兒童電影美人魚

Ⅰ 美人魚養孩子電影叫什麼

《詭 媚 海 妖》（Siren）是由斯科特·查爾斯·斯圖瓦特、約翰·班德漢姆、馬莎·庫利奇、阿曼達·泰平執導，艾琳·鮑威爾、Chad Rook、麗納·歐文、袁隆等主演的奇幻類型電視系列劇。該劇於2018年3月29日在美 國 首 播。

Ⅱ 孩子的父親殺死美人魚,美人魚投生他孩子是什麼電影

怒海嬌娃 - 美人魚

Ⅲ 求電影(美人魚)的影評(一百字以上)

都是看到的認為比較完美的影評，請客觀看待！您如果有看法也可以指點！有助於分析美人魚哦！

1:畢竟還是周星馳。

去看之前本來沒抱多大期待，畢竟有巔峰之上的《功夫》在。頂端之後必有低谷，所以即使接下來是窪窩處，多數人也能抱著體諒的心態。

看完之後發現，這片子根本不屑這種自以為是的溫柔。

沒有劇透的價值，因為故事就是那麼簡單，要深挖它的含義或許能洋洋灑灑數千字。光是一個環保都能滿滿多少頁，然而回到電影本身，還是只有最簡單的：

好看。

並沒有什麼劍走偏鋒的獨辟蹊徑，影片的走向幾乎人人能猜到，然而周星馳的厲害之處在於：你知道接下來是什麼梗，但居然躲不開。

隨著鏡頭轉換，似乎隱有背景聲：「此處應有笑點」，於是你就如同被點穴了一樣哈哈哈起來。

台詞也真的沒什麼可回味的，比如關於保護地球水和環境的那幾句，是多生硬啊，如同叫口號一般。
但你也莫名其妙的就覺得隱隱沉重了。

就連愛情故事也是那麼乏善可陳，現實里哪裡會有這種三十年前的言情橋段。然而當鄧超踉踉蹌蹌走向海邊時，你也突然就心酸難耐。

就是那麼簡單，然而也就是那麼厲害。
好像獨孤九劍，見之而不能拆。
華語影壇的導演那麼多，或許有故事比他妙的，有經費比他多的，有鏡頭比他講究的，有演員比他大牌的，有主題比他深刻的，有………

但是。

能在短短時間內讓全場觀眾狂笑沉默煸情鬨笑，轉接得天衣無縫得。還是只有周星馳。
沒有周星馳出場的周星馳電影，替他出場的演員們甚至都談不上有多高明的群體演技，有了他幕後指點的出招，仍然有了巍峨橫掃之勢。

就好似大話西遊里的猴子變成了躲在雲霧後的佛像。
我自不動，已然無敵。
如來神掌，終成一代宗師。

出影院的時候，帶著小孩的家長在哄著：「美人魚漂亮嗎？」，後面的年輕人在說「那個館長胖子至少有兩百斤」，左邊的學生在嘀咕「女主角看到最後居然蠻好看耶。」
打開電腦屏幕，鋪天蓋地的影評。似乎人人可以說的都很多。從射鵰英雄傳的插曲到鄭少秋的照片，從徐克的客傳到吳亦凡的閃現。

然而大家都笑得渾渾噩噩之間，星仔已經默默的成為星爺了。

熙熙攘攘的觀眾那麼多，到底有沒有一個人可以看明白了他全部想說的？
獨孤求敗出招，何人接他一劍？
片中有一首歌，它是這樣唱的。
「無敵是多麼寂寞，誰能明白我。」

2:鄧超再次證明了如果有星爺這樣的好導演的話他還是很有演技的；張雨綺再次證明了一個花瓶也可以被星爺掩蓋演技的不足；林允再次證明了星爺的審美一直沒變...
本人非常喜歡星爺的導演風格，永遠拿捏得很好，笑中帶淚，情緒永遠不會過，包袱放得出去收的回來，說教永遠不會沉悶，大師的火候永遠剛剛好！
喜歡傻樂的請出門左轉去看澳門風雲

3...星爺不適合那些不帶腦子只想傻樂的觀眾

3: 周星馳老了，但他依然還是那個周星馳。
周星馳還是那個周星馳，但他已經老了。


1.

