⑴ 有什麼越獄的電影
我搜集到的十一部,全在這里了!呵呵!~真的很經典,我搜集的很全面!你肯定會喜歡的!
《越獄》一共四季度,比電影好看!!!
《肖申克的救贖》很經典!!!
《洞》
《勝利大逃亡》這個也是經典一類的!!!
《哈特的戰爭》
《最後的城堡》
《監獄風雲》這個是我看的第一個越獄的最經典的電影!!!經典!
《空中監獄》
《越獄二人組》韓國的
《逃出克隆島》
《你丫閉嘴(法國)》
下面是每一部的介紹~(《越獄》就不用介紹了,看過絕對不後悔!呵呵)
《洞》
劇情介紹:
一群被關押的犯人計劃了一個驚心動魄的越獄行動,他們決定在牢房的牆上挖一個洞,但這群犯人的空間和行動總是受到各種各樣的限制……
克勞德是個在押犯,因為監舍需要修理而搬到了11號牢房,牢房裡的四個人抱怨太擠,卻不得不服從監規接受新的一員。彬彬有禮的克勞德也終於獲得了四個人的認可,這時他發現他們正在策劃一起精心謀劃的越獄。作為室友他也加入其中。他們准備掘地三尺挖個地洞逃出去,羅藍德是他們的頭,他們利用一切工具去挖地道,正當他們快要成功時吉奧卻說為了他的媽媽他不想越獄了,而克勞德的妻子妹妹帶來了一個意外的好消息,克勞德似乎可以順理成章獲得自由。面對這樣的局面,五個本來一條心的人將會怎樣選擇,那些不願等死的人會成功嗎?他們中出現的那個告密者又是誰?他的結局是什麼?
簡評:
法國犯罪片大師雅克·貝克生前最後遺作(le trou), 被譽為越獄片的經典之作。
法國犯罪片大師雅克·貝克(《金盔》、《金錢不要碰》)生前最後一部作品,榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳
外語片和最佳外國男演員提名、戛納電影節金棕櫚獎提名、法國《電影手冊》十大佳片之一,被評論界認為是「電影史上最緊張激烈、最強有力的、最震撼人心的犯罪題材影片」。講述一群被關押的犯人計劃了一個驚心動魄的逃獄行動,他們決定在牢房的牆上挖一個洞,影片圍繞他們挖洞的過程展開,但這群犯人的空間和行動總是受到各種各樣的限制……
本片是法國電影史上最著名的黑色電影之一,犯罪片大師雅克·貝克起用了一班名氣不大的演員,將《洞》拍攝成為一部經典越獄片,不但情節豐富、引人入勝,而且可以稱得上是一部真正的藝術傑作。
這的確是一部可以說是電影史關於逃獄的最偉大的影片。法國電影有著哲學依託,雅克·貝克的這部明顯有著存在主義的影響。囚犯需要越獄卻在關鍵的時刻一個人的因為不被起訴而面臨著危機,這種極端的境遇發人深省。導演塑造了五個個性鮮明的人,馬努的謹慎、羅藍德的狡猾、吉奧的兇悍,「閣下」的裝傻。他們出於各種目的齊心協力准備逃獄,險象環生卻鍥而不舍。法國人特別喜歡具體描繪犯罪細節,有一大半鏡頭是描寫他們鑿洞的艱辛和智慧,這些和人物特寫鏡頭的穿插形成強烈的戲劇沖突。布列松的《扒手》和梅爾維爾的有些偵探片都是如此。雖然過於繁瑣,卻更加豐富了人性和觀眾心理緊張度的製造。法國影評人對他們在鑿洞和鋸鐵窗時的音效覺得過於響,其實,導演這里所表現的是觀眾對這一聲效心理反映的誇大,這是導演的高明所在。
導演的鏡頭組接也特別流暢,羅藍德等人查看地形的背影一下跳切到回途使得電影的鬆弛相得益彰,而他們迭羅漢圍著柱子和獄警捉迷藏的鏡頭非常驚險,壓得人喘不過氣,吊足觀眾胃口。巴黎的下水道為犯罪電影提供了永恆的養料。為了知道時間他們竟然設法偷了醫務室的玻璃瓶製造沙漏,這個段落的鬥志斗勇可謂是此類影片的經典。他們打偷東西的水管維修工是促進克勞德心理轉化的一個點,這些細節的安排讓劇情的推進有了更加合理的心理動機。而典獄長的臨檢差一點讓他們前功盡棄,這些沖突點讓這部兩個多小時的電影一點也不沉悶。
細節上的監方的繁瑣檢查他們的包裹其實是反證他們越獄工具的得之不易。監房間靠囚窗傳遞東西猶如雜耍。而他們在掘進地洞的時候用來觀察外部監警的動靜的竟然是一柄牙刷上的一塊小玻璃。這個畫面在影片里出現多次,直到最後一幕當他們為了地洞挖成馬上可以呼吸到自由空氣而興奮異常的時候,那麼小鏡子的另一面讓這部黑色電影達到了高潮。而法國電影人對於境遇和人性的認識也高於美國人,具有更大的現實意義。
片子兩位主要演員米歇爾·康斯坦丁和菲利普·勒魯瓦當時都是非職業演員,後來都因為演技出眾成為了巨星。這部幾乎沒有女性鏡頭甚至除了背景聲沒有音樂的室內劇影片卻能讓人津津有味,所以決定電影成敗的首先是一個引人入勝的故事,這是我們中國電影最缺乏的。
《肖申克的救贖(美國)》(《The Shawshank Redemption》)
劇情簡介:
年輕有為的大銀行副總裁安迪因涉嫌槍殺妻子和與之偷情的高爾夫球教練被判處兩個無期徒刑,他將在肖申克監獄走完他的餘生。
因謀殺罪被判無期徒刑的瑞德被喻作「肖申克的流動商店」,他可以弄到你想要的任何東西:香煙、糖果、威士忌甚至大麻,只要你付得起錢。每當有新囚報到的時候,瑞德都會和大家像賭馬一樣在自己認為第一夜會哭泣的人身上押下賭注。這次瑞德押了安迪,因此他輸掉了兩包香煙,而那個痛哭失聲央求出去的可憐鬼則被警衛隊長赫德利的亂棒送上了西天。
剛剛入獄的安迪不斷受到同性戀「姐妹幫」的鮑格斯的騷擾,每天除了在洗衣房幹活就是和鮑格斯一夥抗爭。很長時間以來安迪不和任何人說話,放風的時候他會像在花園里散步一樣悠閑自得的走來走去。一個月後,安迪在瑞德的面前開了口,不久,安迪從瑞德手中拿到了10美元買來的岩石錘,他告訴瑞德用來雕刻國際象棋以消磨時間。很快,兩人成了朋友。
1949年的春天是安迪監獄生涯的轉折。監獄要抽調10名志願者去給工廠的樓頂刷瀝青,神通廣大的瑞德再次讓自己的朋友得到了實惠,當然也包擴安迪。赫德利向同事抱怨哥哥的遺產稅太高,機靈的安迪終於在被赫德利推下樓之前讓他相信自己能幫助他合法逃脫大筆的稅金,而條件是給他的夥伴每人三瓶啤酒。於是,肖申克從未有過的一幕出現了,在溫暖的春光下,10名囚犯斜倚在樓頂,神輕氣爽的喝著冰鎮的虎牌啤酒,而安迪,卻在角落裡微笑。
不久,安迪又從瑞德那裡弄到了麗塔·海華絲的巨幅海報貼到牆上。在一次同鮑格斯的糾纏中,安迪被打得半死。作為回報,一向殘暴的赫德利將鮑格斯打成了植物人。
