外国演员演电影怎么沟通

⑴ 中国艺人和外国艺人合拍电影，语言要怎么办，比如陈冠希拍摄《蝙蝠侠前传2》，要怎么办

如果中方演员会英语的话，那么整部片子就会用英语来拍~~~~

而像有的电影、电视，请了其他国家的演员，而他们又不会说中国话，那基本上就是各说各的语言~~~当然，在此之前，会有翻译过的剧本~~~他们知道这一时刻要演的是什么~~~~~~

当然了，纠正一下，李连杰的英文其实很好，只是发音，没有办法中国人很少有几个能发音发得像美国人的~~~~毕竟带有东方的发音色彩~~~成龙也是的，讲出来的没有美国人纯正~~~~~~但是他们的英文都很好~~

⑵ 给外国影片配音时，是如何做到让人物的口型符合本国人的说话的口型

你好！！

我就转邱岳峰先生给观众的一封信，邱先生介绍了如何对口型的问题，恐怕这是最权威的回答啦，当然不是我的啦，借花献佛啦，，，

按：邱岳峰同志是我国观众最熟悉的译制片配音演员之一。他从小对文艺具有浓厚的兴趣，二十岁那年就登上了话剧舞台。新中国成立后，成为我国第一代的电影配音演员。据不完全统计，他一共担任了将近二百余部译制片的配音工作。配音的角色有道貌岸然、满腹邪恶的富洛娄神父(《巴黎圣母院》），有饱经风霜、为生活所迫沦为贼的小偷（《警察与小偷》），有一度傲慢,继而沮丧的罗彻司特,有一夜之间飞黄腾达的退役军官霍夫曼,有举世闻名的艺术大师卓别林主演的骗子手凡尔杜,疯狂不可一世的大独裁者……这些人物类型互异、各有特色，译配难度大，要求高。就邱岳峰同志的音色来说，并不是很理想的，可是他却能以"神"取胜。他十分注意所配角色的性格特征，力求对角色理解得深透，分析得精细，故而他的配音大都 能与形象相吻合，仿佛片中人就是由他亲身扮演一般，给观众留下了极为深刻的印象。(叶青)

亲爱的观众：

我收到你们不少的来信。封封都充满了对我的鼓励、鞭策我信赖的话语。读后，心情激荡，久久不能平静。我只有将全部精力献给电影事业，酬答同志们的深情。请允许我就你们最感兴趣的"译制片如何配音"这个问题简答如下。

配音，先要有个适合配音用的台本，就是把译成汉语的台词修整得与原片演员念的台词长短、节奏一样。用我们的行话来说，叫做对口型。这以翻译者为主，配备一名填装员来共同工作。对口型时，将影片分剪成数十英尺长的小卷，在银幕上循环放映。填装员一面眼看汉语台本，一面不时地还要抬头看画面；同时耳听原片声音，按原片语言节奏把台词读出来，及时判断其长短，节奏是否同原片吻合。如不吻合，就提请翻译者修整，直至完全吻合为止。一段戏中如有三五人对话，填装员也就要按照这三五人的不同，就象评书艺人起多角色一般。台词接口紧的时候，就更难掌握。如果没有良好的视读能力，有具备相当强的节奏感，反应又不特别灵敏的话，就比较难予适应这项工作。

演员接到对好口型的台本之后，在放映间看分成小卷的影片。通过具体的台词、细致地揣摩原片演员所表达的"情"，作为自己配音的依据。就以我在<<简爱>>中配的罗彻司特为例吧。这是一个被人称为“难以捉摸”的人物，实际上，他那不近情理的倨傲，变幻莫测的乖戾，只是他性格的表象，内心却埋藏着巨大的隐痛，这就是他不幸的遭遇。正是这种隐痛，使他憎恨并蔑视某些人，使他性情暴戾恣睢。配音时不能单纯模仿他的表象，更重要的还在于传神。如果一味表现他的嘲讽训斥和以势压人，就会失去人们对罗彻司特的同情，也就歪曲了人物。这种分寸掌握是否得体(忠实于原片)，是配音成败的所在。配音演员不应该让观众听出"字儿"(台词)，还应该让观众听出"事儿"(潜台词)。如果再能使观众品出点"味儿"(艺术享受)来，那就更好了。

