科幻电影失重

⑴ 为什么科幻片里的飞船都自模拟地球重力

地球上的生物在地球重力环境下生存了几十亿年，目前发现最古老的生物化石距今42亿年，可以说地球（年龄45.5亿年）形成不久，就出现了生物。生物所有的身体器官全部在地球重力环境下工作。长时间失重条件下，生理机能不能适应。

恒星之间的距离动辄以光年计，拿距离地球最近的恒星比邻星b来说也要4.2光年，假设飞船速度可以达到0.1倍光速，要飞40年，再加上加速和减速的时间，估计时间更长。

其次，观众习惯审美角度是地球上发生的事和存在的物。虽说是科幻片，观众看的也是片中的故事情节而不是去学科普。所以太空场景必然不可或缺，但很多情节还是像地球重力下发生的一样，观众容易理解接受。

⑵ 有没有类似地心引力，太空救援这样的电影推荐，失重的

《太空救援》

电影类似《地心引力》与《火星救援》结合的太空惊险电影，但它跟好莱坞科幻片不同的是，这部电影是根据真人真事改编的。

以1985苏联两位宇航员拯救“礼炮7号”空间站的故事改编而成，俄罗斯上映后连普京都在克里姆林宫电影院看了本片，并且还跟当年的两位宇航员见面聊天了。

普京与两位宇航员

电影生动还原了两位宇航员临危受命飞向外太空拯救“礼炮七号”空间站的故事，展现了他们在极端生存环境考验下的执着精神。

虽然是真人真事，但电影并没有按照纪录片那样来拍，反而是跟大多数的好莱坞大片一样，故事一波三折，让人看的提心吊胆。

影片真实再现了太空舱寒流、空间站失火、太阳能充电系统失灵等一系列太空危机，突出了两位宇航员的勇气和抉择。

而影片的画面、视效、制作能与好莱坞科幻大片媲美，在大屏幕上尤为震撼。

可惜这部片国内票房不太理想，希望喜欢太空片的粉丝不要错过这样一部佳作。

作为一个太空电影爱好者，鹅叔对所有的太空科幻片都无比热爱，尤其是太空冒险、时间旅行、空间跳跃等类型的电影。

趁着《太空救援》上映之际，今天就给大家推荐6部超级好看的太空科幻片。

1.《2001太空漫游》

⑶ 《2046》虚实距离感彰显边缘人群“失重”状态，彰显了什么

自从王家卫于1988年凭借《旺角卡门》荣获香港金像奖10余项提名后，“王家卫”身上便打上了“作者电影”的标签。独特个人化的影像书写时至今日仍无人超越。他总是将镜头聚焦在都市生活中的底层人物，借用主角的双眼窥视不同人物内心最细腻真挚的情感，通过对时间的精准把握、人物的重复动作和富有哲理的内心独白诠释影片隐含的多重主题。

2000年的《花样年华》将周慕云和苏丽珍惺惺相惜却无法跨越道德伦理束缚的情感纠结刻画的淋漓尽致，其中张曼玉身穿的26套旗袍成为点睛之笔，获得观众的一致好评。然而，2004年上映的《2046》被视为《花样年华》的续篇，却成为两极分化程度非常鲜明的电影。其实，这两部影片基本处于同一时期开机，但王家卫天马行空的想象力和无剧本模式给拍摄带来了极大的困扰。最令人无法理解的是，《2046》通过周慕云的回忆录，探讨的不仅仅是关于人生的旅程，其中既有边缘群体的失重心态，也有暗含的女权主义元素，成为最具有王家卫风格的一部影片。

很多人会觉得《2046》同姜文的《一步之遥》一样的晦涩难懂，不仅发生的故事未按照线性叙述方式进行呈现，甚至还穿插了一段关于“2047”的平行宇宙的故事，似乎爱情就是打开这扇虚掩之门的钥匙，却又始终不得其法，被云山雾罩的故事表象所干扰。其实，造成这种困惑很大原因与王家卫式的互文特点相关，这种特点同样运用到了《一步之遥》中，而王家卫关于现实与虚幻的寓言故事更想表达出关于边缘群体的精神世界以及王家卫独有的女性价值观。通过下面的解析，我相信大部分观众都能理解王家卫故事的精神内涵。

