潘粤明大人物电影影评

① 非科班出身的潘粤明，为何有着教科书式的演技

是又红了。

网剧《白夜追凶》中，演员潘粤明给出了令众人惊艳的表演，这也令他再一次成了当下最有话题度的男演员，但所有人都看得到他有多努力的同时，却没有人知道——他是否真的已经走出了那段往事。

拍完了室内的“对手戏”，还要去“案发现场”面对各种各样“血赤糊拉”的尸体道具。有一场戏，潘粤明需要闻一个受害者的肝脏，道具师准备的是猪肝，当时广州天气很热，肝脏已经变质，“那个气味它是实实在在的，会有一点膈应。”

因为戏量巨大，潘粤明实在没有健身和保养的时间，进组前带了一盒面膜，杀青的时候变成了三盒——自己的没打开用，别人又送了新的。整部戏中，潘粤明的脸显得有点浮肿，衬衫下有微凸的肚腩，观众调侃他“胖了”、“糙了”，不再是大家以前印象中的白面小生了。

这并不是潘粤明第一次变糙。2015年12月31日上映的电影《唐人街探案》中，潘粤明演了一位在破旧车场打工的“变态老爹”，操着一口泰语，蓬头垢面、邋遢不堪。五分钟的戏份中，无数观众完全没有认出眼前这个变态就是潘粤明。

《唐人街探案》里，潘粤明饰演一个心理扭曲的杀人犯父亲。

这一次，随着调侃一同到来的还有各种“演技炸裂”的称赞。影评人钱德勒说：“我因为潘粤明在追看《白夜追凶》。我喜欢这个故事：白衣少年陷入声名狼藉，成为公众的笑柄，他连这好皮囊也毁掉之后，最终，我们看到他的心。”

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“怀疑潘粤明还有个亲弟弟叫潘粤暗。”在看过《白夜追凶》中弟弟假扮哥哥夜晚外出查案的戏份后，有观众曾如此调侃。然而，回到现实中，这句玩笑似乎又和潘粤明个人的真实生活形成了某种极富深意的暗合。

在终于又成为“潘粤明”之前，他做了五年“潘粤暗”。

在接受凤凰网的专访时，面对老朋友何东，潘粤明曾谈起过那段变故之后自己的状态。“我在家很长一段时间，你说我在想什么，我不知道我在想什么，我只觉得那个空间很压抑，就这点感受，你想透口气，但是又找不到出口。”

他承认自己“想不明白”，“没遇到过这么大的事儿，太拧巴了，你怎么能这样呢？就觉得好好的一个家，你怎么能这样呢？不应该，就是觉得不应该。”更令他无法接受的是，散得还如此难堪。

他形容自己的状态“像刚捞上的鱼在草地上挣扎”，最终将他拽上岸的是工作。

2013年年初，潘粤明出现在由陆川监制、五百导演的电影《脱轨时代》剧组。当时的他像变了个人，脸又肿又灰暗，“现在在电视上看到当时那个脸，没光泽的那种，让我再演我是演不出来了，就好像网友评价说很丧。”

《脱轨时代》里，潘粤明饰演的角色在35岁时离了婚，把自己搞得一团糟。“那个角色和我那时候的状态太像了”。刚进组，潘粤明一度把自己在房间里关了好几天，不知道该怎么办，只能给朋友打电话倾诉，旁观的陆川感慨：“潘粤明当时很勇敢地站出来拍戏，真的很不容易。”

随后，他又接连拍了卢庚戌导演的《怒放》和孔二狗导演的《大嘴巴子》。后者是一部喜剧，有人评论说片名有点太俗气，潘粤明却说，自己最喜欢的就是这个片名，因为自己“刚挨了生活的一个大嘴巴子”。

