① 跪求爾雅影視鑒賞作業答案,給出答案繼續送分
1,C 。( 法國電影導演兼評論家亞歷山大.阿斯特呂克在1948年《法國銀幕》第144期發表的《新先鋒派的誕生:攝影機-筆》一文中所倡導的電影主張。)
② 電影藝術應該向戲劇藝術學習什麼
舞台表演 爾雅課堂上的題目
③ 戲劇性沖突是會過時的,所以電影不但要學習戲劇的舞檯布景等外在的內容,更要學習其核心內在的東西
不對。。。我選了對,系統判我錯。。血的教訓。。。
④ 電影作為後起之秀應該向戲劇學習什麼技巧
首先是開場,戲劇講究第一位出場的應該是劇中的男性演員,(有時候,女小生扮演男性,也算是『男性』。)否則,戲劇行業會認為是『陰場子』,此戲火不了。戲劇非常講究此事,有的大戲,一開幕就是二幕前,一位小生『走過』,『走過』是行內語,意思是此人只是走走過場,介紹一下自己是誰,干什麼去,為什麼去則已。例如:『茶瓶記』單寶童開場『走過』;『杜十娘』李甲『走過』,『姐妹易嫁』毛紀『走過』等等都說明這個問題。
常常看見影視劇,第一個出場的是女性,舉不勝枚。僅這一點,就夠電影、電視工作者學習一下了。
⑤ 導演專業都要學什麼
本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識,受到導演藝術方面的基本訓練,具有進行導演創作的基本能力。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力:
1、掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧;
2、具有藝術創造的基本能力;
3、具有一定導演藝術創作的實踐能力;
4、了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規;
5、了解導演理論研究成果及發展動態;
6、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法,具有一定的理論研究和實踐創作的能力。
(5)電影應該學習戲劇的什麼擴展閱讀:
導演工作職責:
1、與主要創作人員研究和分析劇本,為劇本找到恰當的表達形式,負責整部劇的藝術准則;
2、與製片人聯合提名和推薦演員角色人選;
3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景;
4、指導道具組完成道具的准備和布置工作;
5、指導現場拍攝工作;
6、與出片方商討作品的宣傳計劃;
7、指導拍攝現場的燈光、劇務、演員、攝像、錄音、美術、化妝、服裝等各部門工作。
⑥ 電影作為後起之秀應該向戲劇學習什麼技巧舞台控制,設置矛盾與沖突,場景布置,人物性格突出選哪個
各種景別的拍攝及造型功能
一、景別鏡頭
景別
為了讓人們在銀幕上看到想要看的表現對象不同的距離、不同角度的形態,就產生了鏡頭的不同景別。景別主要是指攝影機同被攝對象間的距離的遠近,而造成畫面上形象的大小。景別的大小也同攝影鏡頭的焦距有關。焦距變動,視距相應發生遠近的變化,取景范圍也就發生大小的變化。景別的運用是影視藝術創作中的重要手段。為了塑好鮮明的影視形象,要求創作者根據人物的主次、劇情的需要、觀眾的心理,處理好景別的大小遠近。景別的劃分沒有嚴格的界限,一般分為遠景、全景、中景、近景、和特寫。為了使景別的劃分有個較統一的尺度,通常以畫面中人物的大小作為劃分景別的參照物。如畫面中無人物,就按景物與人的比例來參照劃分。
⑦ 戲劇影視文學專業主要學什麼
戲劇影視文學是我國全日制大學高等教育的一個專業科目。這個專業屬於中文類/藝術類學科,以研究電影/舞台劇(包括話劇,小品等)/電視劇的文學劇本創作為核心。重點在於培養我國編劇人才的專業素質。
目前已經有中國的新興編劇投入到各條藝術戰線上開始發揮他們的才華。
戲劇影視文學專業主要學習戲劇、戲曲劇本寫作、影視寫作、戲劇概論、藝術概論、戲劇作品鑒賞與批評、影視作品賞析、中外戲劇史、中外文學史、中外電影史、表演導演藝術基礎
、視聽語言、舞台美術基礎、音樂欣賞、美術欣賞、攝影基礎、攝像基礎、3D動畫基礎等 ,電影啟示,影視藝術概論等。
⑧ 電影藝術要向戲劇藝術學習哪一項