從驚奇、雀躍、參與中平靜下來之後，他們必定感受到了老師新穎的教學方法帶來的神奇變化，更感受到了老師為了讓他們學習好，所付出的努力。

讓我淚盈滿眶的是這里：當克拉克累倒以後依然沒有忘記學生，在自己家裡讓朋友幫著把要講的知識錄下來給學生播放，學生此時也適應了這種學習方法，並逐漸隨著老師的熱情學習進步了許多。

老師最偉大的使命並不是聽命與領導，而是用自己的心去愛護、發現、尊重、理解自己的學生。克拉克的55條班規其實不重要，重要的是他並沒有按部就班地去工作，而是用自己的頭腦在思考教育，思考自己的每一個學生。當我站在講台前的時候，所有的教育經驗其實都僅僅是參考，唯一的真理只有自己才能夠發現

觀美國電影熱血教師觀後感3

前不久無意中看到一部美國電影《熱血教師》，作為一名教師對於此類電影還是很感興趣的，觀看完此片後，我深深被這位熱血教師的事跡所感動。

影片改編自美國教師羅恩克拉克‘Ron，Clark’的真實事跡。他運用獨特的教學規則和革新式的教學方法教育班級里的性格叛逆的學生，為家境困難想要念書的女孩打通通往課堂的道路，讓有著藝術天賦的男孩得以發揮特長。他將他的教育經驗寫成了書——《教育的55個細節》，書問世後大受歡迎，高居2003年美國暢銷書排行榜第七位。(那年前兩位的是《哈里波特和鳳凰社》和《達芬奇密碼》)

故事的背景發生在90年代，‘Ron，Clark’為了追求個人價值的實現，離開了出身的小鎮，來到了紐約哈林黑人區執教，美國黑人區的情況如種族歧視、暴力虐待、搶劫槍戰……各種社會問題雖不如80年代那麼嚴重，卻依然在90年代盛行。他以前帶的都是非常優秀的班級，而且成績也非常的好。但他來紐約後所帶的班級是全校最差的，老師被這些學生氣走了一個又一個，學校、家長、學生自己都已經放棄了，但這個帶著金絲邊眼鏡，打著領帶襯衫，褐色頭發的男人卻勇敢地擔起了教育他們的責任。事情沒有他想像中的那樣好，他也曾想放棄，有一次也被氣出了教室，但他重新審視了自己，再次研究整個班各個學生的心理和他們的長處，詳細了解了每個學生的家庭狀況，面對學校里最頭痛的兩個頂尖問題學生，他沒有絲毫歧視，目光里總是自信、期許的眼神，他認為總是有原因學不好的，後來他找到了，家境窮困，被虐待……他真誠的去幫助他(她)們，他說：“你們在這四方的空間里，呆一段時間，不是在看一個個老師被攆出去的鬧劇，而是要達到一個目標，那就是自信的走出去，只要我想做，努力，任何事情我都行，不是嗎?而我就是來幫你們的，我的知識你們可以隨便問，因為我們是一家人。”他最初制定的班規可以說很簡單，就是“我們是一個家庭”，然後一條一條地加上，他把自己和學生都融入到了這個班裡。通過他的努力這個班級午飯時也能象好班一樣排隊整齊地去食堂，上課也能坐在自己的位置上，不做和上課無關的事情。

為了讓學生能認真聽他一堂課，他跟學生們“做交易”，他買了一大桌子的軟飲料，說：“聽我講15秒，時間一到我就喝一罐，你們不是愛捉弄老師嗎，那好，看老師能不能喝完這一桌的東西。”就這樣他用了一個近乎自虐的方法，吸引學生上課的注意力，而當一個學生能回答出一個動詞是什麼，他都感到興奮不已，給予了學生最大的鼓勵。他為了幫助全班記住美國的24位總統，在全班不屑的起鬨聲中搖頭晃腦的跳了段自編自演的president，rap，當學生和他一起載歌載舞的時候，這不是說明了他已經得到了這批“問題學生”的認同嗎?而且也使那些學生獲得了應學的知識。

即使他肺炎生病在家的時候，為了課程的進度，他錄下上課的內容，在教室里播放。聽課時當一個學生想做小動作的時候，他也已經在錄像里指了出來，說明他是多麼地了解這些學生。正因為他的了解，他才能走進這些學生的內心深處，才年能逐漸得到這些問題學生的認同，才能在最後關頭在全美統考成績名列全區第一，得到了校長、家長和學生的認同，可以說這是一個奇跡，但也看到了作為一名老師所必須具備的一些基本素質。

我想一位優秀、稱職的教師，除了有豐富的知識外，還必須具有信心、愛心、誠心和對理想的堅持，這樣才有可能得到學生的信任、支持。蘇霍姆林斯基說過：“要成為孩子的真正教育者，就要把自己的心奉獻給他們。只有對學生傾注了感情，才能獲得學生的信任和尊重。”處於青少年時期的學生生理和心理的發育，由於表現欲與情緒控制力的水平發展不平衡，往往會出現迷惘、困惑、沖動……這就是心理學上所稱的“心理斷奶期”，加上知識閱歷限制和社會家庭影響，如果在學校得不到教師的理解，而教師又沒有進行適當的引導，教育，聽之任之，放任自由或者埋怨批評，粗暴干預，勢必造成師生關系緊張，從而影響教學工作的順利進行。

於是我想教師應採取積極的態度，努力改善與學生的關系。改變那種，教師教，學生學的枯燥的教學模式。改變教師只重視文化知識的傳授，而忽略了人格教育。只重視身體的健康，而忽視了心理的健康，這些片面的行為，真正給學生一個積極，輕松的學習環境，讓學生擁有健全的人格，確實促進學生整體素質的提高。

當然對當今不少學生的“今非昔比”，“後生可畏”的情況，在如此情形下，教師既已從教為職業，就不得不正視現實，要練就更嫻熟的育人藝術、更從容的教育教學心態、更頑強的抗挫折能力。

B. 為什麼《心靈捕手》被奉為經典的教師電影

因為《心靈捕手》「作為教育勵志類題材，桑恩的手段並非令人作嘔的循循善誘，也不是咄咄逼人的規勸與說教，他最大的魅力在於，用沉默與爆發交錯並進的方式，讓年少輕狂的傢伙，在肆意詆毀別人的瞬間突然發現自己的愚蠢、在妄圖使用龐大知識儲備來攻擊別人時，懂得自己的才情也許爆發的並不是地方。」

3、威爾心靈受創的自我揭露與重建過程，細膩地開展了一場「心靈角力的戰爭」。

(2)老師怒打壞學生是什麼電影擴展閱讀

《心靈捕手》主要劇情：一個麻省理工學院的數學教授，在他繫上的公布欄寫下一道他覺得十分困難的題目，希望他那些傑出的學生能解開答案，可是卻無人能解。結果一個年輕的清潔工威爾在下課打掃時，發現了這道數學題並輕易的解開這個難題。

威爾聰明絕頂卻叛逆不羈，甚至到處打架滋事，並被少年法庭宣判送進少年觀護所。數學教授有心提撥這個性不羈自我的天才，要他定期研究數學和接受心理輔導。

數學難題難不倒他，但卻對於心理輔導，威爾卻特別抗拒，直至遇到一位事業不太成功的心理輔導專家桑恩教授。在桑恩的努力下，兩人由最初的對峙轉化成互相啟發的友誼，從而使威爾打開心扉，走出了孤獨的陰影，實現自我。

C. 電影《大師兄》主要講了什麼

劇情簡介：

新當老師的陳俠(甄子丹飾)，一入職便遇上學校殺校危機，又要面對一眾品學皆劣的問題學生，包括好勇鬥狠的偉聰(駱明_飾)、印巴籍祖發(劉朝健飾)、男人頭得男(李靖筠飾)、專注力不足的啟程(湯君慈飾)及只會打游戲機的啟賢(湯君耀飾)。

