哪些电影颜色好

『壹』 你见过哪些布景、用光、色调和服饰等方面很优秀的电影

有些人看影视剧是为了主演，有些人是为了剧情，有些人纯粹为了打发时间，有些人是为了大哭一场。

但是对于视觉控们，他们要的就是有颜料痕迹的画面感，以及满足强迫重症患者的布景。

1. 好「色」无罪

王家卫的电影有很多极致之处，例如那些摧垮人内心、山崩地裂的台词，还有他对数字几近偏执的狂热，以及像是跟我们大脑皮层签订了盟约的光影。每提到一个电影名，首先让你想起来的是里面的人物与背景交织的画面。

原本以为哲学家搞艺术，应该会直抒胸臆。可你说 Wes Anderson 在讽刺人性吗？《布达佩斯大饭店》里那些人却是不黑不白。你说他在赞美真善美吗？偏偏那画面又甜腻又像泡沫。那是在抨击政治吗？这时候 Wes Anderson 又告诉你，「别上纲上线的，那只是我做的一个梦」。

『贰』 色彩运用比较鲜明的电影是哪部

《胡碰轮花样裤信年华》张曼玉的一吵物身一身色彩鲜明的旗袍真的令我折服，身为妇人该有的矜持与内敛，遇见爱情该有的粉色点缀，很鲜明直接。

『叁』 讲一讲你们都看过哪些色调很不错的电影

《坠入》电影特技演员罗伊·沃克（Lee Pace 饰）在拍摄一组骑马悄团从桥上一跃而下的镜头时严重受伤，导致下半身瘫痪失去知觉。此时的竖运笑他极度绝望，万余含念俱灰，只想一死了之。

『肆』 你觉得色彩运用比较鲜明的电影有哪些

色彩很简单，也很复杂，简单的调动可以改变一个世界，也可以毁掉一个世界。

绿色也有让角色和观众呼吸到新生的力量。饱满的草木和大地色系散发出新开始和重生的气息。

《地心引力》（Gravity）的结局处，Sandra Bullock从水里出来，发现一片郁郁葱葱，色泽明亮，氧气充足的景致，一切立刻预示了新的生命。

蓝 色

蓝色代表了：信仰，灵性，满足，忠诚，安宁，稳定，和谐，团结，信任，自信，保守，安全，整洁，秩序，天空，水，冷，科技，沮丧

『伍』 有哪些色彩运用非常经典的电影

在我的印象里，色彩运用非常经典的电影，就是《煎饼侠》这部电影。无论是在演员的衣着，还是在场景的布置方面。色彩都很有鲜明的对比，让人眼前一亮。跟其他电影不一样，它突出的色彩，会让人有很深刻的记忆。

『陆』 审美提升 |女生必看的7部色调绝美电影

可能是因为我的职业离不开摄影的关系，我平时看电影都会注意电影的色彩搭配和画面的构图。

我个人觉得，电影不仅仅是故事的载体，更是镜头、颜色。灯光、构图组合而成的作品，是光影交错的艺术。

我下面推荐的7部，是我三刷之后，还会再刷的电影。感兴趣的人不妨看看。

01 《雪梨：现实的愿景》

影片将原始油画色彩的细腻与妍丽在画面中还原恰到好处，这种色彩、线条与光线的组合，每一帧都让人想截图欣赏。色彩搭配协调而干净，透着现代的简明与严谨，却又不乏油画色彩的妍丽。饱和度极高，透着执行的美。

