现代恐怖电影代表人物

① 恐怖电影 前十名是什么

恐怖电前十名是《咒怨》、《午夜凶铃》、《闪灵》、《僵尸》、《孤儿怨》、《月光光心慌慌》、《活死人之夜》、《阴魂不散》、《精神病患者》、《得州电锯杀人狂》。具体分析如下：

1、《咒怨》

《咒怨》是由哥伦比亚影片公司于2004年10月22日推出的一部恐怖片，该片由清水崇执导，莎拉·米歇尔·盖拉、杰森·贝尔和比尔·普尔曼等人主演。

该片讲述了盛怒死者的怨气积聚在屋内久久无法散去，这道诅咒彷佛成为传染病般令被害者一个接一个死去的故事。

② 关于僵尸，还有邪降之类的电影，要有道士的那种

《丧尸出笼》
中文片名：丧尸出笼
外文片名：Day of the Dead
导演：
乔治·A·罗梅罗 George A. Romero
演员：
约翰·艾姆普拉斯 John Amplas .....Dr. Ted Fisher
洛瑞·卡蒂勒 Lori Cardille .....Sarah
特瑞·亚历山大 Terry Alexander .....Joh
这是个本来安然的世界，由于一场不明原因的瘟疫成了人间地狱。所有被这可怕的病毒杀死的人都成了僵尸，他们以为数不多的幸存者的血肉为食，更可怕的是只要被他们亲密接触一下，你也会成为这样的人形恶魔。这世界比启示录中的情形还要糟糕。

《活死人之地》
导演乔治A·罗梅罗被誉为现代恐怖电影之父，他的经典之作、1968年的《活死人之夜》不但重新定义了类型片，还通过清晰的暴力描写，映射和讽刺了当时的美国社会和混乱年代，从此奠定了其在美国电影史上不可磨灭的大师级地位。
在这部新片《活死人之地》中，曾经繁华的世界早已不复存在，仅存留于人们的记忆中。僵尸霸占了绝大部分领土，仅存的人类每天生活在惊恐与恶梦中，奋力阻止那些凶残的“行尸走肉”入侵。最后他们被挤进了一座具有牢固围墙防御的城市里，僵尸们无法进入，只得在外面的废墟中游荡。在这座人口不多的小城中，人类也丝毫不忘地延续着以往的体制，少数富有和强权的人试图保持过去奢华的生活，在城中建起高塔住宅以显示自己高人一等的地位，这也是人类治阶级的最后城堡。至于其他的人，则在城堡的下面栖息居住，每天挣扎在巨大的生活压力和外界侵袭的恐慌中。他们尝试用各种低下的行为来麻痹自己：赌博、人肉交易、毒品及一切可以令他们坠向地狱的生活得到暂时的缓解。这个城市自然也有它的统治者，它被一群冷酷的投机者们操纵着，其中首领是唯利是图的考夫曼（丹尼斯·霍帕饰），他掌控着一切地产和权势，压榨着早已贫瘠的社会底层。
为了保证食物、基本生活用品和富人们需要的高级奢侈品的运输，一群以金钱为目的的雇佣兵被派往到城市外面执行任务，他们通过一辆大型的装甲车来防止僵尸的进攻。这个队伍由莱利（西蒙·贝克饰）和他的副手切洛（约翰·雷奎扎莫饰）带领，莱利和切洛像考夫曼一样，都是为了金钱而参与这次行动，以获得他们自己的“解脱”。莱利希望挣到足够的钱到北方定居，因为他听说那是一个“自由、没有屠杀的世界”，而切洛则是盼望“爬”上那座高塔，成为权势力量中的一员，并且远离暴力不安的生活。
就当考夫曼和他的雇员们正绞尽脑汁挣钱时，城内和城外都发生了巨大的变化。城内的无政府混乱日益严重，而城外，僵尸军队也开始转变，它们开始进化、懂得如何组织和交流。这时，利欲熏心的切洛趁着混乱掌控了装甲车，意图敲诈考夫曼和他的同僚百万美金，莱利和他的平民队伍——斯莱克（艾莎·阿基多饰）和查利（罗伯特·乔伊饰）被命令去阻止切洛。在日益强大的进化僵尸和城市防线弱化的情况下，莱利的军队是否能战胜切洛和僵尸，并保护这个人类最后的领土呢？

林正英的僵尸系列
林正英是香港僵尸电影的代表人物，他有厚实的功夫底子，并对僵尸电影题材情有独钟，付出了不少心血。在香港传统的茅山僵尸片，被众多跟风之作反复模仿毫无创新，以至渐渐失去观众时，林正英为避免香港僵尸电影黔驴技穷，在力保不失本土民俗趣味之余，开始积极将西方吸血鬼及僵尸融入香港僵尸片中，打开了香港电影人重新审视本土僵尸电影的思路，让本已山穷水尽的香港僵尸电影再度掀起热潮。林正英主演和导演的僵尸电影成为香港电影的重要组成部分和流派

《活死人黎明》
导演：乔治·罗梅罗
乔治·罗梅罗可以说是世界僵尸电影之父。1968年，乔治...部僵尸电影《活死人黎明》(Dawn of the dead)，顿时，世界各地犹如如雨后春笋一般的大量出现了类似的作品。僵尸电影开始风靡全球...

③ 谁有更多更好看的恐怖片

《精神病患者》（拍摄于1960年，著名英国导演、“惊悚悬念大师”希区柯克的经典作品，开创了心理悬念与视觉恐怖相结合的恐怖电影先河，该片被誉为“现代恐怖片之母”。）

《驱魔人》（拍摄于1973年，美国导演威廉·弗莱德金执导，讲述一个小女孩因为被魔鬼附体而行为异常，两位神父舍身为她驱除邪灵的故事，影片对宗教含义中邪与正的心理较量及对决过程进行了细致写实的描述，某些镜头成为影史经典，被公认为世界最著名恐怖电影。）

《活跳尸》系列（拍摄始于1985年，美国导演斯图尔特·戈登执导，此系列一共三部，讲述两名医学家进行了一种可怕研究：在尸体上注射一种血清，可以使尸体复活，不料，苏醒的尸体却对人类展开凶狠攻击，造成难以想象的后果，本片曾获得法国恐怖电影节最佳电影大奖，称得上恐怖电影代表之作。）

