经典电影女人物形象分析

Ⅰ 人物性格分析有什么实际意义和理论意义

理论意义就是就是能通过性格分析去设定一系列的操作方法，实际意义就是能够理论结合实际，是行动更佳符合现实，达到更好的效果。望采纳

Ⅱ 哪些电影中的女角色让你最印象深刻

电影里从来不缺漂亮女生，但令人惊艳的女生还真不多。正因为不多，我们对那么惊艳的女生才念念不忘。对于影迷来说，看了那么多电影，总会遇到几位惊艳的女生。

1、詹妮弗·康纳利

相信很多影迷都看过《美国往事》，这部电影太经典了，是一部值得一看再看的史诗片。片中詹妮弗·康纳利饰演的童年黛博拉实在惊艳，尤其是跳舞那一段，不但迷倒了“面条”，也迷倒了广大影迷。当时的詹妮弗·康纳利才14岁，简直像落入凡间的仙女。


2、娜塔莉·波特曼

娜塔莉·波特曼的代表作《这个杀手不太冷》，是很多影迷心中的经典。娜塔莉·波特曼饰演的小萝莉马蒂尔达，给观众留下了深刻印象，当时她才13岁，像一位可爱的小天使。



3、莫妮卡·贝鲁奇

莫妮卡·贝鲁奇是公认的性感女神，她的代表作《西西里的美丽传说》，是很多男孩子的启蒙影片。莫妮卡·贝鲁奇在片中饰演的玛莲娜美得就像人间尤物，举手投足间都透露着风情，可以说没有男人能抵挡住她的美。


4、大后寿寿花

在《艺伎回忆录》中，大后寿寿花饰演的千代子太可人了，一双蓝眼睛水汪汪，看着都能让人融化。



5、麦茜·威廉姆斯

《权游》这是一部经典美剧，被誉为“剧王”，虽然烂尾了，但依然好多大部分的剧。剧中有很多经典的角色，比如龙妈、囧雪、小恶魔、夜王、弑君者等。其实，最令人感到惊艳的还是麦茜·威廉姆斯饰演的二丫，她从一出场就很引人注目。


6、李成敏

李成敏中文名叫克拉拉，她在《情圣》中饰演的yoyo很惊艳，尤其是她穿着一身红裙子对着玻璃秀身材那一段，不但让肖央迷得神魂颠倒，也迷倒了广大影迷。


7、哈莎莉·马洛特拉

《小萝莉的猴神大叔》也是一部经典电影，哈莎莉·马洛特拉在片中饰演的沙希达非常可爱。


8、莉莉·柯林斯

莉莉·柯林斯在《爱你，罗茜》中饰演的罗茜也很可爱漂亮，一双大眼睛很灵动，令影迷感到很惊艳。


9、娜奥米·沃茨

娜奥米·沃茨是好莱坞公认的美女演员，她在《金刚》中饰演的安非常美，无论是颜值还是身材都无可挑剔，大怪兽金刚都被她迷倒了。


10、 奥黛丽·赫本

奥黛丽·赫本是公认的好莱坞女神，她在《罗马假日》中饰演的安妮公主惊艳了世人，片中的她犹如一位仙女。可能现在很多年轻影迷都不认识她，但她在上世纪五六十年代红得发紫，影响力不比梦露逊色。


11、盖尔·加朵

《神奇女侠》这部DC科幻片，相信很多影迷都看过，也肯定被片中的女一号盖尔·加朵惊艳到了。她饰演的戴安娜颜值和身材都一级棒，很多影迷正是因为她才爱上这部电影的。



12、安妮·海瑟薇

《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》少了小丑，明显没有《蝙蝠侠：黑暗骑士》好看，但是不能否认安妮·海瑟薇饰演的猫女是一大亮点。安妮·海瑟薇的身材真是棒，并且她红唇出镜太迷人了。


12、朱茵

《大话西游之大圣娶亲》中，紫霞仙子和至尊宝的爱情故事感动了很多人。朱茵饰演的紫霞仙子也惊艳了影迷，尤其她对至尊宝笑着眨眼那一瞬间，简直太美了。有人说，朱茵一眨眼，一眼万年。


13、林青霞

要说反串男角最成功的女演员是谁，那毫无疑问是林青霞。她在《笑傲江湖2：东方不败》中饰演的东方不败给很多观众留下了深刻印象，她在水中仰头喝酒那一场面更是惊艳。


14、王祖贤

说王祖贤天生适合穿古装，相信没有人反驳。她在《倩女幽魂》中饰演的聂小倩是无法超越的经典，一举一动都楚楚动人。


15、邱淑贞

邱淑贞在《赌神2》中饰演的海棠有一个叼牌的场面，非常酷，很多影迷都感觉很惊艳。


16、张敏

张敏也非常适合穿古装，她穿上古装带着三分英气，三分豪态，同时雍容华贵。尤其是她在《倚天屠龙记之魔教教主》中那惊鸿一瞥，太迷人了。

Ⅲ 电影，电视剧有哪些经典的女侠形象

关键词：经典，女侠。我印象中比较经典，比较喜欢的就三个。

第一，小龙女。这么多版本的小龙女，我还是觉得李若彤版的最能打动我。仙气十足，颜值爆表！深谙古墓派的绝学‘玉女心经’，神秘的御蜂术更让人对她的武学修为捉摸不透。跟杨过的师徒恋打破常规，羡煞旁人，成为一代经典。

第二，神龙教主，龙儿。同样有个‘龙’字，同样武功高强，同样颜值爆表！龙儿得到神龙教主真传，功力大增，连满洲第一勇士鳌拜都不是对手。曾在宫里杀死很多小太监，海大富都被打成重伤，没想到反被一点武功都没有的韦小宝夺得芳心，令人瞠目结舌。

第三，笑傲江湖，衡山派小师妹，怡琳。笑傲江湖里女性角色很多，像圣姑任盈盈，五毒教主蓝凤凰，日月神教教主东方不败等都很经典，但令我印象深刻的还是怡琳师妹。理由很简单：心地善良，温柔可人，颜值超高！默默暗恋令狐冲，让人各种羡慕嫉妒恨啊！令狐冲做衡山派掌门的日子，是她最开心的时光。后来，令狐冲传位给她，怡琳正式掌管衡山派成为一代女侠。