我們記憶中的美人魚，是那隻為了加入人類行列而用嗓音與巫婆交換魔葯的美人魚，是那隻本著好奇在人間找到了真愛的美人魚。

這次周星馳導演的電影《美人魚》，講的也是一個情竇初開的故事。

周星馳式的愛情，總是情不知所起，一往而深。
《美人魚》里的愛戀，如同周星馳以往的電影一般，有著純純的、甜甜的味道，這也是為什麼我們總說周星馳的電影語言是孩童式的，而渣男回頭的戲也秉承了周星馳的電影脈絡。

這是一個跟《色戒》有著相似邏輯的卧底故事，講的依然是惡人心中的良知，但比《色戒》要淺顯。

但我知道每個准備去看《美人魚》的人，最為關心的不是這些，而是：

這部電影到底好笑不好笑？

觀影時，是有那麼幾個橋段讓我身邊的觀眾笑得前仰後翻。
其中，我印象比較深的有三段，一是羅志祥與兩位保鏢的對話，二是林允的拿刀相向，三是羅志祥的腳被燒烤。
因為這三段明顯是《功夫》里周星馳與豬籠寨的居民們的對話、《功夫》里周星馳對包租婆舉刀相向反被蛇咬、《大話西遊》里周星馳內褲著火時強忍時亂叫的復刻。盡管看過《功夫》《大話》無數遍如我，面對一樣的笑點，還是讓我冷不禁笑得很開懷。

周星馳在這部電影里，還是有做對以往的重復——

這就是周星馳讓我佩服的地方——他還是以同樣的方式設置笑點，但很多觀眾依然會買他的帳而笑出聲來。

你問我《美人魚》好笑不好笑？
我可以告訴你，還挺好笑的。

附3:2.

但是，評價一部電影，不能光看好笑不好笑。

《美人魚》還有一個比較好的是演員方面。

乍一看，片中一些演員的演技比較捉急——比如人魚大嬸，比如女主角林允，但是大嬸那一本正經胡說八道的樣子恰巧可以戳中觀眾的笑點，林允那「蠢蠢噠」的演技也恰巧符合未經人事、不懂偽裝的人魚。這正是周星馳的電影讓人喜歡的地方，配角們的傻里傻氣都定位得很精準。

趙志凌、楊能、田啟文、李尚正這些黃金配角與客串的徐克導演、白客都算是小驚喜。
讓我比較刮目相看的，其一是盧正雨飾演的鄧超小跟班，那一句「那我把我媽挖出來」，絕對是正宗的港式喜劇應有的范兒；其二是羅志祥，演技依然生澀，但倒吊等看得出為了這部片子很賣力，並且擔當了很多笑點，值得誇獎。

另外，片中出現的《海豚灣》橋段很直觀，在影片開頭帶來的超現實感後，回溯給了觀眾真實感，是一個點睛之筆。

那難道我今天是專門來誇周星馳和《美人魚》的嗎？

不是的，因為這部電影還存在的，是不可忽視的缺點。

首先，《美人魚》的故事還算比較完整，但是故事的內核過於簡單。
影片結束的時候我清晰地聽到旁邊的幾位小哥在討論：什麼，這就完了嗎？

我想，第一是因為影片講述的方式略顯倉促，結局有一點點潦草。
第二是因為整部影片的格局比較小——可能很多人會懷著來看年度大片的感覺來看這部電影，但這部電影的大場景不多，影片初衷又是講愛情、講轉變、講兩個人的故事，內核也更注重情感，所以給某些觀眾造成了落差。

其次，主人公的心理轉折也顯得生硬而缺乏說服力，盡管劉軒說他是個很「快」的人，但是愛上人魚、人魚也愛上他，還是讓觀眾覺得，有些太快了。另外，劉軒一開始看金魚被聲納殺死時無動於衷，後來上某網站搜了一下紀錄片、試了下聲納的威力，怎麼就改過自新了呢？

再次，本只是想搭影片的順風車的「環保」這個主題在片中的比重有些太大，讓人有種環保至上的錯覺，所以被好多人戲稱這是開年環保宣傳片。

最後，特技方面，沒有了《降魔篇》里的大場面，在一些小細節上做了功夫，比如羅志祥的觸角等。但除了用水表現人魚歷史的那段比較出彩，其他的略顯不足，《西遊篇》時特效的優點沒有被延續，反而成了這部電影的短板。

