虎狼外国电影

Ⅰ 求助一部外国电影,内容是一个小男孩从小一人在森林里长大...

the jungle book/森林之王/森林王子
http://www.gougou.com/search?search=the%20jungle%20book&id=1

Ⅱ 虎狼之路主演都有谁 虎狼之路电影好看吗

电影《虎狼之路》
是一部由范浩然编剧的电影作品，影片主要讲述了孩子被拐六年的老崔、当年被前夫卖掉了女儿的樱子、和孩子被拐至死而拼命打拐的赵子山，相遇在寻子打拐的路清庆上，三人与人贩槐或子斗智斗勇，最终在警察的配合下成功打拐，也得以彼此疗伤的深厚友答明握情的故事。

Ⅲ 吴磊什么时候在芬兰拍完戏

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《在暴雪时分》官宣，海报氛围拉满
电视剧《在暴雪时分》官宣，海报氛围拉满，吴磊、赵今麦两人CP感十足，男帅女靓，让人期待。 该剧改编自墨宝非宝的同名小岩大睁说，由吴磊、赵今麦领衔主演，讲述了天才斯诺克球手林亦扬（吴磊 饰）和九球少女殷果（赵今麦 饰）从暗恋到双向奔赴的爱情故事。
电视剧《在暴雪时分》官宣，海报氛围拉满，吴磊赵今麦CP感十足

23小时前
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王晶再次翻拍经典影片《六指琴魔》，选角令人质疑
这部由王晶担任总导演总监制的电影，已经杀青好几年了，至今未播。 由陈浩民、胡然担任男女主，角色匹配度令人质疑，海报画风现代感十足，网大画风！
王晶再次翻拍经典，电影《六指琴魔》选角陈浩民、胡然，又要扑了

1天前
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电影《虎狼之路》云南开机，赵丽颖转战电影票房
电影《虎狼之路》云南开机，赵丽颖二搭肖央，上演一场黑白殊途、明暗较量、各自为营、正邪对决的精彩电影。 电影拍摄现场，赵丽颖齐肩短发，一袭风衣，气场十足，期待赵丽颖转战电影票房成功！
赵丽颖完美转型，二搭肖央，转战电影票房，《虎狼之路》云南开机

2023-02-22
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网传《玉骨遥》、《宁安如梦》、《安乐传》三部剧集中四月份播出，神仙打架，拿好小板凳坐等。
这几部剧可以说是古装剧最吸睛的几部剧，网上预约人数加起来将近千万，说明其热度之高，其中《玉骨遥》预约人数更是突破了440万，今年元月份《玉骨遥》在韩国播出，反响不错，期待国内也早日定仿巧档。
长图
拿好小板凳坐等《安乐传》《宁安如梦》《玉骨遥》四月对打，真爽

2023-02-21
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让人期待的央视速度，我看好《人生路遥》和《潜伏者》，你期待哪一部呢？
2023年，短短两个月的时间，央视2023年片单已经播出六部了，这速度迅猛啊！ 已经播出的六部剧集：县委大院、破晓东方、我们的日子、向风而行、狂飙、情满九道弯 剩下的还有十多部有：浴血荣光、大道薪火、冬与狮、潜伏者、南来北往、人生•路遥 心想事成、赤子之心、龙城、熟年、温暖的甜蜜的、平凡之路、好事成双、爱情而已、海天雄鹰、南洋女儿情、郁郁葱葱、硬核时代等。 我看好《人生路遥》和《潜伏者》，你期待哪一部呢？
央视片单速度迅猛，待播剧看好《人生路遥》《潜伏者》，您觉得呢

2023-02-20
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这个教授说得没问题啊？这个孩子表现粗岁欲太强了吧，有那么多教授胡扯扒拉的，也没看到整顿，讲对了就要这样那样，搞不明白。
合肥一高校教师宣扬"功利性内容"被学生抢麦 学校被问责
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都市情感励志题材剧《成家》将拍
电视剧《成家》即将拍摄，男女主暂定：成毅、李沁、晏紫东、胡连馨 这是一部都市情感励志剧，目前正在筹备当中，如果真是这样的阵容，确实让人期待。
情感励志剧《成家》暂定成毅和李沁主演，网友：李沁资源让人羡慕

2023-02-19
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《美人鱼2》预计年内播出
由周星驰执导的电影《美人鱼2》已经进入后期制作阶段，预计年内播出。 由艾伦和林允领衔主演，不论是艾伦还是林允，目前都处于事业低潮期，能否带动《美人鱼2》的票房，确实让人担心。 虽然很多人还会为星爷的电影贡献一张票，但能否重现星爷票房传奇，还是让人担心的，你认为呢？
《美人鱼2》进入后期制作，周星驰选角成疑，网友：可能会扑

2023-02-18
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优酷拿出积压剧，这是要干嘛？
优酷准备拿出两部积压剧播出，是放大招吗？ 1、安悦溪、王佑硕《饕餮记》 该剧拍摄于2018年，优酷已经开始预约。 根据殷羽同名古风小说改编，原著讲述了厨艺惊人的女主人公朱成碧和俊俏公子常青人妖殊途的爱情故事。 2、林峯、蒋梦婕、吴克群《大泼猴》 该剧拍摄于2017年，曾经在18年计划上星，却没有结果了。 根据同名小说改编，讲的是孙悟空被压在五指山之前的故事，而让人意外的是，故事设定孙悟空最初是知道了自己的命运。 预计这两部积压剧将会在3、4月放出。
《梦外滩》杀青，柳云龙尝试新元素谍战剧，能否再续谍战教父传奇

2023-02-17
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陈晓新剧已经进入备播名单，《尘封十三载》即将上星
由陈晓搭档陈建斌主演的探案悬疑剧《尘封十三载》已经进入备播名单，演员阵容强大，剧情也融入了悬疑、惊悚元素，看点十足，值得期待。 网传《尘封十三载》即将登陆江苏卫视，不仅有陈晓和老戏骨陈建斌，还有左小青、喻恩泰、王骁、刘敏涛等实力派演员加盟，阵容强大，你期待这部悬疑题材剧吗？
陈晓新剧上星，搭档老戏骨，悬疑、探案、惊悚元素看点十足

