『壹』 求香港七八十年代好看的功夫片 比如像天蚕变这样的电影
《上海滩十三太保》，《十三太保》，《报仇》，《飞度卷云山》，《醉拳》，《佛山赞先生》，《陆阿采与黄飞鸿》，《五郎八卦棍》，《新独臂刀》，《霹雳十杰》，《疯猴》，《武馆》，《长辈》，《掌门人》，《陆小凤之绣花大盗》，《陆小凤之决战前后》，其次就是李小龙的五部曲，这我就不用说了吧，呵呵，觉得不够的话，再告诉我
『贰』 电影疯猴中表演小猴的演员资料
小侯原名侯耀宗，1958年出生。小时候跟过粉菊花学戏剧，当时就经过电影圈做过童星。1975年未成年的他开始做武师，由于天分高功夫好，被刘家良看重，1979年就做起了男主角拍《疯猴》，可惜形象并不受大众喜欢，没有大红。刘家良认为小侯天资过人，于1980年收为入室弟子（刘家良正式入室弟子不到10个），一度对外宣传为刘家良接班人。80年代初刘家班主导的电影，小侯都是主力军之一，不但挂名副武术指导，还是戏份颇重的演员，像他电影里完成的动作难度都相当高，大概可以算得上刘家班里动作最为赏心悦目”的一位。只可惜时代变迁，刘家良电影跟不上时代，小侯等人发展并不怎么样。80年代中期，刘家班“解散”，小侯跟了洪金宝，进了当时霸气十足的洪家班。90年代逐渐淡出影坛。
『叁』 求一部老电影的名字，一开始是一只真的猴子很一只真的老鹰打斗画面，主角学了猴拳为报仇，
片名：醉猴
出品及摄制：卓艺电影制作有限公司
别名： 醉马骝
上映： 2003年5月19日 法国
地区： 中国香港
语言： 国语 粤语
时长： 98分钟
颜色： 彩色
类型：功夫片
领衔主演：刘家良、刘家辉、吴京、姚瑶
主演：张振寰、戚冠军、刘永健
策划：李百龄文豹与总镖头串通走私,为杀人灭口,设计陷害文彪(刘家良),文彪被打至重伤,跌入水中。幸好阿敏(姚瑶)所救。陈家业(吴京)家财富有,欲拜文彪为师学(醉猴拳)洪一虎(刘家辉)跟踪家业到马骝山发现文师父,欲邀他武功比试,文师父以身心残废为由拒绝。
总镖头亦跟踪到马骝山,掳去小敏,并引文师父及洪一虎到山洞,更以强奸小敏作威胁,迫二人出手对打。二人无奈对打,最后洪被打死,文哀痛。家业、阿德与小敏在文师父教导下苦练武功(醉猴拳),决心把文豹与总镖头等为非作歹之辈一并歼灭
『肆』 刘家良最后一部功夫片，可当时观众爱看甄子丹，本片有点生不逢时
2003年，纯粹的功夫电影已经彻底走入了一蹶不振的境地。这一年，华语影坛除了一部由香港老牌功夫片导演刘家良执导的《醉马骝》（内地名为《醉猴》）之外，再也难觅其它功夫电影的踪迹。彼时的刘老选择“逆流而上”拍出这样一部电影，意图已经十分明显，就是为了希望续写传统功夫电影的辉煌。
在粤语里，“马骝”其实就是猴子的意思，影片叫作《醉马骝》，顾名思义就是一部以描写猴拳为主的电影。在今天来看，本片的演员阵容吸引力十足，除了刘家良之外，还囊括了当时还被人们唤作“功夫小子”的吴京，女武打新星姚瑶，刘家良的侄子刘永健，以及刘家班电影台前的“扛鼎人物”刘家辉，而出演大反派于海洋的则是久未露面的邵氏老牌打星，铁线拳高手戚冠军。这种新老功夫演员的搭配，也让本片多了一分“守旧纳新”的意味。
影片讲述了为人正直，且精通猴拳的震远镖局镖师文彪（刘家良饰），因阻止弟弟文豹（张振寰饰）私运鸦片，结果遭受了他和总镖头于海洋（戚冠军饰）的联合暗害。身负重伤的文彪所幸被村姑小敏（姚瑶饰）搭救后捡回一条命，从此之后便归隐田园。后来，酷爱猴拳的富家子弟陈家业（刘永健饰）和其叔公陈秋德（吴京饰），千辛万苦地找到了文彪并拜其为师，而此时一直敬重文彪的豪杰洪一虎（刘家辉饰）也循迹找到文彪住所，但为了保护文彪，他却在与文豹的打斗中不幸丧命。为了替洪一虎复仇，重振震选镖局的声威，师徒四人闯进了仇人的巢穴，与之展开了最后决斗的故事。
尽管本片的“复仇”情节显得非常老套，但在打斗方面，却仍然维持了刘家良一贯实打实拳拳到肉的风格。影片中所显示的“猴拳”已不同于以往刘家良大多数作品中将其用作杂耍或是借机展现演员灵活身体质素的设定，经过改良之后，它显得非常“硬派”不说，且力道刚猛，充满了杀伤力，特别是文彪所打出的“一掌四式”，更是将猴拳迅猛敏捷的特点体现得淋漓尽致，而吴京借助着绳索将猴拳中的不同形态一一展现出来，在设计上也是独具匠心。
