这是被严重低估一部科幻电影

A. 你认为被低估的优秀电影作品都有哪些呢

你认为被低估的优秀电影作品都有哪些呢？

滕华涛作为中国第六代导演代表人物之一，曾经拍摄过《蜗居》、《王贵与安娜》、《失恋33天》等多部经典影视剧，他导演的首部科幻战争电影《上海堡垒》一度被寄予厚望，但是没曾想影片上映后，票房和口碑双双滑坡。但是电影真的有那么差吗？其实不然，用心体会电影，《上海堡垒》还是有不少显著优点的。

从内容上看。《英雄》故事情节完整。讲述的是战国末期，群雄并起，秦国意欲统一六国。而六国派出刺客想要刺杀秦王的故事。整体的故事脉络很清晰，观众都能够明白其中要表达的含义和内容。

B. 《刺杀小说家》网播后，弹幕区清一色的好评，这部戏是被低估了吗

当《唐人街侦探3》和《你好，李焕英》还在电影院里延期播放的时候，《刺杀小说家》已经登上了网络，供广大的网友观看。我一直都认为电影的质量不应该用票房来衡量，最起码票房不能是说明一部影片质量的唯一因素。

网播之后，得到了不错的反响，热度高居网播电影榜单的第一。弹幕区清一色都是好评，更有人表示“我们欠雷佳音一张电影票”。电影所讲诉的故事看似梦幻，实则里面都是冰冷的现实。书中的情节和现实情节联系在一起，看似一切都掌握在作者手中，其实作者的灵感都来源于现实，环环相扣。

这也启发着我们在遇到困难时要坚定自己的信念，不要轻言放弃。我个人觉得《刺杀小说家》是一部被低估的影片。

C. 口碑最好的科幻片有那几部

深受科幻迷喜爱的科幻电影，分享给你们。
《银翼杀手》1982

导演: 雷德利·斯科特

主演: 哈里森·福特 / 鲁特格尔·哈尔 / 肖恩·杨

豆瓣评分：8.1

观看平台：乐视

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各榜单最无争议的科幻经典

《银翼杀手》是80年代最为优秀也是最有代表性的科幻电影。讲述了2019年洛杉矶，人类与“复制人”之间的生死博弈。在那个年代里，未来光怪陆离的经典场景，大部分来自美工的手绘和模型。是一部科幻片， 却远不止一部科幻片。充满想象力，充满对生命的渴望和关乎人性的哲思，值得反复观看。
《源代码》2011

导演: 邓肯·琼斯

主演: 杰克·吉伦哈尔 / 维拉·法米加

豆瓣评分：8.3

观看平台：爱奇艺 / 乐视 / 优酷

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平行世界的无限可能

由经典科幻悬疑片《月球》的导演邓肯·琼斯执导。电影讲述了主人公有八次机会，在八分钟找到真凶，排除炸弹，拯救芝加哥。剧情一路狂奔，糅合故事性，悬疑性，科幻变得动人心弦，毫无尿点。
《移魂都市》1998

主演: 亚历克斯·普罗亚斯

主演: 卢夫斯·塞维尔 / 威廉·赫特 / 基弗·萨瑟兰

豆瓣评分：7.8

观看平台：芒果TV

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最被低估的科幻经典

电影发生在一个永远都处于夜晚的哥特风城市，从一个被抛弃在此的失忆者寻找真相开始。作为一部科幻片，拥有更足的悬念与更为曲折的剧情，还有浓厚的哲学味道。虽然被吐槽人物之间对决的方式看起来太过弱智。但电影的想象力，故事的完整性，使之成为经典。并且影响了《黑客帝国》等作品。
《地心引力》 2013

导演: 阿方索·卡隆

主演: 桑德拉·布洛克 / 乔治·克鲁尼 / 艾德·哈里斯

豆瓣评分：7.8

观看平台：优酷 / 腾讯

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电脑特效的新高度

如果说有哪一部电影会让人遗憾没有进入电影院观看，《地心引力》绝对算一部。电影讲述飞船发生事故，幸存的两名宇航员一边面对宇宙的无垠和人类的孤独，一边努力求生。极简叙事换来的是让感官体验和冲击达到巅峰的极致技术。电影将电脑特效制作电影的水平推进到了一个新高度，电脑制作部分达到80%，《阿凡达》才只有60%。

