金色池塘电影人物性格特点

『壹』 必看的十部励志电影

当我们错过了一些必看的励志电影，我们其实可以现在再补补。下面是我收集整理的必看的十部励志电影，一起来看看吧。

励志电影一、《音乐之声》（The Sound of Music）1965年

电影简介：

这可能是影史上最受欢迎的歌舞片，有趣的故事，悦耳的歌曲，活泼的孩子，温馨的人情，天真无邪的笑料，这些元素当时令它打破了影史最高卖座纪录，而且还拿到了5座奥斯卡奖杯。

和片中的那个家庭一样，人们在庸常的生活中突然遭遇了一个女人。她让原本死气沉沉的家庭充满欢声笑语，她用天籁般的歌喉唱出一首首传世经典：《音乐之声》、《雪绒花》、《哆来咪》……这是人们对天伦之乐的幻想，这是一个女人照亮的凡尘俗世。

励志电影二、《十二怒汉》（12 Angry Men）1957年

电影简介：

五十年代是好莱坞电影发展的一个重要时期，在这个时期集中地涌现出了一大批在电影史上不朽的优秀演员和导演。亨利？方达无疑是这一时期最具影响力的男影星之一，悉尼？吕美特也是这一时期最有才华的年轻导演之一。

十二个人各有自己的职业也生活，他们当中有巧舌如簧的广告商、仗义执言的工程师、毫无见地的富家子、歧视平民的新贵族、性情暴躁的老***、精明冷静的银行家、只赶时间的推销员。每个人都有自己思考和说话的方式，但是除了亨利？方达扮演的工程师之外，其余的人都对这个案子不屑一顾，在还未进行讨论之前就早早认定男孩就是杀人凶手。在第一次投票表决的时候，由于工程师的一票“无罪”票，使得大家要进入讨论；经过一番争吵，有一个老者开始站到了工程师的一边；没有达成一致就要继续讨论，而在一次又一次的激烈争论和思维斗争中，越来越多的人认为本案有着诸多的疑点，如果大家都不负责任的投了“有罪”票的话，将会白白的断送一个年轻人的性命。最终通过了各种不同人生观的冲突，各种思维方式的较量，所有的陪审团员都负责任地投出了自己神圣的一票。

十二个大男人在炎热的夏天挤在一间小房子里，争得面红耳赤，时不时地有人要抡起胳膊扁人，那场面好不热闹。电影观众在看这十二个愤怒的男人争论的时候也会反思如果自己被赋予了这种神圣的权利，自己会不会负责任地对待它呢。剧情我就不提示得太多了，或许还有一些没有看过该片的朋友正要体会这个故事呢。

励志电影三、《乱世佳人》（Gone With The Wind）1939年

电影简介：

本片根据美国女作家玛格丽特？米契尔的长篇畅销小说《飘》改编而成，在1939年第十二届奥斯卡奖中一举夺得八项金像奖，轰动美国影坛，这部耗资巨大、场影豪华、战争场面宏大逼真的历史巨片，以它令人称道的艺术成就为美国电影史上一部经典作品，令人百看不厌。影片以美国南北战争为背景，描写了南方两个庄园的兴衰历程以及几个人物之间的爱情波折。美丽任性的庄园主之女郝思嘉小姐，高傲自信、青春夺人。在一次酒会上赢得了青年浪子白瑞德的青睐。而郝思嘉的心却为另一位庄园公子卫希礼所占据，卫与表妹媚兰情意相投，已结连理。战争的爆发使郝思嘉二度成为寡妇并最终与白瑞德结合，但对卫希礼的爱之梦却依然没有破灭，直至唯一爱女骑马身亡，白瑞德在绝望中离她而去，这位美国南方姑娘在历经战争和生活磨难后，才终于明白了自己的真正所爱……

励志电影四、《斯巴达克斯》（Spartacus）1960年

电影简介：

公元前七三年，罗马加普亚格斗学校的奴隶在斯巴达克斯带领下发动起义。

奴隶起义震惊了罗马的统治集团，激化了贵族派和平民派的矛盾，贵族将领克拉苏乘机击败平民派首领革拉古，篡夺了首席执政官的权力，实行***。

革拉古为了打击克拉苏，打算私下放走奴隶大军；克拉苏却重金收买了海盗。与此同时，罗马又召回在国外作战的两支大军。斯巴达克斯起义军三面受敌，寡不抵众，结果数万奴隶战死，她与六千幸存的'战友被克拉苏所俘，被活活钉在十字架上。

斯巴达克斯的妻子带着刚出生的儿子在革拉古的帮助下获得了自由，逃出罗马城。

励志电影五、《金色池塘》（On Golden Pond）1981年

电影简介：

由欧内斯特。汤普森编剧的本片，描述退休的老教授与老伴在新英伦湖畔的度假屋中度假，在平静的日子里却面临年老的各种危机。他的女儿刚离了婚，正处于徘徊的心境。一向关系不佳的两父女，终于因为十三岁的孙子跟祖父母同居了一段日子而解开了各种心结。影片以人情味方式探讨老年问题及代沟，片中风景美丽，演员亦非常卖力。但导演马克。瑞戴尔的手法不乏滥情之处，并未真正面对问题。本片曾获最佳改编剧本、最佳男主角、最佳女主角三项金像奖，使凯瑟琳。赫本成为影史上唯一的四届金像奖影后，亨利。方达也在病床上如愿地获得了他渴望已久的奥斯卡奖。

励志电影六、《原野百合花》（Lilies of the Field）1963年

电影简介：

影片描写了地位低下的黑人青年霍默。史密斯，热心帮助一些逃难的东德修女，并答应为她们修建一座小礼拜堂……从而展示了他的人性美。本片触及全美最敏感的神经——黑人问题，一开始就显得不同反响。还有波蒂埃细腻的表演更引人注目，赢得36届奥斯卡最佳男主角奖，跻身于好莱坞超级影星的行列。

励志电影七、《2001太空漫游》（2001 Space Odyssey）1968年

电影简介：

在2001年人类已经可以进行太空旅行。弗洛依德博士是美国在月球克莱维斯研究基地的负责人之一，这次他秘密返回基地调查一起神秘的事件。原来，基地研究员在月球某地发现了一个神秘的强磁性柱子，这个柱子显然是在四百万年前被人故意埋在那里的。正当弗洛依德博士率领6位科学家对其进行考察研究的时候，奇怪的事情发生了……

本片曾获得5项奥斯卡提名，其中包括最佳导演提名。但导演斯坦利？库伯力克的命运似乎总是如此，获得无数提名但永远也拿不到一个奥斯卡的大奖。该片在科幻片领域的重要性是其它任何一部影片都无法代替的，你看过该片后就明白为什么后来的科幻片里的飞船会是那样，为什么外星的表面总是砂石遍地。该片绝对不是一部纯粹意义的科幻片，它带给我们的是对整个人类文明的深层次思考，告诉我们的是人类永恒的绝望，正因为有这样深邃的思想意义，也使得这部科幻片不像日后的《星球大战》那样广受欢迎。但是，它绝对是一个里程碑。

