世界电影大师有哪些

1. 当代有哪些导演称得上是世界级电影大师

1大卫·芬奇 David Fincher
代表作：《搏击俱乐部》《十二宫》《本杰明巴顿奇事》《社交网络》《龙纹身的女孩》《七宗罪》等
2罗兰·艾默里奇 Roland Emmerich
代表作：《2012》《后天》《哥斯拉》《独立日》等
3史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg
代表作：《战马》《拯救大兵瑞恩》《辛德勒名单》《E.T.》《侏罗纪公园》系列
4克里斯托弗·诺兰 Christopher Nolan
代表作：《记忆碎片》《致命魔术》《盗梦空间》《蝙蝠侠前传》三部曲等
5蒂姆·波顿 Tim Burton
代表作：《大鱼》《僵尸新娘》《剪刀手爱德华》《查理与巧克力工厂》《理发师陶德》等
6昆汀·塔伦蒂诺 Quentin Tarantino
代表作：《落水狗》《低俗小说》《无耻混蛋》《杰克布朗》《杀死比尔》系列等
7詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
代表作：《泰坦尼克号》《阿凡达》《深渊》《真实的谎言》《终结者》系列等。
8马丁·斯科塞斯 Martin Scorsese
代表作：《出租车司机》《愤怒的公牛》《禁闭岛》《好家伙》《赌城风云》《纽约黑帮》《雨果》等
9朱塞佩·托纳多雷 Giuseppe Tornatore
作品年表：天堂电影院 (1988)、天伦之旅 (1990)、幽国车站 (1994) 、新天堂星探 (1995)、海上钢琴师 (1998)、西西里的美丽传说 (2000) 、隐秘 (2006)、巴阿里亚：风之门 (2009)

这些排名不分前后
仁者见仁智者见智
还有很多顶尖的电影大师 就不一一举例了

知满天下解答望采纳

2. 电影大师让-吕克戈达尔逝世，享年91岁，对世界电影的发展带来哪些影响

对推动世界电影艺术发展有很大影响。作为法国新浪潮电影运动的发起者之一，戈达尔凭借其故事片处女作《筋疲力尽》在电影界声名鹊起。他毕生致力于拍摄写实作品，他不仅革新了法国电影语言，掀起了新一波电影运动，而且以他的创作理念影响了许多年轻导演。从他爱上这部电影的那一刻起，他就注定要和这部电影在一起一辈子。在当时拍摄《筋疲力尽》的方式非常有创意。这部电影是在没有完整剧本的情况下拍摄的，戈达尔通常会在当天早上给演员一天的剧本内容。

要知道的是戈达尔是法国电影新浪潮的奠基人之一。代表作有《筋疲力尽》等。根据法国《解放报》的说法，让-吕克·戈达尔没有生病，他只是感到筋疲力尽，转而协助自杀身亡。戈达尔获得了安乐死的授权，并于周二选择离开这个世界，在他位于瑞士日内瓦湖畔罗尔的家中，被亲属包围并接受安乐死的监督。

3. 电影的世界50位最有影响力的世界电影大师

《电影:50位最有影响力的世界电影大师》向我们介绍了世界电影史上50位最具影响力的导演。书中既有对各位影坛杰出大师如阿尔弗雷德·希区柯克、黑泽明、昆汀·塔伦蒂诺等的简明扼要的经历介绍，也有对他们的经典作品及其影响力的剖析和阐释。《电影:50位最有影响力的世界电影大师》通过对这些颠覆传统、开辟全新格局的电影大师的解析，《电影:50位最有影响力的世界电影大师》带领我们走入电影世界，并从中了解那些建构电影世界的伟大理念。