陳俠運用非常教學的手法，化解每位學生的問題，終把全班學生收服。正當一切漸入佳境時，班內卻發生嚴重事故，班主任陳俠成為公審對象。陳俠的教師資格更面臨被教育局吊銷。當師生上下為前途、為學校努力之際，卻不知有不法商人看準學校的地皮，陰謀正悄悄醞釀。身經百戰的陳俠，被逼再次放下教師身份，與一眾師生合力展開一場學校守護戰 。

(3)老師怒打壞學生是什麼電影擴展閱讀：

《大師兄》是一部校園暴力題材電影，由闞家偉執導，甄子丹、陳喬恩等主演。

該片講述一位一板一眼的學校老師梁穎心，在陳俠的影響下領悟到了另一種愛護關心「問題學生」的方式方法，並且一起對抗校園暴力的故事。該片於2018年8月24日在中國上映。

出品公司：

北京博納影業集團有限公司、星王朝有限公司、太陽娛樂文化有限公司、耳東影業（北京）有限公司、超級子彈影業有限公司、美亞長城傳媒（北京）有限公司

角色介紹：

陳俠演員甄子丹：一名教師，當初在母校上學時作為打架出名的壞學生留下的種種黑歷史，水球砸鋼琴擾亂校園活動、懸空飛腳打崩校長雕像鼻子等等行為令人瑟瑟發抖。現在在母校當一名老師，不僅接受沒有教師津貼、沒有下班時間、上班不許遲到的任教條件，還調教一群即將被開除的不良少年。

前期宣傳：

2018年6月21日，電影《大師兄》在上海舉辦了「打進校園」發布會，監制兼主演甄子丹、監制王晶、導演闞家偉、演員陳喬恩等出席。

7月12日，電影《大師兄》發布了「超級教師vs問題學生」特輯。7月17日，該片發布「無敵青春」版海報，片中以「超級教師」形象示人的甄子丹和一眾「熊孩子問題學生」在陽光下奮勇前行，海報中洋溢著無敵青春的校園氣息。7月19日，片方發布「報復校園」版預告。

影片評價：

影片總體上來說算是一部「主旋律校園片」，花了大量篇幅來展現甄子丹扮演的老師陳俠導人向善的校園戲和師生情，這在影片中的比重是遠高於動作戲的。（北京晚報評）

作為動作片的觀眾，最怕的戲就是英雄垂老，變成說教的、老派的模樣。對《大師兄》額外的一點喜歡，就是甄子丹的轉型，教育針砭不是憤世嫉俗的，交出的仍然是溫和的、喜劇的，穿插著A級動作場面的水準作品。（荔枝網特約評論員半輩子評）

影片反映了一定的現實問題，這為甄子丹動作元素的融入提供了合理的基礎。甄子丹扮演的陳老師在影片中需要面對五名有各種各樣問題的學生，這種特別的設定激發了他固有的動作風格，使校園題材與動作元素二者完美融合。（中國傳媒大學教授索亞斌評）

參考資料：

網路-大師兄 （2018年甄子丹主演電影）

D. 《放牛班的春天》觀後感

認真看完一部作品以後，一定有很多值得分享的心得吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。可能你現在毫無頭緒吧，下面是我精心整理的《放牛班的春天》觀後感，歡迎閱讀與收藏。

《放牛班的春天》觀後感1

影片是從兩個老人看馬修老師的舊相片和日記開始的。這兩位老人是派皮諾和莫昂奇，他們曾經是「池塘之底」學校的學生。「池塘之底」，顧名思義，是最差的學校，是一所專為問題少年設置的寄宿學校。這里的教育理念是「行動與反應」原則。

但他們是幸運的，他們遇見了馬修老師。馬修老師是一個其貌不揚的禿頂老頭兒，也是一個才華橫溢的音樂家。他在事業低谷期選擇來到「池塘之底」學校做了學監。他從不打罵學生，給學生最大的寬容和保護，尊重每一位學生，不放棄每一個孩子。他讓不會唱歌的小派皮諾當副指揮，讓老走音的郭邦當架子。他讓每個孩子享受到音樂和集體合作的快樂，讓他們認識到自己的價值，給自己的人生帶來「春天」。

《放牛班的春天》這看似老套俗氣的故事，卻使很多人在這里找到了一位人生老師該有的樣子，馬修是愛情生活事業上局失敗的最低點的男人，卻用自己的人格，改變了許多孩子的人生。他的愛如拍打的浪濤奔流不息，也似大河中緩緩流淌的河水平靜且有力，在黑暗中照亮前行的遠方，冰冷中溫暖渴求的心房，不強迫，不妥協，不壓抑孩子的天性。正因如此，孩子們流浪的心得以重返家園，疲憊的靈魂得以恢復出生的活力。馬修，一個外貌與內心的紳士高雅毫不匹配的男人，一個擁有遠見洞悉人性的才智，卻做著卑微學監的普通人。即便事業坎坷愛情無望，但他沒有將不得志遷怒於孩子，沒有將得不到的憤懣發泄於他人，對人對事馬修皆是用心良苦，從一而終。

《放牛班的春天》觀後感2

電影講述了一位叫馬修的老師來到一所寄宿學校當助教，在一段時間的觀察下，他了解了拉齊校長的凶暴以及孩子們的無法無天，追求自由的心。馬修老師用音樂激勵孩子們，使他們久已禁錮的心得以釋放，並且領孩子們愛上了音樂，使孩子們的人生有了巨大的改變。孩子們純潔無瑕的心靈，與神聖的音樂，打破了束縛孩子們追求自由的枷鎖。其中，最主要的力量，其實是愛。是愛把誤入歧途的孩子們帶回了正道，馬修老師是這個地獄般的學校變成了孩子們人生的轉折點。

是這個學校針對問題學生開設的學校，覺得一定要用心做老師，其實老師不單單是教授知識，更要教會孩子們一些做人的道理。而身為老師應該在孩子最困難的時候，去尊重、相信、理解、寬容他們。馬修老師雖然僅僅是一位代課老師，他做的事情也沒有什麼驚天動地，也沒有創造什麼完整的教育理論，但他卻是一位偉大的老師，至少在他的學生心目中。

我們應該善於去細心地去觀察我們的學生，發現他們的長處。如果說皮埃爾是千里馬的話，那麼馬修老師便是決定他命運的伯樂了，這要取決於馬修老師對皮埃爾的細心觀察和培養，才讓他做了合唱隊的領唱，並有了展示自己才華的機會，以至於最後成為著名的音樂家。

《放牛班的春天》觀後感3

今天下午的二、三節課，老師決定讓我們看一部電影子——《放牛班的春天》。這部影片主要講的是池塘底教養院的學生和代理老師馬修之間發生的事，這個教養院里的學生個個都十分不聽話，而院長則是一個老古板，一犯錯誤就處罰關禁閉，這使馬修十分反感。為了讓這樣一個班級的學生聽話，馬修成立了合唱團，其中一個叫皮埃爾的學生進了里昂音樂學院，長大後成了世界著名的音樂家。

看完這部電影，我不由得感慨，這是一個怎樣的老師啊！用自己全身心的愛來關心自己的學生，要做到這一點，難道不值得眾人所佩服嗎？這時，一個問題竄入我的腦海——老師是什麼？放學路上我思索著，台燈下我皺著眉頭沉思著。

啊！我懂了，老師就是《放牛班的春天》中給學生帶來快樂的馬修，他便是春天，這個放牛班的春天；老師就是黑暗中的蠟燭，在我們茫然無措時，燃燒自己，為我們指明方向；老師就是人生路上的導航標，一生默默無聞的站在路邊，指引了多少人不再誤入歧途；老師是茫茫人海中的指路人；老師是永遠亮在每一個學生心中的一盞明燈！

台燈下，我刷刷地寫著，在這一刻我懂了許多，老師就是如此偉大、無私，奉獻了自己，成就了他人，這一刻，老師這個詞猛地變得生動鮮活，啊！是就是老師！無法用語言說得清，道得明。此刻，我的心變得澄澈，老師，這盞明燈，在我心中照亮，讓我去分分辨世間的善惡美醜，大愛真情。

《放牛班的春天》觀後感4

四十八年前，主人公馬修到一家學校擔任學監，這個學校被成為池塘之底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的「行動—反應」制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。當然，最後的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。

