阿凡达电影是怎么演的

A. 电影阿凡达简介 阿凡达讲的是什么故事概述

3、得的奖项非常多

最佳导演、最佳影片、最佳制作设计、最佳视觉效果、最佳动作电影、最佳摄影、最佳剪辑、最佳艺术指导、最佳特效电影视觉效等等都得了遍，呵呵

B. 阿凡达电影是有真人演上的电影是演员化装而成包扩外星人 再其他物体景相 再加上电脑后期制作对吗

阿凡达全片大部分使用的是cgi（computer graphics image）。而cgi又包含的领域又相当广泛，包括这个片子里用的动作捕捉技术（将运动捕捉的装备给演员穿上，将演员的表情、动作记录下来，之后导入计算机生成动画骨骼，再将做好的我们看到的阿凡达的三维模型附在这些骨骼上，再经过很多调整阶段才到了我们看到的自然的动作表情）；其次你说的关于阿凡达里环境背景的部分，有很多是Matte Painting这项技术实现的（即数字绘景），包括背景三维建筑环境合成、远景山脉树林的数字绘制等很多复杂而细致的工作。但是阿凡达这个电影特别在于，这些工作的实施并不是常规电影特效制作那样，即使我们知道的大概流程是这些，但是在前期美术和设计工作的时候，卡梅隆对于整部电影的把控已经是心中有谱，等于很多后期的工作和前期的拍摄是同步进行的，包括剪辑，拍好一段剪一段。另外，previz的应用也是这个电影的亮点，卡梅隆团队实现了现场拍摄的同时看到预期效果的技术手段（也就是像之前说的拍摄演员运动捕捉的时候，卡梅隆这边就在屏幕前就看到了最后大概的预期效果，当然只是相对后期成片效果的粗糙版，但是就解决了很多问题，以免自己不知道演员的动作方式是否符合情节，演员动作哪里不到位一类的问题）。
楼主要是感兴趣的话可以看看：阿凡达：创建潘多拉世界 等很多关于这部电影的幕后制作的资料
http://v.youku.com/v_show/id_XNjExNjkxNDYw.html

C. 阿凡达剧情介绍

额，我去电影院看过了··
我不喜欢复制黏贴来敷衍别人，所以简单一点说给你听。原创——ynuyaya

人类在科技高速发展的时代，在潘朵拉星球发现了一种非常贵重的矿石，他们想去采集
在这片星球矿石最集中的地方住着这个星球的居民，研究人员管他们叫土著人。

土著人很重视自己的家园，他们信奉自己的【圣母】。而圣女之树就在这片贵重的矿石之上生长着。人类想要开采矿石，就必须要让土著人搬家。

开采人员分为两派，一派是商人和军人，他们急功近利，想要以军事打压土著人；另一派是科学家，他们主张和平开采，与土著人谈判，【阿凡达】就是为此诞生的。他们将人类和当地土著人的基因结合起来，创造了阿凡达这个独特的物种（其实就跟当地土著人一样），希望阿凡达达能够深入到土著人的生活中——知己知彼百战百胜啊

阿凡达的意识就是他的控制人的意识。因基因独特，每个阿凡达有固定的独一无二的控制人。当控制人睡在某种链接意识的机器中时，控制人的人类身体睡着，而他的意识却在阿凡达的身体中醒来，就是说，同一个意识，可以控制两个身体，这边睡着，那边就醒来。——这里讲出来可能比较复杂，建议楼主还是去影院观看。

主角杰克就是因为这个被请来的，他的哥哥是某个阿凡达的控制人（注意，控制人对每个阿凡达来说都是独一无二的），他哥哥去世了，哥哥的阿凡达就不能醒来，杰克和哥哥是同胞兄弟，基因相同，他就成了唯一能控制这个阿凡达的控制人。

于是他来到了潘朵拉星球，杰克以前是水军陆战队队员，如今双腿瘫痪，他非常渴望能借这笔开采公司给的费用回去做手术，重新站起来。

杰克的精神第一次与他的阿凡达身体结合的时候，他发现自己能跑了，因此非常兴奋，阿凡达对他来说变的意义非凡起来，因为这具身体是强壮、健康的。

变成阿凡达的杰克跟着科研人员外出采集，因受到野兽攻击而跟队伍失散。半夜当他一个人独自与野兽抗拒时，女主（同样是土著人）出现了，救了他。

之后就是杰克慢慢的融入到土著人的生活，慢慢的他开始喜欢上了这个种族，并爱上了女主

杰克一边与土著人相处，一边跟开采商拖延时间，说他可以跟土著人进行谈判，以免伤及无辜，他请求上级不要用武器

上级给了他三个月，时间转瞬即逝，杰克学到了很多，成为了一个出色的土著猎手，而谈判的内容却仍然无法对土著人说出口

于是人类开发商下令开始攻击。

土著人伤亡惨重，接着就是男主奋起抵抗

杰克渐渐发现，这个星球真的有所谓的【圣母】，，其实不是神，而是潘多拉星球发达生物的神经元，所有生物的意识都可以相通，神经元的多次乘方算术能力说明它的智力比人类要发达的多。而【圣母】，就是这个星球神经元的中心！