2023-02-16
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《大江大河3》即将开机，王凯回归
正午阳光出品，《大江大河3》将于3月初，在宁波开机。 王凯已经确定回归，电视剧《大江大河》是正午阳光出品的系列剧，其热度还是非常高的，期待《大江大河3》
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Ⅳ 打扑克是什么虎狼之词

近日网上出现了一个关于打扑克的网络词语，而且很多都是男女之间来使用的。那么，打扑克是什么虎狼之词？据悉在网络上面打扑克这个词是很污的一个解释，因此也判枯让无数网友都掘薯洞十分好奇。打扑克到底是什么梗？如果男女之间说打扑克有什么特殊含义呢？

打扑克是什么虎狼之词

网络用语中的打扑不是纸牌的玩法，是手大一种很污的含义。这里的打扑克用一种比较隐晦的说法来表达男女之情。这个梗大多数用来解说电影，遇到无法描述的情节时，就会用男人女人相约打扑克来表达。

虎狼之词是指一些词语具有一些歧义，一旦说出口就变得不纯洁了，感觉说话之人是在开车或搞黄色，感叹其人熊心豹胆，所以该梗经常用做评论，或者加在小括号里。

以上就是关于打扑克是什么虎狼之词的相关介绍，大家可以关注下，一些网络用语的含义隐藏的比较深，大家还是需要了解清楚。

Ⅳ 忍者无门是什么电影

忍者无门是《忍者之国》这部电影的角色。

《忍者之国》于2017年7月1日在日本公映，是中村义洋执导的古装动作电影，由大野智主演，石原里美共演。

《忍者之国》讲述了日本战国时代，“魔王”织田信长一步步剪灭诸国，势力不断扩张。信长的下一个目标是伊势的北畠家。他派次子信雄到北畠家做婿养子，从而成功收服了包括日置大膳、长野左京等重臣在内的北畠家。

然而，还有一个国，没有被织田征服。那就是伊势的邻国——伊贺。伊贺的居民是一群不可思议的忍者，他们被称为可怕的“虎狼之族”。那些忍者之中有一个技艺高超、名叫“无门”的人，再坚固的门在他面前也宛如无物。

不过平时无门只是个平庸的懒汉，每天被妻子阿国责骂。另一方面，技艺足以匹敌无门的伊贺忍者下山平兵卫，对于连家人的性命都视如草芥的伊贺忍者的生存方式产生了疑问，认为这样的忍者应该灭亡。

这一天，织田终于举兵讨伐伊贺。平兵卫则决定背叛祖国，引领织田军进攻伊贺。面对具有压倒性优势的织田军，伊贺无论是战斗力还是人数都完全没有胜算。然而，无门率领的忍者军团准备以无法想象的秘计与织田军对抗到底。

《忍者之国》以轻快的节奏贯彻喜剧的格调，虽然文戏略显冗长，但是精彩纷呈的战斗场面却弥补了这一缺陷。不论是群斗混战的大场面调度，还是单挑决战时的拳拳到肉，韵律的把控与尺度的掌握都相当精准，而且在时代剧中融入了摇滚乐等现代元素，为观众提供了一场视听盛宴。

结尾，虽然观众始期待这群同生共死、并肩作战的忍者们会有一丝情感与立场的转变，但是那些根植于人心深处的冷漠与自私却未能被感化。这意料之外的“无反转”结局，充满了现实的残酷，也让整部影片的主题得以升华。

Ⅵ 赵丽颖在昆明拍什么戏

赵丽颖在昆明拍《虎狼之路》。

2023年悉郑兆2月24日，国内著名女演员赵丽颖现身云南昆明拍摄新电影，现场人山人海人气爆棚，展现来自彩云之南影迷的高度热情。

据悉，赵丽颖现身云南拍摄的电影名为《虎狼之路》，影迷表示，电影未播先火，彰显“国民女睁租神”的独特魅力。

一名人士表示，赵丽颖新电影在云南省昆明市官渡区官渡古镇双桥夜市拍摄，很荣幸成为剧组的群众演员。

据现场流传画面显示，拍摄现场人山人海，热闹非凡，围得水泄不通。影迷热情高涨，现场呼声不断，云南广大人民群众热情似火，展现地域人文特色。

人物评价：

赵丽颖是一位人气与实力兼具的演员。她凭借清丽可爱的外貌深得观众的喜欢，并因此获得了很好的路人缘。随着电视剧《花千骨》的播出，她丛巧在影视圈也集聚了更高的人气。作为荧屏花旦中的演技担当，她用心演好每一部戏，靠作品站稳脚跟。

她不断磨砺演技，在影视剧中塑造了多个深入人心的角色。她用眼神精准地表达人物，通过富有层次感的表演将剧本上的文字鲜活地呈现给观众。她的表演灵动而不着痕迹，即使是人物设定并不十分讨喜的角色也被她演绎得恰到好处。

Ⅶ 外国文学巨匠沙士比亚简介及经典名言

WilliamShakespeare(1564～1616)

英国诗人、剧作家。 （一）生平 1564年4月23日出生于沃里克郡埃文河上的斯特拉特宴则察福镇。父亲约翰是沃里克郡的自耕农，1551年移居斯特拉特福镇，经营羊毛、皮革制造、谷物买卖等业；有人说他还当过屠户。1565年约翰任斯特拉特福镇的民政官，3年后被选为镇长。威廉是长子，曾被送到当地的文法学校学习拉丁文和古代历史、哲学、诗歌、逻辑、修辞等。13、14岁时，家道中落，可能曾辍学帮助父亲料理生意。1582年11月同邻乡富裕自耕农的女儿安·哈瑟维结婚，次年5月生女苏珊娜，1585年生孪生子女珠迪丝（女）和哈姆奈特（子），哈姆奈特11岁时夭折。 从1585至1592年期间，他的生活经历不详，但是后人有不少传说，例如说他当过乡村教师，又说他在某贵族府邸当过差，又说他当过兵，而传说最广的是说他偷了附近贵族乡绅托马斯·路希爵士的鹿，逃往伦敦，时间一般推测在1586年前后。

