女的被弄一身泥是什麼電影

⑴ 一部韓國電影，叫什麼名字

譯名：舞者的純情 更多譯名：舞女純情/我的淘氣舞伴/翩翩喜歡你導演：朴榮勛主演：文根英 飾張彩琳 朴健衡 飾羅榮世 尹 贊 飾鄭賢修 朴原象 飾馬尚斗類型：喜劇/劇情/愛情片長：110分鍾國家地區：韓國 羅榮世(朴健衡飾)韓國青年舞蹈家曾經一顆燦爛舞蹈新星卻被對手鄭賢修(尹贊飾)故意弄傷而被迫退出了舞台精英排舞室馬尚斗(朴原象飾)不忍心看著浪費才華於馬尚斗邀請羅榮世重新登台並安排了來自中國吉林延邊朝鮮族女子張彩敏當舞伴於本來心灰意冷羅榮世又充滿了信心要新一屆舞蹈大賽中奪冠 從延吉開往韓國仁川輪船上還不到20歲張彩琳(文根英飾)把妝畫得像大人一樣心裡卻越來越不安如果不姐姐要結婚不會以著朝鮮自治州舞蹈大賽冠軍這個本來姐姐張彩敏身份來韓國對舞蹈一竅不通紙里包不住火羅榮世與馬尚斗馬上就發現了冒名頂替 為了辦理張彩琳來韓國手續馬尚斗花了很多錢憤怒馬尚斗把賣入了夜總會兩百萬韓元工資和可以學到舞蹈謊言下天真張彩琳高興得歡呼雀躍面對著這樣天真無邪姑娘羅榮世感到於心不忍將從夜總會贖了出來並且羅榮世答應張彩琳和結成舞伴參加拉丁舞比賽 要三個月時間里把張彩琳訓練到可以參賽水平談何容易？不過羅榮世逐漸發現彩琳和姐姐一樣有著極高舞蹈天分舞蹈技巧飛速提高張彩琳知道羅榮世前舞伴世英跳過allegro(芭蕾動作空中旋轉和Quick Step相結合頂級技術)所以希望自己也可以學到這種技術「如果你不愛我就無法將身體完全託付給我那麼請跳舞時候把我當作你愛人吧！」就這樣習舞過程中兩個人都喜歡上了對方可靦腆兩個人都不願真正表白那甜蜜感覺卻兩人內心裡滋生 舞蹈大賽馬上就要開始了可羅榮世卻又遇到了麻煩馬尚斗看到了張彩琳實力所串通財大氣粗鄭賢修來陷害羅榮世結果比賽前夕羅榮世被老對頭鄭賢修一幹人群毆腿部受傷致使其無法參加比賽 張彩琳被迫與鄭賢修結成舞伴參加比賽憑借嫻熟舞技們一舉奪魁雖然取得了如此成績張彩琳卻並未高興心中只有羅榮世一個人……

⑵ 女子只要一生氣就變成潭泥 是什麼電影

末日巡邏隊，第一集。

當年麗塔從劇組莫名失蹤的原因眾說紛紜，有說是因為酗酒被劇組開除，更有甚者說麗塔涉嫌拍黃片被解僱。女招待的話讓麗塔又氣又急，身體慢慢腫脹變形，變成一大堆肉色橡膠泥，擠破酒館門窗，滾到大街上。老實坐在車里的拉瑞感應到有事，體內靈魂激射而出，肉體瞬間癱倒。

(2)女的被弄一身泥是什麼電影擴展閱讀：

1988年的時候，克里夫還是個賽車高手，和妻子凱特、女兒克拉拉住在佛羅里達州豪華別墅中。他生性好色，凱特是他第三任妻子。他仍不滿足，與保姆吉賽爾勾搭成奸。凱特雖然知道，卻苦於抓不到證據。

出於報復，凱特與車隊指揮邦普通姦，還故意在比賽現場，向克里夫揭露此事。克里夫在憤怒中撞上了前車後輪，引發嚴重車禍。

克里夫醒來時，只看到了一個坐在輪椅里，自稱奈爾斯博士的人。經過長達七年的康復，他才知道自己在法律上已於1988年死亡。剩下的僅有一副大腦，被博士裝在醜陋的機甲中。這里是奈爾斯博士的家，除了機甲中的克里夫之外，還有其他幾個怪人，他們都叫博士為「首席」。

⑶ 一個人被殺後用水泥弄成雕塑,後被發現是什麼電影

恐怖蠟像館

學生卡莉·瓊斯（艾麗莎·庫伯特飾）、佩姬·愛德華茲（帕里斯·希爾頓飾）以及幾個朋友在一起驅車前往年度大
恐怖蠟像館
學美式足球聯賽的路途中，決定在野外露宿一夜，這將成為他們畢生中最後悔的一個決定。起先是在營地中，他們與一位神秘的卡車司機發生了沖突，令大家都產生了一絲不安，氣氛也變得逐漸凝固起來。緊接著卡莉的男朋友韋德（賈德·帕達里克飾）與她頭腦發熱、性情剛烈的哥哥尼克（查德·邁克爾·莫瑞飾）也是火葯味十足，卡莉為了令他們倆和睦相處，也被折騰的精疲力盡。 當第二天他們醒來的時候，發現他們的車似乎被人動過手腳。冒著車子擱淺的危險，他們接受了一個當地人的邀請，前往離營地最近的小鎮安布羅斯尋找援助。這是一個陰森、黑暗並且令人毛骨悚然的小鎮，地圖上都無法找到此地，而且卡莉和朋友們發現鎮上似乎根本沒人居住。一到那裡，他們就被安布羅斯的主要建築-「杜蒂」的蠟像館所吸引，裡面充滿了栩栩如生的蠟像。但是很快，他們就發現了隱藏在蠟像館背後的秘密，以及為何這些蠟像會看起來如此逼真的原因…… 原來在蠟像館中所有的雕塑品都是由真人做成的！是由一個極其殘暴的殺人魔將被害人身體做成的「人肉蠟像」。在發現了這個驚人秘密之後，他們就被殺人魔列為了下一個要追逐殘殺的對象，躲在暗處的蠟像院魔王隨時都有可能跳出來將他們一一弒殺。為了生存，卡莉和她的朋友們必須參與到這場血腥斗爭中，並尋找一條逃出去的路。最終她們是否能幸運逃脫於殺人魔的手掌，還是成為蠟像館中另幾座永恆的「人肉蠟像」呢