《猛鬼追魂》系列（拍摄始于1987年，此系列一共八部，英国编导克里夫·巴克率领一众导演合力打造了这风格各异的八部影片，故事围绕一个充满魔力的魔术方盒展开，成功营造出神秘而又令人恐惧的“地狱”世界以及几位来自地狱的使者。影片构思精巧，对于人类贪欲所招致的惩戒报复刻画得入木三分，是最成功的恐怖、惊悚系列电影之一。）

《猛鬼街》系列（拍摄始于1984年，美国导演韦斯·克雷文执导，此系列一共七部，讲述了恶鬼弗莱迪在孩子们的梦中逐一杀害他们的故事，影片气氛风格阴森压抑，成为经典恐怖系列电影代表作品。）

《闪灵》（拍摄于1980年，著名英国电影大师库布里克的作品，改编自斯蒂芬·金的恐怖小说，深刻发掘了疯狂、记忆以及一个家庭的毁灭之路。该片堪称心理恐怖电影的传承代表之作，很多场景、画面及低角度跟拍技巧被列入电影理论教科书，杰克·尼科尔森的表演出神入画，令人赞叹！）

《死亡之书》系列（拍摄于1983年，《蜘蛛侠》导演萨姆·雷米的成名作，此系列一共三部，讲述五名大学生去郊外度假，夜晚遇鬼的恐怖经历，影片有“贩卖血浆”之嫌，不过仍然具有一定代表性，虽是恐怖电影，但Cult味十足。）

《德州链锯杀人狂》（拍摄于1974年，美国导演托比·霍珀执导，以血腥闻名于世的恐怖电影，新近有翻拍系列作品问世，但都不及原始版本精彩、血腥和恐怖。）

《夜半歌声》（拍摄于1937年，联华影业公司出品，由马徐维邦编导，蕴含着对爱情的自由追求和反对封建礼教的思想主题，后又翻拍数次，我看过最早版本，金山的表演可圈可点，光彩夺目，是中国早期不可多得的电影佳作，富有很高的艺术成就，其实该片讲述的是一段凄美哀怨的爱情故事，却被公认为恐怖电影，这本身倒有些“恐怖”，值得商榷，呵呵呵！）

《红蝙蝠公寓》（拍摄于1962年，香港导演胡晓峰执导，黑白影调使整部影片更加阴森恐怖，其中几个镜头令人胆战心惊，早期曾经在中国内地公映，给很多观众留下深刻印象，高远、陈思思的表演令人至今记忆犹新。）

《小岛惊魂》（拍摄于2001年，亚历桑德罗·阿曼巴执导，根据西班牙剧作改编而成的美国电影，这是一部心理惊悚片，继承了希区柯克《蝴蝶梦》及库布里克《闪灵》的精神，全片弥漫着彻骨的阴郁和寒冷气氛，出人意料的结局更是让人拍案叫绝，尼可·基德曼的表演水平达到了新的高度。）

《第六感》（又名《鬼眼》，拍摄于1999年，美国导演奈特·沙马兰执导，与《小岛惊魂》具有一样令人意想不到的结局，构思精巧，极富创意。）

《七宗罪》（拍摄于1995年，美国导演大卫·芬奇的黑色电影代表作品，富有深刻的宗教内涵和对人性与欲望的精辟剖析，被评论界公认为影史最奇特的电影作品之一。）

《死神来了》系列（拍摄始于2000年，华裔导演黄毅瑜执导，此系列一共四部，是近年来惊悚电影的代表之作，影片所营造的恐怖神秘气氛足以令喜欢惊悚电影的观众大饱眼福，情节环环相扣，错综复杂之中慢慢显露出事实真相，离奇的神秘预感和对死神的恐惧感受使该系列电影广受好评，观者甚众。）

《寂静岭》（拍摄于2006年，美国导演克里斯多夫·甘斯执导，根据电子游戏改编的惊悚恐怖片，影片讲述一名母亲发现自己的女儿患上致命疾病，带着女儿踏入了那片无人可以生还的领域——寂静岭，那是一处现实中恶魔的栖息之地…该片刻意营造的神秘场景和各类怪异生物令人胆寒，一经上映倍受推崇。）

《怪谈》（拍摄于1965年，日本导演小林正树执导，内容由四个恐怖故事组成，画面怪诞，风格奇特，故事新奇，颇具超现实内涵，极富想象力和创新精神。）

《午夜凶铃》系列 （拍摄始于1996年，此系列一共三部，日本新生代导演中田秀夫的著名作品，可能是中国观众最熟悉的恐怖电影之一，影片严谨而又神秘的基调铺陈出“七日怪谈”的离奇故事，很多细节令人不寒而栗，其中“贞子现世”这个画面被选入“世界十大经典恐怖电影镜头”。）

《咒怨》（拍摄于2003年，日本另一位青年导演清水崇的力作。“咒怨”指的是含怨而死的人所下的诅咒，在死者生前的居所积聚冲天怨气，凡触碰者必死，并产生新“咒怨”，将恐怖死亡不断蔓延，而“咒怨”就永远死守凶宅，诅咒每一个来客。片中画面与音乐、动效有机结合，烘托出一派鬼气森森，其中“鬼压床”片段描绘得淋漓尽致，影片气氛阴郁恐怖。）

《双瞳》（拍摄于2002年，台湾导演陈国富执导，由好莱坞投资制作，影片处处弥漫着神秘的邪灵气息，是近些年来台湾电影作品中比较少见的诡异惊怵类型恐怖片，成为2002年度全台最为卖座的本地影片。）

《山村老尸》系列（拍摄始于1999年，香港导演梁鸿华执导，此系列一共三部，其中第一部最为成功，后两部都是商业跟风之作。这部作品是香港新恐怖电影的代表，被很多观众认为是“最恐怖的华语电影之一”。）

《犀照》（拍摄于2006年，香港导演徐小明监制、林健龙执导，香港新恐怖电影的另一部代表作品，影片故事离奇诡异，对人物情感及内心把握比较到位，“犀照现鬼”典故的运用更是一个出彩之点，具有独创精神，我个人比较喜欢该片的拍摄手法和故事内容。）

《黑楼孤魂》（为了活跃气氛，最后特选取了这部我国八十年代出产的雷片，整部影片完全是一片电闪雷鸣，与另外一部内地自产“恐怖”片《雾宅》有着异曲同工之“妙”，我不认为该片有任何恐怖、精彩之处，反而是一部劣质喜剧，为观众们不断送来开心和愉快，哈哈哈哈哈哈！）

④ 喜欢看欧美电影的介绍点片子，谢谢！

丧尸片,又可以称作僵尸片.是以丧尸或僵尸为题材的惊悚类电影
丧尸（Zombie）
是一种不死生物。这个词来自巫毒教信仰。
又有一种说法叫"僵尸".