01、王家卫式的互文特点构建起平行宇宙的时空穿梭，渲染出独特的记忆韵味

互文在古代曾有“参互成文，含而见文”的说法，指代文本上看似分割的两件事却在含义上相互呼应，彼此补充。王家卫电影中总会有相同的人物、前后照应的情节、不断重复的动作以及相似的物象隐喻。互文特点主要体现在人物关系、台词对白、物品隐喻、含义引申四个方面。

① 周慕云身份的功能

梁朝伟饰演的周慕云从《花样年华》移植到了本片中，不仅小说家的身份没有改变，其情感经历和性格特征也一脉相承。周慕云在《花样年华》中的离开颇为伤感，他从新加坡重回香港，入住2046房，很大程度上是对《花样年华》那段逝去时光的留恋。表面上看他游戏人生，纵情声色，但其内心依然钟情于爱情，在2046列车上的爱情其实正是他内心写照的一种独白，支撑起整个故事的叙事脉络。

在钢筋混凝土浇筑的现代都市中，唯一能够让人们身心放松的人际交往就是爱情，周慕云极度个人主义的生活作风其实是内心不安全感的表征，他试图用自我破坏的态度和行为与整个社会进行抗争，成为逃避现实的理想家园。在这四段感情中，只有王靖雯与他心灵近距离最为接近，但王靖雯对日本恋人的迷恋正像周慕云对苏丽珍难以言说的情感。他既渴望表达真挚的情感，却又害怕被拒绝，于是他投入到白伶的怀抱。但当白伶发现自己已经无可救药爱上他时，他又抽脱的如此干净，对爱情主动权的掌握其实正是周慕云内心“失重”状态的真实体现。

对此，西方媒体称“这是一部关于人与人之间距离的电影，关于没有发生的情感关系，一个人的手从另一个人那里缩回，一切尽在暗流涌动”，王家卫将其更加具体化“我发现自己一直在说的，无非就是里面的一种拒绝，害怕被拒绝以及被拒绝之后的反应，在选择记忆和逃避之间的反应”。

本片根植于1966年的香港九龙，在动荡的社会环境中讲述底层边缘人群空虚的心灵与放纵的欲望，周慕云为了生计写些风月小说，在赌场结识另一位苏丽珍，爱上了酒店老板的女人王靖雯，让妓女白伶感情陷落，这件件故事背后表现出的都是底层人们生活的艰辛、内心的孤独和飘摇时代造成的动荡感，《花样年华》中，周慕云不得不离开香港是因为爱上了苏丽珍，《2046》中，周慕云重回香港则是因为他无法遗忘与苏丽珍的爱情回忆，由此建构起一个个生动形象却极度缺爱的人物群像，他们孤独游离却又异常真实，害怕将真诚的自我暴露在别人面前，于是只能将秘密藏入一个又一个树洞，其中的伤感与无奈让“失重”状态更值得深思。

影片结尾周慕云对新加坡苏丽珍说“如果有天你可以放下过去，记得回来找我”，但苏丽珍知道自己只是周慕云内心中记忆的代替品，于是她与香港苏丽珍做出了同样的决定，成为了如《阿飞正传》中无影鸟一样漂泊孤零的形象，这只鸟注定没有驻足之处，一直飞到生命的尽头。

03、逼仄的生活空间和孤独的内心独白构成碎片式的记忆表达，蕴含浓重的女性主义色彩。

本片中的女性角色就像是在时间流动中的无根花草，无所依从，出路渺茫。王家卫对于女性角色怀有同情和怜悯之情，将故事限定在逼仄的2046房间，借用周慕云和不同女性之间孤独的内心独白构成碎片式的记忆表达，其中蕴含着浓重的女性主义色彩。

影片三分之二的场景都发生在酒店，作为公共场所，不管是周慕云还是白伶的房间在寸土寸金的香港都显得狭窄封闭，这样的空间代表观众极度的不安全感，作为一种临时居所更强化人物内心的孤寂与压抑。狭长的走廊和昏暗的楼梯彰显出逼仄的生活空间，王家卫很少使用全景镜头来展现人物，反而会用门框、窗户、床等物品将人物形象进行遮掩，拍摄人物身体的特定部位，比如王靖雯穿着高跟鞋在卧室辗转，苏丽珍穿着旗袍的小腿，白伶婀娜的身材和纤细的手，都从细节表现上与人物孤独的内心对白形成映照。