经受多次攻击，最后，圣女发怒了，所有潘多拉星球上的生物开始联合抵抗，不论是飞禽还是走兽，共同一心形成了强大的力量，终于把地球人打败

尔杰克最终在圣母的帮助下，将自己的意识永远脱离了人类的身体，植入了阿凡达的体内，从此，杰克将以阿凡达的形式生活在潘多拉星球地上，与女主共度幸福的一生

>>>>END

额，手酸····看了这些，楼主应该会了解了，建议去影院看一遍，阿凡达会给你绝对的震撼

D. 阿凡达是怎么拍出来的

老卡隐身了好几年为了研发并娴熟地运用新的3D技术 其具体技术含量很高，我解析的不太清晰，下面引用别人的文章向你解析，希望可以为你得到帮助一、自主开发的先进立体摄像机

《阿凡达》的与众不同，从摄影机上就可以体现。影片采用詹姆斯·卡梅隆自主研发的3-D摄影机进行拍摄，而这项技术的发展也历经多年。早在2000年的时候，卡梅隆和拍档文斯·佩斯就开始在索尼的支持下开发一套新摄影系统，这种系统使用两台索尼HDCF950 HD摄像机进行拍摄，目的是创造出具有立体实感的环境，这便是后来的3-D虚拟影像撷取摄影系统(Fusion 3-D Camera System)。在2003年二人合作的IMAX电影《深渊幽灵》中，这项技术首次得到应用。

随后，卡梅隆还让同行帮他测试这套技术，著名导演罗伯特·罗德里格兹在《非常小特务3D》和《立体小奇兵》就进行了尝试，之后绝大部分的3-D立体电影也都是采用这种方法拍摄的，如《地心游记3D》、《麦莉·赛勒斯演唱会纪实》等。在过去几年中，卡梅隆不断在对这项技术进行完善，使之呈现出更强更动感的立体效果，而同时又不会令观众头晕。随着多次实验与应用，这项技术日渐成熟，最终被运用到《阿凡达》的拍摄中。

二、拍摄中的完美预览技术

《阿凡达》60%的画面都是全CG效果，因此在拍摄中，真人表演与最终的CG画面必须契合得天衣无缝才行。为了达到这个条件，卡梅隆专门开发了一种虚拟摄像机，以便在拍摄真人表演时能够更准确的进行预览，这种摄像机可以实时观察演员的动作与虚拟世界的交互，而让导演即时调整和指导每一场戏。在演员表演的同时，他就可以通过一旁的LCD屏预览到演员“化身”为近3米高的蓝色纳美人行走在潘多拉星上的画面效果。

据卡梅隆介绍，这项新技术渲染出来的画面更具直观性、可视性，能让制作人即时看到现场表演镜头中的虚拟背景是什么样子，精确的判断想要的最终画面。“它就像一个强大的游戏引擎，如果我想在空中飞或是改变视角，我立刻就能办到。我还可以把整个场景变成50:1的模型布景，在里面穿梭。” 卡梅隆如是说。

三、工作摄像机协同“动作捕捉”

与其它影片不同的是，《阿凡达》运用“动作捕捉(Motion Capture)”技术时，除了需要演员在拍摄时穿上布满捕捉点的紧身衣裤外，影片摄影棚内还同时架设有一套“协同工作摄像机(Simulcam)”来完成此工作。这套系统由布满在摄影棚顶部的140个数字摄像机组成，形成一个捕捉舞台。摄像机通过追踪现场LED灯打出的近红外光谱的反射，将捕捉到的数据传输到一套系统中，再将光谱的反射与演员的运动进行组合分析，得出整个镜头的立体模型。之后，这些数据再被映射到后期的计算机处理，从而令CG场景呈现出高度拟真的效果。

四、记录稍纵即逝的表情

在《阿凡达》中，有60%的镜头都采用了“表演捕捉”技术。“表演捕捉”（Performance Capture Workflow）与“动作捕捉”非常相似，区别在于前者能够完全捕捉演员的肢体动作甚至于面部表情，将真人演出影像与电脑动画结合，令动画人物的造型与表情更接近于真人。演员甚至可以自由套进不同角色中，与不同身份的角色结合，创造更广阔的表演空间。

