科幻电影中的人物特点

『壹』 盘点一下科幻电影中的人造人

人造人是科幻电影中出现频率最多的题材之一。这方面的电影比如《弗兰肯斯坦》、《剪刀手爱德华》、《第六日》、《逃出克隆岛》、《再造人卡辛》、《银翼杀手》、《我的机器人女友》、《遗落战境》、《无影终结者》、《第五元素》、《冒名顶替》、《人工智能》、《美国队长》、《机械战警》、《天才眼镜狗》、《雪国列车》、《我,弗兰肯斯坦》、《诺亚2014版》、《人鱼帝国》、《机械军团》、《凡人圣物(白骨之城) 》、《X战警(逆转未来) 》、等等。

人造人（Artifical Person）包含机械人或机器人（Robot）（包括仿生人（Android），即仿真机器人）、生化人（生化机械人、生化电子人）、克隆人、基因改造人等等。

机械人或机器人全部是机械。

生化机械人和生化电子人是半人半机器的生物。

生化机械人或称生物机器人（Bioroid = Biological Android）应该是生物上植入了机械。比如，义体人就是生化机械人。

生化电子人（Cyborg）应该是生物上植入了电子控制系统。Cyborg音译为赛博格，全称Cybernetic Organism，Cyborg这个词是控制论（Cybernetic）与生命体（Organism）的混写。

克隆人（Clones ，Human cloning）就是利用生物学的克隆技术制造的人。简单的说就是用一个人的细胞培养出和这个人基因一样的另外一个人。

基因改造人（Genetically modified person）分为基因变异人和基因重组人。基因变异人是指人类因基因突变而产生的变异的人种，或称之为变种人（Mutant），也能解释为畸形。基因重组人简单的说就是重组人类自身的基因，使某些部位发生异常和变异，促使某些肢体具有比平常人更高的力量。

克隆只是在生物体细胞的基因指导下原封不动地将生物体复制出来。基因重组则是将生物的基因通过人工方式加以改变以达到改变生物体特性的目的。科幻电影中的基因改造人的特点是都采取人类基因和某种其他基因重组，即以人类基因为主，所以叫做基因改造“人”。但这样的生物是否仍然是“人”存在争议。因此，有的电影称其为异种（Species）。

科幻电影中基因重组人的例子不胜枚举。

《阿凡达》（Avatar，2012）中，由于潘多拉星球环境严酷，人类传统的宇航服、机甲都不足以保护矿工，于是科学家们转向了基因编辑技术：他们将人类DNA和纳威人的DNA结合在一起，制造了一个基因重组的纳威人，即阿凡达。这种阿凡达只是没有灵魂的躯体，但可以让人类的意识进驻其中，成为人类在这个星球上自由活动的"化身"。然而并不是任何人都可以操纵这个基因重组的纳威人，只有DNA与他身上人类DNA配型相符的人才有这样的能力。

《超能泰坦》（The Titan ，2018)的情节与《阿凡达》相似。由于地球人口严重过剩，资源紧缺，科学家们只能将目光投向遥远的外太空。和地球相似的土星成了人类迁移的最佳地点，但只有经过基因改造的人类，才能适应土星的生存环境。于是，包括男主在内的一批军人，成了被改造的对象。

电影《变蝇人》（The Fly，1986)中科学家发明了一台机器，可以将人分解后传送到异地然后重组。不料在给自己施行瞬间传送时，密封舱内混进了一只苍蝇，于是传送出来的他慢慢具有了苍蝇的性状。

电影《千钧一发》（Gattaca，1997)讲述在未来人类新生命出生前要全部进行基因优化，这样出生的基因优化的人没有自然人的缺陷。片名GATTACA正是由构成DNA的四个碱基对字母组合而成，代表一个DNA片段。

《人兽杂交》（Splice，2009)讲述了这样一个故事：一对科学家情侣进行基因优化重组实验，女科学家把自己的基因和动物的基因混剪到一起，制造出了一个新兴人类。

《银翼杀手》(英文Blade Runner，1982)是经典黑色科幻电影，在香港地区又被译作《刀锋战士》、《公元2020》。导演是莱得利·斯考特。虽然电影中的复制人(Replicant) 这一称谓与克隆人在意义上最接近，但他们应该并不是克隆人。因为《银翼杀手》中复制人的体能、智力显然都超过了普通人，通过纯粹的克隆技术是无法实现这一点的。想要制造出超越人类的复制人，从目前的技术推断，只有基因编辑技术。通过基因编辑加上生化技术，在生化工厂中组装生产性能卓越的“复制人”。所以，复制人应该是基因改造人。