這部影片採用了倒敘的方式，當年合唱團中的領唱皮埃爾後來成了指揮家，因為母親病逝回家的時候，當年合唱團的夥伴派皮諾來找他，給了他一本馬修的日記。馬修在日記中記載了這感人的一切。派皮諾當時是個孤兒，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。後來馬修被學校解僱了，當他要登上汽車的時候，派皮諾一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬修先是拒絕，後來又不忍心，回來把派皮諾帶走了。派皮諾的執著是有道理的，那天正好是星期六。

看完這部影片，我為校長的粗暴殘忍而憤恨；為孩子們曾經不幸的遭遇而惋惜；為孩子們遇到馬修而慶幸；為馬修的善良真誠而感動；為杭莫治的改邪歸正而釋懷；為佩爾諾的執著堅守而歡欣。

我的記憶深處從此烙下了一個不可磨滅的情節：當馬修神情黯然地離開學校大門時，收到了曾經是頑劣甚至邪惡的學生在卡片上寫滿了的思念與祝福，那一雙雙揮舞著的手訴說著留戀與不舍，這一刻，馬修露出了幸福的笑臉，我十分感動！

《放牛班的春天》觀後感5

「啊，黑夜，如此的溫柔……」這優美的天籟之音縈繞在我的耳畔揮之不去，那一雙雙真誠熾烈的眼睛彷彿就在眼前……

馬修，到一個寄宿學校報到上崗，成為一名地位平凡的學監，這的校長勢力、虛偽，特別是這里的學生，頑劣、叛逆。但馬修，他是可愛的，他用智慧與胸懷「破譯」了學生們一次次的嘲弄。以此換來了學生們的刮目相看。他更是偉大的，在他眼裡，學生們的劣根性只是表面，他們骨子裡都是純真的天使。他處處為學生著想，並傾心愛護他們、教導他們。

在教育一個故意傷人的學生時，沒有粗暴的採取「行動反應」，而是用語言用道理真正疏導了學生，使其真正懂得了責任與愛。「天使眼睛」是一個外表冷漠叛逆的孩子，馬修真誠地與他溝通，卻屢遭釘子，但決不放棄，並在合唱中是男孩兒找到了人性的美麗與人生的價值。更是在犯罪少年身上，馬修仍然採取了他一貫的原則，用愛給予引導。當少年被誤判再次入獄後，他與校長開展了唇槍舌戰，為此，他也失去了工作，但他，是毫不反悔的。

人常說「將心比心」，但馬修用他的善良及真誠與學生的敵視冷漠作交換，最終換來了漫天飛舞的紙飛機。他成功了，無愧於偉大這個詞。他是我們的榜樣，為人師表，就應本著不離不棄的原則，用愛心與真誠引導學生認真譜寫他們人生的旋律，這才是老師的首要職責。

電影中還有一個畫面給我留下了深刻的印象——馬修在孩子們睡下後，獨自一人在微弱的燈光下寫日記，那黑夜，是如此的溫柔……

《放牛班的春天》觀後感6

剛看了電影《放牛班的春天》，很老套的劇情，看到開始就猜到結局了，不過導演很成功，他用了一些小細節讓整部影片都充盈著一種溫馨感動的氣氛。

馬修是個好老師，不重名利，對學生有愛心、有耐心，感化了那群無惡不作的混世魔王，用音樂讓他們找到了生命的曙光。

這部片子的定義是文藝片，之前我一直沒有清晰的定位過文藝片到底是什麼，不過看了這部片子以後好像有那麼點感覺了。

最感動的應該是馬修被校長開除後離開的那場戲吧。沒有孩子來送他，他在心裡想：孩子們的懂事在我看來更像冷漠。可是當他走到教學樓下時，看到地上成片的紙飛機，撿起來看，每一片上都是孩子們稚嫩的筆跡，每一片上都是他的學生對他的祝福。孩子們反鎖上教室門為他唱歌送行，在窗口伸出小手向他告別。這一切的一切都讓馬修感動不已。

最最讓我欣慰的是最後一個情節的設計——那個最小最可愛的貝比諾被馬修帶走了，而那天剛好是星期六。在二戰中失去父母的貝比諾一直不肯接受這個事實，幼小的他堅信自己的父親會在星期六來接走他，可是一次又一次的失望。最後被善良有愛心的馬修老師帶走，會是最好的結果吧。

影片始終充滿著人性的光輝，最後還貫徹了那個壞人終將不會有好下場的定理，勢利狡猾的校長被舉報被下崗了，讓人不得不感到痛快。

總之，是一部很好的片子啦，中文譯名也很文藝很契合主題。

《放牛班的春天》觀後感7

看了這部電影以後，我只體會到了愛與責任。那幫被關在學校里的還孩子們，或許由於缺乏愛或許由於過於溺愛而被送到那裡。他們叛逆反抗情緒強烈，與所有管理他們的人為敵，整天調皮搗蛋，搞惡作劇。真的像放牛的孩子一樣自由散漫沒有任何紀律性和集體觀念。

那個校長和那個音樂老師就是兩個典型的對比，校長只顧個人利益和名利，而那個音樂老師卻一心為學生只想教好學生，用自己的愛和責任去感化那些學生讓他們發想自己的長處重新振作起來。或許真的是老師的愛心感動了孩子們，有原來和老師作對到最後於老師統一戰線共同對付可惡的校長，孩子們也唱出了最純真的聲音，當那美麗的聲音響徹藏從的時候，老師醉了，孩子們也醉了，所有的人都醉了，多麼美妙的歌聲，像春天的甘露滋潤人的心田。孩子們是多麼的純真，他們終於找回了自我，或會了屬於他們的天地。是愛挽救了他們，是責任挽回了他們，最後那勢力的校長也得到了報應，這才是真正的蒼天有眼。

從校長對老師說的那話中，也讓我對教師這個職業有了全新的認識，跟確切的說是對音樂教師這個職業有了全新的認識，我想說我選這音樂教育專業我不後悔，我覺得當老師難，當音樂教師更難。需要更多的責任與愛，我們不是學監，我們是園丁我們是成就夢想的工程師，我們是用心工作的職業者。沒有誰可以蔑視我們，因為愛讓我們始作俑者，因為愛讓我們甘於奉獻。我們是音樂教師不是學監，我無悔。

《放牛班的春天》觀後感8

這部電影主要講了一個老師很喜歡合唱，他就來到一所寄宿學校。

這所學校的校長很兇，也很濫用體罰。學生一做不好什麼，他就讓學生關禁閉、擦地板，甚至是舔腳趾。這位老師看到了，就到了他的教室。剛開始，學生們都喜歡惡作劇，比如在人體骨骼上讓它叼支煙，在他的鞋底上塗上玻璃膠……

有一次，他進宿舍的時候，聽見學生們在唱侮辱他的歌。但是，他並沒有生氣，而是耐心的教他們。最後，老師找到了他們的愛好，他叫學生們唱一句歌，二分出他們的高、中、低聲部。

從此，他們班成立了一個合唱團。

不過好景不長，他們班轉來了一個很不好的學生，他嗜酒，抽煙，打算教壞老師的學生。不過老師沒有受干擾，反而發現了一個唱歌的天才。

幾個月後，一群聽課的女教師來到了學校。聽到了他們的表演，覺得棒極了。

最後，老師與校長發生了糾紛，說不應該用提發來教育學生。他們吵了起來，最後，校長打算解僱他。他的學生們為他唱了最後一次歌，然後，他就離開了這所學校。

最後，校長辭職了。因為他濫用體罰。

我看完了這部電影，覺得：只要自己做自己的事，就會等到希望，雖然善人有時會倒霉，但結局總是善良的人獲勝。

《放牛班的春天》觀後感9

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著克萊門老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深處……

克萊門是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這里有一所學校是教養院，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里是家常便飯，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。但是院長不喜歡克萊門的性格把克萊門開除。但後來皮埃爾成為了音樂家。院長則被教育局開除，因為總是體罰學生讓學生受苦，一點知識都學不到。

如果我是一名老師，我會感受到體罰、罵同學、亂冤枉同學是不可以的。這不是問題的解決方法，要向克萊門老師學習；站在同學的方面的感受是：看上去有些老師壞有些老師好，但是大部分都是好的。我們要體諒老師。