《阿凡达》使用了创新的面部捕捉头戴设备（Facial Capture Head Rig），在每个进行“表演捕捉”的演员头上佩戴一套摄像装置。这个头戴装置的核心便是一个离演员面部只有几英寸距离的微缩高清摄像头。它能用广角镜头记录下演员面部最微妙的表情变化，将演员95%的面部动作传送给计算机里的虚拟角色，使得最后由电脑生成的CG角色与真人演员无异。

五、在CG世界中运镜自如

在捕捉好真人演员的表演之后，卡梅隆回到他的工作棚，开始了“没有演员的拍摄”。我们看到卡梅隆举着他开发的虚拟摄像机，在棚里扭来扭去，仿佛一个人在跳舞一般。其实，他是在完成一项十分重要的步骤。

原来，由于《阿凡达》60%的画面都是CG制作的，使得传统实景拍摄的手提摄影、摇臂摄影等设备表现出了很大局限性，而卡梅隆运用自己开发的虚拟摄像机解决了这一问题。使用这个虚拟摄像机，不但可以预览已经结合了演员表演和虚拟场景的画面，还能铺设出导演想要的所有镜头运动。在这个过程中，运动轨迹能够被系统捕捉下来，并合成到后期的画面处理中。依靠这套神奇的设备，卡梅隆使自己在CG世界中运镜自如，让画面呈现出仿佛实拍一般的动感

E. 阿凡达电影剧情介绍

故事发生在2154年，故事从地球开始，杰克·萨利是一个双腿瘫痪的前海军陆战队员，他觉得没有任何东西值得他去战斗，因此他对被派遣去潘多拉星球的采矿公司工作欣然接受。

这个星球上有一种别的地方都没有的矿物元素Unobtanium，能够吸引人类不远万里来到这里拓荒的原因就是Unobtanium将彻底改变人类的能源产业。但是问题是，资源丰富的潘多拉星球并不适合人类生活，这里的空气对人类致命，本土的动植物都是凶猛的掠食者，极度危险。

几年后，杰克·萨利到了潘多拉星球，他发现这里的美景简直无法用语言来形容，高达900英尺的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光。

(5)阿凡达电影是怎么演的扩展阅读：

幕后制作

1、虽然影片里面根本没有说明过故事发生的年份是哪一年，但根据主角杰克·萨利所录制的视频日志里，左下角的时间所显示，故事发生于2154年的5月-8月。

2、在英国，为了防止《阿凡达》在上映之前泄密，电影胶片的运送途中被分为两个部分，代号是Redbird。1-5卷先运到英国，等1-5卷胶片到了英国之后，才开始运送剩下的6-10卷。

3、纳威人的语言比较靠近澳大利亚口音，所以来自澳大利亚的萨姆·沃辛顿能够更容易的学会这门没啥人用的原创语言。

4、纳威人的身体主色调是蓝色，这是因为一个传说的印度宗教里，神的颜色都是以蓝色为主，而且还有另一个原因，就是詹姆斯·卡梅隆本人很喜欢蓝色。

F. 阿凡达是哪年的电影 阿凡达的介绍

1、《阿凡达》（Avatar）是一部由詹姆斯·卡梅隆执导，二十世纪福克斯出品，萨姆·沃辛顿、佐伊·索尔达娜和西格妮·韦弗等人主演的科幻电影，该片于2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三种制式在北美上映。

2、该片主要讲述人类穿上阿凡达的躯壳，飞到遥远的星球潘多拉开采资源。受伤后以轮椅代步的前海军杰克，自愿接受实验并以他的阿凡达来到潘多拉。在结识了当地纳美族人公主涅提妮之后，杰克在一场人类与潘多拉军民的战争中陷入两难。

3、电影《阿凡达》宣布重映定档2020年9月18日，此次是时隔11年的重映。

G. 《阿凡达》剧中的纳威人，是真人还是电脑做的

电脑做的。

为了创造出照片级真实度的计算机生成角色，卡梅隆开发了新的动作捕捉动画技术；该开发工作耗时14个月，直至2006年12月才完成。

技术上的革新包括：照亮大片区域（如潘多拉星丛林）的新系统，比以往同类摄影棚大6倍的动作捕捉摄影棚，以及能够实现完全表演捕捉的改进面部表情捕捉方法。为了进行面部捕捉，演员会各自戴上一顶装有小型摄影机的便帽，摄影机会正对演员的面部；该摄影机收集到的面部表情和眼睛动作等信息则会被传送给计算机。