所以，《美人魚》這部電影雖然並不差，但是也不足夠好。

還有一個溫馨小提示，《美人魚》和《降魔篇》一樣，某些場景不太適合低齡兒童觀看——如果您要帶自家小孩去看這部電影，還請做好准備。

附3！不出所料地，我看到了很多被極化了的《美人魚》的評價——比較顯眼的是「周星馳依然無愧大師」和「周星馳終於走下神壇」這兩種。

第一種是明顯的捧殺，但是我又覺得「捧殺」二字在周星馳面前比較蒼白無力，因為他的位置已經太高，捧不上去，這種捧殺毫無必要。

而給出第二種評價的人，我覺得可能不太懂周星馳，至少是現在的周星馳。

早在04年的《功夫》，當時就有人說周星馳是形式上的巔峰，但意境走下神壇。

周星馳的喜劇有一個潛在的套路（這里的套路並非俗套），那就是屌絲（或壞小子）——稱神——回歸。
大部分觀眾會對屌絲的處境感同身受，對屌絲逆襲喜聞樂見，但難得可貴的是屌絲最後不忘形，依然回歸平凡人的身份，這才是我們最喜愛周星馳的地方。
因此我不認同這句話，我覺得功夫依然是這個框架（也就是依然維持著周星馳的意境），但在其形式上走上了巔峰。

因此《功夫》在我心裡是周星馳的扛鼎之作。

前面說了，周星馳的電影有兩個很明顯的特點，除了重復，還有致敬（借鑒）。

在《功夫》里，我記得的，除了對周星馳的偶像李小龍的《龍爭虎鬥》的致敬，還有《七十二家房客》、《閃靈》、《英雄本色》、《黑客帝國》等。

在《美人魚》里，我們也能看到許多別的影片的影子——有著超現實感的開頭，瀑布掩蓋下的「秘密基地」，不就是《蝙蝠俠》系列裡的蝙蝠洞么？所以片中才有「白特曼」的戲稱。甚至那個「像噴農葯的」飛行器的配色也是《鋼鐵俠》的經典款。故事的框架，則像是《色戒》加《阿凡達》。

這讓我不由得想到另一位導演昆汀·塔倫蒂諾，同樣是出名的致敬狂魔。
昆汀不僅不否認，甚至直言他並非借鑒，就是抄，還是每部電影都抄。
畢加索曾經說過「好的藝術家會借鑒，而偉大的藝術家會抄襲。」導演這個職業，拿前人的東西並非可恥，甚至有時候是很會必要的。

但這讓他們倆都面臨著相同的問題——個人的重復與借鑒使創作遇到了瓶頸。
這不是他們想要突破，而是他們很難維持自己原來的水平。——觀眾是貪婪的，需要他們拿出新東西來。

周星馳的電影之路早已證明，無論是戲里習得如來神掌的周星馳，還是在戲外封神的周星馳，無敵了。

雖然《美人魚》的宣傳語是無敵賀歲，但在電影里的音樂一直重復著「無敵就是寂寞」，你可能不知道，那首歌是周星馳自己寫的。

周星馳也說過：
「真實的情況是這樣子，每一天都在面對這個，這種江郎才盡，就是沒辦法想到東西的狀態。」

即使周星馳

即使周星馳無敵了，但他也很寂寞——創作上的寂寞。4..

《功夫》後周星馳就一直在嘗試。

《長江七號》不僅是他童真一面的不同方式的展示，更是他對父親符號的某種渴望。他一直都是個孩子，但他也想當一次父親。
但《長江七號》卻遭到挺多的差評，正是因為脫離了周星馳以往屌絲（或壞小子）——稱神——回歸的框架，而且重點是——《長江七號》沒有那麼好笑了。

可是從《長江七號》來看，周星馳早就不是在拍喜劇了。

喜劇元素成為了他電影里的次要品，而這些給周星馳以惡評的人，恰恰還是把這些電影當喜劇看。

周星馳以前也說過，很多時候他想拍的是正劇，但不知道為什麼大家都當成喜劇來看。

這種現象在《長江七號》以後變得更明顯了。

知道了這一點，你才知道周星馳接下來為什麼拍《降魔篇》、為什麼拍《美人魚》。

有人說，以為周星馳是藝術家，但看完最近這幾部片，覺得周星馳不配。

我想說，周星馳是藝術家沒錯，可別忘了，他最大的成就不是導演，而是表演。

周星馳的第一個身份，是演員。（我的耳邊響起《喜劇之王》里尹天仇那句：其實，我是一個演員）

大家都嚷著要周星馳再演，但無論你承不承認，周星馳演不動了——不是說他沒法演戲了，而是片中的那些愣頭青、那些蠢貨已不是已生白發的他適合的了，他把這些機會給了年輕演員，作為他的思想的承載。文章飾演的是唐僧嗎？鄧超飾演的是劉軒嗎？
不，他們飾演的都是——周星馳。

