香港老电影画质差没人看

❶ 为什么九几年甚至是零几年拍的香港电影的清晰度还没有人家国外七几年拍得电影高呢

这应该和你弄到的片源有关，事实上电影原片的清晰程度是很高的，完全可以制作成非常高清的视频。不过你说的国外那种估计都是指的比较经典的片子，这些片子目前下载到的基本上都是后来厂商发行BD光碟转制的，清晰程度（分辨率）当然比较高。而港片限于成本，一般是DVD，甚至有些还是VCD，这样清晰度当然就低了。

❷ 为什么现在香港电影没人看

最近几年来的香港影片，多数受到大陆影片的冲击，从而那种纯港式的影片，并不符合观众的口味，所以慢慢的淡出了人们的视线当中。倒是大陆香港和台湾三地演员一同所拍的电影，得到了许多粉丝的支持。

还记得在上世纪90年代，许多港式影片走进了我们的生活当中。而在那个年代诞生的香港演员也特别多，随便提及一个就是数一数二的国际演员。

香港一个弹丸之地怎么诞生了那么多的国际演员，真的是让人费解，不过从90年代的香港影片来看，在那么多的影片催生之下，诞生几个比较有名的演员，那是可以理解的，也是在情理之中的。

比如说港式武打片，港式警匪片，港式赌片。只要在影片上面加一个港式，就是票房大卖的最佳保证。可是最近几年以来，由于人们审美的变化，许多演员进行的融合，多地发展多地拍摄的影片才是票房的保证。

❸ =为什么八、九十年代的中国电影的画质那么差=

这个与胶片、摄影机以及数字修复技术都有关系。

韩国的我不太清楚
八九十年代是中国（大陆）电影的一个飞速发展时期，影片数量大，质量参差不齐，特别是使用国产胶片拍摄的电影，胶片成本底，但画质的确有些问题。
香港电影8、90年代一般拍摄成本都不是很高，再加上大陆地区发行的大多是盗版。
台湾与日本地区拍摄的电影在画质上很类似，偏9300K的色温，整个画面看上去比较冷，而且当时的台湾电影以宽银幕居多，这种电影在电视中播放是要经过调整的，我想画质不清与这个可能也有些关系吧。

还有一个原因就是胶片与数字之前的转换，这一技术欧美相对领先一些。

呃.......答案是个人意见，有误之处，请指正。

❹ 为什么现在港台电影越来越难看了为什么呢

因为老一代的演员、编剧、导演、词曲作家……这些人都谢幕了，还坚持演的就剩个华仔了，但是已经青春不再了。

过去的那一批青年才俊，大多都是穷苦出身，比如刘德华从小就四五点起床帮父母工作，每天休息都不到五个小时，周润发生在贫民窟，从小就打工贴补家用，上学期间，放假就去电子厂打工，郑少秋生父有十位兄弟姐妹、继父有一弟两妹，作为老大，从小不得不挑起家庭的重任，出来打拼。这样的人，接触 社会 既有深度，又很广泛，对三教九流都有深刻的体验与领悟，所以只要给他们机会，绝对是有准备的头脑恰好抓住，苦难是一笔财富，只是大多数人并不知道怎么利用而已。

有了生活经历的人，演什么像什么，因为他从自己的生活中容易找到相关类似的人，比如赵本山的演技大都来源于生活，港台过去那批演员大多都不缺生活经历，再加上科班出身，有老戏骨把关，言传身教，像周星驰出道一直跑龙套，在83版《射雕英雄传》只是演个看城门的小兵，刘嘉玲只是华筝公主的侍女，长期的演艺经验积累，让日后这些人驾驭角色得心应手。

现在的演员没有生活的淬炼，没有经过 社会 的毒打，从小娇生惯养，没有真正深入生活，与 社会 脱节严重，不可能演好戏，给人一种虚浮的感觉，不管演什么，给人感觉就是很假，不真实， 社会 环境的改变无法逆转，由此带来的结果就是现在真正会演戏的并不多了。

过去的港台剧词曲优美，全赖有一批优秀的词曲作家，比如黄沾、顾家辉、林夕、黎小田……他们的作品《万里长城永不倒》、《上海滩》、《万水千山总是情》……都是不可多见的传世佳作，现在的词曲作家比起他们，水平明显差了一大截。

一部好的影视作品，从作词作曲到主演、配角，美工设计，都是完整的集体，不可分割，现在的制作水准已经明显不足。

过去港台的编剧导演大腕云集，比如杜国威、萧若元、文隽、李碧华、刘镇伟、徐克、施南生、韦家辉、邱刚健、罗启锐、张婉婷、乃至黄百鸣都是一等一的存在，他们敬业、专业，剧本优秀，又不缺思想、哲理的启迪，每一句台词都是神来之笔，让人看完电影会思考很多……

必须承认，一个时代已经终结了，新时代的港台电影，想达到甚至超越过去的水准，必须付出更加艰辛的努力才行，时势造英雄，随着国产电影的崛起，港台电影的黄金时代落幕了…

本地市场太小，虽然内地市场崛起，资金技术人才都往内地跑了，电影从业者也不是为爱发电，也要恰饭的！而且港台电影建议分开讨论，弯弯的商业片一向不行，以前还有杨德昌侯孝贤等文艺片大师撑场面，现在也不行了。港片是以前商业片太繁荣，现在都往内地跑了。