励志电影八、《非洲皇后号》（THE AFRICAN QUEEN）1951年

电影简介：

描述的是第一次世界大战期间，沿河卖货的酗酒杂货商查斯奥尔耐特与拘谨的女教师因形势所逼成为冤家伴侣，他们同乘载货的小船非洲号逃难，后来因形势所迫将非洲号改装成鱼雷艇，向德军的炮舰发出了突击……

励志电影九、《约翰多伊》（MEET JOHN DOE）1941年

电影简介：

约翰？沃勒威和科诺两人是街头卖艺的浪子，一次偶然的机会约翰到“新简报”报社去应聘当一位盛世英雄“约翰？多伊”，因为他长得英俊潇洒，再加上口才好，很快就成了众人心目中的“英雄”，于是全国各地刮起一个“约翰？多伊”风，约翰？多伊俱乐部也因此而生，正在约翰春风得意的同时，危机也随之产生，由于他不满当权者利用其名声大发横财，和他们闹翻了，最后闹了一个身败名裂，假“约翰？多伊”的面纱被揭穿……

励志电影十、《奔腾年代》（Seabiscuit）2003年

电影简介：

1930年代，美国处于大萧条的阴影中，故事就在这个时候开始了。这是一个真实的故事。

查尔斯？霍华德以前是个自行车修理工，因为向美国西部引进汽车赚了钱。他买了一匹个头很小的马，名字叫做Seabiscuit，直接翻译过来意思是海洋饼干。霍华德和半盲的前拳击冠军瑞德？波拉德和以前从事表演的汤姆？史密斯组成了一个小组训练他的小个子赛马，波拉德做骑师而史密斯则担任训练师。海洋饼干和它的三人小组开始了一个传奇的旅程，而三个人的人生路也从此改变。

在这之前，三个人都因为各自的原因显得是生活中的失败者，为家人朋友所遗弃，无法实现自己的理想。霍华德靠汽车交易发财，儿子却在交通事故中丧生，妻子要求离婚；波拉德从小爱好骑马，而他的家庭在失去一切以后任由他四处流浪；史密斯本是个牛仔，能驯服任何暴烈的野马，却也到处浪荡，无所归依。他们的马海洋饼干也和主人相仿佛，是赛马中的失败者，不仅个子比寻常赛马小，看上去腿也有问题。但是当三个人开始训练这匹看起来没什么希望的马，人和马的执著劲头都显露出来，他们的坚韧和胜利在那个灰暗的年代给整个国家带了了希望。

『贰』 《金色池塘》观后感

《金色池塘》以舒缓的方式探讨了老年人在面对死亡和衰老时的心理危机，展现了人生的真意和真情。片中所体现的浓浓亲情、淡淡的愁绪，再加上唯美精致的画面、沁人心脾的动听音乐，都给观众带来回味之感。

该片于1982年获得第54届奥斯卡金像奖最佳男主角、最佳女主角和最佳改编剧本。片中的父女俩扮演者在生活中也是父女俩。

影片讲述了年老的诺曼与女儿一直心存芥蒂，隔阂很深，在帮女儿照顾比利的过程中，不仅体会到了天伦之乐，而且也转变对人生的态度，并且在妻子的帮助下，父女终于冰释前嫌的故事。

诺曼和艾塞尔夫妇离开了喧闹的城市，来到了位于金色池塘边的乡间木屋度假。

这对老夫妇性格迥异，形成鲜明的对比，一个性格开朗，积极阳光乐观，对生活充满了热爱和热情，温柔，包容，善良有爱，爱自己，也会爱别人，成长性思维，散发着青春的活力。一个则恰恰相反， 诺曼患心绞痛，记忆力也不好，常担心死神降临，意志消沉，没有生机和活力，也可以说死气沉沉，脾气古怪，还总喜欢唱反调，拿别人寻开心，好强，固执，蛮横，言辞刻薄，出言不逊，不积口德。

艾塞尔在人生暮年依然保持着如人生之初一样对生活与自然的新鲜和激动。刚下车听到潜鸟的歌唱如此惊喜，艾塞尔兴奋，激动地喊诺曼来听“潜鸟欢迎我们回来了”，满脸笑意，诺曼则面无表情的说没听见。

艾塞尔积极向上充满正能量，总能看到事物美好的一面。诺曼恰恰看到的是糟糕的一面。

半杯水，你是看到空的部分，还是看到有的那部分？

刚进房屋后，诺曼说乱七八糟，而艾塞尔说“一会儿就会变好的，变得井然有序，而且暖和。”然后就去树林捡柴了。

诺曼退休前是一所大学的教授，看着自己年轻时举重的照片，还有《宾夕法尼亚日报》的头版，再看看镜中年迈的自己，这其中的心理落差可想而知，曾经的辉煌不再，他低头“唉”了一声，能够感受到他深深的失落感。

埃塞尔到树林捡柴，遇到塞哥利亚夫妇邀请他们吃饭，看看他们对自己年龄的看待。他们俩的心理年龄至少差了二十多岁。精神状态也就不一样，埃塞尔总是欢呼雀跃，充满好奇欢喜，诺曼总是死气沉沉，有种压抑感。

埃塞尔就像活泼可爱的小女生，诺曼就是古板的老学究，对死亡津津乐道，滔滔不绝。

艾塞尔就是多么的包容着诺曼。

每每遇到这种事情况，都是艾塞尔主动示弱，和解，并给诺曼温暖的拥抱。

艾塞尔的连接能力特别强，她和自然万物以及所有接触到的人之间都能产生很深的连接，是一位对生命充满了热爱，对自己家人和周围的人，充满了热情和热力的老太太。能量满满，就像小太阳一样随时散发温暖。

夕阳的余辉撒在金灿灿的水面上

稍微安排停顿，艾塞尔就和诺曼一起划船到湖中专门看潜鸟，就像看望老朋友。金色的湖面，波光粼粼，好一幅和谐动人的画面。

艾塞尔还经常和潜鸟聊天，她对湖边一草一木充满热爱。

即使她一个人在树林中采野花时，也会兴高采烈地翩翩起舞，她仿佛金色森林中一只旋转的白色蝴蝶。这是一颗精神饱满、清澈纯净心灵的舞蹈。

她情商高，与别人关系都处理的很好，无论是加油年轻人，邮差，女儿，女婿和小比利。她都有尊重到他们，看到他们，支持，鼓励他们，有很好的连接和沟通。

再来看看诺曼的连接，面对对他有些鄙夷的年轻人，他直接就吼上了

出言不逊，言辞刻薄

他对年轻人的吼叫是想显示自己老当益壮，不要小看我。

他让邮差把信给他咬开，不尊重，蛮横

第一次与准女婿见面，诺曼并没有听从妻子的劝告，尖酸刻薄的毛病一如既往，女婿比尔本想和诺曼好好交流一下，诺曼则直接甩出一句“补颗牙要多少钱？”

然后越来越糟糕

比尔一忍再忍，终于憋不住了，揭穿诺曼老底。“由着性子胡闹吧，我会尽量的容忍”

看看她口中的女儿

什么感受？

诺曼不小心点着了房子，为了掩饰自己犯的错，不仅不称赞外孙，反而大声呵斥比利“天哪，看你把这儿搞的！”