相关电影:
*生人勿近（Dawn of The Dead, 1978）
*恶灵古堡（Resident Evil）系列
*芝加哥打鬼系列
*活死人之日（Day of The Living Dead）
*活死人之夜
*活尸禁区（Land of The Dead）
*正宗太空僵尸（Night of The Living Creap）
*活人生吃（Dawn of The Dead, 2004）
*活人甡吃（Shaun of the Dead, 2004）
*屠尸行动（STACY, 2001），加藤夏希主演
*死亡鬼屋1&2(The House of The Dead, )
*群尸玩过界，（电影《指环王》导演Peter Jackson的开山之作）
*活死人黎明
*丧尸出笼
*惊变28周
*僵尸舞娘
1、僵尸电影综述

虽说恐怖电影有许多角色存在，诸如木乃伊，狼人，吸血鬼，但是最符合现代潮流的角色应该是非僵尸（ZOMBIE）莫属吧，原本的僵尸是指藉由巫毒教的巫术所苏醒的尸体 ，但是给于僵尸全新的造型与生命，则是一代恐怖宗师乔治.A 罗米罗 George A. Romero的代表作品《活死人之夜 Night of the living dead》。就此以后僵尸便成为了散播恐怖的的最佳代言人，也开始在众多的恐怖电影中展现头角。
【巫毒教与僵尸】
据说第一部以僵尸为题材的电影，是于1932年上映的《苍白僵尸 White Zombie》。以海地为舞台的这部电影，描述着由名演员Bela Lugosi所饰演的巫师，透过巫毒教的巫术苏醒了大群的僵尸，让他们不分昼夜的在制糖工厂里操作着机器。Bela Lugosi所饰演的巫师，不怀好意的将所有来到岛上的白人美女变成僵尸。但是，这里面所出现的僵尸除了可怜以外，丝毫没有任何的恐怖感。当然这出戏里想传递的并不是僵尸吃人的恐惧感，而是把人变成僵尸在心理的上恐惧感。因此这出戏的主角不是僵尸，而是Bela Lugosi他本人。
从这出戏以后，虽然有几部都是以僵尸为题材的电影上映过，但僵尸在片中还是列居老二并没有正式成为主角。另外一部早期的僵尸电影《与僵尸同行 I walked with Zombie》也是类似以海地为舞台，内容也同样是以变成僵尸的白人女性为主轴。但是这出戏恐怖的泉源并不是来自僵尸，而是那让人不禁毛骨耸然的巫毒教鼓声旋律。于1966年，英国的著名制片公司《Hammer Files》所发行的《The Plague of the zombies》，在片中的僵尸也是由巫术所苏醒，一样的和上述的片子相同，在戏中依旧是被当作劳工来使用。但是这出戏最值得注目的事，年轻医师在恶梦中梦见自己的妻子被化为僵尸之后，成群结队的僵尸从坟墓里相涌而出的桥段，已成为日后所有僵尸电影的标准。当然，在这出戏里描述僵尸时所呈现出的独特气氛，也是耐人寻味的。
有关于实际巫毒教的僵尸信仰，各位可从卫迪戴维斯 Wade Davis所写的《The Serpent and the Rainbow》一书中一窥详细。这本书也于1988年被导演Wes Craven改编为电影《The Serpent and the Rainbow》。根据此书所解，实际上制造僵尸的巫术是利用某种剧毒让被害人陷入假死昏迷的状态，之后当被害人从昏迷中苏醒时，周遭的人与被害人便会有种死而复活的错觉。据说剧毒的主要成分是由河豚的毒素中萃取而来，当被害人进入假死状态之后脑性机能便会被破坏，即使是苏醒之后意识也是变的恍惚朦胧，实质上这已经是成为僵尸。所以，在西印度群岛黑人社会文化的脉络当中，僵尸是真正存在的，而且当地居民也对此深信不疑。巫毒教原本便是属于西印度群岛上黑人奴隶的宗教，同时也是反抗白人统治阶级的精神支柱。不过，当今我们在电影中所看到邪恶狡猾并且利用僵尸的形象，则是因为欧美白人社会对于黑人奴隶反抗气势的高涨感到不安，加上憎恨的情感所反映出来的。在首部的僵尸电影《苍白僵尸 White Zombie》拍摄的1932年，那时正好是美国以军事力统治海地的时期，加上这段期间也是众多西印度群岛的居民移民到美国的时期，所以巫毒教也逐渐渗透到美国黑人社会当中，因此才会产生白人对巫毒教的恐惧。
拜卫迪戴维斯 Wade Davis的研究所赐，给予了巫毒教和僵尸全新的光辉，同时也影响了日后所有的恐怖电影。于1990年所上映的《Voodoo Dawn》便是明显的受到《The Serpent and the Rainbow》这本书的影响。这出戏则是以作为美国南部棉花供应地区的西印度群岛上的黑人劳工社会为背景，当然片中的主角则是巫毒教的巫师。
由于1968年乔治.A 罗米罗 George A. Romero拍摄的《活死人之夜 Night of the living dead》受到广大的好评，使得僵尸远离了巫毒教进而成为全新形象的怪物。这和之前由《Hammer Films》所制作的《The Plague of the zombies》前后相差只有两年的时间。因为《活死人之夜 Night of the living dead》出现，让僵尸成为了代表近代恐怖电影的新宠儿。
因《活死人之夜 Night of the living dead》而建立出僵尸的基本法则有以下几点：
1. 原因不明的因素让僵尸起死回生。僵尸本身没有任何的意识力和思考能力，完全是靠本能在活动的。（在《活死人之夜 Night of the living dead》里面则是受到宇宙的放射线而重新复活的）
2. 僵尸喜欢啃食人肉。为了找寻活生生的人肉而袭击人类，是僵尸唯一的本能目的。（这和食人风俗有所联系）
3. 僵尸会感染。被僵尸咬到人，死后也会变僵尸。前一秒才和自己一起行动的家族或是亲友，因为被咬而成为慢慢的变成僵尸要来攻击自己，宛如无底洞般的恐惧感就是这样而来。
4. 僵尸不会死亡。因为早已是死人了，所以不管如何去伤害他的肉体，僵尸还是会继续的活动下去。如果要让僵尸停止活动的话，只要把脑袋打烂，或是点火将他燃烧。还有成群结队举起双手用着不稳定的脚步慢慢迈进的僵尸集团，然后把活人赶到密闭空间时所产生的恐慌和内心纠缠的葛藤。这样的场景也成为日后所有僵尸电影的必备场景。
由乔治.A 罗米罗 George A. Romero所建立的僵尸形象，在70年代渐渐的风行到全世界。1973年由导演鲍柏克拉克 Bob Clark在美国所拍摄的《Children shoulden`t play with dead things》则是描述一群演剧团员结伴到东岸海洋上的某个小岛，利用咒语让死者重新复活。这出戏利用相当优秀的黑色幽默感将僵尸的角色诠释的完美出色，也因如此这出戏在日后也成为恐怖影迷心目中的经典代表作之一。1974年意大利与西班牙联手打造的《Let Sleeping Corpses Lie》，则是因为驱除害虫的机器所产生的超音波让死者重新复活，后半段的医院中的桥段更是让人印象深刻。但这出戏也是明显受到了《活死人之夜 Night of the living dead》的影响。