那肯定是古龙金庸梁羽生三位大师笔下最洒脱帅气的女侠了

梁羽生:练霓裳。

她刚出场就是令人闻风丧胆的女魔头，性格古怪了点儿，但确实是正义人士，不为狗官卖命，不为强盗低头，几次独斗武当长老，攻破七绝阵，险峰守寨，连斗朝廷高手，出场时总伴着银铃（我脑补的）般的长笑，与其他英雄交友的几处描写和认铁老怪做父都洒脱得很，纵然她恋上卓一航，但也没为情所困吧？ 倒是她敢爱敢恨，雷厉风行，卓一航回山做掌门后几乎都没有了他的戏份，练霓裳一夜白头后，也是男主一路来寻她，各种表现也十分纠结，直到最后她干脆就想“纵许再成鸳鸯也没什么意思” “婚嫁也没什么意思”（金老的小说里女性一向以男人为中心，霓裳却觉得婚嫁索然无趣！）然后“不如留一点未了之情，彼此相忆”纵身飘摇而去。

哪怕白头以后也仍我行我素，一生快意江湖，也没觉得她是为情而生为男人而活，终是磊磊大方。您说洒不洒脱？

这般女子的形象算是极为成功，可惜梁老的剧情写的总是不尽人意，故事常常简单收尾，让人看的不够解馋，，唉。但我认为，梁老比起古金，是女性意识最强的了，也没有许多的刻板印象，至少他没让女性的一切行为都要围绕着男主。

古龙:萧十一

最喜欢的武侠人物中就有萧十一，可是，有人说就算是萧十一也配不上风四娘。

我同意

金庸:刀骆冰。

在自己心爱的男人面前柔情似水，在帮会兄弟中耿直洒脱，重情重义。

对于文四爷的爱忠贞不移，在对待十四爷的问题上，始终把他看做自家兄弟，奈何十四爷一片痴心。对于金钱看的很淡，喜欢交朋友。骆冰为了赶路抢了匹骏马，尽管抢了，也还是留下了不少的钱。再后来听赵三爷说认识一个英雄少年胡斐，在得知胡斐的事迹后，立马变决意把这匹骏马送给他，而她本人对于这匹马是爱不释手。

论文笔情节故事性，金庸和古龙当然高梁羽生一两个档次，但是——

论写洒脱大气的女侠，金庸和古龙这俩直男癌加起来打得过梁羽生么？

咳，我不是说金、古两位直男癌，我是说他们俩的小说中对女性的态度，基本上是男人附属+YY尤物，跟梁门女将根本是没法比的。

古龙那个女人=性的就不说了，金庸笔下，哪怕是黄蓉赵敏小龙女这类有才有貌有武功的女神，最后所谓的美满结局也必须洗心革面，附属一个男人，低眉俯首相夫教子三从四德，才是她们最好的出路。而其他女配，哪怕嫁的男人再渣再烂，也必须嫁鸡随鸡嫁狗随狗，不能有半点踹了男主自己过的念头，否则就不得好死，南兰、周芷若、岳灵珊，都证明了“不听话”或“不爱男主”的女主的下场。金庸特别令我orz的一点是，特别喜欢写老公死了老婆殉情的情节，TM这种情节还被当作多么可歌可泣的情怀来歌颂，比如胡夫人那个——TM现实中哪个女人一看老公死了，把自个儿还在吃奶的娃丢给别人就抹脖子自杀了才是蠢吧！只有金庸的小说里，女的殉情像吃饭一样，而且还人人认可，李岩死了，红娘子立刻殉情，袁承志站在她旁边，明明可以拦住，但一想她老公死了她肯定也不想活了，索性不拦了，这TM是有病吧！女人也是人啊！为什么老公死了就得跟着死啊？！明明有才有貌有武功可以活得很好的，为啥都非要跟男人一起去死啊！

相比之下，梁羽生的女侠们哪一个是没了男人不能活的？说到洒脱，梁门女侠，选老公先看三观合不合，不合，说分手就分手，说离婚就离婚，干脆利落，绝不拖泥带水，凌云凤踹了霍天都，于承珠踹了铁镜心，云蕾差点把张丹枫给踹了，搞的张大侠差点失心疯。说到大气，更是闭着眼睛随便从梁书里挑个女人出来都大气，一剑杀进突厥王庭的武玄霜、纵横大唐的聂隐娘、北武林盟主柳清瑶、称霸绿林横扫塞外的玉罗刹、草原盟主飞红巾、天山女侠冯氏姐妹、正道领袖吕四娘、平定尼泊尔之乱的冰川天女、打败天下第一高手的复仇女神厉胜男……她们中随便挑一个出来，论洒脱大气，都能打金、古笔下的十个好吗？

女侠是指有能力不求回报地去帮助弱者弘扬正义的女性。

1.杨慧贞

胡金铨经典影片《侠女》里的角色，胡枫主演。通过出演《侠女》、《龙门客栈》、《山中传奇》等影片，也让徐枫成为了那时的荧幕上最具代表性，最为经典的侠女形象。

2.金燕子

胡金铨《大醉侠》里的角色，郑佩佩主演。郑佩佩凭借舞蹈造诣，用她的敏捷身手、曼妙姿势、灵活顾盼，活画出一个涉世未深、略带心浮的少女英侠，以此一炮而红。

3.邱莫言

徐克《新龙门客栈》里的角色，林青霞主演。林青霞的古装角色总是让人惊艳。

4.小龙女

金庸《神雕侠女》里的形象，以古天乐李若彤版里李若彤饰演的小龙女最受欢迎。

5.黄蓉

83版无线《射雕英雄传》里，翁美玲饰演的黄蓉，戏里角色戏外演员，都成了绝唱。

6.玉娇龙

李安《卧虎藏龙》里章子怡饰演的玉娇龙，这个女侠诠释的是李安眼中的侠义和江湖。

最先想起的两部剧是扶摇、楚乔

角色性格之间有些许雷同，两人都是敢爱敢恨的硬骨头，尤其是一人面对千军万马的壮阔场面，这就是我心中的女侠形象，不仅仅是劫富济贫，还有被人误解依旧坚持自己，誓要拯救一城的百姓。刚毅、坚定、视死如归的精神被她们表现得淋漓尽致。在赢得胜利之后她并没有报复，对那些曾经背叛过她们的人，持冷漠态度，对救过她们的人感恩戴德，将来必报。这样的性格怎么能不让人欣赏。

