韩国科幻电影精彩片段

⑴ 问一个太空科幻电影 只能记得其中一个片段而已

你说的是《异形》系列中的第二部《异形2》，那个拿匕首的人叫主教，是生化人，并不是吵简源架，而是在吃饭的时候别的船员要求他表演一下，他于是将自己的左手掌覆盖在一位船员的左手掌上，然后自己的右手拿着匕首在两只左手掌的五指之间的桌面上按顺序扎，速度越来越快，以致于那位船员吓得受不了而尖叫。表演完以后发现手指扎破了，流族指出白色的生化液体。
然后女主发现他是生化人，才开始跟他发生了摩擦，因为女兆咐配主在第一部里被公司的生化人欺骗和背叛过。
《异形》系列是科幻片中的经典之作，当年出来的时候吓尿了无数人。

⑵ ＜高分悬赏＞看过一部外国科幻电影的片段，应该很有名的．哪位高手能告诉我这是哪部电影

美亿万富翁投资推出魔幻新片《纳尼亚传奇》
纳尼亚王国的子民们

狮王阿斯兰：

纳尼亚魔法王国的创造者，是充满智能、仁爱、荣耀、正义与力量的狮王，率领孩子们对抗邪恶势力，保卫纳尼亚魔法王国！

白女王在纳尼亚最大的对手是阿斯兰，这头智慧而威严的狮子是纳尼亚的缔造者和曾经的最高君王。为了塑造这个受到万人敬仰的伟大英雄角色，亚当森动用了两件法宝：一是电脑合成动画技术专家，二是获得过奥斯卡奖提名的著名演员利亚姆·尼森。利亚姆·尼森利用自己的声音塑造了阿斯兰那魅力超凡的角色特征。“阿斯兰是全能全知者，但同时也兼有人类的脆弱。”安德鲁·亚当森评论说。“我认为C·S·刘易斯以狮子作为阿斯兰的原因，就在于他是令人敬畏的化身，也是力量和权势的化身，但同时他并非完美无缺，也是有血有肉的生灵，这对于我们的创作理念来说是非常重要的。”

对电影制片家们来说，塑造阿斯兰的关键是利用最新的数字技术使他看起来完全不像是利用数字技术制作的形象，而是一头真正的森林之王，能够发出雷鸣般的咆哮，尽管他长着像人类一样友善而睿智的眼睛。“我们希望阿斯兰成为电影史上迄今为止具有最高相片质量真实感的电脑生成角色，”制片人马克·约翰逊说。“我们要让观众感到惊奇，这种危险的动物竟然可以和小演员们进行如此美妙的互动。”

特技监督莱特拍摄了大约700多个不同的特技镜头并且用了2年的时间才赋予了阿斯兰以生命力，从而为《纳尼亚传奇》增添了光彩。他为他忙得不可开交。“创作动物角色并且让他讲话并与人类交往时，存在着一条很细的界线。莱特坦承道，“我们绝不能跨越那条细线，那会使影片带上卡通味道。我们所说的相片质量真实感和动作必须具有超真实感，使阿斯兰的表演既像狮子，同时又远远超出狮子的表现范围，那就是我们所面临的挑战。”

对于莱特的工作来说，至关重要的是使阿斯兰能够自然得体地讲话，这就要求把他讲话的动作映射到全身的肌肉，而不仅仅是嘴部，由此创造出的真实感可以使近期影片中使“婴儿”和动物讲话的动画技术上升到新的高度。亚当森评价道：“关键是不要让这部影片中的动画漫画化。当露西偎依在阿斯兰身边时，我希望会让观众感到惊奇，‘噢，天哪，那小姑娘竟然和真的狮子躺在一起。’它应该具有普通动画片所没有的那种沉重感和可信度。我们很幸运，因为技术发展正好达到了能够实现这一切的程度。”

为了给这头威猛的狮子寻找配音，亚当森开始把目光投向当红影星利亚姆·尼森。用他的话讲，原因在于“里亚姆声音的低音部和共鸣声非常优美。他的声音可以散发出巨大的热情和怜悯，同时又具有无比的震慑力。他非常崇敬那个角色，他的表演成为了赋予狮子生命力的点睛之笔。”

打造阿斯兰形象的工作主要由电脑合成特技技术完成。除此之外，亚当森还依靠KNB公司的霍华德·伯杰为一些关键镜头提供了3种真狮子尺寸的动画模型狮子。“其中一种是全尺寸的阿斯兰，用来代替角色站好位置，以便使迪恩的数字工作人员在现场拍摄时具有特定的参考点。”伯杰解释道。“接着我们又为拍摄石台镜头制作了一个全尺寸的阿斯兰，是一个8英尺长的木偶狮子，那简直是一件杰作，头部可以用无线电进行控制。它可以呼吸，可以做所有这些惊人的动作。最后我们制作了一头用来骑的狮子，供苏珊和露西骑着在绿幕前表演。这个又重又大的狮子模型足有500磅重。”

在制作这些体形庞大的木偶狮子时，伯杰同样也把真实感作为首要目标。他的最后检验是观察这些狮子木偶能否让小演员们感到震惊。“我真的不想让女演员们觉得那只不过是个木偶，我也不想让她们感到那只是道具或者化装效果，我希望她们把它当成是刚刚从动物园里跑出来的狮子，”伯杰说道。“当我们真的看到那种情形时，简直太棒了。亚当森想象中的纳尼亚一贯如此，那是一个和伦敦一样真实的地方，但是更富于魔力。”

白女巫贾迪丝：

拥有一身邪恶魔法，在《魔法师的外甥》、《狮子、女巫、魔衣橱》里出现，曾在纳尼亚王国里为非作歹，但最后还是败给狮王亚斯蓝和正义大军之下。

纳尼亚最大的坏蛋是贾迪丝，那个似乎不可一世的白女王用诅语让曾经像天堂一样的纳尼亚经历着永无尽头的严冬。制片家们采纳了执行制片人佩里·穆尔的建议，让欧洲影坛大腕苏格兰资深女演员蒂尔达·斯温顿扮演这个阴险而冷酷的角色。