⑷ 誰記得一部這樣的外國恐怖電影

第一個是狂犬驚魂，
影片介紹：
壯碩可愛的聖伯納犬遭蝙蝠咬傷後，凶性大發，成為奪命狂犬。一對母子在荒無人煙的農場遭其襲擊，在無外力支援的情況下，母子困守車內等待救援。

幕後製作：
難以想像，在1983年，「古卓」（Cujo）曾是最有名的狗狗的名字，正是這部同名驚悚片的上映使得「古卓」在最受歡迎的狗狗的名單上也當之無愧地名列榜首，而這只流淌著口水、極具殺傷力的聖伯納犬也成為了恐怖的象徵。

本片根據史蒂芬·金的同名小說改編，講了一個簡單的故事：一個母親和她的孩子被困在汽車內，受到一隻極具殺傷力的、因狂犬病而發瘋的聖伯納犬的攻擊。史蒂芬·金並不滿足於講述一個單純的恐怖故事，而是有意放慢小說的敘述節奏，深入剖析人物的內心和個性。影片承繼了史蒂芬·金的這一特徵，並不致力於展現血淋淋的場面，而是花了不少時間開掘人物的性格，並在狹小的空間內創造出一種緊張的懸疑和極度的不安感。在這部看似5分鍾就可講完的故事裡——高潮在影片的最後30分鍾，恐怖在此達到了頂點：母親和她受到驚嚇的兒子被狂怒和流著唾液的瘋狗古卓圍困在因故障而不能發動的汽車里——在這個封閉的空間里，導演劉易斯·提革成功地製造出大量視覺懸念而吊足了觀眾的胃口：當堂娜被困於烈日下的汽車里、而那隻因狂犬病而發瘋的殺手狗就隱藏在不遠的看不見的地方時，心理因素的成功融入為該片增加了迷人的因素，也使得這一場景成為經典。而簡·德·邦特（Jan de Bont）的出色攝影極好地表現出了封閉空間的恐怖，攝影機在狹小汽車內的360度旋轉成功地傳達出了近於窒息的緊迫。同時，那隻可怕巨犬濕漉漉的下鄂和瘋狂的吠叫看起來也像真實的威脅。

影片共用了5條聖伯納犬扮演「古卓」，這些狗兒們經歷了一系列的運動，忍受著將自己的身體弄臟，塗滿了泥漿和染料，直到變得不再像只狗為止，出色地完成了任務。相比之下，演員們的表演就要遜色多了，只能說得上是中規中矩，他們確實在盡力尖叫並表現出被某種神秘的事物驚嚇的樣子，以此達到恐嚇觀眾的效果。迪·沃倫斯-斯通是「母親專業戶」，在影片《外星人》中她也扮演了母親一角。在此片中，斯通將一個母親想盡辦法保護孩子的焦慮表現得淋漓盡致，但丹尼爾·休·凱利的表現則黯淡得多。

花絮：
·為了使聖伯納犬向汽車進攻，訓狗師將狗喜歡的玩具放在汽車內，狗為了取到玩具不得不向汽車「攻擊」。
·影片共動用了5條聖伯納犬，一個機械狗頭，以及一套供人穿的狗服。
·「古卓」是一個古老的印第安詞彙，其意為「無法阻擋的力量」。
·斯蒂芬·金為影片劇本的初稿子提供了個人充分的建議，但最後採納的卻是作家Guild的構思。
·古卓嘴邊泛著泡沫的液體是由雞蛋清和糖混合製成的。在拍攝現場，由於狗兒們不停地去舔這些美味而給拍攝帶來不少麻煩。

第二部電影是閃靈，也是斯蒂芬金的原作。《閃靈》有兩個版本，一個是斯蒂芬金自己導演的，還有一個就是樓主說的有大量血從電梯中湧出的鏡頭的這部，是由大師庫布里克導演，傑克。尼克爾森主演的，是非常棒非常經典的必不恐怖片！

