『壹』 有没有哪部硬汉电影或片段让你看的热血沸腾,激动不已
《战狼2》以迅雷不及掩耳之势迅速席卷了整个华夏大地,上映11天,票房高达31个亿,当初拉不到投资的电影燃爆了整个暑期档,吴京也迈入了亿元导演的系列! 至于热血沸腾的片段有很多
1. 六分钟水下一镜到底
在《战狼》中,一开场就是航拍,冷锋为了迎击准备劫持游轮的非洲海盗,独自一人跳入水中,与四名海盗展开搏斗。整个开场水下一对多的搏斗场面,瞬间让人为吴京的拼命精神捏了把汗。冷锋在海里在水下与几个海盗搏斗,其中高难度的动作也是让人大开眼见。
2. 街头挡火箭
这一次遇上非洲内乱,冷锋无法放下心中军人的使命,开始带着自己的非洲“干儿子”以及中国商人(于谦)一起穿越枪林弹雨,前往中国大使馆。难以想象,手无寸铁的冷锋要在保护两个人的同时,还要躲避双方的射击与火箭弹,在炮火肆虐中突出重围。
3. 单臂挂飞车
为了解救同胞,冷锋不得不与反派Boss展开对决,在平民窟展车技。在非洲街道狭窄、布局错综复杂的平民窟中,冷锋独臂掉悬与越野车之上,与欧洲雇佣兵的沙滩车、摩托车、越野车来了一场殊死追击,期间枪战、装机、爆炸不断。
4. 无人机夜袭
冷锋前往中资工厂后,遇到了“达康书记”吴刚饰演的老兵,以及张翰饰演的军迷富二代。夜晚,工厂迎来了欧洲雇佣兵的一轮偷袭,冷锋还为缓过神来,便又开始了一场更加激烈的战斗。就这样,冷锋与吴刚配合,上演了一出精彩的潜行暗杀,将敌人和天上的飞机一一做掉,冷锋还与雇佣军的四号人物展开了一场零距离肉搏。
电影里最经典的一句话:犯我中华者,虽远必诛!也强烈的反应出我们祖国的强大,非常值得一看的电影!
第一滴血 尤其是前三部
霍元甲
我能说是变形金刚吗
有,我们生活的点点,也就是我们的中国
《肖申克的救赎》主演:蒂姆·罗宾斯
肖申克的救赎是一部不可多得的优秀励志型影片,我看了很多遍,依然感触良多。
影片故事情节很简单:被诬谋杀自己的妻子及其情夫的银行家安迪被判终身监禁来到了肖申克监狱。他的与众不同引起了黑人囚犯瑞德的注意并最终结成了很好的朋友。
安迪总是沉默寡言并旧能地维护自己作为一个正常人应该保有的一切。一个偶然的机会,他开始用自己丰富的金融知识帮助狱卒们“合法”地逃税,甚至帮助典狱长洗钱,以此换得一些对囚犯、对自己稍微宽松的待遇。
然而安迪终于从一个新来的囚犯那儿得知了自己妻子被杀的真相,当他向典狱长提出申诉的要求时却遭到了粗暴的回绝。因为此时贪婪的典狱长已将安迪当作自己谋取暴利的摇钱树,他甚至不惜杀掉那个知情的囚犯从而将安迪永远地留在肖申克来满足自己对于金钱无止境的贪欲。
安迪对于法律公正的幻想破灭之后,安迪成功地穿越了自己十九年来挖成的秘密通道,重新获得了自由。
是的,这是一部崇尚自由的电影。重要的是,它向人展现了取得自由的过程,它告诉你,自由不可能那么轻而易举,甚至可能会依靠向强权妥协来换取自身的生存,它告诉你自由是那样一个艰难甚至是必须穿越猥琐与肮脏的过程。