与她的大部分演出搭挡不同，斯温顿完全不了解这个故事。“英国长大的人在小时候几乎都读过有关纳尼亚的小说，但我是一个例外，” 斯温顿坦承道。“所以说，我参加这部影片的拍摄完全是因为安德鲁·亚当森的邀请。后来我给自己6岁的孩子们读了这个故事，我想拿他们做个试验。当他们都认为这是一个好主意时，我才开始认为考虑这部影片。当然了，扮演这个邪恶的化身并不容易，在我的后半生里孩子们可能都会躲我远远的。”

斯温顿开始积极参与白女王形象的创作，这对她的角色来说是不可或缺的。“我们考虑使她的服装成为一种情绪温度计，它会随着她的情绪发生变化。她从来没有换过服装，但她衣服的形状和颜色会随着她身边事态的发展而改变。当她在冰雪城堡的家中时，她的衣服会像舞服那样变得很蓬松；当形势比较不利时，她的衣服会绷得很紧，色调也会发暗；当她在影片中的情况变得一团糟时，衣服会变成纯黑色。”

在设计服装时，为斯温顿所扮演角色的衣服加用了许多手工花边。服装设计师艾希斯·马森登“为蒂尔达设想了7种不同的服装变化，以便真实地表现出她那不断减弱的魔力。当春天降临纳尼亚后，冰消雪化，白女王牢牢控制的严寒也随之消失。”

露西：

在《狮子、女巫、魔衣橱》里，因为玩捉迷藏躲在衣橱里，因此发现纳尼亚魔法王国的秘密，是个可爱、心地善良的小女孩。

彼得：

是露西、爱德蒙、苏珊的兄长，在《狮子、女巫、魔衣橱》里面对白女巫的攻击时，表现得十分优异、勇敢，在之后的故事里，彼得长大了，当上了纳尼亚王国的大帝，管理众生！

爱德蒙：

因为贪心与好吃，在《狮子、女巫、魔衣橱》里出卖了自己的手足，投靠白女巫，不过最后发现白女巫的真面目，认罪回到纳尼亚王国正义的一方，在争战中也有杰出的表现！在之后的故事里，摇身一变成了爱德蒙大帝，与其兄彼得共同管理纳尼亚王国！

苏珊：

是露西、爱德蒙的姐姐，有智能和仁爱的心，在《狮子、女巫、魔衣橱》里表现不凡，让兄弟姊妹们彼此团结。在《奇幻马和传说》中，因为不愿下嫁给太息邦的王子，而引发了太息邦与纳尼亚王国的大战，率领众百姓对抗大军入侵，誓死捍卫纳尼亚王国！

人羊杜纳：

首先挑选的“非人类”角色是杜纳先生，他是已经引退的农牧神半人半羊兽，生性非常腼腆，他成了露西的好朋友，但又被迫为白女王的邪恶计划服务。这位农牧神为C·S·刘易斯创造纳尼亚带来了最初的灵感，刘易斯曾经说过“这个故事起源于农牧神拿着伞和包袱在雪后林中的一幅画。”所以制片家们都明白这个角色对于生动表现纳尼亚至关重要。他们发现正在窜红的苏格兰演员詹姆斯·麦卡沃身上具有他们寻找的那种飘逸气质。

从一个26岁的现代青年变成足有一千多岁的神话角色，麦卡沃将要接受严峻的考验，他每天要在好莱坞最资深化装魔术师霍华德·伯杰手中经历3个多小时的煎熬。霍华德·伯杰也是KNM特技公司的合作创始人。“他们录用了詹姆斯后，我们马上让他从英格兰飞来做人体灌模(life-casting)，”伯杰解释道。“安德鲁心里对杜纳先生的形象已经有了特定的考虑。他想重新塑造一个从孩提时代就已经印在心中的杜纳先生，我认为我们做得非常成功。”

伯杰接着说道：“我们为詹姆斯雕塑了一个头形，上面带有在无线电控制下能够进行活动的小耳朵，还有附着在头套上的角，接下来还有鼻子、额头和假毛发，包括假头发、胡须、眉毛以及体毛。我们每天需要两个人和3小时时间才能为詹坶斯准备停当，工作强度非常大。”

杜纳这个角色从腰部往下都是利用电脑合成动画技术制作出来的，不过为了完美模仿半人半羊兽走路的姿势，麦卡沃学会了在拍摄时利用脚尖走路。“那可以使我不像正常人那样走路，因为当我用两条羊后腿走路时上身会显得很特别，”他说道。“所以我必须先用上百万种的姿势走路，然后再从计算机上确定哪种姿势效果最好！”

为了完成影片所要求的从人到农牧神的转变，亚当森需要依靠由特技监督迪恩·莱特领导的一些视觉特技行家。莱特所说的“易腿术”最早曾在罗伯特·泽梅基斯 1994年获得奥斯卡奖的影片《阿甘正传》(Forrest Gump)中使用过，使用者是由加里·西尼塞扮演的越战伤残老兵丹中士。为了创造出羊的两条腿效果，莱特为麦卡沃使用了最新开发也更为复杂的计算机软件和“绿幕裤子”，使电脑合成的动作同麦卡沃的步态实现了匹配。

尽管为表现杜纳做好了一切准备工作，但导演亚当森仍然把农牧神这个角色当成上花轿前的新娘那样贡着，坚持不让女演员乔基·汉莉一睹其芳容，所以当乔基最后终于看到了农牧神的真面目时，不由得从心里感到万分惊奇和兴奋。“亚当森一直想给我一个惊喜，所以他始终不肯让我看到农牧神和白女王的真面目，所以我的反映的确是发自内心的，”亨利说，“他成功了！”

沙斯塔：

原是半月国的王子，流落到太息邦变成渔夫家的小孩，遇到能言马噗哩，于是决定逃回北方纳尼亚王国，一路上历经官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野兽的突击，但身负狮王亚斯蓝的嘱托，而勇敢地完成了传递大军入侵的消息，并且在后来的战役中，也表现得十分勇猛！

