电影人物五舅

① 如何评价《我的姐姐》电影里的舅舅

电影中舅舅这个人物的印象在我看来比较负面。因为舅舅确实干了挺多不是人的事情的。包括但不限于没有安然的准许去讹诈肇事司机，想要抚养弟弟但是仍然要分走安然房产的一部分钱，把弟弟领走以后直接投身麻将馆，还在上幼儿园的弟弟直接耳朵别根烟打起了麻将。这个角色确实存在着这样那样的缺点，但是有个情节大伯准备动手打安然的时候第一个站起来挡在安然身前讲了句“我们家可不许打人”再看身边众人这时才敢起身拉架，在舅舅动手之前都是唯唯诺诺无论是大伯的安然负责，还是舅舅的打官司都只是应和，反正不是自家事，说一句看似热心实则冷眼旁观是真的一点都不过分，等到安然提出异议之后大伯要打人也都是默许了。那么多人，只有舅舅站出来保护安然，这表明他是真的对安然好。所以看好这里我就不对他有意见了

② 求解,《大男当婚》中最后叫曹小强回头的那人是谁,通宵看到大结局容易吗我

《大男当婚》的结局里镜头没有确切交待那个喊“曹小强”的女人到底是谁。

大结局剧情介绍：

黄伟业打了一圈电话，没有一个人搭理他，只有从曹小强处得知黄伟业可能换了绝症的黄欣然出现了，她表示自己愿意给黄伟业生个孩子，好好养大，这让黄伟业感动非常。

曹小强为了挣钱帮刘晨曦还房子，拼命加班，憔悴许多，而刘晨曦又因为彤彤的事频频与前夫接触，这其中误会不断……最终面对李文琴的苦苦相逼，曹小强的疲惫不堪，刘晨曦决定放手了。

她知道曹小强也许是最适合她和女儿的人，但是她不能自私的让曹小强背上如此沉重的负担，她骗曹小强为了彤彤决定和前夫复婚，却在离开的车上泣不成声……黄伟业和黄欣然结婚了。

绝症风波虚惊一场，原来只是黄伟业戴反了隐形眼镜，但这件事也让他看清了黄欣然的美好……兜兜转转，一心想要结婚的曹小强依旧单身。

坚持不婚主义的黄伟业走上了红毯，曹小强在婚礼上与一个姑娘装了个满怀，两人相视而笑……生活还是能重新开始的，有没有希望全在自己。

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《大男当婚》剧情介绍

三十五岁的曹小强是一家食品公司的销售经理，按理说也算个都市“优质男”，长相周正，身材挺拔，大学毕业，有房有车。

周边的朋友、同学，条件好的、条件差的都纷纷成了家、有了孩子，偏偏境况不好不坏的曹小强落得孤家寡人一个，没人说话没人陪，更不说喜怒哀乐一同分享，大病一场的曹小强孤单入骨，想想自己也真该结婚了。

说是有房有车，可都是贷款，没付清那也都是银行的;家里就他一个孩子，负担两个老人不说，多多少少还得帮着母亲照顾家里几个经济状况不太好的姨跟一个不成器的五舅;再加上食品公司效益一年比一年，让他经济上更是捉襟见肘。

可现在女孩多现实啊，二十出头年轻漂亮的，谁不想钓个金龟婿！条件太差的，曹小强又委屈不了自己。三十出头的未婚的大女们，要不个性古怪、要不往事太复杂，各方面勉强凑齐了，却又碰不火花。找个人容易，可找个能跟自己分担的人就难了，还得碰出火花，更是难上加难。

作为家里独子，大龄青年曹小强的婚事成了父母，甚至整个曹家的大事。七大姑，八大姨，满世界拐着弯给他张罗，靠谱的，不靠谱的，漂亮的，不漂亮的……生让曹小强见了一溜够，可怜曹小强里外搭进去不少车马茶水费不说，最后还落下挑剔的骂名。

就一家人上下热锅蚂蚁似给曹小强拉郎配的时候，因为堂弟乱谈恋爱，曹小强遭遇了年近三十的刀马旦谷清。

谷清父母离异之后各自成家，她独自带着妹妹生活，艰难生活让她比一般女孩坚强独立，也比一般女孩性格更火爆，就因为阻扰妹妹跟曹小强堂弟的恋爱，前后两次把曹小强的胳膊打折。

说起来也怪，偏偏进一步的接触中，曹小强对外面坚强，内心软弱的谷清有了好感。发小黄伟业实在崩溃，手断了两次，还嫌不够啊?!曹小强也试图说服自己，可他心里就是放不下张清!