王家卫善于使用独特而隽永的内心独白表达对当代人情感波动和生命状态的深刻洞察，比如周慕云与苏丽珍离别时的独白，“现在想起来几句话，好像是说给我自己听的。其实，爱情是没有代替品的，我一直试图在她身上找回以前那个苏丽珍，虽然我不知觉，但是她又怎么会不知道呢？”苏丽珍成为婚姻忠诚和青春流逝的代名词，代表着旧爱与伤痛，以风情万种的赌徒形象展现女性独特的魅力成为影片的一抹亮色。

当周慕云与白伶分别时，他想“现在我才知道，原来有些东西我是永远不会借给别人的”，记忆无法磨灭，情感无法出借，如此惨痛的经验却让白伶独自品尝“用情过深”的苦果，背后暗含着女性感性而坚韧的品性，无形中完成对周慕云的批判和对白伶的怜惜。

在周慕云摒弃白伶之后，他爱上了王靖雯，尽管王靖雯一如反顾前往日本寻找昔日恋人，周慕云仍然如白伶爱他一般爱着王靖雯，“我们相处愉快，那是我有生以来最开心的一个夏天，可惜太短了”，白伶与王靖雯前后鲜明的态度变化彰显出爱情对一个人摧枯拉朽的力量，时间作为一个相对的概念，对白伶太长而对王靖雯太短，其中的含义不言自明。

王家卫展现逼仄的生活空间和孤独的内心独白目的是连接起碎片式的叙事发展，防止由于浓郁的意识流元素破坏观众在观看时感性思维的流动，以此调动观众的情绪，增强了对女性命运的关注和关怀。

不管是白伶还是露露亦或者苏丽珍和王靖雯，她们都在寻找一个知心的爱人和温暖的家庭，同时她们的命运又受到社会大背景的制约，赌徒和妓女作为女性实现经济独立的一大保障流露出些许的辛酸与无奈，苏丽珍奉劝周慕云远离赌场，露露假装早已忘记周慕云都是她们善良人性的一种体现，隐含着他们对前景的忧虑和对幸福生活的憧憬。

本片通过女性生活困境的展示指向了人类共同的精神困境，在2046列车上人类与不具有情感的机器人沟通，让机器人感受到美好的爱情而留下泪水，这种寓言性的指代虽然披上了科幻的外衣，内核仍然是对真挚情感的向往。尽管王家卫从未表达过其影片女性主义的旗帜，但从不断流露出的精神来看，其浓重的女性主义色彩已昭然若揭。

《2046》在表现手法和剧情走向上与王家卫之前的作品有微妙的关联关系，可以算作他对之前电影作品艺术上的总结与升华。五年时间的精心打磨让王家卫一次次与孤独无助的精神世界对话，由此成为现代文明边缘人群“失重”状态最深刻和精准的诠释者，利用互文特点构建起平行宇宙的时空穿梭，渲染出独特的记忆韵味，让女性主义元素更具韵味，成为另一部“王家卫式”美学的代表之作。

⑷ 求一部电影名字~ 美国那个讲当地球失去引力的电影叫什么名字啊

《月殒天劫》。

《月殒天劫》（Impact）是2009年06月21日上映的一部科幻灾难电影，该片由Mike Rohl执导，由大卫·詹姆斯·艾略特、娜塔莎·亨斯屈奇等主演。

该片讲述了一颗流星击中月球后，导致了一系列灾难性的后果。如同电影《世界末日》（Armageddon）的情节一样，人类派出一支精英团队前往月球，试图寻找拯救地球的最后途径。

剧集评价

这部投资1400万美元、长度为3小时、由Natasha Henstridge、David James Elliott、James Cromwell、Steven Culp等众多知名演员演出的迷你剧，还是有不少独创的亮点。

《月殒天劫》对人们之间的情感刻画的非常细腻，亲情、爱情、甚至是陌生人之间的友情，灾难面前的情感更显珍贵，这部影片不仅是部惊险刺激的科幻片，更是一部感人至深的情感片。

⑸ 求电影名称：科幻片，好像是《月亮上的人》讲的是一个疯狂的科学家用大木箱子造了一个飞行器抹上失去重力

《最早登上月球的人》

⑹ 我们经常看的科幻片，里面的飞船为何都在自模拟地球重力

地球上的生物在地球重力环境下生存了几十亿年，目前发现最古老的生物化石距今42亿年，可以说地球（年龄45.5亿年）形成不久，就出现了生物。生物所有的身体器官全部在地球重力环境下工作。长时间失重条件下，生理机能不能适应。

