爱情启蒙外国电影

① 有一部英语电影，描述一个男孩和中学女老师之间真挚的爱情的，最终两人黯然分手。有朋友知道此片的名字吗

教室别恋 - Lust och fägring stor - (1995)

以师生恋为主题的异色文艺片，导演是着名的伯．威德伯格。时代背景是二次世界大战的瑞典，高中生史帝原来生活无忧，直至英文老师薇拉出现，他的单纯生活因而改观。薇拉的丈夫是个丝袜推销员，经常出差在外，回到家里也只是喝酒听音乐。被冷落的娇妻遂从史帝的青春肉体上寻求慰藉，史帝沉沦在欲海中，对同龄女生丽莎的暗恋完全无动于衷，直至兄长在前线战死的恶噩传来，史帝才惊觉到现实的残酷，决心结束这段畸恋。导演藉着这个启蒙成长故事，检讨男女两性的权力变化，片中女教师是代表权威的强者，男性只会懦弱地屈从，直至史帝重新追求智慧，才再次掌握了生活的主导权。

② 求：女性主义启蒙主题相关的电影

《破浪（Breaking the Waves）》
导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier）
出品时间：1996
出品国：丹麦/法国
片长：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。
《破浪》是一个关于信仰的童话 ，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代电影大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。
《破浪》里的教堂光秃秃的，那些民众生活的地方起先是没有钟声的，而祈祷是他们生活中必不可少的，在西方的传统中，钟声意味着天堂之音，文艺复兴时期，把上帝称为造钟者，因为当时造钟是一门非常复杂的工艺，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉响钟声。影片中的渔村一直笼罩在令人窒息的氛围中，教会用各种规范约束人们的行为，当渔村的神父判定这个人上天堂那个人下地狱的时候，而拉斯·冯·提尔认为，他们并没有这个权力，这些人是反宗教的，是对本源的歪曲和克扣，拉斯·冯·提尔质疑的不是天主教的精神实质，他所针对的只是天主教世俗化的方式。最后一个镜头，是俯拍的全景，透过云层，好象是在天堂里俯看着人间。压抑的情感完全被释放出来了，小伙子听到了钟声，起先谁也不相信是真的，以为是收音机里传出来的，后来才知道是教堂里传出来的，世俗无情地摈弃了她，天堂的钟却为她敲响，在当今信仰的大厦几近坍塌的年代，拉斯·冯·提尔编造了一个女人用自己的全部身心投入到对信仰的不懈追求中并最终赢得奇迹的童话。
作为Dogma 运动的前奏，《破浪》从形式到思想主题都是一次全面的回归。形式上，向简单朴素回归，内容上，则回归人类古老而传统的命题：爱情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
导演： 英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品时间：1963
出品国：瑞典/美国
片长：95min
这是伯格曼“信仰和救赎三步曲”的第三部（其它两部是《穿过黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是个实足难解的寓言。
Ester是个翻译家和知识分子，她和妹妹Anna以及Anna的儿子Johan一起坐火车回瑞典旅行。他们在Timuku城下了车，住进了一家外国老宾馆，他们听不懂那里的语言。Ester患了晚期肺病，但依然对Anna关心倍至；而Anna却不愿被生病的姐姐束缚。她走出宾馆，在附近的咖啡馆里结识了一名侍者。回到宾馆，Anna把自己的性经历告诉了Ester，Ester的性欲也被唤醒了。Anna换到宾馆的另一个房间里继续和侍者做爱。她的行为引起了姐妹俩的激烈争吵……
《碧波女贼（Bandits）》
导演：卡耶-冯-嘉妮亚（Katja von Garnier）
出品时间：1997
出品国：德国
片长：107min
这是年轻女导演Katja von Garnier的首部长片。片里的故事很难会是真人真事，不过在电影里导演就给它出现了一次。
一所女子监狱，一队囚犯组成的乐队每次都在小教堂练习。霹雳火性子年轻抢匪主音电结他手Luna不满原有鼓手表现，争闹间把她逐出乐队。剩下三人对着将临的公开表演和鼓手空缺反应各异。
在工场里她们碰见了因自卫杀男友的爵士乐手Emma。Emma上诉无望，遂走进小教堂打鼓发泄；鼓艺受另三人欣赏。接下去的狱中交往，Luna和Emma的工场梁子渐渐化解，Emma更替四人乐队起了"Bandits"名字－－以为是bands和tits（乳房，也可指女性），谁知日后成为乐队标记。另两个成员是年轻天真爱美伪造犯电结他手Angel，和毒杀伴侣的中年键琴手Marie。乐队主力是玩摇滚乐。
一夜四人被押往警察周年餐舞会娱宾。路上男狱警出言性骚扰Angel，到会场时Luna趁机对不逊狱警饱以拳脚，Emma提议趁机逃走，四人于是开始逃亡，目标就是筹够四万马克盘川，乘船逃至南美小国圭亚那。名男探长Schwarz和四人乐队的大半个月追逐战就此开始。