噗哩：

是一只聪明、会说话的马，被骗到南方国家，成为马奴，遇到小男孩沙斯塔后，提议一起逃回北方纳尼亚王国，在一路上曾历经经胆怯逃跑，但最后受到沙斯塔的激励，成为骁勇善战的战马！

艾拉薇：

在《奇幻马和传说》里，同样也拥有一只能言马的女大公，因为不满家人的安排，不愿嫁给相亲的人，因此逃离家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，约定好一起逃到纳尼亚王国，在沙漠逃亡中，遭到狮子的攻击，身负重伤，但勇敢的她并不惊恐，堪称女中豪杰！
这个冬季，著名导演安德鲁·亚当森带着C.S.·路易斯封闭了55年的魔幻故事强力挑战《指环王》。

剧情简介：幕幕精彩

故事起源于第二次世界大战，饱受战火灼烧的英伦本土，四个可怜的孩子无奈之下离

开城里的学校，被父母送到郊区的一所大房子里躲避战争的魔爪。房子的主人是个古怪的老教授，

一切奇异的故事都从他那空旷的大房子里同样大大的衣橱开始……

一

这段魔幻故事的一开始，便是由我们这位可爱的小女孩露茜将我们引入另一个世界的，“误闯”入人家的衣橱，并穿过件件皮衣来到了陌生而又浓密的森林。而在这个冰天雪地的纳尼亚王国里初次与与小女孩相识的竟是一只半人半羊的家伙“图姆纳斯”。

初次见到人类露茜的半人羊图姆纳斯质问道，“你是哪里来的小矮人？”

“我不是矮人，我是个小姑娘。我还是班里最高的呢！”

“你说什么？你是夏娃的女儿？”图姆纳斯惊讶道。

“我妈妈叫海伦……”

二

影片中，埃德蒙(斯坎达·基奈斯)，露茜的坏蛋哥哥，对他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心怀怨恨和妒忌。因此，他的行为和他本身也成为了人们厌恶的对象。而纳尼亚中其他人物的个性则与众不同、各具特色，就像雷·温斯顿扮演的那个小人物海狸先生。

“谁是亚斯兰？”埃德蒙问道。

“哈哈，谁是亚斯兰？你可真是个厚脸皮的笨蛋……竟然不知道亚斯兰为何人？你怎么会？”海狸先生反问道。

“哦，是我们很久没到这里来的缘故。”

“亚斯兰可是整个森林惟一的至尊之王，纳尼亚真正的国君。”海里先生腰板溜直。

的确，亚斯兰是影片中真正的英雄，一个高深莫测的人物，不为人知又惹人喜爱，令人畏惧又不失温柔。当JRR·托尔金忙于他的著作《指环王》的时候，C.S.·路易斯已经将基督教中众多的元素融入了他这个与现实世界平行的奇异世界中去了。在很多人心中，似乎已经为这部《纳尼亚传奇》的首部曲贴上了“小孩版的《耶稣受难记》”的标签。因为，影片中充当救世主角色的狮王亚斯兰亦如同耶稣一般经受着各种考验。

而根据路易斯的文字，我们却可以理解出他是想以童话、寓言的方式向人们讲述天上的神是以何种方式降临到我们这个地球上的，并创造了与我们平行的另一个神秘世界。

三

当狮王亚斯兰勇敢地如约来到石桌前，面对四周怪兽们丑陋无比的面孔、犬牙呲户的嘴脸，以及邪恶的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首时。亚斯兰如同迎接涅?的火凤凰般毫无畏惧。

“故事中这段情节的描写对观者心灵的冲击完全要超越任何恐怖和惊悚场面。”亚当森提到，“我不会把恐怖气氛完全灌输到电影中的各个角落，我更感兴趣的则是亚斯兰那时的思想，以及他与小姑娘露茜的种种联系。”蒂尔达·斯文顿在片中将白女巫的阴森、险恶表现得淋漓尽致、相当到位，且毫无做作与卖弄之嫌。她将这个角色塑造成“万种邪恶的根本”，而且附和着象征寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到丝毫的暖意。

“我对你们这些囚犯毫无兴趣，杀了他们，把他们全部杀掉！”白女巫穷凶极恶地命令着手下的魔鬼怪兽。

“为了纳尼亚，为了亚斯兰，冲啊！”彼得怒吼着。

最后决战的时刻到了，正邪两分的纳尼亚王国终于迎来了决定命运的一刻。这也意味着对影片场面是否宏大壮观的严峻考验。影片中潘(希腊神话中的半人半羊的山林和畜牧之神)模样的角色完全要依靠计算机技术加以渲染，还有数量更加庞大的参战武士都离不开电脑特技功劳，因为参与这场决战的士兵何止千人。

在这场战争中，彼得带领5000人组成的正义之师将迎战三倍于他们的白女巫的邪恶军队。两军相接、混战一处、喊杀声冲天、空中挥舞着的长剑如牛毛般密集，场面令人叹为观止。就像神话世界中的动物王国之间的争斗一般，人身牛头怪、人首马身怪、狮身鹫首怪……鲁格/文

这部影片根据著名作家C.S.刘易斯所著的享誉世界，经久不衰的伟大传奇历险故事所改编。故事发生在第二次世界大战期间，我们跟随四个从伦敦到郊区古怪教授家里避难的兄弟姊妹，一起从魔幻的衣橱一脚踏入神秘的纳尼亚国度。原本祥和和宁静的纳尼亚国度居住着许多神话里才会出现的生物：会说话的野兽、矮人、人羊、人马还有巨人；但是这个国度却遭到邪恶的白女王下了毒咒，成为永远冰天雪地的冰封世界。四个人类的孩子将在伟大崇高的万兽之王：阿斯兰的带领下与邪恶的白女王展开一场大战，破除冰封咒语，解救纳尼亚王国，恢复四季如春的世界。

《纳尼亚传奇》是导演—安德鲁·亚当森所执导的第一部真人演出的电影作品。这位新西兰出生的知名导演曾经以《怪物史瑞克》获得过奥斯卡最佳动画片奖，并且二度以《怪物史瑞克2》获得奥斯卡最佳动画片奖提名。安德鲁·亚当森同时与艾美奖最佳编剧得主—安·皮考克一起负责剧本改编工作。本片的制片人是奥斯卡金像奖得主马克·约翰森。

