姜子牙电影开头怎么画

『壹』 电影《姜子牙》：救一人还是救苍生或许怎么选都是错的呢

而关于“远处的哭声”，选择救猫的反方李诞说，我们每个人还是要从朴素的地方做起，近处的哭声你都不管，你管得了远处的哭声吗？

不能为了想象中的哭声把眼前活生生的人牺牲掉，历史已经告诉我们，正是那些为了一些所谓宏伟的事业、远大的目标，去不计后果地牺牲别人的人，频频地让我们这个世界陷入大火。

打着拯救天下苍生的名义，选择用宿命锁把人族和狐族捆在一起，牺牲一部分人的生命把狐族困在归墟，永世不得超生，天下苍生视元始天尊为救世主，可是那些不能回家的怨魂又有谁在意？

而姜子牙在意的是眼前的每一个人，一人如露水，苍生如江海，苍生是生命，一人也是生命，无高低贵贱之分，放弃一人，亦是放弃苍生。

『贰』 对电影姜子牙的评价

首先我们先看一下剧情

商朝末年，静虚宫的十二金尊大弟子姜子牙协助武王伐纣成功，建立周朝，解救苍生万民于水火。

然而大战之后，世间已经生灵涂炭，百姓流离失所、民不聊生。三界认定蛊惑殷商纣王的九尾妖狐才是一切祸端的罪魁祸首，人界便发动了对妖狐一族的诛杀，甚至可以用死狐狸来换得赏钱。

此时的姜子牙已经功成名就，即将受封成为众神之长，他只需要遵照元始天尊的命令亲斩九尾妖狐，便可成为元始天尊的接班人。但姜子牙在行刑的时候，却分明看到到狐妖的体内还存在着一个无辜的元神。

因为不忍错杀这个无辜的元神，姜子牙违背了师命，不仅失去了前途，还被贬去苦寒之地北海苦修，以深思己过。

在北海，姜子牙遇到了长相与九尾妖狐体内元神酷似的少女小九，为了揭开妖狐与元神的秘密，他决定护佑小九到幽都山去查明真相。

两人一路上经历了各种艰难险阻，最后他们终于揭开了封神之战的真相。原来当年元始天尊为了一统三界，一手策划了利用狐族来蛊惑纣王，扰乱天下的阴谋。

他用宿命链将狐族与人类的命运捆绑在一起，令妖狐祸乱殷商，再派出姜子牙辅佐武王伐纣灭商，平定天下。此后便立封神榜敕封众神，最终统一了三界。但令元始天尊始料未及的是，他一手扶植起来的接班人姜子牙竟然因为理念不合而离开了他。

姜子牙得知真相后，也是痛苦万分，他明白了10年前的封神之战不过是神仙们因为一己之私策划的一盘棋，而自己和九尾妖狐都只是棋局中的棋子。但姜子牙最终还是悟道，并认为：“是神，是妖，是人，不可欺，不可操纵！”

因此他最后跳出三界外，成为自己的神，并砸断了控制冤魂的宿命链，解放出其中的冤魂，又毁掉了连通人间与天界的天梯，使得天地从此不相通。天上的神从此便再也不能干涉人间的事，人间也从此恢复了和平。

『叁』 期待已久的《姜子牙》为何没能重现“哪吒”效应

电影《姜子牙》海报。

“夸不出口，骂不出声。”一位网友对《姜子牙》的评论很具代表性。这部以当代视角重启封神故事的作品，耗时四年，汇聚了上千名中国动画人的心血，在人物设计、视觉呈现上精美考究，让观众耳目一新；在故事的讲述上，与哪吒“我命由我不由天”异曲同工的“用自己的方式成为神”，却没能找到合适的 情感 向、生活化“落点”，貌似宏大的主题最终没能激发观众的内心共振。倒是正片结束后，一段哪吒全家出场给“姜叔叔”拜年的彩蛋成为了全场最佳，而这，也恰恰反映出接地气的生活化叙事对观众的吸引力。

《姜子牙》没能重现“哪吒”效应，未尝不是一件好事。这部作品在提高国产动画美学标准的同时，也做了一项更有意义的 探索 ——到底怎样的“故事新编”能走进当代观众的心灵。