安迪精通財稅制度的特長使他逐漸擺脫了繁重的體力勞動,經過典獄長諾頓的考查,安迪被派到監獄圖書館,開始為所有的獄警提供財務指導,從報稅單到申請養老金計劃,面面俱到。而最重要的是,他還是諾頓的洗錢工具。
與此同時,安迪每周都給州議會寫信,要求申請一筆用於監獄圖書館建設的經費。終於州議會忍受不了雪片一樣安迪的來信,撥給監獄二百美元和一些捐贈的圖書和物品。安迪在捐贈的物品中無意間發現了一張唱片,稱守衛不備,用擴音器將久違的天籟之音放給肖申克的所有獄友收聽,對《費加羅的婚禮》片刻的心馳神往換來的是安迪兩周的禁閉。
已經入獄30載的瑞德再次被假釋委員會拒之門內,而此時安迪也已在肖申克呆了整整10個年頭,夢露的巨幅海報是瑞德送給他的10周年禮物。
安迪仍在鍥而不舍的給州議會寫信,這次是每周兩封。1959年,州議會答應每年給肖申克監獄圖書館撥款五百美元,很快,肖申克的圖書館被改造成最好的監獄圖書館。
一個年輕囚犯湯米的到來打破了安迪平靜的獄中生活,他知道誰是殺害安迪妻子和情夫的真正兇手。當安迪滿懷希望的向典獄長提出重新審理案件的請求時,卻遭到斷然拒絕並受到禁閉兩個月的懲罰,唯一的知情人湯米也被典獄長陷害致死。
絕望的安迪變得消沉,一天他向瑞德提起了墨西哥的小島日哈塔尼奧,他說他要去開家小旅館,買幾只破船,他需要一個無所不能的人作他的幫手,他要瑞德出獄後一定要去巴克斯頓牧場,那是他向妻子求婚的地方,在那棵大橡樹下埋著一隻鐵盒,瑞德會從裡面得知真相。
當天夜裡雷雨交加,安迪緩緩爬過海報後面將近20年用岩石錘鑿出的隧道,帶著獄長諾頓被洗干凈的37萬美元,朝著希望奔去……
電影評論:
《肖申克的救贖》講述的是關於自由的故事。安迪的自由之路,也是所有人在追尋的那條路。
自由第一,這幾乎是人類的共同觀點。但是這條自由之路對於囚徒來說,卻顯得那麼艱難。首先,他們不具備擁有自由的資格。法律剝奪了他們的自由。而安迪在監獄里所做的,是讓囚徒們意識到,他們的思想是自由的。他們可以堅持自己的夢想,希望。體制化是可怕的腐蝕物,它讓人沒有自己的思想,成為機械的人。安迪從來沒有屈服過,他想他是自由的,那麼他就是自由的。最後,即使命運與他作對,法律毫無保障,但安迪還是主宰了自己的命運,他成為了自己的上帝。
監獄里的情形,大都是大同小異的。殘暴的毆打總是層出不窮。所以,我們看到安迪的遭遇並不感到意外,而意外的是安迪依然能夠堅持自己,依然如故的遵循自己所想走的路。他強大的精神念力和他豐富的內心世界,使他完全可以處於相對孤獨的狀態。
影片結尾處,很溫馨。陽光,海灘,小船。兩個監獄里的夥伴,在那裡相見。一切都彷彿是美好的開始。而美國影片的優點,就在於他們很照顧觀眾,他們不要求藝術,他們只要求打動觀眾。海邊見面的那一幕,讓我一陣唏噓。生命或許只有在這樣的情況下才能延續下去,而他們終究還是離群索居。這個社會終究也還是沒能容納他們。他們所能回歸的,只是那片「沒有回憶的海洋」。
電影花絮:
Tommy Williams(因為偷電視而被判兩年的小夥子)這一角色本來是給布拉德彼特准備的,片中扮演Tommy的Gil Bellows,曾在1997年的當紅電視劇集《AllyMcBeal》(港譯《艾麗的異想世界》台譯《甜心俏佳人》)扮演了一個類似角色。
拍攝地是俄亥俄州的曼斯菲爾德州立管教所(Mansfield State Penitentiary),但由於監獄過於破舊,劇組不得不在拍攝前進行整修。室內戲則是在攝影棚內拍的,因為修復這所監獄的內部比搭建同樣的布景花費要高。·美國人道主義協會(The American Humane Association) 監督了影片中所有涉及到布魯克斯的烏鴉的拍攝。有一場戲是布魯克斯給他的烏鴉喂蛆蟲,AHA當即認為這對蛆是不「人道」的,並要求他們改用一隻自然死亡的蛆,劇組只好從命。
貼在摩根·弗里曼假釋文件上的那張照片實際上是弗里曼的小兒子,阿方索·弗里曼(Alfonso Freeman),阿方索在片中還跑了回龍套,就是喊"新囚犯!今天的新囚犯!"("Fresh fish! Fresh fish today! We
二戰電影:《勝利大逃亡》
影片介紹:
故事講述二次世紀末期,納粹在巴黎舉行一場足球賽,比賽兩方為訓練有素的國家隊和盟軍的戰俘隊。戰俘中也不乏有球好手,但無意真正比賽,只想趁機掘地道逃走。但在正式比賽時,他們在五萬法國觀眾的鼓舞下,改變逃亡計劃,在球場上大敗德軍。
該片壓軸球賽是全片焦點,氣氛控制與球技表演均十分出色,球王貝利與多名歐洲足球好手在片中扮演戰俘,為本片的一大特色。
如果不是因為54屆奧斯卡獎的評委集體打盹的話,當屆奧斯卡的小金人無疑會頒給有史以來最好的一部足球電影《勝利大逃亡》,這部由美國和英國於1981年聯合攝制的足球巨片除了由當時如日方中的硬派巨星史泰龍領銜主演之外,還囊括了球王貝利和足球皇帝貝肯鮑爾以及一大批上世紀80年代初紅得發紫的足球巨星們。故事取材於二戰時期一段真實的史實,講述了一群盟軍戰俘組成的足球隊挫敗納粹德國的球隊,從而粉碎其妄圖利用足球比賽挫敗盟軍士氣的陰謀。
二戰期間的法國。德軍的一座戰俘營里。傲慢的德軍為了打擊同盟國的士氣。竟不可思議地與被關押的同盟軍戰俘定了一場足球賽。比賽將在兵精馬壯的德國國家隊與贏弱不堪的戰俘隊之間進行,孰勝孰敗,似乎一目瞭然……
美國戰俘哈奇一直想借機逃跑,這場事關重大的球賽打亂了他的計劃。他的命運也鬼使神差的和比賽聯結在了一起。眾所屬目的比賽終於來臨了。中場休息時,法國抵抗組織打通了通向戰俘隊更衣室的地道。自由就在眼前了,然而,為了榮譽,他們卻毅然決定留下來繼續比賽。影片以皆大歡喜式的比賽勝利加勝利逃亡為結尾。
影片高潮迭起,驚險曲折,特別是在結尾之處,足球巨星們在綠茵場上的一個個精彩絕倫的表演鏡頭,至今仍深深留在許多球迷和影迷的夢幻中。特別是貝利在片尾那記使人熱血沸騰的倒勾勁射。那真是 力量與技巧、夢幻與現實、半人半神的無可挑剔的傑作!