而高大森严的肖申克监狱是一个含义丰富的象征,仿佛我们在现实中经常遭遇的一种冷酷的权威的代表。当我们对自己还懵懂无知的时候,我们便开始不断地接受这种权威的训练、锻造和暗示,我们不断地被告诫要完全清除干净自己内心的道路,竭力地、由衷地接受它的教化,从而赢得它的奖赏,获得我们做人的一切需求:被尊重并实践自己单纯的梦想。他形象的表达了制度化之下的人是顺从制度失去自我,还是怀有希望找寻自由。
然而,它虽然闪烁着自由与人性的光辉,却是这么的英雄主义,当安迪终于爬出管道,滚到小溪里,镜头从仰角给了他一个全景,此时雷电交加,大雨滂沱,安迪靠着无比的毅力与信念获得了自由,不,在镜头里不如说他自己已经成了自由精神的象征;当安迪在海边实现着出狱前对自己的承诺---天哪,这些形象在让我们激动的同时又是多么的让我们觉得可望却不可企及。
肖申克的救赎把生命变成了一种残酷的选择。肖申克的救赎是我们简单的生活中值得一再回味的东西。相信自己,不放弃希望,不放弃努力,耐心地等待生命中属于自己的辉煌,这就是肖申克的救赎。
“有些鸟儿是关不住的,他们的羽毛太鲜亮了”——作为一部越狱片,蒂姆·罗宾斯饰演的安迪,完美诠释了身处绝望之境的一个人,其坚韧、隐忍所能达到的极限状态,而这一切都源于对自由的无限向往。它也让我们懂得了:硬汉精神并不只是诞生于战场或竞技场,它植根于我们的内心,在沉默中积蓄着爆发的力量!影史最佳,实至名归!
《疾速追杀》是基努里维斯一部非常不错的动作片,我看这部电影起码看了三次,每次都有非常不错的观影体验。
动作片作为好莱坞跟香港电影的重要分支,这几年却出现了非常严重的质量滑坡。
香港以甄子丹为首的动作片明星在导火线以后就几乎没什么优秀的作品。而好莱坞在谍影重重三部曲以后就几乎没有优秀的电影出现。《战狼》就不说了,里面是动作场景几乎为零.
尤其点名一下好莱坞,谍影重重后,硬汉电影几乎绝迹,只剩下大部分完全没有动作设计可言的动作片,影片处处充斥着CGI电脑特效场景,观众感受不到动作片应该有的动作设计。这里说的没有动作设计,是因为在《谍影重重》后,所有的动作片的动作场面几乎都在学习《谍影重重》的拍摄手法,就是镜头跟着拍摄对象不断乱晃悠,镜头高速晃动高速剪辑,这种拍摄方式优点显而易见,不但能让流量明星们即使不会功夫,也能通过剪辑弥补动作上的不足,拍出非常优秀的动作片,甚至还能通过电脑特效补充。
这种拍摄方法美名其曰是为了增加临场感,增加动作场面的刺激性,实际上观众根本看不清楚到底发生了什么。也正是因为这样好莱坞近几年来几乎没有非常优秀的动作片出现。
然而《疾速追杀》这部电影出现了,这部电影成为当年最优秀的动作片,续集也比第一部更加好看。而且这部电影出现后,直接影响了好莱坞后来的拍摄手法,很多电影都跟风这部电影。
《疾速追杀》到底有哪些创新的部分呢?