四人成名就是因媒体只报导两个同时越狱男囚犯，心有不甘而致电电视台采访开始（很有趣，好像讽刺社会男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。节目播出，唱片公司老板垂青，Schwarz急忙召记者要求托出逃犯行踪。四人在树林掘出赃款不果，但听到唱片公司把她们的歌曲「剽窃」派台播放，结果是齐齐操上唱片公司，敲了老板五万马克，还要把合约签至无法生效。
四人继续逃亡，于路上交流痛苦过去和人生哲学。在小酒馆即兴演唱时警察追至，乐队要求人质跟随，竟有多人举手愿意。结果四人挟了美国游客West离开酒馆上路。途中人质与乐队的关系打破了既有模式，变成共患难的同路人。West在路上先被Angel缠上，后又搭上了Luna，短暂的三角关系换来的是West被撵出四人之外。逃亡路上乐队声誉日隆，甚至有人替她们发行专集，路上被歌迷围至水泄不通。
还有数天是船期，车走至高空吊桥时，Marie突然死去，剩下哀伤三人被警察围捕。三人先按Marie生前话语在桥上为她进行烈火葬礼，及后跳桥逃走。Emma一时掉下心爱项链，未有跳桥而被警察拘捕。因着姊妹义气，Emma坚决不说另外二人行踪，另二人设法救出Emma，以在停车场伏击，挟持Schwarz的女助手而如愿。
三人继续逃走以登船，以在一盒雪茄内的时间破案的探长Schwarz，雪茄盒最后一支雪茄一次又一次的出现。乐队剩下三人在港口废屋天台举行告别演唱会，依然招得人山人海。Schwarz派大队人马到场拘捕，三人藉歌迷之力得以跳楼逃走。三人走到码头，似看到Marie在船上向她们招手；警员瞄准，她们拔枪丢掉，警枪子弹向她们射去。
Schwarz似乎没法生擒三人，三人似乎与Marie重逢。
片中四人就是不断换车在路上逃亡，有一点公路电影的味道。四个女子的独立性（不论在争取自由、过生活或性爱）和摇滚精神合起来，味道新鲜。片中如酒馆一幕等令人叫绝，自然换来观众拍掌叫好。
本片里众平民大都是站在四人一方，就如剧中人所说：「只要音乐出色，没人会理会你是谁。」
《安东尼亚之家（Antonia's Line）》
导演：玛琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品国：英国/比利时/荷兰
片长：93min
在这部令人振奋的1996年奥斯卡最佳外国语片奖中，一个有着坚强意志的荷兰女人挽救了自己的生活。年老的安东尼亚在一天早晨醒来之后突然意识到她的生活已经走到了尽头。于是她开始回忆自己在二战之后与女儿丹妮尔一同来到那个农场小屋之后的生活。在接下来的50年中，这个农场迎来又送走了各种各样的人。在这期间，丹妮尔成为了一个画家，并且生下了一个没有父亲的孩子Therese。若干年后，Therese与母亲一样也有了一个没有父亲的孩子萨拉……
《安东尼亚之家》这部影片的成功正是建立在对于角色的把握和塑造之上，尤其得力于导演的控制能力和饰演安东尼亚的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。剧中的女性是开放和独立的，并且不需要男人保护和承认的勇敢存在。她们也就是那些独立女性的象征。尽管很多批评家赞扬这部影片的女性主义倾向并且给它贴上“毁灭一维男权世界”的标签，然而它也时不时会流露出一点太过自以为是的情绪，好像格里斯不太想让自己能冷静的去承受来自那些哪怕是温和的批评的压力。尽管如此，这部影片依然是一部对独立女性和那些走出自己的生活道路而不是人云亦云庸俗生活的人的欢乐赞歌。
《人·鬼·情》
导演：黄蜀芹
主演：裴艳玲
出品时间：1987
出品国：中国（上海电影制片厂）
50年代，秋芸的父母在戏班子里搭档唱《钟馗嫁妹》，小秋芸暗地里偷着 学戏。后来母亲与人私奔，父亲欲带 她回乡，但秋芸迷恋戏曲艺术，坚持要学戏。父亲无奈，只好教她唱男角 。秋芸学艺刻苦，很快就成了戏班里的台柱。在一次演出中，她被省剧团 的顾老师选中，正式进入剧团。60年代，秋芸在顾老师的传带下，已成为剧团的头号女武生，师生之间也产生了真挚的感情。但顾老师是有妇之夫 ，为了秋芸的前途，他离开了剧团。 秋芸成名后，别人的嫉妒、讽刺、流言、诽谤总伴随着她，使她深感苦恼 。“文化大革命”中，因无戏可演， 她也结婚成家，生了两个孩子。粉碎“四人帮”后，秋芸焕发了青春，重 返舞台，以精湛的技艺蜚声国内外。 但丈夫对她的事业不支持，离家而去 。生活的种种波折，使她深感人情寡淡，决心一辈子嫁给舞台，永远献身艺术。
本片于1988年获第八届中国电影金鸡奖最佳编剧奖，最佳男配角奖 （李保田），同年获第五届巴西利亚国际影视录像节最佳影片金鸟奖。1989年获法国第十一届妇女导演电影节公众大奖。
电影研究专家戴锦华教授在谈到女性电影时，认为“中国若有女性电影的话，就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》”。导演黄蜀芹在该片中采用了套层结构，即戏中戏，“就在这样一个结构当中，这个真实的女演员传记显露出许多非常丰富的东西，在我看来正好是现代女性所面临的一种艰难的困境”。戴锦华解释说这种困境有两个双重标准，一个是要求男人和要求女人不一样；另一个是要求女人在社会上和男人一样，要努力做一个成功的人，同时还要求女人要是一个女人。《人·鬼·情》在这方面有非常丰富的感性呈现，“这个故事本身有一个真实的传记所不能包括的对于现代生活性别困惑的表达。正是在这个意义上，我觉得黄蜀芹表达得非常贴切，电影拍得非常成功”。