《放牛班的春天》觀後感10

這次，我看了一部電影叫《放牛班的春天》。

這部電影主要講了一個音樂老師叫馬修，來到一個學校，那個學校很不好，學生也很不聽話，一個老師在為馬修說這個學校的教師在那在進醫務室的時候，醫務室的門打也打不開，後來馬修本來被校長叫到辦公室的時候，忽然為馬修介紹的老師被學生給陷害了，在打開門的那一瞬間，為馬修介紹的那個老師被一把斧頭砍傷了眼睛，後來校長叫馬修去敲鍾教大家集合，後來學生集中在教學樓的門口，校長說如果在三秒鍾之內，兇手站出來，否則每一個人都要去禁閉室里個，關6個小時，3秒鍾過去了，沒有人站出來，校長讓馬修來點名，點到誰誰就去禁閉室里關6個小時，可是第一次點到的是全校最好的學生，有一天馬修發現自己的皮夾里的東西全不見了，是被一群學生拿走了，那3個學生在廁所，就這樣一天一天的過去了，後來馬修在這個學校生活的日子，他走了，在准備上車的時候，他的音樂助理跑來叫他帶他回去，馬修接他走的那一天，正好是星期六。

《放牛班的春天》觀後感11

今天下午，我看了一部電影《放牛班的春天》。開始時我並沒有看懂，有一點兒漫不經心、迷惑不解，可看完時我卻感慨萬分、感動不已。

噢!「放牛班」中的「放牛」二字也就是「放羊」的意思，指的是那些行為品德不好的學生。面對這樣一群「放羊」的學生，通常的老師總是會搖頭嘆氣，表示無能為力。可是新來的馬修老師卻創造出了一個奇跡，他用音樂打開了孩子們封閉的心靈，幫助他們走進了自己快樂的春天。

這部電影有兩個地方讓我很感動。第一次是合唱團在表演時，領唱莫郎奇因為犯錯被罰正沮喪地站在一邊，他以為老師不會讓他唱了，可當第一小節唱完後，馬修老師突然轉身示意他開始獨唱，莫郎奇高興極了。他帶著一種驕傲、一種幸福和一種寬恕後的滿足感唱完了歌曲。從他的眼神里，馬修老師讀出了莫郎奇第一次學會了感激。

第二個讓我感動的地方是，馬修老師被校長開除，他很傷心。沒有想到的是，一雙雙小手在窗戶里向他揮動著告別;一架架從窗口飛出的紙飛機上寫著孩子們的真心祝福，馬修看完了這些紙飛機，不再傷心，他感動、幸福……

回家後，我又看了一遍這部電影，眼前總能浮現出孩子們天使般的笑臉，聽到他們天籟般的歌聲……

《放牛班的春天》觀後感12

這個星期老師給我們看了一部電影，很有意思——《放牛班的春天》。故事是有一個老師和一群學校的孩子展開的，故事情節很感人，也讓我感到傷感……

教師可以造就一個人，同時也可以毀掉一個人，我在課上看了這部電影《放牛班的春天》，讓我感觸很深。因為電影特性把故事情感表現得很生動，電影里的孩子們的無法無天但又被這種教育制度壓迫得可憐無助。孩子們都有愛玩的心裡，但是教育制度卻是截然相反的，所以就有了反抗，幸好老天還是派人來解救他們了。

馬修是一個禿頭的老師，他其貌不揚，但人不壞。他服從制度，但能在制度下盡自己所能為孩子干點事情。他喜歡音樂，於是他便開始用音樂來教化那些問題少年們，藝術的確有其自身的魅力，但尊重同樣起著決定性的作用。所以孩子們，也開始改變了，他們也愛音樂，在音樂中獲得快樂。

看完電影很長時間後，孩子們那純潔的天籟之音還久久地縈繞在我的心頭。這就是影片的味道，使人的心靈受到震動，也受到了洗滌。這部影片形象地刻畫出了孩子們的心理，最後在馬修老師走的那極為平淡的環境中，紛紛揚揚落下的紙片和從窗戶伸出的許多隻能看到半個胳膊的小手卻讓我極為震撼，這就是被感化的心靈。憂郁的小佩皮諾最終也跟著馬修老師離開了學院，找到了屬於自己的溫暖。讓人喜悅和感傷。

放牛班的春天——天真純潔、可愛善良，每一個音符中都帶有春天的氣息，讓我們感受這春天的`氣息，這來自天堂的美妙聲音……

《放牛班的春天》觀後感13

其實我很喜歡看電影，但是總有些把電影當作故事會看的感覺，或哭或笑地跟著鏡頭進入別人的生活，關機後又繼續自己無聊的日子，並沒有想過去寫下那些電影帶給我的思考。今天，老師給我們觀看《放牛班的春天》，讓我們寫觀後感，我剛開始並不知道怎麼動筆，可是細細品味一下那些美麗的畫面留給自己的感動。不為什麼，或許為了自己重新嘗試有大腦的感覺，筆這才落下。

我並不是第一次看這部電影，以前同學也推薦我看過，很多人都喜歡善良的馬修老師，喜歡莫翰奇天使般的面孔，喜歡他如天籟的聲音，而我駁斥，卻是那個永遠等待星期六的孩子——貝比諾。

貝比諾有什麼？他沒有強悍的身體保護自己，也沒有莫翰奇那樣的天賦，連吃飯還得用珠子去的盤子，睡覺還要付錢，智商很低，無法明白馬修冒險提醒的手勢，以為被槍決的元帥是打錯死的，故作聰明，套近乎得來的「5+3=53」的答案讓他喜笑顏開。但他有愛，他知道他的爸爸已死，但他依然趴在鐵門上等待，春天來了，馬修老師會在他睡覺的時候替他掖被角，會警告孟丹不要靠近他，會從他這個助手裡接過觸手可及的東西。春天真的來了，所以他才會帶著傻笑當著眾人的面向馬修告莫翰奇的秘，是愛給了他勇氣，依然是愛，給他勇氣與馬修老師坐上通往幸福的班車。

誰說我們一定要聰明？我們或許不會用嗓音去吟唱動人美麗的歌曲，但我們可以用愛去感受生命中美好的時光。

《放牛班的春天》觀後感14

《放牛班的春天》講述的是一位懷才不遇的音樂創作者——克萊門特·馬修來到號稱「池塘之底」的學校擔任學監時發生的故事。這里有一群被大人稱作「壞孩子」的學生，有一位殘暴、只顧自身前途的校長，體罰在這里司空見慣。為改善這種狀況，馬修組織了學校合唱團，並讓這些孩子們唱他所創作的歌曲，一切彷彿給學校致以新的活力，給孩子們新的生機。

這部法國電影在全球斬獲許多獎項，精彩之處也數不勝數。現在就讓我們一起深入剖析這部電影吧!

學校的校長為了壓制住「難纏」的孩子們，採取體罰，關禁閉的手段。校長就像池塘中的水，被送來的孩子就如同被關在池塘之底，被壓抑的無力喘息。仔細想，採取體罰和關禁閉的手段真的能「治好」這些孩子，讓他們不再頑皮搗蛋嗎?顯然是不能的。在影片中我們可以看到，這些孩子只是暫時被壓制住，壓根就沒有起到實質效果。蒙丹最後火燒校園是本影片的重大轉折點，也是本片高潮，這時我們可以更加清晰地明白，這種教育方式的劣根性——他無法告訴孩子什麼是真正的希望與善良。

不只是作為教育工作者的校長，很多的家長為了減少麻煩，教育孩子往往採用最直接的「竹筍炒肉」形式。根據班杜拉的觀察學習理論，人格就是在觀察榜樣、模仿榜樣的過程中形成的。父母是孩子的第一榜樣，如果採用打罵式教育，不但不會解決根本問題，反而會形成一種打罵可以解決一切問題的心理，無法擁有正確的價值觀，形成易怒人格，甚至可能走向犯罪。