一年拍了三部电影，潘粤明感觉状态在好转，“等于死机了以后强制启动，这主观能动性是一帮朋友帮着一块给点燃的。”但这三部片子上映后都没能在市场上引起太大波澜。紧接着他又拍了古装喜剧《儒林外史》，“拍得特别好玩，可惜发行方遇到问题了，一直没播。”

尽管结果并不尽如人意，但潘粤明感到了一些特别的变化——在驾驭现实题材的角色上，他比以前更能投入和理解了。

他承认，过去的自己太顺了。“我第一个戏《非常假日》就拿奖，第二个戏就金鸡奖提名，第三个戏就是‘大学生电影节最受欢迎男演员’。以前觉得好像就这么干就行，怎么都好，反正我自己的决定就是对的。”生活中也是一样，“反正钱挣够了，娶媳妇，生孩子，就逃不了人该做的这点事儿呗，没大追求，慢慢就会形成这样不好的习惯。”

潘粤明凭借电影《蓝色爱情》，获得第21届中国电影金鸡奖最佳男主角提名。

但来自生活的暴击，让他慢慢觉得：“你真正经历过的东西，它是走心的，这个走心不是你刻意走心的，它真往里走啊。”为了换来这份走心，他付出了惨痛的代价。他向何东描述了那种状态：“你的脑子要炸了，心要胀破了，没用！你必须得受着，受不了，你自己爱死哪儿死哪儿去，不用打招呼，其实生活是这样的。当你有这样的体会以后，一些现实题材的片子，你看到的东西可能就会不一样。”

由暗转明的过程并不顺利。

去年四月，董洁带着儿子顶顶参加综艺《妈妈是超人》。节目里，董洁被问到如果顶顶问她爸爸在哪儿她会如何应对，董洁回答：“我们都要接受现实，我也要接受现实，顶顶也要接受现实，谁也没办法改变命运。”

真人秀《妈妈是超人》中，董洁和儿子顶顶

这句话成为当期节目最大的卖点，晚上12点，潘粤明在微博隔空回应：“真要接受现实，敢不敢把真相讲出来……”曾经闹得难看致极的往事在渐渐平息后又被撕开了一道口子。

好在，潘粤明期待的事业上的“触底反弹”，悄悄埋下了伏笔。

因为影视剧机会不好，他去演了话剧。正是因为话剧积累的舞台经验，他在接到《跨界歌王》的邀约时才有勇气应下这份工作：“那会儿正是工作选择少的时候，知道李光洁、刘涛他们都去，就想反正又不是我一个人丢人，就一块去呗！还能挣钱，多好啊！”

《白夜追凶》的总制片人袁玉梅正是看了潘粤明在《跨界歌王》的表现，才发现了他身上“悲悯又坚毅”的气质，“他那首《快让我在雪地上撒点野》给我留下很深的印象。”于是，《白夜追凶》选角时，袁玉梅跟监制五百提议让潘粤明来试试。

潘粤明似乎也越来越能够面对自己的失败。

电视访谈，他会主动和主持人谈论自己的“失败”：“我的问题就在于过于单一、过于趋于平淡，或者说太安逸了，这是我很粗心的一面，我在经营家庭方面有很多不足，所以走到今天可能也许不是一个偶然。”

他明白，那段被彻底消费的过往是他无论如何都绕不过的话题，面对记者们的明示暗示，为了表现自己的好状态，他甚至会主动戳破记者试探的话头，用轻快的语气笑着回答：“都翻篇儿啦，那都是陈芝麻烂谷子……”

只是，这些表面上的云淡风轻又会被一些偶尔的脆弱推翻。

《跨界歌王》的某一期，女演员陈松伶上台唱了一首《那个男人》，歌词里写道：“还需要多久、多长、多伤/你才会听见我没说的话/坚强像谎言一样/不过是一种伪装……”镜头拍到正在听歌的潘粤明，他坐在后台、靠在好友李光洁的肩头——哭了。