③ 你有哪些欧美青春爱情电影推荐

公主日记第一部和第二部是非常优秀的欧美青春爱情电影，而且是一部很励志的电影，它讲述了一个女孩儿从平凡到高贵，并在这一过程中得到了自己的爱情，而且是一部轻喜剧的电影这部电影，无论是是在第一部还是第二部都保持了他的水准，并且能够让我们看到爱情与喜剧相结合，而且情节情节情节情节情，也真的让人感动我觉得是一部不可多得的经典之作

④ 《东京爱情故事》关口里美：遭观众恨被寄剪刀，53岁仍怕结婚

《东京爱情故事》这部荧屏经典，几乎是一代人的爱情启蒙片。

多少人每当听到小田和正《突如其来的爱情》，想起莉香那明媚的笑脸、一声声或深情或俏皮的“丸子”，都会不禁伤感落寞吧！

如果想到里美,是不是会因她抢走了莉香最爱的完治，而恨得牙痒痒呢？

关口里美的扮演者——有 森 也实 ，剧中是“恨嫁女”，最终也走进了婚姻的殿堂，但在现实中，却一迟埋直未婚。

最近，有森离开了她出道以来一直为之效力的事务所，开始独立发展。

在接受日媒采访时， 她讲述了自己的出道经历、当年拍《东京爱情故事》的趣事、不结婚的原因及对2020年新版《东爱》的看法。

有森把采访地点定在了东京的一家意大利餐厅。

她和这家餐厅的老板伊藤已有30多年的交情。

佐藤以前在餐厅当厨师，每次换工作，有森都会追随他，只为吃他做的意大利面。

13年前，伊藤自己开了店，她就成了常客。

可以说， 佐藤做的意大利面，几乎伴随着她的演艺生涯，见证了她从艺道路上的喜怒哀乐。

有森5岁开始学芭蕾，最初的梦想是当芭蕾舞演员。

但到了初中3年级时，同学们都在为袭慎将来考虑，她也开始想接触一下不同的世界。

正好，当时一家有名的 时尚 杂志《mc Sister》在招模特，她去应聘了，理由却是：想见自己最喜欢的杂志的编辑！

从模特出道后不久，有森进入了Space Craft事务所。

然而，事务所的社长却说： “有森个子不高，身材也不适合模特儿，就往演员方向发展吧！”

她读高中时，基本都在试镜、拍电视剧中度过。

1986年，她18岁，作为女主角出演了山田洋次导演的《电影天地》，引起轰动。

她还记得， 当年试镜时，制作方所有人都在，有人质疑说：“这孩子行吗？什么都不会，就是年轻而已！”

幸亏，山田导演手把手地教她，让她进入了角色，也锻炼了演技。

因这个角色，她获得了第29届蓝丝带新人奖等奖项，奠定了她在演艺圈的地位。

5年后，23岁的有森出演《东京爱情故事》，饰演横刀夺爱的女二号关口里美。

据她本人说，她并不喜欢里美这种性格的女人，在永尾和三上之间摇摆不定、优柔寡断，实在是和她自己果断的性格完全不一样。

不过，她仍然把里美这个角色塑造得很到位，以至于希望莉香和完治在一起的人们都把怒气撒到她身上。

有人给她写信说“你去死吧”，有人给她寄剪刀，甚至她走在路上，都有人用石头扔她！

即使到了现在，电视台重播《东京爱情故事》时，还有人在网上评论说“有森也实最讨厌了”“关口里美太让人恶心了！”

