『壹』 科幻电影的影评
《银翼杀手》观后感
看完《银翼杀手》到MTIME网上去找影评看,发现一个很有趣的现象,认为好看的人把这部电影捧上了天,认为不好的人,把这部片子贬得一无是处,摄于二十六年前的《银翼杀手》,虽然已经被许多权威电影机构认定为科幻电影的经典之作,但是截然相反的两种声音连绵二十多年依旧争执不休。
这部电影是拍过《角斗士》的雷德里·斯科特大导演继1979年《异形》之后贡献给科幻片的第二部里程碑式作品,拍完伊始刚在美国本土放映的时候,因为其阴暗压抑的影像风格和缓慢凝重的节奏而掌声寥寥。但是随着时光流逝,这部电影因为他在科幻电影中独树一帜的艺术风格而越来越受到人们的爱戴,在许多无聊的科幻电影排行榜上,它一直就没有跌出三甲之外,每一个人都有自己的欣赏趣味,同一个审美客体在不同的审美主体中会有不同的艺术体验这很正常,但是做为我个人来说,这部融合了侦探片刺激悬疑的充满想像力的科幻电影简直完美无暇。各个电影元素都有异乎寻常的成就,即使受科技进步制约的特效处理在二十多年后的今天看来也几乎没有任何破绽。
而这部电影最让人津津乐道的是,在一个看似荒唐的故事框架下,导演对人类共同关心的问题进行了深入的哲学探讨,讲述了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题,还涉及到了灵魂,即永恒,以及生命的最终归宿和身份的自我认同,使那些已经习惯用眼睛和耳朵来欣赏大片的电影观众重新把心灵武装起来,来静静体会来自机械文明制造的虚幻光影带给我们的深切感受。
斯科特对画面惊人敏感成就的影像风格还为以后的科幻电影提供了一种影像模式,由他创造出的乌烟瘴气、永远灯火阑珊的未来世界,被后现代理论称为“奇观社会”的“真正的沙漠”。 我们在许多科幻电影甚至魔幻电影中经常会看到这部电影的影像痕迹。
刻画人物时,斯科特很少用远镜头和中镜头,在银幕的炫眼的光亮之下,大量的近镜和特写使演员无法掩藏起自己的内心,这对演员的演技是一个巨大的挑战,扮演这部电影的主演是哈里森.福特。是20世纪八十年代中,美国好莱坞最伟大的演员之一,与我最喜欢的电影演员罗伯特.德尼罗和艾尔文.帕西诺齐名。在这部电影中,他扮演一个银翼杀手奉命追杀六个违背人类意志冒险骑劫太空船回到地球的人造人,这些人造人与真人无异,虽然生性残暴,却对自己只拥有的四年生命充满着渴望和留恋,他们返回地球只为了寻找长寿的方法,想拥有一个正常人的权力。哈里森.福特在追杀的过程中不断陷入迷茫,人造人是人吗?他们拥有与人类无异的思想感情并且比人类更加优秀,应该是人,如果他们不是?那么我们自己是什么?特别是当他碰上高贵美丽的女复制人,在她的帮助下侥幸脱身以后,哈里森.福特的迷茫加深了。哈里森.福特把这个进退两难杀手的困惑和窘迫用眼神和丰富的肢体语言表现得淋漓尽致。使这个角色具有了打动人的悲剧性力量。成为电影史上令人难以忘怀的形象之一。
这部电影在各个方面都是如此的出色,观影以后让我感到巨大的精神满足,我本可以和那些悠闲的生命一起投身于物质文明制造的各种狂欢中,却唯独钟情于面对屏幕坐在黑暗的一隅,为那一烧就着的透明胶片倾情一生,就是因为有那些伟大的艺术家不断地用天才思想在电影的时空转换中把我带入艺术的天堂。
『贰』 有没有好看的科幻片 给好评
1、《蝴蝶效应》
看完这部电影时,我曾写了篇长长的观后感,可惜在写的时候电脑死机,来不及保存,一下子没了。真正的科幻迷是一定要看这部片子的,它让我们明白了“蝴蝶效应”是怎么一会事,也让我悟到:“任何事情都离不开过去,而过去、现在又都在影响着未来。”用一句老祖宗的话来概括就是”事出有因”。所以,不要小看了我们的某时不经意的举动与选择,经过层层的累积效应,终有一天会对我们的未来生活产生重大影响。
2、《迷失太空》
一部轻松又制作精良的星际旅行科幻片,人物性格鲜明又幽默轻松,飞船上各种先进的技术真是让人大开眼界,超乎想像哪~不过如此好的一部片,似乎并不算出名。真的,这部片还是很值得一看的
3、《星际公敌》
这部片在太空技术和先进设备上是不输〈迷失太空〉的,内容方面两者相差甚远,上一部是轻松喜剧,这一部却是有点血腥暴力加恐怖性质。讲述一个本来被冰冻住的几百年前(不详,也可能是几千年)的一个恐怖杀手,杀人如麻,并且无论几百年前的地球人用火烧,用枪杀,用绳绑都怎么不死,最后关头,是一个研究冰冻方面的女科学家开启了冷冻设备,制住了杀手,自己也被刺伤,倒在冷藏室。。。400年过去了,地球早已毁灭,新地球人来到这个第一地球上作科学研究,发现了他们,救活了女科学家,却也引狼入室,这400年后的人一个也打不过这个杀手。。。
虽然理论上想不通的,但是人家编剧就是这么编嘛,也不用追究太多,总之这杀手就像个不倒翁,永远也倒不下。总也不死,烦不甚烦啊!