《萧十一郎》中风四娘

小说的开篇就是风四娘从关外回来，出关七年，一般的女子是受不了这种苦的，恰恰说明了风四娘的不一般。明动江湖的人物，关中大盗是她的朋友，金菩萨不敢轻易得罪她，连认识了几天的江湖后生都对她五体投地。她骑最快的马，爬最高的山，吃最辣的菜，喝最烈的酒，玩最利的刀，杀最狠的人。飞大夫一句“三十多岁的女人还像个孩子，这倒也真是怪事”，说出了风四娘魅力，笑起来令人很心动却是对她样貌的最佳褒奖。

还有一个是《权利 游戏 》中的二丫

小小年纪就经历了磨难，看着父亲被执行死刑，跋山涉水去见母亲和哥哥，好不容易混进军营却被告知他们已经被谋杀了。跌入谷底之后遇到绝世高手，却被要求放弃自己身上的善良和身世，才能成为冰冷的杀手。她依旧不屈服，明知道是陷阱还是忍不住去帮助老人，明知道打不过，还是捂住肚子上的伤口放手一搏，最后成为了无面者。她学成归来之后一步一步将杀人名单上的人铲除。最厉害的是仅凭一杯毒酒就把弗雷德家族全部灭掉，仅留下了两个女人当活口。倔强，善良，不服输的性格，让人实在喜欢。

1、舒淇——《刺客聂隐娘》聂隐娘

Ⅳ 司汤达的<红与黑>中女性角色的人物分析

对于德??瑞那夫人来说，她受过良好的宗教教育，并笃信宗教的禁欲主义，保守地继承了贵族的传统，在没有经历过恋爱的情况下，就过早地嫁给了平庸势力的德??瑞那市长，并为他生了三个孩子，过着平静的生活。于连的出现就像是丢在平静湖面的一粒石子，扰乱了心若止水的德??瑞那夫人的内心世界。潜意识中对自由和爱情向往激起了她的兴趣。

玛特儿是于连后来到总督家当秘书时,总督的女儿.她喜欢看书,弹钢琴,喜欢勇士、真正的男人。她的爱情观是希望像她的祖母一样，在情人被处绞刑后能穿着一袭黑衣，怀里抱着情人的头。
聪明有才的玛特尔不满足于家世给她带来的骄傲与荣誉，她还幻想依靠自己去夺取更大的骄傲与荣誉。但她生活的时代是个“人人多愁闷的时代”。波旁王朝的封建专制主义对严格而稳定的等级秩序的要求，使贵族客厅充满浓郁的保守气氛，一切新思想都禁止谈论。贵族青年无所事事地生活在这既定的环境中，等待继承长辈的爵位。玛特尔要有所作为的思想和周围死气沉沉的环境产生了剧烈的冲突。她向往骑士时代，正是这种冲突的反映。她甚至病态地喊出：“我这时候才了然死刑足以使人扬名，这是惟一不能用金钱购买的东西啊！”

Ⅳ 虎妞人物形象分析

虎妞人物形象分析 篇1

在大多数人眼中，虎妞是一个相貌丑陋、品行不端、对祥子的悲剧负有不可推卸的责任的人物。就连作者自己也把她作为一个负面人物而存在的。但是从人性的角度分析，虎妞在祥子的悲剧中不应该承担太多的责任，因为在事实上她也是一个受害者，一个旧时代的牺牲品。并且她还是有一些好的品质的：她胆大、直率、又精明能干。本来虎妞的出现到底也是给祥子带来希望的，虽然这场婚姻并不是如祥子所愿，而是一场彻头彻尾的骗局。但虎妞终究是爱祥子的。即便对他在爱的方式上有些特别，有些强迫，有些自私甚至粗野。“她的话，所有都留给祥子听”“她说什么，祥子老用心听着，不和他争辩”，从这些描述来看，我们或许也可以在虎妞那又老又丑的外表下感受到她对爱情的无限向往和期待。还有她对祥子独有的客气，爱护与关怀。祥子卖了骆驼回到城里，刘家父女又接纳了他。“祥子！你让狼叼了去，还是到非洲挖金矿去了！”虎妞对祥子的骂骂咧咧的背后存在着掩饰不住地盼望与喜悦。这种粗鲁却慈善的思念的表达方式是虎妞特有的。为了能和祥子在一起，她不惜欺骗她的父亲甚至和父亲反目成仇。这个强悍而精明的女人，即使真的骗了祥子，也没有让人觉得那么面目可憎，因为她是那样执着与自己的爱情。爱情来了，她就紧紧地抓住。即使父女反目也在所不惜。

虎妞是能干的，虎妞的父亲刘四爷是一个车厂主，拥有六十多辆车。他们从往外租车中获得收入。由于家产比较大，虎妞便一直帮衬的父亲。做生意时，她经常和男人打交道。在男人堆里摸爬滚打惯了的虎妞，“什么都和男人一样，连骂人也有男人的爽快/，有时候更多一样花样。”正因为这样，她才能“吓住男人，帮助父亲办事。”“刘四爷打外，虎妞打内，父女俩把人和厂子治理得铁桶一般”。所以，当父亲丢下她卷财而逃时，她才会哭得那样伤心。她也是很有自己的主见的一个人，虽然虎妞身上遗传了刘四爷的“虎相”长得虎头虎脑，一堆突兀的虎牙更是让人避而远之。她行为粗俗，没有花容月貌的虎妞知道自己已经过

了女人一生中最美丽的时候。因此，当她在遇到祥子之后，她终于决定要把自己嫁出去。于是她想尽一切办法去追，去引诱祥子。欺骗祥子自己已经怀孕，让祥子娶她。全然不顾世俗的眼光。当父亲公开的反对他们时，她又那么决绝的坚持，嫁得那么义无反顾。最终他的目的也达到了，她得到了祥子，也拥有了平常女人应该拥有的丈夫和家庭。