类似的例子还有《摩根》（Morgan，2016）。那个5岁就长成17岁少女摸样的摩根就是典型的以合成DNA方法创造出来的基因重组人。

科幻电影中由于某种意外，造成人类基因变异的情况则是不以人的意志为转移的。

电影《生化危机》(Resident Evil，2002，2004，2007，2010，2012，2017)中女主因感染病毒被改造成生化女超人。

电影《蜘蛛侠》（Spider-Man，2002，2004，2007，2012，2014，2017，2019）中男主被一只受了辐射的蜘蛛咬伤，从此具有了超能力。

电影《湮灭》（Annihilation，2018）中由于外星文明入侵，造成地球生命基因突变，比如长角上开花的梅花鹿、多品种融合的花儿，甚至人类的手臂上也长出花草来。

科幻电影中的克隆人同样比比皆是。

电影《克隆人》（Replicas）上映于2018年11月，讲述了一个科学家复活了车祸死去的家人的故事。

影片《天赐灵婴》（Godsend，2004，又译《上帝恩赐》）有一段描写克隆的过程，威尔斯医生利用已死去的孩子的基因进行克隆，复制出新生命。

著名的影片《人工智能》（Artificial Intelligence, 2001）中，新新人类利用机器人小男孩手中的一缕母亲的头发成功克隆出小男孩的人类母亲。

机器人或者人工智能在先前的文章中多有述及，这里不再赘述。

应该指出的是，国际医学伦理公约和科学伦理公约都严禁将基因编辑技术、克隆技术用于人类，实验也不行。所以，基因重组人、克隆人理论上是不可能出现的。但是，对于某些人私下的研究和实验，谁又能完全排除呢？

『贰』 影评中人物形象怎么分析

电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下三种方式：

（3）人物位置表现：

影片摄影画面构图中的人物位置，无论是在影片风格，画面效果人物塑造上都有其特殊的意义。在具体画面处理的方式上，有的人物在画面上是居中处理；有的人物在画面上是居边处理；有的人物位置干脆是不规则的卡头卡脚处理。