4、《惊变28天》
个人认为刚开始20分钟左右是最让人惊艳和震憾的。
一个病人,某天醒来,发现整个医院空无一人,他迷惑,不解,可是街上也空空荡荡,寂静,窒息的寂静。
想一想,我们平常也常说不怕孤独,我们需要安静,那是因为我们知道,就算我们关上了门,外边一样是热闹的,闹中取静,是一种心安。
但是电影不同,那是可怕的孤单,问苍茫大地,独独回响的是自己的声音,想像一下,地球上只有你一个人的时候,那是多么的可怕~
主人公表演得很不错,我觉得他的演技有一种深藏不露的感觉。
电影越到后边,就越像〈生化危机〉了,主人公最终遇上了同样没有被病毒感染的伙伴,大家齐心协心逃过一次又一次危难,当他们遇上一队士兵,以为终于可以轻松一下,舒口气时,才发现,他们又一次进入了狼窝,主人公才得以感慨:“人心也是最可怕的。”结局是黑人女孩,小女孩和主人公逃到了安全地带,面对飞来的直升飞机,他们在草地上举着用来做为求救信号的被单欢呼着。
影片结束还是挺耐人寻味的,看似一个圆满的结局,实则暗示了未可知。因为,这架飞机的到来,不知道给他迎接来的又是什么样的呢?导演并没有说呢。
顺便说一下,导演后来拍了个〈惊变28周〉,看完后,相当郁闷和失望。整个劣质版的生化危机哦,而且也是以飞机救两个小孩为结束,导演似乎有江郎才尽之嫌~
5《决战猩球》
这部片很有意思。幸存的宇航员来到了一个星球,发现整个社会被颠覆了,在这里至高无上的是猩猩,他们有着与人类一样的等级,阶级和文化,而人类是最下等,是奴隶,跟人类社会上的猩猩一样地位,可以当宠物,被贩卖,被奴役。宇航员在一个贵族小姐猩猩(她追求平等〉的帮助下,带领人类起来反抗,并来到了猩猩社会长久以来的禁区,因为那里是关于他们祖先的密秘。当他看到他们失事的飞船,惊喜不已,最后明白,他们的飞船上原来做为实验的几个猩猩,突然与宇航员们反抗,宇航员们已死,猩猩成了这个星球上的原始祖先,但是当时的录相都保存了一下。不过我不明白的就是,后来的人类是从哪来的?
结局也很有意思,当这个幸存的宇航员以自为返回了地球,却发现,那个本来是华盛顿的头像,却变成了太空中要害他的那只猩猩头像。。
结局之话外,这部电影的原著,在开篇,其实是两只猩猩的对话,他们发现了这个宇航员的笔记,而整部电影播放的,就是这个笔记中的内容,而这两只猩猩只感到了好笑,认为这宇航员是一个精神病,是乱编的。他们认为自己是这个星球理所当然的主人。就像我们人类现在一样,固执的认为人是最高级的动物。
12、《人工智能》,非常感人的一部关于机器人小男孩的事故,我已经单独为些写了一篇《人工智能----唯一让我哭了的科幻片》。这部电影的题材其实很特别,很难找到有重复套路的其他电影,就算是也讲述有机器人的《机械公敌》,导演的追求方向也是截然不同,《人工智能》不愧是两位大师级的作品,堪称经典。
13、《移魂都市》
这是一部色彩浓重,调子稍显压抑的电影,特别是影片开头比较混乱,但是结局会让你为之一震,喜欢带有哲学意识流的同学们可以一看。喜欢看特技剧情与硬场面的同志们就别浪费时间下载了。
也因为这部电影,让我再根据自身的经验与网络的交流或书中的作者,再一次对自己的世界,对周围的世界有了重新的认识。我们从小到大,对世界,对生活的认识,都是来自于身边大人的暗示,来自整个社会文化教育的灌输,随着年龄的增长,我们也会越来越习惯整个社会的文化制度,麻木于读书,上学,升学,考试,找好的稳定的工作,追求钱财名利,结婚生子再到死亡,我们不能脱离于这个社会,只能去追求在这个社会中规定的东西。
有时呢,我也不知道人应该去追求什么。从很小开始,我就对宇宙充满了敬意与好奇,搭着板凳想摘星星;凝望月亮一个小时以致回到房间,不管望向哪眼睛前都有一个黑圆圈;夏天拿着小学三年级自然书上的星座图一个个的对着星座;和朋友追着我们疑为外星飞碟的闪亮的星星从东边追到西边;很认真的完成自然老师布置的课外作业:每天记录星座的移动位置,每天记录天气情况……从什么时候开始呢?渐渐忘却了对世界探索的那份原动力?只记得,数学语文老师强调主科的重要性,只记得一次次的考试,成绩名次的攀比,偶尔从昏昏欲睡中醒来,闪过一丝念头:“人类是从哪里来的呢?宇宙有多大?世界上有没有神仙呢?”,很快被老师语重心长的从一次考试的失误谈到未来成绩不好就去卖鸡蛋捡破烂的严重后果打断。
对不起,谈到小时候的教育激动了一些,罗嗦了点,可能真的老了。
回到电影吧,主人公在一次实验中醒来,发现自己失忆了,但是因为科学家故意没有给他打混淆记忆的针,他幸运的没有被外星人控制意识,并有着很强大的对抗外星人意识的能力。于是他从自己身上钱包里的身份证,钥匙等,开始去寻找自己的身份(哲学上象征寻找自我吧),他找到了证件上的妻子,却发现对她没有一点的记忆。在追寻的过程中,他发现了城市的一个巨大的密秘,就是他自以为生存的城市,都是在一种外星人的意识控制之下,为了不让人类回忆起任何对他们不利的记忆,每天晚上12点,外星人集体发动意念,并利用一个人类科学家,把其他人的记记互相置换,不断清洗他们残留的记忆,于是第二天,人们醒来,继续过着生活,从未对他们永远生活在黑夜中产生怀疑。
主人公的出现无疑给外星人造成了威协,遭遇外星人集体追杀。而主人公根据小时候的回忆,想起小时候喜欢生活过的贝壳滩,于是与终于也醒悟的探长和科学家一起去寻找。结果,却发现他们始终走不出这个城市,因为——他们根本没有生活在地球上,而是在外星人建造实验的地方,把墙推开,外边根本就是真空的宇宙,他们的天空,也不过是一块巨大的黑布伪造的(这个电影的思维模式有点像《真人秀》这部电影),主人公何等绝望!最后的结局导演有点落入俗套了,赐于了主人公更强的意识控制能力来解决。
电影给我的触动,其实最主要的也就是当主公人发现城市不过是浮在宇宙中的一个外星人造的地方。想一下吧,当我们每天做了那么多的事,我们拼命的去追求的或者为着这个世界哭,为它笑,为它烦恼,还互相斗争伤害……可是有一天你发现世界并不是你从小认识的那样,所有的一切根本没有意义的时候,是不是很悲哀呢?