但他們的表演肯定不如周星馳本人啊。這是我們作為觀眾的遺憾。

還有人說，周星馳是想出來賺錢。
這是對周星馳的欲加之罪。
因為《西遊降魔篇》和《美人魚》是非常自我的作品，都是周星馳作為導演的嘗試，他主觀的另一種表達，如果他只是想迎合觀眾，他為什麼不走舊路？
他不知道觀眾喜歡什麼？不可能。

同樣的道理，我也不太喜歡別人說《降魔篇》的票房可以代表周星馳的成功，雖然聽上去是誇獎。
我很喜歡《降魔篇》，但是我不認同用票房來衡量現在的周星馳。
周星馳一直最不缺的，就是「票房冠軍」四個字。

盡管拿了那麼多票房冠軍，一直以來，周星馳作為演員，受到的官方肯定卻並不多。
大家都知道小李子多年陪跑，但是很少人知道周星馳曾六次提名香港電影金像獎無果。
這也是他作為一個喜劇演員的悲痛。

他有的是什麼？他有的是觀眾。

我認為，《美人魚》雖無法媲美周星馳最好的作品，但是是周星馳為了他的電影之路、為了觀眾拍出來的作品

4！前情提要：
我（星爺死忠粉）和後期狗（星爺路人），我表弟（星爺骨灰級粉絲）大年初一的早上一起去看的。

電影剛出現第一個畫面，我表弟就大吼一聲：「啊啊啊啊 ！終於開始了！」奠定了我們這場觀影激動又傻逼的主題和心態。

本來我看電影之前，心裡想過，我好歹也是一個電影編劇，看電影，尤其是喜劇，不能說導演讓我笑我就笑，這樣顯得太沒有專業性了。

我要嚴肅地剖析這個電影的故事結構，台詞功底，鏡頭語言，表演節奏……然後兩分鍾後，我只記得自己哈哈哈哈哈，嘿嘿嘿嘿嘿嘿嘿，哇吼吼吼吼吼這樣了。

（對不起電影逼格界我給你們抹黑了。）

這部電影講的是一個經典故事--美人魚喬裝成美女去接近大反派，另有圖謀，但是最後卻愛上了大反派。庸俗又迷人，以環境保護為內核，卻是講了一個簡單地不能再簡單的愛情喜劇故事。

遙想我印象深刻的環保片，可能上一部是「千萬不要砍外星人的樹啊」為主題的<阿凡達>。

然而周星馳就是周星馳，任何空泛的大道理落到他的手裡，都會變成「不要再用聲吶去殺害動物了，我試了試聲吶，屎都蹦出來了」這樣可笑又可愛的人性深處。

不過我沒有試圖和任何人爭論這部電影是否比他的《功夫》《西遊降魔》要更好或者比不上，也不想分析這部電影究竟該打幾星。

5:他的故事，越來越簡單，越來越好懂。不再有所謂老港片的影子。

只因為，他想讓更多人喜歡自己的電影。

無論哪個國家，哪個種族，城市，還是鄉村。

6:電影開頭是幾段海洋污染、捕殺海豚的紀錄片片段，或許正是星爺選擇「美人魚」這個題材的初衷。片中展示驅散聲吶模擬的那個女助手是日本人，而日本恰因大批捕殺海豚而久負惡名，角色設置用意明顯。


張雨綺開著紅色法拉利，伴著83版《射鵰》的「問世間，是否此山最高」登場的時候，我不禁疑惑：「錢哪來的？」 後來的劇情交代了，張雨綺是高門出身，鄧超扮演的是逆襲底層，而獲得全額獎學金的人，是最後出場的吳亦凡。周星馳曾在那一版《射鵰》中跑了好幾個龍套，也是毅種情懷。