1592年，剧作家、所谓“大学才子”之一的罗伯特·格林有一篇文章攻击当时的一些演员,告诫剧作家“不要相信他们；其中有一只暴发户式的乌鸦，用我们的羽毛装点自己，用一张演员的皮包起他的虎狼之心；他写了几句虚夸的无韵诗就自以为能同你们中最优秀的作家比美；他是个地地道道的打杂工，却恬不知耻地以为举国只有他能震撼舞台”。“虎狼之心”是从莎剧《亨利六世》下篇中引来的一句话，而“震撼舞台”则是影射莎士比亚的姓氏（shake意即震撼，spear意为长矛）。可见莎士比亚在1592年已颇具名望。

从他离开家乡到1592年这一段时期，传说他曾在剧院门前为贵族顾客看马，逐渐成为剧院的杂役、演员、股东。他开始写剧多半是改编旧剧或同其他剧作家合作，稍后才独立创作。他在伦敦有同乡世交菲尔德，经营印刷出版业。莎士比亚发表的第一部作品《维纳斯与阿多尼斯》(1593)就是由菲尔德出版的。这部作品献给年轻的新贵族南安普敦伯爵。他的剧团从1594年开始一直受宫内大臣的庇护，称为“宫内大臣剧团”，1603年詹姆斯一世登位又改称“国王的供奉”。他同当时一些新贵族如埃塞克斯伯爵颇有交往。他的剧团也到女王宫廷演出，夏季或瘟疫流行时期，则到外省演出。1596年他帮助父亲申请并获得“家徽”（象征乡绅的社会地位）。据推测，他每年回家探望，1597年在家乡购置了房产，1602年又置了地产(127英亩)。他一生的最后3、4年在家乡度过。1616年4月23日去世，葬于镇上的“三一”教堂。 （二）创作 莎士比亚在22、23年间共写了37部戏剧，154首十四行诗,两首长诗和其他诗歌。除了两首长诗《维纳斯与阿多尼斯》和《鲁克丽丝受辱记》是在他生前自己发表外，他的某些剧作则以四开本“盗印版”行世。这些“盗印版”是由剧团某些演员口授，或在演出时被人速记下来的。当时习惯是剧作家将剧本卖给剧团,剧团有处理剧本的全权；为了尽量垄断,剧团竭力防止其他剧团得到脚本，秘不发表，才出现了“盗印版”。莎士比亚的全部剧本是在他去世后由同团演员海明和康德尔搜集成书，于1623年用对开本发行，称为“第一对开本”，收了36出戏，其中有一半是他在生前没有出版过的。 作品写成的年代 当时剧目上演和出版都需要向政府登记批准，莎士比亚剧作的上演和出版日期都是有案可查的。但上演和出版日期同创作的时间不一定吻合，可以在上演之前一、二年或同年，也可能在上演后又进行了修改，才最后定稿。第一对开本的剧目不是按年代排列，而是按喜剧、历史剧、悲剧三类编排的。从18世纪后期，学者们如马隆就开始研究莎剧的创作年代，经过200年的探索,基本上取得一致意见，成为研究莎士比亚思想和艺术演变的较为可靠的依据（见附表莎士比亚晌茄著作年表）。 戏剧的分类 第一对开本把莎剧分为三类，此后学者们又进一步把有关罗马历史的剧本分出来，称为“罗马剧”，把后期喜剧分出来，称为“浪漫剧”或“传奇剧”。 戏剧的分期 1850年德国学者盖尔维努斯研究莎士比亚艺术技巧的发展，根据对莎剧诗行的研究，把莎剧分为三个时期：1.1590至1600年，即历史剧和喜剧时期；2.1601至1607年,即悲剧时期；3.1608至1612年,即“浪漫剧”时期。1870年英国学者道登和弗尼弗尔，盯斗也根据诗歌技巧和作品的情调把莎剧又分为四个时期，即把第一时期又分为：1590至1596年，早期抒情时期；1597至1600年，历史剧和喜剧时期。 （三）著作者问题 19世纪中叶有些学者鉴于莎剧反映的知识面之广（涉及法律、历史、地理、政治、宫廷贵族的生活方式许多方面），文学成就之高，认为无论他的出身还是所受的教育，他都不可能写出这些作品，因而认为作者是培根；也有人认为是牛津伯爵爱德华·德·维尔，以至马洛。但是莎士比亚的剧本是由他剧团的两位演员收集的，同时代剧作家本·琼森还为此全集写了献诗，仅此一端就使怀疑派的理论不能成立。怀疑派完全忽视了一个作者向生活学习、向前人学习的潜力。 （四）作品简介 莎士比亚的全部作品的基本思想是人文主义或称人道主义,用他的语言说,就是“爱”。他的作品就是“爱”的观念多方面的表现。人文主义是新兴资产阶级反封建的思想武器。莎氏作品反映了新兴资产阶级的理想。他生活感受深，善于思考，艺术修养高，作品的形象性强；他吸收了欧洲各国的新文化、新思想，因而他的作品深刻而生动地反映了16至17世纪的英国现实，集中地代表了整个欧洲文艺复兴的文学成就。