这里讲三点
第一:剧情设置简单粗暴
首先剧情设置,这部电影的剧情简单粗暴,主角一开始看上去是一个人畜无害的人,有一条狗跟他一起生活,然而有一天三个匪徒入室抢劫杀死了他的狗。
于是主角露出他的真实身份,他其实是一个为了爱隐退的杀手,为了给狗复仇,他重新拿起了枪,开始了复仇旅程。
读者可能会觉得非常惊讶,为了一条狗就开始展开血腥的复仇之旅?是的,这部电影的主题不是拯救人类拯救世界,而是因为一条狗。
剧情虽然简单,但是观众在里面却非常认可主角的复仇动机。这种并不高大上的理由,却因为主角的道德水平得到了观众的理解,整部片子看上去非常不错。
有人说动作片跟小电影一样,剧情可以有,但不是必须的。虽然这句话淡化了剧情在动作片里的重要性,但是一个合适的动机,却是电影剧情走向的动力之一。
所以这几年我们看到了好莱坞出现了大量这种复仇动机简单粗暴的动作片,拯救世界的题材让漫威去做就够了。
第二:世界观设计
这部电影的世界观非常奇特,电影里面的世界充满了各种杀手,杀手们的行为却收到了严格的规定。
比如电影里面的货币并不是美金,而是只在杀手联盟里面通行的一种金币。杀手联盟里面有一个酒店,专门给杀手们提供住宿休息 娱乐 的场所,这家连锁酒店里面有一个非常有意思的设定,杀手不能在酒店里面动武,所有纠纷,刺杀只能在酒店外面进行。
杀手们的最高信仰是一个圆盘印记,这个印记拿出来,杀手就必须履行对方的任何要求,如果不能满足就会被杀手联盟处死。
这种条条框框在电影的进行中不断给观众完善世界观,这种世界观虽然奇特,但是放到电影里面却毫不违和。
世界观的设定跟主角的西装一样,非常整齐,观众在不知不觉中迷上这种设定
第三:动作设计
这部电影的动作设定饱含了很多动作设计,贴身打斗基本上是采用了最近几年来国际上非常流行的巴西柔术的设计,夹杂了一些柔道的动作。演员基努里维斯为此进行了半年的柔术培训,所有镜头看上去都非常柔顺。
开枪其实是有一套非常严格的动作设计,你们仔细观看可以看到主角开枪从来不用眼睛瞄准,开枪都是把枪放在胸前的安全位置,通过类似盲射的开枪方式处死对方。
杀破狼,吴京演了一个狠角色
《明日边缘》。。
《天地英雄之小刀会》《黄飞鸿系列》《警察故事系列》
『贰』 香港十大经典电影
导语:香港电影曾在过去有着很高的地位,也是广东人引以为豪的一种文化,下面就由我为大家介绍香港的十大经典电影,还没看过的朋友们都去看一下吧~
第十名:太极张三丰
内容精彩,剧情不谈了。武打设计和音乐一直非常欣赏。但对于有考据癖的人来说,服装和人物太夸张。张三丰据说跨了三个朝代。但里面同时出现的却是宋朝的兵,元朝的将,明代的太监。看得我直想笑。
第九名: 刀
即使徐克的电影逻辑和伦理过度混乱,众人依旧期待多多。大概是他营造出武功之飞花落叶、轻盈鬼魅,又带着残阳如血的悲情。我以为,武侠片的导演,但凡能于动作之间流露真我性情,就成功了一半。
第八名:新仙鹤神针
93年的港片,徐克监制,陈木胜导演 我仰慕已久的香港电影鼎盛时期古装武打跟风作啊,终于看上了! 关芝琳,梅艳芳扮相超美 梁朝伟则复制了一贯的好心搞笑的武林小人物形象 徐克的痕迹太浓,他的想象力的痕迹还带点小色情,古装武侠明星幽默和小色情,应该足以复制票房成功了吧,蛮好看,一了夙愿
第七名:功夫皇帝方世玉
香港那个时代的武侠片很难再超越了,也许偶尔也能可以做到与它齐头并进,总是在那临转身一眼的韵味中差了千里之遥。 但说方世玉和黄飞鸿这两部系列,可以说是李连杰演艺生涯的一个里程碑也是武侠片里登峰制作。
第六名:笑傲江湖
小时候,看所有金庸小说,最喜欢的'人物就是令狐冲。外在风流潇洒不羁,可内在又正直善良有责任感,该站出来的时候总能站出来。但当时徐克版《笑傲江湖》没敢看完,那种夸张变形的影调和大肆渲染的血腥场面超过了我的承受力。
第五名:倚天屠龙记之魔教教主