但同时，她也是可怜的。这个出生于旧时代的女人，婚前她是父亲赚钱的工具，虽然吃喝无忧，但在精神方面确是空白一片。在她小的时候她的母亲便死了，父亲为了赚钱不让她嫁人。她和刘四爷之间说白了就是赤条条的金钱关系。小时候她没有得到父母兄长的爱，嫁给了祥子以后，她同样也没有得到丈夫的爱。爱上祥子也许对她来说是不幸的，因为祥子只是一个有一身蛮力，没有钱也没有经济头脑的老实人，他每天都把心思花在买车、拉车上。安于现状，安于贫穷，而虎妞在管理车厂方面拥有一定的经验，又有很好的人脉关系。她想用自己的钱，买几辆车，由别人来租，慢慢的发家，也可以向父亲一样拥有一个车厂。于是她想说服祥子，来改变他只靠体力吃饭的思想，两个人一起努力过上好的生活。哪知道她却并没有把固执的祥子给说服，而虎妞的控制欲却激怒了祥子。虎妞出于对他的爱，最终还是妥协了。

从一个女人的角度想，如果不是嫁给了祥子，她的结果也许不会那么悲惨，她最起码还能活着。但她偏偏喜欢上了祥子。一个注定不能给她幸福的男人。因为祥子不爱她。因为不爱所以不惜。这也预示了她最终的悲剧。

这个可怜的女人，有时又可爱的让人很心疼。在父亲的寿宴上，为了逼迫让父亲答应她和祥子在一起，她当着父老乡亲，和所有在场的人的面公开承认自己已经怀孕，全然不顾世俗的目光。在那样的一个旧时代，在那样的一个场合，一个女人能公然承认自己未婚先孕，这不能不说是对封建礼教思想的绝妙讽刺。虎妞的这一举动甚至令现在的我们也不禁为之汗颜。毫不夸张地说，她的勇气不必我们现代的人少一分一毫。她那豪爽的个性常常让我们笑中带泪。只是我一直不能明白，为了一个不爱自己的男人，她这么做值得吗？看到了幸福就努力抓住，也许答案就这么简单而已吧。

昨天还和小福子有说有笑得，今天看到小福子帮祥子擦车，陪祥子聊天，她就怒火中烧，破口大骂又泼小福子脏水。晚上看到小福子带着兄妹哭的泣不成声的时候，她又那么真诚的道歉，并把祥子新买的米送给小福子应急，这个简单又大大咧咧的女人就是这样直来直去。

她也有过幸福的时候。她怀孕了。祥子那么全心全意地对待她，给她买补品，带玩具... 她就像个小女人那样享受着怀孕带给她的一切。在某一点上，我们也不得不佩服虎妞看人的眼光，她看上了祥子，祥子便果然没全让她失望，虽

然祥子并不爱她，但是祥子也绝不会背叛她，祥子是可以让她依靠一生的，我知道没有如果，但是我又那么自私的想：如果虎妞没有死，哪怕没有那个孩子，凭着祥子的吃苦耐劳的劲儿，再加上虎妞的精明头脑和人脉关系，或许他们真的有能力过上幸福的日子。但悲剧就是悲在这里，旧社会就是这样，它把你所有美好的愿望和想法都给你打破，然后展示残酷给你看，在那个冷漠的年代里，是容不得穷人活在世上的，虎妞虽然算不上是穷人，但她却嫁给了一无所有的祥子，祥子救不了她。她的父亲能在金钱上救她，但她的父亲的心却和那个社会一样的冷漠，他无视他自己女儿的死亡。

虎妞就这样死了，死在她一直憧憬的幸福里，死在那个冷漠的时代里。她在那个封闭的、僵化的、以及那个封建专制权力者的畸形生存空间里不可避免地成为了那个阶级的牺牲品。虎妞的悲剧也是那个年代中普通人的悲剧！

虎妞人物形象分析 篇2

法国的艾黎.福尔在他的《世界艺术史》中有这样一段论述：“在男人心目中，野兽代表着部落最现实的前途。相反，女人却只注重眼前和周围的事，所以，第一件用具可能是女人发明的。因此，女人是最早的工匠。她们讲究实际，谨慎保守，人类的制造也正是发轫于她们的劳作中。也可能是妇女把牙齿和小石块串成项链戴在身上，以引起他人的注意和愉悦。但是，女人讲究实效的本性限制了她们的视野，第一个真正的艺术家还是男人。人类从一开始，就有两大力量维持着平衡，这种平衡从未打破过，第一种力量是女人，女人是现实生活的核心，她们养育后代，维持家庭，使社会沿袭必要的传统得以延续。另一种力量是男人，男人是想象生活的核心，他们专心致志，研究未解的奥秘，把死亡引向一条永不停顿的变化之路，从而设定一个亡者的社会。”这段话多少从群体意识的角度解释了为什么艺术领域大部分时间都是由男性主导的根本原因。”

此外，尽管女人总是被视为爱幻想的动物，这种看法却显然是很表面化的。她们的幻想通常还是局限在日常生活的角度，譬如：我会在极为浪漫的情况下邂逅自己的白马王子、我想要嫁给一个百万富翁、我要在自己的客厅里挂满艺术作品、为什么我不是英国皇室成员。很多人会将这种想法视为想象力，因为通常女性还会为这种蓝图构思出种种戏剧化的细节，但从本质上说，这种所谓的“想象力”仍旧是收缩的，以自我为中心的，目光短浅的。

这是女性社会的最大悲剧，她们由于生理的原因在史前社会就放弃的对精神领域的控制，虽然马克思主义者可能更看重物质，但失去主流话语权的女性仍然没有因此而成为决定性的力量，她们在家庭琐事上的辛劳由于主流话语权的渲染变成了理所应当，同时男性社会还会对她们的“奉献”进行吹捧，让她们觉得自己处在一个光荣而自主的位置，让她们觉得被观察是一种乐趣，所以她们渐渐忘掉了自己最原始的语言与观点。前两天看到了一本书，题目是《为什么没有伟大的女艺术家？》，很遗憾我还没有看正文，但这个问题却是值得思考。