《哈特的戰爭》
劇情介紹:
第二次世界大戰。德國戰俘營。此地戰俘按照國籍不同分開管理。美國戰俘的最高長官是麥克拉馬拉上校(布魯斯·威利斯),職業軍人,一個神秘又受尊敬的人物。中尉湯姆·哈特(科林·法瑞爾)原是耶魯法學院的學生,應征入伍到歐洲參戰,結果在戰場上被俘,經過審訊後被分到麥克拉馬拉手下。
即使在戰俘營里也有等級制度,軍官和士兵被分開住在不同營房。湯姆本應分到軍官營,但是他和上校兩個人一見面就不愉快。上校懷疑湯姆被俘不止看上去那麼簡單。
事實是湯姆在審訊中確實說出了一些情報。他對上校隱瞞了這一事實,心知肚明的上校因此把他分到士兵營,作為懲罰。同樣被分到士兵營的還有兩個黑人飛行員,林肯·斯各特(特倫斯·霍華德)和拉馬·阿契(維斯勒·香農)。當時的美軍中仍然實行種族隔離,兩個黑人軍官受到白人的歧視與侮辱,阿契因一個白人士兵的陷害被德國人殺死。不久,一個欺侮黑人最厲害的白人種族主義軍官被人殺死,一個目擊證人指認斯各特為嫌疑人,一切證據都對他極為不利。
德國納粹頭目菲瑟爾(馬塞爾·尤里斯)同意了麥克拉馬拉上校的請求,按照日內瓦條約,開設軍事法庭對斯各特進行審判,上校擔任法官。這時法學院學生湯姆順利成章擔任了斯各特的律師,開始了調查。然而事情並不象看上去那麼簡單。哈特的深入調查與上校發生了沖突,他與斯各特之間也並未互相理解。當謀殺案的調查分開了德國人的注意力時,上校開始謀劃帶著他的士兵逃出戰俘營。
調查和分析引向更多的秘密。當一切都要被揭示出來時,哈特面臨他從未經歷的局面:在個人榮譽與國家利益,士兵的職責和自己的信念之間,湯姆·哈特必須作出改變他一生的決定。
評論
看哈特的戰爭最初的理由是因為我愛布魯斯.威利斯。從最開始的虎膽龍威,到整十碼,布總是以他不動聲色而又似乎嘲諷的眼睛,冷酷中帶有一絲溫情,堅強而有意志的男人形象徵服所有的女人。 《哈特的戰爭》也是如此。
影片在冰冷的雪地中開始,伴隨著科林-法雷爾飾演的湯米的被俘以及受審把我們帶入了那個納粹最後瘋狂的年代。冰雪,寒酷,罪惡而冷的眼神,孱弱的軀體在瑟瑟發抖。
對於威廉-麥克納馬拉上校的受刑並沒有過多的交代,而是通過影片中的另一戰俘對湯米的詰問來襯托。布魯斯出演的很到位:一位強硬的,睿智的美軍高級軍官。
湯米無疑是個不夠強硬的人,他對於生存和死亡的意志力顯然沒有能夠讓他有尊嚴的被送入俘虜營---他供出了燃料庫的地址。面對他所負擔的良心譴責,在集中營的日子中趨於淡化,直到他在為人性的平等而抗爭,以及為犧牲、為更多人的生命去奉獻自己的時候,他站出來了:為了35個兄弟的逃脫,已及為無辜犧牲的黑人軍官,他挺身而出,去死亡。
在最後時刻,上校離而復返,而被德軍利用做軍工廠的俄國鞋廠為逃離的兄弟炸毀。英雄毫無還手之力的倒地而亡,象一截沒有生命力的木頭。但是許多人致禮了,雖然舉起的右手還有些顫抖。
三個月後,戰爭結束了,很多人回到了家鄉,他們可以向他們的孩子們解釋什麼是榮譽、尊嚴、責任和犧牲。
可看點還有很多,每個演員的表演都非常足,包括集中營里的種族沖突和人性的罅隙。
最為經典的台詞是,當納粹上校對麥克納馬拉上校說:看來我失敗了,是嗎? 而麥答道: 我們都是失敗者,不是嗎?
「IT LOOKS LIKE I AM LOSE R?」
「WE ARE ALL LOSER, AREN
《最後的城堡》(The Last Castle)
影片介紹:
人生如戲,跌宕起伏」——用這句話來形容埃爾文將軍(羅伯特·雷德福)的遭遇也許再合適不過了。這位曾經參加過海灣戰爭並因出色的軍事戰略才能而顯赫一時三星將領,因為一項錯誤的指控被軍事法庭扒掉了軍銜,投入守衛極為森嚴的軍事監獄。
監獄的典獄長溫特上校(詹姆斯·甘多費尼)素以嚴酷的鐵腕政策而著稱,起初,埃爾文對這位富有傳奇色彩的上校頗為崇敬,但在埃爾文表達出他對典獄長管理方法的不滿之後,這種崇敬就演變成了一種敵意和仇視。埃爾文與腐敗的典獄長開始了公開的對峙,日趨激烈的對峙最終引發了一場聲勢浩大的越獄行動:埃爾文指揮著自己招募起來的「新軍」——1200多名獄友,掀起了推翻典獄長統治的大戰。
一群曾被宣判為「再也不是軍人」的囚犯,在監獄里,要證明自己依然能像勇敢的士兵那樣戰斗。所以,這場越獄行動不僅關繫到他們的自由,更與他們曾視為生命的榮譽息息相關……
幕後我遇到的最大的挑戰,就是教雷德福怎麼行標準的軍禮,」在談到《對壘風暴》一片的拍攝時,導演羅德·勞瑞打趣地說。曾經導演過《政界風雲》(The Contender)的勞瑞是鼎鼎大名的西點軍校的畢業生,夢工廠挑選他來導演軍事+監獄題材的《對》片,是再合適不過了。
評論
無論發生任何的事情,就算是被錯誤的判決而入獄,就算是成為了「不再是戰士」,但是最後面對著國旗,他還是選擇尊敬,國旗就是一個國家的標志,無論如何時候任何的情況的,都不能做出對國旗不敬的行為,就像片中的那個將軍就算之前說要將國旗倒轉掛,但是最後的升旗還是一面正掛的國旗。
《監獄風雲》
劇情介紹:
年輕有為的廣告設計師盧家耀(梁家輝)在一次阻止不良分子尋釁滋事中失手傷人,被判服刑三年,在獄中,他因個性憨直得罪了黑幫老大,受近欺辱,老囚犯鍾天正(周潤發)看不過仗義相助,兩人結為患難之交。
鍾天正原本有完好家庭,只因嗜賭成性才誤殺妻子,身陷囹圄的他追憶往事時後悔不已,決心走出高牆後重新做人。然而,因為替盧家耀出頭,他得罪了狐假虎威心狠手辣的典獄長(張耀揚),自此捲入獄中惡勢力的漩渦,走投無路之際,他放棄了「能忍則忍」的處世哲學,決意以暴施暴。
評論:
多年後重新回味這部電影,發現80年代的香港電影不愧為經典的一代。
每個演員的表演都很認真,很能打動人。導演把整部片子的主題表現得十分到位。
監獄的黑暗,等級的劃分,黑吃黑,幫派,義氣,寬容。
在這部片子里能夠看到很多人性的東西,同時影射出很多當時社會的情況,人們的思想。
發哥的瀟灑依舊是整部影片的亮點,在樂麴生中跳舞的那一幕,在草場割草的那一幕,以及最後盧家耀出獄時獄友的送別祝福都讓人感動。
沒想到這么多年過去了,香港的電影還能打動我,真是經典。
《空中監獄》
劇情介紹:
空中監獄是美國運送全美最危險的罪犯而專設的飛機。卡麥倫(尼古拉斯•凱奇 Nicolas Cage 飾)坐上這趟飛機,不是因為他罪惡滔天,而是他為了趕在女兒生日那天,親手給女兒一份禮物而申請的一次飛行。他在獄中表現良好,典獄官答應了他這個請求。然而,卻有一個難題——在這趟飛機上,還押送著一幫殺人狂魔。
警探非常留神隨時可能出現的危險,但防不勝防的是,飛行過程中那幫暴徒還是挾持了飛機上全部的警察,卡麥倫也被迫幫他們完成逃脫任務。
地面的聯邦部隊決定把飛機打下,把狂徒一網打盡,身陷險境的卡麥倫該逃出這個空中監獄?