母亲李文琴了解情况之后，极力阻拦，甚至把曹小强父亲曹汉之与五舅李文达从老家调过来，集体出动。一来，谷清也是负担太重，你们两个人以后负担七八个老人，生活压力太大;再者，谷清实在脾气太暴，打小练功气力大，真要结婚，曹小强恐怕得遭受家庭暴力。

父母的压力下，曹小强跟谷清两个越走越艰难，加上谷清突然倒了嗓子，没法工作，所有压力最后摊在曹小强一个身上。这对曹小强不公平，伤感的谷清主动选择了退出。两个刚有了好感的男女也只能怅然分手。

之后是天真的幼儿园老师伍小六，完全没共同语言的“村花”马小美，工于心计的外语学院毕业生蔡微澜……多多少少都有些交集，最后也因为各自原因只能擦肩而过。

再次进入曹小强感情世界的是外资公司高管徐若云。

三十岁徐若云年华正当、端庄漂亮、性格温柔、细心贴体、收入丰厚，该是所有男人的梦想，也是一般男人望尘莫及的女人。可偏偏这个高高在上的女人喜欢上了曹小强，曹小强的实在与体贴让她觉得安全，有了依靠。

本来幸福生活也就此展开了。可男人那点虚荣心，让曹小强在条件过于优秀的徐若云面前越来越觉得抬不气头，加上徐若云过去那段不堪的感情，让两个人裂缝越来越大，最后也只能是再次怅然分开。

感情受伤的曹小强心灰意冷，谁说人一定得结婚啊?!这个念头可把父母都急傻了眼，不管不顾开始拉拢曹小强跟女博士赵凯。

医生赵凯一心扑在事业上，对家庭生活没什么兴趣，可碍于岁数见长，三十开外，家里单位都不少压力，只想找个实在人凑合成了家，也算完成人生任务。

结婚成了一场人生任务，曹小强就这样不咸不淡地跟赵大夫准备着结婚事宜，本来也就以此了算，可意外同学聚会，遇见了初恋女友刘晨曦，过去的感情再次让曹小强心里活分起来。

有感情基础，加上刘晨曦经济条件也不错，也算花好月圆了。可刘晨曦离异带子，就这，让曹小强父母再次崩溃，好好黄花小伙子，什么也不差，凭什么找一个二婚的，上来给人当爹。

父母又是一轮千方百计的阻扰，可曹小强似乎铁了心，非得跟刘晨曦走出个结果。可结果不是他想要就有的，就在他们感情深入的时候，曹小强发现，无论自己付出多少，也只是刘晨曦生活很少一部分，刘晨曦生活重点早落到了儿子身上，甚至为了儿子，她可以委屈自己跟前夫复合。

儿子、过去那段婚姻生生隔开了曹小强跟刘晨曦，两个有情人最后也只能无疾而终。

经过形形色色的女性，经过深深浅浅的感情，曹小强最后还是一个人。周边最后几个单身同党纷纷开花结果，步入婚姻殿堂，让曹小强心里更沉，他想结婚，可婚姻真地离自己这么远吗？

在朋友的婚礼上，失落的曹小强悄悄离开了欢乐的热闹，关于未来，他真得好好想想的，偏偏这个时候，他迎面撞上了一个笑嫣如花的女孩，似乎又是一个新的开始，可谁知道呢！

③ 大舅，二舅，三舅，四舅，五舅，六舅，七舅，八舅造句

• 我和舅舅们一起过着幸福的生活：大舅和五舅陪我去郊游；四舅和七舅跟我去看电影；二舅和八舅一起与我去放风筝；在我高兴的时候，三舅和六舅和我有说有笑。我喜欢舅舅们。

④ 谁能解释下姜文的《鬼子来了》要表达什么意思我没看懂

《鬼子来了》讲述了抗日战争末期，故事发生在河北山海关附近的一座名为挂甲台的偏僻小村。 一天夜里，有人把两个装着俘虏的麻袋押送进了村民马大三的家里，其中一个是日本兵，另一个是翻译官。本来答应好了八天以后来取人，结果此后再就也没有音讯。

这两个俘虏在村子里关的时间一久，村民们便商议将二人处死，以避免麻烦。日本兵花屋小三郎起先决意以死殉国，而翻译董汉臣则利用语言上的障碍争取求生的机会。在多次试图处死两人未果之后，村民们认定他们命不该绝，就一直把这两个俘虏秘密关押在村里。