《放牛班的春天》觀後感15

沒有看過影片的內容介紹帶著疑問開始了觀看……

影片給我印象深刻的是主人翁馬修老師（一位落魄的音樂家）來到了一所問題孩子的學校（孩子都是被家人放棄管教，被老師貼上問題孩子標簽的孩子們），通過自己的教育方式關注、激勵、賞識、平等、尊重每一個孩子，孩子們在這位善良老師的言傳身教下都發生的翻天覆地的變化，他們變得沒有那麼叛逆、沒有那麼無可救葯！相反每個孩子神上都有閃光點，如：馬修老師讓每個孩子試唱低、高音的分配，就連最叛逆的孩子蒙丹也被發現是最好的中音。

讓每個孩子都找到自己的價值所在，讓每個孩子都知道自己存在這個集體的意義讓他們都參與音樂表演中，孩子們得到賞識都很開心也很配合一起合唱。

他也非常關心孩子的生活，比如孩子們有很長時間沒有洗熱水澡了，他就去找校長反映，校長冷漠他就和別的老師一起想辦法解決了，這更像是一個父母對孩子的關愛！

在和唱團就要在伯爵夫人面前演出時，他故意冷落皮耶爾讓他承受一下挫折教育，合唱團不是離開他不行的，正式演出又給你孩子閃亮的機會，讓孩子校學會的感恩和珍惜！

反思我們自己在教育孩子的過程，是否也這么用心，用情，用愛在教我們的孩子，去了解我們的每一個孩子？說教不如做給孩子們看，繁星閃閃顆顆璀璨！每個孩子都有閃光點，做為老師要給孩子犯錯改正的機會，並做正確的引導。

E. 《放牛班的春天》觀後感

當認真看完一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，不能光會看哦，寫一篇觀後感吧。是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是我精心整理的《放牛班的春天》觀後感600字（通用10篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《放牛班的春天》觀後感1

今天下午，班會課上黎老師同我們全班五十八個人看了一部電影——《放牛班的春天》。

這是一部優秀的法國電影，是每一位身為教師的人必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里沒有任何華麗的裝飾，就連男主角——馬修，他也只是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了自已獨特的所作所為，用他自已那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。

一開始，馬修剛來到了輔助學院里，受到了同學們的惡作劇，被同學們罵成了「光頭」，可內心寬容大度的馬修，卻從來不斤斤計較，而是一再地去鼓勵他們，表揚他們，因此，他才得到了學生們的認可。

馬修把他的學生真正當成人來對待，來尊重，來相處。電影中，馬修管的班上有著這么一批讓老師們頭痛不已的學生：打傷馬桑大伯的樂格克，小不點兒貝比諾，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治……面對這樣一群幾乎沒有把老師放在眼裡的學生們，一味胡鬧的孩子們，輔助學院的人都採取了體罰，緊閉。但他，馬修，一個失業的音樂教師，而且當時他僅僅是一個小小的代課老師，選擇了教育孩子。

這個貌不驚人的老師，發現了學生們都十分喜歡唱歌，其中，一個叫皮埃爾的男孩有一副好嗓子，這就是「黃金」，但它被埋在土裡，如果沒有人把它挖掘出來，就永遠無法顯示它的光芒，但馬修把它挖掘了出來。

俗話說：朽木不可雕。只有你帶著寬容的心態，大度的心理，一切都會被你的寬容所感動，所謂「精誠所加，金石為開」。

《放牛班的春天》觀後感2

春天不 僅意味著萬物復甦、奼紫嫣紅，候鳥一路向南，它更是一個友好的季節，我們大可以歡天喜地，穿紅戴綠。所以人們總是習慣用「春天」來形容美好，代替開始，謳歌希望。

一群叛逆的孩子，一個暴虐的校長，當他們遇見仁慈的校監，整個校園奇跡般地度過陰霾，迎來了春天。

校監馬修善良而不失嚴謹。他懂得人的尊嚴，因而慈悲為懷。他是個不成功的音樂家，不苟言笑，然而卻執著於音樂能使「壞小孩」轉變，給人帶去快樂。自然而然，同學們都成了小小合唱團的一員。每天的必修課就是唱歌。學著配合，學著使歌聲美麗，學著安定。

孩子們由最初的五音不成調，到最後的自信與默契，這一變化是深諳音樂魔力的馬修意料之中的事。正如我們不必過分擔憂花苞是否綻放，權可以靜待花香四溢。

春洗脫了冬的冷傲和秋的惆悵，當早晨八九點鍾，太陽高掛，溫暖便在心裡靜靜流淌。人們會莫名地抬頭仰望藍天，並不是為了思念，而是一種祈禱或是感激。抑或只是單純地停駐，去欣賞向來被遺忘的風景。簡單使得春天擁有著可以高歌的權力。在孩子們的世界裡，快樂顯得純粹。有歌聲，微笑便裝滿胸膛。就像一場春雨後的彩虹，那樣自然，又很可貴。

春天似乎有點短暫，來得靜悄悄，去得也無影蹤。徐志摩先生的那一膾炙人口的詩句———輕輕地我走了，正如我輕輕地來……原來也可以安放在「春天」。學校著火了，學生們安然無恙，這個像是故事的事故卻導致了馬修的離職。「我盼望著能看見孩子們涌到門口和我道別」，這是馬修心底里卑微的願望。可惜並沒有。然而在路的轉角，孩子們用他們引以為傲的清脆的歌聲鋪滿了整條街，覆蓋了臨別時的憂愁。揮動的雙手，是在道別，更像是無助的表達，也在宣告著，從此後要獨自飛翔。

還在念著「冬天來了，春天還會遠嗎?」，一轉眼，春天已掠過身旁。不經意地，我們竟看見小鳥歡唱、柳枝嫩綠、蝴蝶翩飛……

《放牛班的春天》觀後感3

之前聽說過這部電影，但是一直因為很多事情沒有靜下心去看。直至老師說要寫觀後感，我還是斷斷續續地看了。

在影片中，有些情節很感人。馬修請孩子們在小紙片上寫下自己的姓名、年齡、理想的職業。教室地出人意料地靜!我記得以前我們笑的時候老師耶讓我們寫過，但是都是吵吵鬧鬧中很開心地寫下了自己對未來的憧憬。但是這部片子寫下這個理想的時候那麼安靜。他們為什麼那麼安靜?或許很多人不理解，尤其在在應試教育下，不敢去放縱，或者已經放縱了，但是沒有那麼好的老師或者那麼一個人讓自己正視自己的靈魂!有那麼一瞬間，我想了好多好多。我是不是很久很久沒有自己的目標了?我是不是也應該靜下來正視自己，我是不是要肯定自己。那些孩子和我很很像很像······我也喜歡著音樂，我也曾經不開心的時候就叼著煙哼著一些自己喜歡的歌曲。感覺沒有人理解我，也很安靜，有時候也很鬧。但是真的為片中的孩子感到開心，遇到這么好的一個老師，會努力去尋找被放棄了的孩子身上的閃光點。

我喜歡音樂，剛開始馬修老師說組合唱團的時候，令外一個老師過來瞧，並且也說自己偶爾也會哼上幾句。音樂的魅力沒有拒絕得了。

我看到有些孩子唱歌跑調，但是因為喜愛，堅持著。我想到自己以前唱歌經常被說是殺豬的之類的話。但是就是因為喜愛，不管怎樣都會唱下去。還有因為音樂，他們結下了深厚的友誼。音樂就是一座橋梁。

《放牛班的春天》觀後感4

這是一部講述師生關系的法國影片，片頭以兩位滄桑的老人，也就是主角長大後的樣子，翻看了兒時一位重要老師的日記，而引出了這么一段回憶。

整部影片語氣都很平淡，看似沒什麼高潮，但是就是這種平平淡淡的氣氛帶給人無法言喻的感動。學校的名字為池塘之底，顧名思義，那裡面的學生都是些令老師頭痛畏懼的壞學生。而這一切全都因為一位名叫克萊蒙·馬修的代課老師而改變了。他很特別，對這些孩子抱有希望，他不止看到了這些學生邪惡的一面，更發現了他們的天賦——唱歌。從而建立起了一支合唱隊，其中最為突出的是莫翰奇，一個很有音樂天賦的學生，沒有過多的語言，全靠眼神在演戲，從一開始的怨恨到最後被寬恕的感激與喜悅，不得不佩服這位代課老師，與院長形成巨大反差，正直、仁愛、保護幼小心靈，正因他如此，才感化了這一群「放牛班「的孩子，就像個奇跡。