徐克的客串雖然不像當年《功夫》里的馮小剛一般驚艷，不過倒是對鄧超說出了本片的另一句關鍵：「你是一個偉人」。片尾吳亦凡也對鄧超說了同一句話。在宣傳海報上，周星馳用了毛澤東的詩句「四海翻騰雲水怒，五洲震盪風雷激」，又在訪談中說到很崇拜毛主席這位偉人。但我實在沒有看出來影片跟主席有什麼關聯，是因為偉人愛游泳，愛吃武昌魚嗎？

除了「偉人」，片中重復最多的兩個字就是「無敵」，海報上有「人魚無敵」，鄧超也一直在唱鄭少秋的《無敵是最寂寞》，而「鄭少秋」也出現了，只不過不是真人。「無敵」亦是周星馳的深度情結，不管是「中國古拳法」，「無敵風火輪」還是「從天而降的掌法」，都是對「無敵」的嚮往。我想，星爺是真有一個無敵偉人夢。


電影票上帶著一句星爺語錄：「其實我是一個演員」——但這次他真的不是演員。

7！
本片帶有很強烈的周星馳導演色彩。比如林允暗殺鄧超一段，就與《功夫》中周星馳和林子聰向包租婆扔飛刀一段極有共鳴，只不過這次扔的是海膽。而林子聰也真的露臉了，說實話我好怕他會突然掏出一把屠龍刀，然後跟我說「兄弟，我們一起去打沙巴克」。


影片前半段不斷地在表現鄧超的囂張跋扈，踢打手下，明明是他在撒潑，卻說別人「欺人太甚」，這里的人物形象也與《食神》里的Stephen Chou如出一轍。不管是《食神》里的吳孟達，還是《美人魚》里的張雨綺，作為與主角並肩的富豪（反派），他們往往都是有城府、出身好的人。如是的人物設置大約折射了周星馳對人對事的固有觀念。而根據一些幕後人員的訪談說法，星爺本人在片場也是極其霸道的，或許也是一種自黑吧。


鄧超在豪宅舉辦豪華晚宴，規模堪比《國產凌凌漆》里的賴有為，卻因為吃一隻「不超過二百塊」的雞被張雨綺揭穿了屌絲本性。「屌絲」這個詞傳到現在早已脫去了原本的諷刺意味，並非專指「窮矮丑挫擼」，而更多地是一種階級屬性，大家明白那個意思就行了。不甘做「屌絲」的鄧超，嘴上說不要，身體卻很誠實，吃著半個雞腿哭了起來，回憶起小時候爸爸撿來的半隻雞腿。這完全就是星爺自己的真實寫照，那個「故意把雞腿扔在地上弄臟好讓媽媽吃」的故事，想必大家都很熟悉了。

與之類似的經典周式「圖騰」，還有公雞碗和吃面條，這也是星爺小時候的烙印，因為生活困苦，所以只能吃媽媽做的面條，後來《賭俠》里的他邊裝賭神也要邊吃面。說了這么多吃雞腿吃面條，好像跟《美人魚》的環保主題沒有什麼關系，但星爺的最迷人之處不就是「跟主題毫無關系的個人標識」嗎。

8！周星馳雖然不再作為演員，但其實鄧超飾演的劉軒，就是周星馳本人，包括以前的阿星/包龍星/蘇乞兒/何金銀/Stephen Chou/大力金剛腳，其實都是「周星馳」。在這部電影里，鄧超還是基本完成了飾演周星馳的任務，至少比我的預期要高，預告片里的警察局報案實際上是比較浮誇的一段，其他大部分時間表現還是可圈可點的。我想這也跟鄧超有個演誰都是自己的老婆有關（不是黑）。


像《西遊·降魔》一樣，片中仍然存在總跟羅志祥過不去的老大媽，好在這次只有一個而不是四根老蔥。影片信息剛放出的時候，我其實很疑惑為什麼又找羅志祥來演，因為之前那個「腎虛公子」我實在不很喜歡，四個大媽絮叨的我都煩了。

預告片里並沒有羅的正面鏡頭，只有爬出地下室的爪子特寫和保鏢啃爪子兩段。縱觀整片和現場觀眾反應來看，羅志祥承擔了挺大一部分笑點，所以不能放進預告片里，不管是他自己做飯那段還是和大媽的互動，都比《西遊》有了明顯的進步。

