演員請就位電影片段素材

『壹』 郭敬明導演的《晴雅集》下架，是由於什麼原因導致的

郭敬明導演的《晴雅集》本來也是在大家的一片看好之聲中進軍電影市場的，因為這部電影首先是有小說的加持，而且從預告片來說舞美燈光造型這些確實都是非常的強大，先不從劇情來說，光是從這樣的場面來說，也是非常令人神往，想一看究竟的，看看裡面的好壞的。

而《晴雅集》也是因為這個原因，另外別的原因也可能是因為這部電影上映之後也沒有多少人看了，所以也就下架了。

可以說是雙重原因導致的。

『貳』 《演員請就位》郭敬明導演的《聽見》，是否闡述「什麼是演員」這個主題呢

我覺得郭敬明是一個年輕的導演，我是真的非常不喜歡他，因為我覺得他的小說也好，拍的電影也好都是非常的拜金，除了《悲傷逆流成河》，

他已經變成了老臘肉。但是現在沙溢終於迎來了他的黃金期，讓很多人愛上了這個有點幽默的男演員。我覺得沙溢就說明了演員是什麼。演員就是應該在這個你不受歡迎的時候，也努力的演好每一部戲，好好鍛煉一下自己的演技。我覺得沙溢就是一直在磨煉自己的演技，直到到了這個節目，我才知道沙溢已經演技厲害到這個地步。

『叄』 電影《我和我的祖國》里，你最喜歡哪個故事為什麼

我最喜歡陳凱歌的《白晝流星》。電影里7個故事六贊一彈，為什麼受傷的總是陳凱歌？

《白晝流星》時代背景是2016年神舟十一號飛船返回艙成功著陸，航天員景海鵬和陳冬也真人出演了。

只有大約21分鍾的篇幅，講述了內蒙古兩個被貧窮生活逼上歧路的少年，被一個老人引領著找到精神力量的故事。

陳凱歌找准了航天員和少年的共同點：都是回鄉的人。

陳導做電影是個實在人，在CG大勢的當下，他拍電影可以建一座城，被戲稱電影圈最燒錢的導演，這次拍《白晝流星》也力求還原，據悉特種車輛、返回艙降落傘是實物，連片中兩位航天員的宇航服亦是當年穿過的。

故事開頭就引出了「白晝流星」的典故：爺爺的爺爺傳下個故事，要是有一天，能在白晝里看見夜裡的流星，人們在這片窮土上的日子，才會過得興旺起來。

到後來，「白晝流星」有了具象，是從天而降的神舟十一號返回艙。在電影語言的烘托下，有了一種傳說照進現實的如夢如幻，也讓苦難中的人兒大為振奮，結束自暴自棄，未來也有盼頭了。

劉昊然和陳飛宇飾演的哥倆，在外形上都很突破，白嫩鮮肉雙雙成了犀利哥。劉昊然演得挺好的，眼神有戲，陳飛宇生澀些，不過作為弟弟的他本來就有點躲在哥哥身後，戲的風頭不如哥哥也正常。

田壯壯太棒了，把一個從旗政府已經退下來了的扶貧辦主任演得十分動人，馴服哥倆的過程充滿智慧和情感。他吐了一口老血，我的眼淚也一下溢出來了。

田壯壯本身是名導，近兩年頻頻亮出演技，在每部片都很亮眼，這才是真的導而優則演。

《白晝流星》的台詞是7個故事裡最詩意的。

「和你們一樣，是回鄉的人。」

「孩子們，那是你們的星星，快追！」

「當我們見到從天上回來的宇航員，我和哥哥像變了一個人，心都化成了河裡的春水。」

《白晝流星》的畫面也很美。

有老人和少年的策馬奔騰。

有戈壁里軍車的白煙陣容。

還有騎馬少年和軍車的相融應和。

有「白晝流星」的空中綻放。

病倒的老人也有凄美的謝幕。

最後是內心受到了沖擊和洗禮後的少年，可以自立向前沖了。

即使飯圈女孩要挖八卦素材，也有畫面提供。

兩個少年的共浴，犀利哥要變回帥哥了。

弟弟給哥哥剪頭發。

有兩個少年的捆綁play。

呵呵，玩笑了。陳導可是一本正經在拍的。

把邊陲扶貧和航天大業結合起來，在我看來，不遜於《北京你好》里把奧運開幕帶出汶川地震。

陳凱歌被吐槽，也許是因為他兒子是主演之一(星二代、祖傳資源就跟貧富差距一樣很容易引起反感)，也許是因為神舟不如女排、奧運那樣容易有共情，而且這個故事有點沉重，跟其他幾個故事或輕快、或緊張、或燃情的節奏相比，它對觀眾的刺激不是那麼直接。