附上邱岳峰简介：

邱岳峰（1922～1980）

中国译制片演员。曾用名邱呼生、欧阳月枫。原籍福建福州，生于黑龙江呼伦贝尔。1942年肄业于北平(今北京)外国语学校，同年参加话剧演出。1950年进入上海电影制片厂译制片组任译制片演员。在30年的译制片创作生涯中，为约200 部外国影片的主要角色配音，创造性地再现了原来的银幕形象。例如美国影片 《大独裁者》中的理发师和希特勒、《凡尔杜先生》中的凡尔杜、《简·爱》中的罗契斯特、意大利影片《警察与小偷》中的小偷和英国影片《红菱艳》中的莱蒙托夫等都是观众所熟悉的。这些配音富有特色，个性鲜明，为译制片艺术的发展作出了贡献。此外他还执导了匈牙利影片《称心如意》和日本电视剧《白衣少女》的译制配音，并在中国影片《林则徐》和《傲蕾·一兰》中扮演角色。

谢谢！！

⑶ 李安的英语很好吗,为什么都是拍外国片，他是怎么拍的少年派的奇幻漂流呀，演员全是外国人怎么交流呀

根据网络上李安的从业经历：“1975年他自国立台湾艺专（今国立台湾艺术大学）毕业，后前往美国留学。他先是在伊利诺斯大学学习戏剧导演，获戏剧学士学位。后又前往纽约大学学习电影制作，并获得电影硕士学位”
这样看来他在美国求学的时间绝对不短，所以英文沟通应该是没问题吧。

⑷ 给外国影片配音时，是如何做到让人物的口型符合本国人的说话的口型而且还和演员的声音一样

你好！！

我就转邱岳峰先生给观众的一封信，邱先生介绍了如何对口型的问题，恐怕这是最权威的回答啦，当然不是我的啦，借花献佛啦，，，

按：邱岳峰同志是我国观众最熟悉的译制片配音演员之一。他从小对文艺具有浓厚的兴趣，二十岁那年就登上了话剧舞台。新中国成立后，成为我国第一代的电影配音演员。据不完全统计，他一共担任了将近二百余部译制片的配音工作。配音的角色有道貌岸然、满腹邪恶的富洛娄神父(《巴黎圣母院》），有饱经风霜、为生活所迫沦为贼的小偷（《警察与小偷》），有一度傲慢,继而沮丧的罗彻司特,有一夜之间飞黄腾达的退役军官霍夫曼,有举世闻名的艺术大师卓别林主演的骗子手凡尔杜,疯狂不可一世的大独裁者……这些人物类型互异、各有特色，译配难度大，要求高。就邱岳峰同志的音色来说，并不是很理想的，可是他却能以"神"取胜。他十分注意所配角色的性格特征，力求对角色理解得深透，分析得精细，故而他的配音大都 能与形象相吻合，仿佛片中人就是由他亲身扮演一般，给观众留下了极为深刻的印象。(叶青)

亲爱的观众：

我收到你们不少的来信。封封都充满了对我的鼓励、鞭策我信赖的话语。读后，心情激荡，久久不能平静。我只有将全部精力献给电影事业，酬答同志们的深情。请允许我就你们最感兴趣的"译制片如何配音"这个问题简答如下。

配音，先要有个适合配音用的台本，就是把译成汉语的台词修整得与原片演员念的台词长短、节奏一样。用我们的行话来说，叫做对口型。这以翻译者为主，配备一名填装员来共同工作。对口型时，将影片分剪成数十英尺长的小卷，在银幕上循环放映。填装员一面眼看汉语台本，一面不时地还要抬头看画面；同时耳听原片声音，按原片语言节奏把台词读出来，及时判断其长短，节奏是否同原片吻合。如不吻合，就提请翻译者修整，直至完全吻合为止。一段戏中如有三五人对话，填装员也就要按照这三五人的不同，就象评书艺人起多角色一般。台词接口紧的时候，就更难掌握。如果没有良好的视读能力，有具备相当强的节奏感，反应又不特别灵敏的话，就比较难予适应这项工作。