02 《布达佩斯大饭店》

这部电影精妙的构图和漂亮的配色，至今都是教科书级别的模板。

影片构图采用黄金分割的比例，左右近乎完全对称，而在色彩的使用上极为丰富，不同的场景配合不同的风格，三十年代的光彩耀人，六十年代的萧条冷清，都通过色彩加以表达。

03 《天使爱美丽》

执导这部影片的导演让-皮埃尔-热内，是法国影坛里最热衷“调出复古色”的导演。影片由奥黛丽·塔图出演，当年一上线变成了现象级。

整部影片里的色彩充满了浓烈的童话感、浪漫的法式风格在可爱又带点神经质的叙事风格中被无限放大，影片的整体构图让人非常舒服。

04 《法兰西特派》

影片采用了4：3的比例，整体的色彩极有复古感，这种色彩搭配很容易将人的情绪带进去。

05 《月升王国》

选取了黄和绿两个高饱和度的近似色作为主色，红和蓝作为副色，主要运用了大量的近似色和少量的分散互补色进行配色，全片呈暖色调。

用整体的色彩为故事营造了温暖、清新、治愈的氛围。

06 《梦》

全片共有八个梦境，这八个梦境几乎贯穿了人类生活的全部主题。在不同的梦境里有着不同的场景，配合不同的色彩搭配，把人类要面对的所有主题都一一呈现出来。

07 《银翼杀手2049》

影片拿下了2018年的奥斯卡最佳视觉效果奖。电影整体的艺术造诣非常高，科技感十足的色彩搭配使观者沉浸其中，感官冲击非常大。

以上，共勉之。

『柒』 请推荐一些色彩鲜艳的电影

《天使艾米丽》 当年的奥斯卡最佳摄影奖 色彩鲜艳 丰富 明亮 每个片段都是一幅画

『捌』 有没有带色的电影（那些意味颇多的好色电影）

“好色”是一个非常值得讨论的话题，因为在电影世界里，很多导演都“好色”。

“好色”导演拍出来的“好色”电影，无论是配色，还是构图，光是看到画面就能体验到爽。

而且还能通过颜色来传达剧情的走向，以及对观众情绪的把控。可见，“好色”导演对颜色的驾驭实力就不言而喻了。

张艺谋好红色，他早期的很多作品对红色都进行了不同的演绎。

《英雄》里的红色，是张氏武侠的壮烈与浪漫，通过红色将这份豪情演绎的淋漓尽致，带给视觉极大的享受。

电影《大红灯笼高高挂》则通过红色的运用来讽刺着封建时代女性命运的悲凉。

而《红高粱》里的红色，映衬了俗常儿女情长的野性与浪漫。

王家卫对颜色博爱，你也能在他电影里看到各类暧昧的主题色。

黄绿色的《重庆森林》，是半夜香港的迷离与活力；

红色的《花样年华》，是痴情男女在道德边缘游走的暧昧；

蓝绿色的《蓝莓之夜》，呼应着一场爵士慢调般的咖啡店爱情；

“好色”电影不仅在很多时刻愉悦了观众的观影体验，更多时候，颜色也把观众带到了一个奇妙的颜色语言体系里，和影片主题形成映照。

仅仅是一种颜色，在不同的电影里，就能迸发不同的魅力。

奇遇冒险、浪漫爱情、人格指代、命运转折，今天要说的一种颜色，是很多“好色”电影都会采用的，而且很多时候可以让人莫名的愉悦—— 这就是橙色。

电影里每每出现的那些或奇妙或震撼的时刻，往往也都是橙色潜移默化造就的。

凭借电影《性本恶》《魅影缝匠》几度入围奥斯卡的导演保罗•托马斯•安德森，旧作《私恋失调》曾经就有过这样的一个奇妙时刻。

男主角巴利一路平庸长大，开着自己小小的工厂，生活工作皆平庸。

但在一个早晨，他在自己的工厂门外，遇到了女主角劳拉。从此他的生活充斥着刺激冒险，还有浪漫无匹的爱情。

这个初遇，在一个平凡的早晨，他们彼此尚不知对面的人会是自己的爱侣。

一缕 橙色光束 出现在画面中间，也是二者之间。

看完整部电影再回头看这一幕，这缕炫目的橙色光束，不正是爱情的映照吗？

同样的橙色，电影《天使爱美丽》里，它是以一个私密而大胆的样子出现。

女主角艾米莉古灵精怪，对自己的生活永远充满好奇和想象力。

只是，她的生活缺一个意外，一个能让影片大放光彩的意外。

这个人物的转折，也可以说是电影的转折，出现在女主角捡到了一本无主相册。

她辗转反侧，决定要“大冒险”找到相册的主人。