1979年乔治.A 罗米罗 George A. Romero的僵尸电影第二部《Dawn of the dead》在世界各地掀起一股热潮之后，有如雨后春笋一般的世界各地顿时大量出现了类似的作品。在这样的泛滥潮流当中，唯一一枝独秀技压群雄的作品，则是已恶心又恐怖闻名的意大利恐怖大师Lucio Fulci的《Zombie2》。 在加勒比的孤岛上，因为巫毒教的诅咒而大量苏醒的僵尸，除了让人极具压迫感的恐慌以外，像是刺破眼珠‧吃人肉等破天荒的残酷描写也是前所未有的。此外，和剧情丝毫无关的香艳场景以及僵尸电影中首次的僵尸与鲨鱼格斗桥段，也充分显示出这位意大利宗师的无与伦比的创造力。
当然，一些不胜枚举的B级甚至是C级僵尸电影也是刺激了当时的市场。此外，十字军成为僵尸再度复活的《Tombs of the blind dead》，纳粹军人成为僵尸的《Zombie Lake 》美国南军的士兵变成僵尸的《The Supernaturals 》等等，一些具有历史（？）性的僵尸电影充斥了整个恐怖电影。以僵尸（ZOMBIE）为主题（题材）的电影多到让人无法想象，甚至连一些吸血鬼或是狼人片，都会有僵尸来轧一脚。一直到了由导演Dan O`Bannon所拍摄的《芝加哥打鬼 Return of the Living Deads》(1985）之后，僵尸终于突破多年来的传统，可开口说话并快速前进，最惊人的是打破头脑也不会死。
《僵尸的时代》
由乔治.A 罗米罗 George A. Romero所拍摄的僵尸三部曲，除了充满紧迫感的演出之外，明确的人物描写与极具隐喻性的剧情内容，是在当时所有类似作品所无法凌驾的。最主要的一点则是他的作品充分了反映出当时年代的情况。在《活死人之夜 Night of the living dead》剧中所呈现出的杀戮感，写照出当时美国社会对越南战争的社会反应。失去人性凶暴惨忍的僵尸，和拿着武器干掉僵尸而获得极度快感的自卫民众，则是清楚的描写出当时美国颓废的精神世界。第二部作品《Dawn of the dead》中以巨大卖场为舞台，和人满为患的僵尸群展开长期的抗争本作品则是针对当时美国在越南战争之后，获得表面上安定祥和的消费社会，但心灵深处却依旧是颓废无助，做出了反讽的效果。到了第三部作品《Day of the dead》，僵尸已经蔓延到全世界每个角落，存活下来的人只剩下无助和绝望，这是反映出在环境破坏与核威胁之下，对未来失去信心的80年代表征。正因为乔治.A 罗米罗 George A. Romero的僵尸电影和时代的变迁有着密不可分的关系，所以才能够与观众产生一样的共鸣。
为什么僵尸能够成为恐怖电影的新宠儿？
僵尸和其它恐怖电影中出现的怪物的不同点，是因为僵尸本身是没有任自我意识的个体。虽说科学怪人是利用尸体所打造出的人造怪物（人？）但科学怪人却拥有和人类一样的自我意识力与情感。木乃伊也和僵尸一样同为尸体复活，但他因为还保留这生前的记忆，而且是有目的性的活动。但是为了吃人肉而活动的本能-----不，应该说是生理性的反应比较恰当，加上完全没有生前记忆，这一点便清楚了划分出僵尸与其它怪物的不同。记得在某篇报导上看过，乔治.A 罗米罗 George A. Romero在接受某电视台专访时说过“有许多来自各地的朋友都想客串成为僵尸，他们都希望变成外型奇特恶心的僵尸。为什么？因为他们也喜欢吃活人”。从这句话便可看出，僵尸是如此的魅力无穷。实际上，在乔治.A 罗米罗 George A. Romero电影出所出现的僵尸群，正是来自世界各地热爱乔治.A 罗米罗 George A. Romero的影迷们。每个人都非常高兴能够成为片中的一具僵尸。当欢天喜地的僵尸群在拍摄影片时，想象他们的感受应该是不难吧。
在《Day of the dead》片中出现了，一具被博士为了实验而饲养叫做BOB的僵尸。这具僵尸还丝毫保留着生前的片段记忆，所以有时候会做出类似“人类”的行为。在成为物质化后的僵尸身上看到类似“人类”的行为， 他的存在让观众有了强烈深刻的印象，甚至对这具僵尸产生了好感。在渴望后终于成为僵尸的快感，或是对僵尸所做出类似“人类”行为而产生的好感，这是长期处于物质生活下，我们现代人对于物质现况的基本反应吧。今日的我们是生活在被机械和物品所围绕的环境下，日新月变的科技所带来的，只是让机械文明或是计算机文明快速的渗透于我们生活里。在过去强调人类价值绝对的人性至上论，如今以响起警告的铃声渐渐的崩坏而去。就像是Cyber-punk文化在这样的变迁之下逐渐抬头，僵尸也许刚好代表人性至上论的终止划上了等号。也许僵尸是在隐喻我们人类原本应有的本性吧。
2、乔治 A·罗梅罗(George A. Romero)
乔治 A·罗梅罗(George A. Romero)被誉为现代恐怖电影之父，是第一个赋予僵尸精神的人。在他之前，僵尸(zombie)的仅仅局限于巫毒教(Voodoo)凭借宗教意识以及毒药操作的尸体，除了震慑人本性的walking dead的恐怖噱头外，并没有更多的艺术价值。直到1968年，A.Romero的横空出世，真正意义上创造了僵尸电影这个特殊的门类。罗梅罗不仅赋予了僵尸电影强烈的政治讽刺意味，也带来了更深的人性思索以及宗教寓意。
1940年2月4日，乔治 A·罗梅罗出生于纽约，后来就读于匹兹堡的卡内基-梅隆大学。毕业后，他开始拍摄短片和商业广告，并于60年代末同几位好友成立了Image Ten公司，每人出资1万美元拍摄了美国恐怖片中最具影响的《活死人之夜》，这部投入只有10多万美元的黑白片不但赚得了远远高于成本的票房，还成为70年代初的Cuit经典，并于1999年入选美国国会图书馆国家电影目录。不过在这之后，罗梅罗的作品都颇为低调，鲜为人知。
1978年，罗梅罗重拾僵尸题材，拍摄了《活死人黎明》，他决定脱离Image Ten公司，以让影片在更广阔的渠道发行，但结果是他和投资人失去了录影带销售的获利。该片投资150万美元，全球票房超过4000万美元，2003年，《活死人黎明》被《娱乐周刊》评为最经典的Cuit电影。
凭借《活死人黎明》的成功，罗梅罗得以加大拍摄预算，并有实力邀请更优秀的影人加盟。1981年，他与日后成名的艾德·哈里斯合作了《飞车敢死队》，翌年他开始第一次改编史蒂芬·金的小说，拍摄了他最具好莱坞特色的《鬼作秀》。
80年代末，罗梅罗逐渐走上下坡路，1985年的《丧尸出笼》不仅饱受评论界的嘲讽，票房也一片惨淡，后来其他的几部影片依然不尽人意。罗梅罗不得不偃旗息鼓，直到2005年，继《活死人之夜》、《活死人黎明》和《丧尸出笼》僵尸三部曲之后，罗梅罗终于重出江湖，拍摄了由《丧失出笼》情节延续而成《活死人之地》，在上映首周登上票房榜首。