評論:
如果這年頭看了太多文藝片,大片,或者晦澀難懂片,開始對電影產生某種抵觸情緒的話,那麼毫無疑問是個解葯。
影片是輕松愉快的大團員結局(這一點對我決定看不看某部電影開始產生影響)。影帝露出的肌肉感覺像上帝,當他冷靜堅定地說:i
《你丫閉嘴(法國)》(《Tourtereaux, Les》)
劇情簡介:
鐵蛋(傑拉爾·德帕締約)是個大話癆,與人聊天不分時間、場合和對象,也因此他沒有朋友,在監獄里一個接一個的換著室友,直到他遇到總也不說話的殺手盧比。鐵蛋可以一直對盧比說下去,盧比(讓·雷諾)不說話,不生氣,腦子里總在策劃越獄。
盡管盧比的越獄計劃天衣無縫,卻不想被鐵蛋死死的黏住,可也正由於鐵蛋的幫忙,兩人在混亂中逃了出去。盧比心中還有為女友復仇的計劃,然而鐵蛋只是想永遠和盧比做朋友,開一個餐館。一個喋喋不休,一個喊著要對方閉嘴。兩個人在逃亡的途中,沖突不斷,笑料迭出。
評論:
一個典型的法國風情的幽默喜劇,感人但不誇張,從《難兄難弟》《戶口脫險》等影片中都能找到這樣溫馨、輕松的喜劇因素,似乎是同出一轍。
本片風格上依然走威柏一向的誇張型喜劇路線,兩個主角一動一靜的搭配也生動有趣,能製造火花,但比較起導演的名作,則顯得單調無聊,結尾也草草了事,笑料的堆徹也略顯粗俗生硬。雷諾的招牌式「酷型」讓人有點膩味。
《逃出克隆島》
劇情介紹:
林肯(伊萬•麥克格雷格 Ewan McGregor飾)和喬丹(斯嘉麗•約翰遜 Scarlett Johansson飾)以為他們生活在一個與世隔絕的社區里。據科學家說,他們是地球最後一批存活的人類。而在他們這個群體裡面,將會抽簽決定人選,派去一個世外桃源的小島上面生活。然而在沒選中之前,他們得忍受沒有自由、備受監管的生活。
當林肯和喬丹「幸運」當選後,他們卻發現了一個驚人的秘密——原來所謂的世外桃源島根本不存在,而他們本身,也只是島上居民克隆版本;他們前往小島,迎接來的不是美麗生活,而是掏出他們的鮮活的器官,用以拯救人類。而林肯親眼目睹了他的朋友,如何在手術刀下被解剖。
於是,二人的這次當選,也成為了逃出克隆島的絕好機會。
評論:
這部電影里展現的並不是常規意義上的監獄,表面上看更像是一座與世隔絕的城市。但是這里從事的是非法克隆人來提供正常人類所需的器官。當克隆人具有獨立思想、獨立人格時,他與原型就產生了區別,或者說他就是一個獨立的人,而非原型的附屬品,此時這里已經變成了一座監獄。
一項科學技術的產生必將推動人類進程的發展,但與此同時,它也必將成為雙刃劍,至於如何好好的把握這項技術,使它真正為人類服務而不是成為商人獲得非法利潤的武器,至少現在看來人類在某些方面還沒有走出自己建造的「監獄」。
《越獄二人組》
劇情介紹:
朴萬秀(甘宇成飾)是一個典型的良好市民,他每天尊規守紀,安分守己,凡是「錯誤」的事情他絕對不會去做,無論是工作中,還是生活上,朴萬秀是一個連紅燈都不會闖的小人物,他只要每天能安安靜靜的過日子就可以了。
梁澈坤(金秀路飾)與良好市民朴萬秀截然相反,是一個典型的不良市民代表,身為無業遊民,犯罪是他的經常性行為,到現在未知,梁澈昆犯罪次數已經長達15次之多。在別人眼裡恐怖的監獄在他眼裡如同美好的家,因為只有在監獄里梁澈昆才能不為自己的生計奔波,監獄中免費的午餐和住宿是他的幸福,抱著這樣的心態和看法,梁澈昆只能以不停地違法亂紀來滿足自己「蹲監獄」的願望。
朴萬秀與梁澈昆是截然不同的兩種人,在造物主的捉弄下他們兩個人離奇地相遇了,這要從朴萬秀最糟糕的一天開始……這一天是朴萬秀最倒霉的一天,他的婚姻遭遇到了危機,到公司上班時又不幸被老闆炒了魷魚。好不容易挨到回家的時間,超級郁悶的他因為內急就私下在寫著「嚴禁小便」的牆下解手,就因為這一次小小的錯誤,這個超級倒霉蛋被「公正嚴明」的警察帶進了警察局,開始了他和梁澈昆的相遇……
評論:
喜劇分類的電影,從頭到尾讓人笑不出來,只有結局多少能讓人有點欣慰,然而卻代價沉重。
朴萬秀、梁澈昆,兩個看似截然不同的人,但卻都是這個需要狠一點才能過得好的社會的異類。誠懇做人,卻百般坎坷,受人排擠。
兩位主人公最後的選擇,是無奈,也是期盼。他們一生遭遇的人情冷暖,似乎都縮聚到一個晚上漸次回放,最後他們毅然赴死,期盼新的生活。唯一值得欣慰的是,他們死之前有了朋友,沒有人理解他們,他們彼此理解。
⑵ 關於越獄的電影
冰凍戰士
英文名 Spoiler
導演: Jeff Burr
主演: Gary Daniels / Meg Foster
製片國家/地區: 美國
上映日期: 1998-09-15
羅傑·麥森是一個強壯、機智、勇敢的錚錚男兒,一次意外使他被錯判殺人,法院對他處以冰凍26年的刑罰。26年後,麥森醒來,獄醫告訴他:「你的母親於 14年前去世,你的父親去年過世,你的妻子仍在,但健康狀態不佳,你女兒吉妮安今年36歲」。解凍後的麥森仍需終身在監獄服刑。對女兒的強烈思念,促使麥森下了越獄的決心,不久,麥森成功越獄,但很快,他又被捕,這次,麥森被處以冰凍36年的刑罰。36年後,麥森醒來,醫生告訴他:「你的妻子已於20年前去世,你的女兒已72歲」。不願屈服於命運和對女兒的思念,促使麥森又一次選擇越獄,機智的麥森避過重重機關,成功逃出監獄。在一家醫院與警察周旋過程中,麥森無意中見到了朝思暮想的女兒,在女兒床前,麥森流下了蓄積了六十多年的辛酸的淚水......