现在回到我在标题中提到的“虎妞”，她是老舍作品中一个成功的形象，当然成功不代表这样的角色可以从感情上取悦任何人，从女权的角度来说，作为男性社会一员的老舍在真实塑造这样一个形象的同时，赋予了“虎妞”一种“丑”的艺术外形。为什么作者偏偏要将一个企图把握自己命运的女性处理成长着一口虎牙，满嘴脏话的粗俗女人，而那个逆来顺受的小福子却得到了一个令人赏心悦目的外形。其实，如果仅仅是外形上“丑化”的塑造还是可以接受的，这样的例子在雨果的《巴黎圣母院》中也出现过，但老舍并没有像雨果对卡西莫多倾注赞赏那样，对“虎妞”倾注赞赏，他最多是给了几分同情。从精神分析的角度来看，老舍在潜意识中感到了来自“虎妞”的威胁，这个形象居然公然挑衅父权社会的主导地位，我们知道，艺术形象中的吸血鬼或妖魔通常会长着两颗虎牙，“虎妞”正是这样，包括她的名字，老舍在无意识中暴露了他个人对“虎妞”厌恶。“虎妞”是女权社会的一个代表，由于她具有一点点自我觉醒，所以已经失去了在父权社会中被观察的地位，故而她不具备感官上的美感。在整部小说的意识范畴，祥子始终试图与黑暗的社会抗争，但在无意识范畴，老舍居然在小说开始不久就将这一抗争变成祥子与“虎妞”的斗争，这一做法值得怀疑。一旦将这一怀疑扩展到人类社会的群体无意识，我们看到的仍然是：老舍还是站在男性的角度看待女人和男人的问题，他仍然是男性社会的代言人。曾经看到国外学者对《哈克贝利.芬历险记》的一个有趣解读，他认为哈克和黑人奴隶的逃跑实际上是男性企图逃离女性社会控制的象征。《骆驼祥子》的例子更为典型，作者已经很明确的表现了这种逃离。整部小说可以说是讲述了，一个怀有梦想的男人如何落入一个女人设下的陷阱，然后想方设法逃离，但是由于代表精神生活的男性最终不能脱离物质而生存，所以这就变成了一个无法解决的`矛盾，男性一方面要逃离女性，但另一方面，他们也依赖女性。就像我们以前经常问道：罗拉走后会怎样？现在我们也要问：祥子走后会怎样？

不要不假思索的接受所有怀有人文精神的男性作家或艺术家在作品中对女性的认同，觉得他们所说的“丑”就一定是应该摒弃的，女性社会应该重新审视作家在作品中认为“丑”的事物，这样才有可能在艺术或精神的领域找到自己的立足之地。如果我们仅仅因为老舍在“虎妞”身上用了不优美的形容词或动词就认定“虎妞”是一个值得否定的角色，那我们就完全掉进了父权社会的忿忿不平中。这是我们在长期阅读中养成的习惯，因为我们读到的大多数文字是由男性写就的，所以我们也习惯在阅读时站在对方的立场上，放弃自我。我们必须拥有自己的视点。

这并不是说一旦作者是男性他的作品就肯定站在自己一边，我们可以看到其中的不同。譬如彼得.杰克逊在《梦幻天堂》中的视点。这部电影将很多传统社会认为的男性特征放到两个女孩身上，包括她们完全沉浸在梦想之中，而且最后还有一个女孩成了作家，尤其是在处理她们之间的关系时，彼得.杰克逊用了正面的镜头语言。而在《骆驼祥子》中，老舍认为“虎妞”所具备的“男性”化举动是对父权社会的入侵，所以他采用了反面的语言。关于“逃离”的主题，电影《末路狂花》也采用了“女性视角”，两个女人最初的悄悄离开是想感受一下没有家务的自由，这一离开由于她们为了维护尊严而杀死一个男人之后变得更加尖锐而急迫，进而发展成逃离，与《骆驼祥子》相反的是，《末路狂花》中的男性都被塑造成自私、狡猾和猥琐的形象，而塞尔玛和路易丝的举动却充满阳刚，而且要逃离的角色也正是她们。其实，这种逃离本来就是双方觉醒的象征，虽然逃亡会造成毁灭，但双方的力量正是在这样的威胁中得到成长的，这仿佛是一种军事化训练，虽然痛苦，但在未来的生活中，你将受益匪浅。谁选择逃离，谁就选择了抗争，谁就选择了在困难中磨练自己，谁就有可能占据统治地位。如果这种逃离始终是单方面的，那么其中一方的力量就会无限膨胀，从而造成艾黎.福尔所提到的那种平衡被打破的状况，所以，女权主义应运而生，也是维系正常生活的必然。

这是两个完全排外的例子，它们力图与男性社会断绝联系，是完全理想化的，就像是一种革命。新西兰女性导演珍康萍的《钢琴别恋》采取了较为温和的态度，她认为女性的尊严不是要在摆脱父权社会时才能获得，而是在欣赏的自己的选择中获得。同时她也呼吁一种真正的尊重，一种理解，而不是男性所认为的尊重与理解。她让一架钢琴成为哑女艾达表达情感的工具，也说明了女性想要在艺术，这一代表真正话语权的领域找到自己的领地，认为艺术同样可以成为女性的语言，甚至是唯一的语言。而《骆驼祥子》不但没有将这样的权利交给女性，反而剥夺了唯一一个敢于说话的女性的艺术感，却将所谓的“美”留给了一个三从四德的女性。即使是现实主义作家，也完全可以用不同的形式来表现他的角色：彼得.杰克逊可以用传统的道德观对宝莲和朱莉叶的同性恋行为大加诋毁；塞尔玛和路易丝可以是两个想在周末出去“爽”一下却不小心杀了人的笨蛋；艾达可以被塑造成背叛了他正直的丈夫的放荡的妻子，但作者最后都没有这样作，他们选择站在“女性视角”。