尽管每天都有无数人在那里分析为什么港片辉煌不在，杂七杂八说了一大堆，不过我还是觉得只是马后炮、时候诸葛亮罢了，能在事发前预知，那才是真的有本事。

有很多香港导演都大谈特谈为什么香港电影没落了。

要我说，原因无非两个。

一、不好好拍了

二、观众好糊弄

随便举个例子，王晶。

《赌神》系列有多成功，《澳门风云》系列就有多难看，但即使那么难看，还是能拍三部，而且部部都能大卖。

拍一部《追龙》，炒了一把情怀，但是看过《雷洛》《跛豪》的都知道它除了制作好一点，其他方面都不如两部老电影。但还是火了，马上追加了一部《追龙2》来捞钱。今年又来了一部《追虎擒龙》，我没有看，据说是《金钱帝国》的翻版。

就这么个态度，能拍出什么电影来？

香港电影没落这话是什么时候开始说的？

应该是97年左右。

但是之后，我最喜欢的《黑 社会 》系列和《无间道》系列，还不是拍出来了？并不影响你发挥呀，而且这两系列作品既有以前的港片味道，又比之前的经典。很强。

电影没不没落的，影响你拍好电影吗？

你能拍好电影，你管它大环境没不没落干嘛？而且现在明明就是环境更好了，闭着眼睛都能来大陆捞金了，就这，还不愿意好好拍。

像极了不好好工作学习还一大堆借口的你我，环境虽然差，可并不影响你努力，你只是懒得努力罢了。

港片的套路都在80，90年代用完了。没有创新。

精英走光了。

难道大陆电影好看吗

不为什么

说说香港：1 回归以后脑洞大开的离奇故事不具备发生的土壤了，警匪犯罪片死掉；

2 老一代带着深厚传统文化的作家（如金庸）离世，古装片死掉。

这是因为 娱乐 大家选择性多了，以前那些 搞笑 的电影对现在来说不算什么了...

❺ 看了这么久的电影，你知不知道为什么有的电影高清有的画质极差

相信大家都看过电影吧，尤其是上世纪80，90年代的香港电影。那时的香港电影真的十分好看经典，不仅演艺演技高，而且在后期配乐方面做得也很好。不知道大家看了这么久的老港片有没有发觉，为什么有的老港片画质很好很清晰，而有的画质极差？这个问题你想过没有？

76年的《半斤八两》

如1993年的香港鬼片《七月十四之不见不散》，在网上几乎找不到高清资源，包括在街边小店里面的VCD、DVD也找不到画质很好的电影光碟；而比这部电影拍摄早17年的香港电影《半斤八两》就有高清版了，画质真的十分好。那么为什么会这样呢？难道70年代许氏兄弟用的摄像机比90年代用的摄像机还要厉害，还要高贵？想想也知道不是啦，那时候哪有什么高清摄像机啊。

93年的《七月十四之不见不散》

大家都知道，以前拍摄视频，照片用的摄像机都是胶片摄像机，就是菲林啦。相信2000年以前出生的孩子都见过菲林吧，毕竟我们冲晒照片时用到的原料就是胶片啦。

胶片是一种很特殊的光敏材料，它的原型主要是银盐感光胶片。而广泛应用的胶卷是将卤化银涂抹在聚乙酸酯片基上，此种底片为软性，卷成整卷方便使用。当有光线照射到卤化银上时，卤化银转变为黑色的银，经显影工艺后固定于片基，成为我们常见到黑白负片。

每种胶片（包括彩色胶片）都包括两个基本组成部分：一个单层的或多层的感光乳剂层、一个感光乳剂层的支持体――片基。乳剂是由对光敏感的微细颗粒悬浮在明胶介质中而成。胶片上的明胶与某些食品所用明胶类似。

电影修复后的《最佳拍档》

在明胶中悬浮着的光敏物质是卤化银颗粒。这种颗粒如此微细，只有在高倍显微镜下才能观察到。在1平方英寸通常的感光胶片乳剂中，卤化银晶体的含量约达400亿个之多，可见这胶片可以保存的信息很多。也就是说，以前的老电影可以还原成高清电影甚至4K超清电影。

82年的《小生怕怕》

那么为什么有些电影没有高清版甚至普清版都没有？其实这还是钱作怪啊，电影公司一般通过评估电影的价值后决定是否对其进行修复重发。好像许氏兄弟的电影，电影本身价值大于修复价值，当然要重发高清版本了。我们看的《最佳拍档》、成龙系列电影、周星驰系列电影等等都有高清甚至超清版本，因为这些电影的价值实在太大了，它记录了香港电影史上最繁华的时刻，而一些知名度不高，修复费用远远大于电影本身价值的老港片就没有修复的必要了。如上文所说的《七月十四之不见不散》和一些知名度不高的电影。

没有修复的《古惑仔》

在早些时候，邵氏电影公司就把自己公司在70年代拍摄的港片以高清画质修复重发了。如《南北狮王》，其实嘉禾电影公司被收购后也做过电影的修复重发，橙天嘉禾修复了周星驰的电影，古惑仔系列电影等。

修复后的《古惑仔》