⑶ 越獄電影排行榜前十名
1、肖申克的救贖
《肖申克的救贖》是由弗蘭克·德拉邦特編劇並執導的美國劇情片,由蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼領銜主演。
該片根據斯蒂芬·埃德溫·金1982年的中篇小說《肖申克的救贖》改編,主要講述了銀行家安迪因槍殺妻子及其情人的罪名入獄後,他不動聲色、步步為營地謀劃自我拯救並最終成功越獄,重獲自由的故事。
該片講述了弗蘭克被判12年監禁,當聽到與自己疏遠已久的女兒再度因服葯過量送入醫院的消息時,他策劃越獄計劃,並吸收約瑟夫·費因斯、利亞姆·坎寧安、多米尼克·庫珀等四名結盟者一道實施這一計劃的故事。
⑷ 電影《越獄》主演真名叫什麼
姓名: Wentworth Earl Miller III
生日: 1972年6月2日
出生地: 英格蘭,牛津郡
成長地: 紐約,布魯克林
身高: 6' 1/2"(1.84——1.85米左右)
眼睛顏色: 藍綠色
星座:雙子座
大家不知道的特長:清唱 (大學時加入了合唱隊The Tiger Tones,而且與他們一同錄了兩張專輯)
血統:美國黑人, 牙買加, 英國, 德國, 法國, 荷蘭, 敘利亞和黎巴嫩
最喜歡的電視節目:法律與秩序
喜歡的電視明星:Angie Harmon
最喜歡的游戲:拼字游戲
自己的車: 1983 Mercedes 300
作品:《Buffy the Vampire Slayer捉鬼者巴菲》、《Time of Your Life》、《Popular》、《ER急診室》、《Joan of Arcadia天國的女兒》、《Ghost Whisper鬼語者》
和諧又統一地融合了危險和安全、暴力與溫柔、邪魅和儒雅、暴徒和學者、冷靜和瘋狂的各種氣質,一部《越獄》讓Wentworth Miller從龍套怪圈中脫獄而出,成為2005年最耀眼的電視明星。雖然曾經因為血統問題被初戀女友拋棄,曾經因為一副漫畫被全世界人誤解,闖盪好萊塢卻參經經歷了488次失敗的面試,他終於沒有放棄尋找自己。Wentworth,實在有著太多的故事要說……
第一次見到Wenworth是在一部叫做《鬼語者Ghost Whisper》的電視劇里,他扮演一個在越戰中去世的美國士兵鬼魂,千里迢迢回來見兒子最後一面。這部電視劇里他全部的戲就在於那雙讓人痛徹心扉的眼睛,流露出的是怎樣的一種眼神!迷惘、痛苦、悲哀到最後幸福滿足,飽含的淚水濕潤了每一個觀眾。自此,我對他充滿了好奇,為什麼他演技這么好,而我們卻從來沒有聽說過他?隨著電視劇《越獄》的開播,我們的願望得到了滿足。
憤世嫉俗的青年時期
Wentworth的父母在美國耶魯大學求學時相遇相愛。1972年6月2日,我們的主人公 Wentworth Earl Miller III 在英國牛津郡哇哇落地。祖母給小Wentworth起了現在的這個名字。這個名字來源於簡·奧斯丁的著名小說人物「Captain Wentworth」。實際上Wentworth是姓,所以Wentworth名字由兩個姓組成。 Wentworth的意思是:「Went」=英國諾森伯蘭郡的一條河流,「worth」=此地。天生一雙迷人綠色眼睛的小miller在牛津郡渡過了自己的童年,當時他父親得到了羅氏獎學金,在牛津繼續研讀法律。當他父親完成學業後,全家搬回紐約。Wentworth回憶自己從小被灌輸一種概念。如果你想從事一份工作,那麼就要堅持到底,絕對不能半途而廢。父親每天在他出門上學之前都會對他說一個詞『積累』,「每一次測驗,每一次問答老師提問,每一次和老師的談話,都會影響到最後的成績,並且將對你未來的學習和生活有益。所有你察覺不到的細微之處,將是你獲得巨大成功的奠基。」 就是這種人生態度和他的首次登台經驗,冥冥中似乎決定了他未來的職業方向,成為一個演員。而他父親更是在不知不覺中更是起到了非常大的作用,Miller回憶:「我的第一次演出是在幼兒園。我們打算演一出恐龍的童話劇,我扮演暴龍。那時我們都需要自己製作演出服裝,大部分小孩都用各種顏色的紙做成恐龍頭套戴在頭上,而我父親卻異想天開地用了別的材料製作了一個巨大的暴龍頭。演出那天,當我戴著那個東西走到舞台上時,所有人都驚呆了……場面非常轟動。」在他的整個求學階段,只要父母允許,他就參加各種各樣的舞台演出。
當他入學布魯克林的密德伍德高中時,生平第一次他的心靈受到了極大的傷害。6年級時,Wentworth決定在一次家庭作業中描述自己的家族歷史。他女朋友當時並不知道Wentworth是個混血兒(美籍非洲、牙買加、英國、德國、法國、荷蘭、敘利亞和黎巴嫩),當她得知後竟然對Wentworth說:「滾回的種植園去吧,黑鬼!」這是第一次也是最後一次他因為家族血統而感覺自己受到了極大的傷害。隨後他們搬到了Sewickley,Wentworth入學誇克谷中學。從誇克谷高中畢業後,Wentworth進了普林斯頓大學,他自己這個說:「我在一個傳統教育至上的環境中成長,所有人都認為我應該沿著大學——工作——事業這樣一條他們認為非常合理的人生路線前進。」
Wentworth在入學報到之前特別擔心他的同學和室友會不接受他。他不知道應該如何解釋自己的血統?難道每當他遇到一個新朋友都必須向他們挨個解釋一切嗎?此時他的父母給了他一個非常好的建議,你就在自己的宿舍里擺滿我們的全家福,這樣當你的朋友來宿舍找你時看見這些照片就會立刻明白一切,你根本不必特意去解釋。事實上,Wentworth因為曾經受到歧視和傷害導致了他一度非常偏激,並對自己的出生非常不認同。伴隨著他這種不好的狀態的是壞名聲和綽號「臭小子(Stinky)」,從密德伍德一直到普林斯頓。「我曾經做人態度非常惡劣,不過我現在是一個乖孩子了,」Wentworth回憶說。這種不好的態度讓他在1994年普林斯頓求學期間惹上了不小的麻煩。隨後在出演《人性污點》獲得成功後再次被人揭露,以下是著名雜志《紐約客》的報道:「他在普林斯頓日報上發表過一張漫畫,諷刺當時的Cornel West教授,這位美籍非洲血統的黑人教授那時被哈佛大學挖走了。這張漫畫描繪了一個白人學生在想像West教授的第一堂課,教授說:『今天的課我最有資格來講,題目是節奏感——為什麼你們沒有一個人擁有,你們應該如何來掌握節奏。』這幅漫畫還形容West教師是『新買的奴隸(newly purchased)』,這是一個學生對一個教授的評價。」 其實Wentworth只是出言不慎,結果卻被廣大讀者誤解為惡意的種族歧視。不了解Wentworth背景的人都認為這篇漫畫是嘲諷黑人教授是哈佛新買進的奴隸。這事後來鬧得很大,有很多人寫信抗議,最後還上了《時代》周刊,Wentworth成了轟動一時的爭議性人物。整個事件中Went始終沒有用自己的身份來為自己的行為進行辯解,而是選擇了沉默。Wentworth認為,「如果別人不理解我的意圖,我也不需要費勁地去解釋。對於大多數人來說我只是他們在報紙上看到的名字而已,他們並不了解我,而且多半把我當白人了。」 多年後,當Wentworth看到《人性污點》的劇本時,認為自己很合適這個角色,不過他也有小小的顧慮,擔心萬一演了這角色以後會不會被定型,只能演黑人的角色。不過最後還是去面試了。Wentworth向負責面試的導演Deb Aquilla坦誠了自己的身世,也提到了在普林斯頓時的那個丑聞。Went的真誠感動了Deb,Went初試成功。第二輪面試中,Went給導演Robert Benton留下了深刻印象,不過在拿到這角色之前,Went被要求提供自己身世的證明。Went回憶當他站在復印機前復印自己家族的像冊的時候,看著自己祖先們的面孔,想像著他們經歷的一切,有一刻他不知道這樣的付出值不值得。好在最後Went得到了這個角色,當時他擁抱了在場所有的人。離開後,充滿感激之情的Went給母親打了電話報喜。 在影片殺青後,Went給Cornel West寫了一封致歉信,不過並沒有得到迴音。巧的是,在《人性污點》中扮演Coleman母親的演員和West教授是朋友,所以當West教授出現在《人性污點》紐約首映式上的時候,教授給了Went一個擁抱,兩人終於冰釋前嫌。 這事件後,Went潛心學習,並參加了一個校內的男聲合唱團「虎咆(tigertones)」,不再涉足類似敏感事件,Wentworth如此打法時間,「這一年裡跑遍了全國巡迴演出,夏天的時候我們還去了歐洲,我們在街頭賣藝賺取午飯錢。這是你觀察了解體會這個世界的最好方式。」