4. 好莱坞的大师导演和相关作品

罗伯特·弗拉哈迪Robert Flaherty(1884—1951)，美国:一位终其一生都在远离文明的世界里，以浪漫主义的眼光和探险家的品性追寻纪录片艺术和人生真实的导演弗拉哈迪，被尊为世界“纪录电影之父”和影视人类学鼻祖。
代表作品：
《北方纳努克》Nannook of North,1922 《工业化英国》Instrial Britain,1933
《亚兰岛人》Man of Aran,1934 《路易斯安娜州的故事》Louisiana Story,1948
爱森斯坦Sergei M Eisenstein(1898—1948)，俄罗斯:一位建构电影蒙太奇理论大厦的电影大师，他的电影理论就像他充满智慧的发达的头颅在人群中倍受注目。一部《战舰波将金号》引领多少人走上电影之路。
代表作品： 《伊凡雷帝》Ivan Groznyj I,1945 《战舰波将金号》Bronenosets Potyomkin
《十月》October,1928《罢工》Strike,1925
莱妮·里芬斯塔尔Leni Riefenstahl(1902—2003)，德国:不久前逝世的优秀的舞蹈者/出众的演员/天才的导演——莱妮.里芬斯塔尔，被称为“奇观之母”。其纪录电影《意志的胜利》是电影理论家人人都会讲到却又个个笔伐的经典之作。二战后连遭几个国家数次受审，受尽牢狱之灾。在世人的诅咒中，这位年过五旬的女人以照相机为伴深入非洲的黑人部落，几本画册使她成为不折不扣的专业摄影师；八旬的她又对海底五彩绚丽的世界迷恋不已……。
代表作品： 《意志的胜利》Triumph of the will,1935 《奥林匹亚》Olgmpia,1938
路易·布努埃尔Luis Bunuel(1900——1983),西班牙:超现实主义画家达利的好朋友—布努埃尔，一位与“超现实主义”分不开的电影大师。他的影片《一条安达鲁狗》中最为称道的云遮月即刀子割破眼皮和爬满蚂蚁的手两个场景就是他和达利的两个梦，他的故事片永远带给观众预料之外的激动。
代表作品：
《一条安达鲁狗》An Andalusian Dog(/Un chien andalou),1928 《奇异的激情》El,1953
《鲁宾逊漂流记》Las Aventuras de Robinson Crusoe ,1954 故事片：《资产阶级审慎的魅力》《白日美人》《特丽斯丹纳》
弗兰克·卡普拉 Frank Capra (1897——1991)，美国:好莱坞电影大师卡普拉算是最早移民美国实现自己梦想的成功者。二十世纪初，他从意大利到美国，先是派拉蒙,后是哥伦比亚公司，都因他的加盟而名声大噪。一部《一夜风流》使他登上了奥斯卡的梦想之颠。二战时期，他息影从戎。而电影还是找上了戎装的他，马歇尔将军亲自委任他拍摄一部能够激励美国青年参军的大型纪录影片——《我们为何而战》（7集大型系列纪录电影）。最终，卡扑拉没有令马歇尔将军失望，没有令美国青年失望，也没有令今天我们的观众失望。
代表作品： 《一夜风流》It Happened One Night,1934 《浮生若梦》You Can't Take It with You,1938 《美好人生》You It's a wonderful life,1946 《史密斯先生到华盛顿》Mr. Smith Goes to Washington,1939 《毒药与老妇》Arsenic and Old Lace ,1944

5. 那些著名的电影配乐大师可以介绍一下吗

我们都知道电影配乐是电影的灵魂作品，一部优秀的电影，如果没有优秀的配乐进行陪衬的话，那么也是索然无味的。优秀的电影配乐可以在剧情推演时给我们的情绪塑造带来很大的推动。那么今天就让我们来介绍一下几位优秀的电影配乐大师。

6. 当代有哪些导演称得上是世界级电影大师

电影有好坏之分，导演资质也有不同，但坦白讲任何艺术上的评选或者榜单都是主观的。所以呢，以下我所列的导演都是自己觉得够级别称得上世界电影大师的。

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诺兰

宫崎骏作为一个现已高龄的动画电影大师，其对于作坊式的工匠精神始终有着异乎寻常的坚持。这个世界上最牛逼的事情莫过于看清这个世界，然后爱它。在战前出生的宫崎骏，亲身经历了日本是如何从战争的废墟中走出，成为了世界第二大经济体，然后在上个世纪末又遭受了泡沫危机。所以，他对很多问题看的都很透。而他的伟大之处在于，将自己对于日本这个民族的思考全部灌注进自己的动画作品中。比如，那部为他带来世界性声誉的《千与千寻》，其中蕴含了太多对于日本社会的映射与反思。当然，任何艺术品的意义都是建立在形式与风格上的。在这点上，他的工作室显然将精益求精的精神发挥到了极致。道理很简单，如果满分是100的话，或许你付出了10，就能及格。但你要想得到99，可能需要付出1000甚至更多。

总结：这三位就是我喜欢的，不过其实还有很多好的导演，大家可以去看看其他的。

7. 世界著名电影悬念大师

世界著名电影悬念大师是希区柯克。

人们爱希区柯克，他是真正享受电影的人，每次看他的电影，人们都在寻找那个胖胖的身影。《悬念大师希区柯克经典故事集（上中下）》所选的故事，深得希区柯克的精髓。

书里的一个个小故事，被大家熟知而不落俗套，用希区柯克的方式把情节娓娓道来，变得意味深长，引人入胜。此书是悬疑迷们的收藏佳作，为悬念大师的惊悚盛宴齐声尖叫。

《悬念大师希区柯克经典故事集》外文名：Classic Stories of the Master of Suspense Hitchcock。

作者简介：

阿尔弗雷德·希区柯克，（Sir AlfredHitchcock，1899年8月13日－1980年4月29日）世界著名的电影艺术大师，原籍英国，1939年3月移居美国，1955年加入美国国籍，同时保留英国国籍。

希区柯克是一位对人类精神世界高度关怀的艺术家，他一生共导演及监制了759部电影，300多部电视系列剧，绝大多数都以人的紧张、焦虑、窥探、恐惧等为叙事主题，设置悬念。故事情节惊险曲折，引人人胜，令人拍案叫绝。

媒体推荐：

有史以来最伟大的电影导演是谁?根据全球各大电影机构、报刊和网站权威评选的结果，是艾尔弗雷德·希区柯克!他一生所拍的59部影片均为弥足珍贵的精品，以各种精巧的手法和充满悬念的影像揭示西方社会的暴力犯罪和西方人的恐惧心理。

至今在“后‘9.11’”时代仍然被欧美电影人所仿效。在悬念片和恐怖片领域里，希区柯克是当之无愧的开拓者，他的影片就好比一本没有理论的电影教科书被传诵至今，成为心理恐怖影片的典范。——美国著名导演史蒂文·斯皮尔伯格。