为什么诺曼经常用吼的方式？

诺曼不愿承认自己已年老健忘，他像一头老去的狮子一样嘶吼着，想证明自己的存在和曾有的威严。

每一种行为的背后，都是需求没有被看到，被满足。只有艾塞尔可以理解他的丈夫，她可以看到他，理解他，接纳他，尊重他，包容他就是这个样子。

对年老和死亡的恐惧，他想获取家人的关注和肯定，他想证明自己残存的价值。

坚强的外表拥有一颗脆弱的心

想继续工作是想要证明自己还有价值

埃塞尔让诺曼去摘草莓，他记不起去老镇的路了，十分害怕的跑回来，就像迷路的孩子回来找妈妈，他在艾塞尔面前是真实的。

埃塞尔给他肯定，支持和信心，你会记起那条路的，你永远是我潇洒的白马王子。

金色池塘边美丽的风景和妻子无微不至的照顾都没有让老诺曼摆脱对年华老去的恐慌。心脏的毛病让诺曼对死亡充满了恐惧。

这一切的转机在于诺曼八十寿辰，隔阂很深的女儿切尔西为庆祝父亲生日，带着即将与之完婚的丈夫和13岁比利来到金色池塘。

可热闹的表面仍然掩饰不了父女间的情感危机，经过这么多年，他们之间依旧没有和解的迹象，诺曼言语间的刻薄尖酸也造成了他与女儿及女婿之间的难于交流和隔阂。

原生家庭的创伤深深的伤害着切尔西，切尔西选择逃避，离开家远远的，但正如她自己说的那样，依然摆脱不了。非常痛苦，她不接纳，指责抱怨。说父亲是讨厌鬼，当对父亲不敬时，埃塞尔提醒他用词。

艾塞尔反省原生家庭对切尔西的伤害

太爱争斗，要强，执拗，切尔西跟父亲一样。埃塞尔开导女儿，不要对过去发生的事耿耿于怀，跟自己过不去，惩罚别人其实就是惩罚自己。

生活是不断进步的，放下过去，才能轻松前行。

切尔西与其男朋友比尔到欧洲旅行，把比利留在金色池塘，委托老夫妻俩照顾。

比利先来个下马威

艾塞尔倡议去钓鱼，诺曼已经好久没摸鱼竿了。

比利留下来，感受是被嫌弃的，被冷落的。

诺曼用了比利的口头语胡说，以牙还牙。

找个台阶下，不屑的语言贬低别人来提升自己，有没有觉得他们祖孙3人有很多相似点。

比利对诺曼的大吼大叫很不舒服，诺曼出现了转变，说了对不起，很难得，比利则说没关系，彼此连接更深了。

答应照看比利，诺曼明显上心，尽量放低身段，和善耐心对待比利，仿佛对待自己女儿一样。

爷孙俩从开始的互不信任到互相理解，二人常在一起泛舟垂钓，跳水嬉戏，还把纱门修好了。比利终于找到了久违的快乐和欢笑，诺曼也从孩子身上体会到了天伦之乐，激活了他的生命能量，找到价值感，找回了生活的意义。

切尔西度假归来，看着诺曼和比利在这么短的时间内，相处的如此融洽，既开心但更多的是吃醋，羡慕，嫉妒，恨，有没有？

自怨自艾的抱怨着“为什么那老家伙不能和我成为朋友？”

艾塞尔先肯定女儿，再婉转的指出不当之处，尊重。

切尔西告诉母亲他们在布鲁塞尔结婚了

听女儿说完婚了艾塞尔非常高兴，说父亲肯定会为他骄傲的，切尔西则说他不会的，他是一个自私的老东西，这触犯了艾塞尔的底线，她赏了切尔西一记耳光，因为女儿没有尊重和敬畏心。

切尔西痛苦地跳入了水中

『叁』 《金色池塘》——一个关于爱和和解的故事

剧情介绍

80岁的老头诺曼和妻子埃塞尔离开城市，回来他们以前生活过的地方——金色池塘。金色池塘其实是一个很大很大漂亮的湖。

早晨，含露的睡莲在晨风起舞，湖面里有结伴的皮鹈，水里有肥美的鲑鱼，岸边绿荫苍苍，芦苇在微风中摇曳，傍晚，夕阳洒在湖面上，湖面像是镀了一层金箔，微风拂过，闪闪发光灿若星河。他们在金色池塘旁边的小木屋里，开始新的生活。

《金色池塘》是一部上映于1982年的美国老电影，讲述的是关于爱和和解的故事。剧情温暖又感人，建议和原生家庭拧巴的小伙伴，一定要看。

一、和死亡和解

再回到然来生活过的地方，年近70的埃塞尔无比激动，像少女般充满热情。80岁的诺曼看到墙上自己年轻时的照片——年轻，健壮，再看看镜子里苍老的自己和白发苍的秃头，无限的落寞涌上心头。戴上帽子遮住秃头，是对衰老的抗争与不服。

在一次心脏病复发之后，天天预想死亡，一直害怕死亡的诺曼，第一次近距离的接触死亡，与死亡正面交锋后，觉得死亡并没有那么可怕，当看清死亡，诺曼和死亡和解了。既然死亡不可避免，那就选择与死亡和平相处，在死亡没有来临的时候，认真去爱爱自己的人，爱生活。

二、和自己童年的遗憾和解

因为爱，所以在乎。诺曼的女儿切尔西与诺曼的关系一直拧巴，这个与原生家庭积怨太深的女孩，父亲的一句“小肥妞”的称谓，把她重新带回到不幸的童年，父亲专横，母亲冷漠。切尔西总是对过去的事情耿耿于怀，在过去的三十年，都用在了与父亲的较量上，即使在离家三千里外见不到父亲的时候。

诺曼与切尔西的继子比利有一段愉快相处的相处时光，情到浓时，这个年老健忘的老男人，总是情不自禁的把13岁的比利当成年幼的切尔西，这是一种深沉的爱，只不过他从未说出口。

父女俩彼此深爱，只是没有人先迈出第一步，给对方一个爱的姿势。

三十岁的切尔西在父亲的指挥下，终于完成了小时候没有完成的后空翻跳水，那一刻，父女间的隔阂就像湖面荡漾的水波，渐渐的消失殆尽。诺曼为切尔西戴上自己的跳水奖牌，在金色池塘的见证下，父女俩久的的拥抱在一起。

是啊，父亲已经80岁了，他有心脑病，他记忆刀力不好，究竟还要要等到什么时候才能和解？

隔阂说开了其实并没有那么难，只有有人先迈出第一步。就像母亲开导她的那样：不必对过去的事情耿耿于怀，我们在回忆童年的时候，总会有某些事情让我们伤感和遗憾，别让这些事情毁了我们一辈子，生活总是不但的继续向前，我们得跟上。

和解从来都是双方的。人生最大的遗憾，莫过于带着遗憾离开；人生最大的痛苦，莫过于你恨了一辈子的那个人，当有一天想和他和解的时候，他已经走了。和解是双方的救赎。

三、关于爱

80岁的老头诺曼，实在不是一个好相处的人，他怼天怼地怼自己，像一头年老的狮子，时刻提醒自己还能吼。只有埃塞尔懂他，夸他是“世界上最好的情郎，可惜只有我一个人知道。”