长诗 莎士比亚最早的诗作是《维纳斯与阿多尼斯》，题材来源于罗马诗人奥维德的《变形记》，写爱情女神维纳斯追求青年阿多尼斯,但阿多尼斯不爱她,只爱打猎，在一次行猎中为野猪所伤致死。维纳斯十分悲痛。在阿多尼斯死去的地方，血泊中生出一种花,名为白头翁,维纳斯把它带回塞浦路斯岛。此诗主旨是说明爱情不可抗拒,文字绮丽。出版后风行一时,至1602年共出了7版,至1640年累计至16版。 《鲁克丽丝受辱记》取材于奥维德《岁时记》等作品，写罗马王政时期最后一个国王塔昆的儿子塞克斯特斯从战场奔回，□污了同族柯拉廷纳斯的妻子鲁克丽丝，鲁克丽丝召回出征的丈夫，嘱咐他要报仇雪耻之后举刀自杀。最后,王朝被推翻,建立了贵族共和国。作者认为塞克斯特斯违背“荣誉”观念，新贵族应以此为鉴。作者又通过鲁克丽丝呼吁同情、怜悯与人道。此诗文字更为繁缛。 十四行诗 莎士比亚的十四行诗共154首，大约在6年间陆续写成，主题是友谊与爱情。这种从意大利传入的诗体多采取连续性的组诗形式。1至126首写诗人同一贵族青年的友谊的升沉变化；127至152首写诗人对一“黑肤女子”的爱恋；最后两首结束。前17首，诗人敦促青年结婚,美好的事物应当传代而得到永生,反映了人文主义者对“人”的信念和对新贵族的希望。随后，那青年有时对诗人冷淡，有时垂青另一个诗人，甚至勾引诗人的女友，但诗人以友情为重，表现和解精神。诗人对“黑肤女子”倾吐爱慕,但她被诗人的至友拐走,诗人感到失望。在这些故事后面隐藏着丰富的思想内容——人文主义者对真、善、美的看法和理想，也反映出社会现实。这些诗虽然表现了对光明和未来的希望，但也表现出人与人之间的不和谐所引起的失望和焦虑。它们不仅仅是个人的抒情，也表达了一个时代。莎士比亚的十四行诗感情并不奔放，而是有节制，有思想深度，有分析说理，同时形象生动丰富，语言运用巧妙，诗句节奏感强。 历史剧 早期创作中的英国历史剧共9部，其中8部可以归纳成为两个四部曲。《亨利六世》上、中、下篇和《理查三世》；《理查二世》、《亨利四世》上、下篇和《亨利五世》。此外有《约翰王》。新兴资产阶级从当时所处的地位，要求国家统一，改造封建王权，以利于本阶级的发展。16世纪90年代伊丽莎白女王政权虽仍巩固，但王权继承问题日趋迫切，国内外封建势力蠢蠢欲动，30年前凯特领导的农民起义记忆犹新。莎士比亚关心民族命运,既反对封建内讧，也反对农民起义,而主要反对前者，要求在一个开明君主的统治下，巩固国内和平与统一。这就是他写历史剧的主旨。 前四部曲中，《亨利六世》上篇写英国在英法百年战争中由于贵族不和而失利；中篇写国内贵族的纷争和平民起义，导向内战；下篇写红白玫瑰战争的封建内战，属于红玫瑰贵族集团的国王在内战中被杀。《理查三世》写篡夺王位的白玫瑰集团爱德华四世死后，同族贵族理查用狡诈、血腥毒辣的手段，登上统治宝座，很快为敌党所杀，结束了玫瑰战争。

约翰王虽然有反对天主教的一面，但他谋害了合法继承人，篡夺了王位，引起外患。 后四部曲写理查二世优柔寡断，听信宠臣，不能维持贵族间的平衡。他的堂弟利用时机夺去王位，自立为亨利四世。亨利四世由于王位来路不正，终日惴惴不安，虽然两次平复内乱,但太子不务正业,王位前途仍然令人忧虑。后来太子改过自新，继位为亨利五世。亨利五世用对法国战争解决了国内矛盾，夺回在法国的领地。在他身上，作者寄托了一个开明君主、民族英雄的理想。亨利五世改邪归正的转变过程反映出作者改造封建君主的思想。 根据古罗马故事写成的流血复仇剧《泰特斯·安德洛尼克斯》，写主人公顾全大局但仍不能避免内讧的悲剧。 喜剧约从1593至1600年,莎士比亚写了10部喜剧和一部悲剧《罗密欧与朱丽叶》。这些喜剧各有特色。最早的《错误的喜剧》是根据罗马喜剧家普劳图斯的《孪生兄弟》而改编的，喜剧效果全靠人物彼此误认而造成。《温莎的风流娘儿们》则是以《亨利四世》中的福斯塔夫为中心的反映市民生活的喜剧。这个时期，绝大部分喜剧以爱情为主题,但《威尼斯商人》则超出此范围,而同样主题的《罗密欧与朱丽叶》却写成了悲剧。《驯悍记》虽然提倡婚姻自由，但也表现了作者男尊女卑的观点。《维洛那二绅士》写爱情的忠贞；《爱的徒劳》、《无事生非》着重反对禁欲主义；《仲夏夜之梦》、《皆大欢喜》则把爱情故事放在大自然的环境中，后者用大自然同宫廷的尔虞我诈作了对比。《第十二夜》通过次要情节，对清教徒的虚伪大加嘲讽。 《罗密欧与朱丽叶》写一对青年分属两个世代为仇的封建家族，两人一见倾心，但不能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父私自给他们举行了婚礼，并安排他们逃离维洛那，但由于偶然的错误，两人先后殉情。双方家长鉴于世仇铸成错误而言归于好。这首颂扬爱情的赞歌具有鲜明的反封建意义。 《威尼斯商人》写商人安东尼奥为了帮助友人巴萨尼奥成婚，向犹太高利贷者夏洛克转借现金，夏洛克出于妒恨，假意不收借息，戏约到期不还，可以割安东尼奥身上一磅肉。安东尼奥果然失期，开庭之日，巴萨尼奥的未婚妻假扮律师在法庭上击败了夏洛克。这出戏通过三条交错的故事线索，鼓吹仁爱、友谊和真诚的爱情。 悲剧 从1601至1607年，莎士比亚写了所谓“四大悲剧”、5部以希腊罗马故事为题材的剧本和两出“喜剧”。这一时期的剧作，思想深度和现实主义的深度大大增强。即使所谓“喜剧”，爱情也显露出阴暗的一面。《终成眷属》中的海丽娜对勃特拉姆的爱情，受到后者的社会地位观念的打击，但她却不择手段来达到目的。《一报还一报》（一译《请君入瓮》）里的安哲鲁执法犯法，把爱情作为交换条件。在《特洛伊罗斯与克瑞西达》和《安东尼和克莉奥佩特拉》两剧中，作者对爱情和荣誉产生了怀疑。