在普林斯頓的最後一年,Wentworth決定開始英語文學專業的論文,這篇論文是關於如何認識自己、感知自己,在現今這樣一個白人男性占統治地位的時代。這篇論文意義深遠,包含了Wentworth多年來的個人經歷和感悟,甚至影響到了他以後的職業生涯,讓他明白在好萊塢的世界裡面應該如何成為一個優秀的有著黑人血統的演員。
好萊塢之夢
1995年獲得英語文學學位畢業後的Wentworth面臨著就業問題。「普林斯頓是一個非常保守大學,三分之一畢業生會留校繼續讀書,然後三分之一去了其他大學或者華爾街之類的地方。成為一個演員,這真是我生平最大的一次冒險。」他把所有勸阻留在了腦後就從紐約搬到絡杉磯,就為了進入影視圈。他的是計劃是:成為一個執行製片人,躲在幕後並能獲得穩定的收入。此時他覺得做一個演員實在是過於冒險了,肯定會飽一頓餓一頓。 但是絡杉磯不是那麼好混的,這里的文化環境他一直沒有適應。一開始沒有劇組願意招收他,所以生活一直處於找工作的狀態。「我在這里的第一年完全是做著小工的工作,發發傳真或者整理各種檔案,還要換燈泡和幫老闆喂魚。據說通常一個年輕人初到好萊塢都會干這些工作。如果周末大樓發生火險警報,他們只會打電話通知我這個新人去處理。」這個階段他一直在努力尋找著自己的定位。 「每個周末我都會去辦公室,因為我住的地方沒有空調,而絡杉磯又是個火爐。我在會議室閑晃,搜刮公司廚房裡面的食物,看各種製作公司送來的膠片。有一天我忽然意識到,我一直在幻想著『如果……我會……』,其實沒有如果,所以我決定退出這樣的生活。」 「說起來有點嚇人,我沖進老闆的辦公室,我說『你明白,我想做這行,我要成為一個演員。』她說:『可以,我剛剛被聘為一家電視公司的總監,我想你可以跟著我做我的助手。』這份工作的薪水是4萬美金一年,這是一個發財的機會,遠遠超過我的最低要求。」 「我一直在想,什麼是我最想做的,什麼其實是我不想做的。每一個畢業後的年輕人都會面臨這樣的問題。最終,我意識到,如果我接受了這份工作並且幹得不錯,我會過上舒服日子,但其實我心裡卻一直會後悔沒有成為演員;可是如果我成了一個優秀的演員,我心裡卻絕對不會後悔當時沒有接受這份助手的工作。」 「所以我不得不拒絕了老闆的好意,她說:『你這是在自毀前程,你絕對會後悔的。』但是我態度很堅定,哪怕從此過著貧困的可憐生活,我需要演戲就像是我需要空氣一樣重要。」 之前他曾經在一家書店打工,「收入處於最低水平線,每天戴著領帶掛著胸牌站在櫃台後面……我衡量著自己,如果你每天都在等待,每天都在想著能休息一下,你不可能會有時間把自己的照片和簡歷裝進信封裡面寄給每一個代理公司的每一個經紀人,你不可能成為一個演員,你連入場卷都得不到。」當Wentworth生活最潦倒的時候,他每天都盯著自己的所有家當考慮今天該典當什麼來付房租。
此後Wentworth上了兩三年的演員培訓班,直到2002年。「沒有所謂必要的正式的訓練。有些演員會告訴你,你必須在表演時舍棄自我。但是對我來說,演戲卻是一個發現自我的過程,在表演時把你平時不願意表達或者被環境壓抑的自我都展現出來。我認為演員課程就是最大限度地讓一個中產階級的年輕人如何拋棄中產階級固有的思維和行動模式,因為我們一生都在被告知什麼是恰當的,什麼是不適宜的。在我看來,所有人都需要放縱一下,那為什麼不利用這種放縱來賺錢呢?」
他只有1998年和1999年在兩部電視劇中出演了2個小配角,獲得了一點收入,隨後一年完全沒有任何收入。然後他又不得不回到原來的地方擔任一個小文員,「慶幸她沒有對我說:『怎麼樣?我早就告訴過你你會後悔吧?』此後我一直在給一些大製作聘用的大演員們撰寫合同。更多是時候,我就是在把一張椅子坐熱而已,我甚至想上網學習,獲得一個法律學位。那段時間可以說完全被我浪費掉了。」 2000是他出現在一些小型的電視節目上,還參演了一部電影。2001年他沒有任何演出,除了一部電影短片《302房間》。似乎他仍認不能在好萊塢這個地方找到自己的位置。「每天我都在各種面試中被選擇或被淘汰,這就是真實的好萊塢。」 隨後《人性污點》帶給他了一次轉機,但是最後Anthony Hopkins和Nicole Kidman太出色了,掩蓋了Wentworth的表現。最終,Wentworth離成功僅一步之遙。 從2003年一直到2004年年底,他又處於失業狀態。這期間他又開始想我究竟是怎麼回事,也間或做一些劇院的工作。
人生態度的轉變
在2003年至2004年之間,Wentworth學到了人生中最重要的幾課,讓他的人生觀從此改變。「我被告知,《人性污點》讓我獲得了成為一個演員的機會,同時這部電影也幫我打開了幾扇門。但是當我走過這些門才發現,我在和一幫經常上雜志封面的男明星們在競爭。好萊塢就是一個名利的游樂場。最近的潮流是當你的電影上映,你必須開一個盛大的派對慶祝,邀請所有圈子的名人參加,甚至連幫劇組送批薩的人都要照顧到。同時你也要多多接受來自雜志的采訪拍攝邀請。這絕對是讓人沮喪到難以置信的經驗之談,但最後你發現為了自己也必須按照這游戲規則來做。」 所以他遵循了這游戲的規則,接受了一大堆著名雜志的邀請,上了封面,袒露了心聲,並還為著名的男性時尚雜志拍攝的大片,比如《L』uomo》《Vogue》和《Abercrombie and Fitch》。 他做事態度的轉變也體現在了他的面試中,「我最近才意識到面試的訣竅是,別把自己當作一個面試者,不必小心翼翼地生怕表現得不盡人意。面試就像是你參加一個陌生朋友邀請的家宴,你千萬別把自己當成客人,怕碰翻杯子弄臟地毯,你應該把自己當作是主人,好好地招待這些站在你面前衡量你表現的面試官。「我認識到Anthony Hopkins與大部分演員的不同之處,不在於角色的挑選。演員在閱讀劇本時,腦子里會先對角色產生一種非常具體的形象,如何穿著、如何走路、如何吃飯說話等等一切細節都有了一種概念。但是大部分演員是對自己的這種角色概念是帶著疑問,所以他們走進面試房間並進行表演後常常會問一聲:『這樣對嗎?』『你喜歡這樣嗎?』『這有效果嗎?』這樣的疑問讓他們最後落選。而Anthony Hopkins,當他決定了自己的概念後,他會以一種非常確定的方式表演出來,不帶一絲疑問,彷彿角色天生就應該這樣表現。這種態度的轉變,讓我在以後的面試中更加自信和自如。」