注意了，这个辗转反侧出现的卧室是 橙色 的。

不知是勇敢、活力的橙色感染了她，还是她的性格就如这橙色一般，至此，她开始了这趟冒险，遇到了自己的爱情。

橙色在这里，是大胆而甜蜜的映照。

橙色的出挑和自由，还被一些导演拿来当做代指自我人格的符号。

电影《她》里大篇幅采用了橙色，称得上是 橙色最佳代言电影 。

电影开篇你就会完全被男主角吸引，从衣着到办公用品界面，都是统一的橙色。

这也使得他和身边环境和同伴有了明确的区分，以此观众也可以判断，这个角色是不同的，将有什么不凡的事情发生在他身上。

果然，随着剧情的发展，他和电子系统相爱了。

和冰冷的数据系统相爱，无异于在一片灰色里蹦出一片橙色。 橙色在这部电影里代表了一种自我的映照，这种自我是独特的，也是冰冷电子世界的一种温暖符号。

同样是作为自我人格的映照，橙色还能作为彰显个性的符号。

库布里克经典之作《发条橙》，作为上世纪70年代的作品，用色并不繁多。但影片中屡次用 橙色 来呼应主角阿利斯自我个性的叛逆。

而在《血色将至》里， 橙色被赋予了更具力量感的符号。它甚至就是电影海报主题色。

这部讲述19世纪末20世纪初美国西部石油大亨崛起的电影，橙色在其中，既呼应了石油燃烧的颜色，也呼应了主人公凭借石油崛起的传奇而强悍的一生。

演员丹尼斯•戴•刘易斯凭借此片获得第90届奥斯卡影帝奖项，其力量感可想而知。

在同一个导演手里，橙色也能有不同的功能。

韦斯安德森是擅长用颜色的导演，但无论他的哪部作品用哪款颜色，似乎都少不了橙色，就像他的《布达佩斯大饭店》主题的主色调为其他颜色，但你会发现橙色在里面的作用确实立竿见影的，橙色的添加意外就升华了满屏的质感。

电影中西尔莎•罗南饰演的甜点店职员，平日都是在马卡龙色的环境里工作。

但 橙色 用光让这一幕变得极具油画质感，一种高级美感扑面而来。

而在电影《犬之岛》中，韦斯•安德森选择让 橙色成为冰冷成人世界里男孩和宠物狗的之间温暖映照。

这种橙色的应用不仅是为了呼应小男孩的勇气，也为了凸显孩子与宠物之间的情谊，比之成人间的利益争夺更鲜活。

所以你发现没？橙色在电影里总是扮演着积极意味的角色。

它让一段奇妙爱情开启，也是激发勇敢能量的催化剂；

它预示着某种自我的独特存在，更能代表一种强悍的人格；

它能让电影的画面更显质感，也能让电影的主人公更加时尚。

艺术、时尚、活力、欢快、创造、勇气、收获，任何一个积极的词汇与橙色挂钩，似乎都恰如其分毫不违和。

所以我不得不说橙色往往代表着美好，橙色的出现往往就意味着美好的事情即将发生。

话说回来，电影里有很多颜色都值得说道，但今天单说橙色，还是因为我的私心。

橙色对于我而言可谓恰到好处：它热烈而保留一份属于自己的自由，同时也不会太过清浅而融于众。不极致浓烈保有清醒，也不混沌而浑浑噩噩，是美好的颜色，是年轻正当时的颜色。

而这个年轻正当时的颜色，被玩转配色的 OPPO 带到手机 Reno全新配色珊瑚橙 与 全新产品Reno Z 上。一段美好的故事也注定从我们身边开启。

Reno系列此前的产品颜色包含雾海绿、薄雾粉、星云紫、极夜黑，不得不说绝妙的配色让这个系列光外形就从同类型产品中脱颖而出。

这款配色灵感来自于海底的珊瑚，不同于一般的生物群体，数百年甚至数千年缓慢生长形成的珊瑚群，在宁静深邃的海底焕发出一片勃勃生机，沉默海底的一抹珊瑚橙色，这个意象本身就极具生命力，是一种在静谧中焕发的生命力。

而在这种生机中，珊瑚橙本身的暖色调特质，在一种暖意里更显示了优雅的灵动气息。

想法很妙，自然更需要创新独特的工艺来实现。

珊瑚橙这种波长较长的颜色，想要实现更好的深度与质感，不单单是一层镀膜能够实现的。

你能想象这个颜色需要几层镀膜来完成吗？

答案是三层不同橙色膜片叠加，产生的光学效果还原珊瑚橙自然色彩，同时在其中两层橙色膜片之间增加了AG工艺的凝光层，通过这种创新性的方法，能够让光线按照纹理产生不同角度和深度的折射，让色彩更加有深度和质感。