還有兩個星爺系列經典配角讓我很驚喜，一個是《九品芝麻官》里的的「肺癆鬼」田啟文，展現的也是最熟悉的表情；另一個是《功夫》里的「洪家鐵線拳」，就是「好幾層樓那麼高呢」和「兔子也不是罪啊」那位。


再說到這次的「星女郎」林允，剛開始我真的以為是林允兒，後來看了照片我又奇怪為什麼要找這么一位，眼小、臉大、胸平，後來看著了正片我明白這個角色選的是正確的。一是主線情節決定了她不能比張雨綺漂亮，尤其胸不能大，否則觀眾看不過來，我全程盯著張雨綺的胸已經很累了；二是片中角色對林允的外形已經吐過槽了，如果演員顏值太高的話，就會出現《圓月彎刀》里群演指著巔峰時期的古天樂說「他相貌平平」這樣的怪事。

劇中星爺自己neta自己的點還有很多，「他好像一條狼狗」，「還有王法嗎」都出現了。這些語錄都是比較明顯的，我覺得全片最大的一個neta是最後鄧超的出場方式，大概是呼應了《大話西遊》里紫霞的那句話，當然，沒有金盔金甲，也沒有五彩祥雲，是開頭幾個土豪之一留下的伏筆。那個土豪在後面亂飛被保安用鍋拍，前景兩個人淡定說話的鏡頭，構圖上很有《黑衣人》的感覺。

9！前面的答案說了很多，我就不重復了，說點別的。

張雨綺演的若蘭，看不了金魚碎成渣卻要秘書拍下來，親眼看受不了，看視頻就受得了了嗎？還有鄧超看海豚灣視頻的時候，若蘭說她全都看過，可投資和大力推進項目的人還是她，看的時候總覺得是想表達點什麼，現在突然想通了！

若蘭代表的就是我們吧！看環保片的時候，看動物死在自己眼前的時候，不忍心，不敢看，但是要掙錢的時候還是照殺不誤，一邊為環保奔走疾呼，一邊為了自己的利益破壞環境，就是個瘋子！

人類就是瘋子！真諷刺！

10！此評論來自知乎！雖然有參演 但是不得不說感覺在情節上還是弱了點 很多地方不太符合邏輯：
1.若蘭（張雨綺）不是一開始挺喜歡劉軒（鄧超）的嗎？在party上還kiss了 怎麼又莫名其妙地說起基因的問題嫌別人出身低賤？後來咋自己又去找人家讓別人回心轉意？【這里有知友提出不同意見 kiss那裡是因為若蘭來了要演給她看 這點我不記得了】

2.人物之間的情感太淺薄無力 劉軒咋和女主瞎吃個雞就敞開心扉回顧童年了？還說你是我見過最xxxxx的女孩？？？臨回家門前還脫了下衣服？這里說實話我還以為這里脫衣服是給男主的看看自己的魚尾巴

3.演員演技有待提升 女主角沒什麼表演經驗這個大家都懂 張雨綺說台詞總感覺有點無力 不知道是配音的還是怎麼的 還有某些部分（她吼男主泡一條魚那兒）感覺聲音是凶了 可是眼神和面部表情沒跟上 整部片給我的感覺都是這樣