四年+上千人，极致的画面质感展现中国美学意境

虽是“封神宇宙”的第二部作品，《姜子牙》与《哪吒》其实几乎同时起步，制作周期长达四年。在《姜子牙》上映前，一份制作全阵容名单海报便验证了作品致敬匠心的情怀，让观众倍感期待。名单中列出了参与制作的动画人的名字，以及他们的入行时长。上千人的名单，从28年到1年不等的入行时长，展现出《姜子牙》的雄厚投入，也致敬了国漫的代际传承。极致的画面创作匠心，也正是《姜子牙》的最大优势。

《姜子牙》光是场景概念图就累积了2317张，单个场景平均迭代70余次，不少场景都运用了二维手绘与三维特效的相互叠加。影片开头一段国风二维动画，便先声夺人。这段借鉴了敦煌壁画风格的手绘二维片段，交代了九尾狐族与人类大战的背景，分镜灵动，场面恢宏。当年，《姜子牙》导演李炜将最初的概念分镜拿给《大鱼海棠》导演张春看时，对方脱口而出：“你这个片子，前无古人后无来者”。内行看门道，令同行惊叹的并非只有画面美感，更是惊人的工作量。区别于一般二维动画细节处的静态处理，《姜子牙》中这段二维画面中每个细节都在运动，无论是被九尾施法蛊惑的人类，还是战马、岩石、海浪等自然细节都倍显生动；为了经得起银幕“放大镜”的审视，团队还采用了超大画布制作。在这样的严苛标准下，片段中单场景图层就高达600多个，甚至超越了硬件设备的极限，即便是业内的顶尖高手一天也只能画一到两帧，工作量呈几何倍增长。

角色的设计更是精益求精。影片最终呈现的姜子牙造型，是团队在最初设计的百余个版本中精挑细选而出。姜子牙身上那件“羽毛披风”，仔细观察，其实是由树叶的经脉编织而成，这也印证了他不杀生的准则；备受观众喜爱的“神兽”四不相，则被赋予了当代萌宠的特质。为了打造四不相自然可爱的毛发质感，团队放弃了自动生成的毛发绘制系统，而是选择了最原始的手绘，光是一个几秒的酣睡镜头，就要耗时三个月调整。随处体现的传统文化细节，也装点着影片的中式美学意境。主创几乎翻遍《山海经》等古典著作，描摹其中的首饰、纹样，每一个重要角色的形象设计都有出处。就拿元始天尊座下十二金仙为例，金仙们乍看造型统一，实则每位头饰上的花朵都不一样，而他们头饰上花朵数量为三，则取自“三花聚顶”一说。不少观众还在金仙的面具上看出了文物青铜面具的影子。

少了点“抓地感”，宏大概念难以深入人心

《姜子牙》趋于中游的评分与口碑，与其故事的呈现有关。原本奉天命的姜子牙，因不认同 “舍一人而救苍生”的理念，违抗师命，放弃封神，并说出了“用自己的方式成为神”这一豪迈宣言。这场个体意识崛起，“灵魂深处爆发的革命”带着浓重的理想主义色彩，涉及的命题十分宏大。只是，《姜子牙》的故事始终没能找到类似《哪吒之魔童降世》中的“家庭叙事”切口，导致深刻有余，感动共鸣不足。

《姜子牙》起始于《封神演义》的结尾，封神大战后，姜子牙因在斩杀狐妖时动了恻隐之念，让其逃跑，故而被贬，遭世人唾弃。故事讲述的，正是姜子牙探寻真相，寻回自我的故事。姜子牙的师傅元始天尊被设定为反派，当年封神大战正是他与狐族暗中交易，想要通过削弱人、狐两方势力，达到一统三界的目的。这场阴谋让姜子牙完成了从“封神”到“推翻神”的转变。只是，这份坚守内心、替天行道的执念，内部 情感 推动机制较弱，让观众缺乏代入感。反观《哪吒之魔童降世》，哪吒的“违抗天命”不仅仅来自于“魔丸”的宿命设定，更来自于他对亲情与友情的极度珍视。哪吒是天降“魔丸”更是让父母、师傅又爱又恨的“熊孩子”，生活叙事的强介入，让大、小观众都能在片中人物身上找到自己的投射，形成 情感 的共鸣，也使得“我命由我不由天”的宣言更具 情感 厚度。而这份理解之共鸣，正是《姜子牙》中所缺乏的。