劇情介紹

警告：以下內容對劇情有嚴重泄露，預先閱讀可能會降低您欣賞本作品的樂趣。
傑克·托倫斯（傑克·尼科爾森飾）是一名教師，後來成為一名作家。為了擺脫工作上的失意，傑克去應聘做遙望飯店的冬季看管員，該飯店會在大雪封山的時候關閉5個月，期間與世隔絕。老闆告訴傑克他的上一任曾雇了一個看管員但他在其間殘忍的殺死了兩個女兒和他的妻子並且自殺了，原因是長期封閉而得的精神疾病。傑克表示自已不會發生這種事,他家人也會喜歡這里。
於是，傑克和妻子溫迪（舍利·杜瓦爾飾）還有兒子丹尼（丹尼·洛伊德飾）住進了飯店。丹尼在要去飯店之前就有不祥的預感，但傑克沒有理會。丹尼和飯店裡的廚師迪克·哈羅朗一樣都是擁有預知未來並進行心電感應的超能力的人，哈羅朗把這種能力稱為「閃靈」（就是片名的來歷）。哈羅朗在離開之前警告丹尼無論如何不要進入237房間。
在飯店期間，丹尼不斷看到奇異的幻覺，又在母親的房間門口寫下含義不明的「REDRUM」字樣。傑克在飯店裡寫作，當妻子來查看他的工作時，傑克顯得很暴躁，不讓妻子查看。其後傑克做了一個自己殺害妻兒的噩夢。傑克早年因為酒後傷害丹尼，其後戒酒。一次丹尼頸部受傷，妻子冤枉是傑克打傷的。傑克開始出入飯店的酒吧，意外的是原本應該空無一人的酒吧居然出現了一名招待員。丹尼後來向溫迪承認自己是在237房間受傷，傑克前往237房間查看，卻看到了意外的一幕；其後傑克又在本應無人的飯店大廳目睹了一場盛宴，並且和1970年的那個殺死全家的看管員格瑞第相遇……
傑克認為妻子想離開飯店妨礙了他的信譽和工作。種種的懷疑，種種的猜測，種種的想像，使傑克和妻子產生爭執並愈演愈烈。溫迪前往查看傑克寫作的結果，卻看到成疊的紙上都反反復復的列印著一句話：All work and no play makes Jack a doll boy（只工作、不娛樂，傑克變成了一個傻瓜），表示傑克已經失去理智多時了。後來在一場爭執中，溫迪打暈傑克，把他關進了儲藏室；但是隨伴隨著格瑞第的聲音，門被打開了，傑克被放了出來……完全失去理智的傑克拿起斧頭砍向妻子的房門要殺死妻子和兒子，在這緊張時刻溫迪從鏡子里看到了丹尼在房門上寫的「REDRUM」，原來是反過來寫的「MURDER」（謀殺）。丹尼從窗戶逃走，而廚師哈羅朗早先感受到了丹尼通過「閃靈」傳來的預感，從邁阿密趕到，卻被傑克砍死。
傑克追殺妻子和兒子進了飯店外的迷宮，迷路後被冷死在裡面，驚魂失魄的妻子和兒子坐著哈羅朗開來的車子離開了。
影片的最後鏡頭是飯店大堂牆壁上的一張飯店全體工作人員的合影，拍攝於1921年7月4日（故事情節發生前50多年），可以在照片的顯著位置上看到年輕的傑克。
透露劇情的部分結束

對影片的解析

白人應把文明帶給落後民族……」——題記
看過賀歲大片《功夫》的人想必對星爺夜闖「不正常人類研究中心」時幻想的怒血沖破石門、奔涌而下的鏡頭都會留下深刻的印象，這是星爺電影中少有的血腥鏡頭；看過《閃靈》的人這是也許會頓悟：這無疑是星爺對這部史上最經典驚悚影片的無限緬懷……
關於「閃靈」——
「閃靈」是根據英文「shinning」音譯而來，即通常所說的預感，或者第六感之類，影片中主角傑克之子丹尼所幻想出來的好朋友東尼即可理解為閃靈，同時也可以借用瞭望酒店主廚哈洛安對丹尼所說的話來理解：「我記得小時候，我和祖母完全不用開口，就能夠交談，祖母稱之為『閃靈』。我有很長一段時間以為只有我倆有『閃靈』，就好像你以為只有你有，但原來別人也有，只是大部分人都不察覺或不相信……發生的事情會留下另一些痕跡，不是所有人都能看見的痕跡，但是有閃靈的人就能看見，就像他們能看見未來，有時也能看見很久以前的事情。」這大概就是丹尼的世界裡之所以會出現前任受害者影像的原因吧。
舊照片與殖民主義——
看似毫無聯系的兩個概念，卻構成了整個影片最精華也最值得回味的部分。影片最後那組含義曖昧、費人猜疑的照片在影片放映後著實引起了不少爭論。這便是編劇及導演斯坦利·庫布里克玩弄的一個耐人尋味的小把戲。照片中占據顯要位置的是一幅酒會場景，畫面逐步拉近，赫然出現一張熟悉的面孔，最中間的侍者就是傑克·托倫斯，但是照片右下角顯示時間是：1921年7月4日。
回想影片開始酒店經理告訴溫蒂「酒店的位置原來是印第安人的墓地，我相信他們當初在建造它的時候，肯定還要對付印第安人發起的攻擊吧。」加上傑克幻想自己回到1921年在酒店對酒保說的一句毫無指向性的話，即題記中那句「白人應把文明帶給落後民族……」，這樣一來，不難推斷出瞭望酒店發生的一系列慘案，很可能是當初生長在殖民主義壓迫下的印第安民族為了讓人們不要忘記這段歷史而對白人進行的復仇。特別具有諷刺意義的是「7月4日」這一有著特殊含義的日期——美國國誕，這一值得歡慶的日子恰恰不屬於那些美洲大陸的原住民……
如果觀察細致的話，在照片中還可以發現一個人，那就是瞭望酒店的前任管理員葛瑞蒂，那個曾經在傑克夢中出現過的人，他和傑克都只是在不同的時間兩次來到瞭望酒店，也可以看作是瞭望酒店困住了在戰爭中死亡的印第安人的靈魂，以示警醒，正是他們把一個又一個的人牽引進酒店，作出令人發指的行為。
從這一方面看，是導演精心策劃的美國人對於殖民主義污點的反省，殖民主義以及對印第安原住民的殘忍虐殺帶給當今美國人的不僅僅是不光彩甚至恥辱，更令驕傲的美國人作為污點而感到難堪……
道德淪喪與人性毀滅——
如果說鬼魂與靈異是恐怖驚悚影片必不可少的組成部分，那麼《閃靈》則更像是描寫一個中年男子面對事業的挫折與家庭的壓力而逐漸病態發展的心理過程——從壓抑隱忍到最後的激情爆發。也許印第安的種族復仇根本只是斯坦利·庫布里克和觀眾開的一個小小的玩笑，其真正的主旨在於揭露人性的毀滅之路，也許這才是他真正想要表現的內容。
把影片倒回，回想從傑克前往瞭望酒店面試管理員一職時開始所一度表現出的魂不守舍與神經質，不難看出這個中年男人已經被周圍的現實壓得喘不過氣來了，這種無形的壓力在三年前有過釋放——酒後扯傷兒子丹尼的手臂。他也企圖逃避，所以想到幽居山林，進行自己的創作，但是最終他發現原來他的創作慾望，原來只不過來源於內心積壓已久的對生活的憤懣與對家庭的強烈的負疚感，再加上妻子不經意的打擾，迸發出的怒火勢必淹沒一切……