为了让自己儿时最喜爱的奇幻文学作品《纳尼亚传奇》真实的呈现在观众面前，亚当森不惜巨资请来许多获得过奥斯卡奖的幕后工作团队来协助电影的拍摄。 其中就有《指环王》的特效制作公司—维塔公司，它倾力打造了《纳尼亚传奇》中几场波澜壮阔，令人叹为观止的特效场面。

《纳尼亚传奇》自2005年12月9日在全球上映以来，在全球掀起了观影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已经达到了5亿美元， 压倒了同期上映的《金刚》等大片，并在世界许多国家打破了迪士尼影片在当地的票房纪录。 本片最终票房将有望达到惊人的6.5亿美元。

《纳尼亚传奇》将于2006年3月10 日在中国上映，将会带给中国观众一次无比美妙的视听享受。 英国著名学者、文学家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人贡献出了一本杰出的巨著《纳尼亚王国传奇》系列。1898年，路易斯诞生于北爱尔兰的一个书香世家。他自幼便沉浸在父母的藏书堆中，汲取了丰厚的知识养份，也因大量阅读神话传奇故事，而培养出对奇幻文学的莫大兴趣。十岁那年，路易斯的母亲过世，原本平静详和的家庭立即分崩离兮。他遂

离开爱尔兰，渡海到英格兰读书。异乡平原灰黯的景色、多雾多雨的天气、集中营式的学校生活、暴戾教师和稀松枯燥的课业，重重压抑着他的胸臆。为了寻求蔽荫，早熟的路易斯开始故事创作，并埋首研究哲学思想。这时期的经历不但磨炼了他的写作技巧，也埋下他日后思想转向基督教教义的种子。

1921年，路易斯考入牛津大学，但没多久就爆发了第一次世界大战。他被征召入英国军队，开拔到法国战场的壕沟中作战。他在战斗中中弹负伤，返回伦敦休养。痊愈后他继续完成学业，并在26岁取得牛津大学的教职工作。此后的路易斯一个人拥有了三种身份：第一，他是牛津和剑桥大学著名的文学学者和批评家；第二，他是广受好评的奇幻小说和儿童文学作家；第三，他是知名的基督教神学作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小说《Out of the Silent Plant》。这本小说的主角艾德温·伦森，是以他在牛津大学的同窗挚友《魔戒》的作者托尔金为原型取材的。

1950年，路易斯发表奇幻小说《狮子、女巫、魔衣橱》。在受到广大读者欢迎后，他在六年间，又以故事中的纳尼亚王国为主题，完成了另外六部，共组成奇幻文学巨著《纳尼亚王国》系列故事。最后一部《最后的战役》一书，为他赢得英国儿童文学的最高荣誉“卡内基文学奖”。C.S路易斯一生的著作包括了诗集、小说、童话、文学批评，以及阐明基督教精义的作品，不下50多本。这些作品在他于1963年逝世后，仍持续再版发行，盛况至今不缀。他被当代誉为“最伟大的牛津人”，也是二十世纪最具领导地位的作家兼思想家。

《纳尼亚王国传奇》的原书名为《The Chronicles of Narnia》，Chronicles译成中文为“编年史”或“年代记”，单从这一点来看，路易丝用他洋洋数十万字为我们构筑了一个怎样庞大的魔幻世界啊。《指环王》讲述了人与魔残酷征战的浩大战役，《哈利·波特》不过，是描述了一个小小的魔法学校，但长篇巨著《纳尼亚王国传奇》却整整虚构了一个庞大王国的兴衰史。需要提及的是，C.S.路易斯还有一位名叫J.R.R.托尔金的挚友，他就是在世界上拥有数千万追随者的长篇幻想小说《指环王》的作者。托尔金曾在他的作品中提出了一个“第二世界”的理论，即第一世界是神创造的世界，也就是我们日常生活的那个世界。而人们不满足第一世界的束缚，用“幻想”去创造一个想象的第二世界。这个第二世界，所有的一切则都是以一种看得见的“真实”形象建构起来的。作为托尔金的同行，路易斯是“第二世界”理论的积极的支持者和追随者，可以这样说，《纳尼亚王国传奇》是路易斯对托尔金“第二世界”理论的一次伟大实践。

有意思的是，路易斯在写作《纳尼亚王国传奇》时，并不是按照现在的七本书的排列顺序完成的，(即《魔法师的外甥》、《狮王、女巫、魔衣橱》、《能言马和王子》、《凯斯宾王子》、《“黎明踏浪者”号远航》、《银椅》、《最后之战》)而是先写了《狮王、女巫、魔衣橱》(1950年)，然后是《凯斯宾王子》(1951)、《“黎明踏浪者”号远航》(1952年)、《银椅》(1953年)、《能言马和王子》(1954年)，最后，一直到了1955年，才倒回来写了现在的第一部《魔法师的外甥》，1956年完成最后一部《最后之战》。这是因为，路易斯在写《狮王、女巫、魔衣橱》时，并没有写续篇的打算，但没想到竟受到了读者们空前的喜爱，于是便一发不可收拾，竟写出了一部工程浩大的“纳尼亚王国”的编年史。所以，《纳尼亚王国传奇》七本书独立成章，你可以分开阅读，也可以合在一起读，如果合在一起读，就像有人曾经说过的那样：“如果把七册并在一起读，就会感到这是一部一气呵成的故事。如同我们仰望天空，先是零零碎碎的一颗颗的星星，看着看着，就汇集成了一个星座的形状。纳尼亚王国有仅属于自己的太阳、月亮和星星……”