诺曼年老又健忘，埃塞尔一直用爱去包容他，让他帮自己做一些力所能及的事情，带领他参与到生活中来，并且，懂他为找到自己新的生活方式尽力而为。

爱是长久的陪伴，是一个人走慢了，走的快的那个人停下来等等，爱是生活中的润物细无声，不是居高临下。平视最难得。

『肆』 有人知道一个曾经在正大剧场播放过的凯瑟琳赫本主演的电影名字吗

经典影片《金色的池塘》，好象是赫本最后一部电影。曾经在正大剧场放过。

『伍』 2008好莱坞十大女明星

1.奥黛丽.赫本

1929年5月4日生于比利时首都布鲁塞尔，父亲是一位银行家，母亲是苛兰的男爵夫人，当奥黛丽还是孩子时他们便离婚了。奥黛丽曾在伦敦的女子私立学校学习，但后来便与母亲回到了荷兰。这时第二次世界大战已经爆发，纳粹军队的占领的日子里，奥黛丽患上了忧郁症和营养不良，奥黛丽那瘦削的身材便来源于此。 战后，奥黛丽到英国学习了芭蕾，并成为一名模特。此后她又成为一名演员，并来到百老汇演出。她在舞台剧上小有成就，于是好莱坞的制片人邀请她拍电影，她的第一部电影就是著名的《罗马假日》。在这部经典的电影里，奥黛丽扮演了美丽顽皮的安妮公主，这位在国事活动中开小差的公主，迷倒了世界各地的影迷，她在影片中俏丽的短发，风麾世界。她的表演如此出色，与她合作的大明星格里高利.派克在影片未公映前就预见到了她一定会成功。果然奥黛丽第一次拍片就拿了奥斯卡金像奖。从此奥黛丽成了五六十年代最走红的大明星。她主演的喜剧片轻松幽默，她的银幕形象美丽动人，深受观众喜爱。《蒂凡尼的早餐》、《窈窕淑女》、《龙凤配》（莎布琳娜）等都是电影史上经久不衰的著名影片。

晚年的奥黛丽积极参加人道主义活动，她曾是联合国派往非洲慰问灾民的亲善大使。

1989年她拍摄了她的最后一部电影史蒂芬.斯皮尔伯格的《直到永远》，在片中她是下到凡间点化凡人的天使。

1993年一直受癌症折磨的奥黛丽离开了人间，这位被认为是女人与孩子的混合体的美丽女性始终是人们心中完美的明星，她的31部影片几乎都是经典之作，部部令人难忘。

代表作品：

《罗马假日》、《姬姬》、《莎宾娜》、《翁第娜》、《战争与和平》、《甜姐儿》、《午恋》、《绿厦》、《修女传》、《帝凡尼的早餐》、《谜中谜》、《窈窕淑女》、《直到永远》、《恩怨情天》、《孩子们的时刻》、《愤怒的巴黎》、《如何偷到一百万》、《二人同路》和《罗宾汉和玛丽安》

2.凯瑟琳·赫本

1909年11月 8日，凯瑟琳·赫本诞生于美国康涅狄格州。自1932年从影至80年代，这位才华卓越的女演员纵横影坛达半个世纪之久，出演过40余部影片，12次获奥斯卡奖提名，并四度摘取“最佳女演员”的桂冠（1933：《牵牛花》；1967：《猜猜谁来赴晚宴》； 1968：《冬狮》； 1981：《金色池塘》）。这超越好莱坞所有男女演员的殊荣使她被誉为“高贵、不朽的电影女神”；她的成就、她的独立人格，以及她同斯宾塞·屈赛那缠绵26年的恋情，也使她成了极具传奇色彩的人物。

凯·赫本出身于舞台，也有过被评得一无是处的舞台作品；她出演过许多高票房的影片，但也一度被影迷唾弃——他们甚至公开反对她出任《乱世佳人》中郝思嘉一角—…功成名就后的凯·赫本虽备受推崇，但事实上她从未与世俗好莱坞的虚荣、浮华随波逐流。无论扮演富有、傲慢的美国少女，男子装束的女人，离了婚的妻子，性格乖戾的老处女，抑或风烛残年的老妪，…… 她的银幕形象总是强烈自信，敢讲真话的率直女性。著名导演乔治·顾柯说：“她的表演无疑是奇特的：影片开始时观众往往对她怀有敌意；影片放映到一半，观众便转而对她抱有同情和好感；而到影片结尾，他们就会为她而喝采欢呼……”

代表作品：1933：《牵牛花》；1967：《猜猜谁来赴晚宴》； 1968：《冬狮》； 1981：《金色池塘》等

3.伊丽莎白·泰勒

好莱坞著名女星伊丽莎白·泰勒活跃于世界影坛四十多年，拍摄了五十余部影片。她十岁走上银幕，《每分钟生一个》和《灵犬莱西》，使她成为著名童星。之后，拍摄了《岳父大人》、《朱门巧妇》、《夏日痴魂》、《埃及艳后》、《一代情侣》、《春风无限恨》、《驯悍记》、《孽海游成》、《海涛春晓》、《小夜曲》、《破镜》等，并以《巴特菲尔德第八》和《谁害怕弗吉尼亚·沃尔夫》两次荣获奥斯卡最佳女演员奖。 她和药品,酒精的斗争以及她的数次婚姻都已经有很详细的报道，我在这里就不在叙述她的个人生活，而只说一说她的演艺事业。尽管她的一生充满痛苦，但对于她的朋友和影迷来说，她仍然是一个令人惊叹的人，一个伟大的人道主义者。她自己就捐助了数百万美圆来支持和艾滋病斗争的事业。 她曾经两度获得奥斯卡最佳女主角奖，第三次是因与艾滋病做斗争的人道主义贡献获得奥斯卡奖。1993年，她获得美国电影协会终身成就奖。她在世界各地获得的其他奖项甚至数不胜数。

代表作品：

《Giant》，《Raintree County》，《A Place In The Sun 》，《小妇人》，《Cat On A HotTin Roof》，《狂想曲》，《Sweet Bird OfYouth》，《Who\'s Afraid Of VirginiaWoolf?》，《Elephant Walk》等。

4.葛丽泰.洛维萨.格斯塔夫森

1909 年，葛丽泰.洛维萨.格斯塔夫森，也就是后来的嘉宝，出生于瑞典斯德哥尔摩市一个贫困的工人家庭。幼年进修的嘉宝充满幻想，酷爱戏剧。14岁时，父亲去世后，她先进入一家理发店当学徒，后来在一家百货公司当售货员。在试销女帽的季节，嘉宝得到了一次当模特儿的机会。接着，公司投拍一部电影，她在影片中扮演了一个小角色——嘉宝的银幕生涯从此开始了。

一次偶然的机会，嘉宝在大街上被当时的瑞典一位著名喜剧片导演看中，于是毅然辞去工作，开始在影片《流浪汉彼得》中扮演角色。1923年初，她又在另一名导演斯蒂勒的影片《古斯塔柏林传奇》中担任女主角，就在这个时候，她将原来的名字改为“嘉宝”。影片上映后，在瑞典、德国都受到了欢迎。