『叁』 科幻片的区别

以影片摄制时已被揭示或尚在揭示的科学原理或科学现象作为剧作基础，展现某一虚构世界中的戏剧性事件的影片，即为科幻片 。科幻电影所描写的是，发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件 。
1.奇观与猎奇
从梅里爱开始，科幻影片就与令人目眩的奇观密不可分。宇宙太空、宗教神话、异域探险、历史传奇、童话世界……在梅里爱的数百部长短不一的影片中，遍布了各种奇观和幻想。但科幻题材对梅里爱而言，并非科学的延伸，而是借以呈现景观的道具。梅里爱的兴趣并不在于将电影作为“叙事艺术”来发展。他更为看重的是电影作为奇观呈现工具的能力。正如乔治·萨杜尔所评价的：“梅里爱利用特技经常是为了使人感到惊奇，它本身成了一个目的，而不是一种表现手段……梅里爱发明的是未来电影的音节，但他应用的却是莫名其妙的咒语而非表达意思的语句 。”
梅里爱使得科幻电影烙上了无法抹去的奇观胎记，纵观好莱坞影坛，从1968年的《太空漫游2001》到1993年的《侏罗纪公园》，从1976年的《星球大战》到1999年的《黑客帝国》……史诗般的太空旅行场景、几可乱真的史前恐龙形象、场面宏大的太空战争、幻如灵境的虚拟世界……无一不是借助奇观效应大赚票房。无数令人叹为观止的影像一次次的冲击观众的视网膜，无数次观众以为奇观已经达到了极致而若干年后更大的奇观却总是呼啸而来。或许，好莱坞科幻片如果失去了高科技的特效包装，那么它便失去了最精彩的形式；而这个形式一旦被剥离出去，我们会发现它的内容已经所剩无几——实际上，好莱坞科幻片的内容即在于它的形式，形式便是它的内容。完全的，彻彻底底的奇观轰炸。
奇观是电影的本质之一。科幻电影兴起的几十年中，猎艳奇观的天性驱使着人们涌入影院，把大把大把的钞票塞入好莱坞的腰包；而好莱坞也看准了科幻电影的敛财天赋，将科幻电影的奇观特性一次次的强化乃至异化。当观众某一天对世界上最不可思议的奇观报以鼾声的时候，估计好莱坞视觉系的科幻导演只能将海洛因粉末撒在电影院的空气中，别无它法刺激观众的神经了。
2.与科幻小说
太阳下没有真正新鲜的事物，科幻的想象力也无法超出柏拉图为人们画下的认知洞穴。大师的科幻电影也无非是祖传的老三样不断旧饭新炒。选题集中现象在好莱坞科幻片里尤为明显，导演基本上是在重复作家的创意。很多具有深远影响力的影片都来源于著名科幻小说，或完全改编自小说原文，或籍由小说的一些著名情节、片段以及理念来获得灵感。仅菲利普K迪克一人被改编的电影就包括：1981年《银翼杀手》、1990年《全面回忆》、1995年《Screamers》、2002年《强殖入侵》、《少数派报告》和2003年《记忆裂痕》。著名美国科幻作家阿西莫夫的经典也大量被搬上银幕，如1966年《奇异潜航》、1999年《变人》、2000年《黄昏》、2004年《我，机器人》。这也从另一个方面反映了科幻类电影的选题局限。
但不幸科幻电影的艺术水平明显逊于科幻小说。主流题材的科幻电影，其水准基本上只相当于科幻小说的黄金时代（30到60年代）的水准。总体而言，90%的科幻题材集中在外星生物、人造生命、太空历险、时空异常和机器人等几个狭小的选题上。纵观近几年的科幻大片：《E.T》、《火星入侵者》、《异形》、《独立日》、《第五元素》、《火星人玩转地球》、《黑衣人》等属于反映外星生物的影片；《侏罗纪公园》、《第六日》、《哥斯拉》等是反映人造生命的影片；《太空漫游2001》、《星际迷航》、《红色星球》、《人猿星球》等属于反映太空历险的影片；《时间机器》、《回到未来》、《时空频率》、《蝴蝶效应》等反映时空异常；《机械战警》、《终结者》、《机械英雄》、《人工智能》、《我，机器人》等是反映机器人的题材……还有一些电影同时综合了几种题材，如《星球大战》同时包括太空历险和外星人元素，《黑客帝国》是机器人和时空转换的综合等等。但几乎没有一部作品能跳出臼窠。
究其原因，一方面这几种科幻题材更适合于搬上银幕；另一方面，从商业的角度看，这些选题已经成为大众消费和票房号召的符号，更容易引发出人们对影片的期待和热衷。如果某个电影是冷僻的太空物理学题材，那么导演一定要加上足以吸引眼球的噱头，诸如太空旅行冒险不慎坠入黑洞的边缘云云。
3.人物形象平面化
科幻电影的另一个特点是人物刻画和表现的模式化倾向，较少有深入的人性揭示和反思。
在大多数的科幻电影中，一般都有一个全能的超级英雄，而这个超级英雄的大部分名额都被男性所占据，女性只是在其中作为点缀和陪衬。例如《黑客帝国》中的尼奥，《少数派报告》中的乔恩，《我，机器人》中的侦探史普纳……他们天生就具备了常人所不及的敏捷和睿智，关键时刻总能化险为夷。他们没有深层次的个人行为动机，只是天生而来的被迫害者和反抗者。他们没有复杂的情感斗争，没有令人信服的个人性格……但是，这毫不影响科幻片的票房收入和观众认可度。
恰好相反，如果一部科幻片将大量笔墨用于人性的反思和人物的塑造，那么它很有可能被认为是低成本的三流科幻片。例如1996年的《星河战队》，情节极为简单，只是单线陈述人类与巨大昆虫的战斗过程，其人物基本都属于头脑简单的热血炮灰和场景配料，但是票房却赚了个盆满钵满，至今被影迷列为科幻片的经典之一。而2003年的《星河战队2》花费大量菲林刻画一个反主流的人物形象，人物饱满了，场面却平淡了，结果被视作当年最失败的狗尾续貂之作。
不仅如此，科幻片甚至允许主要人物的缺席和主线的模糊，科幻经典之作《太空漫游2001》就充斥着冗长的硬科幻场景描述和细节刻画，人物关系和性格描写几乎为零，其主旨据称在于揭示人类科学发展的核心奥秘，充满了神秘主义思辩和唯心哲学色彩。
当然，好莱坞也在不断丰富人物的菜谱，《黑衣人》的白黑配、《黑客帝国》的人种拼盘、《星球大战》的ET秀……角色的变化日益新奇。但是，这里人物依旧是场面的佐料，主角依旧是性格简单的英雄……否则，那就是抢戏——抢奇观的戏。
4. 科幻外套与审美俗套
实际上，好莱坞的科幻电影大部分只是一个普通剧加上了科学外套。导演们把恐怖片、动作片、灾难片和喜剧片的内容加以科幻的修饰，使之看起来如同科幻片，其本质的叙事结构和元素配比仍然延续了其他类型的电影。
例如恐怖片与科幻片的结合——这一组合模式最为历史悠久且理所当然——人类对于未知总是怀有不可理喻的恐惧心理，而科学的本质就是探索未知。从第一本科幻小说《弗莱肯斯坦》起，各种科学怪物就以狰狞的面目来赚取观者的注意力。从恶魔到幽灵，从机器到巨猿……时至飞碟热兴起的若干年间，外星异种便取而代之，用更加神秘莫测和光怪陆离的面孔来恫吓观众。票房大获全胜的《异形》系列可谓是科幻加恐怖的典范。
科幻包装的动作片也极为常见，几乎每一部科幻电影都有大量的打斗场面，以至于人们往往搞不清楚个别正宗的动作片——如《007》电影中的某些集到底是科幻片还是动作片。实际上科幻片基本上无法剥离其动作元素，二者相区别的特征或许只在于谁为谁服务——到底是科幻元素装点动作电影还是动作噱头服务于科幻电影……说到底，二者其实是无法区分。
还有与灾难片紧密结合的科幻电影，例如《后天》和《天地大冲撞》等等。不曾发生的灾难往往比真实的更具吸引力和冲击力——冰河时期的突然降临，彗星撞击的不期而至……好莱坞的特效使得所有天灾人祸都出奇准确地降临在纽约曼哈顿的附近。
还有科幻加喜剧，科幻加爱情，科幻加侦探等其他模式……只要制片人愿意，科幻配料——加什么锅底都可以。