這個世界也許有卑微的人，但卻沒有卑微的情感，全篇讓人感覺非常真實，感情的流露很自然，或許不一定會在現實生活中發生這樣的事，但是如果能遇上一個像馬修這樣的老師，真的很幸福。馬修是真的愛這些學生，而這些學生也被他所感化。馬修除了教他們唱歌，更重要的是把他們帶入正軌，教他們如何做人如何尊重他人。

「你一直在做與你本性相反的事。」這是馬修一直對莫翰奇說的話。每個人誕生時都不會是這樣的，他們就像冰封的冬天，缺少的是融化冰雪的春天，馬修到來時正好是春天，而他對於這群孩子的人生來說，就是一場美麗而難得的春天。

每個人都是一個完整的世界，都應該得到尊重，存在就是有價值的。即使是「放牛班的孩子」，春天也會到來的。

《放牛班的春天》觀後感5

電影中，合唱團的演出非常成功。正當校長哈珊假借馬修的功勞向公爵夫人邀功請賞時，意想不到的事情發生了。蒙丹為了報復哈珊點燃了學校，此時馬修與馬桑大叔卻帶著孩子們上山野餐，哈珊憤怒之下解僱了馬修，並且勒令所有孩子不得再與他見面。可是真情是任何事物所無法阻隔的，孩子們反鎖上門，從窗戶上扔下一架架寫有姓名的紙飛機，送給馬修作留念。隨著一架架紙飛機盤旋而下，孩子們將手臂伸出窗外，奮力揮動，向馬修告別……

一直等待父母在星期六來接自己的孤兒佩皮諾，終於等來了馬修帶他離開這個監獄般的地方。佩皮諾的執著是正確的，他的等待最終迎來了圓滿的結局。馬修被解僱的這一天剛好是星期六。

"池塘之底"的沙貝、朗古盧瓦和馬桑大叔聯合起來揭發了哈珊虐待學生的事實，最終哈珊被辭退，而其他孩子們各奔東西。馬修繼續給別人上音樂課，這份對音樂的執著與熱愛一直持續到他去世。

結局是美好的，心底充溢著暖暖的感動，默默地為馬修，為這些孩子們祈禱、祝福，希望他們獲得幸福。他們的歌聲總是在耳畔久久回盪，震撼著心靈。只要你仔細去聆聽，就會發現歌聲中充斥著滿滿的愛……

看完電影，我的內心久久不能平靜，老師深深的影響著孩子的一生，就像影片里那個最不被看好的孩子也是班裡最調皮的孩子，最後成了一名偉大的指揮家，就是因為有了老師的鼓勵和無盡的愛，才成就了這名指揮家。就是他這種無私的愛深深的打動了我。只要你用心去對待每一個孩子，他們會給你意想不到的驚喜!

《放牛班的春天》觀後感6

短短九十多分鍾的片長，卻蘊藏著一個社會。

池塘之底是一個小社會，等級分明，制度森嚴。院長哈森是剝削階層的代表，冷酷無情，貪得無厭。他殘忍地對待那些犯錯的孩子們，濫用私刑，為了他的仕途他不惜毀掉孩子們的前途，但沒有孩子有能力反抗，直到馬修的到來。

是馬修改變了這個社會。

面對被摧殘了心靈的孩子們，他循循善誘，面對孩子們過火的惡作劇，他用一顆仁愛之心去包容。他用音樂之光照亮了孩子們長期陰暗的心靈。

馬修是一個落魄的音樂家，仕途上的失意使他偶然來到這個被鐵門緊鎖的院落——這個塵封心靈的地方。一道鐵門，囚禁的不只是軀體，還有心靈。

院長根本不懂孩子們的心，他只知道「一犯錯，就處罰」，在他眼中，孩子們只是他追名逐利的工具。對，孩子們是桀驁不馴，可這是誰造成的？人之初，性本善，他們因後天教育者的不負責任已經沾染惡習，院長還要把他們推入叛逆的深淵。他只管用暴力使孩子們屈服，卻不曾想過馴服烈馬要用溫情照料而不是兇狠的馬鞭。

可恨的是，我們現實生活中偏有這種人，騎在學生、家長頭上作威作福，卻少有馬修這樣的好老師。為什麼哈森這種無能又喪盡天良的人能在社會上興風作浪，馬修這種善良負責任的人卻不得重用，鬱郁而終？這不只是電影，更是現實。

是馬修給放牛班帶來了春天，試想如果池塘之底沒有馬修，將會葬送那裡所有孩子們的未來。那麼，現實生活中沒有心靈引導者，又會怎樣？我們不能強求每個老師都成為馬修那樣的好老師，那是不現實的，但根本原因在哪兒？

每一個家長和老師啊，如果你們對孩子們少一分不聞不問，多一分仁愛和關懷，就沒有池塘之底。

《放牛班的春天》觀後感7

我們先從電影的名字談起，放牛班，就是指很糟糕的一個班。放牛班的「春天」又是怎樣的呢？我便帶著這樣的好奇觀看了這部影片。

影片剛開始時，著名指揮家皮埃爾莫翰奇重回故地出席母親的葬禮，他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記。這本日記是當年他們的馬修老師留下的。

皮埃爾小心翼翼地翻開這本日記，回憶起當年的一幕幕……

在一所名叫「池塘之底」的私立學校里，有著格外調皮搗蛋的學生和嚴厲的老師。還有著「一犯錯，就處罰」的教育方式。體罰更是司空見慣。

就在這時，一位來自鄉村的音樂老師馬修來到了這所學校當代課老師。他對音樂有著濃厚的興趣，閑暇時也會創作一些小歌曲。

馬修老師用愛和溫暖感化著一個個看似調皮，甚至邪惡的孩子們的心。他時刻保護著孩子們，即使犯了錯，馬修老師也盡量避免孩子們受到關禁閉，甚至被打罵。而其他老師卻認為對於一群無葯可救的學生最好的辦法就是體罰。

馬修老師利用空閑的時間來教孩子們唱歌。令他驚奇的是班上有著一位「天籟之音」——皮埃爾莫翰奇。馬修老師又在這幾乎不可能的環境下成立了一支合唱團！

因為火災的事情，馬修老師被學校開除了，嚴厲的校長不讓馬修老師和孩子們告別。突然窗口飛出一架架寫滿話語的紙飛機。淚水模糊了馬修老師的雙眼！

假如沒有遇到馬修老師，貝比諾還是每個星期六到校門口等父母來接的孤兒；假如沒有馬修老師，也就沒有指揮家皮埃爾莫翰奇。他們是多麼的幸運呀！能遇到一位改變了他們人生的老師！

是馬修老師為放牛班帶來了「春天」，讓這個班裡的學生懂得了「愛」是什麼。這部影片給教育工作者作了一個榜樣，也讓我們懂得了愛！

《放牛班的春天》觀後感8

今天的教研改了一種新的形式，觀看教育電影《放牛班的春天》，這個電影初次聽說還是在一個娛樂節目上，印象中只有那群歌聲如天籟般的孩子們，這次藉助這個機會和大家一起欣賞了這部電影。

在片初是以回憶倒序的形式向我們展示了故事。我印象最深的就是那群頑劣的孩子各種惡作劇的戲弄老師，同時老師們也在用嚴厲的方式懲罰者他們，「犯規—懲罰」是校長及老師的口頭禪，孩子們的舉動就像彈簧一樣被壓制再反彈。

終於，主人公馬修老師給人們帶來了一種希望。他沒有偉岸的身軀，沒有滿腹的才華，僅僅是一個落魄的音樂老師，可他的到來就像一汪清泉注入了沙漠，讓我們瞬間就發現了這群孩子的優點，他用音樂拯救了這群無人問津孩子。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影,是本影片的一大特色。雖然馬修不是聖人，他無力堅持自我的真理，但他盡自己所能做著一切。最讓我感動的是合唱團表演的那一刻，那個最具有音樂天賦的男孩因為過錯被晾在一邊，心情沮喪，神情顯得格外落寞。而第一節音樂結束時老師突然轉向男孩示意他演唱，男孩很驚訝更驚喜，而後帶著一種幸福的滿足感完成了他的演唱。一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的.很偉大！像馬修老師，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福！