如果把电影从我身上减去，那我就只剩下零了，如果希区柯克离开了电影，就不成其为真正的希区柯克了。——日本电影大师黑泽明。

8. 世界电影大使是谁

是

李小龙：原名李振藩 英文名Bruce Lee 身高173cm，体重62kg 《1940年11月27日—1973年7月20日》出生于美国加州旧金山三藩市，祖籍中国广东顺德均安镇。
职业：武术家 演员 导演 编剧 哲学家 慈善家
座右铭：我绝不会说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。

李小龙 世界武道变革先驱者、武术技击家、武术哲学家、UFC开创者、MMA之父、武术宗师、功夫片的开创者、截拳道创始人！华人武打电影演员，中国功夫首位全球推广者，好莱坞首位华人演员！
李小龙 华人之光 征服世界 享誉全球！

李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献！李小龙主演的功夫片风靡全球，中国功夫也随之闻名于世界！李小龙通过电影发扬中国武术，阐述自己的武学思想，李小龙把功夫“Kungfu”一词写进了英语词典！在外国人心目中功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身！许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师慕名而来拜访或挑战李小龙，和李小龙切磋交流后都信服敬仰：李小龙确实厉害 有真功夫！大都拜李小龙为师！

李小龙由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界七大武术家之一。1972年还被香港评为十大明星之一。美国报刊把他誉为“功夫之王”，日本人称他为“武之圣者”，香港报纸赞誉他为当代中国武术及电影史上的奇才。在美国、日本、英国、香港、台湾、东南亚等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为发扬中国武术最有成效的人！

李小龙是世界最顶级的格斗专家，从理论到实战，确实，还没有一位东方武术家能像李小龙一样突破国家 种族的领域和歧视在西方扬名立万，并且在死后声威影响力依然经久不衰。李小龙是20世纪的文化偶像，是中国人的骄傲！

1962年李小龙开办“振藩国术馆”！
1967年自创截拳道！

1979年美国洛杉矶市政府将补拍版《死亡游戏》的开映日6月8日定为“李小龙日”！

1993年美国发行李小龙逝世20周年纪念钞票，好莱坞名人大道铺上李小龙纪念星徽！
1993年李小龙获香港电影金像奖大会颁发“终身成就奖”！
1998年11月，获中国武术协会颁发“武术电影巨星奖”！
1999年《时代周刊》列出20世纪英雄与偶像人物名单，李小龙与英国已故黛安娜王妃、美国总统肯尼迪等一同上榜，是唯一入选的华人！
1999年，美国政府颁授李小龙“多米尼加艺术奖”，美国演艺同业公会授予李小龙“终身成就奖” ！
1999年，美国《时代》杂志将李小龙评选为20世纪最具影响力的100人之一 ！
2000年，美国政府宣布发行一套《李小龙诞辰60周年纪念邮票》，这是继玛丽莲·梦露和007后第三位获此殊荣的艺人，也是华人第一人！

时代周刊百年地球十大文化偶像
世界武术大师和电影大使
李小龙获奖太多就不一一表诉了。

李小龙是一名真正的爱国者，他当时曾说过“我不愿意贱卖自己，如果为了一个角色而侮辱我、我的民族和武术，那么我宁可饿死。而大部分都是希望我去扮演拖着辫子的角色，所以我拒绝了。我不在乎报酬，但扮演这类角色却是真正的侮辱”。

李小龙以一己之力在西方社会歧视蔑视中国人的年代，毕其一生，呕心沥血提升中国人在世界上的形象和地位，改变了西方社会对中国人“东亚病夫”的看法。李小龙用拳头打到西方人心服口服，树立了中国人的正面形象，让西方社会刮目相看。李小龙彪炳史册 功耀千秋，是一位为中国为中国人奋斗一生、披肝沥胆的民族英雄！

李小龙饰演的角色刚毅、正直、敢做敢当、充满血性，颠覆了西方对中国人的认知，让西方人认识到了中国人坚强彪悍的一面。李小龙成为中国功夫的代言人，在那个时代李小龙是中国人亚洲人的精神领袖，影响直至今日仍长盛不衰。在亚洲尤其是中国李小龙是现代战神一般的存在，他的功夫造诣无法形容，一代宗师是最好定位！李小龙成功的塑造电影里的中国武者形象，通过电影使中国功夫走向世界，影响世界！

李小龙是坚强、勇敢、正义的象征，是人民心中崇拜的偶像 精神信仰！小时候经常和小伙伴们一起模仿他。

关于李小龙的世界纪录：
1. 李小龙在1秒钟内可以打出9拳，他的寸拳最高记录可以把一个150斤的壮汉打出5、6米远！

2.一拳击出350磅的神力，和拳王阿里打破当时吉尼斯记录，但李小龙体重130余磅，而阿里体重260磅，完全不是一个重量级的，李小龙更强！

3.李小龙在1秒钟内可以踢6次腿，以其招牌动作“垫步侧踢”，把一个身穿护甲的200磅壮汉踢飞了20米，落入游泳池中！

4.把约135公斤的麻袋踢到大约一层房子的高度，大约5米！

5.用侧踢把一只45公斤的沙袋踢破！

6.用双节棍击出了1600磅的力量！

7.把34公斤的杠铃直臂水平前伸，在伸出手臂后静止20秒，然后收回； 把56公斤的杠铃平举并停留片刻；一只手持32公斤哑铃水平前接一个顺势后摆，再侧举至肩部并坚持数秒！