可能对于大多数功夫片导演或武术指导来说，“猴拳”的运用就只是个花样和套路而已，但刘家良对于猴拳可谓是了如指掌，所以才能解释出猴拳中诸如“形于内，千万不可形于外”以及“打拳的目光不能焕散，要做到眼到手到”的理念和奥义，这样的安排，不仅让角色们使出的招数显得有理有据，也能让观众对于猴拳有进一步的深入了解。
为了迎合年轻观众的审美口味，这部《醉马骝》中不仅加入了大量的喜剧桥段，而武打节奏也处理得更加明快。不过其打斗越“快”，也越体现出刘家良的力不从心，因为这根本并不是他的长项。
影片的打斗场面其实并不少，不过要真正谈得上“精彩”的，也只有片尾师徒四人以“扭力成棍”、“猴尾盘根”、“猛猴翻身”和“懒猴撒尿”大破铁线拳的一段。想当年，刘家良电影中精彩武戏的篇幅占据比例可是相当大，而反观《醉马骝》中的武戏比例与其盛年期的作品相比自然是不可同日而语，但考虑到此时的刘家良和联合武指刘家荣已非壮年时期，而另一方面，本片的投资成本也有局限（毕竟功夫片的投资环境也不可与上世纪七八十年代相比），因此影片在观感上有些差强人意，也情有可原。
而另一点让人感到可惜的是，本片的剧本设定也并不是太理想，它并没有做到将功夫真真正正地融入故事，这也以此导致了其中的很多转场有十分明显的断裂感。为本片担任编剧的是李百龄，虽然他也算是邵氏武侠片里的老将级人物了，但实际上他参与功夫片剧情编写的经验并不是太丰富，如果本片把参与《疯猴》和《武馆》的倪匡重新找来，也许最后的效果要比现在好得多。
在拍摄这部《醉马骝》时，刘家良已经68岁，此时的他因为被查出罹患癌症已息影长达8年时间，以本片重新复出后的他为了证明自己宝刀未老，其中很多打戏仍然由他亲自上阵，像翻腾跳跃，舞刀弄棒等动作也依旧是不在话下，其精神矍铄的宗师气度也是丝毫未减，实在是让人心生佩服。而时隔多年之后，他和义弟刘家辉在片中再次并肩作战的情景，也许只有资深的功夫片迷，才能深切地体会到那份回忆和情怀。
这部诞生于2003年的影片，也许会让很多观众感到有些“不可思议”。这种“不可思议”，多是来源于其电影技法和表达方式上的“老派”——比方说将展示猴拳的凝镜用于打上演职员字幕以及对吴京和刘永健勤学苦练的描写等等，无不充满了对七十年代邵氏功夫片的致敬意味。作为一个习武之人，刘家良有着固执和倔强的一面，而影片的这种“老派”，也正是他固执的一种体现。
看过这部《醉马骝》的观众，也许会和笔者有相同的感受：那就是文彪这个角色，其实就是当时刘家良心态的写照——不论戏里还是戏外，两者均是功夫大师，他们都因种种原因不得已退出江湖，但江湖时局的变化却不由得让他们重新出山，只不过一个渴望振兴的是震远镖局，一个是希望传统功夫片再展雄风。同时，刘家良还特意设计了一个将镖局的旗帜交到了吴京等人的手里的桥段，这和《豪门夜宴》里许冠文和周星驰“争鸡头”的戏有异曲同工之处，象征着两代功夫明星的“交接”和薪火相传。
然而可惜的是，现实中刘家良并没有像片中的文彪那样实现自己的愿景——《醉马骝》问世时，早已不是传统功夫片的天下，再加上港片年产量进入了前所未有的低潮期，仅靠一部《醉马骝》就想扛起复苏功夫电影的大旗，并不容易做到。因此本片并没有受到太大关注，也是意料之中的事。
或许本片在功夫片史上的地位不算特别重要，另外当时它也并没有捧红主演吴京、刘永健等人，但放在当时成龙、李连杰和甄子丹的时装功夫片面前，这样一部探讨传统功夫的电影还是显得别具一格。更值得一提的是，本片也是刘家良生前最后一部自导自演的功夫片，10年之后他便溘然长逝，宣告着硬桥硬马的功夫片时代正式落下帷幕，徒剩这样一部《醉马骝》让人回味。
『伍』 谁能给介绍几部70~90年代的香港武侠电影
70-90年代的武打片有两大类。
1.古装武侠片，最卖座的古龙小说改拍的电影。最好的一部是楚原导演的《流星蝴蝶梦》。这也是第一部出名的古龙电影。后来的都没有这部拍的好。
2.功夫拳打片。当然是李小龙拍的最好。整体故事来说，应该是他最后完成的《龙争虎斗》最好。只看武打，是他自己导演的《猛龙过江》。这都是70年代初期的电影（他1973年去世）我自己不喜欢成龙的武打片。刘家良最好的是他自己主演的《疯猴》，故事很无聊，但这是他自己表演他的真功夫最多的一部电影。
我知道在香港出名的武打明星中，真的能打就是刘家良，李小龙和甄子丹。但甄子丹到2000年后才红。所以不包括在70-90年代。
『陆』 求邵氏几部电影
《疯猴》、《神打》、《掌门人》、《长辈》（刘家良在这里面有演出）
再推荐几部：《螳螂》、《洪拳与咏春》、邵氏《洪熙官》、《洪拳小子》
《十八般武艺》《洪文定三破白莲教》《中华丈夫》