六个月之后，花屋小三郎决定报答马大三和众村民的不杀之恩，提出与村民完成一笔交易：村民一方把他和翻译送还给宪兵队，而日军方面则以两车粮食作为交换条件。在马大三的主张下，经过一番商议，村民接受了花屋的条件，并且签字订约。众人一并护送两个俘虏返回宪兵队。

到宪兵队后，尽管队长酒冢感到有辱武士道精神，还是同意履行那份约定，并率部队将粮食送往挂甲台。粮食运抵村内，日军召集全村老小饮酒欢庆，共享吃喝。当欢庆进行到一半，酒冢突然向部下宣告天皇已经向盟军投降、日本战败的消息，于是形势出现突变，日军开始杀戮无辜民众。

整个村落化成屠场，又纵火将这一山村化为灰烬。在这场灭顶之灾中，马大三幸免于难。不久，国民党军队接管了日军大部俘虏，花屋所在部队也在其中。

一个雨天，马大三假扮成烟贩，手持利斧冲进日军俘虏营，见人就砍，鬼子死伤数人。而他最终被国民党士兵所擒，被判处死刑。执行死刑的正是那个与他们曾经朝夕相处的花屋小三郎。

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姜文的《鬼子来了》没能通过国家广电总局审查，曾引起众多电影界业内人士的关注。究其原因，是因为“立场有问题”。

当年电影局对这部影片的部分回复内容如下：“影片一方面不仅没有表现出在抗日战争大背景下，中国百姓对侵略者的仇恨和反抗，反而突出展示和集中夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面”。

取材于小说《生存》，拍成电影后改动较大，将原著中描写“军民奋勇抵抗侵略”的主题搁置，注重提炼“农民愚昧”和“战争荒诞”的一面，笔锋直指国人弱点，将更多忧患意识注入影像化的故事中。

该片虽为一部以抗日战争为背景的影片，但在立意取向、价值观念等方面与国产主旋律电影严重不合拍，因此虽然获得戛纳国际电影节评审团大奖、夏威夷电影节Netpac奖、日本每日电影奖最佳外语片等多项国际荣誉，仍被官方封杀。

但必须承认，《鬼子来了》是反映“战争与人” 主题的国产电影中最有突破性的一部作品。

《鬼子来了》改编自尤凤伟的小说《生存》。在小说里，“我”是一点也不神秘的吴队长。这个“吴队长”，在电影里变成了六旺“出了村过了河”去找的那位“五队长”。

正因为“吴队长”送来人又迟迟不履行承诺来取人，马大三才会让六旺去请示“五队长”如何处理那两个俘虏，并请求“五队长”尽快让村民脱离危险。然而“我们没往挂甲台搁过人啊!”这是编导从出发点上着手的颠覆性改编，于是原本略有荒诞但还算合理的小说情节被彻底荒诞化。

片尾字幕里，既没有“吴队长”，也没有“五队长”，然而有那个神秘莫测的“我”。“吴”先转为“五”，再转为“无”———即非人的“我”，因而小说中原有的情节即便被保留，也开始朝另一个方向发展，最后抵达了与小说情节完全不同的结尾，开掘出与小说寓意完全不同的寓意。

参考资料来源：网络-《鬼子来了》

⑤ 《鬼子来了》最值得一说的细节是什么

《鬼子来了》但是一部优秀的电影是值得反复观看的，看多了也就会发现一些难以发现的东西，然后可能就会明白经典为什么会是经典。

因荷而得藕

我们从一副对联开始聊起。马大三进门的时候我发现了一副对联，有点残破，但从字面上应该可以猜出来，是“因荷而得藕，有杏不需梅”。

啥叫经典，这就叫经典。

姜文电影或许有很深的内涵，但都是藏在身后的，你不去研究根本发现不了，又或许什么都没有，只是我们自己想多了。一方面是霸气外露的张扬，另一方面是把细腻的东西藏在背后，看起来有点矛盾，我的理解是那个时候姜文，还在努力想要展示自己的才华，没想到的是用力过猛，在国外获得一致好评的情况下，国内给禁了。

这部片子从头到尾，唯一一个永远正确的人是“疯七爷”，那个高喊“我一手一个掐死两”的老头，也曾经大骂马大三：“全村早晚死在你手里”，这句话也应验了，日本人屠村的时候，这个残废的老头放了唯一的一枪，还实现了“一手一个掐死两”的诺言。为什么七爷是个残废疯子？掌握真理的永远是极少数人，他们在人群里肯定是个另类。