8. 轻松地把手指插入一罐未开封的可口可乐！

9.据资料显示，李小龙双手能连续做大约1500个左右俯卧撑；单手可连续做400个；单手两指做大约200个；单手大拇指可做100个！

李小龙总结自己的功夫哲学“Be water”，功夫应该像水一样，无形无相。把水装进杯子，水就是杯子的形状，水又无孔不入，无物不融。他认为功夫应该不拘泥于形式、门派、招数。功夫是以无法为有法，以无限为有限，即功夫格斗不应该限制在特定的招式，而是应该随心而发，变化无穷。

李小龙奋斗一生都励志于把他的功夫哲学推广到全世界，让全世界都知道中国功夫，是实实在在霸气征服世界的人，全球影响力无与伦比！

李小龙 华人之光！作为一名武术宗师、成功演员、优秀导演、功夫之王，李小龙不是超人，没有什么神功护体，只是辛勤付出更多的汗水和精力，呕心沥血 精益求精的勤学苦练，这些都值得我们尊重 肯定 敬仰，尊重事实才是对李小龙最大的尊重！

6月8日李小龙日 致敬伟大传奇李小龙！1979年，美国洛杉矶市将补拍版电影《死亡游戏》的开映日，即6月8日定为“李小龙日”，此后，全世界的龙迷每年都会在这一天举办纪念哀悼活动，缅怀国际巨星李小龙！
希望大家再去看看伟人李小龙的电影，重新回顾一下功夫之王 民族英雄李小龙的风采！

9. 20世纪二三十年代好莱坞最著名的电影艺术家是谁

01. 凯瑟琳·赫本（Katharine Hepburn）生日：1907年5月12日 国籍：美国

凯瑟琳·赫本
在好莱坞的历史上，有两个赫赫有名的赫本：一个是奥黛丽·赫本，一个凯瑟琳·赫本。而在相当长的一段历史时期内，凯瑟琳·赫本也许是好莱坞获得奥斯卡奖次数最多的一位女明星。凯瑟琳·赫本1907年5月12日出生于美国康涅狄格州的哈特福德市，1940年根据赫本的同名舞台戏改编而制作的影片《费城故事》取得了票房上的成功，赫本同时也第三次获得了奥斯卡提名。

10. 求很牛的电影大师

费里尼 费德里科·费里尼 （（1920-1993年）,FedericoFellini，意大利）
1920年1月20日生于意大利里米尼小镇。早年1936—1943年为漫画家、演员与当国新闻记者、编辑，喜文擅画。曾为很多电影编剧（如罗西里尼的《罗马，不设防的城市》和《游击队》）。从影后拍摄多部20世纪的伟大电影，如《大路》、《卡比莉亚之夜》、《甜蜜生活》、《八部半》、《罗马风情画》、《阿玛珂德》等。他的电影多次获得各种电影节大奖，并获得5次奥斯卡金奖。
他自己导演的影片有：
1950年：《杂技之光》（与拉都达合作编导，主要演员：C．德尔基奥，G．玛茜娜，J．基兹米耶尔等）。1952年：《白酋长》（与比内利，法拉亚诺合作编剧，主要演员：A．索尔蒂，B．波沃）。1953年：《城市里的爱情》（集锦片中一个插曲：《婚姻介绍所》），《浪荡儿》（与比内里，弗拉约诺共同编剧，主要演员：索尔蒂，F．莫特林基，F．法勃里兹等）。1954年：《道路》（摄影：C．卡尔里尼，主要演员：A．奎恩，R．巴塞哈尔特，G．玛茜娜）。1955年：《骗子》（与比内利，弗拉约诺合作编剧，主要演员：B．克劳福特，R．巴塞哈尔特，F．法勃里兹，G．玛茜娜）。1957年：《卡比利亚的夜》（与弗拉约诺、比内利合作编剧，摄影：A．汤蒂，主要演员：G．玛茜娜，F．马尔兹，F．贝里叶，A．纳扎里）。1960年：《甜蜜的生活》。1963年：《八部半》（主演：C．卡尔迪纳尔，马斯特洛亚尼）。1965年：《朱丽叶与精灵》（主要演员：G．玛茜娜）。1968年：《癫非狂三部曲》（与另外两位导演合作摄制）。1969年：《爱情神话》。1970年：《小丑们》（电视片）。1971年：《罗马风情》（主要演员：D．贡扎莱兹，M．格拉汉

斯坦利·库布里克
Stanley Kubrick
（1928年7月26日-1999年3月7日）
[编辑本段]【简介】
演员
○出生 1928年7月26日
逝世 1999年3月7日
○配偶 Toba Metz (1948-1951)
Ruth Sobotka (1954-1957)
Christiane Harlan (1958-1999)
○奖项：奥斯卡金像奖 最佳视觉效果 (1968《2001：太空漫游》 )
英国电影学院奖 最佳导演 （1975《巴里·林登》）
美国著名的电影导演。他在完成他的最后一部作品《大开眼界》（Eyes Wide Shut，由汤姆·克鲁斯(Tom Cruise)和妮可·基德曼(Nicole Kidman)主演）四天后去世。著名作品《奇爱博士》(Dr.Strangelove)、《2001太空漫游》(2001: A Space Odssey)、《发条橙》(A Clockwork Orange)、《闪灵》(Shining)等都是电影史上的经典之作。他同时也是一位多面手，除导演外，他还常常担任电影的剪接、摄影、音效等工作。