这部老片,好久没有看过了,印象渐渐淡去,唯有华山二老身披红十字标志,仿佛天国王朝里的客串嘉宾,让我们武林各正派围攻“邪教”圣地光明顶的盛事变成了最露骨最不留情面的滑稽演出。
第四名:笑傲江湖之东方不败
林青霞英气的脸庞,笑则妖而不媚。 曾无意读到她因琢磨进入东方不败这个角色而走火入魔,几度抑郁,一个演员只有将自己的心交给了角色,才会把戏演活。 一壶酒一个朋友。海中的以酒会友看得人荡气回肠,无须过多的言语。
第三名:新蜀山剑侠传
几十年前的片子能拍到这个水准,很经典了,那时候各位大腕都很年轻啊,年轻的都难以相信。刘松仁那瘦瘦的身材,林青霞一副少女身段,徐少强原来也演过好人,洪金宝也曾经没那么胖,哈,这么多将来的巨星,现在看简直有穿越的感觉。
第二名:东邪西毒
已经忘记是因为喜欢梁朝伟才喜欢上王家卫的电影,还是因为喜欢王家卫的电影才喜欢上梁朝伟,总之,王家卫的电影,是值得期待的。喜欢那些变幻迷离的光影,那些支离破碎的片段,那些欲语还休的爱情。看不懂王家卫电影的人,只是因为还太年轻。
第一名:新龙门客栈
我最爱的始终是新龙门客栈 不是徐克最爱,是港片最爱 看多少遍都觉得好看 完全符合我的审美 故事好看,场景好看 很man很酷的气场,又不乏性感妖娆 完美 这是我心中完美武侠的典范 程小东的武指也是巅峰,每个动作都漂亮,绝不拖泥带水。梁家辉超赞被林青和张曼玉这俩女人夹击,完全没有失色而且让两个女人都爱他这件事变得很有说服力。浩然正气,风流倜傥
『叁』 被遗忘的经典!香港电影史上常被人忽略的十大经典电影!
记得小时候,有部DVD,租一部香港电影的碟片,就是童年最大的幸福!香港电影陪伴了一代又一代人成长,也是几代人共同的记忆!香港电影是华语电影的先驱者,一直是亚洲电影最高水平的代表。虽然近年来逐渐没落了,但是“东方好莱坞”的名号也无可代替!香港电影百年来创造出无数令人啧啧称赞的经典电影,在大家广受推崇的经典背后,还有一些经常不被人知、被人遗忘的经典电影,它们并没有大话西游那么幸运,在提及经典电影的时候,它们常常被人忽略,以下我们就盘点一下常被人忽略的十大经典电影:
第十名:至尊无上之永霸天下
影片以一群赌徒为中心人物,剧情亦以一场赌局为牵引;但描述的却是一段兄弟恩怨情仇,全片色彩浓烈,人物鲜明突出,大量火爆动作场面快速俐落,有浓厚的浪漫效果。而故事内容也很简洁。每位演员也演得各有特色,它跟其他赌片不同,整部片看完,感觉不到多少快意恩仇,更多的是唏嘘凄凉,是一部较好的影片。其中王杰见女儿和华仔落水救吴倩莲两段,配着两首日后成为经典的王杰的《心痛》和刘德华的《一起走过的日子》,简直是无敌催泪弹。
第九名:O记三合会档案
由 最佳拍档有限公司出品,霍耀良导演,刘青云、吴镇宇、朱茵、彭丹主演。
这是一部黑社会动作片,电影结构十分完美,两个年青人从踏进城寨就开始他们的江湖人生,一个做了黑帮老大,一个进了警界,分别代表了当时的两股势力,也暗示了那个时代警匪勾结的现象。同样的开始,不同的结局,两个兄弟一个死一个入狱,这正昭示着那个时代的结束。刘青云和吴镇宇精采的表现让电影更精采,两个演员象是角色倒置一般,本嚣张的吴镇宇变的文弱起来,而颇有文艺色彩的刘青云倒恶狠狠的做了黑帮老大,其中朱茵的淫妇形象也让人比较深刻刻。它是最好的黑帮史诗故事。本片有点偏黄,王晶在此。
第八名:新难兄难弟
由陈可辛执导的亲情片,梁家辉、梁朝伟、刘嘉玲、袁咏仪、李子雄主演。
影片以父子僵化的关系为导火索、以时空穿梭为噱头大拍情感戏和恶搞之风。在如潮的港片中,《新难兄难弟》是比较另类的,和其他喜剧片不同的是,除了那些让人捧腹的包袱外,我们还解读出一份被浓缩的对旧时光的回忆和感动。主人公回到过去见到了他父亲从未见过的一面,把"人人为我,我为人人"这样的原则不仅挂在口头也付诸于行动甚至于被冤也吞在肚子里,未认领的父子关系终于融洽。恶搞楚原、李嘉诚更是刻骨,结尾都保持着喜感。今年上映的《 乘风破浪 》完全就是就是此片的翻版!