『肆』 科幻电影的定义是什么 有什么共同点

定义：科幻片是类型片的一种，该类作品采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。在某些情况下，科幻电影会与魔法或宗教中的超验主义互相结合起来。许多科幻电影会表现出对于政治或社会议题的关注，以及哲学方面如人类处境的探讨。
共同点：
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在过去、现在和未来的任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限；类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于其它类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突(包括社会冲突和更大的环境冲突)这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。

『伍』 在通常的科幻小说中，主角大多具有怎样的性格

我觉得在科幻小说里主角大多数都是爱思考，特别天资聪颖的人，我觉得好像每一个男主他都是爱推理，他都是去有天赋的，这样的人会让人特别的崇拜，小说一般都会这样写，尤其是科幻小说，他会把男主写成一个特别优秀的人，她有过人的才能有过人的天赋，他和普通人是不一样的，top特别的爱思考，很多别人不能解决的问题，她都是特别容易的去解决的，我觉得好像主角要有不一样的本领，才能突出这个主角的光环，我觉得科幻小说里主角光环十分强大的，而且推理的逻辑思维也是特别夸张的，我觉得这是科幻小说，特别大的一个特点，也是很多男孩子特别喜欢科幻小说的地方，我觉得科幻小说有它的特色，而且也值得每一个人去阅读

『陆』 沈腾马丽合体创作科幻电影《独行月球》，我国科幻电影有哪些特点

在看电影的时候，观众们觉得中国的科幻电影特别有趣。看完电影之后，观众们觉得中国科幻电影会给他们带来希望。科幻电影在制作的过程当中，还会加入很多的搞笑剧情。所以说这部电影上映之后，观众觉得这部电影非常精彩，而且沈腾和马丽的表现也非常好。

科幻电影当中还会突出人物的性格，以及人物的责任感。通过这样的描写，会让大家感受到人物的伟大，同时也可以看到他们的进步。所以在看科幻电影的时候，大家也能够感受到导演的想法。他们觉得导演想要给观众们，呈现出更多浪漫的剧情。所以在人物关系方面，导演也表现的非常用心。在《独行月球》这一部电影中，大家也感受到了导演的细心。