好莱坞米高梅公司的著名制片人梅耶，通过这部影片与嘉宝和当时正爱着嘉宝的该片导演斯蒂勒签约。1925年6月，嘉宝到达美国。虽然一开始，公司对他们很冷淡，但5周之后，嘉宝在试镜时的杰出表现终于征服了米高梅。

代表作品：

1941 - Two-Faced Woman - 双面女人1939 - Ninotchka - 尼诺奇卡1937 - Camille - 卡米尔1935 - Anna Karenina - 安娜卡列尼娜1934 - Painted Veil, The - 茶花女1933 - Queen Christina - 瑞典女王1932 - Grand Hotel - 大饭店1930 - Romance - 罗曼史1930 - Anna Christie - 安娜克里斯蒂1926 - Flesh and the Devil - 肉体与魔鬼1926 - Torrent, The - 激流1924 - Gosta Berlings saga - 古斯塔柏林传奇（成名作）1922 - Luffarpetter - 流浪汉彼得1921 - Konsum Stockholm Promo1921 - Lyckoriddare1920 - Herr och fru Stockholm 等

5.英格丽褒曼

英格丽褒曼 1915年8月29日出生于瑞典首都斯德哥尔摩。二岁丧母，十二岁亡父，孤寂的童年造就了她对表演的浓厚兴趣，常常一个人沉浸在假想的世界中。十四岁时就在日记中记录下了她的梦想：有朝一日能站在家乡的舞台上，观众们朝自己热烈地鼓掌。高中毕业考入瑞典皇家戏剧学院，在校其间便开始了她的表演生涯。 1936年在瑞典主演的《插曲》引起好莱坞著名制片人大卫赛尔兹尼克的注意，邀请她到好莱坞拍了同名电影的美国版，引起轰动。于是塞尔兹尼克和她签订了七年的合同。

英格丽褒曼来到好莱坞以后，很快成为当时知名度甚高的明星。她的美清新典雅，很长一段时间她都以本色出现在影片中。她的表演自然纯朴，在她表演的角色中，你不可能找到褒曼本人的影子，那种真实性吸引你去一遍遍地欣赏她的作品。在好莱坞其间，英格丽褒曼拍了众多脍炙人口的影片，包括《卡萨布兰卡》、《美人计》、《煤气灯下》、《圣女贞德》等。这些影片如今已成为电影史上的经典之作。

代表作品：

- 1978 - Autumn Sonata - 秋天奏鸣曲- 1976 - Matter of Time, A - 花开花落- 1974 - Murder on the Orient Express - 东方快车谋杀案- 1970 - Walk in the Spring Rain - 春雨中行- 1969 - Cactus Flower - 仙人掌花- 1967 - Stimulantia - 刺激- 1965 - Love Goddesses, The -- 1965 - Yellow Rolls-Royce, The - 黄色香车- 1964 - Visit, The - 贵妇怨- 1961 - Goodbye Again - 何日君再来- 1958 - Inn of the Sixth Happiness, The - 六福客栈 等

6.格蕾丝·凯莉

这位50年代在好莱坞风华绝代的女人，她与奥黛丽·赫本一起在50年代为我们呈现了一种前所未有的优雅与高贵，令人难以忘怀。她曾经与多位好莱坞当红男影星合作拍片，并多次传出恋情，成为众多男士心目中的“梦中情人”，而她所主演的电影《电话谋杀案》、《捉贼记》、《后窗》等均取得非常优异的成绩，更凭借《乡下姑娘》成为奥斯卡影后，成为好莱坞女星中的新公主。但银幕下，格蕾丝却上演了一出不是童话的童话，成为一位真正的王妃，并深受摩纳哥人民的爱戴。

其实说起来，格蕾丝·凯莉并不是那种让最喜爱的演员，但自从在看到她的照片后，就一直记忆于格蕾丝那摄人心魄的美貌，在我眼中，天生丽质、倾国倾城的格蕾丝，不是好莱坞历史上最耀眼的一位明星，但论五官、气质确实是非常地出类拔粹，即使是长于好莱坞的黄金年代，与那些美丽的女演员相比，格蕾丝·凯莉展示了一种与众不同的风度。仅仅是为了展现这种美。

代表作品：

《电话谋杀案》、《捉贼记》、《后窗》、《乡下姑娘》等

7.玛琳·黛德丽

玛琳·黛德丽19O1年生于柏林一个贵族军官家庭，原名玛丽亚·玛格达琳娜·冯·罗施。她青少年时期即醉心于表演事业，但作为贵族军官家的女儿，这类“有辱门风”的事情，当然不为家庭所许可，于是她便毅然放弃了贵族的姓氏，改为玛琳·黛德丽，投身于表演艺术生涯。 她先在杂耍剧团担任芭蕾舞演员，后又进入莱哈特戏剧学校学习，并参加舞台戏剧演出。1922年进入电影界，拍摄有《爱情悲剧》、《没有欢乐的街》、《电气咖啡馆》、《潘朵拉的盒子等》。

193O年，她与德国影坛表情圣手埃米尔·强宁斯合作主演的《蓝天使》获得极大成功，她也一举成名，为派拉蒙公司罗致前往美国。在美国她拍摄了《摩洛哥》、《金发维纳斯》、《放荡的女皇》、《碧血烟花》等片，成为全世瞩目的影坛巨星。

希特勒接管德国政权之后，为了诱使玛琳回国，不惜以耸人听闻的名利地位来打动她，但她却坚决地拒绝了，并为了表示反法西斯的决心，于1939年毅然加入美国国级。

第二次世界大战期间，她一心致力于服务性的劳军演出，不停地飞赴世界各地盟军驻地为战士表演，深受欢迎。意想不到的是，她这种个人独角戏的表演形式，后来竟成为一种流行的演出形式，迄今不衰。战后，她一直以从事她所创造的个人演出为主，偶尔也拍摄一些影片，重要的有《马丁·罗马格纳克》、《外交事件》、《声名狼籍的牧场》、《被告的女证人》等。直到1978年，还偶尔能在银幕上看到她的形影。

玛琳·黛德丽是世界影坛上可与葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本比美的人物。

代表作品：

《爱情悲剧》,《没有欢乐的街》,《电气咖啡馆》,《潘朵拉的盒子等》等

8.玛丽莲·梦露

梦露是50年代好莱坞最卖座的性感女星，她亲切迷人的笑容，浑然天成的美貌，自我毁灭的悲剧命运，引发了人们对她长久的怀念，从她死后至今，每年纪念她的活动都花样翻新。梦露出生于美国洛衫矶。童年时父母离异，生活困苦。从影前做过女工和摄影模特。

1947年以《危险的年代》一片首登银幕。接着又在影片《彗星美女》（1950年）、《柏油丛林》（1950年）中饰演配角。

梦露走红后主演的大多是喜剧片，扮演的也多是同一类型的人物：富于性感而头脑简单的金发美女，如《绅士们喜欢金发女郎》（1953年）、《怎样嫁个百万富翁》（1954年）、《七年之痒》（1955年）、《有人爱热闹》（1959年）等影片，她成为那个时代最著名的女演员之一。同时，她也主演过其他类型、题材严肃的影片，象传奇片《尼加拉》（1953年），西部片《大河奔流》（1954年）以及《公共汽车站》（1956年）、《王子和舞女》（1957 年）、《热情似火》（1959年）等，在这些影片中梦露出色地诠释了许多性格复杂的人物形象。