编辑本段]【创作年表】
1928年7月26日，斯坦利.库布里克（Stanley Kubrick）生于美国纽约市的布朗克斯区，祖上是来自奥匈帝国的犹太移民，父亲是内科医师。
1941 年 库布里克13岁，父亲送给他一架照相机，他从此对摄影产生兴趣。
1946 年 进入《展望》杂志社担任新闻摄影记者，使他有机会走遍美国，库布里克工作十分出色。但后来被解雇。
1950 年 以3800美元的个人积蓄，自编自导并担任摄影拍摄了一部短纪录片《拳赛之日 》（Days of the Fight ），记录了拳击手沃尔特.卡蒂埃参加比赛的经过，完成后以4 000美元卖给了雷电华电影公司。同年辞去《展望》杂志社的工作，在哥伦比亚大学旁听 ，潜心研究文学著作，并在现代艺术博物馆细心观摩经典影片，努力提高电影艺术素养 。
1951年 拍摄9分钟长的纪录片《飞着的随军牧师》（Flying Padre），身兼编导、摄 影、剪辑和解说，完成后仍卖给雷电华公司。
1953年 《恐惧和欲望》（Fear and Desire）是库布里克的第一部故事片。为拍此片，他自己筹资4万美元（部分资金是向好朋友借的），亲自担任制片、编剧和导演。影片完成于1954年，赢得批评家的赞扬，但由于库布里克认为此片只是一部实习作品，完成之后40年间没有公开发行，仅私下放映过，以致他多次试图将此片的拷贝销毁。同年还拍摄了纪录片《水手》（Seafarers）。
1955年 《杀手之吻》（Killer\'s Kiss）是一部在纽约街头拍摄的悬念犯罪片，开创了一种近乎纪实风格的现实主义。此片亦由库布里克自己投资和制片，并自任编导。《 恐惧和欲望》和《凶手之吻》是他的两部早期试验之作，借用了抽象主义绘画和超现实主义文学的表现手法，为奠定他的电影风格打下了基础。
1956 年 《杀戮》（The Killing）由库布里克与年轻富有的独立制片人詹姆斯.哈里斯共同建立的哈里斯-库布里克制片公司投资拍摄的第一部大型故事片，库布里克集制片、编剧和导演于一身，此片完成后由联美电影公司发行。库布里克在导演两部早期影片时获得的经验在创作这部影片中得到成功运用，与《杀手之吻》一样，《杀戮》也是一部犯罪悬念片，出色运用了闪切手法，从几个不同人物的视角表现了一桩赛马场抢劫案。这部影片得到评论家们的赞赏，库布里克被认为是"一个前途无量的青年电影导演"。
1957年 《光荣之路》（Paths of Glory）是库布里克的成名作，奠定了他在二战结束新一代电影导演的地位。此片系根据喔莱.科布尔的小说亲自改编，描写了第一次世界大战期间在法国军队中发生的一个偶然事件：三个士兵被迫接受他们的长官强加给他们的一项根本不可能完成的军事使命，最后被处决，成了愚蠢和腐败的军官们的替罪羊。但是在最后的时候德国的被俘少女却使这些人的良知觉醒。这部影片使库布里克第一次有机会指导像柯克.道格拉斯和阿道夫.梅耶这样一些著名演员，库布里克证明自己能够胜任这一挑战，他使每一个演员都能异常充分地刻画人物性格。这部在德国拍摄的影片以其诚挚、有力和风格上的独创性而引人注目。（黑白，87 分钟，主演：柯克.道格拉斯饰戴克斯上校，拉尔夫.米克尔饰上尉）。
1960 年 《斯巴达克斯》（Spartacus，又译《风云群英会》）一片的原任导演安东尼 .曼在影片开拍之后不久被解除职务，库布里克受柯克.道格拉斯的邀请接任该片的导演工作。这部由柯克.道格拉斯和劳伦斯.奥立佛主演的影片从一开始就困难重重（道格拉 斯还担任制片），库布里克虽然接受了这个任务，但无权全面控制影片的制作过程，也无权按照自己的意图剪辑影片，对完成片很不满意。虽然此片在1960年第23届奥斯卡奖角逐中一举获得了最佳男配角、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计4项金像奖，以及同年金球奖的最佳剧情片奖，但库布里克一直不承认这部影片是他的作品。由于在拍摄此片过程中受到很多限制，库布里克意识到以后拍片绝对不能放弃制片人的职位。（ 美国联合国际影片公司、英国兰克影片公司联合出品，彩色宽银幕，139分钟，编剧：达 尔顿.梅蒂，主演：柯克.道格拉斯饰斯巴达克斯，劳伦斯.奥立佛饰克拉苏）。