D. 十一部烧脑刺激悬疑大片，劝你别错过了。

第一部《死亡幻觉》

当人临近死亡时候回有一种幻觉，这种幻觉就是让人自己有一个合理的理由告别世界，活着的人都不曾知道人接近死亡的时候脑子里回出现什么，所以这部科幻电影应该是对于死亡的一种想象

有一些东西，静下心来想的时候，因果不一定是因果，真假不一定是真假，有时候就像乌合之众中的集体催眠，集体智力低下等等等等，能够真正让人感到恐惧的，一定不是真实，而是真实背后的共鸣。

第二部《禁闭岛》

”

——《禁闭岛》这部电影的无敌之处在于，不论是正着看还是倒放，都解释的通，堪称奇迹

第三部《穆赫兰道》

《穆赫兰道》作为一部所谓烧脑的电影，这部电影超现实，虚实交替，我已经陷入梦境了。

第四部《蝴蝶效应》

——这部电影的压抑之处就在于，它将每一条路都血淋淋地展现在你面前，粉碎你所有的侥幸，冷冰冰地告诉你，没有最正确的选择，只有更绝望的人生。

第五部《恐怖游轮》

——讲述单身母亲杰西和一群朋友乘坐游艇出海游玩遇到风暴，登上一艘经过的游轮后却发现这艘1930年失踪的神秘游轮里空无一人，随之而来的连环凶杀让杰西等人陷入轮回的恐怖之中。

第六部《伤城》

——这是一部被严重低估的影片。如果你是来看警匪悬疑破案片，无疑走错了影厅。伤城，是一个巨大的隐喻。如同镜头里的维港，阴云密布，云遮雾锁，这座失去身份走迷了路的城市，困在执念与欲求的迷雾中，正在垂死挣扎。与无间道华丽宏大的叙事布局相比，伤城的故…

第七部《盗走达芬奇》

——《盗走达芬奇》的剧本和拍摄质量，代表了波兰电影的水准，其精巧的剧本设计、写实主义的摄像风格与让人回味的喜剧元素，带有强烈的欧洲味道。该片讲述的是一个盗宝的故事

第八部《88分钟》

——这绝对是一个值五颗星哒好片子。 每一分钟都牢牢抓住叻观众哒心弦。 有效镜头非常多。 没有让我一直想快进。 基本上没有多馀情节。

第九部《万能钥匙》

这电影是我看过的恐怖片里绝对符合“细思极恐”这一条件的！

——真正恐怖的地方就是结尾，结尾之前一切都像是模式化的恐怖片，但是看了结尾你才会发现，原来之前的一切（每一个细节）回忆起来都觉得毛骨悚然，而且未来将会发生的事情同样让人恐惧。

第十部《决胜21点》

——又是个希望用操作改变概率的赌徒，别想了，你怎么操作都改变不了概率的，只要 游戏 的期望是负的，你怎么玩都是输。

第十一部《沉默的羔羊》

——相比于惊悚，犯罪，我认为导演更想表达宗教这一方面。例如1曾有多人表达对女主的倾慕（圣母的形象在他们的文化，片面的想想，一个是高尚，另一个是美貌）2影片可以分为两半，两个人的救赎女主成长了，从害怕，恐惧，到亲手保护羔羊，即便她内心是敏感，脆弱…

本片到此为止结束，

谢谢大家观看，

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E. 《西游记后传》: 为什么被称作一部被严重低估的神作

• 当初恶评如潮，如今已成经典

有些影视剧，初相见时不觉得有什么稀奇，甚至会有些嫌弃，但是若干年后再度相遇，却会历久弥新。如同《大话西游》中的孙悟空那段著名的台词“直到失去后才后悔莫及”，《西游记后传》便是这样一部电视剧。这部在2000年拍摄的电视剧，对原著《西游记》做出了极大的改编，颠覆了大家对经典的固有印象，一经播出收获恶评如潮。

《西游记后传》就像是一块璞玉，在当年没有发挥出应有的光彩。稍加雕琢，去其糟粕，它本身的价值便完全体现。我们为《西游记后传》翻案，并不是为了洗白，而是为了让诚意之作获得应有的尊重。回首十九年，《西游记后传》不也承载了我们的青春么？这是一部值得你回顾的佳作。