但願普天下所有的老師都能用尊重、用溫和、用愛心、用情感去感動學生，都能得到學生的認可，都能收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機！讓我們堅持著最初的夢想，把愛帶給每一個孩子！

《放牛班的春天》觀後感9

「每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。」一名正處於人生低谷的法國音樂家馬修，從一個個「壞孩子」身上，領悟到這樣一個真理。

法國的一個冬天，馬修，曾經的大音樂家，此時正站在「池塘之底」學校的大門前，即將成為一名代課老師。在這里，馬修隊校長處罰式的教育極為不滿，通過對孩子的觀察，馬修決定成為一名「佈道者」，用音樂救贖孩子。晚上作曲，白天教唱歌，成立了一個合唱團。與此同時，他還發現一個很有音樂天賦的男孩皮埃爾，一邊努力教導，一邊與家長溝通。然而，馬修也並非一切順利――蒙丹，一個心理變態、有暴力傾向的男孩，就不止一次的製造麻煩。最後，因孟丹縱火，馬修最終丟掉了工作。

這部電影有兩個情節引人思索，一是蒙丹被帶走的情節。那時蒙丹私自逃學，又恰好學校的經費不翼而飛於是他便認為是作案者。在即將被警察帶走的那一刻，他轉過身來，對著默送他離開的馬修令人匪夷所思的一笑，然後才一邊掙扎，一邊被警察帶走，馬修也喃喃說道：「再見了，男中音……」這一段中，最令人捉摸不透的或許就是蒙丹的笑容吧，那笑容或許是對馬修的肯定，也許是對馬修的猜疑，也許是在告訴馬修：「我還會回來的。」

最讓我深思的是結尾那時馬修正欲登車離開，最小的孩子，佩皮諾小跑著叫住了馬修，央求著馬修帶著他一同離開。佩皮諾從小就沒有父母，可他總是堅信父親會在星期六帶他離開，馬修與他離開的那天，正是星期六。沒錯，馬修並沒有兒女，可對於「放牛班」，他就是「放牛班」60個孩子真正的父親。

曾經，六十個孩子也許是池底的污泥，而馬修卻如一束陽光，把池塘之底變成最純潔的流雲。

《放牛班的春天》觀後感10

這個救贖心靈、充滿愛的故事發生在法國一個名叫「池塘底教養院」的地方。

這個教養院中有一位心胸寬大的老大爺。他在開門時被一位同學的惡心作劇弄傷了眼睛。還有一位電影中不可缺少的主角馬修老師，他是失敗的音樂家，了不起的代課老師。他以愛和音樂拯救了這群無葯可救的「問題少年」。

當然有學院就會有院長，這個院長自私、冷酷，他相信讓學生嘗到皮肉之苦就會讓他們的心靈變得更加反抗。

在馬修老師剛剛入院的時候，門口站著一位小男孩，他的名字叫佩皮諾。一個可憐的孩子，他堅信每個星期六父親會接他回去。但人們早已告訴他，父母在二戰時就已經雙亡。

馬修老師聽到許多老師在他面前說這些孩子的壞話，馬修老師不信，便用寬容的心和音樂來馴服這些桀驁不訓的孩子。我的心中忍不住地感嘆道：「一個多好的老師啊，用心愛他們。不管孩子如何不禮貌地對待他，他也不生氣。」

有一次，院長想盡辦法拿音樂天才皮埃爾撒氣，都被這位善良的馬修老師阻止。他不畏懼一切危險，保護自己的夢想。

還有一個片段，讓我難忘馬修老師不顧校長的威脅，偷偷地在地下搞了一個合唱團。並在裡面發現了一個天才皮埃爾。可以說這個馬修老師真是慈祥和善火眼金睛呀！一群差生中都能被練出如此多的精英，誰能不服呢？

在最後一段學校發生火災時，一件和馬修老師不相關的事卻怪在了他的頭上。冷酷的校長，把一位好老師逼到無處可逃，被開除。當校長把他開除時，他多想擁抱自己的學生啊！他默不作聲地去大門口。這時，小小的窗口飛出60架紙飛機。「這漫天飛舞的紙飛機，是我們對你的敬意。」看到這里，我的心不由地顫抖起來。

這是一個用愛和音樂救贖心靈的故事。

F. 33年過去了，《學校風雲》仍是中國「校園霸凌題材」電影的巔峰

2019年，校園霸凌題材電影《少年的你》，以黑馬姿態斬獲15.58億的票房，成為該類型電影里的票房霸主，在次年的39屆香港電影金像獎上，《少年的你》更是不負黑馬之名，狂瀾多項大獎及提名，成為當屆最大贏家。

如此佳績，原本應該是網民奔走相賀，可現實僅僅止步「粉絲狂喜」一層，當中原因很簡單，《少年的你》又名「抄襲的你」且沒得洗，我們也是這樣認為的，至於「校園霸凌題材」的電影，至今我們仍首推33年前林嶺東導演的《學校風雲》。

先不說別的，光是《學校風雲》海報上，那行粗體醒目的黑字介紹：黑 社會 污染教育！已經給電影抹上了沉重的色彩。等到出片名「學校風雲」四個字時，「學校」用的是黑色，字體庄正，「風雲」用的紅色，字體張揚，林嶺東一貫的冷酷躍然熒幕。

《學校風雲》的劇情正如它的簡介，是黑 社會 勢力侵入校園後，發生一系列故事，片中的學校名叫「東南中學」，坐落在啟德機場旁邊，課間休息的幾分鍾，很多學生去樓頂抽煙，還能看到從頭頂轟鳴而過的飛機，以及學校旁邊的九龍城寨。

出現「九龍城寨」四個字，相信喜歡港片和賽博朋克的觀眾，馬上會想起一個充滿了罪惡，又充滿了想像力的獨立王國，一般來說，老港片中但凡有十惡不赦的亡命之徒存在，九龍城寨必定是其標配。

從「環境決定論」來講，一塊草莽把持的地方，一所烏煙瘴氣的學校，一群無助無知又沖動的學生，周遭的壞人們虎視眈眈，時刻准備侵入校園，脆弱的東南中學居於其中，由袁潔瑩飾演的主人公朱婉芳，也在其中。

如此環境，接下來會發生什麼，大家已經能想到，由張耀揚飾演的瀟灑哥開始製造事端，作為崛起的新興惡勢力，瀟灑哥不遵守老一輩的傳統道義，但凡能賺錢的事情他都干，而學生這個最容易利用的群體，自然是他的首選目標。

一次意外的遭遇，朱婉芳捲入了一起發生在校園外涉及人命的械鬥，得罪了瀟灑哥在學校里的頭號小弟，小弟警告朱婉芳不要胡亂話說配合警方。

可惜這時的朱婉芳，還是個懵懂無知的少女，她雖然生長在惡劣的環境里，但對外面的險惡還缺乏相當的了解，所以到了警局裡，朱婉芳將很多事情，原原本本的告訴了林正英和黃光亮飾演的警察搭檔，噩夢就此開始。

因為缺乏證據，瀟灑哥依舊瀟灑，可他咽不下這口氣，於是瀟灑哥親自出面，去東南中學門口堵朱婉芳，此時，又有一個願意保護朱婉芳的人出現，他就是學校里唯一還保有良知和正直的溫老師，該角色由劉松仁飾演。

可溫老師相對來說是個溫和，甚至有點懦弱的人，瀟灑哥完全不把他放在眼裡，當著東南中學很多師生的面，瀟灑哥對溫老師說出那句有名的台詞：學校裡面你是老大，外面我是老大。