4.如果是配音的話……口型能不能稍微對一下？

5.後半部分追殺的劇情節奏把握得還不錯 特技滿分！！！！

沒啦～ 喜歡望採納~

Ⅳ 夫妻兩個生下的孩子是美人魚然後被村子裡的人逼迫，最後把孩子放放到大海里是什麼電影

菲律賓電視劇《美人魚dyesebel》
《美人魚Dyesebel》是2008年菲律賓拍攝的一部冒險，劇情，奇幻，愛情，言情 電視劇
本劇在雲南衛視播放過

Ⅳ 一部關於美人魚和小男孩的電影

魔幻金銀島

Ⅵ 一個關於美人魚的電影 故事主角叫阿爾沃 尋找真愛的 裡面還有兩個小女孩 一個是加拿大的！

2006年版《美人魚》
劇情簡介：劇情簡介 同為十二歲的小姑娘克萊爾(艾瑪·羅伯茨)和海莉(JoJo)正處在天真活波、青春萌動的年代。對美好生活的憧憬更是像他們對待離家不遠的被廢棄的海灘俱樂部一般熱愛有加。兩個小夥伴一有空閑就會跑到這里玩耍，尤其是俱樂部中間那個巨大的游泳池，好像裡面有小女孩們永遠揮之不去的童真童趣。暑假來了，克萊爾和海莉更是可以消耗大量的時間在這里屬於他們自己的小天堂里瘋狂的快活了。而且，附近還有更多和他們年齡相仿的俊男靚女們一同享受著陽光、沙灘和海水的滋潤。尤其是那個身材健美、相貌俊朗的小帥哥雷蒙德(傑克·麥克道曼)也經常會出現在這片海灘上。享受美好陽光假日的同時還有這么養眼的風景豈不是好事成雙。而擁有高「回頭率」的雷蒙德小子也自然經常將目光注視在那些成熟、性感的姑娘們身上，尚顯稚嫩的克萊爾和海莉小姐倆只能「自娛自樂」了。
然而，突然有一天夜裡，暴風突起、大雨驟降，本就脆弱的海灘俱樂部又經歷了如此的磨難：小樓頂的漂亮標志被雷電無情地折斷，兇猛的巨浪更是在俱樂部周圍瘋狂地肆虐，當然，與大海相比之下渺小的游泳池也遭受了海浪沉重的襲擊。再次入夜，小姐妹悄悄地來到泳池旁憐惜著自己的心愛之物。突然間，泳池裡泛出美麗的水花，微弱的燈光下，一抹湛藍之色映入兩人的眼底。尖叫之後，再揉揉眼睛仔細觀看，一張美麗的面孔滑出水面。而那張天使般的面孔之後卻緩緩展開一隻晶瑩剔透的藍色尾鰭--傳說中的美人魚赫然眼前。兩個人除了靜靜的凝視、無言出口。美人魚的自我介紹打破了僵局，人魚「婭奎瑪蓮」(藍玉)，來自遙遠的大洋深處。美麗的名字合著美麗的外形。很快三個人便成了要好的朋友。克萊爾和海莉愉快的假期中又多了美麗的夥伴。變成人形的婭奎瑪蓮很快便融入了這塊渺小且快樂非凡的人間小天堂。海灘上突然出現了絕世美女自然是引起了不小的反響…… 佛羅里達州的一處海邊小鎮，活潑可愛的花季女孩克萊爾(艾瑪·羅伯茨飾)和海莉(喬安娜·利維斯克飾)暢享著夏日的海浪與陽光，暑期一過，海莉就要別無選擇地跟隨身為海洋生物學家的老媽前往遙遠的澳大利亞，面對著即將的離別，克萊爾與海莉不由得暗自神傷，情同姐妹的二人共同企盼著奇跡的出現，希望對方能一直陪伴在自己身旁。一場暴風雨過後，在卡布裏海灘俱樂部的游泳池中，二人驚奇地發現了一條傳說中才會出現的美人魚！這條藍發藍尾巴的美人魚名叫阿誇瑪琳(莎拉·帕克斯頓 飾)，她正值思春待嫁的花樣年華，因不滿海神老爸安排的婚姻而趁著暴風雨上岸，任性的她認為陸地上同樣可以找到真愛，這世間真愛並不是神話，無奈的海神老爸只給了她有限的三天時間去實現所謂的愛情神話。帥氣挺拔的俱樂部救生員雷蒙德(傑克·麥克道曼飾)是阿誇瑪琳心儀的對象，但她卻不知該如何主動去接近和表達，只得求助於克萊爾和海莉，並許諾如果事成，她會滿足二人達成一樁心願。
正盼著奇跡出現的克萊爾與海莉答應幫助阿誇瑪琳追求意中人，但對於沒有任何求愛經驗的兩個小女生來說，該如何去吸引男生的注意，顯然是一項足夠艱巨的任務，而且同樣青春萌動的她們也把雷蒙德視為最佳男友的人選，幫助別人去追求自己的意中人，心裡總有些酸溜溜的不是滋味。但為了能夠達成心願，借鑒著少女讀物和時尚雜志上的二手經驗，克萊爾與海莉還是使出渾身解數對阿誇瑪琳進行著全方位的「勾男術」速成培訓，最讓二人頭痛的是，阿誇瑪琳經常會現出人魚的原型，一遇到危機時刻，二人還得拚命救場，此外在阿誇瑪琳的坎坷求愛之路上還有著一個強勁的情敵——風情萬種的富家女賽西莉婭——在作梗，三天的期限即將過去，人魚之間的愛情神話能否圓滿上演？海莉能否達成留在小鎮陪伴克萊爾的心願？心靈的成長、友誼的力量、愛情的魔力，統統交織在一起……對於每一個女孩來說，這都將是一段難忘的海邊夏日時光。