演员接到对好口型的台本之后，在放映间看分成小卷的影片。通过具体的台词、细致地揣摩原片演员所表达的"情"，作为自己配音的依据。就以我在<<简爱>>中配的罗彻司特为例吧。这是一个被人称为“难以捉摸”的人物，实际上，他那不近情理的倨傲，变幻莫测的乖戾，只是他性格的表象，内心却埋藏着巨大的隐痛，这就是他不幸的遭遇。正是这种隐痛，使他憎恨并蔑视某些人，使他性情暴戾恣睢。配音时不能单纯模仿他的表象，更重要的还在于传神。如果一味表现他的嘲讽训斥和以势压人，就会失去人们对罗彻司特的同情，也就歪曲了人物。这种分寸掌握是否得体(忠实于原片)，是配音成败的所在。配音演员不应该让观众听出"字儿"(台词)，还应该让观众听出"事儿"(潜台词)。如果再能使观众品出点"味儿"(艺术享受)来，那就更好了。

附上邱岳峰简介：

邱岳峰（1922～1980）

中国译制片演员。曾用名邱呼生、欧阳月枫。原籍福建福州，生于黑龙江呼伦贝尔。1942年肄业于北平(今北京)外国语学校，同年参加话剧演出。1950年进入上海电影制片厂译制片组任译制片演员。在30年的译制片创作生涯中，为约200 部外国影片的主要角色配音，创造性地再现了原来的银幕形象。例如美国影片 《大独裁者》中的理发师和希特勒、《凡尔杜先生》中的凡尔杜、《简·爱》中的罗契斯特、意大利影片《警察与小偷》中的小偷和英国影片《红菱艳》中的莱蒙托夫等都是观众所熟悉的。这些配音富有特色，个性鲜明，为译制片艺术的发展作出了贡献。此外他还执导了匈牙利影片《称心如意》和日本电视剧《白衣少女》的译制配音，并在中国影片《林则徐》和《傲蕾·一兰》中扮演角色。

谢谢！！

⑸ 国外影片的配音有一种特殊的语调，这是为什么呢

随着影视艺术的融会贯通，国外影片越来越受到影迷们的喜爱，可是大家在观看国外影片尤其是欧美影片的时候，常常觉得译制配音的语调很特殊，甚至觉得奇怪不解，总是疑惑这类译制片的配音为什么不能“好好的”说普通话呢，今天小编就来为大家分析一下原因，感兴趣的小伙伴快跟着小编一起去看看吧。

这就是为什么国外影片的配音会有一种特殊语调的原因，不知道小伙伴们对这种译制腔有什么见解呢？欢迎给小编留言，大家一起来讨论吧。

⑹ 电影中的外国人是怎么邀请的

可以直接在美国请演员工会注册的演员


还有的外籍演员是来自于北京外籍学院


外国人在北京有一个群，从群里面招来的。

⑺ 欧洲有些女演员演电影露点演出，她们怎么好意思的

他们认为演员有两个身体，一个属于自己，一个属于艺术。其实在中国也是这样，《风声》中的李冰冰，《se戒》里的汤唯，《画皮》里的周迅等等都有所谓的“献身”演出，很多时候这是为了艺术的需要，像《画皮》里周迅换皮，不能穿着衣服换吧，这样不合逻辑，《泰坦尼克号》里露丝雪白的皮肤和身体，杰克的优雅画笔，大船的富丽堂皇，这些东西的特质是统一的，站在艺术的角度讲，这三者进入镜头，都是为了突出影片的贵族气息。《特洛伊》里也有很多“女人luo体”，但这是和当时的文明相契合的，就像西方雕塑里也有很多“luo男luo女”一样。《se戒》是一部很好看的故事片，情节紧张曲折，但是由于国人过分在意上面的“jiqing演出”导致它成了ji qing影片的代名词，一提到它就说怎么luo怎么露怎么jiqing，而完全忽略了它的剧情，但这绝不是一部出卖“色相”的影片，不像《青春期》，它的导演可是李安啊，用得着吗？
其实现在拍luo露镜头还是有一些其它方法的，比如镜头合成（男luo女luo分开拍，事后合成）还有穿肉皮外衣，这样可以避免演员害羞和尴尬，剧组也是很为演员着想的，拍摄时一般片场只留摄像师和导演。