① 神奇的80年代，黄土地上的千疮百孔，从张艺谋主演的《老井》说起
上个世纪八十年代末，中国刮起了一股“西北风热”
唱歌就是《黄土高坡》《信天游》《山沟沟》等。
电影就是《红高粱》《黄土地》...
不知道这股风潮的来源何处，但也形成了一道独特的风景。
可惜西北没有借着这股风潮有着更大的发展，到了现在也还是全国最穷的地区。
第四代电影人创作的最突出特点就是其纪实性，《邻居》《青春祭》《沙鸥》《野山》等等就是个中代表。
比如张艺谋主演的《老井》
西北农村古老的民俗民风被原汁原味地呈现于银幕。
而在叙事上，儿女情长穿插于人物完成 历史 使命这一主线上，属于传统的讲故事模式，形式适于内容，表现力因此大大增强。
今天终于看完了《老井》，心情真的很沉重。
《老井》是八十年代中国山西电影制片厂拍摄的一部农村题材电影。
以导演吴天明以及摄影张艺谋领衔的制作班底，也就是《百鸟朝凤》的导演。
电影将一出祖祖辈辈挖井的故事以电影的方式娓娓道来。本片获得众多大小国内外奖项。
片中，张艺谋亲自饰演男主角。 这是我看过除《兵马俑》外张艺谋演的第二个电影。
女主角是吕丽萍， 记得最早熟识吕丽萍是因为《激情燃烧的岁月》 ，才发现吕丽萍在演《老井》时实在水灵稚嫩。
做为世界知名导演，张艺谋身上发生过太多传奇。且不说他大龄入学，也不论其摄影专业。
单讲他出演《老井》男主角一事，就令人惊叹不已。
记得当年，导演吴天明要把郑义刚发表的一篇小说《老井》搬上银幕，为找到合适的男主角，不惜在全国范围大作广告，可惜结果却白忙活落个一场空。
而担当摄影的张艺谋，因形象气质身板跟男主角贴近，所以被导演铁定出演男主角。
为塑造好这一形象，张艺谋可谓吃尽了苦头。
然而影片公映捷报频传， 东京国际电影节，张艺谋一举夺得最佳男主角大奖 ，这对没学过表演的张艺谋来说，无疑谱写了一个惊天传奇。
从此，张艺谋成了中国电影的传奇，也成了创造传奇的风格之路。
而所有这些传奇的开创，我以为与他主演1986年的《老井》密不可分。
如果说，以《黄土地》为先河的第五代作品是以其电影语言独特的震撼效果来承载其深厚的哲学文化内涵的话。
那么， 以《老井》为代表的直面人生的现实主义影片则是以其高度真实的现实生活来呈现中国农民深厚而顽强的生命力和凝聚力 。
在这些描写中国农民悲苦的人生，歌颂他们勤劳奋进的精神的影片中，
《老井》无疑是最杰出的代表作。
《老井》用了质朴、苍凉的山西民歌为主旋律。
当然这也是此类电影的一大特色之一。
影片开头，当镜头从井底一点点向遥远的、似乎永无尽头的井口上升的时候。
随着一声声铁钻敲打声，
一声悲凉而高昂的管乐倏然而起，一下子就把影片那苍凉的基调表现了出来。
首先从男主“旺泉”名字上就看得出这个地方有多么贫瘠。
黄土高坡上的老井村世世代代打不出一口井，孙旺泉身为打井世家的后代，自然要继承家族的命运。
他是村里少数几个念过书的人之一，并与高考落榜的巧英相恋。
为了与巧英结合，两人甚至选择私奔，但长辈的压力以及父亲的突然死亡使他不得不进了村里的寡妇喜凤家，做了倒插门。