在《跨界歌王》中唱最后一首歌的潘粤明

潘粤明自己在《跨界歌王》的最后一首歌选择了李宗盛的《给自己的歌》，舞台上，他唱着：“旧爱的誓言像极了一个巴掌，每当你记起一句就挨一个耳光……”一曲终了，他说：“感情是最珍贵的。”

在《跨界歌王》中流过的眼泪，唱过的歌，成了潘粤明对个人生活的最后一次当众剖白，在那之后，他彻底进入了只字不提的状态。

几乎所有人都看得到他实实在在的努力。

《白夜追凶》完成后期配音时，潘粤明看到了一些零散片段，心里暗自觉得“挺好看的”，就尝试着发了一条微博，请圈里的朋友帮忙转发宣传一下。对待朋友的转发，潘粤明会在自己的微博中再次转发朋友转发的微博，并配上一段感谢词。

剧越来越火，朋友们的转发也越来越多，除了比较亲近的朋友、合作者，已经有20年没合作的任泉、工作上没什么交集的周冬雨都转发了，潘粤明也天天兢兢业业地转发所有的转发，刷屏了一百多条，得翻三四页才能翻完。

但没人知道他是否真的已经走出了那段往事。

《白夜追凶》的火爆终于令他在事业上彻底变回了“潘粤明”，也令他再一次频繁地站在了公众面前，面对无数双探寻的眼睛。很多时候，他都得显得紧张、敏感，心里的那堵墙密不透风。

可以坦然地聊起“不好”，通常会被认为是“不好”已经过去的标志。但如今的潘粤明会警惕每一个关于生活和过去的问题。

婚变后，谈及儿子，在节目中掉泪的潘粤明

他有点介意自己被说得不再年轻。谈及现在的生活中喜欢做什么，他答“写毛笔字和画国画”，但会解释一句：“这并不是老年人的爱好，年轻人也可以喜欢。”《白夜追凶》的导演是85后，当每日人物询问潘粤明和年轻创作团队合作的感受时，他特意强调：“我也很年轻。”

“（我知道）大家可能会关心（我的私人生活），但是其实我觉得负能量就是负能量，我们还是聊一些正能量的东西吧！还是聊戏吧！”潘粤明说。

“负能量”、“不加分”、“不聊了”，这是他如今对那段往事的全部交待。

即便如此，每个人对他过往的探寻和好奇依旧是不可回避的客观存在，对于这种存在，潘粤明被问及态度时，低头沉默了几秒钟，然后抬起眼皮说：“这就是我的态度。”

“虽然潘粤明胖了，但我依然爱他”——这是《白夜追凶》播出后，网友潘粤明的表白中，被重复次数最多的一句。但这句看上去是玩笑的话，却真的让潘粤明走了心。

一个视频采访的最后一个问题，记者说：“从你的角度，向观众介绍和推荐一下《白夜追凶》吧。”

面对这个要求，潘粤明一脸严肃地对着摄像机，说：“胖的事其实一路都在聊，我觉得我就是很尴尬，所以在这呢，也向看《白夜追凶》的观众和制作团队表示歉意，如果真的有下一季的话，我争取形象上能够不让大家失望。”

为了能更好的减肥，他表示，要少喝点酒——这是一个有点令人无措的回答，因为，旁观者们上一次似乎能看到一个放松的、愉悦的潘粤明，正是在他喝大了之后。

9月19日，半夜喝多了的潘粤明发了条微博：“经纪人说我不能告诉你们我喝大了，然后我想说，

② 潘粤明主演《龙岭迷窟》热度很高，你觉得他的演技怎么样

“鬼吹灯”系列一直是作家天下霸唱的代表作，也是长盛不衰的盗墓类型的代表小说之一，直到今天的讨论度和热度还是很高。这么多年过去，“鬼吹灯”系列也拍摄了很多版本的电视剧和电影，拍了很多版本，但作品质量参差不齐，有好有坏，这也是盗墓题材的影视剧的通病。这一次潘粤明饰演“胡八一”出演网剧《龙岭迷窟》受到了很多观众的追捧，大家一致认为他的演技十分不错。