她的最后一部影片是《不合时宜的人们》（1960年）。1962年梦露在自己的寓所自杀，她的死因至今仍时时成为社会舆论的热点话题。

代表作品：

《慧星美人》(1950)《青春常驻》(1951)《绅士爱金发女郎》(1953)《如何嫁给一个百万富翁》《七年之痒》(1954年)《王子与舞女》(1957年)

9.丽塔.海华斯

丽塔.海华斯生于1918年10月17日生于美国纽约，父亲是一位跳班牙裔拉丁裔演员。12岁就随父亲登台演出，1935年开始银幕生涯，她演出的影片中较为著名的有《吉尔达》、《碧血黄沙》、《天使之翼》、《封面女郎》等，其中以1946年《吉尔达》最令她闻名，这是她事业的上的颠峰，她的美丽性感形象从此深入人心。1980年丽塔患上了老年痴呆症，在经受长达七年的疾病折磨后，1987年5月14日离开了人世。她的一生曾有过五次失败的婚姻，其中有当时著名的中东巨富阿里.汉、演员维克多.马瑟、制片人詹姆斯.希尔。但是她最著名的还是与奥逊.威尔斯---这个美国影坛天才长达五年的婚姻。。

1941年夏，确切地说是8月11日这一天，新的一期《生活》杂志与读者见面了，其中的一张玉照使美国人得以一睹丽塔·海华斯的芳颜。只见她跪在床上，性感的身材裹在一条镶着花边的长裙里，激昂热烈的一头红发被稍稍束起……一时间，这张旨在展现海华斯之美的照片于艰苦的战争年代里隔山跨海贴在了上百万美国大兵的墙上。还要等十年，直到玛丽莲·梦露出现，才又掀起了一次新的冲击波。然而，谁也不曾料到，如此美丽动人的丽塔·海华斯却无意成为性感偶像，她甚至对自己毫无信心。直到这时，在她的生活里有的只是一连串的悲剧。

代表作品：《荡女姬黛》等

10.费雯丽

费雯丽1913 年11月5日出生于印度大吉岭海峡附近的一个偏僻地方，费雯丽在印度这个美丽的国家度过了她生命中最初的六年，这时第一次世界大战正在进行中，父母想要返回祖国英国，但因为战火阻隔，还是呆在印度。但是母亲想要她接受正规的教会教育，于是在战争结束后把费雯丽送回了英国，费雯丽成为了当时学校里年纪最小的学生。后来母亲又把她送到了位于伦敦西区的一所戏剧学校里，在那里费雯丽就立志做一名女演员。毕业后费雯丽遇见了赫伯特雷并且嫁给了他。1935年，费雯丽在影片《村庄地主》中扮演了罗斯温娜伯丽斯，这是费雯丽首次出演电影。同年费雯丽出演了三部影片：《情况好转》、《仰面大笑》和《君子协定》。 1938年，费雯丽去美国看望她的丈夫劳伦斯奥利弗，那时劳伦斯正在拍摄影片《呼啸山庄》。在那里，费雯丽幸运地遇见了塞尔兹尼克兄弟，兄弟俩儿正好在为影片《飘》布置焚毁的亚特兰大市的拍摄现场。而片中斯卡利特哈拉的角色还没有确定演员，费雯丽被邀请去试镜。当时有好几位大牌演员都是这个角色的候选人，像诺玛西拉、凯瑟琳赫本和鲍莱特乔达德，而且事实上舆论都认为乔达德夫人是这个角色的最佳人选。尽管如此，四天后费雯丽被通知她获得了自己梦想的角色，其余者则被淘汰。影片《飘》后来成为了电影史上最值得纪念的一部电影，也获得了当年奥斯卡最佳影片奖，费雯丽也获得了奥斯卡最佳女演员奖。她领奖时的名字是劳伦斯夫人的名字。1940年，费雯丽出演了两部影片：《魂断蓝桥》和《21天》，但反响不大；同年费雯丽和劳伦斯奥利弗结婚，1941年两人合演了影片《哈密尔顿的女人》。1944年在拍摄影片《凯撒和克雷欧帕特拉》时，费雯丽怀孕了，她两次都流产，同时患上了肺结核病，情绪时而狂躁时而压抑。尽管如此，影迷们却依然钟情于她。1951年费雯丽在影片《欲望号街车》为自己赢得了第二个奥斯卡金像奖，这之后直到1955年她才主演了影片《深蓝色的海洋》，又事隔多年，1961年费雯丽主演了影片《罗马之春》。

费雯丽最后一次出现在银幕上是影片《愚人船》，不过她在片中只不过扮演了一个小角色。1967年7月7日费雯丽因突发肺结核去世，享年53岁。

代表作品：

『陆』 请推荐适合70岁出头独居大城市老头观赏的好片子,盼附说明！谢谢

英文的《中央车站》感人……
其实之前我奶奶说过……
我们老人看电影…… 情节要不就是哭戏多点的……
要不就是哼哼哈哈热闹点的……要不就是稀奇点的……
情节多点的哭戏多点的……你选择琼瑶……虽然不是电影……
哼哼哈哈热闹点的…… 赵本山的《落叶归根》潘长江的《别拿豆包不当干粮》地道战……红星闪闪……70岁了对以前的记忆很深刻…… 看纪录片也不错…… 比如法国一个导演导的《中国》。 或者改革开放的有些东西…… 要不就是纪录片《鸟的迁徙》《帝企鹅日记》我发现老人家特别喜欢看一些动物…… 或者魔术…… 大卫的不错…… 老人一边看一边猜…… 或者杂技…… 看着惊险…… 要不相声…… 你直接赵丽蓉赵本山冯巩潘长江巩汉林的下一套来…… 热闹。比看电影好看……或者卓别林的默剧？ 你家老人喜欢越剧？京剧？昆曲？ 随便找些段落给他过过瘾…… 其实不一定有要看电影…… 老人一般看了前面忘记后面…… 不如来点热闹喜庆的…… 呵呵 。

『柒』 30年前《金色池塘》，平凡的家庭电影，对亲情的诠释却超凡吗

这是30年前的一部家庭电影，《金色池塘》男女主人公的表演传神到位，对亲情的深入思考让人动容。色彩唯美，算得上是一部温馨感人的电影佳作。影片中老年人的爱情生活也是这般有趣甜美，父女之间的关系似乎是全世界共有的难题，男性天生不善表达与言辞，但是爱意全都在动作里，且往往在不经意间就表露心意。传统的表演与扎实的剧本以及认真的拍摄打动人心，真切的情感很自然的跃然荧屏，或许在那个精打细磨注重质量的年代，有太多美好的电影令人感怀。

《金色池塘》可以看作是温馨感人而不失幽默的亲情小品，伴随着唯美精致的景色风光，悠扬动人的音乐缓缓道来，隔阂芥蒂在风光迤逦的金色池塘化解，温暖点滴细水长流，白发依偎的情景令人动容，很羡慕这样的真情！湖水山色间，旖旎的风景里，人间最美的人情在一家人之间流转...如同温暖的湖水，就这样在夕阳的金光下，成为了经典的永恒。自然孕育出的温馨；我们的倔强；蓝天下，日暮前，金色池塘，交映中，代替泪水的是欢笑；就像凯瑟琳与斯宾塞的爱情。