往後朱婉芳的遭遇，我們都能想到，她被瀟灑哥帶去大本營，在其眾多小弟面前，極盡羞辱之能事，同時瀟灑哥還讓朱婉芳做出沒來由的賠償。

一個沒有經濟來源的女學生，她還能怎麼樣賠償呢？尤其是瀟灑哥的賠償，根本是個無底洞，無助的朱婉芳，她的心理防線漸漸崩潰，任由瀟灑哥擺布。

在此，《學校風雲》里沒有直接說出，還有多少學生和朱婉芳有一樣的遭遇，但從後續劇情的側面描寫里，我們還是可以看出，受害人的數量不會少，因為瀟灑哥的小弟專門租了一層樓，供這些女學生從事犯罪活動，而且遇上臨檢時，她們的逃跑都很熟練。

經歷種種，尤其是朱婉芳的同學兼閨蜜，也因瀟灑哥的小弟車禍身亡後，朱婉芳徹底變了，她再也不是之前那個懵懂的中學女生，溫老師課堂上講述的那些空洞的大道理，對現實生活中的朱婉芳來說，成了巨大諷刺。

而在溫老師方面，他看著自己的學生，被瀟灑哥一步步帶壞，看到學生家長想保護女兒，卻被瀟灑哥的小弟，當著警察的面一刀捅死，他自己作為老師，在學校門口大庭廣眾之下，被瀟灑哥威脅奚落。

沒有人能幫東南中學，它正在沉淪，就像朱婉芳和其他學生那樣，而瀟灑哥好像有如神助，總是能輕而易舉的逃脫制裁。

在學校門口，在鬧市街道，甚至在警局裡，瀟灑哥嘲笑著每一個想對付他的人，或者說他是在嘲笑整個 社會 。

其實在這個過程中，朱婉芳不是沒有想過妥協，她輟學後找了個混 社會 的男朋友，兩人蝸居在蜘蛛網一般的九龍城寨里，但男朋友還是瀟灑哥的小弟，似乎朱婉芳的人生，完全被瀟灑哥控制了，根本沒有辦法掙脫。

如此看來，整件事的走向只能是「江湖事江湖了」這一條出路，如果這也能叫出路的話，瀟灑哥犯了江湖大忌，小弟決心反水幫助女友朱婉芳，同時鋒芒太盛壞事做絕的瀟灑哥，失去了江湖朋友的外援，成為眾矢之的。

最後的沖突又回到東南中學里，居於上峰的瀟灑哥再次得意忘形，那位看起來軟弱可欺的溫老師持刀出現，一刀砍下了瀟灑哥的左手，還將那句經典的台詞還了回去：在外面你是老大，學校裡面我是老大。

女主人公朱婉芳的結局也不錯，雖然被指控持械傷人，但緩刑兩年，可以繼續求學，只是我們無法知道，在經歷這么多後，她是否還能安心學業。

不同於90年代「浪漫化黑幫」的香港電影，《學校風雲》沒有給任何人一個體面，可能導演林嶺東從選材開始，他已經如此打算，因為在上個世紀的香港，黑 社會 侵入校園這個事情，是真實存在的，尤其是那些各方面比較一般的學校，往往苟且成風。

但非常悲哀的是，在這件事情上，大家都不願意麵對，政府不好意思承認，學校壓根不想承認，面子和聲譽才是天大的事情，甚至學生和家長都假裝不知道，畢竟受害的人只是一部分人，還都是些窮苦的小老百姓，更多學生的前途更加重要。

只留下無助的學生，孤身面對瀟灑哥那樣的惡勢力，他們的命運非常像一場賭博，完全靠運氣賭結局，運氣好的或是被放過，或是被敲詐一筆，運氣差的就像朱婉芳那樣，明明是一個好女孩，硬是被拉偏了成長軌跡。

林嶺東以近乎殘酷的方式，將《學校風雲》講述的不亞於純粹的黑幫故事，片中所有人都失去了導演的憐憫，主人公沒有影視劇中固有的光環，配角們一個比一個慘，瀟灑哥的校園小弟，拘捕襲警遭擊斃，朱婉芳的閨蜜死於慘烈的車禍。

更難得的是，在林嶺東的校園霸凌話題里，主題一再升華，霸凌、黑幫、青春、成長、 社會 等等，所有的元素交織到一起，讓《學校風雲》顯得格外真實。

除了導演林嶺東的大膽外，《學校風雲》里的幾位主演和配角，演技都相當了得，飾演朱婉芳的袁潔瑩，那年剛剛19歲，在出演《學校風雲》前，她還是「開心少女組」活力四射的成員之一。

遇上林嶺東後，袁潔瑩一下子開心不起來了，成了被百般折磨朱婉芳，袁潔瑩的形象變化極大，表現出了「狠」的一面，往後《笑傲江湖》中藍鳳凰等人，都是在《學校風雲》時期打下的基礎，袁潔瑩算是在戲路上遇了回「瀟灑哥」林嶺東。

至於真正的「瀟灑哥」張耀揚，他倒像是為林嶺東導演量身定做的演員，張耀揚出道拍的三部電影，就是林嶺東大名鼎鼎的「風雲三部曲」系列，其中《龍虎風雲》里他是客串，《監獄風雲》和《學校風雲》都給觀眾留下了深刻的印象。

其他如劉松仁、林正英、李麗芯等人的表演，同樣非常出彩，更難把握的是，《學校風雲》里的主演，實際沒有太爆發的時刻，反而是他們幾位配角，在受過了無窮無盡的不公後，都有歇斯底里的發泄，尤其是劉松仁的那句經典台詞：在外面你是老大，學校裡面我是老大。

最後還想說一位演員，他叫霍瑞華，在片中他飾演朱婉芳的男友刀疤仔，戲份也算是比較多，可不知道怎麼回事兒，霍瑞華雖然在不少經典電影里都有客串，但他始終不能讓觀眾記住自己，有點可惜。

如今，距離《學校風雲》已經過去了整整33年，但縱觀整個華語影壇，像《學校風雲》這樣真實到殘酷的「校園霸凌題材」電影，幾乎沒有再出現過，更別提它還能將主題一再升華，引發大眾共鳴，有的時候我們都在想，恐怕現在去抄襲《學校風雲》，都是一件很難的事。

G. 大家覺得韓國電影《熔爐》應該如何看待

我對於這部電影，我看過幾遍之後還是會被悲傷絕望的「校長性侵女童案」劇情虐到。

在韓國社會引起震盪，在民眾呼籲下，光州案件被重新審理，涉案人員被重新起訴、量刑。這部電影還促使韓國政府重新修訂一系列法律，加大對殘疾人和未成年人性侵害案件的懲罰力度，制定了《性暴力犯罪處罰特別法部分修訂法律案》，又稱《熔爐法》。這部電影結尾傳達的微弱希望，終在現實中引發了蝴蝶效應，產生巨大的積極影響。

《熔爐》最後的台詞——我們一路奮戰，不是為了改變世界，而是不讓世界改變我們——令人淚崩，但我寧願相信，電影要說的潛台詞是——我們一路奮戰，不僅是為了改變世界，也是為了讓世界改變我們。

H. 電影《爆裂鼓手》最後的結局是什麼意思

《爆裂鼓手》講了一個有著爵士鼓手夢想的少年，在一名嚴格到變態的老師指導下，突破極限，不斷超越自我的熱血故事。這部影片獲得多項奧斯卡提名，更成為了許多電影打分網的公認的優質電影。

Andrew最後的表情與電影剛開始他打鼓的表情完全不同，他最開始打鼓表情輕松帶有一些堅韌，而最後完全是一種痛苦。結局讓電影脫離了「追求夢想」這一單一主題，更深層次地挖掘了心理的問題，通過打鼓這一行為具體化，讓觀眾得以窺探Andrew已經病態的內心。

影片最後的一分鍾，兩人相視而笑，Andrew繼續打鼓，鏡頭先給到Fletcher，明顯他最後拋開一切認可了Andrew，隨後Andrew的笑，他獲得了他內心所想。鼓上沾滿了血，也呼應了影片的Andrew兩次提到的，像查理帕克一樣為自己愛的事業奉獻生命。

影片的結局也是高潮，導演用開放式的結局，就是希望引發不一樣的思考。電影不是傳統的勵志片，也值得每個在奮斗的年輕人細細品味。