相關評論

影史地位
這是電影史最偉大的恐怖片之一，它為恐怖片的拍攝手法和製作手段開創了新的紀元。電影最經典的地方就是氣氛的營造，整部電影色彩明亮而基調低沉，然而庫布里克正是在這種沉靜中把觀眾引入電影並不斷的給觀眾以心理暗示，庫布里克給我們描繪出一個龐大復雜宮殿般的房子，當鏡頭在如同迷宮的走廊中遊走時，給人們沉重的心理壓力，這些氣氛的營造讓觀眾在情節最後爆發之時很容易崩潰。配樂很好，庫布里克把音樂用得爐火純青，即完美的為電影氛圍服務又不喧賓奪主，這部電影的配樂已經成為恐怖片最經典的配樂。
這部電影對恐怖片的發展有著深遠影響。經常看恐怖片的朋友可以發現，幽閉空間（大多是與外界失去聯系的城堡或大房子）經常會作為恐怖故事的發生地，同時一個曖昧的結局往往也必不可少，而這些元素正是由這部電影創立並統一的。所以在二十多年後的今天，大洋彼岸的周星馳依舊會在《功夫》里對這部電影致敬。

⑸ 有個外國科幻片一個女的可以變成一灘泥是什麼片子

末日巡邏隊。

激烈的爭執引來了警察，瘋女簡又露出了乖張的脾氣，遷怒到警察身上。就在這時，酒館里出大事了。當年麗塔從劇組莫名失蹤的原因眾說紛紜，有說是因為酗酒被劇組開除，更有甚者說麗塔涉嫌拍黃片被解僱。

女招待的話讓麗塔又氣又急，身體慢慢腫脹變形，變成一大堆肉色橡膠泥，擠破酒館門窗，滾到大街上。老實坐在車里的拉瑞感應到有事，體內靈魂激射而出，肉體瞬間癱倒。幸好克里夫急中生智，擋在滾動的大肉球之前，掀起地面上的柏油瀝青，才擋住了麗塔。

(5)女的被弄一身泥是什麼電影擴展閱讀：

2018年2月，《泰坦》創作者戈夫·約翰斯揭示說自己創作第五集劇本的標題為「末日巡邏隊」，將末日巡邏隊這一團隊引入。2018年5月，宣布《泰坦》衍生劇《末日巡邏隊》。盡管有最初的制定和共同的角色與演員，然而，最終是一個與之獨立的世界。

2018年8月，黛安·格雷羅確定加盟飾演瘋狂的簡。9月，提摩西·道爾頓確定出演奈爾斯·考爾德/首席。10月，馬特·波莫確定出演拉瑞·崔納/底片人。

2018年8月30日，劇集的主要拍攝工作在喬治亞州展開。

⑹ 泥地模式濺他們一身泥什麼電影

分手大師。該電影是俞白眉、鄧超執導，鄧超、楊冪、古力娜扎等主演的愛情喜劇電影，泥地模式濺他們一身泥是分手大師電影。該片根據同名人氣話劇改編，講述了「分手遲棚大師」梅遠貴，專門為各種情侶戀人辦理分手，分居，離婚以及分家業務，在開展「分手」業務的過程中，接到了一單特別的任務，客戶要甩扒芹掉的女人是一名北漂彪悍女漢子葉小春，原本躊躇滿志的梅遠貴，從和小春接觸的第一天起，他們彼此的人生就發生了改變，並且由此上演了一出「史上最碼此則蠢卻感人至深的愛情喜劇」。

⑺ 泥地模式濺他們一身泥什麼電影

《分手大師》。根據查詢搜狐娛樂網顯示，「泥地模式濺他們一身泥」出自《分手大師》電影，《分手大師》是俞白眉、鄧超執導，鄧超、楊冪、古力娜扎等主演的愛情喜劇電影。《分手大師》於2014年6月27日國內上映，並在北美洲、澳大利亞、紐西蘭同步上映。