F. 12年后，再看周星驰出演的最后一部电影，《长江七号》被低估了吗

周母说，周星驰从小是个特内向的孩子。

不太爱说话，只有在很熟悉的人面前才会变得很活泼。

而那个最熟悉的“人”，莫过于电影。

只有真正穷过，才明白追富的欲望有多深；只有真正底层过，才明白一步步往上爬的机会有多珍贵；也只有真正无望过，才明白希望本身的意义。

恰如星爷自我诠释的“周星驰作品”。

什么是必不可少的元素？

梦想。

“人最重要是要有梦想，通过努力才能达成自己的梦想。”

活着，心中要有光。

或许，这就是《长江7号》想要告诉观众的吧。

G. 异常精彩的被人低估的科幻片有哪些

1、《盗梦空间》

这部电影的情节在梦想和现实之间徘徊。小李子饰演的梦想家带领团队进入他人的梦境，窃取他人潜意识中的秘密，重塑他人梦境的故事。这是一部很受欢迎的经典电影。但是很多朋友只知道这部电影，却没看过。在这里，极客强烈推荐观看，因为它太棒了，在整个过程中没有小便。许多人说这部电影让人头疼。事实上，事实并非如此。只要你专注于它，它仍然很容易理解。

4、《地心引力》

《地心引力》是2013年由阿方索·夸伦导演的科幻惊悚片。它讲述了美国宇航员马特·库沃斯基和女医生瑞安·斯通的故事，他们乘坐太空梭探索者号执行sts-151任务并维修哈勃太空望远镜。在太空舱的维修工作中，俄罗斯发射了一枚导弹，摧毁了一颗被遗弃的间谍卫星。爆炸产生的碎片摧毁了大量航天器，并冲向“探索者”用哈勃望远镜将其撞毁。除了离开机舱的两个人外，其他所有宇航员都死了。这是关于两个在太空中保持中立并最终试图返回地球的人的故事。

H. 大学生原著党互掐，新科幻类型《九层妖塔》还要用原有那套评价体系吗

大学生护九 撕逼原著党

改编自小说《鬼吹灯精绝古城》的陆川版《九层妖塔》在上映四天后遭遇口碑滑铁卢，豆瓣评分直逼《小时代》的4.8分。作为一部真人加怪兽组合的新类型电影，在点映之初便赢得了众多大学生年轻群体的喜爱，被誉为开创中国科幻大片先河之作，又何以出现如此急剧下滑的观影口碑呢？

这部以80年代的盗墓线索为背景，以1500多个特效镜头加持的科幻故事，凭借足以媲好莱坞大片制作水平的电影，却引发众多原著粉对该片未遵循原著情节创作的批判，使得其在全网评分还是持续拉低。难道，陆川首次尝试科幻类型电影真的有这么失败吗？

在遭遇来自原著党的大批次批《九层妖塔》的同时，看过该电影点映的校园学生在微博上自发发起了一个“大学生护九活动”。由四川某电影高校的学生发起实名支持《九层妖塔》，并强调该电影在保证剧情完整的基础上，实现了视觉和特技方面的突破，力挺妖塔在开创中国国产科幻电影先河方面的领先贡献。公开撕逼原著党黑评之举，一石激起千层浪。

在这些“护九”学生看来，在国产电影素来不敢踏足的科幻领域，《九层妖塔》做了一个起点非常高的尝试。《九层妖塔》的意义不在于重现或复制原著粉眼中的鬼吹灯，而在于在国产电影类型片方面的开创性：我们终于有自己的科幻片了！

评论之争：新的类型电影应该有新的评价体系

目前国产电影，既没有达到好莱坞工业化流水线操作水平，也未形成一套自成格局的国产电影体系。基本上整个电影工业处于蛮荒发展，自由探索的阶段。随着热钱资本的涌入，影视行业扎堆拍重复题材，以短期市场为导向的行业风气盛行。

当整个荧屏的风气就是拿电影圈钱的时，就别怪观众只把电影当作花钱买娱乐的工具。被愚弄的观众除了自嘲除了票价之外，随之而来的是口碑差评。他们的愤怒和不屑的口水都会随时糊你一脸。