老舍选择站在“男性视角”当然是无可厚非的，甚至，这也是他没有意识到的，事实上，只要不是强调“性别权利”的小说，都会毫无知觉的选择属于自己性别的视点。老舍的小说写的相当精彩，也很有启发意义，但作为女性社会的读者，如果只是惯性的接受文学中的潜规则、潜视点、潜逻辑，而忽视了在整个艺术上出现的由“男性视点”掌控局面的这一现状，用他们的观点评判人物形象，则会显得可悲，至少对女权主义运动来说是这样的。

虎妞人物形象分析 篇3

骆驼祥子中虎妞的外貌描写

虎妞在小说中兼有双重身份：车厂主刘四的女儿，人力车夫祥子的妻子。

1、这似乎是矛盾的两面兼于一身，使虎妞的性格呈现出二重性：一方面，她沾染了剥削阶级家庭传给她的好逸恶劳，善玩心计和市侩习气，她缺乏教养，粗俗刁泼;另一方面，她被父亲出于私心而延宕了青春，心中颇有结怨。

2、她对爱情与幸福的追求长期被压抑，身受封建剥削家庭的损害，心理也因之变态，虎妞是刘四的另一种压迫对象和牺牲品yk。在她有祥子的婚姻问题上，她并不是真的甘心做一辈子车夫的老婆，而是在很大程度上企图把祥子也拉上她生活理想的轨道。

3、当然，虎妞对于祥子，也不能说是没有一些感情。祥子也得到她的关心——一种虎妞式的、近乎粗野的“疼爱”;而更多的，是她那种畸形的、祥子所接受不了的性的纠缠与索取，这是完全从她自身的需要出发，甚至也可以说，就是对祥子心灵和肉体两方面的摧残，她害了祥子yk。不合理的社会和剥削家庭造成了她的不幸，而她介入祥子的生活，又造成了祥子身心崩溃的悲剧结局。虎妞是祥子向上进取的阻力和障碍，是导致祥子走向堕落的外在原因之一。

虎妞形象介绍

虎妞——泼辣而有心计的中年妇女，生就一副男儿性格，很会打理事物，将人和车场管理的井井有条。颇有心计的她安排好了一场骗局，却没料到早早的被父亲——刘四爷——拆穿，但他还是骗取祥子和她结了婚，但却没料到父亲会狠心抛下她不管，卖了厂子到外地去了。最终由于她的好吃懒做引起难产而死去了，她的一切结局都是又她自己一手造成的，算来算去结果把自己的命也算了进去。道高一尺，魔高一丈，像虎妞那样搭进了一条命还得不到个好名声，人死了也没人同情，看来还是老老实实的做人好。

我眼中的虎妞确是个让人怜惜，同情，对命运无可奈何的市民阶级底层女性。老舍笔下的虎妞泼辣，不讲仁义，粗俗凶悍，血肉分明、活力四射，但敢爱敢恨，勇于争取自己的爱情。

虎妞在人力车场长大，父亲曾是个地痞式人物。在这种环境下养成了她粗俗刁泼的性格。车夫中要是有谁敢跟她棱棱眼，她至少得对街骂半天。她强悍，有能力帮父亲管理厂子。可就是因为这样，她是可悲的。男人们没有把她当女人看，甚至于她父亲也因这点而存私心不想把她嫁出去。可以说，在她父亲的压制下，她失去了本该属于她的少女的青春，失去了她人生最美好的岁月。这几乎导致了她有点变态式的情爱观。虎妞与祥子结婚后，她父亲就和她断绝了关系。因此，在她父亲那里，她只不过是父亲的一个赚钱的工具罢了。

虎妞对祥子的爱是执着的，而祥子又是怎么对虎妞的呢。祥子不喜欢虎妞，虎妞在他眼里是“她也是既旧又新的一个什么奇怪的东西，是姑娘，也是娘们;像女的，又像男的;像人，又像什么凶恶的走兽!”“眼中带出些渴望看到他的光儿;嘴可是张着点，露出点冷笑;鼻子纵起些纹缕，折叠着些不屑与急切;眉棱棱着，在一脸的怪粉上显出妖媚而霸道”。祥子眼里的虎妞没有一点可爱之处，有的全是霸道与野蛮。虎妞为了抓住祥子，除了假装怀孕骗祥子就没有其他办法了。她就这么可怜巴巴的，用尽一切办法乞求着爱情，抢夺着爱情。她所做的一切只不过是为了得到她从来没有过而一直渴望着的爱情。

虎妞的死也让人可怜。一个在当时来说算得上有点威望的人和车厂的老板的女儿，却因没钱请医生而难产死去。她虽不愿过清苦的生活，不愿永远当拉车夫的妻子。可是她对祥子的爱是真的，否则她不会愿意放弃父亲的遗产而跟了祥子。当小福子跟祥子说：“医生来一趟是十块钱，只是看看，并不管接生。接生是二十块。要是难产的话，得到医院去，那就得几十块。”祥子什么也没说，什么也没做。只是“等着该死的就死”。这就是虎妞的爱情换来的结果!

小福子是不幸的，而与虎妞相比，似乎虎妞有比她更不幸的地方。虎妞老，丑，老舍给她的画像是“像个黑塔，怪吓人的”。她不符合男性的审美标准，所以祥子不喜欢她。而小福子虽然瘦小，但勤劳，温柔体贴，忍受着生活的艰辛但仍要强的活着，有女性魅力，这是祥子后来喜欢她的原因。虎妞的长的不幸就是她天生的不幸。小福子跟过官人，为了养活弟弟而不得去出卖自己的肉体，可是虎妞对此却羡慕，甚至于嫉妒。虎妞的有点变态的心理也正显现出她的可悲。

虎妞是孤独的。和父亲断绝了关系，父亲就卖了厂子拿着钱走了;虽和祥子结了婚却没有得到他的真正的爱;在院子里，她看不起其他人，所以从不答理人;她和小福子走的近，可是她们却不是真正的朋友，她只是对小福子某些方面，经历的一种艳羡。

虎妞是个有个性的姑娘，祥子恨她，怕她。她粗野，她泼辣，她工于心计。她所做的一切只是为了得到她的爱情，得到祥子的爱。可是做了那么多以后，她得到了什么?除了祥子对她的恨和怕，还有怀着祥子的孩子痛苦的死去她好像什么也没得到。所以，虎妞是可怜的，是可悲的，是值得人同情的。她的一生也是悲剧性的一生。