⑻ 求一部電影的名字（應該是西班牙的）

051 一顆劇毒的愛欲之果——《布拉格男妓》
片 名： Mandragora
譯 名： 布拉格男妓
導 演： ( Wiktor Grodecki )
主 演： ( Miroslav Caslavka) ( David Svec) ( Pavel Skripal) ( Kostas Zerdolaglu) ( Miroslav Breu) ( Jirí Kodes)
上 映： 1997年06月06日 葡萄牙
對 白： 捷克語
顏 色： 彩色
聲 音： Dolby SR
時 長： 126
類 型： 劇情
分 級： 德國：16 英國：18
劇情介紹：十六歲的馬列克離開了那個沉悶的小鎮生活，到了漂亮但是卻很背叛的布拉格街上，在這個城市裡錢可以買到任何東西，他很快就被一個皮條客引誘了，這些皮條客把他們賣給那些來這里的遊客，因為他們大膽和有市場頭腦，他和他的朋友大衛想自己干。但是一不小心他們染上了毒品，把自己給廢了，他們過著地獄般的生活，他們等待的只有希望……
這是一部深刻揭露歐洲色情行業殘酷內幕的影片，去除影片中情色的部分，這其實是一個很質朴甚至有些木訥的電影，粗糙的影像像極了以前的「義大利新現實主義電影」風格，鏡頭冷靜而冷酷，帶領觀者直視那一幕幕的悲劇不可避免上演（看得我真的很心痛）～～應該說，這是一部很傳統的電影，沒有刻意在拍攝手法上玩花樣，也沒有復雜的情節結構來推動，相反地，它很安靜，安靜的讓人感覺可怕，即使是影片中看來非常露骨的情色描寫（比如強奸戲的拍攝，捏XX的描寫），它也是冷靜的，寫實的，完全不帶有一絲遮蔽，這種直面的慘淡雖讓人觀看時不適，但又會被牽引下去，這樣就牽出這部影片的兩大特色（我個人觀點），台詞和敘述以情動人。導演雖極力控制，但在影片當中，你還是能時刻能感受到導演情緒的起伏暗涌，可以感受得到，他還是在帶著一種憤怒而又惋惜的情緒講述著馬列克和大衛這兩個男孩子的悲劇，這兩個男孩子悲劇的根本起源竟然是來自於生存的本能需求，為了生存，他們肆無忌憚揮霍著自己的青春和身體，他們的生命就在那貫穿影片的鮮血中一點點走到盡頭～～
PS：這部影片的篇片名Mandragora，曼佗羅草，在醫學上是一種麻醉劑，是一種毒性很強的植物。據說：把它拔出時，它的叫聲會使聽到的人發狂。它的葉子氣味很濃，會使嗅到的人失去說話的能力。（著名的戲劇大師莎士比亞在《羅密歐與朱麗葉》中曾有這樣的句子：像曼佗羅拔出土面那樣尖叫，那聲音使聽到的人發狂……）
052 胡搞瞎搞原來也可以這么NB——《瘋狂店員》
片 名： Clerks.
譯 名： 瘋狂店員 | 無事生非
導 演： ( 凱文·史密斯 Kevin Smith )
主 演： (布萊恩·奧哈羅蘭 Brian O'Halloran) (傑弗·安德森 Jeff Anderson) ( Marilyn Ghigliotti) ( Lisa Spoonhauer) (簡森·米爾斯 Jason Mewes) (凱文·史密斯 Kevin Smith)
上 映： 1994年03月25日 美國
地 區： 美國
對 白： 英語
顏 色： 黑白
聲 音： Dolby 單聲道(Mono)
時 長： 92
類 型： 喜劇
分 級： 冰島：L 澳大利亞：MA 新加坡:M18 阿根廷：13 澳大利亞：R 加拿大:16+ 加拿大：18A 芬蘭：K-12 德國：12 香港：III 以色列:16 紐西蘭：R16 西班牙：18 英國：18 美國：NC-17 美國：R 英國：15 加拿大：14A
Clerks (USA) (alternative spelling)
Clerks X: Tenth Anniversary Edition (USA) (DVD title)
cLeRKs (USA) (poster title) ·
劇情介紹：丹堤在便利店當收銀兼文員，才來當天他正值休假，打算舒舒服服地大放鬆，誰知老闆一個電話要他立即返工。他惟有連記趕回到店裡開鋪，噩夢隨即開始，首位要對付的是反吸煙狂魔，接著是女友驚心動魄的往事告解。手忙腳亂之際還要招呼鄰鋪任職錄影帶中心的老友兼死敵倫度，還有屋頂上曲棍球混戰，原來便利店可以是如此繽紛。
這部影片堪稱喜劇電影類型的翹楚，它的產生本身就帶有一點傳奇色彩，導演凱文.斯密斯出生於一個普通工人家庭，從小就喜歡插科打諢，當他在前輩，獨立電影《城市浪人》的導演的作品下感染投身電影時，他還是個一文不名的毛頭小子，他通過轉讓漫畫收藏等手段籌集了9000美元上了電影學院，四個月後又退學，之後的一個冬天，一個月的時間內，寫出《瘋狂店員》的劇本。1994年，為了開拍《瘋狂店員》，他向老闆申請，借到了其工作的便利店夜間店面的使用權，然後通過信用卡和向親朋好友的借貸，前後投資27575美元，花費21天拍攝，後期也是凱文在隔壁錄影店完成的，就是這么會被許多學院派正統人士嗤之以鼻的草根電影，在當年的聖丹斯電影節和戛納影展上卻大放異彩，得獎無數，因而可以說，這是一個奇跡，一個屬於所有立志成為導演的青年才俊的童話夢想~~