行业没有标准，评价缺乏参考，以致于对票房的高度依赖，以参照票房为标准选择，或是以大众口碑跟风观影，大有一种“随大流最省心，要错一起错”的国人心态。显然这是不利于发现电影进步的一种局部观影法，对于陌生类型的题材，先不考虑它的物种丰富性，而是就近选择一种所熟悉的题材代替判断。比如原著粉们正在用粉丝电影的盗墓题材去评价一部新试水的科幻电影。

用盗墓的要求来看科幻电影，怎么会觉得满足呢？《九层妖塔》实质上正是一部国产超级英雄打怪兽的科幻片，只不过借着《鬼吹灯》原著中的探险思路做了思路扩充。诚然，它的故事情节深追之下定有硬伤，但对于电影格局的补充，科幻题材的探索和尝试方面，贡献明显。

对于整体上处于发展中的国产电影，新类型电影的每一次探索和尝试带来的价值远不止票房这么简单，它的价值也不止于讲述一个故事，故应该有一种更科学地评价体系来对新类型电影作出判断和培养。在能讲明白故事的基础上，给予新类型探索电影一些宽容和培养，立足于它对国产电影生态的丰富性来看，科幻片未来更是资本关注的交点。

新类型电影的成长蜕变 带来传统观影价值体系的阵痛

ip大行其道，使得众多经典文学作品搬上荧屏舞台，改编成影视作品。改编几乎成了当下拍电影性价比最高的一条捷径。纵观经典ip改编电影，几乎不见几个好评。就拿题材相近地《盗墓笔记》来说，影视改编受限，不能盗墓，改为护宝，编剧最后沦为“上交国家”。这难得好评的背后，其实是观众传统地观影习惯和新成长起来地国产电影之间的冲突。

传统地观影习惯是：观众只对当下电影内容是否被满足提要求。也就是说，这类改编热门ip的电影，原著粉观众们压根不想了解导演的新想法，他们只想把原著通过书本嫁接到荧屏重现罢了。《九层妖塔》的陆川，就是太有想法不够保守，没规规矩矩地重现鬼吹灯，圆了原著粉地盗墓梦，而是在题材受阻地情况下，打了一条科幻冒险地地道通往王子墓。

在更容易接受新生事物的大学生观影群看来，片中扑面而来的辽阔昆仑雪山、地底冰川探险、石油小镇人兽大战都过足了一把在以往好莱坞大片中才有的特技场面之瘾。整部电影想象力天马行空，火蝠吐出蓝色火焰后的自燃和和鬼族后代在地球的生存之道都非常契合在整个宇宙观下物种之间的黑暗丛林法则。这个法则同刘心慈在科幻作品《三体》里面有惊人的一致性。

传统观影群众和新生代年轻观影群，他们的立场并非站到了对立面。而是观影重心有别。前者更注重内容的满足和重现，缺乏生僻电影类型的习惯培养，而中国拍科幻片，本身就有些违和感。后者年轻代更容易接受新生事物，对科幻冒险类型的电影更为敏感。在这里发起实名制支持妖塔的学生群体中，大部分是电影影视专业的学生，他们对电影的认识更加的系统，对好莱坞电影制作标准更加熟悉，也对国产电影的关注更加纯粹。他们的观影习惯，相较于社会观影人群，更多了一种保持远视的态度。

在这部片子里，许多观众抱着传统保守的电影观念不放，不能接受影片质量尚可的现实就直接否定了这部电影，更有甚者带动了很多没来得及看该片的观众跟风打差评。使得这部《九层妖塔》得到了一个相当不合适的分数，这对于中国科幻电影的发展简直是灾难性的。

《九层妖塔》仍有不足 但依旧瑕不遮瑜

从尊重原著的角度上来说，这算不上是一部粉丝电影，陆川在内容上做了很多大胆的修改，他没有让《九层妖塔》变成电影版的《鬼吹灯》，得罪了很多只对重现《鬼吹灯》感兴趣的原著粉。

从剧情节奏上来说，整部影片在昆仑山探险、图书馆寻找史实、石油小镇人兽大战三个时间段上，想表述的内容太多，以致于人物情感线出现断层，前后人物动机略显突兀，让看惯了以情节取胜，钻研情节的观众觉得故事没讲完整。