14、《世界大战》
斯皮尔伯格与汤姆克鲁斯的联手之作。电影以一个码头吊货的工人,以父亲要保护儿子与女儿的角度,来讲述三脚外星生物与人类的大战,而外星人最后不战而败,缘于他们不适应地球的空气环境,被细菌感染而死。
影片的场面还是很有感官上的刺激的,特别是影片开头,外星人从人类的地下钻出时,人类惊慌失措的四处逃散,很好莱坞大片的风格,紧张,刺激,特技非常好。以前没什么条件看电影,还是一个土包子,所以第一次看到这部电影的时侯,第二天回想起情节我还能感到紧张,第一次甚至紧张到不敢往下看,当然后来再第二,第三次看的时候也慢慢习惯了好莱坞风格。这可是我重复看的次数最多的科幻电影了。
值得一提的是《世界大战2》简直是一部乱七八糟莫名其妙的影片,根本不能担当“世界大战”这四个字!就是浪费生命浪费时间,大家不要看就是了。
15、《 逃离克隆岛 》
我挺喜欢看这类题裁的电影,讲述人们如何发现自我,发现真相的故事(比如<楚门的世界>、《移魂都市》)。当然不同的导演编剧与演员,呈现出来的内容,风格是完全不一样的。
《逃离克隆岛》呈现出的是高科技的未来世界,商业性质更浓厚,剧情像动作片一样紧张炫目刺激、打斗的视觉效果非常强烈,虽然是一部商业大片,但主题还是有意义的。
电影讲述的,有一个公司为了赚取利润,头与手下的科学家们一起建造了一个巨大的地下广场,用来做他的克隆人实验。。因违反人类道德与法律,公司只是对外宣称克隆出来的人是没有生命的,而是像植物一样可以任意使用。
克隆人一旦生产合格出来,就被放到一个封闭的生活区,并给他们注入一些有关儿时的记忆芯片,并告诉他们,他们之所以能来到这里,是因为外界已经全部被污染了,除了这个地下室是安全的,还有一个称为天堂岛的地方。电视屏幕总是对天堂岛进行一番令人神往的描述:蓝天白云,大海,小岛与更加的自由,人们对那充满了无限的期望,人人渴望着好运轮到自己,中奖的人都可以离开这儿去天堂岛。
但是有一个克隆人,他天生具有好奇心,对身边的事充满怀疑并问个不停,并且有点儿叛逆。他有一个很要好的女朋友,某天居然中了能去天堂岛的大奖,他也为她高兴,但是不好的预感总伴随着他。某天,他通过一个无意中飞进地下室的飞蛾,发现了地下室的秘密:原来一切都是谎言,所谓的天堂岛,只不过是利用克隆人的时间到了,需要他们的肝,他们的小孩,把他们带到手术室残忍的杀害。于是,他立刻带着女朋友,冲过重重关卡,展开了一段逃亡与自我的拯救……
导演是拍过《世界大战》、《变形金刚》第一二部的迈克尔.贝,这也难怪,影片开始的构思其实很不错的,越到后面的剧情就直接是动作片了,科幻淡了些。在科幻色彩,人物心里,细腻度上总感觉少了一些东西,加上无处不在的广告,商业味太浓了,这也是为什么《变形金刚》虽然好看,但是没办法把它列入好看的科幻片当中。
亮点就是电影在展现克隆人逃出地下室,人生第一次面对大自然,他们面对着蓝天与宽阔的大地,镜头开始180度的旋转,拉高,远离,人们的脸上表情从吃惊到由衷的欢喜,那种重获自由的感觉,突然让人有想哭的冲动。(《肖申克的救赎》主人公出逃后自由的的场景也带给我过这种感觉)人人都应该有两个基本的权利:生存与自由权。
16、《太阳浩劫》
这部电影名一次又一次的出现在我的面前,受到时光网的分数和评论的影响,我一次又一次的将它忽略。
它的分数真的这么低吗?看完电影的结局,我没有《绝世天劫》最后圆满完任务一样舒口气,没有《后天》大团圆的高兴,更没有《火星任务》人类找到了更高级智慧生命体那样激动,却是感到一丝丝的伤感。
据悉,影片编剧亚历克斯·嘉兰是在一期美国科学杂志上看到一篇提到太阳何时灭亡以及太阳灭亡时会发生什么的文章后产生创作灵感的。我觉得看这部电影的时候,根本不必要去想着科学技术上的破绽,或者开始考虑人性的东西,而是应该把自己交给导演与编剧,让他们带着我们,一起领略科学幻想之旅,把自己当成这八名中的宇航员,面对人类未来的灾难,在茫茫的宇宙中,如何完成把一枚核弹运送到太阳内部的任务。
电影无论从科幻硬件、理论,还是故事情节上以及人物心理性格的刻划上,还算是完整的,虽然有瑕疵。
电影最大的争议在于,当飞船到达七年前曾消失七年后又收到求救信号的“伊卡鲁斯一号”飞船。四名队员进入到其中,发现里边的宇航员全都因为太阳光的幅射而死去,随着无法预知的故障的出现,只有两名队员最终回到了二号飞船。八名队员最后只活下四名的时候,经过计算,氧气只够四个人使用。主人公帕卡在与飞船机器人对话时,机器人却告诉他,他们完成不了任务,因为氧气不够,原因是:飞船里有五个人,第五个人未知。
看到这一段,才感觉到一直平静叙述的电影有了最大的戏剧性的起伏。其实在看电影的时候,我一直幻想着他们会遇上太阳人(或者太阳生物),真是没想他们遇到的最后最大的障碍,竟然是被太阳幅射后,变了形的飞船1号的船长。导演加的这个船长进来,也成了专业影迷们对此片成为经典或沦为二流科幻片的最大分歧。我虽然觉得有些出乎意科与突兀,但是在一个能将飞船接近到太阳的高科技的未来,在我们人类一无所知的浩瀚宇宙中,有什么是不可能发生的呢?只怕你想也想不到吧。就像电影中强调的,人类在这茫茫的宇宙中,如一粒灰尘,一粒星尘般的那样渺小。