他也觀察分析了好萊塢這個龐雜的系統的運作方式,並得出了如下的結論:「在這個行業裡面,要想成為一個年輕的Tom Cruise或者Tom Hanks很容易。人們都知道該怎麼應付,當他們看到你後說:『啊,一個年輕版的Tom Hanks。老的那個這么成功,這個年輕的應該做得更好吧。』但是當他意識到面前這個人的沒什麼特殊之處時,就會立刻變臉,說:『現在你可以出去了,光是臉蛋沒用,等你能夠創造一些新的東西再來。』」 這種態度的轉變很快讓他有了穩定的工作機會,2004年他參演了另一部電影短片《The Hour》,也是一部監獄戲。巧的是,幾個月後他被通知去參加電視劇《越獄Prison Break》的面試。「當我走進面試房間,我大概是排到第三位上場,當時在場的30幾位電視台高層中很多都立刻認出了我。」
Wentworth回憶從面試開始到最後他獲得這個角色的過程很短。他周一面試,周二被告知錄用,周五就拿到了劇本。他沒什麼時間擔心落選,反而必須很快地面對緊張的工作,因為這次面試距離開拍只相隔了幾天。他很快就被《越獄》中的Michael Scofield這個角色迷住了,因為這個角色聰明、無情而且很迷人。當然,他也曾經產生過疑問,「我應該怎麼把自己融入這個角色?」這個角色即使被刀子頂住肋骨也要保持著清醒的頭腦,不是個壞蛋,卻又被迫做一些沾滿血腥的違法事情。 這不是一部恐怖電影,而是一個關於一個家庭的真實故事:為了拯救一個自己深愛的人,你做事的底線是什麼?就Michael而言,這是一條突破高牆電網層層監控的越獄路線。這是一部非常棒的電視劇,讓我們去深入思考家庭關系,思考我們應該忠於什麼事什麼人,思考應該如何成為一個真正的男人。 這部關於家庭、社會和選擇的故事,所有的監禁都是與現實中一摸一樣。《人性污點》則更多是表現心靈的解脫。在《越獄》中,他扮演了一個白人男性,在監獄中遇到了兩個不同的派系:白人和黑人,並被要求選擇一個陣營。最後他選擇中立,但是卻同時被兩派加以壓迫。這聽起來是不是很熟悉?考慮到Wentworth的背景,越獄劇組專門為了設計了劇情,他從頭到尾都沒有參與任何種族沖突事件,一直保持著中立。
2004年11月底,他們拍攝了第一集,並交給電視台高層審閱。電視劇最終能否現世決定於這一集是否吸引高層的興趣。第一集拍完之後,導演Brett Ratner 接到Mariah Carey的邀請幫她拍兩支MTV「Its like that」和「We belong together」,導演立刻想到了讓Wentworth出演,這樣可以提高他的知名度。事實證明確實如此,Wentworth更出名了。
脫繭而出
很多人都開始到處打探,這個英俊的男人是誰?然後開始津津有味的八卦起Wentworth的各種消息,比如討論他究竟像Hayden Christiansen還是更像Channing Tatum。他的身世種族也再一次被拿出來討論,因為Mariah Carey也是一個混血兒,人們都猜測是不是因為這個Wentworth才會被選中參演這兩部MTV。幸運再次降臨在Wentworth的身上,他被選中參演電視劇《Joan of arcadia》的最後2集,扮演一個同樣可以和上帝交談的惡魔角色Ryan Hunter,就像主角Joan一樣。
看到Wentworth在兩部MTV和《Joan of Arcadia》的出色演出後,電視台高層終於對電視劇《越獄》的開播和續拍開了綠燈。然後他離開了絡杉磯搬到了芝加哥千禧公園,那裡是距離《越獄》拍攝地點很近。
《越獄》推廣做得非常緩慢,但是當推廣活動全面鋪開時,效果出來了,電影院短片廣告、電視廣告、網路廣告全面啟動,甚至連電台廣告也沒落下。Wentworth再一次成為人們視線的焦點,不過這次他是這部電視劇的最亮眼的明星。記者們爭相采訪他,與《人性污點》公映時不同,這次記者們更關心他的私人生活,比如他是已婚還是單身。他說他目前單身,「我找女朋友的標准很簡單,就是手足健全。我理想的女朋友是這樣的:『同樣從事這個行業但不是演員,所以能明白我成名的艱辛,願意和我到處跑攝影棚,在我表演過火的時候能夠即使地阻止我,給我耐心地提意見。』」 記者還問到了他的個性,他這么回答:「一個相當沉悶無趣的人。我去圖書館,我看很多很多的書,我會在地鐵裡面吃東西。當我需要買內褲我就去GAP。」當被問道平時有空做什麼,他說自己從來不泡酒吧,閑暇時寫寫短篇小說或劇本,或者和朋友出去吃飯。有記者問他會不會將來演喜劇,他說自己就不是個幽默的人,如果別人認為自己幽默,那肯定是搞錯了。
2005年8月29日,《越獄》前兩集開播,獲得了非常棒的收視率,是Fox電視台1998年以來的最高紀律。他終於得到了夢寐已久的突破,就像是他最終從好萊塢這樣一座埋沒人才的監獄中越獄而出,呼吸到了新鮮的空氣,沐浴在最燦爛的陽光之下。
最真實的Wentworth
他會裝出一副自己是一個吃健康食品的人,事實上他是一個標準的沙發土豆(沙發土豆就是西方那些愛坐在沙發上看電視吃零食的人。),他這么評價自己:「我很俗而且很無聊,一點也不性感。不喜歡泡吧,我能在20分鍾內消滅掉一整袋加量奧利奧,當然不能少了牛奶。」 萬一他家著火,他會先救掌上電腦、一些相冊、還有裹體的衣服。平時只要看到有女士大包小包伶著一大堆,決不會就這么走開,會上前去問她需不需要幫忙。如果情節需要、光照良好以及他祖母同意不看的情況下,他會裸體演出。
參演《越獄》是他的第一部作為主角的電視連續劇,以前在很多電視劇中都是客串演員,在《越獄》中他也參與製作了特技部分,親身拍攝把自己的腳趾頭切下來的那個場景。談及和Mariah Carey合作MTV時他說:「Mariah在MTV中穿著的一身婚紗,那件婚紗正是她在現實生活中結婚時的那件。知道嗎?那條婚紗至少重50鎊。她向我奔來擁進我懷里,邊上站著一個彪形大漢似的的保鏢警告我說:『你可千萬別摔著Mariah了!』」
談及《越獄》時,他說:「有時拍攝間歇我會去星巴克,穿著寬松的體恤和短褲,我的整條文身的胳膊都露出來,結果排隊時前後左右人們都跟我保持距離。其實,出演這個角色我並沒有特意健身,因為我懶。還有一個原因是,Michael並非是一個完美的超級英雄似的人物,象成龍那樣,Michael的與眾不同在於他超出常人的智慧。 《越獄》第一季結束的時候兄弟倆終於越獄成功了,第二季則會是他們逃亡的故事。談及劇中Michael和醫生的情感,Wentworth說兩人之間會有進一步的火花,但是同時也有許多困難要克服(首先Michael是囚犯,還打算越獄,另外Michael目前還是已婚狀態)。Wentworth還說會繼續光頭造型,原因之一是容易打理,其二是《越獄》劇中哥哥的扮演者Dominic也是光頭造型,這使兩人看上去更像兄弟,也是這部電視劇的賣點之一。
談到如今一夜成名後得到的關注,Went說他認識到上雜志封面,宣傳活動等等都是他工作的一部分。但是他認為自己與人們在雜志上看到的他是有距離的。Wentworth對有些雜志編輯對他的照片進行處理的做法(去掉他臉上的痣,改變他眼睛的顏色等)實在不以為然。至於私生活,他打算保持一定程度的神秘感。Wentworth認為他的工作就是盡力在一小時內娛樂觀眾,如果觀眾得到了娛樂,他的任務就完成了。至於私生活(比如有沒有交女朋友等)則不關他人的事情。
⑸ 求片名 一部六七年前的電影,美國的 內容是一女犯越獄後和自己的孩子在一起,最後被判十八個月監禁
《碧波女賊》
⑹ 關於越獄的所有電影 除了肖申克的救贖
世界8大越獄題材電影
《肖申克的救贖》
導演:弗蘭克·達拉邦特
主演:蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼
拍攝時間:1994年
拍攝地:美國