虽然《纳尼亚王国传奇》全书透露出一种对基督教的虔诚，但毕竟还是被全世界的孩子们狂热地接受了，而且它还成为第二次世界大战以后英国最伟大的儿童文学作品。有评论家说它是：被唤作幻想小说的作品，在它前后都曾经出现过，但只有它和《指环王》成了幻想小说的里程碑似的作品。
创作纳尼亚最终不仅仅需要创造力，它还需要强大的计算机功能，需要全世界最富于创新精神的顶尖特技公司的努力，以便利用数字技术使另外一个世界的面貌和它的另类生物得到更好的表现。 “这是一个有着众多奇异生物的故事，”亚当森说，为了使最后决战显得场面宏大，一共出现了两万个动物角色。所有这些角色都由计算机完成，尽管它们采用的方法不尽相同。有些动物始终采用电脑合成特技技术，有些是电脑合成加上真人实景。拿半人半马怪来说，它的上半部分是人身，下半部分是电脑生成的马的下肢；而水獭则完全由计

算机生成。最终目的是使所有元素有机地溶合起来形成一个统一和谐的世界，带给观众以百分之百的真实感。” “《纳尼亚传奇》是迄今为止规模最大的特技电影，”制片人马克·约翰逊补充道，“我们在创作它的过程中同时启用了世界上三家规模最大，创作能力最强的特技公司：节奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工业光魔公司（ILM）。” 该片制作人最初请了几家特技公司“试听”不同的角色，就如同挑选演员一样。约翰逊解释道：“我们先提出一个角色，比如说水獭先生，然后要求5家不同的特技公司在没有任何标准可循的前提下试着做出角色的动画效果，我们就是这样为影片挑选最佳特技公司的。” 负责这项工作的是特技监督迪恩·莱特，他是参加过《指环王》二集和三集拍摄的专家。同莱特合作的还有节奏和色彩公司的比尔·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯内和工业光魔公司的斯科特·法拉尔，他们为影片创作了大约1000到1400个电脑合成动画镜头和影像。据导演亚当森讲，“实际上所有镜头和场景都经过视觉特技修饰。”最后大约有1000多人参加了特技拍摄工作，三家特技公司为影片拍摄了大量的特技资料。新近制作完成的图像资料可以由各家特技公司在布置音乐会时彼此共享，从而使其场景效果越来越丰富多彩。 索尼影像工作室负责利用电脑合成技术表现水獭先生并制作狼群，它们必须达到相片质量的真实感，能够在某些场景中和一些真正的动物天衣无缝地混合在一起。与此同时，节奏和色彩公司正在精心构造阿斯兰那优美健壮的肌肉组织；而工业光魔公司则在调整半人半马怪走路的姿态。接下来各家公司可能会调换角色，为创作伟大的纳尼亚贡献各自的力量。“每个元素的制作都有一个共同的目标，那就是使每一个动物角色和真人演员在一起时都绝对真实可信，”莱特总结道。 最后，包括从场景和设计直到常规特技和数字特技在内的所有电影元素都将合成到那个最具有挑战性的镜头中，也就是阿斯兰和白女王的军队为纳尼亚进行的决战。安德鲁·亚当森构思了一个场面宏大的场景，银幕上会同时出现两万个角色，这个场面主要是靠他自己想象出来的。“小说中对这场战争的描写只用了一页半的篇幅。刘易斯的描述非常简单，只是一些‘你们应该在那里‘之类的话，但是在我的想象中这却是一场半人半牛怪、半人半马怪以及农牧神和森林之神之间的一场令人不可思议的大战。我们必须表现这场战争，表现这场举世无双前所未有的战争，“这位导演说道。 这些场景是在新西兰的羊群山车站（Flock Hill Station）拍摄的，它座落在一片崎岖的高原上，可以看到白雪覆盖的远方山景。影片中的演员以及数百名群众演员身穿维塔公司和KNB公司制作的奇异服饰，表演这场为纳尼来的未来所进行的战争。后来，为了把战斗者变成数十万之众并且能够分别控制每一个角色的移动和动作，节奏和色彩公司使用了曾经为《指环王》制作出宏大战争场景的全新软件，那种智能化软件被称作“巨型（Massive）”。“我们每次出现在银幕上的生物种类都有二三十种，每一种都有自己的特点，比如如何跳跃、跑动、走路、移动和打斗，”迪恩·莱特说道。“把它们做得逼真可信的确是一种非常大的挑战，但是通过计算机仿真，你完全有可能把它们做得要多像有像。” 最后决战结束之后，安德鲁·亚当森知道他的纳尼亚终于从孩子们的狂热想象中走上了银幕。“拍摄这部影片是一个令人望而生畏的过程，无论从各方面来讲都是如此，”亚当森最后总结道。“首先它在技术上难度很高，包括特技效果和数字创作；同时从制片角度讲难度也非常大，包括规模和设计；让4个孩子做主角也不是件容易的事；不过我认为最不容易的是拍摄这个人见人爱的故事所要承担的责任。对纳尼亚抱有想象和憧憬的至少有三四代人，他们的数量更是无法计算，要把它展现出来的确是一项巨大的工程，但这正是我们决心要做的事情。

⑶ 关于经典科幻电影，有哪些优秀桥段值得欣赏

说起经典的科幻片，那就很多了。我们熟悉的都有《星际穿越》《生化危机》系列电影、《异形系列》电影、《后天》、《终结者》等电影，这些电影都以满满的科技感吸引了观众的眼球，可以说是众多科幻迷的爱好作品了。

在与丧尸打斗的场景中是最具科技感的，不仅仅是装备给我吗带来的科幻感，还是有超能力的人打斗的刺激感，都让我们觉得这就是一场非常好的视觉盛宴，这些桥段都十分值得去看。

⑷ 除《汉江怪物》和《雪国列车》之外，韩国还有哪些科幻电影值得推荐

杀人漫画》是由韩国希杰娱乐株式会社发行，金容钧执导，李诗英、严基俊、金显祐等主演的恐怖电影。
影片讲述了在韩国发生了跟人气漫画家作品一模一样的连环死亡事件，警方把调查对准了这名女漫画家，但是随着调查的深入，凶手是谁却愈难辨识的故事。影片于2013年6月27日在韩国上映。