分数真的至于这么低吗?我再一次对专业的影迷们发出置疑。
17〈机械公敌〉
威尔史密斯的科幻片就是好看!他的电影,完全应该是单独列在一起,而不是加入其中,不过,还是选他其中的较好的一部吧。
这部电影,是难得的全民一致认可的佳作。
真正喜欢科学,科幻小说,喜欢科幻意识的同学们,应该不会失望;喜欢大场面,特技效果好的电影迷们,这部片应该也会满意。注重人性的,应该会认为威尔的表演刻划得很到位。
内容简介无需介绍,好看便是。
但是同样是讲机器人的,〈机械公敌〉是很过瘾的商业大片,但还不至于让我念念不忘,让我始终难忘的,还是〈人工智能〉。
18 〈第九区〉
表面上看,我好像对科幻片的要求越来越低了,好看,吸引人就行,因为以前好看的都看完了。可是看完第九区我就知道,实际上,由于这一两年内集中看了大量的科幻片,各种不同的类型都有,所以其实要求是提高了的。
而第九区能在09年众多的大片中拿下8.7的高分,也一定有它的理由。独特的处理外星人与人类之间的关系是这部电影与众不同最大的特色,也因此评分甚高,因为独特的东西总会让人眼前一亮,消除以往喜欢归类型的审美疲劳。
在拍摄手法上,有点像去年上映的《苜蓿地》,都是以跟踪采访拍摄,让观众有一种真实的感觉,不过不同的是,《苜蓿地》的镜头太晃了,电影看得很难受,《第九区》则剪辑得很好,就像我们平常看电视的感觉。而故事中男主人公在管理外星人场地的时候,不幸感染了外星人研制的一种宝贵的液体,而产生了机体上的变化,一开始是手很快的变成了外星人的手,当然在若干小时后,还会慢慢整个身体都成为难看的外星人——何况这些外星人在地球上还受到了种族似的歧视。这样的一个情节很容易让人想记《变形记》。
不过不管是《苜蓿地》,还是《变形记》,〈第九区〉从整体上来说不像任何一部电影,它是一个新的创造,有标志式的科幻片。
男主演叫沙尔托·科普雷,不是明星,整部片也没有什么大腕明星。可是票房与口碑依然取得很好的成绩,说明最重要的还是剧本啊。当然男主演演技也很棒,把一个一开始做为外星人的场地管理员那种有点小得意,又兴奋,又自以为能与外星人打好交道的神情心理刻画得很好,而到了从感染外星液体开始的不舒服,到发现手的变化的震惊与逃亡中那种失落与表现得很到位.
但是到了电影后小半部分我不太满意,当他穿上那个铁皮机器时,电影好像变成了变形金刚。而且这个机器人是怎么跳出来的我一直没看懂。如果我没记错的话,影片的后半部,外星人对男主人公说,可以治他的病,但是要到那飞船上,最后还说要二年才治得好。可是电影的最后,主人公没有走,我就不明白了,飞船不是很强大吗,为什么不带走男主人公啊?为什么是二年后再回来治他,而不是带他到飞船上飞上两年呢?而是让他完全变成了大虾模样的外星人苟且偷生在地球上?难道是让他赎罪吗?他抢夺了外星人重要的液体瓶子,让自己变成了外星人;他打晕了大虾外星人,自己和小外星人来开飞船,却根本没有大虾那么熟练,可谓种苦果,得苦果!这个结尾,不明白也不满意。
19 、《超时空接触》
这部电影的女主角扮演者朱迪·福斯特完全征服了我,我想,我又要像当初迷上尼古拉斯凯奇和威尔斯密史那样,要疯狂的找寻她的电影作品来看了。
这是一部真正的科幻片,这部片,应该是全人类的梦想吧,不管是普通人,还是高智商的科学家,亦或是政客,都是渴望着能接触宇宙。这部片,展现了在这个梦想下各种不同身份的人的言行举止。主角埃莉是最坚持,最有梦想,也是最纯粹的高智商的科学家,她的身上集中了很多平凡而不知名的优秀科学家的品质;还有埃莉那亦科学亦政客的原上司,喜欢见风使舵,抢功劳出风头,最实际的狡猾的人,最后在爆炸丧生;还有神秘的超级富商老头,他是埃莉梦想能实现的最关键的人;影片还出现了克林顿的演讲,据说也是通过后期的制作合成在一起的,加上在听证会上咄咄逼人的国家***局长,他们代表的是政治。而埃莉的情人,他的戏份其实不是很突出,代表了影片贯穿的宗教观念。对了,埃莉的搭档另一个科学家,就是《越狱》里警官马洪,他的表演,似乎一贯的松驰和加点神经质的结巴。
电影真实,剧情丰满,即使有各种专业影评人挑出大大小小的毛病或瑕疵,在我看来,就像把一个星球和整个银河系来比较,是微不足道的。很多人对外星存在生命质疑,但是影片中不断出现的这句:“如果宇宙中只存在的生物只有人类,那将是对空间的极大浪费。”(这是小说作者、世界一流的天文学家和科学活动家卡尔。萨根的一句名言)来支持着女主人公。就像佛家所说的,你看不到的,就真的不存在了吗?
电影最后,埃莉从依照外星人提供的图纸制造出来的飞船上,还没有发射升天,就直接掉进了水里这一段,我觉得这样的构思真的太棒了,即合情理,又出乎意料。她在宇宙中穿越时空隧道和虫洞,来到一个美丽异常的星球,见到了她已去世的父亲,原来这是外星人下载她的记忆思维,而幻化成父亲的形象来和她接触。虽然他们的对话,没有得到我想要的答案,因为外星人只是告诉她,这些时空隧道和虫洞是早都存在了,他们自己也不明白谁是创造者,但是人类需要迈出这一步来于外界接触。宇宙的这一段旅程经历了18小时,可是埃莉从飞船掉下来,才不过几秒钟!所以人们才会怀疑她所描述的不过是妄想。
这是我目前看过的逻辑思维最严谨的科幻片了!
我突然间,好想买一个天文望远镜啊!