⑤ 知名恐怖电影导演

西方十大“恐怖电影”评析

《驱魔人》（1977）
导演：威廉姆·弗莱金

改编自William Batty的小说。故事一开始位于伊朗的一个考古现场，在那儿发生了许多怪异的事。Merrin神甫的直觉告诉他：黑暗的君主想要重回大地，一场大战不可避免，问题只在于：它将在哪儿发生。。。。。。镜头一转来到了华盛顿。Regan MacNiel是一个十二岁的孩子，他心爱的玩具是一个占卜板。通过游戏，她认识了一个朋友---Howdy。接着，奇怪的事在MacNiel家发生了，Regan变的精神不正常。经过一番痛苦的测试后，他们认识到Regan已不是她自己，全美国的医生对此都束手无策，直到一个医生推荐了驱魔人Karras。 善神，恶神和魔鬼，到底谁是最后的胜利者，影片自有分晓。

这是一部经典恐怖片，曾经风靡一时。影片有着真实的效果和可怕的气氛，这无疑使本片在任何时候都是一部引人入胜的佳作。本片获得十项学院奖提名(赢得了最佳改编剧本和最佳音效)和四项金球奖(最佳导演，最佳影片，最佳音效和最佳女配角)。

这部影片描写恶魔撒旦附身于12岁女孩，在人间大开杀戒。成年人念念不忘。当时美国正逢越战失败与水门事件，所以美国人都笼罩在失望、受骗、悲观的氛围中，此片宣扬的恐怖神秘主义无疑是一帖心灵创伤的麻醉剂。由于过于恐怖，多人观看时晕倒。

《德州电锯杀人狂》(1974)
导演：托伯·霍善

塞利和他的四个朋友一起去拜访祖父的墓地，在路上，他们载了一个搭车客，没想到这人却突然发了疯，塞利一伙只好扔下他继续走。最后他们来到了塞利曾经住过的房子，不幸的是，那个搭车客正在那儿等着他们，一场屠杀开始了。

《德州电锯杀人狂》故事原型出自1957年美国杀人狂、威斯康辛州普兰菲尔德镇的艾德·盖恩(Ed Gein)。以艾德·盖恩事件为题材的影片早已层出不穷，尤其是他以人皮缝制“皮脸”的残忍手段，在众多恐怖片中被描绘得淋漓尽致，就连《沉默的羔羊》也深受影响。它被认为同《活死人之夜》和 《驱魔人》一起开创了现代恐怖片的新时代。但影片中有着太多的暴力和血腥，这使的影片一直以来备受争议。

《活死人之夜》（1968）
导演：乔治·罗梅罗

一颗坠落的人造卫星发出的放射线使死人复活了，他们从坟墓中爬起来，寻找活人作食物。附近的人们为了逃生，躲到了一个农场的房子里。他们心惊胆战，外面就是那些冷漠无情的幽灵——摇摇晃晃，一步步接近——要想杀死他们。而只有击打他们的头部才能将他们彻底消灭……

这部低成本的黑白电影长90分钟，在匹兹堡拍摄，惊险恐怖，摄人心魄，现在看来仍然和当年一样犹如经历了一场噩梦。导演乔治·罗梅罗因为这部影片确立了他的恐怖片大师地位。

如果你曾经看过《活死人之夜》这部电影，你就会走近那种特殊的恐怖意境：所有人都认为已经死掉了的计划和建议不断从坟墓中爬出来，摇摇晃晃重新走进回忆当中，吃掉活人的大脑。

《万圣节前夜》（1978）
导演：约翰·卡普特

1963年的万圣节。小镇哈登菲尔德的一个6岁男孩麦克尔·麦尔斯用一把菜刀杀死了他的姐姐，当他的父母发现他时，他正手攥着那把血淋淋的杀人凶器直瞪瞪的望着天空。麦克尔·麦尔斯被送到了精神病院。尽管医生萨缪尔·路米斯做了最大的努力，但他还只是坐着，仍旧眼瞪着天空，这样持续了15年。

1978年12月30日，似乎有种神奇的力量在驱使麦克尔离开那里。在暴风雨中他偷了萨缪尔·路米斯医生和玛瑞恩护士的车，返回哈登菲尔德小镇并在那偷了个白色的面具。一房地产经纪人的女儿和学生劳瑞·斯托德发现，不知是什么原因麦克尔一整天都在谈论她，可她并不认识他。当路米斯医生和警长疯狂的到处寻找麦克尔时，他不知道劳瑞正在照顾小孩琳德西和汤米，而且劳瑞的朋友安妮，琳达和鲍勃一个一个的失踪……