如果有一天，你看到的漫画会在未来的生活中实现，你觉得是谁在操纵这一切哪。每个人心里都有一些不为人知的秘密或者做过一些不可告人的亏心事，当你看到的漫画讲述的就是你自己的故事，是否会一身寒战，你的每一个行为每一个反应都一摸一样的出现在漫画里，直到你死，才可以赎罪。他的精彩之处在于影片中的每一个人物都不无辜，完全揭露了人性，自私的心理让主人公们伤害了他人，而刚好有一个白纸一样的女孩可以听见鬼魂们的冤屈与不平，一场场复仇就这么开始啦。影片在开始设置悬念，然后层层剥开，又突然反转，反转的恰到好处让人意想不到，谁的本性不是善良的那，只是生活带给我们的压力，困难和意外总让我们要在善恶之中徘徊抉择，影片中的人都输给了自私的人性。结尾的采访可以说是对电影主题的一个总结，这个世界上真正恐怖的并不是鬼，而是人心。

⑸ 想找部好电影。。大家认为最最经典得。。科幻片。。浪漫剧（最好是富家女与穷小子的那种）

推荐I:浪漫类

1.浪漫(最纯的富家女与穷小子的电影)

电影:《假如爱有天意》

导演：郭在容

主演：孙艺珍李基佑赵仁成

类型：爱情喜剧日韩爱情童话

首映：2003年1月30日韩国

又名：不可不信缘缘起不灭爱有天意

点评：孙艺珍爱情代表作

俊河到乡郊居住的伯父家过暑假。他遇见珠喜并对她一见钟情。珠喜出身名门望族，家教甚严。一天珠喜偷偷地要俊河带她看看村里的鬼屋，他们欢渡了难忘的一天，只是突如其来的风暴，把他们的船吹走了，珠喜在途中又把脚弄伤，俊河只能背着珠喜绕着湖步行回去，把珠喜送回家时已经很晚，珠喜闯出这个祸以后便立即被送回汉城，跟俊河没有话别就分开了。俊河怀着沉重的心情渡过余下的暑假。

暑假过后，俊河回汉城上课。班上的泰秀要他写情书给一女孩子，而这女孩正好是珠喜。俊河并未向泰秀表白他暑假的恋爱片段，只是不情愿地顺从朋友的请求。

梓希发觉母亲的初恋故事跟她的遭遇竟巧妙地相似。种种的巧合更令她对尚民的好感日益增加。虽然她因好友的缘故打算彻底忘记尚民，但种种的试验更证实她的感觉是对的。

2.科幻加浪漫的电影

电影:《剪刀手爱德华》

导演：蒂姆·波顿

主演：约翰尼·德普维诺娜·赖德

类型：爱情科幻美国魔幻情缘

首映：1990年12月14日美国

又名：幻海奇缘

点评：约翰尼•德普深情演绎机器人与人的爱情

一个类似科学怪人的发明家制造了模拟人爱德华，这个爱德华具备人类的一切肉体和精神的功能，但发明家还没来得及为爱德华装上双手就去世了，只留下一双剪刀手作为代替。孤独的爱德华隐居在远离人群的神秘古堡之内，不敢面对正常的人类。派格发现了这个少年，出于对爱德华处境的同情，把他带回了家。爱德华很快以灵巧异常的剪刀手和温和的性格博得了人们的欢迎。他能用剪刀手修剪植物、剪出奇妙的发型。派格的女儿金逐渐爱上了这个爱德华，但给爱德华带来的却是痛苦——他甚至不能拥抱自己所爱的人。在影片的结尾，爱德华在冰雪纷飞之中，用一樽表达爱情的冰雕献给深爱的女孩。

强烈建议:

建议用风行看比较好,我都是用风行看的,全是高清的,我就是用风行看《盛夏光年》的,到网上下个风行软件就行了,也就几分钟,也可以到官方网站下:http://www.funshion.com/

http://www.funshion.com/media/58974(假如爱有天意,看完也就下完)

http://www.funshion.com/media/955(剪刀手爱德华,看完也就下完)

下面的大概归了类,有的风行可以看

日本:

《公主与青蛙》

《唯爱》

《恋空》

韩国:

《我脑中的橡皮檫》

《这该死的爱》

欧美:

《总统千金欧游记》

《水瓶座女孩》(父女大不同)

《公主日记1》

《第一女儿》

《诺丁山》

《绯闻女孩》(电视剧)(Dan恋上Serena)

《落水姻缘/落水情缘》(经典)

台湾:

《6号出口》(刘荷娜爱上彭于晏)

《爱转角》(电视剧)

香港:

《早熟》

《初恋无限》(富家女梁咏琪和穷小子陈晓东)

推荐II:纯科幻,有的可以用风行看.

1.中文名称：《ET外星人》

内容提要

艾里奥特是一个充满着幻想的小男孩，有个老想着捉弄他的哥哥和一个不太会讲话的小妹妹歌蒂，兄妹三个和不久前离异的母亲一起生活。由于工作忙碌加上心情不好，母亲时常忽视对孩子们的关爱和沟通。

ET是一个被同伴不小心留在地球上的小外星人，却幸运皮好地被善良的小艾里奥特发现，他瞒着妈妈收留下孤独无助的ET，给他吃巧克力，还把他介绍给自己的狗狗、哥哥和妹妹。虽然语言上ET和艾里奥特还无法沟通，但是他们都有着一颗善良敏感、渴望着爱和呵护的童心。他们成了好朋友。

2.电影:《V》

关于《V》，能说的都已经让人说尽了。这是一部常青电视迷你影集，获得了最为持久的成功，拥有大批影迷，其另类独特的情节曾经被无数影视作品反复引用。《V》讲了一群贪婪卑鄙的外星人(其贪婪卑鄙的程度跟某些人类不分上下)来到地球，密谋掠夺我们这个行星的资源。亮握消后来凭着几位凡人英雄发现并揭露了他们的阴谋，及时制止了这场灾难，最终将外星人驱逐。现在恐怕很少有人会津津乐道地谈论这部播放了20年的老电视剧集了，但只要人们愿意，从这部有感人情节和超酷造型的经典作品中总可以发掘出无限有趣的话题。