第七名:岁月风云之上海皇帝
由潘文杰执导的剧情片,吕良伟、郑则仕、刘嘉玲等领衔主演。
这是被很多人忽视的电影,实际上它质量相当高,不亚于同期的《黄飞鸿》等一系列影片,拍摄风格也较类似。片子的演员阵容强大,各位的演技也是一流,斯琴高娃、苗侨伟等人甘当绿叶,为了在细节上捕捉真实,片中人物都被要求在粤语里偶尔夹几句类似“小赤佬”、“谢谢侬”的上海话,这对同时听得懂吴语和粤语的人而言,觉得有些好笑。而罗大佑的配乐也给它增添了不少颜色。整体上是以杜月笙为主线,描述了三大亨的风云路,在美化杜的同时基本尊重了历史。郑则仕和吕良伟这组枭雄黄金组合更是值得一看。
第六名:喋血街头
由金公主电影制作有限公司出品的动作片,吴宇森执导,梁朝伟、张学友、李子雄、任达华等主演。
此片的前半部是根据吴宇森的个人经历改编。为了力求真实,主创人员花了四个月的时间去搜集资料。无论是20世纪60年代的香港时事、史实,还是越南的社会背景和文化,主创人员都付出了很多心血去搜集资料。《喋血街头》虽然在票房上遭遇了失败,但是它却是吴宇森电影中非常另类的一部,有着与吴宇森以往电影所不同的情感宣泄。在影片中,吴宇森塑造了4位性格各异的男性形象。这个故事表现了在战争、金钱、地位等外在因素的影响下,朋友间的关系有的反目成仇、友谊破裂,有的却坚贞不渝,导演将这种男性情义的演变置于广阔的社会背景之下,使男性情义更加复杂。
第五名:父子
由谭家明执导的一部电影,由郭富城、杨采妮、吴景滔、林熙蕾主演。
这是唯一一部让我觉得郭富城的演技能达到影帝级别的电影,影片讲述了一个小孩的父亲是个滥赌的混混,失望的母亲远走高飞;之后被打断腿的父亲开始让小孩偷东西,一次小孩失手被失主逮住,而父亲则落荒而逃。父子再次相见已是10年后,父亲希望得到儿子的谅解,但儿子却咬下了他的耳朵。郭富城把阿胜的脾气暴躁、好赌成性,而且还有点猥琐的形象演得丝丝入扣!此片可以与王家卫的电影相媲美的精致而稳定的画面质量,具有强大冲击力的柴可夫斯基的悲怆音乐,再加上谭家明自己高水准的剪辑技巧,使整个电影的叙事既流畅又耐看。整部片就是结尾不太满意,个人觉得就应该在阿胜耳朵被儿子咬后,一步一步向水塘中间走去的时候结束!
第四名:黑金
由麦当雄编剧,麦当杰执导,梁家辉、刘德华、李立群、钮承泽等主演。
有影评人说这部电影成了梁家辉的独角戏,我不太赞同,华仔在片中的存在感确实比较低,但是李立群饰演的部长也是让人极为深刻。《黑金》首次揭露台湾政治丑闻,将金钱、色情、权力、黑幕交易毕现银幕。港台报纸认为,该片之所以引起轰动,一是题材具有爆炸性。片中的黑帮仇杀、政府贪污、的士暴动均是台湾实事。二是制作上下了大功夫。该片投资6000万港币。片中场面极大,像狼狗追逐、的士闹事、直升飞机追击等场面视觉冲击力极为强烈。其中新闻片段和电影混剪,这一招牛逼,直接增加电影的社会质感,比如Sean Penn的Milk,开场就是当年的新闻片段,中间也插了很多片段,直接就让整部片牛逼轰轰了。黑金里出租车司机群殴的画面是血粼粼,加上电影再渲染下,张力就出来了。但是这部电影有烂尾的感觉,结尾让人觉得不太真实,总体来说黑金这片是港台片里难得一见的大气高水准电影。
第三名:少年黄飞鸿之铁马骝
由袁和平执导,甄子丹、于荣光、王静莹、曾思敏等主演的动作电影。