导演约翰。卡普特。描写万圣节前夜，冷酷的面具杀手。这部系列片在11年里共拍了5集，一部比一部血腥。

《闪灵》（1980）
导演：斯坦利·库布里奇

杰克·托伦斯 （杰克·尼科尔森）是一名作家，为了摆脱工作上的失意，他决定接管一家奢华的山间饭店。那是一间座落偏僻，处处露着阴森之气的大屋，据说它的前一任管理者曾莫名地丧失了理智，并杀害了他的全家。杰克却没有把它当作一回事儿，他只想找一个清幽的地方专心写作。于是，他不顾朋友丹尼 （丹尼·劳埃德）的劝告，和妻子温蒂 （希莉·杜瓦）一起搬了这幢饭店。他们制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的休息室。然而，诡异渐渐地从平静的表面浮现出来。杰克开始经常出入饭店的酒吧，寻找有关自己的过去，回忆脑海里那些血淋淋的画面；反常的事情终于无可避免地发生了……

这部由斯坦利·库布里奇执导并根据史帝芬·金的畅销恐怖小说改编成的影片被许多金的书迷认为过于睿智，但是正是由于它的睿智使得该片成为具有非凡心理攻势的恐怖电影。库布里奇带着我们大家进行了一场颠簸离奇的旅行，进入了一个小说家（由杰克·尼可尔森饰演）疯狂的内心世界。主人公和他的妻子儿子居住的空旷荒芜，被大雪所困的旅店，那围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使观众颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然。为了更加淋漓尽致的刻画剧情，库布里奇无情的将一个外表斯文的男子堕落成一个禽兽般的野蛮人。

《怪谈》（1965）
导演：小林正树

其实，所谓《怪谈》，就是中国人说的聊斋故事。影片由四个鬼故事串成。我尤其欣赏〈雪女〉和〈没有耳朵的芳一〉。〈雪女〉的布景美得出奇，犹如一册浮世绘画本，浓艳、夸张。那抹在苍穹上的眼睛，几欲滴睛油彩；而末尾，雪女遁去时天上的太阳，也充盈着招魂的神秘气息。〈没有耳朵的芳一〉则为我们展现了日本的雅乐遗风。芳一手下的琵琶，嘈嘈切切，大写意了古战场的惨烈与悲壮。该片的配乐是赫赫有句的日本现代音乐大师武满彻，他为整部影片加重了氛围元素。

很小心地拿着黑泽明和小林正树作了比较，发现前者骨子里是西方式的思维。人道主义和荒诞的主题成为了萨特的注脚 。一向不喜欢电影里的说教气，可黑泽明就喜欢给故事拉郎配似地硬加上鲜明的主旨，司马昭之心路人皆知，充其量不过是日本的张艺谋罢了。可小林正树在表达传统主题题材上，浑然天成。完全展示了一派未被西方理性污染的东方智慧。几个鬼故事叙述得零零落落，描述性成份大大超过叙事。他给观众一双观察的眼睛，自己去体会虚无缥缈的故事中的禅机，而不是暴力式地引导观众按导演的思路去撬开现象，探究本质。

《吸血鬼诺斯费拉杜》（1922）
导演：F·W·茂瑙

吸血鬼的故事是电影史上被改编过最多次数的题材，连不少木乃伊故事都是取材于布拉姆·斯多克的小说《德拉库拉》。其中，最梦魇般的吸血鬼形象来自20年代的德国。1922年德国摄制的默片《吸血鬼诺斯费拉杜》，著名导演茂瑙用大量的广角镜头对吸血鬼进行仰拍，当高大的驼背诺斯费拉杜乘船抵达时，他在凌厉的天空下，伸着镰刀似的手，耳朵竖着，眼睛瞪着，从银幕上直接扑向观众，因此当年看完电影的观众很多都不敢回家了。

此片是德国早期表现主义电影的重要作品。影片在荒凉的古堡外开拍，吸血鬼的形容枯槁、眼眶深凹、牙齿暴凸、肩耸背弯尖耳的模样，真实的程度远超过想象，而那彷佛洞悉一切却又带点畏缩的阴沉眼神、那细瘦尖长的手指与长指甲、那猥琐又具有侵略性的体型姿态，更让见到他的人都忍不住打起寒颤来。

《尸变》（1983）
导演：塞姆·莱米

五个大学生相约到田纳西州的森林里去探险，在森林里他们找到了一间孤零零的小屋，打算在里面度过周末，但不幸的是我们的主人公找到了一盘录音带和一本书---死亡之书。当他们播放那盘录音带时，恶魔的诅咒传了出来，通向地狱的大门打开了。而那本浸透了人血的死亡之书描述了如何唤醒邪恶灵魂的古代仪式。于是，那些可怜的学生就一个个的被控制，变成了可怕的恶魔。而幸存者们唯一能做的就是对昔日的朋友痛下杀手。谁将被恶魔控制，又有谁能活着度过这恐怖的夜晚？

这部电影不光是全部都是赤裸裸的令人呕吐的血腥镜头，它所营造的恐怖场面和氛围也堪称一流，可以说从影片一开始就就让你精神高度集中及紧张，还有很多镜头运动的手法也是影片用来营造恐怖气氛的一个关键因素，在片中镜头有时似乎变成了魔鬼的眼睛，随着它的身体在移动。

电影拍摄时导演塞姆还是一个高中生，他和他的几个高中同学从投资商手中筹集了大约37万美元，耗时三个月拍摄了这部电影，最初定名为"死亡之书"。通过对尸体千变万化后变成魔鬼玩弄人的描述，将一幕幕毛骨悚然的场面充斥在你的眼前。本片无论是拍摄手法还是场景制作都堪称一流，无不显示了导演的鬼才。

《阴风阵阵》（1977）
导演：达里奥·阿金图

意大利恐怖片大师达里奥·阿金图（Dario Argento）的最著名作品。这是一部风格非常独特的影片，被称为是电影史上最优雅的恐怖片。一位美国少女来到欧洲的一所芭蕾舞学校，迎接她的是一连串的谋杀。意大利大师对音乐、迷离的光线、以及镜头的运用给观众带来了前所未有的全新体验。

只要挺过头十分钟你就会象在家里一样平安无事。影片中利刃刺入被害者跳动的心脏的特写被人们一致认为是最恶毒的谋杀场景。达里奥·阿金图不同于其它导演。他的作品总是能捉住观众的目光，再趁观众疏于防备时，出其不意地震摄全场。这个手法，使他成为电影界独树一格的人物。