Ⅶ 有一群小女孩變異成美人魚電影

H2O: Just Add Water
澳大利亞
26集
已完結
《美人魚》是06年在澳大利亞開播的一部青春奇幻劇，故事講述三個平凡的女孩無意間闖入一個古老的洞穴然後身體發生了奇異的變化變成了三條美人魚，三個女孩意外得到魔力，碰到水會變成美人魚，而且從此有了控制水的能力，一個能使水成形和移動（第二季還擁有控制風的能力），一個能讓水結冰（第二季能使冰爆炸），一個能讓水沸騰蒸發（第二季能使物體起火）。然而她們因為怕被送去海洋館或者變成科學研究的實驗品，要千方百計隱藏自己的秘密，同時還要找出自己為什麼會變身的原因，這個過程有一些死黨男生的幫助，不時會笑料百出。

Ⅷ 求一部關於美人魚的電影，是一個男孩，慢慢的變成人魚的故事

《現代美人魚》，男主小時候掉進海里被美人魚救了，長大之後和美人魚重逢並相戀，故事最後他跟美人魚一起去海里生活了
童話故事中的美人魚。如果跑到二十世紀現實生活中，會有童話般的結局嗎？王子和公主能過著幸福美滿的日子嗎？艾倫鮑爾因一場船難獲救，救他的人正是他夢寐以求的女子，只不過她是條美人魚後，真的能如願以償和艾倫在一起嗎？ 20年前，年幼的艾倫在得科角旅行，一不小心掉進了海里，他遇見了美麗的小美人魚，他們好奇地看著對方，雖然沒有語言，但那一刻，都把對方深深地記在了心裡，這是一種多麼細膩微妙的感情啊！ 20年後，他們都長大成人，在一次偶然中，艾倫又掉到了海里，美人魚把他救出，和他在海灘上相會。後來又拿著艾倫掉了的錢包去陸地上找到了艾倫，美人魚開始了陸地生活,因為不懂人間生活而鬧出了許多笑話，但是美人魚卻是快樂的。 這時，悲劇也將要發生了，一位科學家在潛水中發現了美人魚的存在，繼而多次想向世人證實他見過美人魚，並不是空想的。這位科學家雖然每次准備'充分'，但總是失敗。終於在一次聚會上，他向美人魚身上潑了水，使美人魚現出了尾巴，周圍的人都用驚訝和疑惑的眼光打量著她，沒有人幫助她，理解她，連艾倫都不知所措了，看著美人魚被抬走的時候。 美人魚被關在了實驗室里的大水箱里，她被當作了研究對象，每天孤獨地待在水裡，無奈而悲傷，被人監視禁閉著，她的心裡是多麼難過啊！她多希望艾倫在啊！而這時，艾倫發現自己是真的愛美人魚，而費盡周折來到了實驗室，當他和美人魚緊緊抱在一起的時候，我的心裡很溫暖，他們之間的感情是多麼真摯啊！他們打破了世俗的偏見勇敢地走到了一起，愛情的力量真是偉大啊！ 在影片的最後，科學家也終於良心發現，他幫助艾倫從實驗室里救出了美人魚，卻被實驗人員發現，在警察的追逐之下，出於無奈，美人魚只得再次回到海里，在回之前，她很捨不得艾倫，艾倫也很想和美人魚在一起，但是一旦回到海里，艾倫就永遠不能再回到陸地上，但為了愛情和美人魚，艾倫還是覺得不是應該和美人魚一起離開，當他知道美人魚就是20年前他在海里遇見的小姑娘時，艾倫更高興了，在警察將要追到的那一刻,艾倫和美人魚一起跳到了海里，他們在海里自由地遨遊著，沒有了追蹤，也沒有人在對他們要進行'研究'了，他們毫無約束地在海里、暢游，是那麼幸福,快樂——這是全影片的高潮，也是最感人是地方。

Ⅸ 尋找一部很老的美人魚電影，那個小女孩一出生就被詛咒變成了美人魚，只要她一拿下手鐲就會變成美人魚

鯉魚精 很老的電影了