据卡梅隆所说，该方法可以将演员的身体动作完整无缺地复制到其数字替身身上。在将表演捕捉的数据直接传送予计算机的同时，亦有多台参考摄影机从不同角度展开拍摄，以给数字艺术家提供各个角度的表演画面。

电影的一位动画制片人理查德·贝恩汉姆提到了一处对其成员构成独特挑战的场景，他说：“在电影末尾有一处杰克被妮特丽抱起的场景，我们最终看到的画面中，杰克是人类而妮特丽是纳威人，他们发生了互动。而让实景角色和CG角色产生实际接触并不是一件易事。我们在寻找投射适量阴影的点上花了不少功夫，其中包括从人类角色反射到纳威人皮肤上的反射光。”

(7)阿凡达电影是怎么演的扩展阅读：

《阿凡达》电影效果是新西兰惠灵顿的维塔数码公司领导了电影的视觉效果制作，该公司曾雇用900人来为这部电影工作。为了渲染《阿凡达》，维塔数码动用了占地10,000平方英尺的服务器群，其中有4,000台惠普服务器，共有35,000个处理器核心，运行UbuntuLinux系统及使用集群管理软件Grid Engine。

在2009年11月的世界500强超级计算机排名中，该渲染服务器群位列第193至197名。在创建纳威人角色和潘多拉星虚构世界时，存储其数据的空间超过了1PB；而在《阿凡达》的最终胶片中，一分钟长的片段需占用17.28GB的存储空间。

为了确保特效制作的按时完成，还有许多其他公司参与了制作：例如工业光魔就与维塔数码一同创作了战斗的场面。在这部电影中，工业光魔负责大部分特种车辆的视觉效果制作，它还发明了一种新方法来制作CGI爆炸效果。乔·莱泰里是这部电影的视觉效果总监。

H. 电影《阿凡达》资料。

名：Avatar
导演：詹姆斯·卡梅隆
编剧：詹姆斯·卡梅隆
主演：萨姆·沃辛顿
佐伊·索尔达娜
西格妮·韦弗
史蒂芬·朗
米歇尔·罗德里格兹
音乐：詹姆斯·霍纳
制作：Lightstorm Entertainment
20世纪福克斯电影公司
Giant Studios Inc.
Dune Entertainment
Ingenious Media
分级：PG-13
国家：美国/英国
类型：动作/惊悚/科幻/冒险
官网： http://www.avatarmovie.com/
公映日：2010年1月5日 中国 《阿凡达》概述 阿凡达（Avatar）是一部科幻电影，由著名导演詹姆斯·卡梅隆执导，二十世纪福克斯出品。该影片预算超过5亿美元，成为电影史上预算最高的电影。此外，由卡梅隆导演注入心血的全平台同名游戏《阿凡达（JamesCameronsAvatar:TheGame）》已于2009年12月1日率先推出，游戏类型为TPS（第三人科幻称射击动作游戏），支持3D显示器。该片有3D、平面胶片、IMAX胶片三种制式供观众选择。《阿凡达》词义解析 阿凡达，化身（梵文:?????，拉丁写法：Avatar）在印度哲学中，最普遍被认为和众神在地面上的肉体表现形式有关。在梵文中，化身一词具有透过深思熟虑，并且由于特殊目的而从较高境界“下降”、“转世”的涵义。通俗的说，就是天神降临，或者说是天神附体。是毁灭之神湿婆凡身的化身。或者可以理解成神下降到人世用人的肉体施展神的力量，降世神通、天神下凡等词比较接近这个单词的含义。《阿凡达》剧情简介阿凡达美国海报故事从地球开始，杰克·萨利（JakeSully，萨姆?沃辛顿饰）是一个双腿瘫痪的老兵，他觉得没有任何东西值得他去战斗，因此他对被派遣去潘多拉星球的采矿公司工作欣然接受。这个星球上有一种别的地方都没有的矿物元素“unobtanium”，能够吸引人类不远万里来到这里拓荒的原因就是它“unobtanium”将彻底改变人类的能源产业。但是问题是，资源丰富的潘多拉星球并不适合人类生活，这里的空气对人类致命，本土的动植物都是凶猛的掠食者，极度危险。这里的环境也造就了与人类不同的种族：10英尺高的蓝色类人生物“Navi族”。Navi族不满人类拓荒者的到来，也不喜欢人类的机器在这个星球的土地上因为到处挖矿而留下的斑斑伤痕。由于潘多拉星球环境严酷，人类传统的宇航服、机甲都不足以保护矿工，于是科学家们转向了克隆技术：他们将人类DNA和Navi人的DNA结合在一起，制造了一个克隆Navi人，这个克隆Navi人可以让人类的意识进驻其中，成为人类在这个星球上自由活动的“化身”。然而并不是任何人都可以操纵这个克隆Navi人，只有DNA与他身上人类DNA配型相符的人才有这样的能力。杰克?萨利的弟弟是这个克隆Navi的人类DNA捐献者，他就可以操纵这个克隆Navi人，然而他被杀死了，采矿的公司为了不让砸下去的钱白砸（克隆Navi人价格不菲），必须找到一个可以代替他操纵克隆Navi的人，这个人的DNA还必须和其配型相符，于是他们自然就找到了杰克?萨利，杰克?萨利对此很高兴，因为那意味着他又能走路了。几年后，杰克?萨利到了潘多拉星球，他发现这里的美景简直无法用语言来形容，高达900英尺的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光。就如同梦中的奇幻花园。不过很快他就体验到了这里的危险，一头毒狼（潘多拉星球一种本土生物）与他狭路相逢，眼看就要被吃掉，一支箭射死了毒狼，杰克得救了。救他的是Navi族的一个女孩（佐伊?萨尔达娜饰），杰克从她口中了解到了更多潘多拉星球的知识。Navi族人一直以来都与潘多拉星球的其他物种和谐相处，过着一种简朴天然的生活，杰克在和这个Navi女孩的相处过程中逐渐转变了对人类来这里采矿的看法，他意识到他已经找到值得为之战斗的东西了。不过杰克?萨利如果要加入Navi族人对抗人类入侵者的战争，要付出很大的代价：他并不能永远呆在“化身”中，当“化身”——克隆Navi人睡觉时，他就会回到自己半身不遂的人类身体中，只有通过专门的连接设备才能重新回到“化身”中。一旦与自己的同胞为敌，他就失去了与“化身”结合的可能，只能困在残疾的身体里，并失去那个他越来越喜欢的Navi女孩。