从题材类型和内容尺度两个角度来看，《九层妖塔》对于国产电影的贡献是巨大的。为了拍好这个科幻场面，整部电影启用了全球约30名特效总监，4000名电脑图形师在孟买、伦敦、首尔等地夜以继日地为它工作。而导演陆川也坦言拍摄经费基本投放在视觉效果这端，整个特技团队做了很多国内导演前辈们不曾做过的尝试。无论是3d水下摄影还是对雪山沙漠场景的掌握都称得上是国内近两三年科幻题材的起步，而陆川版的《九层妖塔》背负者一个逆行原著的骂名，交了新类型片的学费。

电影在内容尺度方面也有突破。挂满上百具倒挂干尸的石油小镇礼堂，建国后的小镇被妖怪集体屠镇的情景，在以往的国产电影题材中是绝对不可能出现的。或许我们在调侃广电总局各种限制令的时候，是不是该考虑下题材的扩充和丰富，拍科幻片比拍国家明令禁止的盗墓片要更来得曲线救国呢？

严格的说，陆川版《九层妖塔》是一部被低估了的片子。因为旧有保守的观影习惯使得新类型电影空降后水土不服。事实上很多人还是非常认可这部电影才科幻方向的突破和创新，只是一时不能接受怀着去看盗墓电影的期望却收获了一部生僻的国产科幻电影的事实罢了。试想在多年之后，我们的后辈回忆起这个时代的电影，不再是日韩的奥特曼，也不是欧美的异形，而是我们自己天马行空开创的科幻故事，那该是一种怎么样的欣慰？

I. 想看一些老的国外黑白恐怖电影，介绍一下，谢谢

世界上最早的恐怖片 卡里加里博士的小屋
这部片的真正导演是三个表现派画家，即布景师赫尔曼·伐尔姆、华尔特·罗里希和华尔特·雷曼。当时表现主义运动盛行，最主要体现在绘画方面，赫尔曼·伐尔姆宣称“电影应当成为活的图画”，这句话就是这部影片的美学基础。

暗夜恐惧
6位艺术家以“恐惧”为题，以极简的绘画风格展现了四种埋藏于我们心底的恐惧，最后一个故事让人印象深刻。诡异，怪诞，而又意味深长，配乐更是十二分的出彩。

天外魔花
一部融合了深层恐怖元素和黑色电影风格的恐怖科幻片，个人认为，这是一部被严重低估了的、真正了不起的杰作。

撒旦的面具
本部电影借鉴的就是小说中女巫借体复活，以及女巫召唤魔鬼这两个元素。

魔鬼玩偶
那个年代的不少科幻片都喜欢拿缩小人做文章，在1935年的《科学怪人的新娘》里就出现过这种缩小人，不过只有几个镜头。在托德·布朗宁的这部《魔鬼玩偶》里，缩小人的戏份大幅增加，看来技术成熟了。话说片中做这项研究的初衷是为了地球有限的自然资源能供给更多的人口、使用更长时间，很有现实意义。

不可思议的收缩人

虽然只是一个近似误入巨人国的故事，但是构思精妙，放眼到人类自身的定位、人类早期的发展历程和丛林法则等诸多命题，同时用有限的特效手段成功营造出扣人心弦的效果。

没有面孔的眼睛

一部非常诗意的惊悚片。主要诗意在女主角骨瘦如柴，又披着薄纱轻盈曼妙的步伐上。那种静谧与典雅的气氛与电影内容的惊悚反差强烈。手术剖皮的那个画面虽然是五十年代的技术，还是挺不错的，有点心理惊悚感。

未知者
天衣无缝的苦情悲剧。

畸形人

本部饱受争议的离奇影片围绕马戏团里一群畸形人展开。矮人汉斯（哈利·厄尔斯 Harry Earles饰）暗自倾心于“正常人”——美貌的秋千表演者克里奥佩特拉（奥尔加·巴古拉诺娃 Olga Baclanova饰），同为侏儒人的弗里达（黛西·厄尔斯 Daisy Earles饰）告诫汉斯，她只是为他的钱财。克里奥佩特拉与“正常人”大力士赫克留斯（道格•霍奇森 Henry Victor饰）两人相好，设计让克里奥佩特拉嫁给汉斯得到钱财。婚礼上，克里奥佩特拉大吼在场的人都是“FREAKS”，激怒了所有畸形人。雨夜，畸形人对这两个“正常人”展开了报复。