孙旺泉结婚后把所有精力都放在了打井上，去县里学习归来后。
他与巧英、旺才以及同乡的年轻人费劲周折找到了可以打出水的井。
谁料，在井下工作期间，突然发生坍塌，将旺泉和巧英压在了井下 ，并压死了旺才。
不久，两人被救出，打井工作也继续展开。
但因资金急缺，村长向全村筹钱，巧英捐了她的所有嫁妆，独自寻找新的生活。
老井村最终打成了第一口运用科学的方法定位的井。
村里立了一个石碑，以纪念为打井做出贡献的人们。
黄土地上的老井村，遍地的土地却无井可用。
那里世世代代的贫困的生活，不能自己决定的感情，还有因打井而支离破碎的家庭，如同那里铺满了井坑的土地一样千疮百孔。
可即使是这样，也无法打退老井人的精神。
人与自然地抗争总要有个结果，人更不能拜倒在自然脚下。
人定胜天是建立在一定基础上的， 人类一定要有顽强的信念，不屈的精神 ，才会有朝一日远离那千疮百孔的岁月。
本片同时也反映了中华民族的坚强不屈的精神。
《老井》的主题线主要体现在对孙旺泉、赵巧英、喜凤三者关系的处理上。
在这动人的爱情纠葛中，旺泉的婚姻选择实际上是 社会 性而非 情感 化的选择。
他被迫割断了与赵巧英的恋爱关系，除了他爷爷的阻止之外，还有与旺泉内心那同整个民族世代相传的悲剧性的忧患意识和使命感联系在一起的更复杂的因素。
因而，他的这种献身有了深一层的文化内涵，而不仅仅是 情感 上的纠缠。
这种文化的重负在旺泉从山里背石板出来的长焦处理的镜头中，被表现得淋漓尽致。
旺泉和背后那层峦叠嶂的太行山，被导演处理在一个二度平面上。
旺才这个角色也是非常惹人同情的，观众对他的观点是在时刻变化的，可以说他是电影中形象非常丰富的一个人物。
开始的时候从他的视线盯住巧英的内衣这个动作，给人的感觉是这小子是个色鬼，后来他的表现更证明了这一点。
比如怂恿盲人戏子唱黄色小曲儿，偷女人的内衣穿在衣服里面，到这里看得出来他是一个让人生厌的一个角色。
如果说井下的一番话让我们对他产生理解的话，那么他的死亡则让人对他更加同情了 。
尤其是母亲在他的棺材里放他的物品的时候，场面让人心酸，买来的大学校徽，有漂亮女人的画报，别在胸前的两支钢笔...
他渴望受教育，渴望爱情，渴望受到别人的尊重，可是这一切他都没有得到。
甚至在他的葬礼上，还有人来调查他生前所做的根本称不上是错误的一件事 ，不能不让人为之伤心，感慨。
他受过很高的教育，却无力主宰自己的幸福，可见中国农村的传统伦理道德在他身上打下了多么深的烙印。
我一直不认为张艺谋的演技有多好，可是这个角色选他真是太对了。
他的表情有一种与生俱来的沧桑，与这个角色非常的适合，而且他因为演技的生涩所产生的那种木讷感正是这个角色所需要的。
在《老井》这部集中表现中国农村相对落后的生存现实和思想状况的电影里， 巧英可以说代表了一种文明崛起的力量 。
比如她买回的电视机、在旺泉受伤之后她送来的药...
身为旧时代的女性，却受过很好的教育，这就让她同周围的女性中独立出来。
她开朗大度，虽然表面上气恨旺泉的婚姻，可是心里非常的理解旺泉，原意和他一起去打井。
正像后来他们被困井下她自己所说的，“我都是为了你...”