有意思的是，在《姜子牙》故事结束后，一出“合家欢”彩蛋却被不少观众誉为最大亮点。片段中，姜子牙用亲手制作的精美年夜饭款待前来拜年的哪吒一家，岂料“熊孩子”哪吒餐桌礼仪零分，将整齐的摆盘弄得一团糟，这可急坏了有强迫症的姜子牙。用餐结束后，姜子牙回忆起哪吒嘴角没有擦干净的饭米粒久久不能入睡，竟还特地跑到哪吒家为他擦嘴……短片中其乐融融的家庭氛围，强迫症等人格化小细节，再度让观众找到了对照自身生活的乐趣——动画电影需要深刻的主题，更需要让观众得以揽镜自照的“心有戚戚焉”。

『肆』 动画电影《姜子牙》中有哪些槽点

01、剧本敷衍是硬伤

《姜子牙》使用《哪吒》做宣传，剧情仍然沿用老套路，编剧敷衍立意台词不够创新，开头结尾均落入俗套，甚至让人怀疑是有意敷衍。

在三界全都唾弃背叛他时，申公豹毅然决然的支持姜子牙，让人觉得申公豹是正义与善良的化身。

或许是因为该部影片的主要人物少得可怜，于是导演觉得哪里需要煽情，用申公豹，哪里需要台词交代环境，用申公豹，哪里需要比较刻画人物，申公豹出场。

果然是导演的工具人。

既然你把姜子牙当作自己的偶像，逆世英雄，为什么一直要带他逃离危险，要带他回静虚宫啊，为什么人家要去追逐真相的时候你要拦住不让他出北海啊？

你只是一个狂热粉丝，元始天尊的底层学徒，你有什么资格？

『伍』 姜子牙属于什么类型电影

姜子牙属于动画电影。而且是改编的玄幻动画电影。画质不错，可以看看。

『陆』 国漫电影《姜子牙》姜子牙的形象改编与时下的国产动漫创作

国漫电影《姜子牙》姜子牙与时下的国产动漫创作

“《姜子牙》故事背景是武王伐纣之战的十年之后，战后的世间景象类似于一种末日之灰败，姜子牙就是在这样的暗黑末日画风中开启自我选择和成长之路，因而电影属于‘后启示录’电影。”

姜子牙形象内涵丰富，具有四重意义，一是信念坚定，降妖镇魔护苍生的传统仙者形象；二是道心受阻，垂钓潜修守道心的迷茫思者形象；三是跋山涉水寻真相的无畏行者形象；四是斩锁断梯弃仙途的豁然道者形象。姜子牙形象塑造主要是要表达合乎现代人思维的思想 情感 。

《姜子牙》这部国漫争议不断，从侧面看出国漫电影的思想主题高度提升了，角色的感染力扩大了，创作者把握住了当下时代绝大多数人较深的思想 情感 的宣泄面。《姜子牙》这部国漫电影要表达的主要思想、要展现的艺术等方面的进步，主要从姜子牙这一人物形象的转变过程来体现的。姜子牙形象是对中国 历史 文化的传承和发扬，也是国漫形象的创新与发展。

姜子牙和“姜太公钓鱼----愿者上钩”的故事在民间流传甚广，知名度高，具有厚重的 历史 文化意义，是中国神仙系统中具有代表性的神仙。明朝神魔小说《封神演义》及其改编的影视作品很多。

国漫对应的小说部分是天尊曰：“你上昆仑几载？”子牙曰：“弟子三十二岁上山，如今虚度七十二岁了。”天尊曰：“你生来命薄，仙道难成，只可受人间之福……你与我代劳封神……”

小说中姜子牙的出场千呼万唤始出来，有种神秘感。影片的姜子牙是知天命认真践行，不悲不怒，是游走于神界和人界的一个全能型的人物形象。国漫电影《姜子牙》颠覆了传统的民间熟悉的姜子牙形象。

“这部小说构建出的神仙体系，作为一个丰富的文本资源，为中国电影神话宇宙的建立加砖添瓦，甚至引以为范本。此封神原著作品的整体架构足够宏伟壮大，人物形象众多，天马行空，改变的空间足够大。”暗含中国传统文化中知识分子“兼济天下”的伟大救世情怀又对“姜子牙”的一系列行为进行了现代化的重构。

国漫中的姜子牙是一个使命的化身又有自己的主观思想，虽然在突出他的主观能动性，主观能动性可以更好的为使命服务，这种使命就是大天下，芸芸众生。这在中国古代文人精神内涵中是有所体现的，他们的最高政治目标和最高人生境界就有“达则兼济天下”这一点，是儒家与道家的入世思想。