《尤利乌斯·凯撒》反映了反对权力集中的斗争；《科里奥拉努斯》写的是罗马贵族由于骄横而导致背叛与灭亡。 莎士比亚的悲剧之所以伟大，在于它们具有高度概括意义。《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，父王被叔父杀害，母亲嫁了叔父，父王的亡魂要求他报仇。这样一个简单的事件，促使他考虑到整个社会和时代,发现“整个时代脱榫”了,决定担负起“重整乾坤”的责任。但他单枪匹马同黑暗势力较量，寡不敌众，最后失败。 《奥瑟罗》的主人公是作者创造的理想人物，他坦率，相信人而又疾恶如仇，他受到玛基维里式的阴谋家伊阿古的摆布，杀死了心爱的妻子。 《雅典的泰门》写的是虚伪的友谊使泰门变成一个彻底的厌世者。 《李尔王》最富于哲学意义。许多人（包括托尔斯泰）认为李尔王分国土的情节是不可信的。但它的概括意义最强，它处理了权威与爱的矛盾；权威与社会正义的矛盾;“真诚的”爱同虚伪的爱的对比;人性与大自然的善恶问题。剧本主要写李尔王从一个有绝对权威的封建君主变为一个人文主义者心目中的“人”的过程，转变的媒介是同情。 《麦克白》的主人公是苏格兰大将，由于野心的驱使，杀死了慈祥的国王。在更广泛的意义上，剧本探索人性的善转变为恶的过程。麦克白是一个立过功的、有所作为的英雄，性格中有善良的一面，由于女巫和夫人的诱惑，他想干一番大事业的雄心变成了野心。一旦野心实现，必然引起一连串新的犯罪，最后导致灭亡。

莎士比亚写的悲剧是他对他那个时代的重大问题深入思考的成果，是新兴资产阶级思想最生动的形象的再现。 晚期创作 人文主义的理想同现实之间的矛盾是难以弥合的。莎士比亚晚期的作品都以宽恕和解为主题。《泰尔亲王佩里克利斯》（一般公认前两幕不是莎氏手笔）、《辛白林》和《冬天的故事》都是写失散、团聚；诬陷、昭雪、和解。晚期主要作品是《暴风雨》，情节比较集中。米兰公爵普洛斯彼罗被他弟弟驱逐，携带幼女米兰达逃往荒岛，他通过魔法掀起狂风把那不勒斯国王、篡位的弟弟安东尼奥、那不勒斯王子等所乘的船摄到荒岛，宽恕了安东尼奥，恢复了爵位，王子同米兰达结了婚，一同回到意大利。普洛斯彼罗对待岛上的土生居民反映了资本主义的殖民过程。剧中也明确提出了人文主义者的理想国的主张。全剧以宣扬容忍宽恕告终。 《亨利八世》由几个片断组成，一般公认其中一部分是莎士比亚手笔，通过三个人物的悲剧，展示对新一代统治者的希望。 （五）历代对莎士比亚的评论 革命导师马克思和恩格斯在许多场合给予莎士比亚很高的评价，承认他在戏剧发展史上的重要作用。马克思在1859年4月19日写给斐·拉萨尔的信中批评了“席勒式地把个人变成时代精神的单纯的传声筒”的创作方法，提出“莎士比亚化”这一重要论点。恩格斯在同年5月18日给拉萨尔的信中称赞“莎士比亚剧作的情节的生动性和丰富性的完美的融合”，也批评了“为了观念的东西而忘掉现实主义的东西”的创作方法，赞许莎士比亚历史剧中“福斯塔夫式的背景”。 每个时代对莎士比亚的评论，都反映了那个时代的文学观点，也反映了莎士比亚作品的某些特点或侧面。莎士比亚的同时代剧作家本·琼森称他为“时代的灵魂”，但又批评他缺少“艺术”。这一评论定下了19世纪浪漫派以前批评的调子。17世纪中期以后到18世纪，在古典主义影响下，评论界都承认莎氏有天才，但毫无创作法则的观念。伏尔泰称他为“烂醉的野蛮人”。莎士比亚不仅不遵守“三一律”，而且在悲剧中掺杂喜剧场面。德国狂飙运动时期，莱辛和歌德突破了古典主义的束缚，从莎剧反映“自然”（现实）中获得启发。浪漫主义时期,评论界进一步看到了莎剧中的思想感情的深度,看到了莎氏诗歌的成就，特别对人物的分析感到兴趣。这一时期的代表是德国的施莱格尔兄弟和英国的柯尔律治，到20世纪初期英国的布拉德莱而登峰造极。19世纪俄国革命民主主义评论家，以别林斯基、杜勃罗留波夫为代表，为开辟现实主义道路，着重指出莎剧真实地反映生活，特别是人物刻划深刻。从浪漫派以来，绝大部分的评论是肯定莎士比亚的。持异议的则有托尔斯泰；托尔斯泰也从现实主义出发，指出莎剧的情节不可信，人物写得成功的原因是他所根据的素材本身就好。 20世纪西方莎评经历了几个阶段，但主要不外是两个派别及其变种的交替，可以称为“客观派”和“主观派”。前者从外部研究，如从当时舞台技巧、戏剧传统，从莎氏对旧情节的改编以及当时具体历史事件等角度研究；后者则从诗歌语言、“意象”、心理、哲学思想等角度研究。60年代最极端的评论则是把莎氏看成是荒诞派作家，把他比作当代荒诞派剧作家贝克特。 十月革命后,苏联和欧美各国的马克思主义莎评,从唯物辩证观点出发，以列宁的反映论为依据，联系历史上的阶级斗争实际和文学的社会作用，对莎剧作出了新的评价。中国在解放后，对莎氏的研究也作出不少成绩。总的说来，马克思主义莎评还在发展中。 （六）莎士比亚在中国 莎士比亚的名字是由传教士在1856年介绍过来的。清末，我国思想界代表人物严复、梁启超及稍后的鲁迅也都在译著中提到莎士比亚的名字。莎士比亚的作品最初是通过翻译英国19世纪初散文家兰姆姊弟的《莎士比亚故事集》介绍过来的，1903年上海达文社出版，题为《□外奇谭》，译者不详，包括10个故事。同时，林纾和魏易则把故事集全部20个故事翻译出来,于1904年出版,题为《英国诗人吟边燕语》。我国最初上演莎剧，多以此书为蓝本，加以改编。 莎士比亚的戏剧，直到1919年“五四”运动以后，才用白话文和剧本的形式翻译介绍过来。田汉在1921年译了《哈孟雷特》，1924年译了《罗密欧与朱丽叶》。20年代至30年代，十几年间，莎剧的翻译出了许多种。抗日战争期间,翻译和介绍工作仍未间断,特别是曹未风和朱生豪，在艰苦条件下坚持系统的翻译工作。曹未风译了11种，于1942至1944年陆续出版；抗日战争胜利后，又以《曹译莎士比亚全集》的总名出版了其中的10种。朱生豪从1935年开始到1944年病逝前共译了31种剧本，1947年出版了27种。