携手相看夕阳最美，年老时那份平静与淡然，彼此依偎的温馨与安稳，在金色的池塘边，静看鸳鸯戏水，昨日与未来都了无挂碍！温馨轻松的家庭电影，有趣的老两口，优美的金色池塘，在缓缓进行的故事中将亲情讲述得自然又真切，亨利方达和凯瑟琳赫本的演技都很赞，也难怪双方都获奖。

最难能可贵的地方就是亨利·方达在垂暮之年演了这个角色，人物面对衰老和死亡的状态正和演员是同步的，片中那种老年人的无奈、恐惧、不甘都淋漓尽致的被本色展现。杠精老头亨利·方达与亲女儿上阵的简·方达在片中饰演一对有隔阂的父女，活泼向上的老太太凯瑟琳·赫本作为调和剂，人物关系设计简单而有效。这种戏里戏外的互动让电影传达的亲情、老年人的爱情特别真挚，结尾令人感动。

『捌』 简 芳达是谁

她以“女士简”，“河内简”和“公民简”而闻名，所有这些称呼基本上对每个人 都会激起褒义的和贬义的联想。许多男人憎恨她是政治行动主义分子，而大多数妇女崇 拜她，因为她有足够的力量支撑自己的信仰，无论现有成规势力多大，她都绝不退缩。 不管你如何感觉，这个人是变化自如的天才，她革新了像带制作业，以健美影响着世界， 树立了让女演员模仿的新形象，领导着她热衷的社会的积极行动主义。 简·芳达是一个谜，她以革新和叛逆态度来达到自己的目标，她在众多领域取得了 成就，而她在这些领域所获成就之大，是其他人想都不敢想的。她以不可比拟的典型创 业者的风格，不理会行家意见，毫不动摇地听从她的心声去追逐自己的梦。芳达从不让 所谓的行家干扰她对真理的感受，她大肆利用宣传工具来迈向顶峰。尽管如此，她保持 着动态个性，随时愿意随机应变。 性象征，野性人，却成为女权主义运动拥护者。 1962年的军队新兵小姐，1971年建立利用军队的组织，获得“河内简”的绰号。 大麻吸毒瘾君子，以药充食的厌食症者，而成为健康和健美行业巨头。 化妆美容手术的严厉批评者，却做了割眼皮、隆胸手术。 激进的反资本主义者，却成为资产近1亿美元的一流资本家。 社会主义事业新左派倡议者。资助激进的前夫汤姆·海顿，以便和保守分子泰德· 特纳结婚。 简·芳达只是属于她自己的女性，她从不向任何群体和组织嗑头拜伏。她有种誓不 妥协的精神，她坚强的意志广泛博得了妇女的尊敬，她当之无愧地获得美国最受欢迎的 妇女（1985），她在盖洛普几次调查中一直名列最受欢迎妇女的前茅，1984年仅排在特 蕾莎嬷嬷、玛格丽特·撒切尔和南希·里根之后。她广受欢迎，主要是因为她多才多艺， 并具备不断反对常规的胆魄。芳达实现了大多数妇女只在梦中想到的事情，而且别具风 采和品味。她凭籍自身的内在力量取得成功，成为世界各地大多数依赖顺从型主妇们的 模范。她从不让权势者控制她，这是以让那些受男人上司操纵的人好奇而兴奋。 奇到1976年，简感到由于水门事件，社会气候已大大改变，她回到制片厂拍摄电影 《与迪克和简一起玩》，她主演乔治·西格尔，后又拍摄《朱丽亚》（1977）。她卷土 重返好莱坞，于1977年建立自己的制片公司，她头两部片子大获成功，即《回家》 （1978）和《中国综合症》（1979），与丽莉·汤姆林和多丽·珀顿合演的《九点到五 点》（1980）赢得极高的票房收入。她制作的影片《金色池塘》（1981）同样极其成功， 她称这是她的“最丰厚的职业经历”，他父亲在临去世前出演了书中角色，亨利在他众 多影幕形象中首次，也是唯—一次获奥斯卡奖，4个月后便去世，这是芳达第二部突破1 亿美元的影片。有意思的是，拍片的直接动机是为他父亲退出电影界留念。 向健美进军 在越南之战结束后，芳达踏入崭新的领域——健康和健美业，这是转向实业界、也 是她过去生活的180度大转变。然而，她胸有成竹，因为她总是倾注于保持自己体态健 美，决定写这方面的专著，开设一系列制片厂，制造音像带，尽管这种向商界的挺进看 似怪诞，与她一向的反经商立场大相径庭，但从她创造和革新本能的需要概念来看，还 是能够理解的。这岂止是一条道路，而是她极其擅长的一个领域，这简直可以算个神话， 她是在40岁时进入商界的。像她这样一位注重仪表和体态的女性，潜意识决定要让全世 界都明白，健美不一定与年龄有关。这一微妙之处便是她一举成功的奥秘所在。 芳达于1979年在贝弗利山建立第一个体锻工作室，并在西海岸其他城市建立了四个 俱乐部，她在有些场所传授体育锻炼，1981年写成图片书《芳达体育锻炼》，截止1986 年售出200万册，第一年在西蒙和舒斯特公司出版时，赚取惊人的2000万美元。芳达还 写了许多书，但她巨大的商业成功来源于现在闻名的健美像带的销售。芳达通过家庭指 导带来传播健美知识，从而革命了像带业。在芳达的健美像带之前，录像带一般仅供出 租，从没有被认为可以销售谋利。当问及她何以能以健美创业商获得成功时，她说： “对于经商，我了解得并不多，这个念头像闪电一样呈现，我的许多主意都是这样形成 的（她是直觉者），我真正了解的唯一的事情是变得健康和健美，我知道我在这方面绝 对使人信任，所以决定凭此经商”。她的可信性在于她年过40依然体态健美、精力旺盛， 在她50岁时，她有三盘锻炼带列入《广告》杂志前20位。芳达继续证实自己健美业的知 识：“我像其他许多妇女一样，能为别人提供她们和我自己想要的东西。因为，25年来， 我坚持舞蹈训练课，我看到有那么多妇女和我一样，她们进行严格的训练，并不是想成 为专业舞蹈演员，而是想改变体型”。 在踏入健美业的头两年，芳达赚取2000万美元。强调持之以恒的刻苦训练，使《体 育锻炼》一书在第一年销售1800万册。她深信汤姆·海顿能进入白宫，将体锻业经营所 得的所有利润支持他进行民主主义的竞选活动。这是送给自己乐意的一份礼物，她总是 这样情感上和经济上奉献自己内在深信的东西，不管这对她代价有多大。到80年代末， 芳达像带和健美业开始每年净获3500万美元。在简和汤姆1989年分手时，她另外给他 1000万美元，与她在80年代捐献给他事业的数目相比，实在不足道。芳达在离婚时还有 6000万美元，但认为自己是合算的，1000万美元是她慷慨的表现。 气质：直觉—思维者 芳达是个完美主义者，无论是演戏、爱情、革命行动和创业，她都专注于成为最佳 者。她智商132，算得上聪明，但并不突出。芳达只不过是个独立而自我充实丰富的女 性，从不怕踏入无人问津之地。她是个有叛逆精神的反偶像崇拜者，从不怕与众不同， 而更喜欢向矛盾挑战。然而，正是这种革新精神使她独特而获得成功。芳达总是迷恋强 壮的男人，这是潜意识地想获得从未曾从她那强壮而冷漠的父亲那儿得到的爱，她发现 在她与别人关系中，往往她更强壮，而不是他们。她说：“如果你是个强健、著名的女 人，找到一个不被吓倒的男人很不容易”，她已找到了声名显赫而富有权势的泰德·特 纳。 在迈尔斯—布里格斯个性表上，简·芳达是个外向—直觉型—思维—判断者，她具 有典型的普罗米修斯精神，能看到生活中的大场景和可能性，以理智、定构的方式对待 事物。她的能量来源于外部世界的人和事，难怪她常常热心于社会问题。在展现新计划 时，芳达往往表现出格，她具有极大的专注和集中力量，本能性地追求完美，也就是说， 她的创造力来源于内在的能量深井，一旦她致力于一个概念，其能源没有穷尽。她是个 创造幻想家，最严格地符合着韦伯斯特字典的定义；具有：“将新概念变为现实的巨大 能力”。 在她达到顶峰的征途中，芳达有许多人物偶像，第一位是她的父亲。亨利·芳达是 家中的核心，她总是对他每句话都言听计从。芳达说：“我敬畏我的父亲”。凯瑟琳· 赫本是她早年的女性榜样，在少年时代，她被继母，亨利的第三任妻子，苏珊·布兰查 德深深吸引。在大学刚出来的那段时间，李·斯特劳斯伯格成为她老师和情人，接着是 安德里斯·伏特西尼斯，与后者维持了3年关系。芳达的三个丈夫都是她的老师和想象 的父亲人物：维迪姆是她性的老师，海顿是她的意识思想老师，特纳是她的权力老师。 芳达现在在年过半百时，决定模仿凯瑟琳·赫本，她告诉《时髦》杂志的吉尼丝·凯普 兰说：“我年纪大时，赫本是个很重要的模范”。 家庭和事业 表面看来芳达两者兼有——家庭和事业，然而，她处理家庭、事业和社会活动的努 力充满着牺牲。首先是她的女儿维莎，在她投身于社会政治事业的激烈运动时，把女儿 留给了维迪姆，其次是她的婚姻，在她致力于遍及美国的社会良知运动之行时，她与维 迪姆离婚。芳达得到了许多有哺育本能和事业取向压力的女性同样程度的成功，但增添 了政治活动和创业利益，使自己的生活更复杂。 越南战争成为芳达个人生活中一个主要障碍，在第一次怀孕时，她积极投身于反战 的政治活动，这种分心一直持续到她与汤姆·海顿结婚初期，她生了个男孩，取名与爱 尔兰反叛者特洛埃·奥得诺凡·夏略蒂一样。在她与汤姆·海顿一起从事社会主义事业 奋斗时，她将两个孩子交给别人照料和送入寄宿学校。拍电影也是件分心的事，但像国 际旅行和与制度作战那么严重。 在孩子进入青春期前，她又踏上了健美俱乐部创业者、健美作家和体锻像带监制者 的新事业；令人惊讶的是，她同时开始建立电影制片公司IPC，来拍自己的电影。芳达 多方面的活动才能让她陷于困境，换言之，她拍片、制作电影、为丈夫竞选加利福尼亚 议员作宣传、建立健美帝国，而同时试图充当母亲和妻子角色。这种方案有时要有付出， 芳达的情况是，她不能像许多不工作的母亲那样，能与孩子实质性地多相处一会。令人 吃惊的是，她有时间将任何事都排人紧张的日程表中，她当然要付出代价：对婚姻和家 庭沉重的压力。在孩子到上学年龄时，她在1989年与汤姆·海顿离婚。 芳达在叛逆流行之前便是个叛逆者，她在1961年告诉专栏作家海达·赫曾，婚姻是 “过时的东西”，并说：“我认为婚姻将过时，成为陈旧之物，我不认为让两个人发誓 永远在一起度守余生是符合天性的事”。在巴黎与罗杰·维迪姆进入各种生活方式关系 时，她便是贯彻这一哲学，只有在她怀孕时，她的判断才不致于那么出格。当她听到社 会行动主义呼唤时，便于1970年离开维达姆。1971年遇到海顿，他是芝加哥七名人之一， 民主社会学生组织创建者之一，1972年7月4日，他们生下了男孩特洛埃·奥德诺凡·夏 略蒂，取这名字是为了纪念爱尔兰英雄。特洛埃上高中时，他俩离婚，简向他保证，在 他毕业前绝不结婚。她履行了诺言，直到特洛埃毕业庆典以后，才答应与特纳广播公司 的老板泰德·特纳结婚，这表明她始终对于自己不够疼爱的母亲角色有种负疚心理。 在海顿后，芳达与一位年轻的意大利演员保持了一段关系，然后受到特纳的追求。 这是怪异而有趣的一对，有类似的家庭历史，有截然相反的世界观、哲学观，他们的政 治修养和哲学思想差异如此之大，他们能生活在一起进行有意义的交谈，简直可以说是 个奇迹，他俩共同的优势是具有相同的气质、强烈的社会良知和创业天才。 芳达在1991年54岁生日时，与比她年轻而更有权势的泰德·特纳结婚，她立即退出 电影事业，说：“泰德·特纳不是那种你能弃之不顾、干自己事情的男人，他需要你一 直在那儿”。 O(∩_∩)O哈！希望可以帮到你