⑥ 求一篇论述文！2000字以上！论述电影《鬼子来了》镜头语言的艺术性，30号前要上交！速求！

《鬼子来了》一反常态采用了黑白摄影手法。黑白摄影的魅力在于当抛弃了色彩对于作品的影响后，仅以线条和光影效果来强调作品本身的内容及其象征意义。黑白摄影不仅能如实反映现实，还能进而把观众的注意力引到影片的拍摄意图上去，迫使我们更清晰地去思考。黑白摄影促使导演对所要表现的事物作深入的思考，思考是为了选择最好的表现方法，只有清晰地思考才能产生优秀电影。同时黑白摄影能直接了当地把观众的注意力引向画面并说服他去理解导演的观点。

黑白摄影也提供了“预见”的可能性。预见，就是预先决定你想要的影片的影调，《鬼子来了》采用高调拍摄。白到浅灰的影调层次占了画面的绝大部分，加上少量的深黑影调。给人以明朗、纯洁、轻快的感觉，但随着主题内容和环境变化，也会产生惨淡、空虚、悲哀的感觉。惨白的影像给人的视觉冲击力能够引起观众对所拍摄人物的表情变化的细微观察。这样，导演不用多费劲就可以展现人物的状态。例如，在最后与花屋小三郎谈论方他们回去时，花屋急急得把所有的问题都回答后五舅姥爷先严肃后开心的表情，让人一看就能明白他的心里的兴奋。其二，在黑白摄影中，各种不同的颜色是以不同深浅的黑白灰表现出来，然而这种黑白灰的影调关系又可以在不同色彩的滤光镜下发生变化，在黑白摄影中起到分离影调的作用。这种作用能把形象简化到最必须的限度，从而有助于迅速传递信息。利用它的这种力量使影片具有戏剧性和冲击力。同样地，认为有必要增强视觉信息时，就运用一种微妙的色调变化去烘托环境气氛。在这种方法下，人影显现的异常清楚。在众多的人物镜头中穿插一两个影子的镜像，或者直接把影子做为被拍摄的主体，既可以把要交待的交代清楚又可以凸现一种意境。当马大三杀人后鱼儿从他家跑出后马大三一个人站在空空的院子里长长的影子落在地上。黑白明暗的对比下，给人一种异样的感觉，影调的分离使得影像的变化丰富。

其次，黑白影像的效果给人的感觉有点像中国的山水画。我想导演肯定想到了这一点。山水画的效果使人物似不像而神像。也就是说导演的真正意图是要表象中国人内在的“神”。这种“神”韵如果用平常的彩色效果表达可能要差好多，再加上黑白影像塑造人物这一特点，将其神韵发挥这才能达到导演要求的效果——把中国人的内在的劣根性给表现出来。同时，特定年代的关系，三四十年代的中国人的衣服多以灰黑色，从而使现代人对那个时期的印象也是灰黑色。这样的黑白影像正好符合了那个年代的色彩特征。黑白摄影赋予影片厚重的历史感。

片子在构图上有两大特点一是空中带“框”，二是画面丰满。说空中带“框”是说在远景拍摄的时候人物的出现总会在一个不知觉的框架中。如挂甲台村的地理位置上是三面山一面水，无论人物走在那里都是无形被这个框框着。就算在院子中黑夜也有院墙。这种构图一是带有一种暗示性和规则性，二是给人一种创造的空间感，使虚拟性的。这样的解释也符合导演后现代主义的创作意图。说影片画面丰满应该不用解释，除了少数的全景之外影片大多数都是在用中近景特写来拍的。片子从头至尾都是晃动的人头，而画面的空隙很少。这样的效果使观众能更加清晰的看清人物的面部表情，甚至每一块耸动的肌肉。同时，

《鬼子来了》的镜头运用相当娴熟。多动镜头是片中较多的一种。摄影机采用肩扛的拍摄手法跟拍人物的运动，有时还会采用一些闪摇得手法来捕捉人物的运动状态。如在鬼子呼喊救命那场戏时摄影机紧跟在马大三身后，摄影机随着沉重的喘气声上下晃动。这使的影片节奏加快，也反应了人物当时紧张的心理状态。同时这种跟拍的多动镜头也把情绪传给了观众，使观众更加强烈的看到劣根在那里。而景深镜头的使用更为奇特。以大屠杀前的一场为例。当酒冢队长突然变脸后，摄影机连续跳换几个位置拍摄的几个镜头，每人镜头的前景都是火焰，而后景都以虚焦来拍摄的人物。人物在跳动的火焰下不同的表情，不同的动作，然而就是在这样跳动的火焰下愚昧的人们还在幻想中日友好，不知躲避。这样的寓深只有用这样的景深镜头才能表现出来。特别是火焰下中国农民那一张张愚昧的脸更是给人以极大的震撼。