恒星之间的距离动辄以光年计，拿距离地球最近的恒星比邻星b来说也要4.2光年，假设飞船速度可以达到0.1倍光速，要飞40年，再加上加速和减速的时间，估计时间更长。

所以它的目的是讲故事，那么在有重力的环境中故事情节更容易展开，因为环境和地球上一样了，人们可以无拘无束地爱恨情仇了，不用像在无人造重力的空间站里，递杯水都慢吞吞的了，在慢吞吞的环境里，除了慢吞吞的故事，其他的类型的故事是无法展开得吧，又怎么向观众展现丰富刺激的太空科幻故事呢？

⑺ 科幻片中大型宇宙飞船中宇航员可以像在陆地中一样行走，现实中真的可以实现吗

大家都知道在太空没有重力，也就没有前后上下左右可言，所以人和物品都处于漂浮状态，这种失重状态，短时间来尝鲜玩玩还可以，长期下去就不利于生活和工作了，同时也对人体健康不利。

相信大家都玩过坐转椅之类的游戏，你坐在转椅上转上十几十圈，你发现自己头晕脑胀，难分前后左右上下，走路不稳而摔倒地上，所以对旋转空间站就有一个关键问题，就是转速，所以必须找出一个人类普遍可舒适承受的最高转速，在该转速之下，一般人都能适应不会眩晕。

⑻ 关于失重的电影

《地心毁灭》地球核心因为不明原因停止转动，导致存在于地球上的电磁场急速崩解，全球各地都出现异常灾难。美国波士顿在十个街口的范围内，有三十二名装置心律调整器的市民在一瞬间心脏停止跳动因而暴毙；西岸旧金山的地标金门大桥也突然断成两截，数百人坠入大海；而更离奇的是，聚集在伦敦特拉法加广场的成群鸽子突然之间失去辨识方向能力，于是成千上百只鸽子就这样冲进人群或是撞上玻璃窗，不但伤及无数游客，更让车辆驾驶失去控制发生严重意外。最夸张的是，罗马著名的观光景点古罗马竞技场前，无数游客竟然亲眼目睹这座千年古迹被密集的闪电击成碎片。美国政府及军方在面临这项空前危机时，决定向顶尖的地质物理学家乔许·凯斯以及一群全球最杰出的科学家求助，并找来所谓的“地心航员”蕾贝卡·柴德中校以及劳勃·艾维森指挥官驾驶一艘前所未有的地心航舰，载着这群科学家执行一项空前绝后的伟大任务：那就是深入地心引爆核弹，让地球核心再度转动，并避免地心毁灭导致世界末日。

⑼ 科幻电影里失重的效果是怎么拍出来的

1、在深水里面拍摄;2、用钢丝绳等等模拟失重;3、利用高空飞机自由落体造成短暂失重,多次重复之后进行后期剪接;4、直接做CG。

⑽ 科幻片里的失重场景一般怎么模拟出来的

拍失重的话大类上可以分成两部分，一类是实拍，一类是虚拟。

实拍的话有几种方式，有吊威亚、机械臂，还有一种方式是利用载具，比如飞机，还有风洞，这几种方式都可以模拟失重的状态。举几个例子，大家感兴趣可以自己去看一下。有一个著名的MV就是用失重飞机拍的，OK Go 乐队的 《Upside Down & Inside Out》，大家感兴趣可以看一下；成龙大哥的《十二生肖》就是用风洞拍的；电影《地心引力》是机械臂拍的；但《流浪地球》基本都是用吊威亚和转轮来拍的。

虚拟的部分就是说CG动画，我们的片子也用了一部分这个，几乎所有这类的片子都会有虚拟辅助。会实拍一部分中近景别的镜头，来力保演员表演的生动性，以及服装道具的细节质感。以目前的特效技术来说，要把画面在这个级别上，做到接近实拍的效果是很难很难的（当然也是很贵很贵的）。

然后当中近景拍摄完成之后，特效部门会根据这些镜头来做全景。思路和常规拍摄特中全的顺序是有些相反的。匹配了实拍镜头中的动势，材质，光线之后，特效就可以制作全景的镜头了。

另外，在实拍完成的中近景里，除了把威亚擦掉，绿布或蓝布补上，还会用CG辅以一些失重状态的悬浮物，来增加真实感。例如《流浪地球》中，宇航员在舱外太空中，身边环绕飘动的安全绳。