回到這部影片上來，對這部電影我只能用NB來形容，採用黑白影像的風格首先就讓人耳目一新（那個年代），再加上粗糙的影像處理（跟DV沒啥大的區別，有時甚至能看到攝像機的存在），滑稽、荒誕以及大量不可思議的元素充斥銀幕，兩個小時下來，你只能說，買高，原來電影也是可以這樣拍滴~~其次，充滿美國人特有的冷幽默和精闢台詞（不知為何會讓我想起《老友記》的感覺），具有典型的惡搞之後現代主義風格（現在好像流行這么說），常常會讓你的臉蛋自覺不自覺的抽搐，很多笑料都是讓你頓下後才能反應過來，而人家導演早就推著多米諾骨牌跑到前面去了，那種感覺就像是，你走在路上被人猛敲一棍子，過了5分鍾你才反應過來是自己的腦袋被別人打了一樣，呵呵，看這種片子你真的會覺得自己的智商倒退不少，不過，WHO CARE，咱就是愛看，也許就有高雅人士說這俗氣，品味低級，但這種俗氣其實正是我們日常生活的真實寫照，悶搔的生活一樣可以成為爆發的源泉~~~~
PS：導演在喧鬧荒誕當中其實是充滿了睿智和敏銳洞察力的，那種自我嘲諷的感覺其實每個人都能感同身受~~順便提下，這部影片中的錄像帶小店員頗像我們國家十年前的那些售貨阿姨們，這種題材如果能換成這樣的背景，大概喚起的共鳴會有更多~~還有，我很喜歡這部片子里的那些搖滾樂，雖然叫不出名字，但是真的很NB~~~最後還要羅嗦一下，這部影片中的那隻貓實在太太太酷了~~~~~
058 在天馬行空的世界裡翱翔——《黑店狂想曲》
片 名： Delicatessen
譯 名： 黑店狂想曲 | 妙不可言 | 熟食店
導 演： ( 讓-皮埃爾·熱內 Jean-Pierre Jeunet ) ( 馬克·卡羅 Marc Caro )
主 演： ( Pascal Benezech) (多米尼克·皮隆 Dominique Pinon) ( Marie-Laure Dougnac) (讓·克勞德·德夫斯 Jean-Claude Dreyfus) ( Karin Viard) ( Ticky Holgado)
上 映： 1991年10月06日 美國
地 區： 法國
對 白： 法語
顏 色： 彩色
聲 音： Dolby
時 長： 99 min / Spain:95
類 型： 喜劇 劇情 愛情 科幻
分 級： 冰島:14 冰島：16 新加坡：NC-16 阿根廷：13 澳大利亞：M 智利：18 芬蘭：K-16 德國：16 西班牙：13 瑞典：15 英國：15 美國：R
劇情介紹：本片的風格屬於超現實的幻想喜劇，沒有明確的時空背景，只知道故事中人因經濟蕭條，以吃人肉維生。開肉店的屠夫擁有一棟房子，裡面住了幾戶怪里怪氣的「自已人"，他們都希望吃到別人身上切下來的鮮肉，若沒有新鮮「貨源"的話,，他們寧願犧牲自已人也在所不惜。前馬戲班小丑路易本是他們的囊中物，不料屠夫的女兒愛上了他，並助他逃過一劫。
「黑店」這個題材總是帶給人無限的創作力，而再加上「狂想曲」，創作者就能更加無拘無束，天馬行空了，這部影片就是這樣一部極具個人特色，同時又不講道理，不講邏輯的佳作，充滿了法國人特有的誇張與精緻的幽默，如果不是後半部份洞穴人的情節處理有些拖沓，這部電影完全可以扛起傑作這個大旗。具體上，這部電影的典型「熱內式標簽」包括：A、色調。油黃的色調與那個油跡斑斑、污濁骯臟的大環境相得印張，在視覺上首先就帶給人極大的沖擊力，顏色的鋪張使用，聯系在《天使愛美麗》中那甜美得有些讓人發暈的奇特景象，背後隱藏的就是一種豐富的想像力與創造力；B、人物設計。在這個上面，首先，熱內會設置一個奇特的中心人物，這個人有別於常人，絕對讓人一眼難忘，而同時地，他又會創造一堆人出來，這堆不知道算配角還是龍套的人物往往都細膩准確，個性十足，比如這部電影里那個神經質的女人，設計一堆自殺機關卻怎麼也死不了的；C、對生活的熱愛（略帶神經質）。這雖然是一部帶有黑色電影印記的片子，有時也會覺得可怕，但是卻始終洋溢著一種特別的積極態度，沒有在黑暗的主題上過多沉迷，而是呈現出一種傳統的法國詩意主義的浪漫氣質，在某些程度上來講，這是一種變形的古典主義，將藝術拖下神壇，親近大眾~~
不過，這部電影最出彩的地方，還是在於其無處不在的律動性，最最最經典的當屬屠夫做愛時的那一段流暢剪接，影片在同一時空中自由翱翔，做愛時的震動與鍾擺的動盪、油漆工的來回粉刷、老太太打毛線的節奏，女子拉提琴的緩急有序相互對應，以做愛為中心，速度越來越快，每一個人也越來越瘋狂，到高潮到來時，這一切集中爆發到HIGH的最高點，然後戛然而止，不帶有一點拖泥帶水，這一切宛如一場層次分明的交響樂演奏會，在層層推進中達到最精彩處，當一曲終了，觀者卻還久久沉溺於剛才的節奏無法自拔，這樣的觀影感受，一個字形容——爽！！！！