抗战后期到解放前夕，有曹禺译的《柔密欧与幽丽叶》、孙大雨的《黎琊王》、梁宗岱的《莎士比亚的商籁》等。 解放后，特别是50年代，出现了许多新译本，如卞之琳译的《哈姆雷特》，吴兴华译的《亨利四世》，方重译的《理查三世》，方平译的《捕风捉影》、《威尼斯商人》、《亨利第五》等。在莎士比亚诞生400周年时，把朱生豪的译本分11卷出版，题为《莎士比亚戏剧集》。此后，又对译文作了全面校订，缺译的剧本和诗歌都补译齐全,于1978年出版,定名为《莎士比亚全集》。 莎士比亚的剧本在中国的上演是话剧兴起以后的事。“五四”运动以前的初期话剧可以查考的外国剧本，最多是莎士比亚的作品,达20种。“五四”运动以后,1929年和1937年,上海戏剧协社和南京戏剧学校都上演过《威尼斯商人》。1937年上海业余实验剧团演出了《罗密欧与朱丽叶》。抗战期间，在大后方也上演过莎剧，在重庆演了《奥赛罗》，在成都演了《罗密欧与朱丽叶》。解放后演出的莎剧有北京上演的《罗密欧与朱丽叶》、《第十二夜》、《无事生非》、《威尼斯商人》、《麦克白》、《一报还一报》和上海上演的《无事生非》、《罗密欧与朱丽叶》。

Ⅷ 怎么评价电影《战狼2》

《战狼2》目前还是中国电影史上票房第一的电影，并且累计观影人次超过一亿，在中国电影史上，可能只有当年没办法统计电影票的时代，全国人民只看一部电影的情况下，才有可能达到这么高的观影人次。从多个维度来说，《战狼2》都可以位居中国影史的第一。

一方面，看到《战狼2》票房第一有点开心， 因为这好歹是一部诚意之作，从制作和剧本角度上都非常接地气，尤其还是一部主旋律作品，要让这么多观众接纳是非常困难的，同时也能鞭策同类型的电影进步，后来也涌现出了更多作品。

但另一方面，《战狼2》也是一部不完美的电影，虽然票房是电影史第一，但电影的综合水平和经典还是有一定距离，豆瓣上7点几分也差不多，一部不完美的电影能获得这么大的成功，必定是它做对了一些事情，它的优点掩盖掉了不足。

第三，也是最重要的一点，让主旋律为观众所接受。

过去有许多电影为了打出主旋律牌喜欢大喊口号，为了煽动情绪而煽动情绪，觉得一切都能用情怀来解决。

《战狼2》没有这样，它除了用过硬的制作保证电影本身的质量之外，在故事上也下了功夫，聪明地讲了在非洲去保护华侨和当地人民的故事，这就升华了电影的主题，让其内涵不止停留在一部主旋律电影上。

因为是在非洲发生的故事，说明我们中国人不止保护中国人，而是保护落难的、弱小的人类，这就是强大的中国会为世界做的事。

综上三点，《战狼2》获得成功是可以分析原因并让后来的电影们取得宝贵经验的。

这几年国内电影产业发展的势头相当迅猛，院线与银幕数量越来越多，电影IP在中国资本市场中也越炒越热，但也使得整个大环境变得越来越浮躁。《战狼2》的成功至少可以让各大电影方们认真想想：到底什么才是观众想看到的电影。

Ⅸ 韩庚范冰冰合作的一部电影是哪一部

我认为有由李玉执导，范冰冰、韩庚、齐溪等主演的电影《万物生长》，是根据知名作家冯唐的作品改编。在《观音山》和《二次曝光》之后，李玉导演选择了《万物生长》，试图用自己的风格展现冯唐的肿胀。事实上，电影《万物生长》延续了小说的一种风格。

《万物生长》中韩庚以宿舍的“头狼”自居，戏里先后爱上“羊”和“虎”，和宿舍里小狼崽们一起打架、醉酒、作弊、失恋，各种不靠谱，各种重口味，而 “我们彼此相爱，就是为民除害”的宣传语更令人对这一段“虎狼”之间的混蛋爱情充满遐想空间，可以看看还是不错的。