她对于旺泉的爱是鲜明而炽烈的，毫无保留的。
在井下的那一夜，她超脱了礼俗的界限，和最心爱的人结合在了一切， 最后她远走他乡，把一切都给了他，只带走了那份曾经美好的记忆 。
(真的好羡慕老谋子)
影片中一个细微的细节说明了两人暧昧的一切：
劳动归来的旺泉朝巧英要了一碗水， 正在他要喝的时候，巧英故意把几粒稻草抖进了水里 。
旺泉看了一眼，然后吹着气，把着边儿继续喝。
巧英此举已将她的爱慕之心展露出来，旺泉捧着水碗势必大口灌下，但倘若碗中有物，他只能小心翼翼、慢慢下咽， 这也就能让两人多一些共处的时间 。
虽然两人不发一语，可这一细腻的动作却颇为温柔。
看到这里我都替老谋子着急。
她和旺泉的婚姻绝不仅仅是像她妈说的那样找个壮劳力随便过那么简单。
从她在影片开头对于旺泉的凝视就可以看出，她嫁给他，是因为爱他。
正是因为爱他，所以在明明应该强势的婚姻里显得那样卑微 。
当妈妈和丈夫因为倒尿盆而争吵的时候，她哄着他说，以后我倒还不行吗？
看戏的时候注意到丈夫的眼神停留在巧英身上，她从不过问一句， 她只是尽着自己做妻子的责任，热汤热饭地端上来，温暖着他那颗不甘不愿的心 。
当旺泉的打井事业受到大家的质疑，她第一个把东西捐出来，从来未曾在人前讲话的她，瑟缩着，站在人前让别人支持自己的丈夫，她的字字句句，都打在了旺泉的心里。
《老井》是一部在镜头上十分有特色的作品。《老井》中对于镜头的利用我不敢说绝对，至少让吴天明导演在《百鸟朝凤》中取得较大成功。
片中运用自如的推、拉、摇镜头和娴熟的蒙太奇手法是本片镜头感十足，画面与画面之间衔接自如、连贯 。
不仅通过故事情节推动影片的发展， 大量的细腻而生动的镜头语言更加推动了影片中感情线的发展 ，使观影人投入到影片的故事情节中。
所以《老井》中最大的特色便是镜头的运用。
《秋菊打官司》中极少出现特写，镜头多用全境及远景表现。
而本片一开头，便是对于钉子的特写与强调，除了钉子以外的背景都是模糊的。
影片开头表现的是人在井下凿井的一段画面，特写与近景紧密的交替着，画面也在人的身体与凿井的钉子之间不停地转换着。
当画面转到人身体的部分时，镜头下人皮肤上的汗珠都清晰可见。
影片中最具特色的几处镜头，包括巧英与旺泉之间的对望，拍的是真的好。
第一次，巧英挑着水与旺泉走在山上，在巧英坐下擦汗时， 画面中展现出了旺泉脸部的大特写 。
紧接着，镜头一切，出现了巧英脸部的大特写 。
这样，两个对对方心生爱意、眉目传情的农村青年的形象就被表现的淋漓尽致。
两人的第一次对望，导演通过镜头语言充分说明了两人的人物关心以及心里 情感 的波动。
第二次的对望，导演则采用了景中景来表现。在旺泉与喜凤的婚礼上， 推着自行车的巧英隔着人群望向正欲照结婚照的旺泉，旺泉也望向了她 。
这组镜头中，导演没有特意的去表现两个人的对望，而是花了大篇幅的镜头停留在站在人群中的巧英身上。
巧英在人群中的静止，不但没有冲淡她在镜头中的形象，反而使她在画面中尤为突出，始终没有脱离观众的视线。
此时的巧英脸上是失望与愤恨。
她一方面怨恨旺泉的薄情寡义，愤怒他为什么要接受上一辈给他的命运；
另一方面，她又对喜凤产生了敌意。
而对于旺泉，导演也用了中景的景别表现，旺泉的的脸上更多的是一种无奈与抱歉。
他并不愿意接受这样的命运，他自认为是一个男子汉，却不得不去倒插门。
另外， 他对喜凤也是没有感情的，他希望娶得人是巧英，却迫于家庭的压力只能接受喜凤 。
在镜头转向旺泉时，画面中同时还包括了喜凤和喜凤的妈，这也暗示了三个女人的矛盾冲突。
在另一次的对望中，也就是旺泉婚后与巧英的初次相遇，则采用了中景与近景的搭配。
影片中，导演多次采用摇镜头和特写相配合。
人群聚集的画面，摄影机慢慢对人群进行扫视，并通过脸部特写更加生动与真实的展现了村里人的生活状态与特点。
巧英递水给旺泉，镜头中的巧英依旧是埋怨的，她怨恨这段感情，她爱旺泉，但他已经是有妇之夫了。
而旺泉的脸上更多的则是无奈。