在剪辑上，一组组的蒙太奇句子很好的把握了影片的节奏。村人为杀花屋和董汉臣而抓求时。导演用了一组这样镜头：小全景—特写—近景—特写（连续的5个）—近景。影片的前面节奏是一步步紧张的，到这里的时候节奏更加进一步加快，有一点黑泽明的风格。而之后又是一组比较慢的镜头，这样一张一弛把节奏控制的恰如其分。而转场时导演也采用了两种手法，一是传统的拉幕转场。二是硬切。拉幕转场和硬切的效果是使观众从电影中跳出来，这样导演一可以使节奏缓下来，二，也打破了观众因导演的叙事而沉寂其中无法发现导演的真实意图。导演要的是这种状态，而不是去接受主观的传统思想。

正部片子下，导演成功的调动了各种因素来为他服务。在里面充分的展现了导演的思想，黑白影像的采用，使影片打破了彩色电影的独霸。而镜头语言的运用证实了导演的才能。虽然会有一些不足但姜文给我们的是全新的感觉，他不同于以往我们所看到的战争电影一味的宣扬，而是让人们看清楚人的本来面目，导演不做任何评价，给观众的是状态，丑恶留给观众去说。这就是《鬼子来了》的面目。

⑦ 电影《灰猴》中你最讨厌哪个角色

我觉得我最讨厌李彧，演的太真实了，五舅形象太猥琐了。演员李彧在剧中扮演大反派五舅，从艺多年的他曾出演过《宰相刘罗锅》《射雕英雄传》等多部影视作品。其父亲是著名演员李保田，1995年李彧随父亲一起出演《宰相刘罗锅》从此进入了演艺圈。值得一提的是，李彧还是“四川女婿”，他告诉红星新闻记者，已经记不清自己是第几次来成都，但是四川话还没有父亲说得好，“我父亲的四川话说得比我好，因为之前他拍王保长那个戏的时候就是在四川拍的。”当提到是否会跟父亲讨教演戏经验时，他表示，“说跟他飙戏我是不敢的，但经常跟他pk抬杠。

“影片呈现出的极高完整度，让人很佩服这位新人导演的才华”、“这是一部性价比很高的电影，一切都服务于剧作本身，充满诚意”，故事本身内容打动观众的同时收到众多对新生代导演及小成本电影的鼓励与支持。

⑧ 《鬼子来了》中的“我”是谁

没人知道“我”是谁，那个闹得所有在场的人心惶惶的“我”，其特征合计一下可以归结为:

1. 没有谁见过“我”的真正面孔。马大三没见过，村长村民没见过，被绑架的翻译官和日本兵也没见过，不管你是中国人还是外国人，不管你懂得多少种语言，在场的人没有谁见过那个“我”。

2. “我”有枪。“我”是致命的，恐怖的，充满危险的;“我”是一个在黑暗中出现的存在。“我”足以让所有在场的人惊恐不安;“我”把某种巨大的危险带到了众人面前。

3. “我”只是一个声音。而且这声音是从黑暗中传来，是隔着门、隔着墙传来的，甚至这个发出声音的“我”的肉身，都无人知道其究竟存在于什么地方。

4. “我”是存在的，因为危险已经就在面前。

5. 在场的人没有谁知道“我”从何而来又向何而去。来无影，去无踪，神龙首尾皆见，“我”在无里迷雾之中。总之“我”是神秘的，“我”是黑暗中的一个影子，看不见真实面孔，只有声音，“我”又是有力量的，这种力量充满着恐怖。

   

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《鬼子来了》（Devils on the Doorstep）是一部由华亿影视娱乐有限公司和中国电影合作制片公司联合出品的喜剧战争剧情片。影片由姜文执导，姜文、姜鸿波、香川照之等主演。

影片讲述了在抗日战争期间，一个村子的农民看管照顾日本俘虏却招来日本军队屠杀的故事。影片于2000年5月上映。

该影片曾获戛纳国际电影节评委会大奖、戛纳国际电影节Netpac奖、每日电影奖最佳外语片。

⑨ 电影《鬼子来了》中角色的特点

不要对每一个角色都进行性格的描写，应当以一个主要角色突出他所代表的群体。关键是对战争中人性冲突的描写。