试想当你手握这一抹珊瑚橙，优雅灵动的同时，还能感受创新工艺实现的沉静质感，大概也能进入那些电影里的“橙色时刻”吧。

会不会就如电影里《私恋失调》电影里的主人公一样，在某一个奇妙时刻遇到爱情；是不是会像《她》的男主角一样，开启一段自我的找寻；或者它能赋予你更纯粹的美学享受，穿越进《布达佩斯大饭店》里蛋糕店女孩的一个橙色油画般质感的下午。

除了超美的外观之外， OPPO Reno系列的影像实力更是超群。

Reno珊瑚橙和Reno Z均采用了4800万+500万像素后置摄像头，4800万像素大底镜头+IMX586传感器，强悍的配置放眼整个行业也算是顶尖的水准，能够有效保证照片拍摄更加清晰，帮你记录下每一个奇妙的时刻。

超清夜景2.0的加持下，即使在发光源极为复杂的情况下，成像也是依然给力，没有出现噪点以及画面过曝的现象，拥有更好的弱光表现能力，夜景细节表现的更加细腻，让夜晚美景清晰地记录下来。

OPPO Reno系列超清夜景2.0成像效果

对于传统的人像拍摄，两者更是驾轻就熟，能够轻松拍出杂志级别的人像大片。

OPPO Reno系列人像成像效果

还有不得不说Reno 10倍变焦版，采用OPPO首创的10倍混合光学变焦技术，后置上是采用了4800万像素镜头+一颗1300万长焦镜头以及一颗800万超广角镜头，三颗镜头相互配合，能够轻松实现10倍光学变焦，行业最高的60倍数码变焦，远在天边的美景也能被拉到眼前，是绝对的影像旗舰。

从左往右上下依次为OPPO首创混合光学变焦1倍、6倍、10倍、60倍成像效果

自觉今天也说得有点多，但确实是对Reno系列的珊瑚橙配色格外偏爱。

试想一下，这种一眼望去就能让人心生温暖的时尚颜色，当你拿着Reno珊瑚橙或Reno Z珊瑚橙走在大街上，仿佛能让身处喧闹城市的我们感受到珊瑚般悠然的海洋意境，极具个性与美感，时尚又自然。

总而言之，就是想私心推荐给你们。

Reno珊瑚橙售价为3299元，Reno Z 售价2499元起 ， 喜欢的小伙伴现在就可以去预约啦，6月6日OPPO线上线下将同步开售。

如果你也在期待生活里某一个奇妙时刻，手握着这抹珊瑚橙色，带着所有希冀踏上去遇见的旅程吧。

那些意味颇多的“好色”电影

『玖』 《拉片放映室》---第十五集:电影中常见的7种影片配色

《橡空拉片放映室》第十五集---电影里常见的7种影片配色

拉片有技巧，观影有门道！哈喽，大家好，我是刘导！

学会拉片，让你技术性的去看电影！

所谓配色，简单来说就是将颜色摆在适当的位置，做一个最好的安排。

适当的色彩搭配不仅在视觉上具有舒适感，还可以营造不同的氛围、传递不同的情绪和心理暗示、表达不同的立场和主题，甚至决定影片的视觉基调和故事线的走向。

电影的配色方案有助于大家了解电影所呈现的气氛，以及角色们的内心世界，看懂导演背后的创作意图，再或者根据电影里角色和场景设计，去学习着装和家居颜色搭配。

除此之外转换思维也能帮助到设计师、修图师、调色师找寻灵感，完善自己的作品设计和电影色彩搭配。 抛开影片的剧本、结构、镜头等因素，我们对一部电影所具有美感的最高评价就是 ：电影 美得每一帧都可以 截图当 桌面 。

电影配色里，尽管单一固定的颜色可以带来深意，但更充实的电影色彩调色盘（即“配色方案”）在情境沟通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩间的和谐关系。这种电影调色还能创造出整体感，促进色调的互相凝聚。那接下来我们就学习一下电影里常见的7种影片配色。