PS：此片還值得一提的就是影片開頭字幕上的演職人員介紹表的設置，導演鬼才的使用了一個長鏡頭，將演職人員的名字，採用了生活中的實物展示，特別生動有趣，很適合影視專業的學生去學習。這是後記~~~~
059 當天才愛上天才——《羅丹的情人》
片 名： Camille Claudel
譯 名： 羅丹的情人
導 演： ( Bruno Nuytten )
主 演： (伊莎貝爾·阿佳妮 Isabelle Adjani) (傑拉爾德·德帕迪約 Gérard Depardieu) ( Laurent Grévill) ( Alain Cuny) ( Madeleine Robinson) ( Katrine Boorman)
上 映： 1990年03月15日 美國
地 區： 法國
對 白： 法語
顏 色： 彩色
聲 音： Dolby SR
時 長： France:175 min / USA:158
類 型： 傳記 劇情
分 級： 西班牙：13 阿根廷：13 智利：14 芬蘭：K-8 韓國：18 瑞典：11 英國：PG 美國：R 西德：12 新加坡：NC-16 澳大利亞：M
劇情介紹：卡蜜兒為一天才洋溢之美麗少女，對雕塑有無比熱情，與雕塑大師羅丹年齡相差雖大，卻無可就葯的相戀共同創造許多不朽之藝術作品然而羅丹始終割捨不了對追隨許久的情婦的情愫使一向追求完美的卡蜜兒無法忍受，終於趨於毀滅。
這是我歸納的阿佳妮的「瘋子三部曲」的最後一部（另外兩部依照時間排序是《阿黛爾雨果的故事》和《著迷》 ），如果說《阿》強調的是一個「瘋」字，《著》則強調的是一個「狂」字，而在《羅丹的情人》中，「滅」就成為其精神的核心，這個滅字是在瘋狂的基礎上進一步毀滅而來，因而也便有了更加具有摧毀性的震撼效果~~看《羅丹的情人》，我腦子里浮現出的第一反應就是元稹在《離思五首·其四》寫到的「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」，滄海，即蒼海，大海的意思，經歷過無比深廣的滄海的人，別處的水再難以吸引他/她，對於卡蜜爾而言，與羅丹的相知相識相戀便讓世間一切變得不再重要，與羅丹的這段轟轟烈烈的愛情於她而言，是蜜酒也是毒葯，在曾經的滄海遠去之後，卡蜜爾站在無水的岸邊選擇讓記憶之海將自己吞沒，直至拖向深淵。我最難忘的是其間兩個片段，第一是卡蜜爾在火車站送別同學倍感孤獨時，抬頭看見羅丹在遠處眺望，那一刻，卡蜜爾臉上的表情脆弱到讓人憐惜，當她張開雙手向自己的神跑去時，那個才華橫溢，個性如火的她消失了，取而代之的只是一個需要愛的天使，讓人（男子）情不自禁產生對她的保護欲，也正如此，她接下來的命運才會如此讓人嘆息~~第二個鏡頭，就是她崩潰的標志性場面，在羅丹家下面丟石頭的場面，阿佳妮用層次感極強的歇斯底里的演出將這一幕悲劇推向了高潮，當卡蜜爾一邊扔石頭一邊高喊羅丹名字的時候，那個懦弱的男子只是將他貼在陰影中，一言不發，而窗外的卡蜜爾則越來越瘋狂，最後抱頭仰天長嘯羅丹的名字，可以這么說，她那一聲長吼之後，我的心被這個女人徹底撕裂，以至於對她最後畫展的怪異舉動和結尾終老瘋人院的凄涼變得麻木，我的神經乃至靈魂在這個時候確實有了脫殼的感覺~~
這是一部拍攝了五年的電影，但從很大程度上來說，這是為阿佳妮拍了五年的電影，沒有阿佳妮就不會有《羅丹的情人》，卡蜜爾的故事也不會如此打動人心。阿佳妮在這部影片中奉獻出迄今為止最出色的演技，她將卡蜜爾從少女演到中年，中間層次感極強，將一個執著於愛情和藝術、纖弱與堅強性格並存的天才女子的一生娓娓道來，塑造出她為愛而生、又為愛而滅的感人形象，特別是與羅丹分手後兩人的愛欲交纏、及至由愛生恨、由恨導致毀滅的鋪陳描寫，相當細膩。在這部影片中，已經不能用演員這個詞語來形容她，她成了卡蜜爾，她就是一個為愛而生的藝術女神，最難忘片中羅丹為她做臉部雕塑，在弱黃的光線中摩挲她的臉龐的情景，卡蜜爾清純的眼神中透著深深的憂郁與堅定，那一刻藝術與性（朦朧的）達到完美的統一，成為一種永恆，也是在這一刻，阿佳妮成為所有男人心目中最完美的情人~~~~所有看過這部影片的人都會毫無救葯的愛上卡蜜爾.克勞黛，而她卻愛上一個本不該她愛的男人，在她為他幻滅的時候，所有愛她的人的心也碎了~~~
PS1：本片雖然故事讓人驚心動魄，但可貴的是，導演沒有跟著瘋狂，也不用任何新潮視聽手法來嚇人一跳，故事講得冷靜、穩重、清晰，風格深沉而典雅。另外，片中在細節上頗為用心，片頭卡蜜爾出場的第一個鏡頭其實已經預告了她的最終命運，陰沉的天空、不可思議的舉動、與泥土的親近，給整部電影定下了基調。黑色，沉重壓抑的黑色，喻指著卡米爾生命中所不能承受但又背負了一輩子的重。影片採用了低調攝影，大部分戲都發生在晚上，即使是白天，也多處於昏暗中，連主人公的服裝也以黑色為主。於是銀幕前的我們，也被這無邊無際、沒有終結的黑色所吞沒，融入了女主角那凄慘痛苦的生命中。當卡米爾吃力地抱著一箱沉重的泥土從礦區匆匆走過時，她得忍受著礦工們如同看怪物般的眼神。顯然這個場景具有暗示意味：卡蜜爾，——一個女人，侵入了礦區——一片男人的天地，她是「不正常」的。這就是她在這個世界上的定位：在眾人，或許可以說是在男權社會的「眾人」眼中，她就是一個「怪物」。