有的演员可能一辈子只能演好一种角色。有的演员甚至连一个角色都演不好，可以说是毫无演技。但是也有的演员是演什么像什么，天生就是吃演员这一碗饭的。潘粤明可以说就是天生吃这一碗演员饭的，他当初一出道其实是走清纯小生的路线，大家看他过去的作品也知道，像什么《京华烟云》、《白蛇传》、《儒林外史》等等，都是书生的形象。但他后期的作品又是粗糙不修边幅的类型，可见他可塑性之强。

潘粤明年少出名，后来又因为婚姻上的变故而声名狼藉，这一次因为演技而受到更多肯定，也希望他可以继续给大家带来更多好作品。

③ 潘粤明的影视作品有很多，通过这些影视作品，可以看出他的演技怎么样

潘粤明是一位优秀的演员，他有很多优秀的影视作品，他的演技是不错的。如主演《非常夏日》，主演的《情不自禁》，参演《惊涛骇浪》，《白蛇传》，《京华烟云》，《红衣坊》，《孔雀东南飞》，主演电影《脱轨时代》等。之后还成立了自己的工作室。

还有他演的书生，富家公子，摇滚青年，都是他自己内心一部分的投射。他骨子里是个大男孩，喜欢在他自个儿的世界里玩，反而对事业和功名没太大的野心。他对待感情很认真、浪漫、细腻、体贴，很容易打动女孩子的心，但是他身上的这种文艺气息反过来也可以理解为自我、喜欢幻想、缺乏斗志。但是这一切并不适合太过柴米油盐的世俗婚姻，也不太适合演艺圈的名利场。不过，他的演技是真的棒。大家怎样认为呢？欢迎点赞留言哦。

④ 潘粤明的人物评价

潘粤明不是那种昙花一现的年轻演员，在表演上很有实力，虽然不是表演专业的，但是很有爆发力，对电影分寸的把握，人物性格的拿捏很准到位，对表演角色、理解力和感受力都是非常强的。他的表演松弛、细腻，又有亲和力，在需要激情的时候，也有那种冲击力（导演路学长、霍建起、黄军、唐大年评价）。
潘粤明较为本色，不太会装，他演的书生、富家公子、摇滚青年，都是他自己内心一部分的投射。他骨子里是个大男孩，喜欢在他自个儿的世界里玩反而对事业和功名没太大的野心。对待感情，他认真、浪漫、细腻、体贴，很容易打动女孩子的心，但是他身上的这种文艺气息反过来也可以理解为自我、好幻想、缺乏斗志等等，但是这一切并不适合太过柴米油盐的世俗婚姻，也不太适合演艺圈的名利场（凤凰网非常道评价）。

⑤ 潘粤明的演技大家觉得怎么样

看了《白夜追凶》个人觉得潘粤明的演技厉害在很多细节上。

最可怕的是，他并不是科班演员，演两个性格迥异却要互相模仿的人，没有靠一个大吼大叫，一个沉默寡言这种夸张的套路，而是都在正正常常，平平静静的说话，但是就是让人感觉，这不是一个人吧？但是又说不清，到底哪不一样，语音语调？微表情？小动作？就好像隔壁城市，就有这样的兄弟俩似得。

⑥ 如何评价电影《“大”人物》

先说一点，这是部好电。人物饱满，节奏不慢，爽点笑点都够而且不低俗。王千源的角色很出彩，但是我个人老有种感觉，就是这个角色好像是解救吾先生里面的那位角色的好人版。迅哥不多说，每部电影里面这要是有他的部分都让人放心。王砚辉老师在本电影里面凸显了好演员该怎么演戏的重要素质，就是自然，就像是你认识的一个老大哥，遇到很多情况的时候他就应该是那个表情那个反应。梅婷阿姨也不多说了，棒就是棒，无需多言。