1961 年 库布里克移居英国，居住在伦敦鲍尔哈姆森林区，1968年以后从未回过美国，但仍保留美国国籍（另外一个说法是他于1974年移居英国）。库布里克离开美国的部分原因与好莱坞在创作上对导演的限制有关。库布里克移居英国后深居简出，私生活方面完全对外封闭。人们只知道他爱好下棋、照相和看电影，特别害怕坐飞机旅行，尽管他拥有150小时的飞行纪录和飞机驾驶执照，外出时的行车速度绝不超过30公里。库布里克的婚姻状况如下：1947年与托芭.麦茨结婚，1952年离婚；同年与舞蹈演员露丝.索伯特结婚，生一女；1958年与索伯特卡离婚后跟女演员克里斯蒂娜.哈兰结婚，生两女。
1962 年 《洛莉塔》（Lolita）系根据弗拉基米尔.纳博科夫的小说亲自改编，库布里克亲自担任编剧，如同拍摄《斯巴达克斯》时那样，库布里克也未能实现全面控制影片创作的愿望，结果严重地损害了影片的艺术质量。由于60年代中期占统治地位的道德气候不能容忍小说的色情内容，库布里克不得不以截然不同于今天的方式来改编这部作品，他对这部作品深表不满。（黑白，153分钟，主演：詹姆斯.梅松饰汉伯特.汉伯特 ，苏.莱英饰洛莉塔.哈兹克）。
1963年 《奇爱博士》（Dr. Strangelove or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb）是根据彼得.乔治的小说《紧急警报》改编的关于原子灾难的一出梦魇喜剧（影片全名为《奇爱博士或我是怎样学会不再担心并爱上炸弹的》），描写了一场由于人类社会的根本缺陷而引起的毁灭性灾难，对人类制造恐怖的技术力量和可能性进行了无情嘲讽。该片使他获得奥斯卡最佳导演和编剧（与人合作）两项提名，获1964 年英国影视艺术学院最佳影片、最佳英国片和联合国奖三项奖，纽约影评协会最佳导演奖。本片与后来拍摄的《2001年：遨游太空》和《发条橘子》被称为库布里克的"未来三部曲"，这三部影片是为库布里克带来巨大荣誉的最重要作品。（英国霍克影片有限公司出品，黑白片，93分钟，编剧：斯坦利.库布里克、彼得.乔治、特雷.萨瑟恩，主演：彼 得.塞勒斯〈饰奇爱博士／美国总统／曼德里克〉，乔治.斯科特〈饰巴克.特吉德桑将军 ／苏联总理〉
1968 年 《2001年：太空漫游》（2001: A Space Odyssey）根据阿瑟.克拉克的短篇小说《哨兵》改编，被称为"神话纪实片"，对人类在广袤宇宙中的漫游进行了富有诗意的预言和探索，同时对能够发展科学技术却对自己的本能和本性无计可施的人类进行了无情讽刺，导演也不无忧虑地表现了由于计算机统治世界而引起的恐惧。这部制作精美、气势磅礴的科幻片对当代科幻电影产生了非常重要影响，在多次专家评选中与《战舰 波将金号》等被并称为百年影史上的十大经典。获最佳美术指导、最佳导演、最佳编剧等4项奥斯卡奖提名，获最佳视觉效果奖，获1968年英国电影学院最佳摄影、最佳音响、最佳美工奖。（美国华纳影片公司与英国霍克影片公司联合摄制，彩色宽银幕，160分钟 ，1972年重新发行时为141分钟，编剧：斯坦利.库布里克、阿瑟.克拉克，主演：基尔. 杜利饰戴维.鲍曼，加里.洛克伍德饰弗兰克.普尔）