『玖』 《电影金色池塘》讲的是什么

简单说就是讲一位倔强的老先生与女儿外孙女婿和妻子间的事情
很不错的电影，亨利方达与女儿联袂主演

『拾』 求一部电影, 老人和孙子 在湖泊钓鱼， 背景年代是 和平年代，欧美的电影， 剧情很感人，发人深思。

是《金色池塘》
影片以舒缓的方式探讨了老年人当面对死亡和衰老时的心理危机。展现了人生的真意和真情。浓浓的亲情，淡淡的愁绪，丝丝的哀怨，再加上唯美精致的画面，沁人心脾的动听音乐，导演始终牢牢的抓住观众的视线和情绪，渐渐透入心间给观众带来无尽的思考和回味。影片情节的展开始终是在优美如画的金色池塘美景渐渐呈现，美丽的池塘在不同的场景中展现出不同的颜色和姿态，折射出不同的人生况味和人生感悟。浅绿的水草，幽蓝的天空，浮游在碧波上的潜鸟，两位白发老人依偎着泛舟水上，此情此景为我们展开了一幅生动的人生画卷。这不正是我们向往的美丽人生吗？可在渐渐衰老的诺曼的心中却充满了对疾病和死亡的恐慌，充满了对人生将要走到尽头的失落和无助。老牌戏骨亨利·方达用他那以趋化境的精湛演技将这位老顽固演绎得入木三分而不露痕迹。而凯瑟琳·赫本则用她独有的略带夸张的表演将一位对生命充满了热爱，对自己家人充满了热情和热力的老太太表现得让人信服。