⑦ 五百导演的《大人物》给我们留下深刻的印象，即将上映的《门锁》你期待吗

在五百拍摄《大人物》这个影视作品的时候，就给我们留下了非常深刻的印象，在里边包贝尔的表现也是震惊了所有观众，五百的另一个作品《门锁》就快要上映了，这个作品表达的意思也非常吸引人。

这些能勾起大家内心无限想象的元素凑在一起，一下子把独居女性可能面临的危险和恐惧呈现在我们面前，也勾起了大家浓烈的兴趣。想来五百监制的这部电影，必然会给我们带来更多的深思和感悟。

⑧ 急需影评！

1 《蓝色爱情》让人失望

早就想看这部原来叫《行为艺术》的片子了，头几个镜头很棒，以为导演会玩儿表现性的纪实，把人的胃口也给吊起来了，但接下去影片就越来越平淡无味。

《蓝色爱情》的叙事实在是太成问题了，人物感情的变化每每用主人公的独白来交待，实际上是丢掉了许多情节核，原因显然是在拍摄中不知道如何处理原著中的相关部分。我们知道，独白去交待一些叙事还挺管用，但要是去直接地交待感情的变化，就会显得笨拙了。而且很显然，导演似乎没有找到如何表达细微情感变化的形体动作，以至于两个主人公的表演非常生硬和造作，而且抄袭的成分实在是太多。

摄影的出色并没能掩盖影片整体的拙劣。

次要人物的镜头数太多、而且是中近景太多，抢了主角的戏，而这些次要人物的形象却也没有什么闪光的成分，也就是说不出戏。

对话太生硬，不是生活语，还常常念口号：什么“以刑警的名义···我们做警察的义务就是···”

断裂的表意元素太多，影片开头强调了男主角的艺术追求，但在后面的故事发展中没有看到这种因素的作用。不断插入女主角（袁泉）的演出的镜头，想努力证明她在生活中和在舞台上一样追求艺术化的心理动机，但导演对这种方法显然运用掌握得不太好，效果非但不突出还影响了叙事的流畅。

“马白驹事件”让这部影片的叙事和影像风格更加混乱了。

其实重点还是应该在戏中戏上，在现实遭遇和舞台剧的内在联系上，花那么多笔墨去渲染袁泉在雨中风姿卓越地小跑上公车，升格化处理的被风吹走的红色的小雨伞，不知道这些镜头是在干什么。

《蓝色爱情》像暮色黄昏里拂过脸庞的海风，给我们带来了一丝清凉，一点苦涩和一段淡蓝的惆怅。影片由《那山那人那狗》的导演霍建起执导，当红演员潘粤明和魅力女星袁泉领衔主演，是一部颇有艺术质量的国产故事片，荣获了当年多项国内大奖。影片拍摄于2000年的夏季，外景地是美丽的海滨城市北方明珠大连，以海为背景的蓝色基调，新旧交替的城市面貌，为影片抒情的风格打下了坚实的基础。蓝色代表了忧郁朦胧的感性之美，蓝色代表了宁谧祥和的美好企盼，蓝色诠释了清新淡定的浪漫色彩。在影片蓝色的基调里，美工出身的导演霍建起巧妙的运用了自己的专业优势，以唯美、清新、写意的镜头语言向我们展示了两代人两段截然不同的爱情故事。

2 这是一部具有探索意义的影片，探讨的是理想与现实，生活与艺术，责任与爱情，成长与蜕变的故事。向往艺术的刑警邰林偶然介入了正在体验行为艺术的话剧演员刘云的艺术创作之中，对艺术的炽爱让两人萌生情愫，邰林应刘云的要求为她寻找解开她身世之谜的关键人物马白驹，并由此卷入一宗陈年疑案里。随着马白驹的出场，一段特殊年代里的青涩之恋悄然登场，也揭示了马白驹带有时代烙印的悲剧人物命运，影片在刘云的另一场行为艺术中完美谢幕，邰林成了她最为关键的合作者，正如影片所要表述的一样：每个人都是艺术家，每一天都可以写进艺术史。