该片讲述黄飞鸿的少年故事,但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情,这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面,自不必说,在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作,尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”,在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现,看得观众无不称奇。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式,而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。其实这部片在香港地区以及专业影评人的眼中地位极高,它对于香港电影的进程也产生了极大影响,好不夸张的说,没有此片,就没有后来的黄飞鸿系列,此片也是在袁和平的众多功夫片中,他自认最满意的作品。
第二名:南海十三郎
由高志森导演,杜国威编剧,谢君豪、潘灿良、苏玉华、吴绮莉等主演的剧情电影。
影片主要根据人物南海十三郎事迹改编,讲述了南海十三郎的一生。《南海十三郎》是港片中不可多得的佳作,影片用传记手法叙述了香港粤剧名编剧南海十三郎的生平,体现了港人对本土文化、传统文化的回朔和重新重视。香港百年的殖民史就是百年的殖民地文化史,那么在文化上、在精神方面究竟什么是属于自己的“根”?带着这样的疑问香港电影开始了探寻和反省,拨开大都市华灯高厦的帷幕,摄影机镜头里出现了湮没于民居人海中生生不息的传统文化。在影片中我们看到昔日大张旗鼓的传统文化都被迫躲在高楼大厦的角落里,偷生于远隔都市现代文化的穷街陋巷之间,早已见不到张灯结彩的大戏院,而是以草台班子、街头卖艺的形式维系生命,观众群也局限于上了岁数的人和引车卖浆流。而艰难的生存环境,恰恰反衬出传统文化的顽强生命力。
第一名:一个字头的诞生
由韦家辉执导,司徒锦源编剧,由刘青云,吴镇宇,李若彤,徐锦江等领衔主演。
此片是银河映象的开山之作,也被人称银河映像的立命之作。它在银河映像和影迷心中有着不可替代的重要位置,同时这部电影也奠定了银河映像在香港的地位。十余年后的今天再翻看这部片,依旧感慨颇深。其黑色幽默手法之荒谬,暗喻之高超、手法之狂放,表演之精彩,几乎可以被看作是二十世纪九十年代香港电影最大的突破之一。影片的运用了回环结构,阿狗在32岁的人生路口面临两个抉择,一是继续胡混,二是轰轰烈烈大干一场,电影发展为两种假设。 影片的主题基调荒谬,人物的设计也很怪趣,在来回摆动的超广角镜头的拍摄下,仿佛是哈哈镜中的人像,明显带有反潮流的情绪,对当红的古惑仔和黑社会现象极尽讽刺挖苦,也突出强调了风云变幻的时世中不可预测的命运 。
结语:香港电影百余年来,不知有多少经典电影成了沧海遗珠,若要从中选十部作为参考,实在是难上加难,因此以上十大经典电影仅仅是我个人意见,带有强烈的个人主观意见,如果大家还有其他推荐的,可以相互交流、探讨,望请指教!