20、《月球》
对我来说,人生最开心的事之一莫过于能欣赏到一部好看的科幻片。好的电影,一定会在精神上刻下烙印,唤起我们深层次的情绪与思想。
看完了《月球》,不由的会想起《2001太空漫游》,也会联想到《逃离克隆岛》,甚至,再一次的体验到了《人工智能》中令人感到孤独和虚无的情感。
这里有一个人的孤独,有人与机器人的依赖,也有当人面对另一个自已时的迷惑,以及人要了解真想寻找答案的决心,更有,一个人在了解了真想的那种震惊与失落,伤心与绝望。影片传达的那种情绪是那么的强烈,影片之外的我,完全能深深的感受得到。
主人公最大的心愿,就是快点结束在月球工作的三年,回地球见到日思月想的妻女。每一个三年里,他都无数次的重复在闹铃中醒来,开始一天枯橾的工作——为地球输送一种元素能量。支持他的只有那个回家的希望,与他作交流的,只有一个机器人。只是,这一切都是月能公司为了利益的谎言。三年一到期,却是他的死期。当然,谎言是总有一天瞒不住的,越是费尽心思的隐瞒,其实埋下的隐患越大。但是一个人,如果总是生活在一成不变的习惯与狭小环境中,是很难发现的,至到另一个他的出现才改变了一切。
什么是真相,什么又是真理?如果我们一辈子待在地球上的某一个小小的地方,每天重复着相同的路线,做着相同的事,一个月前的我甚至和现在的我根本没有任何的不同,这个我,和这个月球上的人又有什么不同呢?而你,怀疑过你的世界和生活吗?有勇气走出各种约定俗成的规则吗?
《月球》以低成本制作,构思精巧完整而又踏实的好剧本,两大影帝的出色演技(其中一个是给机器人配音),专业是哲学的导演,一起为我们献上了一部比较高水准的科幻片。
21、〈我是传奇〉
其实我是非常喜欢看这部电影的,一直没有加上来,是总认为这部片的名气太大了,那么多人应该都会知道,都会喜欢看。它是一部非常成功的商业科幻片,同类题裁的还有〈生化危机〉三部曲,〈惊变28天〉,都是讲述人类研究的某样东西感染了病毒,然后病毒迅速扩散,人类变异,逃亡,成为生化人等等。
其实拍得吓人的电影也不少,可是讲到“好看”两个字,那很多是不及格了。像这样类型的电影,你不能指望它达到很科学很幻想的很合理的境界,但至少要让观众觉得好看,除了视绝上的震人和情节上的吓人效果,再多一些人性的挖掘,多一些剧本的完整合理,细节上的感动和不要假得离谱,拍摄手法和角度比较新颖有创意,这样不好看都不行呢。
顺便说一下,我这里就不会再推荐像〈星球大战〉、〈独立日〉、〈后天〉、〈变形金刚〉、〈生化危机〉、〈黑客帝国〉等,在科幻电影上都有比较重要的影响力以及商业上的很成功,地球人都差不多知道的大片了。当你把这些相当经典的电影都看完了,不知道还有什么好看的时候,我的推荐才是目的哦。
22、《铁人浮生记》/机器管家
“我宁愿身为人类而死,也不愿身为机器人而活。”
这就是机器人安德鲁的宣言,并以此为目标,经历200年的努力,历经一个家庭的四代人的生生死死。
安德鲁穷尽一生,只为了成为一个人,拥有一个人应该有的感觉,拥有人类的自由和爱情,他实现了这一生的需求,最后和心爱的女人,安详的面对着死亡的到来。 电影以科幻的角度,平静的叙事手法和罗宾威谦斯后半段精彩的表演,应该会触动到人类不自知的,麻木的心。
23、《金刚》
《金刚》我又看了第二遍,实在忍不住,还是把它也放了上来,这应该是比较高成本的商业片了。
我觉得喜欢科幻的朋友很值得一看的,《金刚》的剧情来说确实很精彩,险象环生,跌宕起伏,越到后面越觉得:好戏还在后头呢。比特效,可能是比不过《2012》了,但是在编剧和细节上,我觉得比《2012》好看多了,后者的内容空太多,像个拼盘。
看到有人调侃《金刚》,说影片这么长,不过就是一个野兽和美女的童话故事。这样的描述太过于概念化了,把影片很多精彩的场面,还有美女与孤独的金刚那种微妙的的,纯真的情感一下子给抹掉,很不公平。
个人认为,它是在商业,情感,艺术上平衡得比较好的一部科幻片。
印象最深刻的,就是美女和金刚在悬崖边,看着日渐西落的夕阳,与宁静的大自然相映成了很美的画面,远处的蓝天和鸟儿,旁边的飞流直下的瀑布,让我忽然神往有一天也能生活在这样的大自然中,可是看到晚上那黑压压的,恶心的蝙蝠时,我还是打消了这个念头。
24、《变种异煞/千钧一发》
主要演员: 伊桑·霍克 乌玛·瑟曼 裘德·洛 戈尔·维达尔
其实一年前就已经有朋友推荐过这部科幻片,我记住了大概内容,却没记住标题,所以很遗憾的一直错过了这么好看的一部科幻片。
这部片大概讲的是未来的日子,人类已经可以通过基因来筛选后代,让最优秀完美的基因组合成最优秀的人,而自然分娩的出生的后代,因为存在种种缺陷,在社会上处于劣等人的地位,可是就有这么一位自然人,渴望着飞向太空的梦想,让他超越了了自己身体的极限,占胜了那自然基因种种不可能完成的百分比基率,并借用了另一位精英人的身份,最终完成
了梦想。
画面的色彩拍得很美,剧情的构思很巧妙,裘德.洛很帅,我觉得他就是现代版的完美人,有着高贵优雅的气质,无可挑剔的五官和俊朗的身材,连抽烟的动作都是那么迷人,想起他在《人工智能》里演的外表像猫王一样的舞男,到现在一个因过于完美不甘屈居第二而想自杀的残疾人,他的演技无不在证明着,他的演技与外表一样光芒四射。男主角我不太了解,