影片表现的是一种未曾剥离现实的浪漫，这种浪漫之美清新而深刻，没有一丝矫揉造作和巧意迎合，好像浪漫无时无刻不在我们身边真实的上演。两位主人公的职业定位为剧情的发展、深入奠定了合理的基础，因为寻找马白驹让剧情变得扑朔迷离，增加了影片的悬念，吊足了观众的胃口。影片节奏紧凑，几段主演的内心表白设计的非常巧妙情调迭生，刘云以一个话剧演员的身份，在她的行为艺术中表露角色心迹，既没有脱离传统意义上的现实生活，又让影片的表现形式多了一点后现代主义的浓郁气息。片中男女主人公对角色的刻画与诠释给观众留些了深刻印象，潘粤明的淡定从容，朴实无华的表演让人感受了邰林的真实、质朴，给人一种不一样的刑警本色。袁泉对刘云内心世界的刻画以及张弛有度的表演为其赢得了大学生电影节最佳女主角的称号。两位演员体现了表演艺术的崇高境界，演员不是在剧情中表演角色，而是在角色中生活，挖掘真实的人物世界。其实，在影片拍摄的当年，两位年轻演员都还是名不见经传的新人，能有这样的成绩值得肯定。

说到影片所取得的成绩再一次验证了这样一句佳话：一个成功男人的背后，必有一个优秀的女人在为其默默付出。电影的成功脱离不了编剧的功劳，而担任此部影片编剧的正是导演霍建起的妻子思芜，《蓝色爱情》是思芜以作家方方的小说《行为艺术》改编的，经过7年的酝酿和多次修改，直到影片开机才让剧本有了满意的雏形，这些幕后的默默付出才让霍建起有了艺术创作的基础。回顾近年霍建起拍摄的电影，从《赢家》、《那山那人那狗》、《说出你的秘密》到《生活秀》，无一不是妻子的功劳，霍建起有这样德才兼备的妻子相扶，在今后的艺术创作上定能走的更远。

⑨ 如何评价《白夜追凶》中潘粤明的演技

我觉得潘粤明在《白夜追凶》饰演的角色挺好的，演的很到位。

首先，在这部剧中，潘粤明一人扮演两个角色，主要剧情是这样的：由于之前的一次意外，哥哥关宏峰患上了黑暗恐惧症，夜晚不能出门，不得已，曾经在警队接受过训练的弟弟关宏宇只能假冒哥哥参加晚上的刑侦活动，两兄弟共用一个身份，白天是哥哥，晚上是弟弟，而这样的角色也是潘粤明期待很久的。

最后《白夜追凶》是一部值得看的剧，潘粤明一人饰演两个角色。 虽然潘粤明的颜值和身材不如往年，但并不影响对家对他的喜欢，一部好作品告诉我们：这世上只有没能耐的人，没有被埋没的人。

⑩ 怎么评价《龙岭迷窟》里潘粤明的演技

潘粤明是一个实力派演员，扎实的基本功加上自己对表演了理解，出演了很多大火了电影和电视剧。而《龙岭迷狂》是他代表作之一，《龙岭迷窟》是鬼吹灯系列中比较出名作品之一，其中潘粤明对主角人物的表演相当到位，他的出演为这部剧增加了许多看点，在电影推出之后，也是收到了观众追捧，这其中潘粤明自如，逼真的演技折服了大家，也让鬼吹灯系列电影再一次进入了大众视野。

对于潘粤明来说，自己，真实，灵活，善于转变的演技都是他多年来积累下来的经验，不仅在《龙岭迷窟》，再别的剧中他也会用这种态度去对待，优秀，顺利的去完成他每个角色是表演，让自己做到最好，也是他热爱演员这份职业的原因。