① 彩色的二战战争记录片怎么拍下来的
和黑白的纪录片拍摄方法一致,取决于拍摄者距离战场有多近。相关纪录片可见2001年的《战地摄影师》(War Photographer)。下为详述:
先说彩色胶片的成因:
早在1850年,就有人(Levi Hill)宣称通过某种有关银板照相法的技术(即Hillotype)获得了彩色成像(注1,见图)。然而这种方法并不适用于大规模的运用,所以如今我们认可的与摄影摄像有直接关系的,是美国Agfa-Ansco公司发明的 Colorol技术,这是一种快速的可以直接得到色彩本色的技术,不再像以往那样繁琐复杂。直到1935年以后,由于曼内斯和戈多夫斯基对自己作品色调(短片《海军》)的严重不满,柯达才得以大力发展并完善这一技术(注2)。
也即是说,在Colorol技术出现之后,如曼内斯和戈多夫斯基这样拍摄短片的发烧友就已经确实存在了,而这个时间,是1928年。
再说战地纪录片的拍摄:
在彩色成像技术出现之前(即1830年),人们意识到影视带来的冲击与既往各种视觉表达并不相同,继而产生了战地摄影(War photography)这一全新的拍摄领域,期间较为出名的媒体是伦敦新闻画报,通过将照片还原成木刻雕版后在印刷出来,他们甚至首次拍摄了第二次鸦片战争时的场景。但由于达盖尔银版法的局限,人们只能拍摄静态而非是动态,直到1874年,法国人发明了电影摄影机为止。
不过随着战地摄影行业的发展,各国都有意识的开始控制这一行业对外宣传上的影响力,所以在此后很长一段时间里,随军记者出现之前,各国部队中的通讯兵更多的在担负基础的图文报道。而在随军记者出现之后,他们所做的还包括了对战地摄影摄像的拍摄和后期影像资料的甄选和宣传上。在中国,负责这方面纪录的是中国新闻电影纪录制片厂(现为中央电视台新影制作中心)
此类记者的代表,无疑是如1913年出生的罗伯特·卡帕,在对他的描述中,是用‘开辟’这种词语,因为在战地记者被国际认可如红十字会般受到保护之前,他们总是要一手抓镜头,一手抓枪杆的。而卡帕最知名的一句话就是“如果你拍的不够好,就说明你(距离战场)还不够近。”
至于早期硕大无比的电影摄影机,只会让这些战地记者、摄影师们出现很高的死亡率(注3)。
题外话
在早期的一些战报或侦查视频中,有一些用军用或私人飞机拍摄的视频,当然也有侦查气球和其他如军用鸟类等各州手段。其中飞机和气球是可能拍摄彩色胶片的,而一些单帧的照片会处于某些目的被独立提取出来通过染色制作成彩色胶片并被冲洗成照片使用。目前这种方法仍然被采用,因为人们发现彩色比黑白更易吸引大众的注意力,所以彩色修复也成为了如今早期彩色战地纪录片的一大重要来源。
注1:这应该是最易被找到的一张图片,常被用于灵异文章中。
② 大学生如何拍微电影和纪录片
器材一个单反就够了,有三脚架最好,软件学会生会影就足够了。当然p2要更专业一些,拍之前明确好自己要拍什么内容,准备阶段是大于拍摄和后期阶段的,当然如果只是玩玩的心态,按照自己的心情拍就行,想咋拍就咋拍,想到啥就拍啥,自娱自乐就好,我就拍得很随意。
③ 如何拍摄好一部纪录片
1、研究故事和结构任何一部优质纪录片的主要目标都是——首先是提供信息。但是,为了更好地通知听众,您必须将具有引人入胜的娱乐所有要素的东西放在一起。而且,由于纪录片是电影的一种流派,因此适用于叙事叙事的许多技巧和技术也可以在这里应用。
2、在必要时进行动画或插图
在纪录片项目中添加自定义插图或动画的想法对纪录片制片人来说可能很有吸引力。对于过分依赖采访而几乎不采取任何动作或B卷的纪录片尤其如此。在很多场景下,这几乎就像是一种神奇的触觉,因为这些动画可以展示那些实际上没有拍摄机会的视觉(通常是信息性)信息。
3、添加运动和过渡
除了为B-roll或特定场景设置动画或插图外,其他剪辑技巧实际上对加速序列以及使总体音调和样式更具吸引力也很有帮助。
对于标准的静态采访镜头,可以考虑添加更多角度或移动,无论是滑轨,移动台,还是只是在画面中中添加一些微妙的移动,一点点运动也可以走很长一段路。
4、替代阐述方式
我们常常会在无聊的纪录片中发现另一个问题,那就是过多的阐述内容。是的,旁白与陈述是讲故事的重要组成部分,但是想要纪录片内容丰富,并不意味着需要时时刻刻掌握一切,考虑让故事的奥秘在某些情境下潜移默化的自然显露,也是一种有趣的操作。
5、删减过于枯燥的内容
最后,从电影制作的角度来看,纪录片因需要大量的录像而臭名昭著。然而,由于纪录片制作人员花费大量时间拍摄和后期包装这些素材,所以要大量删减时会感到十分心痛。
④ 如何拍摄一部记录“电影拍摄过程的”纪录片
首先要了解拍摄过程,从道具到场景的设置等都要了解。
然后,你可以从拍摄电影最开始的准备起,进行记录,并同时讲解它的作用,一般都需要什么样的工作,重点是什么;如果只是小型的dv记录,那只要拍就好,如果你确实要拍一个逼真的纪录片,那么就要学习导演学了,然后进行真的拍摄,就得有灯光演员设备等了。
把拍摄电影所需要的每个环节,都进行分阶段的拍摄和阐述,你可以把它分为几章,第二章 筹划影片拍摄 第三章 摄影(像)机 第四章 影像拍摄方法 第五章 灯光 第六章 打光的方法 第七章 麦克风与录音设备 第八章 录制声音的方法 第九章 导演学 第十章 后期剪辑 第十一章 剪辑的诀窍 第十二章 强化视觉和听觉 第十三章 强化声音和图像的技巧 第十四章 影片制作的最后阶段等等,
我不知道你的要求是什么样的,你可以拍成连续的纪录片,又或者只导其中的一部分,抽取电影拍摄过程中你喜欢的部分进行拍摄,做一个部分的纪录片。
我就知道这么多了,希望能帮助你,凑合用用,这个领域不太了解,我只喜欢看电影,呵呵
⑤ 关于电影本身的纪录片是如何拍摄的
我觉得是在拍摄电影的过程中去拍摄的,可以更好地还原这个电影当时的拍摄方式
⑥ 如何自己给自己拍摄一部纪录片
对于纪录片里所需要的镜头素材尽可能地以独特角度为出发点来设计。用于充实纪录片的镜头感。所以出发前我就把之前设计所需要镜头烂熟于心,在此后的过程中一些没有实际故事内容的镜头就按照事先设计的脚本拍摄。事先准备好拍摄脚本对于拍摄过程中是事半功倍的,对于拍摄电影要设计脚本,纪录片也一样。