“影片赋予个体生命以价值，表现出人性对于神性的胜利。”姜子牙为天下苍生的信念是有“济天下”的情怀在其中的。“通过赋予姜子牙人性深度和伦理困境，来批判原作中的神权宿命论等陈腐的价值观。”将如今的思想情怀与传统文化中知识分子的人生境界相融合，迸发新的生机。

电影《姜子牙》的主题思想众说纷纭，有“救一人还是救苍生”的英雄救世主题，亦有斩宿命锁，我命由我不由天的主题思想，以及其他的一些思想主题。“姜子牙”所表达的思想主题具有现代性、 社会 化的，展示的“姜子牙”从服从师命到反叛的过程，表现出了人的主观能动性，消减了神主宰万物的神圣性。

姜子牙形象一改之前国漫过于 娱乐 化的形象风格，是一种新的尝试。纵观国漫发展 历史 ，“新中国成立以来，国产动漫有了巨大发展。而国产动漫主要分为四个阶段：蓬勃发展期、白银时期、黑铁时期、复兴时期”。

蓬勃发展期主要取材于神话人物由于技术等原因，故事人物形象比较单薄，反派刻画过于‘脸谱化’”。白银时期的《哪吒闹海》《葫芦兄弟》《黑猫警长》《阿凡提》等好作品，人物形象开始多元，具有反叛精神，但大多重在剧情和故事的讲述，以及一个积极人物形象的塑造。

黑铁时代是九十年代到二十一世纪初，期间的国漫主要给孩子看，人物形象较扁平化，同质化严重；复兴时代的作品也就是近几年的国漫作品，如《白蛇.缘起》《哪吒之魔童降世》等作品，人物的塑造饱满立体，反面人物少了脸谱化，人性加强，所承载的思想主题更具有哲理性，国漫电影中原有的封建神仙体系开始被重新建构，原有体系所蕴含的一些消极腐朽的文化思想精神，开始被更先进、更符合当代人发展的思想文化所替代。

不难发现，这样的电影环境和角色的塑造发生了变化，角色的脸谱化不再受 科技 的限制。作品面向的受众，以及形象的整体设计不再单一形象性格有走向真人化趋势。《姜子牙》的作品和主角心路历程和追求后的选择都在用一种真人化的思维在推动。

“《姜子牙》作为国漫电影，一改先前 娱乐 放松、甚至低龄化风格，讲述一个神发起的人、妖、神之间的阴谋之局。”格调相对的暗沉又压抑，但压抑中又透露出丝丝幽默。

电影整体的格调就注定了“姜子牙”形象的丰富多彩，姿态万千的年轻化和幽默化。影片中的姜子牙形象看似面无表情，通过镜头的剪辑来出现出其心理活动。国漫也开始尝试像真正的人物表演一样镜头展示一般，人物内心的变化不一定全部都要用表面的动作和面部的表情来表现，可以多一些人物的内心独白，过去的回忆，眼神的变化来更加深刻、有内涵的立体刻画人物形象，让国漫人物形象更加“真人化、真情化”，在“姜子牙”这一形象上可以感受到一个当下 社会 成人角色的内心困惑和成长。

人物的 情感 展示更自如、更人性、人情化，主题思想的表达更合理、更易接受化。国漫人物角色的设定依然要植根于优秀的传统文化故事， “《姜子牙》的技术方面得到绝大多数人的认可，可对主人公“姜子牙”人物形象却是没有太多肯定。但不可否认，“姜子牙”形象是国漫电影制作者在尝试，尝试把主人公展现的更有厚度、更人化，这也是国漫电影发展的抬脚之势。”

电影《姜子牙》没有一味的娱悦大众，只为“ 搞笑 、好看”，而是有一个宏观的思想主题，能引发思考，这是少见的。国漫电影也是文艺作品，本身也肩负着教化、引导的作用。

《姜子牙》尝试打破国漫“不够正式”“幼稚”等标签，可以起到精神引导作用。“将眼光转向动漫大国日本，他们有‘国民漫画’之称的是一些老少皆可，口碑不错作品，这些好作品没有年龄的细分，具有全民性。”国漫的发展是时候打破这些桎梏，尝试创作出让各个年龄段的人都适合去观看的以及值得人去思考的好作品，这样更能得到大众的认可，也更好地顺应党和国家和发展要求。