除了旺泉与巧英外，旺泉与喜凤之间的交流也是十分有特点的。
如两人结婚的第一夜，新婚夫妇居然是盖着各自的被子。
通过对两人脸部的特写，可以看出他们是各怀心事的。
再比如喜凤终于忍不住哭出声时，镜头停留在喜凤的脸上，特写与近景的结合，清晰地泪滴。
这一系列画面都充分展示出了喜凤所承受的压力，以及她内心的痛苦，都在这一瞬间迸发出来。
《老井》中的自然意象仍是那块千年不变的土地。
无论是山、石、井，甚至于水，都与“土地”紧密相关。
颇为引人注目的是，那口亮晃晃扎眼的井带着其隐含与丰收相结合的水的意象，被静静地框在银幕正中。
人们透过那既像“皓月”又似“磨盘”的井口，似乎更能感受到远古的 历史 ，感受到它所象征着的 社会 意蕴。
而不是像《人生》中的那样，“土地”仅仅是戏剧性地起着叙事的作用。
但彼时农民的愚昧、贫穷和落后，已尽显无疑。
当1983年第一口机械深井挖成，才结束了老井村无水的艰难 历史 。
不过那些像旺泉那样极具献身精神的农村青年，仍旧不能被后人遗忘。
电影虽然拍在贫瘠的黄土地上，但“吃水不忘挖井人”一说仍贯彻在后人身上。
红和绿可以作为性别的标志，比如女子的红头巾和男子的解放帽。
特别是对红色、黑色的强调，给观众以强烈的视觉冲击力。
影片中所有男性角色的服装都以蓝绿黑为主。
而旺泉却常常穿着大红色的翻领运动衫，突出了他作为影片中打井的积极力量的存在。
而旺财死后一个大娘默默在井边把长长的绳子上面系满了红色的布条，红色又承载了中华文化中辟邪，神灵保佑的含义。
还有旺泉爹被炸死后横放在家中的那口占了画面一半多的漆得血红的棺材，使人联想到老井村世世代代为打井所付出的血的代价。
不知是真有此风俗还是导演的风格化处理，但给人的视觉冲击则是毋庸置疑的。
而老井村女人们穿着的那些原色般的色彩， 更衬出了“灿烂”的色调与悲剧内容的反差对比，既符合生活的真实，又富有哲理意味 。
又如，巧英出院后，来看旺泉。
旺泉蹲在井边木木地吸着烟，巧英默默地注视着他。
在那茫茫的雪野上，巧英穿着一件鲜红的羽绒服，而旺泉则着一身黑衣，像一块沉重的石头，牢牢地矗立在白雪覆盖的井场。
据说吴天明导演拍摄前曾热泪滚滚
电影原型的山西左权县石玉峧是一个有名的缺水村，当时有半个村子的人跟着导演和编剧，年轻的村支书恳求吴天明：
因此，拍出《老井》这样一部振奋民族精神的电影成为导演 历史 责任感的抒发。
这分 情感 不仅激励着当时正值壮年满腔热血的导演，也打动了所有挚爱这片土地这个民族的观众。
我们的眼里为什么含着泪水，因为我们对这片土地爱得深沉。
千古流芳的井，背后曾是一个个活生生的人。
② 以黄土高坡为题材的电影有那些谢谢诶！
山西方言：《小武》《逍遥游》《站台》
黄土地
③ 以黄土高原窑洞区为背景的电影或视频表现黄土高原乡村生活题材的电影
80年代张艺谋摄影，陈凯歌导演的一部燃链电侍谨影叫《黄土地》老段基，非常好看！
http://www.56.com/u85/v-MTk1Nzc0MzQ.htm
④ 有哪些中国导演拍摄的，有关农村题材的好电影值得推荐
下面这些中国导演拍摄的，有关农村题材的好电影，可供参考：
《活着》（1994），导演：张艺谋
《大地飞歌》（2009），导演：陈凯歌
《山楂树之恋》（2010），导演：张艺谋
《让子弹飞》（2010），导演：江 Wen
《黄土地》（1984），导演：陈凯歌
《大宅门》（1982），导演：高希希
《天云山传奇》（1996），导演：陈凯歌
《神探亨特张》（1994），导演：徐克
《不见不散》（1999），导演：李少红
《阳光灿烂的日子》（1994），导演：王小帅
以上电春搭数影中，有些是改编扒首自文学作品，有些则是原创剧本。它们不仅有着枝唯深刻的思想内涵，也有着精湛的影像技巧和出色的演员表演，被认为是中国电影艺术的代表作之一。
⑤ 推荐几部在黄土高原拍摄或者具有中国西部风情的电影或者电视剧
西风烈，黄河绝恋