1、单色调

单色配色方案由单一颜色的不同色调产生，比如红色、暗红色和粉红色。它们能创造出一种柔和的、使人平静舒缓的和谐感。

《黑客帝国》就是一个很好的单色调电影配色案例。这部电影里几乎每个场景都有绿色色调。绿色渗透了全片内容，契合了电脑数字未来世界虚幻的科幻效果，尽管过去了20年，再度回头观看也会发现电影里的色彩感超强。

2019年8月，华纳兄弟影业正式宣布开发《黑客帝国4》，基努里维斯等主创回归，影片将于2022年上映，届时我们也可以再度欣赏一下它的电影配色。

2、互补/对比色

色轮上，两种颜色位置相对，形成互补色。这是目前应用最广泛的色彩方案。常见的例子是橙色和蓝色或青色。这对颜色一个是暖色一个是冷色，形成了强烈的对比效果。其饱和度需要调整，而视觉上互补色是很自然很舒服的。

互补色派没会产生对立的戏剧效果，它结合了冷色调和暖色调，在很多的好莱坞电影中，会使用橙色和蓝色的互补色来营造电影的画面感，建立戏剧性的冲突和画面张力，通过电影配色来展现人物情绪和内心情感，一个人物内心的矛盾冲突就会由外部环境的色彩反映出来，和观众在观影视觉上产生互动。

让-皮埃尔·热内的导演作品《天使爱美丽》中的电影配色，是一个典型的红色和绿色互补色。

3、 分散互补色

分散互补色和互补色方案很相似，不同之处在于，互补色中，使用的颜色是基础色位置直接对准的颜色，分散互补色中，使用的是对准颜色两旁的颜色。同样对比度很高，但张力不及互补色。

科恩兄弟的作品《阅后即焚》的这个场景中，使用的分散互补色是红绿青。

4、 相似色

相似色在色轮上位置相邻。它们的匹配性很高，能在色板上创造出一个整体的和谐感。它不是暖色也不是冷色，所以没有像互补色的那样的对比度和张力感。

相似色很容易被用到外景中，因为它看起来比较自然。

5、 三色

三色是三种颜色均匀的在色轮上隔开。一个颜色是主色，另外两个是强调色。即便是色调饱和度不高，这些色彩也带给人生动的感觉。三原色是最不常用的电影配色方案，但即使色调不饱和，它也能使画面引人注目且充满生机。

让·吕克·戈达尔1964年的电影《狂人皮埃罗》使用了三色方案，其中三色分别是红蓝黄。

6、 四色（矩形配色）

四色由四种颜色组成，位置是两对互补色的位置。其色板有很多丰富的颜色，在这些色彩调和中，有一种颜色是主色。

《妈妈咪呀》多彩的party场景中转变成四色，这样在场景中制造了很好的平衡和调和感梁羡瞎，免去了变成俗不可耐的舞厅场景。

不管画面中的颜色是橙色/青色，都能创造常见的场景效果，橙色放到高光和肤色色调的中上部，青色（蓝绿色）放在隐形中。

7、 不协调配色方案

不协调的配色方案是一种导演经过深思熟虑的选择，它与上述方案不同，可以用来调整观众的注意力。不协调的颜色可以帮助一个角色、细节或场景从影片中脱颖而出。比如，天使爱美丽中的绿色或第六感中的红色。

但是不协调的颜色配色无论在前期还是后期调色中使用，都需要综合考虑其使用特点和意义，不要在不合适的位置用不协调的配色方案，不然会适得其反的让观众觉得是糟糕的色彩搭配（俗称辣眼睛）。

而任何偏离影片主要色调的颜色，通常会用来使观众关注某个特定的人物、物体或地点。例如《辛德勒的名单（1993）》中的红衣小女孩，《灵异第六感》中的红色等。

『拾』 求电影！色彩光线很棒的电影！

呵呵 如果你想看色彩光线感觉很棒的电影 我含运蚂建议不要去看张艺谋那所谓的颜色风格
色彩方面 要看就去看些 法国电影 比如《天使爱美丽》（我谈埋相信你会喜欢的）
法国电影的色彩不在于后期的处理 而是法国的摄像师的摄像技悄洞术
虽然光和色联系一般是不容许分开的
但是单就 光线而言 建议你去看些 黑白 电影 像希区柯克的 黑泽明 安德烈塔可夫斯基都行
都往对你有用