PS2：伊莎貝爾·阿佳妮偏愛飾演那種個性復雜混亂的角色，據說和她動盪不幸的童年有關。為了把卡蜜爾·克勞黛的故事搬上銀幕，阿佳妮親自說服了克勞黛的後代，使他們相信片中絕沒有中傷女主角和她的哥哥——法國名作家保羅·克勞黛之處；而她自己，據說「在拍攝過程中，幾乎瀕臨瘋狂的邊緣」。影片為她贏來了第三座愷撒最佳女主角獎杯（她目前一共4次獲得愷撒最佳女主角獎）和一個不錯的情人（不是羅丹的情人而是阿佳妮的情人）——影片的導演布魯諾·努伊頓，兩人生有一子。
060 最好的和最壞的——《不可撤銷》
片 名： Irréversible
譯 名： 不可逆轉 | 不可撤消 | 無可挽回
導 演： ( 加斯帕·諾 Gaspar Noé )
主 演： (莫妮卡·貝魯奇 Monica Bellucci) (文森特·卡賽爾 Vincent Cassel) ( Albert Dupontel) ( Jo Prestia) ( Philippe Nahon) ( Stéphane Drouot)
上 映： 2003年01月24日 美國 更多地區
地 區： 法國
對 白： 法語 西班牙語 義大利語 英語
顏 色： 彩色
聲 音： 數字化影院系統(DTS) 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital)
時 長： 97 min / Canada:99
類 型： 犯罪 劇情 驚怵
分 級： 秘魯：18 阿根廷：18 葡萄牙：M/18 巴西：18 冰島：16 澳大利亞：R 奧地利：18 丹麥：15 芬蘭：K-18 法國：-16 德國：18 香港：III 愛爾蘭：18 義大利：VM18 日本：R-18 荷蘭：16 紐西蘭：(禁映) 紐西蘭：R18 挪威：18 新加坡：R(A) 新加坡:R21 韓國：18 西班牙：18 英國：18
劇情介紹（很簡單）一個在毒品中迷幻的男人，為了報復妻子被強暴，展開了一系列的復仇……
首先可以確認的一點是，這樣的一部電影，它決不是拍給普通觀眾而看的，它既不是為了娛樂，也不是為了說教，它純粹就是導演Gaspar Noé拍給自己的試驗電影，而這種有些隨心所欲的創作風格，在呈現真實直觀略帶創新的風貌同時，也會顯得尺度把握上的過度與失控。影片宣稱，時間改變一切，時間的輪回交織著不可躲避的命運，一切似乎早已註定，不可逆轉，除去這層隱形的外衣，這部片子真正的主題還是性與暴力，這兩點在片中被發揮到了極致。片子開頭，在「直腸」酒吧中，瘋狂的馬高斯與懷疑是強奸自己女人的男子廝打在一起，最終不敵並被扭斷手臂，當他即將被對方XX的時候，他的朋友，一向冷靜的皮埃爾卻突然沖出來用滅火器將那名陌生男子擊倒，然後一下兩下。。。。二十三下，那名男子的頭顱就在滅火鋼瓶的重擊下一點點變形，這種殘暴，這種震撼性，絕非《殺死比爾》里那種噴紅墨水可比，不過這還不算完，在這瞠目結舌一幕過後，鏡頭一轉，我們才發現真正的兇手原來就在一邊津津有味觀看著，簡言之，他們殺錯人了，而這種絕妙的諷刺無疑讓這種殘酷更加冷血，但我對導演把這二十三下原封不動呈現的拍攝手法持有意見，有點為了暴力而暴力的感覺~~~不過剛才那些跟後面的地下走廊雞奸戲比的時候還要差了很多，我看大家提到的都是9分鍾的施暴戲，但我看到的，從開頭到結尾，一個鏡頭（如果沒看錯）應該是15分鍾，那麼長的時間就是為了讓你看一場慘烈無比的雞奸毆打全過程，受害者當時還懷有身孕，這種暴力突然而且令人發指，雖說每個人心中都或多或少有暴力因子，當看到這一幕的時候，只要是正常人，就不會不感到怒發沖冠的感覺，對事件本身也對導演（你叫貝魯奇穿那麼性感去走地下通道本身就是誘發犯罪，從這個角度上來說，導演扮演的是上帝之手的角色）。不過對於這一切沒來由的暴力，導演在開頭借著一個肥瑣的老頭口中做出辯解，「沒有所謂壞的行為，只有行為本身。」而對這句話的理解，套用奧斯卡.王爾德的一句話，「並不存在道德或不道德的書，只有寫得好或寫得差的書」或許更容易讓人接受一些（只是相對而言）。
不過，這依舊還是一部充滿張力的電影，而特立獨行成了它最佳代名詞。生命對於每個人而言都是不可逆轉，不可抗拒的，也正因為如此，暴力對於生命的摧殘才會顯得如此觸目驚心，不管你喜不喜歡這樣一部影片，一旦看過，記憶便不可撤銷~~~~
PS：片中強暴戲過後，那個男人翻身時顯現出來的生殖器描寫（不是很明顯）是電腦PS上去的~~~~~
額額額，木看過，不過 = =總有可以幫助你的地方吧..........