想起这些，有森忍不住笑，说： “《东京爱情故事》是我很感谢和珍惜的作品，关口里美这个角色很有意思，值得一演，29年过去了，回忆当初，有种穿越时空的感觉，真是一部了不起的电视剧！”

最近，织田裕二和铃木保奈美再次合作的电视剧《SUITS》正在热播。

有森追剧的朋友开玩笑说：“看电视剧时，我就在想，里美一定是做好了饭，等织田回家吧！”

时光飞逝，但“关口里美”那贤妻良母的形象深深刻在了观众脑海中。

说起当时的其他三位主角，有森评价道： “铃木保奈美有一种知性美。织田裕二非常认真，经常在休息时拉着我对台词。江口洋介很可爱，总能活跃现场气氛。”

有森还说，其实我们看到的《东京爱情故事》的结局，和他们最初拿到的剧本是不一样的。

最初的剧本设定是，完治和里美不仅结婚了，还生了1个孩子，拍摄时临时改的剧本。

她猜测导演的用意：一是当时还准备拍续集；二是觉得完治偶遇莉香时，如果完治把孩子晾在一边去和前女友叙旧的话，确实有点怪怪的。

剧中，里美选择了完治。

当问到如果不考虑角色，站在她本人的角拍旦敬度，如果要结婚，会选择谁时，她的回答出人意料。

“三上是能够接受里美和完治结婚的，但如果与三上结婚的话，完治可能会一直想着里美，所以和完治结婚应该是结局比较圆满的。”

现实中，织田裕二、铃木保奈美、江口洋介都已结婚，唯有有森，至今未婚未育。

她父亲出身于神职之家，因在横滨创业失败，便抛下妻女回乡继承神社。

她父母虽没有离婚，但长期分居，她没有体会过一个完整家庭的温馨。

正如此，她说自己其实很自卑，“也许根本不适合结婚”，害怕组成家庭，也没有结婚的打算，就在角色中体验家的感觉也挺好！

不过，她说：“我厨艺非常好，日料、中餐、西餐都会，有很多拿手菜，如果结婚的话，肯定是个合格的妻子。”

今年，《东京爱情故事》被翻拍，由石桥静河、伊藤健太郎、清原翔、石井杏奈等新人担纲主演。

有森说，她偶尔也会看一眼，但毕竟时代不同了，感觉也不一样了。

她说，老版中，从小地方来的永尾、三上和里美都很朴实，新版的几位主角都比较有都市风，作品整体偏向于更适合现在的年轻人看。

以前，她们只能用公共电话、寻呼机等联系，或者回家听电话录音，所以会有很多擦肩而过，让人惋惜和遗憾。

现在，即使不能见面，也可以通过电子邮件、手机、SNS等各种方式联系上，少了那份伤感与失落。

有森总结道：“这已经不是原来的《东京爱情故事》了。”

最后，有森说，她还会继续在演艺圈，想饰演一些老年女性的角色，也希望能够为想学芭蕾舞的人们提供帮助。

也许，《东京爱情故事》对有森而言，已经是一段荡气回肠、百转千回的爱情，因此，现实中的爱情便不再让她留恋了吧！

⑤ 启蒙爱情的动画片，《太空堡垒》里的三角恋，萝莉PK御姐，谁更胜一筹

对于很多人来说，关于童年的动画片里，可能有一休哥，有花仙子，有机器猫、圣斗士或者蛋生、黑猫警长、渔童和九色鹿等等。

这些动画片特点基本上都是针对小孩子拍的，有的寓教于乐，有的启发幻想，有的让人感动，他们还有一个共性，那就是基本上都比较回避爱情戏份，毕竟小孩子的世界里只有像康夫对小静那样的喜欢，没有成人那么丰富的情感世界。可能除了《圣斗士星矢》里带了一些暧昧之外，其他动画片在这方面相对来说都比较克制，甚至于连《恐龙特急克塞号》这样成年人演的科幻电视剧都不会过分渲染爱情。

Lisa向瑞克告别并表白那段是该片的高潮段落之一，“我爱你，我必须要让你知道”，也是在那里，笔者感受到了，爱情，原来是这么奇妙的东西。

最后，如果让你选，你会选谁呢？是御姐还是萝莉？Lisa还是明美？

没有徐锦江，就是单选。