其实单看也不错的,可是在裘德的映称下,我觉得还是不够帅。女主角有着冷峻的气质和极为突出的好身材,走路很有美感,就像看模特在走台步。
文森小时候的经历——那种因出身不如人的,周围的人总是用同一种声音告诉你:“你认命吧,别梦想了,你就应该过如何的生活。”这种心情我能体会得到,因为每一个人在小时候常常会不自觉的与周围的小孩作比较——他的出生就是注定比我好!可是文森他不认命,最终进入到只有基因中最精英份子才能达到的梦想——飞向太空。当然其中有运气,因为他和朋友总能化险为夷,可最终靠的还是他坚持下去的勇气。
对于我而言,这部科幻电影的励志程度,不比奥巴马传奇的奋斗史来得少,更与他的那句名言:”Yes we can ”有着相同的力量。
小知解答 希望采纳
『叁』 科幻系列电影推荐些
西方的科幻电影一直都是很受欢迎的,硬核的高科技,天马行空的脑洞,无与伦比的特效,简直是酷毙了,今天咱就说说那些曾经经典的科幻电影吧。
《盗梦空间》
《星际穿越》
《机器人总动员》
《蝙蝠侠黑暗骑士》
《黑客帝国》
一.《盗梦空间》
豆瓣评分:9.4
放映时间:2010年
推荐理由:
《黑客帝国》绝对是一部超硬核的科幻片,不仅有帅气的特效,至今也吊了不少电影。另外,用慢动作避开子弹等,引领着流行。即使是现在,也有很多模仿表示敬意。
影片背景色以绿色和黑色,都指代一些深意。黑衣,黑墨镜,黑暗的夜色,暗指一种幕后的势力,只有打破和撕开这层黑暗,才能把黑客的阴暗打破,才能实现解放,矩阵才能革命成功。绿色代表数字信息化的载体,绿色就代表这就是矩阵的母体,所有数字的矩阵都是靠母体来承载的,只有打破这其中的黑暗,才能保证母体健康的绿色不变。
『肆』 如何评价美国科幻片《曼达洛人》
个人觉得观感还不错,剧情不拖泥带水,但是主角光环太强大了。
总的来说,观感还不错,整个剧动作戏简洁,不拖泥带水,剧情尚未展开,主角目前从回忆杀可能是曼达洛人被清洗期间留下的遗孤,目前雇佣他的恰好是当年迫害曼达洛人的帝国,接下来会如何,慢慢期待,希望之后还能看到更多神奇可爱的怪兽!
『伍』 科幻电影观后感
观后感,就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”,可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想,可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想,可以是因观看而激发的决心和理想,也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。下面是2017科幻电影观后感,请参考!
星期五,我看了《宇宙与人》这部电影。电影中详细的介绍了人类的起源:人类是从宇宙中的核子结合产生核聚变,形成了基因,基因也是一切生命的起源,我们人类就是由基因组成的。既然是宇宙给了我们生命,是小小核子给了我们生命。我们应该感谢它们,应该让它们继续去创造比我们更伟大的生命。
也许保护宇宙是我们力所不能及的事情,但是,保护地球是我们应该做的,是我们能够做的,更是我们必须做的。科学家已经证实:白色垃圾是不能被大自然所分解的。所谓白色垃圾就是泡沫,塑料制品等。而这些白色垃圾在我们的日常生活中是能够经常看到的,比如:在某个巷子里,几个人推着车子买盒饭,那些饭盒就是白色垃圾。再比如:在商场里买东西,或在菜市场买菜他们总会给你一个塑料袋,塑料袋也是白色垃圾。象这样的例子还有很多很多……在生活中既然有很多白色垃圾的存在。那么,为什么我们不采取保护措施呢?作为一个泱泱大国,我们的环保为什么还远没有一些比我们小得多的国家做的好呢?真让我搞不懂。
在芬兰,商场买东西不会给你塑料袋,为了环保。在意大利,铝和塑料的再造可以节省能源90%;钢和纸的再加工可节省能源50%;玻璃的再生产可节省能源30%;回收利用1吨钢可节省水约25吨,可减少空气污染物90公斤;可减少水污染物45公斤。在日本,每天都有白色垃圾处理车,收集各大商场,零售店的泡沫塑料等白色垃圾在车内处理,他们把橘子汁烧到200度,把白色垃圾弄成象铁一样的东西,再经过特殊的处理,变成了纤维,又把纤维经过纺织,织成一件衣服,拿到市场上去买,这样废品再利用了,并且没有给大自然带来一点污染。这些方法,不是都很好吗?这些方法,极大的保护了环境,甚至,有的还可以赢利。
而中国呢?目前国内城市垃圾处理主要采用填埋法,约占70%-80%;堆肥法,约占10%-20%;焚烧法极少,仅占1%。由于我国城市生活垃圾治理工作开展较晚,全国垃圾无害化处理设施严重不足,只有少数城市借助国际援助建成一些达到无害化处理标准的现代化垃圾处理设施。国内自行设计的卫生填埋场,大多因资金不足,设计、施工标准不高,加之无害化处理技术不完善,设施简陋,缺少控制污染和监测手段,距无害化处理标准有一定距离,特别是垃圾填埋场防渗措施不力,填埋气体和渗沥液引排不畅,难以保证长期安全性,成为远期的污染源。
中国是一个大国,中国环境的好坏,将直接影响世界的'环境。我希望在新世纪里,人们的观念能改一改。不要只顾眼前的发展,忘了长远的目标。不要让加拿大工厂排出的废气,飘到印度,造成印度下酸雨之类的事情在中国发生!