觀眾本就蘿卜青菜各有所好，不可強求。我只能說，我挺喜歡《白晝流星》的。

片中各號的呼報很燃。

長江明白！

黃河明白！

泰山明白！

可惜觀眾不明白陳凱歌的心。

『肆』 《演員2》不是「萬能葯」，唐一菲和陳宥維參加有點虧

文/藍鳳凰

雖說市面上競演類綜藝層出不窮，但觀眾對這類節目總是百看不厭，連帶著參演節目的演員都收獲了一波或褒或貶的討論熱度。

最近《演員請就位2》堪稱流量擔當，四位導演+李成儒的組合本身已經足夠精彩，演員們也貢獻了不少相關話題。

作為一檔競演類節目，《演員2》始終是要分出勝負高低的。但如今，節目雖然還在錄制中，有的演員卻似乎已經成為了輸家。

最近幾期節目的熱門話題人物是唐一菲，她飾演的顧佳更是被網友戲稱為「瘋婆子式」表演。

唐一菲在導演點評環節的表現也為其在觀眾心中減了不少分，有人說她就是單純以自我為中心，聽不下去別人的任何批評與建議。

唐一菲來參加競演類綜藝，不止是為了證明自己是個合格的演員這么簡單。

因為與凌瀟肅的婚姻，原本在演藝圈有著不錯起點的唐一菲經歷了多年事業空白期，想要再度拍戲並沒有那麼容易，只能先靠綜藝積累觀眾緣。

另外，也因為這段婚姻中牽扯著三個人的故事，唐一菲在大眾心中的形象一貫不佳，出演綜藝其實是她重新建立公眾形象的好機會。

只可惜，唐一菲不僅浪費了這次機會，更暴露了自己性格上及業務能力上的缺陷。

陳凱歌評價唐一菲以自我為中心，其實相當中肯。這種以自我為中心不僅表現在她演戲的時候，也體現在她為人處世中。

當聽聞自己要出演《回家的誘惑》中的艾莉，唐一菲在後采環節中直言自己要退賽。原本以為是句玩笑話，沒想到唐一菲竟然真的因為一個角色問題，離開了《演員2》的舞台。

其實如果唐一菲不退出，頂住壓力將這個角色演好，說不定會有不少觀眾因為她的實力而對她有所改觀。但她退賽，則更加強了公眾對她以自我為中心的印象。

觀眾緣的好壞，則會進一步影響她未來的資源及選擇空間。

陳宥維則被指是這檔節目的另一個輸家，作為愛豆出身的他，順應當下的潮流開始了向演員進行轉型的嘗試，也有幾部成績還算不錯的作品傍身。

參加這檔節目，卻恰恰曝光了他的短板，甚至影響了大眾對他的看法。

在劇組拍戲，一條不過可以拍兩條，兩條不過拍十條。

對於如陳宥維這樣愛豆出身的演員，劇組則會選擇一場戲拍多條，然後從中挑選最好的一個。

陳宥維可以在這多條同樣內容的拍攝中，嘗試不同演繹角色的方式，觀眾也無從知曉看到的畫面背後有多少條沒過的素材。

但競演類綜藝就不一樣了，採取現場拍攝的方式，沒有NG的機會，只能硬著頭皮演下去。

這對於陳宥維這樣的愛豆演員並不友好，他不再有試錯的機會，於是在觀眾面前自曝其短。

說到底，還是經紀公司操之過急，公司希望通過這樣的節目扭轉陳宥維在大眾心中的固化印象，但在自身業務能力不過硬的情況下，這類節目會令陳宥維在路人心中的好感度大打折扣。除非在節目後期陳宥維的實力會有突飛猛進的提升，否則參加節目弊大於利。

平心而論，愛豆出身的演員演技實力都差不多，之所以在各類甜寵劇、網劇中看起來表現都還過得去，靠的就是拍攝多條再選取最好的這種辦法進行補救。陳宥維因自曝其短被群嘲，但也不意味著其他愛豆演員的演技就能高明到哪裡去。

如果陳宥維選擇參加其他類型的演技類節目，比如有導師一對一進行指導，後再分組battle的那種帶有演員養成性質的節目，或許他會比現在的表現好得多。

唐一菲與陳宥維是兩個典型例子，不少演員因看到了其他人出演此類綜藝後，在人氣及資源上有了大幅提升，於是效仿他人出演此類節目。

但是這類節目的敘事手段、節目結構，決定了能夠在節目上出彩的是那些真正懷才不遇的業內遺珠，其他人未必可以。

唐一菲多年沒有演過戲，可以說她已經與當下的影視工業市場脫節，不知道如今的觀眾喜歡什麼，演員又應該用什麼樣的表演去呈現。

陳宥維則是門外漢，因為有流量所以去演戲，他甚至有可能根本不了解演員這個職業要做什麼。被趕鴨子上架到這樣的舞台上，被其他優秀的演員一襯托，表現更加「慘不忍睹」。

當然，在這類綜藝最終捧得冠軍歸，也不意味著在圈內的發展一帆風順。

就拿此前引發過熱議的幾檔節目及最終優勝者來說，周一圍被指油膩，冠軍於他的事業助力不多；而表現亮眼的藍盈瑩，還得繼續又唱又跳，乘風破浪。

加之競演類綜藝往往採取現場錄制、偏向舞台劇的方式，與實際影視劇拍攝還存在著較大差別。也容易導致觀眾在綜藝中覺得演技好的演員，放在影視劇中卻好像變了個人一樣，讓人無法入戲。

說到底，這類節目適合實力過硬但名聲有限的演員去刷一刷臉熟，但演員們大可不必神化這類節目，甚至把自己的事業和路人好感度提升的希望放在一檔節目上。

對於唐一菲和陳宥維的表現你怎麼看？你是否也覺得他們來錯了節目呢？