《精神病患者》（1960）
导演：希区柯克

该片可以算是所有现代恐怖片之母了，有多少观众被片中的变态杀手和那场脍炙人口的浴室杀人戏吓得不敢一个人洗澡。光浴室谋杀短短一分多钟一场戏，就有接达50多次，那浴帘外闪烁的人影，女主角惊恐的眼神，挥舞的匕首，黑色的血液，花花的流水，这些经典的镜头没有一点现代恐怖片的以恶心，音响取胜之处，却牢牢的抓住观众内心的恐怖情结，成为了影史上的典范。用他自己的话说，他对人生抱着一种奇怪的恐怖感。他认为，骇人的东西不仅潜伏在阴影里或者潜伏在只身独处的时候，有时，当我们和正派、友好的人在一起时，也会感到十分孤独、险象环生和孤立无援。

与现代的恐怖片不同，希区柯克的影片更可以称其为惊愫片，没有妖魔鬼怪，所有的恐怖都在人与人之间存在和发生着，而且影片没有半点血流成河，扭曲变形等令人作呕的画面，完全是以其精巧的情节安排，演员卓越的发挥，还有希区柯克影片独特的五六十年代的音乐配乐形成了希氏招牌。

⑥ 全球十大恐怖片是什么

十
佳恐怖片
1)
夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。
2)
杀出个黎明：另类夸张的恐怖片，不吓人，反而很搞笑和另类。
3)
活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸著称。
4)
驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！
5)
见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6)
解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。
7)
坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。
8)
异形系列：科幻类恐怖片经典，1、2、4都很精彩
9)
咒怨：日式恐怖的代表，极其邪恶！
10)
活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！
十佳惊悚片
1)
死神来临（1、2）：构思巧妙，场景惊人。
2)
黑暗降临：描写鬼怪传说的惊悚片，有些新意思。
3)
沉默的羔羊：获得奥斯卡奖的惊悚片！
4)
7宗罪：风格阴暗，让人时不时想逃！表演精致！
5)
闪灵：可以尽情欣赏杰克尼科尔森的超凡演技。
6)
第六感：此类影片代表作！！结尾精彩之极！
7)
断头谷：蒂姆伯顿的惊悚恐怖大作，人头乱滚！
8)
心慌方（1、2）：加拿大导演的匪夷所思之作！！！
9)
本能：不用说了，很色情！
10)
医院风云：拉斯冯提尔导演的丹麦影片，吓的很多人不敢独自回家。

⑦ 哪些不得不提的惊悚大师

说到惊悚大师不得不提埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe)(1809～1849)。爱伦·坡不仅是美国的短篇小说家先锋之一，并被公认是推理小说的创造者，甚至被视为科幻小说的共同催生者之一。他的诸多作品以悬疑、惊悚小说最负盛名。

埃德加·爱伦·坡的照片

爱伦·坡的最伟大之处在于他是第一个开掘人类意识深处幽暗领域的人。其恐怖小说是一种心灵式的恐怖。他的作品中经常写到人类基本冲动中的一种蛮横而又非理性的力量。作品中在这种不可遏制的强力驱策下,人物往往毫无选择地走向自我毁灭,仿佛被邪恶驱使着犯罪,然后或者在这种不可理喻的力量主动暴露犯罪痕迹，或者由于心理紧张而产生幻觉以致失去理智而自曝罪行，如《黑猫》《泄密的心》。

他的惊悚代表作 《爱伦•坡惊悚小说选》

全集所精选的小说风格怪异离奇、充满恐怖气氛。其小说中丰富的想象、不寻常的内容、新奇的手法，以及细致入微的心理、意识的刻画，对现代西方文学和电影的发展产生了重大影响。比如说王尔德、柯南道尔、以及电影大师希区柯克。

电影大师阿尔弗雷德·希区柯克是不得不提的惊悚界的泰斗。1954年拍摄惊悚片《电话谋杀案》，1960年执导的惊悚片《惊魂记》标志着心理惊悚片成为恐怖电影的一个亚类型。

《惊魂记》的剧照

这部被视为西方第一部现代恐怖片，其恐怖来自于人类本身，来自于人性之恶。浴室杀人场面，由78个快速切换得刀，人体，喷头，浴缸等特写镜头组成，只有一次出现匕首一闪而过，始终没有出现流血的直接杀人场面，却让人感到死亡的惊恐和杀人者的残忍。

说到日本的惊悚片会想到《午夜凶铃》中的贞子还有《咒怨》中的伽椰子还有著名惊悚动漫作家伊藤润二笔下的富江。

  与贞子，伽椰子恐怖形象不一样的是富江是一个所有男人都为她倾倒的美丽女孩，特征是左眼下有颗痣。其恐怖之处在于男性最终都会被她的美貌所迷，听她的命令去杀人，亦会将她杀死和肢解。更可怕的是，她有再生繁殖的能力。

富江就是邪恶的化身。只要接触到富江的人，都会逐渐地被唤起灵魂中最黑暗的部分，最后极其疯狂地毁灭一切。

图为富江

  伊滕润二的作品细腻写实的画风将面部、毛发、表情、动作刻画的栩栩如生。所选题材贴近生活又无时不透露着荒谬离奇。最大的魅力在于细致入微的人性洞察。《漩涡》、《至死不渝的爱》、《押切怪谈》、《人头气球》、《禁入空间》....

为伊藤润二的漫画节选

如果你是惊悚爱好者的话，那么为纪念日本热门惊悚漫画作者伊藤润二出道30周年，作品确认动画化将是一个振奋人心的好消息。

《伊藤润二惊选集》完全符合原漫画，而且的制作团队令人瞠目。StudioDEEN出品，林友树配乐，绿川光、梶裕贵、浪川大辅等配音大咖配音。

《伊藤润二惊选集》节选

上面我推荐的惊悚大师们用文字，电影，漫画的形式将人性之恶，匪夷所思的想象，和怪诞之美发挥到了极致。在他们各自擅长的领域里取到了不朽的成就，如果你是一个惊悚爱好者，那么你不得不知道艾伦.坡、希区柯克、伊藤润二这些为我们留下经典作品的惊悚大师们。

⑧ 有哪几部恐怖片的人物请写明电影名和角色名

从左至右《惊声尖叫》面具人，《猛鬼街》的弗莱迪，《潜伏1》的红魔鬼，《潜伏》123的老太太，《咒怨》伽椰子，《十三号星期五》杀人魔王杰森，《小丑回魂》小丑，《孤儿怨》Esther
，戴头套的是《古堡惊魂》的小鬼，《驱魔人》芮根，扎两辫子的不知道抱着的是《鬼娃回魂》小鬼娃格伦和《大白鲨》，《闪灵》双胞胎，《潘神的迷宫》灰色骷髅，小男孩《新天魔666》，《死寂》木偶比利，《电锯惊魂》面具男，《午夜凶铃》贞子 ，《咒怨》俊雄
希望能够帮到你

⑨ 介绍最恐怖的影片!