1972 年 《发条橙》（A Clockwork Orange）根据安东尼.伯吉斯的同名小说改编，是科幻电影史上第一部关于人类精神领域的科幻片，通过主人公从一个无恶不作的暴徒变成白痴而成为社会道德的牺牲品的遭遇，对社会道德进行了猛烈抨击和无情嘲弄，形象化地预演了暴力肆虐、毒品横行、以崩克文化为标志的世纪末人类社会景象，此片引起了广泛争议。获奥斯卡最佳摄影、最佳导演、最佳编剧和最佳剪辑4项提名，获纽约影评协会最佳影片、最佳导演奖。（英国北极星影片公司出品，彩色，136分钟，编剧：斯坦利.库布里克，主演：马尔科姆.麦克道尔饰阿历克斯，帕特里克.马吉饰亚历山大）
1975 年 《巴里.林登》（Barry Lyndon，又译《乱世儿女》）系根据英国19世纪著名作家威廉.马克佩斯.萨克雷的小说《巴里.林登的回忆》改编的史诗巨片，讲述18世纪一个年轻爱尔兰人命运升降沉浮的故事。导演如同绘画那样进行镜头设计，完美再现了18 世纪爱尔兰的风土人情与原作的叙事风格。获1975年第48届奥斯卡最佳影片、剧本改编 等6项提名，最后获得最佳摄影、最佳美工、最佳服装、最佳音乐4项奖，并获1975年英国电影学院最佳导演和最佳摄影奖。（英国霍克／佩里格林影片公司出品，彩色，187分钟，编剧：斯坦利.库布里克，主要演员：瑞安.奥尼尔饰巴里.林登，马里萨.贝伦森饰 林登夫人，帕特里克.马吉饰巴利巴里骑士，哈代.克鲁格饰波茨多夫上尉）
1980 年 《闪灵》（Shinning，又译《幻觉》或《幽光》）的拍摄历时三年、耗资两千万元，是一部与众不同的恐怖片，改编自美国恐怖小说家斯蒂芬·金的同名小说，描写了一位作家因不堪忍受长期与外界隔绝之苦而导致精神错乱，疯狂追杀妻子和儿子，最后冻死在旅馆里。影评家认为这部影片在恐怖片中是一部"具有独创性的作品"，"超越了鬼怪片的格局，进而探索到人的灵魂深处以及人性和家庭的危机"。库布里克以自己独特的电影语言，给影片制造了阴森可怖的气氛，充分表现了"物道人狂"、"魔由心生"的恐怖主题。由于库布里克与评论界交恶，此片在评论界没有引起应有的反响。（英国蒙克影片公司出品，编剧：斯坦利.库布里克，主演：杰克.尼克尔森饰杰克.托兰斯，丹尼. 洛伊德饰丹尼.托兰斯，斯坎特曼饰迪.克哈罗恩）
1987 年 《全金属外壳》（Full Metal Jacket，港译《烈血焚城》）系根据古斯塔夫 .哈斯福特小说《短期服役》改编，华纳公司专门为他组织了一个专门小组，负责世界各地的宣传事宜。影片采用全纪实手法，描写了新兵入伍受训到上越南战场的过程，这是库布里克继拍摄《光荣之路》之后拍摄的又一反战片，被誉为"有史以来最佳的越战电影 "。影片公映后引起观众强烈反响，评论界对此反应冷淡。本片在1989年第8届香港电影金像奖评选中被评为十大外语片之一，在1988年的奥斯卡奖评选中除获得最佳原著改编一项提名外未获任何奖。（美国华纳影片公司出品，编剧：斯坦利.库布里克，主演：马修.莫丁饰"白搭"，文森特.多诺弗里奥饰"傻子派尔"，阿利斯.霍华德饰"牛仔"，李.恩米饰哈特曼）
1997 年 《大开眼戒》（Eyes Wide Shut）的拍摄工作开始于1997年秋天。汤姆·克鲁斯和妮科尔·基德曼这对影坛的黄金伴侣在本片中延续了他们生活里的角色，饰演的同样也是一对夫妻。 丈夫威廉姆是一名内科医生，妻子爱丽丝则是一家画廊的经理，他们凭借着事业的成功和家庭的富裕活跃在上流社会的社交圈里。然而，颓废、平静的精神生活令他们厌倦；于是，他们渴望寻找一份刺激。在一次聚会中，威廉姆偶然救了一个吸毒过量的女子，并因此陷入了性的诱惑。与此同时，爱丽丝也被一个风度翩翩的绅士所俘获。两人在冲动与逃避里失去了面对他们人生的勇气。当一切游戏结束时，他们才认识到什么是最值得珍惜的。《紧闭双目》本来定在1998年圣诞节发行，后又推迟到1999年初。（美国华纳兄弟影片公司出品，彩色，编剧：斯坦利.库布里 克等，主演：汤姆.克鲁斯，尼克尔.基德曼，基尼弗.杰森.莱伊，西德尼.葆拉克）
1999年3月7日 库布里克在英国去世，享年71岁。