不得不说,做为一部“电影”,Oblivion用到了代表当今世界上最进步的手法,摄影和後期无可争议,每个画面都美到不敢想像,甚至超越了一些以画面取胜的,比如王家卫,的作品;很沉静、却在该闹之时闹地非常到位的,张弛有力,毫无糟点。
我一直在找片中的缺陷,剧情的不合理,全片下来,除了:
1. “wapean”的重量(感觉随便都能毫不费力拿起来)有小许疑惑,但2077年也许采用了宇宙金属,轻型也不是不可能。
2. “cage“里面的移动生物,也许是智能机器(後面的“主脑”也是超智能机器)往坏的方向发展而衍生的情景。
其余无。
编剧在面对心理、记忆、回忆之中运用恰到好处;
在回到Tom Cruis,我想不到第二个能演好这角色的actor,Leonardo Decaprio和Brad Pitt虽然是同期形象比较相近的演员,但前者略痞,後者反叛,眼神中只有Tom的深邃,那种经历过浮沉迷事的好男人的眼神,眼角,嘴唇,包括举动,才能是最佳人选。
Oblivion有Jerry Maguire的情怀、Eyes Wide Shut的悬疑/逼近、和Vanilla Sky的迷失,它是一部极其用心、不铺张、不试图一次说太多(比方说Trance)的绝赞作品。
2小时4分钟下来,我一直好奇导演的名字,他有Steven Allan Spielberg的严谨、大胆,却能用较为现代的方式把一切呈现出来,又有种Paradox的给人以迷思、不那麽直接end的小手段,Joseph做为新人,实在非常用心。
妆容、後期也不用多讲,完美至极。我没有找到任何一处有失优美或衔接不当、突兀的场景,高科技的外太空元素当然是比较好掌控,只要把每个画面都做的乾净,充满未来感就好;但那些禁区、瀑布、和Jack发现的森林,那个小屋子,夜景、俯视图、爆炸、地表人......都做的淋漓尽致,滴水不漏。
最highlight的是OST.这部片我是在Melbourne Central的HOYTS看的,巨幕加上绝赞的杜比环绕音效我不知道加了多少分,但起码那种post punk加上迷幻的夹杂摇滚和电子的配乐,实在太喜欢了;比“Silent Hill”都更好,甚至超出了“Trance”。
我经常拿“Trance”和“Oblivion”比较,因为撇编剧不谈,两者的表现手法是极其相近的,但前者是讲述一个小主题,加上乱七八糟的掺杂,实在没办法太把客观面的视听效果推到更高处;而後者,也就是本片,用鸿篇钜制的未来场景和高度对比、时而沉默,时而紧张的反差,一点不客气地虎上添翼。就拿简单的例子:两片都用慢动作,但前者的慢动作就好像comedy,後者会让你心跳加快,无法自拔。
片尾“Because I'm Jack”完後,黑幕打出来,紧绷了124分钟的神经突然松懈,心中无限情感宣泄出来,一直在深夜(快12点)的影厅坐到片尾曲结束。
好久没看到这麽好的佳作了,或应该说,是我至今看过最棒的科幻片。毫不夸张。
『陆』 有哪些经典的科幻电影值得推荐
以下是拦誉一些经典的科幻电影,值得推荐:
《2001太空漫游》(2001: A Space Odyssey, 1968) - 导演斯坦利·库布里克的作品,影片被誉为科幻电影的经典之一,视觉效果和音乐配乐非常出色。
《星球大战》(Star Wars, 1977) - 导演乔治·卢卡斯的作品,影片创造了一个令人难忘的宇宙世界,塑造了经典角色,特效和音乐都很出色。
《银翼杀手》(Blade Runner, 1982) - 导演里德简尘段利·斯科特的作品,影片被誉为科幻电影的杰作之一,视觉效果和氛围非常出色。
《黑客帝国》(The Matrix, 1999) - 导演拉娜·沃卓斯基和安迪·沃卓斯基的作品,影片引领了科幻动作电影的风格和格兄弯调,特效和动作场面非常出色。
《异形》(Alien, 1979) - 导演里德利·斯科特的作品,影片被誉为科幻恐怖电影的经典之一,特效和氛围非常出色。
《星际迷航》(Star Trek, 1966-1969) - 电视剧和电影都非常受欢迎,讲述了宇宙船企业号和它的船员在未来星际旅行的故事。
《时光机器》(The Time Machine, 1960) - 根据H·G·威尔斯的同名小说改编,影片讲述了一个科学家穿越时间的故事,特效和氛围非常出色。
这些科幻电影都是经典之作,无论从视觉效果、故事情节还是文化影响力上都有着重要的地位。值得一看。
『柒』 有哪些科幻电影值得推荐
个人觉得都很出彩。1、《流浪地球2》豆瓣:8.2主演:吴京、刘德华影片点评:近三个小时的电影也不觉得漫长。多条故事线,但是也不觉得杂乱,或者说乱中有序,顺理成章。和韩朵朵的爱情线在太空舱那里虽然有点尬,但也是蛮合理。刘德华的线是个亮点,个人觉得必不可少,数字生命如果真的得以实现,既惊喜又害怕。各国50岁以上宇航员主动请缨的画面很感人,也印证了危难当前,唯有责任的主题!电影的格局比1更大,不论在传正坦输价值观,世界观,人生观上,都一直不是个体的,这点真的很加分!2比1让我更沉浸,影片还致敬了吴孟达老师,值得尊敬!总体来说咱们国内的科幻片已经一直在进步了!