Ⅵ 电影《霸王别姬》里的人物程蝶衣的艺术形象如何评价

在这部电影中，比较突出的人物关系便是程蝶衣与段小楼之间的复杂的情感线路。从情节的角度看，人们往往将程蝶衣对段小楼的情感视为同性恋。在我看来，这种爱的成分不仅仅是爱情，而是一种基于兄弟手足情、受其童年经历和《霸王别姬》这出戏影响而发生的移情的表现。
首先，对童年的程蝶衣而言，母亲的妓女身份和狠心抛弃，戏园的严厉规矩和暴力惩罚，小师兄弟们的冷嘲热讽和排挤欺生，都使他产生一种严重的缺失感。当时，大师兄段小楼的关怀爱护是他得以填补这缺失的唯一良药和寄托。当小楼为了蝶衣在冬夜的雪地里跪着受罚，蝶衣隔着窗子心疼地看着他。等小楼回来后，蝶衣自己光着身子，却把被子给冻成了“雪人”的小楼裹上。接着，两人依偎在一起睡觉时，蝶衣紧紧地搂着小楼，仿佛怕失去了他。从这一细节可知，童年的段程二人积累了深厚的情谊。然而，段对程的感情只是手足情意，而程对段的感情中却流露出深深的依赖，并且超越了兄弟的亲情。
片中蝶衣性格的纤细、所处的弱势以及虞姬的角色赋予似乎注定了他女性化的形象。《思凡》中那一句永远说错的念白：“我本是男儿郎，又不是女娇娥”就表现了蝶衣对于女性的倾向与渴望。特别是出演《霸王别姬》之后，他对这出戏也有了更深层次的依赖，陷入了完全投入、人戏不分的状态。我们将其认定为边缘性人格障碍。这里我想试着分析一下蝶衣为什么会出现这种对性别的模糊：
片子开始时，母亲把蝶衣送去学戏，由于蝶衣手指畸形（六指），师傅不肯接收。天寒地冻中，蝶衣怯声声地告诉母亲：“娘，水都冻冰了”。然而母亲不为所动，拿着菜刀剁下了那个多余的指头，把他独自扔在戏班。这处“切指”的情节不仅是对小蝶衣身体的伤害，或许他潜意识里就产生了类似“被阉割”的一种被侮辱的感受，这种缺失总让他感觉有自己异于其他男孩子。
蝶衣在社会化的初期受到了身为妓女的母亲和虞姬这两个女人的重要影响。蝶衣有着对母亲深厚的俄狄浦斯情结，然而母亲卑贱的妓女身份和狠心抛弃使他产生了对母亲的恨意，在这种缺失下，他希望自己能够做一个像母亲一样漂亮、但却高贵、忠贞、从一而终、不离不弃的完美的女性角色。而恰恰此时，虞姬走入了他的生活，虞姬正是的他希望成为的完美女人的象征。成为虞姬的欲望，使他在舞台上形成了“易性癖”。于是，每一个举手投足间，他都表现出对霸王（段小楼）愈来愈深的依赖，希望以唱一辈子戏来实现。不仅如此，蝶衣的这种女性倾向还表现为一种母性，比如他捡来小四，执意收养。并希望小四能成为他戏剧生命的延续。
成名之后，老太监张公公对少年蝶衣的性侵害，造成了他的创伤心理，这也是他性别意识混乱的一方面促因。
此外，我们可以分别分析一下楚霸王与虞姬、段小楼与程蝶衣的角色关系：虞姬最终挥剑自刎，离霸王而去，现实生活中，程蝶衣也总要面对与段小楼分离的失望中。每一次出演《霸王别姬》，其实都是程蝶衣所经历的一种“重复”。只有在舞台上，霸王段小楼才是属于他一个人的，他才能享受到这种禁忌的占有欲。而随着虞姬的死去，他又要在欲望破灭后承受痛苦。每一次四面楚歌的绝唱，都是他脱离现实的享受和面对现实的承受的过程。包括后来，当他不再与段小楼同唱《霸王别姬》，他整日沉迷于吸毒，这不仅体现了他失去“霸王”的崩溃，吞云吐雾的幻境也是他 “重复” 的症状。由此，我们可以看到一种移情的表现。蝶衣对小楼的感情其实是由《霸王别姬》故事产生的移情，确切地说，是虞姬对霸王的感情的移情。
最后，谈谈蝶衣与菊仙的关系。菊仙是段小楼的女人。从一开始蝶衣对菊仙就充满了敌意与嫉妒，因为她抢走了蝶衣生命中最最重要的人。蝶衣对菊仙的态度，也是一种移情，基于母亲的移情。菊仙有着蝶衣的母亲的的众多特性：女性、美貌、泼辣、出身都是妓女，并且都曾给自己带来“缺失”。 蝶衣把对于母亲的矛盾的感情转移到菊仙身上：对其女性性别的嫉妒、对其妓女身份的鄙视、对其所造成伤害的怨恨……然而，还有一种对母爱的渴望与依恋，特别是当蝶衣烟瘾发作，痛苦不能自持。他被小楼捆起，陷入昏迷状态。此时，他身体一阵阵发冷，触动了天寒地冻的记忆，面对菊仙，他出现幻觉，仿佛又回到了幼年，一声声，哀哀地说：“娘，水都冻冰了”。这也激起菊仙的母爱的移情，她将他用衣服一件又一件裹上，抱在怀中，仿佛他是自己曾经失去的那个孩子。
时代的动荡使得菊仙和蝶衣都不能把握自己的命运。与现实的菊仙不同，程蝶衣一生都渴望活在幻想世界里。然而，两人都在死亡这件事上自己做了主——上演了虞姬的悲剧，告别霸王，从一而终。
经历了那么多辉煌与动荡，得到，失去，又得到。程蝶衣终于最后上演一场真正的《霸王别姬》，结束了他的欲望与失望的重复，或者应该说，彻底满足了他成为虞姬的愿望。