Ⅹ 电影《布鲁克林》：吾心安处是故乡

      《布鲁克林》，一部少有的以市区命名的电影，这部电影有一种神奇的魔力，就是能够让观众产生莫名其妙的共鸣，电影中对于思乡之情表达的十分细腻，连我这个很少离开家乡的人也为之动容，深有同感，若有类似经历的人看过此片，相信感触会无比深厚。我看电影有一个习惯，若是碰到喜欢的影片，就会查与电影同名的小说和文学作品，读过后再看一遍电影细细品味，《布鲁克林》也不例外。这部由爱尔兰当代文学大师科尔姆.托宾执笔的小说，以冷静的笔触呈现出了一个懵懂的爱尔兰女孩在经历并熟悉了纽约的生活后，面临回乡和留下的两难抉择，最终心之所向的故事。十分奇怪的是，以往都是小说的描写胜于电影的演绎，文学作品中对于主人公的描写，尤其是心理描写之细致入微，演员是无法在电影中完全呈现出来的，但也许是我未能完全读懂大师的作品，也许是先入为主作祟，较之小说版《布鲁克林》，我更喜爱电影版《布鲁克林》的叙述方式，尤其是结尾，更是升华了整个主题，有点睛之笔之妙。（这里仅为笔者个人观点，不妥之处还请读者包涵）。

       为了表示本人对于电影版《布鲁克林》的偏爱，今天的推荐就以电影为主，小说为辅，向各位客官展示一个我心中的《布鲁克林》。

       布鲁克林是美国纽约市五大区之一，占地面积和人口都是五大区之首，相较对岸的世界之都曼哈顿，古老的布鲁克林多了一份乡土与烟火气，十分适于外来人口的迁移居住，正因如此，自十九世纪以来，布鲁克林区就是少数民族和外来民族聚居区，在上个世纪50年代的纽约，也就是女主来到纽约的那个时候，由于就业困难和长期被种族歧视，布鲁克林区仍被视为混乱、肮脏、罪恶的原住地，也曾是美国犯罪率最高的地区。若非生活所迫，母亲和姐姐是绝对不舍得让小白兔女主去到布鲁克林那个“虎狼之地”谋生的，临行前母亲和姐姐的一段对话可谓操碎了心，在意识到妹妹要去纽约好几年，期间很难和她们见面后，姐姐的话突然顿住了，那些欲言又止的关怀言语，如鲠在喉，一下子就让我想到每次出差时自己母亲的碎碎念念，场景熟悉，情感的共鸣就在这一刻悄悄发了芽。

       而女主显然并不注意自己的穿着，尽管我认为主演过《可爱的骨头》《布达佩斯大饭店》的西尔莎.罗南的颜值仍然十分抗打，但在这部电影中，西尔莎仍然尊重原著完美还原了女主爱丽丝的质朴。质朴到什么程度呢？就是她和闺蜜去参加舞会，爱丽丝都不会被在场男生看上一眼，甚至当闺蜜被邀请跳舞时，爱丽丝也只有鼓励的份儿。

        但好在爱丽丝不是一个虚荣的姑娘，带着几件让姐姐都觉得少的衣服和小小的皮箱，在家人的目送中含泪告别，爱丽丝不会想到，这将是她与姐姐的永别，未来的日子里她将独自面对风雨，在诺大的城市独自打拼。

        从爱尔兰到纽约的轮船上，爱丽丝就已经体会到了外出的艰辛，她不知道轮船遇风雨前不能就餐，仍然在空荡的就餐室里按时用餐，结果在夜晚的颠簸中吐的连苦胆都不剩，更糟糕的是同舱的几个女住客反锁了厕所，我们可怜的女主角只能在情（shi）急（ji）之下顺过来一个空桶上吐下泻，甚是狼狈，幸得同住的一位爱尔兰波浪姐相助女主才占得厕所，觅得了一点安慰。波浪姐是个很不错的人，先于爱丽丝在纽约打拼了很久，在与爱丽丝的交谈中告诉了她一些处世之道，例如上船一定要反锁厕所，你不锁，就会有别的bitch使坏反锁，只有占得先机，才有讲条件的筹码；例如到了纽约一定会想家，但是没关系，这是每个人必经的过程；例如下船过海关检查时一定要打扮成熟，表情镇定，表现得像一个真正的美国人，才不会被赶回爱尔兰。

       在波浪姐的谆谆教导下，爱丽丝化了妆，强装镇定通过安检，在走向出口时，镜头十分有深意，一道炫目的白光透过出口迷蒙了她的身影，爱丽丝迎着光，亦或是迎着希望，向着未知的新生活一步步走去。

       来到布鲁克林，在牧师的帮助下，爱丽丝寻得了住处，房东太太是个不错的爱尔兰人，家中的租户也都是和爱丽丝一样在布鲁克林打工的爱尔兰姑娘，这群爱尔兰姑娘长相漂亮，各有各的奇葩，却都对爱丽丝比较友好（可能爱丽丝是她们之中唯一举止正常的姑娘吧）。换了新环境，最大的障碍不是衣食住行，却恰恰是最容易被别人忽视的东西——思乡之情。爱丽丝想家，想到食不知味，想到每每收到信都要读上成百上千遍，想到任何时候都是一副难过到哭唧唧的表情，就连工作的时候都因为想家而无法集中注意力，被主管训斥后又批准到员工室休息。

       每每看到这里，我都很心疼这个无助的姑娘，每个人在漫长的一生中总会遇到那样一个时刻吧，亲人不在身边，爱人还未出现，孤独无处诉说，生活的压力接踵而至，却只有自己可以依靠，那种孤单与落寞，比无数个通宵达旦的加班加点更让人不知所措。在爱丽丝最艰难的日子里，爱情悄悄降临，她在一场舞会中认识了后来的丈夫水暖工托尼，托尼有着灿烂的笑容，不算高大却很坚实的臂膀，他护送爱丽丝上夜校，陪她看电影，与她约会逗笑，带她见自己的家人，尽管这个剧情略显俗套，但却屡试不爽，爱情的到来抚平了爱丽丝心中的伤感，她渐渐变得开朗爱笑，更努力地在夜校学习会计知识，努力提升自己，通过了会计师考试，甚至在信中告诉姐姐，因为托尼，自己在纽约有了全新的生活。