2、《满江红》
豆瓣:7.8
主演:沈腾、易烊千玺
影片点评:悬疑爱国喜剧,国师在拍一种很新的电影。紧凑的节奏和反转到底的剧情,把悬疑的氛围直接拉满,全程高能,最后直接高潮;“至少要让观众笑30次才算及格”,我觉得喜剧部分的任务也算完成的相当完满;至于爱国就更不用说了,张大他们的目的,比我想象的格局要高缓姿的多。留下一首气吞山河的爱国诗词,比除掉一个万人唾弃的卖国狗贼意义要深远得多。对于演员的角色分配,也体现了国师出人意料的巧思。而演员们也都不负所托,各自奉献出了极具感染力的表演,有的人甚至属于超水平发挥,使得全片能够呈现出如此高超的质感。
3、《无名》
豆瓣:6.8
主演:梁朝伟、王一博
影片点评:这是一部历史氛围感很重的电影,需要眼脑心耳都在线工作。用眼睛观察电影里的布景,画面,小细节,用大脑思考电影想要表达的主题和内容情节,用心体会当时大环境下人民的无奈与挣扎,用耳朵去听沉重历史发出的悲悯。这是一部很有内容的电影,不管是电影的呈现方式,细节处理都能感受到导演的用心。演员们表现也很在线,梁朝伟状态很在线,专业精神令人佩服,王一博举哪桐演技有很大进步,人物的面部表情和内心都刻画得很到位,总之这是一部值得推荐的电影,只是观看的时候需要多点耐心与认真。
『捌』 科幻片的评析
科幻片在它诞生之日起便远离了具有现实意义的社会题材,远离了真实的社会矛盾和人性悖论。正如每个时代都有清谈的士人和幻想的狂徒,当今世界的科技背景下,人们在高度紧张的生存竞争中,也需要一些超现实的梦境来寄托遐思。科幻无疑取代了过去神话所具有的社会功能,电影已然成为新的精神放逐地。科幻所创造的幻象使得观众暂时脱离了现实的世界,获得片刻的超脱和升华。
正如玛丽·奥勃莱恩所描述的科幻电影的诞生:
“一门新的艺术就这样诞生了,这是一种由它自己的巫师们在黑屋子里表演的部落的仪式,它引导观众进入松弛、半睡眠的状态,如同莎士比亚在《仲夏夜之梦》里描述的那种梦境:
睡眠有时会使哀伤的眼睛闭上,
把我从自己周围人们那里暂隔开 。”
科幻电影对于现实关注的虚化从某种意义上来说,可以转移民众对现实的不满情绪,将理想寄托于遥不可及的未来,这在一定程度上减少了社会的不稳定因素。
这个时代,世界上可供幻想的领域已经所剩无几,但人类毕竟有着超脱现实的需要。在科幻片的世界中,受过良好科学教育的人们,号称最不可救药的人们,这些据说没有信仰的人们,在科幻的催眠下,嚼着口香糖和爆米花睡着了。 与其他电影相比,科幻片这种历史最悠久、票房最具价值的电影类型又似乎最难被严肃的艺术家、研究家所正视,科幻电影也很少登上各大影片评奖的领奖台,即使在最重视电影商业价值的奥斯卡奖颁奖记录中,人们也很难看到科幻电影在最佳影片、最佳男女演员、最佳导演、最佳编剧等重要奖项中获取荣誉,这不得不说是一种宿命——科幻电影从在诞生之日起便没有什么严肃的社会思想性、现实批判意义和所谓艺术价值。但是,票房数据让我们相信仍有无数的人们为之狂热和迷恋。尤其是年轻人,社会的未来,他们的价值取向和世界观更容易受到科幻片的影响和引导。
潘尼洛普·豪斯顿在本世纪50年代初就曾指出,“人们能够从(科幻片)对待科学本身的整个态度中发现某些有意义的启示。那些半是炼丹术士、半是召魂巫师的邪恶科学家已经变成多少显得陈腐不堪的人物,他们整日整夜或忙于制造致人死命的射线,或忙于把人变成猩猩、把猩猩变成人。如今,人性的力量已经微乎其微,而作为对科学某种抽象理解的替代物—火箭、原子弹、电子设备、受控大脑机等等却一发不可收拾。人们可以推断,恐怖电影正是由于社会暴露出来的某种难言之隐—迷信,才能以这类令人惊惊的装备使我们中的大多数人心迷神乱 。”
“……无论它的社会学重要性如何,科幻电影仍是一种激起美感的基本手段。它是原子能时代的诗,是使我们意识到自己现在是何物和将会成为何物的警句。它还是对奇丽的美感及高雅的幽默感的传统的承继者,而这种传统已被某种想象出的技术从我们身上剥夺殆尽。正如40年代的流行音乐使人更多地联想到那个时代的躁动和时尚而不是它自以为附丽的文学,科幻电影这样的现象或许终会有一天被人们视为比较其它艺术门类更完整地代表着产生它的这个年代的历史性烦忧 。”
这些评论可能言之过高,但是,科幻片的确不仅仅是一种娱乐,它所具有的诗性和神性更适合于放松当下的人类主体。上帝已经死了,科学还活着,那么,就让科学来代替上帝,让新的神话和传说来救赎人类的灵魂吧。 《黑客帝国》被认为是继《月球之旅》、《太空漫游2001》之后的又一部科幻片里程碑。且不论这个评价是否恰当,但仅从《黑客帝国》的影响力而言,它的确创造了科幻类型片的一个典范。
从某种意义上说,《黑客帝国》虽然具有科幻片的各种类型特征,但它却颠覆了部分科幻类型片的旧有模式,它首次以一种近乎玄思的哲学思辩贯穿全片,不断的纠缠于现实和灵境、客体和本体之间。片中充满了哲学的意味:子弹时间让人联想到古希腊哲学家芝诺的“飞矢不动”;决定论和偶因论不禁令人想起让莱布尼茨的名字;母体与锡安的分化更是一个庄周梦蝶般的遐思,一个柏拉图式的洞穴隐喻,一个笛卡尔关于真实与梦幻关系的第一深思。
与此同时,影片还大量运用了符号化的隐寓和暗示:尼奥的原名叫“安德森”,意为“人之子”;“尼奥”(neo)是“新”的意思,是“one”的颠倒,意为“第一个人”;女主角的名字“特蕾尼蒂”意为“三位一体”;而“墨菲斯”则是希腊神话中的睡眠之神……甚至有人从中看到了东方神秘主义、中国哲学以及佛教的影响。
但是无论如何,《黑客帝国》仍然是一个类型片。超豪华的场景设计,高投入的特技效果,平面化的人物塑造,以及仍然摆脱不了的例行打斗,近乎泛滥的生死恋情以及机器人造反的大众题材……特别是当人们看到尼奥在最后一分钟的解救时,一切的一切都那么熟悉——观众仍然在好莱坞的掌控之中。
可以说,《黑客帝国》的成功,相当大部分仍然得益于对好莱坞科幻片元素的排列重组,加上特技效果的登峰造极,剧本的哲学意味和网络时代的与时俱进。
……似乎一切都顺理成章,一切都在预料之中。似乎玩转了好莱坞类型电影的奥秘,我们没有做不了的大菜。但是,意料之外的是什么?我不敢妄言。
“上帝存在于细节中”。我们了解了好莱坞科幻片的每一个元素,但是未必能照葫芦画瓢。更深刻的理解,或许需要我们以更扎实的摸索和实践来体验。
参考文献:
乔治·萨杜尔 《世界电影史》
玛丽·奥勃莱恩 《电影表演》
约翰·巴克斯特 《电影中的科学幻想》
曾耀农《论科幻影片》
路春艳《对类型电影的认识》
刘亚冰 《类型电影与类型批评》
张东林《科幻电影:在幻象和本体之间》
虞吉《电影的奇观本性》
党昊 《类型电影探因》
李瑞光赵方《好莱坞电影中不同叙事结构的人物塑造》