戈达尔 戈达尔（1930～ ）
Godard，Jean-Luc
法国电影导演。新浪潮电影的代表人物之一。原籍瑞士。1930年12月3日生于巴黎。原是《电影 手册》和《艺 术》杂志的电影评论员，后与F.特吕弗、C.夏布罗尔等人形成“电影手册”派。1960年完成第一部故事片《精疲力尽》，成为新浪潮的代表作。此后，他又执导了《一个女人就是女人 》、《随心 所欲》、《卡宾 枪手》、《蔑 视》、《疯狂 的比埃洛》、《男性-女性》和《中国 姑娘》等。这一时 期的影片，从内容和形式都具有反传统的特点，引起西方影坛的激烈争论。1968年后，他受极左思潮的影响，组织了战斗电影小组，拍摄了更加抽象和形式主义的《东风》、《真理》、《直到胜利》等影片 。80年代后又开始拍摄故事片 ，1983 年导演的《芳名卡门》在当年威尼斯国际电影节上获金狮奖。
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戈达尔1930年12月3日生于巴黎。他在法国和瑞士边界的雷曼湖畔度过了少年时期，进入青年时期后迅速陶醉于电影世界，与特吕弗和罗梅尔等人终日在巴黎的“亨利·朗格洛瓦——法国国家电影资料馆”里接受各种电影的洗礼。随后不久便在《电影手册》等杂志上发表影片评论文章，并模仿希区柯克等老前辈，一边进行写作，一边制作自己的短片，为拍摄正式的长篇作品积累经验。1960年，戈达尔发表了第一部长篇电影作品《A BOUT DE SOUFFLE/精疲力尽》，在世界电影界引起了轩然大波，其完全无视传统电影理论的拍摄手法带来了褒贬不一的评价。和安娜·卡利娜结婚以后，以她为主演的“新浪潮”电影代表作一部接一部地问世。戈达尔成为全球最受注目的导演之一。
戈达尔有句名言-电影就是每秒24格的真实。
1967年戈达尔拍摄了政治题材的影片《LA CHINOISE/中国姑娘》之后，很快就与安娜·卡利娜分手并和这部影片的女主角维阿塞姆斯基结为夫妇。1968年朗格洛瓦的解任，戛纳电影节的终止事件，五月风暴等一连串的动荡使戈达尔又转入对反映时政的艺术作品的探讨和研究。他组织了“基卡·维尔托夫小组”，专门制作革命题材的影片。1973年戈达尔离开巴黎，和马里·米维尔在格勒诺布尔共同创建“声音影象”，投入录象时代的新鲜体验。
1979年戈达尔的《SAUVE QUI PEUT (LA VIE)/各自逃生（生活）》公映之后，曾引发了“戈达尔电影已走向商业化”的争议，而他却对这一切置之不理，独自来到瑞士，再次开始了新的冒险。他运用手提摄像机和电影摄影机交替或同时拍摄，力图展现全新的视听世界。在进入新世纪后的今天，戈达尔再出江湖。这次，他为我们带来了一部壮观宏大的作品，一部向世人展现了他长达十余年的编排过程和电影这一特殊艺术形式的百年历程的作品。这就是《 HISTOIRE (S) DU CINEMA 》——《电影史》。
戈达尔电影作品一览（1954-1969）
1954 混凝土行动(短篇) OPERATION BETON
1955 一个风骚女人(短篇) UNE FEMME COQUETTE
1957 （夏洛特和维罗尼卡）所有的男人都叫帕特里克(短 篇) CHARLOTTE ET VERONIQUE OU TOUS LES GARCONS S'APPELLENT PATRICK
1958 夏洛特和她的情人(短篇) CHARLOTTE ET SON JULES
1958 水的故事(短篇) UNE HISTOIRE D'EAU
1959 精疲力尽 A BOUT DE SOUFFLE
1960 小兵 LE PETIT SOLDAT
1961 女人就是女人 UNE FEMME EST UNE FEMME
1961 懒惰（“新七宗罪”的1篇） LA PARESSE (Episode des SEPT PECHES CAPITAUX
1962 随心所欲 VIVRE SA VIE
1962 新世界（“欧帕格”的1篇) LE NOUVEAU MONDE (Episode de OPAG)
1963 卡宾枪手 LES CARABINIERS
1963 大诈骗犯（“世界诈骗故事”的1篇） LE GRAND ESCROC
1963 蔑视 LE MEPRIS
1964 另外一帮 BANDE A PART
1964 已婚女人 UNE FEMME MARIEE
1965 阿尔法城 ALPHAVILLE OU UNE ETRANGE AVENTURE DE LEMMY CAUTION
1965 蒙帕那斯-立瓦罗斯（“看到的巴黎”的1篇） MONTPARNASSE - LEVALLOIS (PARIS VU PAR…)
1965 疯狂的比埃罗 PIERROT LE FOU
1966 男性，女性 MASCULIN FEMININ
1966 美国制造 MADE IN USA
1966 我知道的关于她的两三件事 DEUX OU TROIS CHOSES QUE JE SAIS D'ELLE
1966 提前或2000年的爱情（“世界上最古老的职业”的1篇） ANTICIPATION OU L'AMOUR EN L'AN 2000 (Episode film LE PLUS VIEUX METIER DU MONDE)
1967 摄影机的眼睛（“远离越南”的一篇） CAMERA-OEIL (Episode de LOIN DU VIETNAM)
1967 中国姑娘 LA CHINOISE
1967 天才儿童的E调行板间奏的往返（爱/爱与愤怒）（“复仇或E调爱情/70”的1篇） L'ALLER ET RETOUR ANDANTE E RITORNO DES ENFANTS PRODIGUES DEI FIGLI PRODIGHI ou AMORE (Episode de AMORE E RABBIA ouVANGELO/70)
1967 周末 WEEK-END
1968 快乐的知识 LE GAI SAVOIR
1968 一加一 ONE PLUS ONE
1968 一样的电影 UN FILM COMME LES AUTRES
1968 一部美国电影 ONE AMERICAN MOVIE (ONE A.M.)
1969 布列颠之音 BRITISH SOUNDS
1969 真理 PRAVDA
1969 东风 VENT D'EST
1969 意大利的斗争 LUTTE EN ITALIE
戈达尔电影作品一览（1970-1989）
1970 弗拉基米尔和罗莎 VLADIMIR ET ROSA
1972 一切顺利 TOUT VA BIEN
1972 写给简的信 LETTER TO JANE
1974 此处与别处 ICI ET AILLEURS
1975 二号 NUMERO DEUX
1975 怎么样？ COMMENT CA VA?
1976 6×2 SIX FOIS DEUX (Sur et sous la communication)
1978 两少年环法漫游 FRANCE TOUR DETOUR DEUX ENFANTS
1980 各自逃生（生活） SAUVE QUI PEUT (LA VIE)
1979 “各自逃生（生活）”的剧本 SCENARIO DE SAUVE QUI PEUT (LA VIE)
1981 写给弗雷迪布阿什的信（短篇） LETTRE A FREDDY BUACHE
1981 受难记 PASSION
1982 “受难记”的剧本 SCENARIO DU FILM PASSION
1982 画面转换（“不同名目的转换”的1篇） CHANGER D'IMAGE (Episode de CHANGEMENT A PLUS D'UN TITRE)
1983 卡门 PRENOM CARMEN
1983 向玛利亚致敬 JE VOUS SALUE MARIE
1983 “向玛利亚致敬”的手记 PETITES NOTES A PROPOS DU FILM JE VOUS SALUE MARIE
1984
-85 侦探 DETECTIVE
1985 软与硬 SOFT AND HARD (A soft conversation between two friends on a hard subject)