Ⅶ 卡门人物形象分析

最重要的是：卡门这个性格强烈的女性，真实的面对自己的情欲，不受传统价值观念的束缚，以卡门来讨论现代女性对于自我情欲的处理，以及自我与道德之间的冲突。

卡门》的作者梅里美塑造了一个举世闻名的人物形象。卡门，这个吉普塞女人大胆泼辣，敢作敢为、自由奔放，同时也妖艳放荡，甚至有着某些邪恶和轻浮的特点。《卡门》讲述的是一名漂亮而性格坚强的名叫卡门的吉卜赛姑娘。她爱上了士兵何塞"纳瓦罗并且运用自己的女性魅力使何塞陷入情网。何塞不仅因此舍弃了原来的情人——温柔而善良的米卡埃拉，还因放走了与人打架的卡门而失去军职，后来甚至与上司多罗特中尉拔刀相见将其杀死，不得不逃离军队，加入卡门所在的走私贩行列。何塞为了得到卡门杀死了她的丈夫，拼命抢夺财物。但后来他们之间产生了矛盾，何塞希望卡门能为自己保持贞操但是卡门追求的是自由的生活，不希望受到别人的干预，在一次争执之后，卡门无法原谅何塞，并爱上了斗牛士卢加斯。于是导致何塞强烈的不满，在斗牛士应一次表演受重伤后他们进行了激烈的争吵，卡门无论如何都不说自己还爱着何塞，更使何塞"纳瓦罗难以忍受。何塞在威逼利诱后仍不能如愿的情况下杀死了卡门。

自由、决绝

卡门是自由的，她真实的面对自己的情欲，不受传统价值观念的束缚。“作为罗姆，你有权杀掉你的罗密，但卡门永远是自由的。”“要我跟着你走向死亡，这可以，但是，要我跟你一起活着，决不。”当她不再爱荷塞时，无论荷塞怎么哀求，甚至拿厨刀来威胁也没有用，她宁愿死也绝不改口或求饶。对于自我情欲，以及自我与道德之间冲突的处理，卡门也是独一无二的。现代女性同样高举着男女平等的旗帜，但是没有一个人能像卡门那样不受传统价值观念的束缚，因为她有自己的道德标准。卡门，是一种浪漫和野性的自由精神，她是现实中也许并不存在的人物形象，是超越现实的一种极端表达。

泼辣、邪恶

在电影里面，我们也看到了卡门泼辣与邪恶的一面，她不择手段，蔑视和反抗来自社会和他人的任何束缚：“宁可把整个城市烧掉，也不愿坐一天牢”。被一起工作的女工调侃了一句，她拔刀相向，在对方脸上画出圣安德烈十字架。卡门，她像“一只狂野的豹子，光鲜无比的外表下潜藏着无限杀机。”

悲剧

卡门追求自由，但何塞不理解卡门，不理解吉普塞人对自由的向往，他到最后也无法把卡门对自由的崇尚溶入自己的生命，这就注定了他和卡门悲剧的结局——他们是两个世界的人，或者说他们是两条直线，最多只有一个交点，过了这个交点便是永远的分离。

如果卡门是鸟，那么何塞就是一个漂亮的鸟笼。

鸟儿喜欢这只漂亮的鸟笼，但她忘了鸟笼会夺去鸟的自由。
卡门没有忘记自己是一只鸟，漂亮鸟笼和飞翔她只能选择其一，她选择的是自由。
“作为我的罗姆，你有权杀死你的罗密，但卡门永远是自由的！”
这是卡门最后的自由宣言。

卡门，一个具有强烈的个性解放精神的女性叛逆者，在追求自由与个性的人们心中永不褪色！

Ⅷ 急求电影《廊桥遗梦》中女主角人物形象分析

她是一个理性和感性的女人,感性的是在婚姻外有了动心的人,恨不相逢未嫁时,还君明珠双泪垂.理性的是感情出轨后,为了孩子,为了家庭,选择回归.其实一直让我最感动的人物是男主人公,确是动了情,对她是真爱.可是她错过了.不过真的两人在起,结局是美好的吗?谁也不知道.存在就是合理的,艺术来源于生活,高于生活. 现实中有很多这样的故事,最可怜的是她的老公,妻子一辈子不爱她,婚姻中爱情只占很小的一部分了.或许有的男人并不强求. 要的只是一份感情的归宿. 不觉得她最后这样做是高尚.只是生活的无奈,不要将她美化了,真正美的人是男主人公,他是真的美的人物.为了真正的爱情一辈子无悔,可是这样的男人是虚构的.这样的女人是真实的.这就是我的看法.

Ⅸ 《复活》中玛丝洛娃人物形象分析是什么

《复活》中玛丝洛娃人物形象分析如下：

玛丝洛娃是托尔斯泰的名著《复活》中的女主人公。她原本是个善良、淳朴、天真无邪的少女，自从被聂赫留朵夫x奸和抛弃后，流落为妓女，又不幸被诬告为毒害人的凶手，陷于冤狱之中。

这一切与其说是一个人悲惨的一生，还不如说是一部底层人民如何被俄国上世纪九十年代的社会等级制度迫害的剧本。作者还提到：“尽管历尽了苦难，饱尝了心酸，喀秋莎并没有丧失可贵的人性。她始终是那样善良，那样厚道。”

这些一波三折的剧情与对其善良性格的描写塑造了玛丝洛娃的定位：一个饱受生活迫害，惹人同情的年轻女性。

《复活》的接受

《复活》这部作品无论在俄国还是在整个世界，它被接受的历史都有过一个起伏。在这部作品发表的时候，俄国国内很多人认为它不太好，原因就是它的批判性太强，当时的社会主流不大能接受这么一个全面批判性的东西，也有人认为这部作品的艺术性不强，思想性大于艺术性。

在整个苏x时期，因为当时对俄语文学的接受有一个非常重要的衡量标准，就是看它如何批判了“现实”，而且当时这个“现实”就是指沙x统治下的社会，所谓的“批判现实”就是怎么批判沙x，批判沙x越多越凶，这部作品就越好。

我们国家其实也有过这样的文学阐释方式，你怎么骂封建统治者，只要是骂封建统治阶级的作品就是好作品，就是现实主义的杰作。所以在苏x时期，这部作品的地位非常高，拍的电影也很多。