       天有不测风云，就在一切步入正轨之时，姐姐露丝却因为突发心脏病在深夜去世，留下悲伤的母亲独自垂泪，爱丽丝知道这个消息后悲痛难当，在托尼的万分不舍中离开纽约，准备去往爱尔兰处理姐姐的丧事。就在这时，男主和女主做了不可描述的事，他迅速向女主求婚，急切地希望女主在回爱尔兰之前嫁给他，因为他怕爱丽丝一去不回，所以要用婚姻来让自己安心。小说中关于托尼的想法是这样说的：“我看过你哥哥的信。我知道你回去后再来有多难。我知道我也会很难。我知道你是好人。我会生活在恐惧中，害怕收到你的信，说你母亲没法一个人住。”尽管爱丽丝一再声明自己只回去一个月，托尼却仍然坚持与她结婚，于是我们的小白兔女主就真的和托尼领了证，成了夫妻，并在办事大厅遇到了另外一对来领证的爱尔兰夫妇，为后来女主回纽约埋下了伏笔。

      在电影中并未表现出爱丽丝的纠结，而在小说中，爱丽丝在和托尼发生关系后很后悔，一方面出于对姐姐刚去世的愧疚，另一方面是她还未想好是否要和托尼结婚，这也使得她后来与吉姆相遇后面临两难的心情显得顺理成章。

       回到爱尔兰后，爱丽丝再也不是从前土里土气的女孩了，她在小镇显得时髦又新潮，俨然成为了当地的时尚标；她也不再是从前杂货店的雇佣工，她拥有了会计从业证，可以接替姐姐的会计师工作，并且干的如鱼得水。爱丽丝成为了一个在小镇居民眼中见过世面的漂亮姑娘，很自然地成为了当地有为青年吉姆注意的对象。电影中有个片段十分有趣，爱丽丝在办完丧事后被闺蜜叫出去玩，在车上吉姆与她搭话，告诉她这里的人和之前不一样了，爱丽丝反驳道：“有什么不一样，你不还是像从前那样穿着运动夹克，抹着发油吗？”这里我能看到爱丽丝对于吉姆的抵触，这个之前未曾正眼看过他的男人，现在居然小心翼翼地和自己搭话，爱丽丝觉得滑稽又无奈。

       可渐渐的，爱丽丝发现吉姆是一个标准的绅士，在之后的见面中他没有再穿运动夹克，没有再抹发油，与她相处也总是彬彬有礼、恰到好处，爱丽丝母亲十分中意吉姆，因为他英俊年轻又富有，是合适的女婿人选，加之周围的人不断撮合，说他们是天生的一对，爱丽丝的心也慢慢动摇，心中的天平开始向吉姆倾斜。这里我十分感谢小说中对爱丽丝结婚的矛盾心情曾有过详细的描述，这才使得遇到吉姆的爱丽丝的心猿意马有迹可循。随着剧情的深入，爱丽丝似乎慢慢接受了吉姆的追求，见过了吉姆的父母，和吉姆在灯火迷离中相拥而舞，回纽约的期限一拖再拖，托尼的来信也被她扔到抽屉没有去看，与其说不想看不如说爱丽丝不敢看，她甚至想过是否要告诉托尼他们的婚姻是一个错误，却始终没有勇气。

       看到这儿我觉得爱丽丝挺渣的，是那种鱼和熊掌都想拥有的渣，她既不想辜负托尼，又想和吉姆恋爱，但细细想来这也不能怪她，爱情来得太快，没等她细细回味就结了婚，婚后遇到另一段似乎更适合她的爱情，面对母亲期盼的眼神和托尼一封又一封热切的信，任凭是谁，都会犹豫不决的吧。

       如果照此发展下去，电影很有可能会成就一地狗血，万幸的是，两人的爱情并未继续下去，剧情也没有走到不可挽回的撕逼中，世界上总不会有不透风的墙，爱丽丝被原来打工的杂货店的老板娘——一个是非不分、人品极差的老女人特意叫了过去，得意洋洋的告诉她自己已经知道爱丽丝结婚的事实，这一消息自然是办事大厅遇到的那对新婚夫妇告诉她的。面对老板娘得意的神情，小说中的爱丽丝和电影中的爱丽丝采取了截然不同的态度，小说中爱丽丝只是在听到消息后回了一句：“说完了吗？”就转身离去了，多少有点做贼心虚的感觉。而电影中的爱丽丝在听到这个消息后霍然站起，回敬了下面的话：“我差点忘了，这个小镇是什么地方。”

       我差点忘了，这个小镇和其他的小地方没有什么不同，流言和八卦还是会满天飞，还是会有像你一样是非的人关注着每个人的死活，怕自己找不到别人的错处；我差点忘了，这个小镇还是那样闭塞、狭隘，这里的人仍然以别人的家事作为自己津津乐道的谈资，尽管他们自己也不知道这样做是为了什么，哦，可能仅仅是看不惯别人过得比自己好，仅此而已。那一刻，我相信爱丽丝是顿悟了，家乡的小镇也许安逸，也许稳定，但它却永远不会有纽约的自由与安宁，什么是故乡，也许并不仅仅是生吾养吾的地方，你在哪片土地得以安眠，心灵得到安歇，那里才是你真正的故乡。正是有了这段话，全片的主题才有了更宏大的视角，爱丽丝的返回才显得有意义和理直气壮，再也不是小说中的悄然离去，也许小说的描写更真实，但电影的演绎却更富有层次，更引人深思。

       影片最后，爱丽丝回到了纽约，和托尼在阳光下紧紧相拥，当屏幕下方打出“吾心安处是故乡”这一行字后，我明白这部电影有了小说以外的深刻内涵，这也是我最爱之处。

       这部电影可圈可点之处还在于一些细节，如爱丽丝返回纽约的船上遇到了曾经和她一样第一次出门的爱尔兰姑娘，她像那个波浪姐一样给了她许多建议，还有西尔莎在这部影片中的着装，简直是上世纪50年代美国女性的穿衣范本，在这里也和大家一起欣赏额。