劇情簡介:傳說,電視劇《越獄》就是脫胎於這部經典的電影,甚至在第一季中,你能發現大量的相同之處;《肖申克的救贖》獲得奧斯卡獎七項提名,被稱為電影史上最完美影片、好萊塢最有氣勢的十大巨片之一。
故事發生在1947年,銀行家安迪因為妻子有婚外情,用槍殺死了她和她的情人,安迪被判無期徙刑,這意味著他將在肖恩克監獄中渡過餘生。
在監獄的20年間安迪每天都在用那把小鶴嘴鋤挖洞,然後用海報將洞口遮住,直到一個風雨交加的夜晚,安迪終於爬出了那座噩夢般的監獄,只留下的一本聖經,里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的鶴嘴鋤……
《大幻影》
導演:讓·雷諾阿
主演:雅克·貝克、讓·迦本
拍攝時間:1937年
拍攝地:法國
劇情簡介:第一次世界大戰,三個法國飛行員--出身貴族的機長伯迪優、頭腦機警的瑪肖和猶太銀行家羅森塔爾被帶到戰俘集中營,他們發現獄友們正在挖一條逃跑的通道。最終,囚犯們集體逃亡,德軍全力追捕。伯迪優為掩護他的平民部下而犧牲,瑪肖和羅森塔爾經過種種曲折逃到了瑞士……
《大幻影》被評為最偉大的"越獄電影"之一,至今為止還無人能出其右,導演讓全片始終在輕松幽默的氣氛下展開,故事裡甚至沒有一個反面人物,但對戰爭本身卻做出深刻的思考。讓·雷諾阿認為:戰爭不是怪物,它只是人類創造出來的充滿理性的荒謬法則。
《死囚越獄》
導演:羅伯特·布烈松
主演:Charles Le Clainche
拍攝時間:1956年
拍攝地:法國
劇情簡介:故事取材於一件真人真事,通篇只有一個內容--一個被判死刑的抵抗運動戰士鍥而不舍地一次又一次越獄直至最後成功。1943年的德國,馮戴納中尉遭蓋世太保逮捕,被囚禁在里昂的蒙特呂克城堡里。他把自己的逃亡計劃構想得天衣無縫,卻忽視了爭取時間的重要。當他還沒來得及把一切准備妥善時,蓋世太保卻已判了他立即執行死刑。在他的囚室里還關押著一個曾幫德國人做過事的男孩約斯特。馮戴納毅然和約斯特一起踏上了逃往之路……
《洞》
導演:雅克·貝克
主演:Philippe Leroy、Paul Pavel
拍攝時間:1960年
拍攝地:法國
劇情簡介:一群被關押的犯人計劃了一個驚心動魄的越獄行動,他們決定在牢房的牆上挖一個洞,但這群犯人的空間和行動總是受到各種各樣的限制……
《洞》中有幾段人物的交流,相當精彩:一是主角覺得自己受到歧視,表達自己不能下去挖牆的不滿一節;一是一個監友表示自己不參加這次行動,但也不會告密一節。
從這些認同感的混亂看來,這可能就是所謂"黑色電影"的本色,無所謂好壞,只在乎精彩。沒有道德感、是非觀,只是要講故事。在故事中,好的可能也是壞的,壞的可能也是好的。
《逃出亞卡拉》
導演:Don Siegel
主演:克林特·伊斯特伍德
拍攝時間:1979年
拍攝地:美國
劇情簡介:
四面環海的亞卡拉號稱是美國戒備最森嚴的監獄,一個雨夜,這里接收了一個名叫莫里斯的犯人,這個超高智商的犯人曾經多次越獄成功。監獄長決定給莫里斯一個下馬威,但他絲毫沒有察覺到,就在他訓話的過程中,莫里斯已經偷走了他的一把指甲刀。
⑺ 找一部美國的越獄電影
片名《肖申克的救贖》
美國超高評分(IMDB排名第一)必看經典劇情大片
盡管影院票房成績中規中矩,但是本片在出租錄像帶排行榜上一直遙遙領先
影評:
「有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。」一
個人能夠在十五年痛苦的牢獄生活里,不放棄對自由的嚮往,這是一種怎樣的精神力量?所以他成功了,成功奪回了自由。《肖申克的救贖》中有這樣一句話:體制化是這樣一種東西,一開始你排斥它,後來你習慣它,直到最後你離不開它。想想看,我們的身體已經有多大一部分被體制化了?
行業者安迪,被誤判殺妻服刑。在惡棍橫行的鯊魚骨監獄,安迪憑智慧求生存,漸漸贏得監獄長官的倚重和身邊監躉的愛戴。可是,他在處理稅務報表上的能力換來的是監獄長官要把他永遠囚禁的決心。
20年的鐵窗冤獄,安迪的唯一希望,就在牢房牆壁的大海報後面!
肖申克的監獄的鐵門打開。一個身著別扭的舊式西裝的老年黑人囚犯走了出來,站在門口他下意識地四處看了看;在明媚的陽光的照耀下,一切是那麼地似曾相識,一切又是那麼的新鮮。他遲疑了一下,扶了扶頭上的帽子,擒起破皮箱向陌生的自由走去。
這是個被關押了40年的囚犯,對自由他早已失望,在監獄中他生活得游刃有餘,有很多人需要他。而從這里出去卻是一件需要極大勇氣的事,因為在真正的現實生活中已沒了他的位置,他是個局外人,因為已經被監獄「制度化」了。這是一個近乎完美的囚犯形象,是摩根·佛里曼創造的表演境界。
⑻ 越獄電影排行榜前十名是哪些
越獄電影排行榜前十名是:《逃獄三王》、《大逃亡》、《鐵窗喋血》、《飢餓》、《危情三日》、《逃獄三王》、《最後一越》、《逃出亞卡拉》、《巴比龍》、《肖申克的救贖》。
1、《大逃亡》
北愛共和軍領導人鮑比•桑茲(邁克爾•法斯賓德 Michael Fassbender 飾)因為領導反對當局的遊行而被捕。在梅茲監獄中,他依然沒有放棄斗爭。監獄里都是六平方米的封閉牢房,這里關押著北愛共和軍的囚犯,他們赤身裸體拒絕穿囚衣,以此對抗撒切爾夫人剝奪囚犯權利的法令。他們用污濁的食物和排泄物掩蓋著變形門下的溝渠,以此傳遞消息。
通過一台矇混過關的收音機,囚犯們得以及時了解共和軍與英國政府斗爭的消息。最後,在桑茲決定以絕食抗爭的時候,他與神父多米尼克•莫朗(利亞姆•坎寧安 Liam Cunningham 飾)有過一場精彩的辯論,然而結果卻於事無補……
4、《危情三日》
匹茲堡的文學教師約翰(羅素·克勞 Russell Crowe 飾)本來有個幸福的三口之家,但這天警察突然登門,將他的妻子勞拉(伊麗莎白·班克斯 Elizabeth Banks 飾)以謀殺罪逮捕。幾乎所有證據都指向勞拉是殺害自己女老闆的嫌兇,連律師也認為翻盤無望,勞拉壓力過大甚至嘗試自殺。
約翰執著的相信妻子的清白,他不需要妻子的解釋,他信任妻子,這就足夠了。想要救出妻子的約翰開始籌劃越獄,他請教曾經多次越獄的越獄專家,仔細觀察匹茲堡監獄的所有角落,一個越獄計劃開始逐漸成型。然而監獄方面突然准備提前轉移勞拉,約翰的時間,只剩下了三天。眼看出賣房屋籌集資金無法實現,約翰決定鋌而走險搶劫毒販,這個平時溫和的男人,要為拯救妻子變身為強悍的戰士!
5、《逃獄三王》
30年代初,密西西比州荒野的監獄里,嘮嘮叨叨、油嘴滑舌的艾弗瑞特整天打著各種逃跑的鬼主意。在成功說服了獄友——頭腦簡單的德爾瑪和賊大膽的皮特之後,艾弗瑞特的越獄大計終於得以實現,三個穿著犯人服、拖著手銬、腳鐐的罪犯叮叮當當地踏上了通往自由之路。據艾弗瑞特說,在密西西比河邊還埋藏有一大筆贓款贓物。
逃亡途中,他們不僅要對付各種各樣令人棘手的突發事件,還要與追捕他們的執法官庫利鬥智斗勇。這個鍥而不舍的傢伙發誓要把這三個「脫網之魚」送回監獄。這一路上意外不斷,狀況百出,究竟他們能否獲得真正的自由?
⑼ 找一部高智商越獄國外電影,講述一個關在監獄裡面的老人想了40或60年的逃跑計劃
《守法公民》2009?
導演: F·加里·格雷
編劇: 科特·維莫
主演: 傑米·福克斯 / 傑拉德·巴特勒 / 科爾姆·米尼 / 布魯斯·麥克吉爾 / 萊絲莉·比伯 / 維奧拉·戴維斯
類型: 劇情 / 驚悚 / 犯罪
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2009-10-16
片長: 108 分鍾 / 118 分鍾(director's cut)
又名: 重案對決 / 知法玩法