1. 宮崎駿的電影中的豬有什麼特點 紅豬 千與千尋中的豬 幽靈公主中的豬
1.《紅豬》中的豬代表的是自己處在俗世中身不由己的矛盾
紅豬改編自宮崎駿在一般模型雜志上連載的漫畫故事，原著漫畫是《宮崎駿雜想筆記》中的一個短片叫作《飛艇時代》。
《紅豬》帶有極強的自傳性質，宮崎駿自喻為劇中的的主人公波魯克，將自己的那種處在俗世，而身不由己的矛盾，構思成一個關於豬的傳奇故事。雖然紅豬是宮崎駿作品中常常被遺忘的一部，但是他卻為此傾注了大量心血，不僅僅是繪畫的心血，更多的是自我剖析的心血，在國家，時代，生活意義這樣嚴肅的命題中他塑造出了一個充滿矛盾的酷豬形象以自喻，既不失動漫文化的精髓又蘊藏著對於自身和所處時代的深刻洞察力，雖然影片的背景設定在經濟衰竭，戰爭一觸即發的上世紀20年代末的義大利，但畫面中大量出現的確實蔚藍的天空和純凈的白雲，碧藍的海面和波魯克酣暢飛翔的紅色飛機。
一直以來以清新明快的少女為主角的宮崎動畫突然將主角換成了一個長著豬臉的中年人，本身便是一個值得警戒的信號，宮崎駿世界中一向體現出的樂觀精神，這時候其實已經有所改變，所以，應該是從這個時候開始，宮崎駿就已經進入了對於以前所有作品的一種反思，而這種反思的結果則直接體現到了1994年完結的《風之谷》漫畫中，了解了這一點，我們也就不用為時隔5年之後的《幽靈公主》而感到震驚了！
2.《幽靈公主》中的豬便是代表自然界的憤怒
盡管從最初的五個小時縮減到兩個小時，而顯得有些生硬晦澀，盡管為了商業的目的而加入了過多的感情戲，人物的刻畫反而不及以前的作品，但是不得不說《幽靈公主》是宮崎駿和吉卜力的頂峰之作，是宮崎駿對自然和人類關系苦苦思索，不得其解而嘔心瀝血的作品，是自己也沒有答案的宮崎駿，面對著這個時代所能夠唯一看到的希望。
宮崎駿將《幽靈公主》的歷史背景設定在日本14-16世紀的室町時代，選擇室町時代為背景的主要原因之一是因為室町時代日本的煉鐵技術開始發達，以制鐵業的發展為契機，人類對自然的掠奪成幾何倍數的增長，宮崎駿正是要再現人類放棄對自然的敬畏，開始向自然大量掠奪生存資源的歷史性時刻，去展開他關於人類和自然共存的命題思考。
阿席達卡理解小珊保護森林的心情，但同時又想幫助人類脫離貧困的境地，由此，阿席達卡變成了另外一位帶有悲劇色彩的溝通與協調者，算是沿襲了《風之谷.》中娜烏西卡的角色，然後幽靈公主中的自然一改以往宮崎動畫中的寬容和溫和形象，而是以無情的反擊，報復人類的狂暴姿態出現，提示出人類文明和自然之間相互排斥，相互殺戮，甚至水火不容的緊張關系。
憎恨人類的野豬神召喚了全部族群要對人類進行血洗，同時，以疙瘩和尚為首的一批人，受朝廷的命令和幻姬合作殺死麒麟獸，於是人類和自然開戰了。
宮崎駿將人類和自然視為永遠不能妥協的兩個極端，認為人必須破壞自然才能得到自身的生存，而在影片中，阿席達卡為了協調兩方和平共處一度在人神之間周旋，最終還是不免悲劇性的結局，不管人與自然相互共存的問題能否得到解決，作為人類首要的應該是生存下去，影片最後意識到戰爭遠遠沒有結束的阿席達卡對小珊所說的：「我們要一起活下去。」這句話也是全劇的主題，然而對於宮崎駿而言說出這句話就是推翻了自己過去一直在宣揚的理想主義，生命雖然高貴尊嚴，自然雖然不可侵犯，可是在沒有任何支持力量的時候，人們也不知道未來到底會如何，宮崎駿在《幽靈公主》中把這個沒有答案的問題又拋回給了觀眾，活下去這個主題就成為不停變化，卻貫穿始終的意念，深入了每一個人的內心。
3.《千與千尋》中的豬代表是人類的貪婪與懶惰
在這部宮崎駿版的《愛麗絲奇遇記》里，截取了十歲女孩兒千尋的一個生活片段，現代日本第一次作為宮崎駿動畫的舞台出現在觀眾面前，在以往的動畫中宮崎駿的背景大多設定在作者所想像的美麗空間，畫面上森林佔了很大比例，色彩上以綠色，藍色為主，分多層次展開，製造了一種視覺效果，從而激起相應的心靈感應，而《千與千尋》則大膽的啟用了現代都市背景，同時大部分故事的發生地不再是森林，而是在一個帶有日本古代風味的澡堂里。一方面動畫藉此表現了日本民族傳統文化，使得本土觀念更容易回歸，另一方面千尋在澡堂中的成長與洗練，不僅是對人身體的洗禮，更重要是的對人靈魂的洗禮。
2. 動畫片大全電影含豬字樣的幾部
1、《豬豬俠》系列
2、《豬九戒歷芹盯險記》
劇中主要講述男主角豬九戒自幼嬌生慣養，性格桀驁不訊，但是對於自己關心呵護，疼愛有加的哥哥，豬爹冷言譏諷，甚至於因為自己是人身豬頭而討厭著自己的豬爹豬八戒。
3、《紅豬》
1992年吉卜力工作室推出的一部的動畫電影。故事改陵伍編自宮崎駿在《Model Graphix》里的連尺首或載作品《飛行艇時代》的漫畫，也是《宮崎駿雜想NOTE》中的一個短篇，原為15頁的全水彩繪圖。
4、《飛天少女豬》