“《姜子牙》的精彩之处正是在于其人物所处的多重选择困境，他们才会沉浸入角色命运与故事发展中。”正如《哪吒之魔童降世》中，哪吒，敖丙等很多的角色都有选择困境。对国漫人物进行选择困境的设置，更好的塑造了形象。姜子牙形象是适应当下国漫人物形象塑造要求和趋势的，符合观众心理需求。

『柒』 电影姜子牙编剧 电影姜子牙简介

1、姜子牙编剧是谢茜颖，2020年，参与编剧《姜子牙》。

2、《姜子牙》是由彩条屋影业、中传合道出品的动画电影，由程腾、李炜执导，郑希、杨凝、图特哈蒙、阎么么等担任主要配音演员。

3、该片讲述了封神大战之后，姜子牙因一时之过被贬下凡间，失去神力，被世人唾弃。为重回昆仑，姜子牙踏上旅途寻回自我的故事。

4、剧情简介：封神大战之后。昆仑弟子姜子牙，率领众神战胜狐妖，推翻了残暴的商王朝，赢得封神大战的胜利，即将受封为众神之长。在巅峰时刻，他却因一时之过被贬下凡间。失去神力，被世人唾弃。为重回昆仑，姜子牙踏上旅途。在战后的废墟之上，他重新找到了自我，也发现了当年一切的真相。

『捌』 《姜子牙》中十二金仙都带着面具，为何会这样设计

《姜子牙》中十二金仙都带着面具的原因，是因为十二金仙代表着天庭秩序的执行者。对于至高无上的天庭秩序，就是需要高冷、面无表情才能衬托，而这个面具就是凸显十二金仙的个性。

电影《姜子牙》画面恢弘、整体人物设计立意很高，剧情安排合理，太公坚持的善良胜过一切，开篇的几分钟展现出了中国文化的博大精深，人物模型非常精致，场景唯美，几乎每一帧都能作为壁纸，虽然和哪吒不是同一类风格，但是依旧好看！

《姜子牙》的整体故事情节简单流畅，主要讲述了在封神之后，本以为一切回归平静了，但是姜子牙却发现了一个惊天阴谋，为了解开这个谜团，他决定寻找真相，失去神力的他一路上发生的种种故事。

当天尊准备第二次镇压狐族和人类的封印时，天尊取下花瓣决定进行更大力度的镇压时，十二位金仙却一反常态提醒天尊三思。从这举动更能看出十二金仙虽说非常遵从天庭的秩序，但很多时候还是无可奈何，更加反应出天尊独揽大权，而十二金仙只是个摆设。

十二金仙虽然贵为神仙，但是他们在天尊的面前他们就如“工具人”一般，不按照自己的意愿行事，也不能遵从内心，唯一能做的只有服从命令，所以干脆戴上面具掩盖自己的内心，让人看不到自己的真容，成为真正的“工具人”。

『玖』 《姜子牙》这部电影中的申公豹，为何要设定为正面形象

《姜子牙》这部电影中的申公豹，为何要设定为正面形象？

国庆期间，有很多部电影都在影院中首次上线，其中动画电影姜子牙更是占据热门，并且刷新了动画电影票房的历史记录，很多人也对这部电影产生了不同的看法，有的人认为这部电影写的很好，有人认为这部电影有一些拉垮的地方。

从另一个方面来看，如果没有申公豹陪在姜子牙的身边，也姜子牙的脾气秉性恐怕是很难以自己在北海生存，并且他连累了很多人一起被贬到北海去，所以说申公豹是姜子牙这个人物，有后续发展的一个必不可少的人物形象，当然也需要手工包这样一个有血有肉讲义气的正面形象来唱起这个剧情，是更多的人引起共鸣，这就是我对为什么申公豹，在这部电影中是正面形象的一点看法，当然只是一点个人观点。

『拾』 导演是如何谈《姜子牙》的创作历程的

《姜子牙》的创作过程长达4年之久，每一天都是对动画主旨的精心打磨，对画面设计的反复推敲。

整个《姜子牙》的制作过程就可以用创作、推翻、再创作来形容，据导演所说，电影一开始的结尾并非如此，原来的设计是姜子牙进入了片头垂钓的场景，进入了悟道，明白了苍生的意义，但是由于这个场景用动画表达的难度过高，所以不得不放弃。