『肆』 推荐一些香港和日本的经典老电影
我来按导演分类吧,张彻导演的电影热血阳刚,主角最后总是悲壮的死去:报仇、新独臂刀、刺马、无名英雄、五虎将、十三太保。。。
楚原导演的电影瑰丽奇异,多数改编自古龙小说:多情剑客无情剑、白玉老虎、三少爷的剑、楚留香、蝙蝠传奇、绣花大盗。。。
吴宇森导演的电影是枪战时代的兄弟情义:英雄本色、纵横四海、喋血双雄。。。
徐克导演的电影天马行空,是80后的启蒙电影:笑傲江湖、新龙门客栈、东方不败、青蛇、断刀客、黄飞鸿系列。。。
杜琪峰导演的电影有情有义,也有不少警示之作:放逐、枪火、一个字头的诞生、神探、大只佬。。。
我也同意楼上说的,成龙电影老少咸宜,可以和奶奶一起看的;周星驰电影爆笑,能让你从沙发滚到地上;如果喜欢动作片的话也不能错过李小龙,他打的真的很精彩。
对于日本电影还不太熟悉,我刚才写的电影都是浪漫类型的,但是据说北野武的电影是比较冷酷黑色的;黑泽明是经典大师,连张彻都是受到他的影响的,有机会一定要看看。
『伍』 以前看过几部越战香港电影片段,求教各位大神
紫雨风暴 (1999)
导演: 陈德森
编剧: 许月珍 / 叶伟忠 / 林爱华
主演: 吴彦祖 / 甘国亮 / 周华健 / 何超仪 / 陈冲 / 谭耀文 / 李绮虹 /
黄建新 / 唐文龙
类型: 动作
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语 / 普通话 /
谷美尔语
上映日期: 1999-11-25
片长: 112 分钟
IMDb链接: tt0226693
英雄本色3:夕阳之歌 (1989)
导演: 徐克
编剧: 戴富浩 / 梁耀明
主演: 周润发 / 梅艳芳 / 梁家辉 / 张可颐 / 时任三郎 / 石坚 / 郑伟伦
类型: 动作 / 战争
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
上映日期: 1989-10-20
又名: 英雄本色Ⅲ
IMDb链接: tt0098691
警察故事之超级计划 (1993)
导演: 唐季礼 (Stanley Tong)
编剧: 唐季礼 / 邵丽琼
主演: 杨紫琼 / 于荣光 / 成龙
类型: 喜剧 / 动作 / 惊悚 / 犯罪
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
上映日期: 1993-10-21
片长: 104 分钟
IMDb链接: tt0106544
第三部成龙只是打酱油的哈!
第一和第二部绝对正确!
『陆』 大家认为比较值得一看的香港经典电影都有哪些
第一部是,哥哥主演的。《胭脂扣》是导演关锦鹏最为成功的一部影片之一。这部影片虽然也以穿越时空的爱恋为线索,却主要表现了人类面对爱情时软弱的一方面。《胭脂扣》运用了倒叙的手法,用时空交错的鲜明对比,把人与鬼对爱情的不同信念,表现得细致入微。因为身份悬殊而无法相守的如花与十二少,选择了死亡作为对命运的抗争,如花成鬼以后,迟迟等不得十二少鬼魂的出现,她独守着当初的生死同心的誓言,从阴间重返,寻找自己失散的爱侣。在一对八十年代的年轻恋人的帮助下,如花最终找到了十二少,跨越时空的漫长等待与不断的追寻,换来的却是一场失望,十二少原来没有死,他活了下来,并且娶妻生子,渐渐变老。五十三年的岁月,将他变成了一个在片场跑龙套的苟延残喘的年迈老人。在影片结尾,如花取下了珍藏了五十三年的胭脂盒,还给了十二少。在十二少的忏悔中带着对爱情的失望而离去。
『柒』 老香港经典电影有哪些
周星驰的
喜剧之王,逃学威龙系列,少林足球,食神
成龙的
警察故事系列,醉拳,宝贝计划,A计划
英雄本色
东成西就
黄飞鸿系列
『捌』 求香港以前的一些比较经典的老片【电影】! 最好喜剧或者爱情片...
《花田喜事》《家有喜事》《最佳拍档》《东成西就》《横财3000万》周星驰系列,麦嘉系列,许氏三兄弟系列
『玖』 香港经典电影推荐,大家可以分享一下吗
香港影坛在几十年间不仅诞生了无数经典的电影,同样的还有无数经典电视剧也成为了无数人的青春记忆盘点出评分较高的几大港剧。
三,鹿鼎记,豆瓣评分8.9,陈小春版本的鹿鼎记编剧对原著的每一处改编皆有深意,它是在准确判断观众喜物的基础之上呢的改编,对使这部通俗文学的作品的经典之作更加贴合现今观众的口味。虽然陈小春出演之时呢已过而立之年,年龄差距之大让很多观众一时难以接受,认为此版小宝太老了。但是从另一个角度审视,正是由于生活的历练,陈小春虽是极尽滑头之能时,但是一颦一笑间一流露沧桑感,更加显得贴合实际。
『拾』 求几部香港老电影,也算是找回我以前的童年
第一部是《惊天十二小时》是由王晶执导,刘德华、谭咏麟、梁家仁、曾志伟主演。
第二部是《鼠胆龙威》是由王晶执导,李连杰、张学友等人主演。