I. 阿凡达什么时候上映的 阿凡达电影简介

1、《阿凡达》上映时间：2009年12月16日。

2、《阿凡达》（Avatar）是一部由詹姆斯·卡梅隆执导，二十世纪福克斯出品，萨姆·沃辛顿、佐伊·索尔达娜和西格妮·韦弗等人主演的科幻电影，该片于2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三种制式在北美上映。2021年3月12日，《阿凡达》在中国内地重映。

3、该片主要讲述人类穿上阿凡达的躯壳，飞到遥远的星球潘多拉开采资源。受伤后以轮椅代步的前海军杰克，自愿接受实验并以他的阿凡达来到潘多拉。在结识了当地纳美族人公主涅提妮之后，杰克在一场人类与潘多拉军民的战争中陷入两难。

J. 阿凡达里面的人物是真人化妆演的吗

是真人演的，但不是化妆。通过设备捕捉人物的面部表情和肢体动作，然后利用电脑进行模拟与合成，最终呈现出荧幕上的纳美人形象。

纳美人(Na'vi)是潘多拉星球上的一种身高3米的高级智慧生物（但是他们的文明尚处于原始人类阶段），身高3米，通体蓝色发光带有花纹，尖耳朵，身后有条长尾巴。

除此以外，他们的体形、样貌都几乎和人类一样。纳美人全身都没有毛发，头上长长的像头发一样的东西其实是他们的露出体外的神经系统，以与灵魂树的枝条和女妖翼兽的触角对接实现沟通。

(10)阿凡达电影是怎么演的扩展阅读：

《阿凡达》60%的画面都是全CG效果，因此在拍摄中，真人表演与最终的CG画面必须契合得天衣无缝才行。

为了达到这个条件，卡梅隆专门开发了一种虚拟摄像机，以便在拍摄真人表演时能够更准确的进行预览，这种摄像机可以实时观察演员的动作与虚拟世界的交互，而让导演即时调整和指导每一场戏。

在演员表演的同时，他就可以通过一旁的LCD屏预览到演员“化身”为近3米高的蓝色纳美人行走在潘多拉星上的画面效果。

据卡梅隆介绍，这项新技术渲染出来的画面更具直观性、可视性，能让制作人即时看到现场表演镜头中的虚拟背景是什么样子，精确的判断想要的最终画面。

“它就像一个强大的游戏引擎，如果我想在空中飞或是改变视角，我立刻就能办到。我还可以把整个场景变成50:1的模型布景，在里面穿梭。” 卡梅隆如是说。