3.《天煞末日反击战》

终于轮到最最精彩的“世界大战”了！！这部电影或许算不上名单中最好看的电影，但却比任何别的影片都要有价值。这是由H.G.Wells的同名敬知小说改编的。这部小说是外星人侵略地球的滥觞，1938年万圣节在电台播放时竟有无数听众信以为真，产生了大恐慌。不论小说还是电影都相当不错，但同《人体入侵者》一样，《天煞末日反击战》也犯了政治隐喻的毛病：片中外星人处处让人联想到苏联人。不过如果连这个小瑕疵也会让你觉得不舒服的话，那几乎可以说这世上没有合适你看的影片了。主演：吉恩·巴里，安妮·罗宾逊

4.《飞碟征空/孤岛世界》

信不信由你，在神秘科学剧场3000(MysteryScienceTheater3000,简称MST3K，是美国一个著名的科幻电视剧场节目)向《孤岛世界》公开致敬之前，这部电影几乎没什么人提及。50年代的科幻恐怖片想象力乏味的要死，而《孤岛世界》却在一片陈词滥调中独树一帜——尽管它算不上是真正意义上的“入侵”电影，却因着那个独特而富有创意的外星人造型——Metaluna星人而名声远扬。Metaluna星球上的人长得跟人类没有一丝相象之处，它们有一幅大的惊人的脑门儿(可能说大脑更合适，你都能瞧见清晰的沟回纹路……)主演：杰夫·莫罗费思·多默格

5.《外太空杀人小丑》

拍摄外星人入侵题材的电影无外乎从两方面入手：要么笔调轻快，要么手法沉重。其中并无捷径可寻，也不可能草草绕过了事。但遗憾的是《外太空杀人小丑》仍然试图寻找一条中庸之道，于是他们选中了“马戏团”这个中介。想象一下所谓的惊天大阴谋就是一群穿着小丑服的外星侏儒在地球上大肆破坏，用激光射线枪把人类变成喷喷香闪闪亮的棉花糖——除了让人眼花缭乱一番之外，恐怕很少有人能真正进入情节并真正理解。制片：TheChiodoBrothers

6.《黑衣人》

关于《黑衣人》的一个最大的遗憾是他们并没有充分利用高成本的优势，作出一个真正像样的天外生物——我希望看到比一只巨大的CG蟑螂精更有创意的东西。当然影片还是给了我们足够的补偿——看看那些善恶相杂，大小各异的星际居民就知道了。男主角威尔．史密斯是那阵子好莱坞影坛的招牌摇钱树，与汤米．李．琼斯的合作更使表演增加了可信性。主演：威尔．史密斯汤米．李．琼斯

7.《地球停转之日》

这部电影真正讲“入侵”的部分很少，但并不妨碍它成为科幻史上最经典的里程碑电影之一。很难想象以《音乐之声》闻名世界的罗伯特·怀斯还拍过这么“先天下之忧而忧”的电影。时间发生在二战后，MichaelRennie饰演的人性化高智慧外星人Klaatu乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特(Gort)。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。

8.《天兆》

入侵，又是入侵。你可能已经注意到了，这份名单上的大多数入侵电影都出自50年代。那是个患有严重“飞碟恐惧症”的年代，银幕上涌现出了大量良莠不齐的类似主题，这里出现的不过是冰山一角。和同时期同类型的大多数影片一样，《人体入侵者》有浓厚的政治隐喻色彩。美国某个地方的人被外星人换了脑——很显然这里的“外星人”就象征着共产党。不过这个故事妙就妙在麦卡锡主义者和共产主义者都能认同，因为他们都把对方当作给群众洗脑的精神毒品。当然这类分析只有站在历史角度才显得有意义，单就“外星人入侵”的主题而言，《人体入侵者》的经典地位是不容侵犯的。演员：唐纳德萨瑟兰

9.《九号行星外层空间计划》

导演:艾德·伍德

此片可谓西方cult片翘楚，荣获电影史上最愚蠢的电影头衔之一。说它烂到无与伦比无人能及，还真是一点不冤枉。在我认识的朋友圈里，《九号行星外层空间计划》快成了一个噱头，就是用来考验有谁能坐下来从头看完。这个高难度的任务会令很多耐性十足的科幻迷都感到头疼不已。在这部电影里面，有僵尸有活死人还有有吸血鬼，太空服装是用金属箔片扎制的，宇宙飞船是用纸盘子叠的，还有能看得你直翻白眼的低级特效……主演:GregoryWalcott,TomKeene

你简直不敢相信，有人会蠢到把所有最糟糕的元素都放到同一部电影里面去。当然如果你是个十足的cult迷，或者是搞电影专业的，或者干脆想学习如何搞砸一部电影，那这片子也许会有趣的多。相信我一点都没有夸张——《九号行星外层空间计划》真的很烂，而真正令我好奇的是，烂的这么出名的片子，既能引发一些影迷无数的热情，同时还会有一大群人连听都没听说过……其实大家只要看过蒂姆·波顿导演，约翰尼·德普主演的《艾活传》，就会知道艾德·伍德这个烂导演是多么有名了，不过，他那股一往无前破除万难的执著精神还真是可爱……

10.《独立日》

导演：罗兰·艾默里克

尽管《独立日》会被影评界时不时拿来当作高票房烂片的批判典型，我却不敢苟同这种简单的刻薄。剧情平凡、高潮廉价、漏洞无数，这固然是缺点，但不能不承认这的确是一部让人发狂的影片，观众在观片过程中大可不必承受过多心理负担，只需要享受宏大的特技场面带来的震撼就好：巨型外星飞船被炸，陆地上真实的目标被毁，人类惊惶失措的混乱场景……主演：威尔·施密斯，杰夫·戈德布拉姆

这些都是UFO迷们梦寐以求要看到的。不过使这部影片真正有意义的并不是高成本特技，也不是威尔·施密斯或者杰夫·戈德布拉姆平平的演技；这部电影的真正意义在于：外星人和人类终于公开对峙，而不是欲盖弥彰地传播恐怖了，这就好比将攻击目标对准白宫与开始轰炸白宫有着天壤之别一样：《独立日》选择了后者，当然会卖出个惊天动地的好价钱。

话外:

《第三类接触》和《ET》都是大导演斯皮尔伯格的作品。当年可是掀起了一片狂潮。

目前在UFO研究领域中，关于人们对不明飞行物与人类关系方面，较为公认的描述是四类接触方式：

第一类接触："指目击者看到一定距离内的UFO，但是未发生进一步的接触。"在四类接触中，这类接触的发生率最高。我们常常看到类似的节目和报导，某某某处发现不明飞行物，某某某人目击不明飞行物，某某某人拍照或者摄录下不明飞行物的图片或影片等等。

第二类接触："指UFO对环境产生影响，如使汽车无法发动，在地上留下烧痕或印痕，对植物和人体产生物理生理效应。"1994年贵州省贵阳都溪林场突发的事件就被归纳为这种接触方式。

第三类接触："指UFO附近出现的人型生物，与我们人类面对面的接触，包括握手、交谈、性接触及人类被绑架。"这类也是接受质疑最多的一种，毕竟经历这种接触的人凤毛麟角，而他们这类接触过程往往都是通过事后描述记录下来，很难留下什么确实的证据。不过，一般而言，在事后记录时，当事人往往需经过催眠才能再现出与外星生命接触的过程。对于承认催眠科学性的人们而言，这类证据还是可以得到认可的，至少不会被认为是经历者的有意编纂。

第四类接触："指心灵接触。人类并没有直接看到UFO或人型生物，但是它们透过人类的灵媒，传下一些特殊的信息。指目击者看到UFO附近出现类似人样的生物，但他们未与目击者发生更进一步的接触。"这里提供的资料，也是一种二手资料的形式，但是比起第三类接触，这种方式似乎更难使人信服。

《第三类接触》描写了一段平和的、充满善意的与外星人交流的故事，而且交流的方式用的是以数学信号方式发送的音乐--两种宇宙通用的语言。这是多少人梦寐以求的。起码，我就做过这样的美梦。

1.《飞碟导航员》正大剧场引进的经典之一，讲述外星飞船与一个小孩的亲密感情。

2.《失惊无神火星人》，中央六套播放过的搞笑电影。一个睡一分钟就醒来的火星人在地球上的故事。

3.《星际航行》系列中有一集，剧情是，人类在21世纪末，发明了光速旅行飞船，从此脱离了野蛮，也让外星人青睐有加。

4.《深渊》：一部有相当的人文色彩的科幻电影，这个人类与外星生命交流的段落堪与《第三类接触》中的同类场面媲美。

5.《TEH4400》，这是一部近年出的电视剧。外星人在不同时间绑架了4400名地球人，目的却是要挽救人类的一场危机。

6.库布里克的经典作品《2001年漫游太空》

7.数来数去，这类电影还是蛮多的,上面部分电影可能已经说过,现在再给你总结下:

《世界大战》

《独立日》97年的经典

《火星人玩转地球》带有黑色幽默的

《铁血战士》洲长的成名作之一

《异形》系列《异种》系列《异煞》科幻经典

《X档案〉经典电视剧与电影版

《进化危机》给海非丝做广告的

《第五元素》布鲁斯威利斯的

《黑衣人》系列黑人帅哥威尔史密斯的

《天兆》讲述麦田怪圈事件的

《异形总动员》也还不错，就是剧情有点老套

8.还有大家小时侯看的那个黑白电影《地球停转之日》

科幻史上最经典的里程碑电影之一。很难想象以《音乐之声》闻名世界的罗伯特·怀斯还拍过这么“先天下之忧而忧”的电影。时间发生在二战后，MichaelRennie饰演的人性化高智慧外星人Klaatu乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特(Gort)。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。

就这么多了,不知道是不是你想要的,最后给你1张图

⑹ 大型科幻电影《火星异种》上映后爆火，这部电影精彩的点在哪里

用一个字来形容就是，烂！用一个词来形容就是，真烂！用一句话来形容就是，拍的什么玩意儿！如果岛国有豆瓣的话，估计这个导演的水平可以赶得上毕志飞了。然而，豆瓣上关于这部电影的评分是5.0分，仅仅是因为这是一部岛国的电影？仅仅是因为这里面有几个所谓的名演员？不可理喻！

⑺ 曾经看过的一部科幻电影的片段 想知道电影叫什么名字

哈哈，我看过，叫银河访客
梦工厂(DreamWorks,
USA)1999年出品
导
演：
迪恩·帕里索特
Dean
Parisot
主
演：
蒂姆·艾伦
Tim
Allen
西格妮·韦弗
Sigourney
Weaver
艾伦·里克曼
Alan
Rickman
托尼·谢尔博
Tony
Shalhoub
山姆·洛克威尔
Sam
Rockwell
达里尔·米切尔
Daryl
Mitchell
恩里克·克兰东尼
Enrico
Colantoni
罗宾·沙斯
Robin
Sachs
上
映：
1999年12月25日
地
区：
美国
对
白：
英语
颜
色：
彩色
声
音：
DTS
Dolby
Digital
SDDS
时
长：
102
分钟
类
型：
动作
冒险
喜剧
科幻
分
级：阿根廷：13
加拿大：PG
智利：14
丹麦：11
法国：U
德国：12
香港：IIA
爱尔兰：PG
荷兰：12
新西兰：PG
新加坡：PG
瑞典：11
英国：PG
美国：PG
韩国：ALL
剧情简介：
影片的主角，是一群饰演宇航员的电视演员。从1972年到1982年，一连四年这些NSEA的保护者都穿着他们的制服战战兢兢地出发去执行他们在太空的危险任务，直到这个剧集被取消为止。大约20年以后，这个经典科幻故事的五个明星又被重新装扮，在他们的超级影迷（一群外星人）面前露面。
这些外星人在宇宙飞行中意外截取到了地球上的电视讯号，被他们认为是历史纪录片的节目其实是电视剧《银河访客》。他们来到了地球，他们要找到指挥官和他的队伍前往太空去帮助他们去抵御真正存在的可怕敌人。没有剧本，没有导演，没有真正太空飞行的经验，这些演员却不得不进行一次活生生的“表演”，去充当这些外星来客心目中的太空英雄。这部喜剧片将如何收场？