欧美恐怖电影百强
1． 活跳尸（Re-Animator）：制片人布里安.尤兹纳，导演斯图尔特.戈登。
2． 活跳尸（二）：导演布里安.尤兹纳。
3． 活魔人（From Beyond 1986）：导演布里安.尤兹纳。
4． 养鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有价值。一、二集导克里夫.贝克。
5． 群尸玩过界：导演彼得.杰克逊，这是他才华尽显的成功之作（他就是《魔戒3之王者归来》的导演）。
6． 德州链锯杀人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，该系列共四集，后三集具有一定价值。
7． 幽浮魔点：查克.拉塞尔的早期名作，1988年公映，对50年代旧作的翻拍。
8． 鬼驱人（系列）：托比.胡伯与斯匹尔伯格打造的名作。后又续出两集。
9． 美国人狼在伦敦：又称鬼追人、人狼咬哗鬼，人狼题材中的经典，悲剧。
10． 猛鬼街（系列）：名导韦斯.卡拉文的惊世之作，以一、二、三集最好，四、五、六、七集虽逊色，但绝对值得全部收齐。而且几个名导均涉入其中，该系列片成了他们在恐怖片领域的演军之所，如查克.拉塞尔（三集）、雷尼.哈林（四集）、史蒂芬.霍普金斯（五集）。
11． 黑色星期五（系列）:迄今共十集，该系列片仁者见仁，智者见智，毁誉参半。该片也译为《太凶杀人狂》。
12． 月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名导约翰.卡朋特是始作俑者。它潜移默化影响了一批以凶杀案为主题的恐怖片。
13． 闪灵：库导的大作，不收遗憾终生！！！！！
14． 梦幻杀人档案：克里夫.贝克风格的作品。
15． 驱魔人（系列）：共三集，第一集绝对经典！宗教色彩浓厚，二、三集价值不大。
16． 人狼（系列）：八十年代的人狼系列片，是人狼类恐怖片的全面教材之作。共六集。
17． 哗鬼番生（系列）：又叫灵魔翻生、生人回避。活死人题材的经典，比乔治.罗梅罗的僵尸电 影要活泼得多，共三集，一、二集强调特技，第三集由布里安.尤兹纳执导，特技+情感，还感动了不少人！
18． 差品味：彼得.杰克逊的作品。
19． 烈血海底城：属于变异生物类的恐怖片。第一滴血续集的导演乔治.卡斯梅托的作品。
20． 地狱之城：意大利导演Lucio Fulci之作，该导演特色有二：故事发生地总在外国，以美国居多；有刺激人消化道之作用！
21． The beyond:译名不详，前述导演的作品。
22． 僵尸（系列）：原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者，第一集最为经典。
23． 丧尸出笼:乔治.罗梅罗的作品，此君的电影适合给Micheal Jackson作MTV背景用。 该片一度被奸商作为电影版的《生化危机》出售。
24． 死亡的黎明：乔治.罗梅罗的另一代表作。
25． 恶夜僵尸：乔治.罗梅罗僵尸电影的得意之作，1968、1990共拍了两次。
26． 天魔回魂：约翰.卡朋特的宗教类恐怖片，观众需要知道一些基督教内容，是一部在科学与宗教中作妥协的产物，符合八十年代的科学宗教之风。
27． 变种夜魔：克里夫.贝克的作品，名导大卫.克罗南伯格在片中饰一杀人犯。
28． 撒旦回归（系列）：共三集，也是宗教类恐怖片。
29． 鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。颇具特色，独树一帜，确立了一种以玩具为主角的恐怖片类型，开创了此类低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情节不错！
30. 恶魔玩具：鬼娃回魂的成功仿制品。
31． 突变第三型：80年代至今，是未知生物、外星生物（异形）的风摩期，约翰.卡朋特的这一作品较好地赶上这一潮流。
32． 穿梭猛鬼城（系列）：宗教类恐怖片。
33． 闯错鬼门关（系列）：即children of the corn,邪 教题材恐怖片。
34． 试管人魔：与“苍蝇"要反映的主题类似，人类永远不要充当上帝的角色，否则只能作孽！
35． 异形怪体：经典片，多次重拍，最近一次是1993年，导演斯图尔特.戈登。
36． 夜夜破胆：布里安.尤兹纳95年的宗教类恐怖片。
37． 魔鬼牙医（系列）：布里安.尤兹纳作品，心理扭曲的世界的真实反映，两集。
38． 夺命凶眼（系列）：大卫.克里罗南伯格开的头。共三集。
39． 食人族:属人类学题材的恐怖片，真实性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也属于此类。
40． 蚂蚁帝国（食人蚁）：属于自然类或生物学类题材恐怖片，十分真实！
41． 惊异大魔茧（食人巨蚊）：生物学类题材的夸张，看起来像几亿年前一米多长的古蜻蜓。
42． 蛞蝓之灾：生物学类题材恐怖片。
43． 种子人魔：类似“异形怪体"。
44． 变种DNA（系列）：生物学类题材恐怖片的又一夸张之作。共三集。
45． 破茧天魔（系列）：共四集，韦斯.卡拉文始作俑。
46． 杀出个黎明（系列）：共三集，塔伦蒂诺的鬼才之作！酷到极点！
47． 夜半鬼敲门（系列）：共二集。史蒂芬.金的作品。
48． 舐血夜魔：史蒂芬.金的悲剧恐怖片，主题曲是ENYA的作品，回味无穷！！！
49． 丧尸特警：活死人题材的佳作。
50． 变形战士：擦“异形"边的仿制品，枪战场面不少。
51． 蛇妖：白面小生休.格兰特的作品，英伦风味重。
52． 从死亡归来（BACK FROM THE DEAD）:与《群尸玩过界》类似，绝对刺激视觉与心理防线！
53． 人玩鬼（系列）：又译《尸变》，影片中描述了尸体腐烂的千变万化，即恶心又恐怖。共三集。
54． 割人狂医：与“魔鬼牙医"一个类型。
55． 狂犬病：大卫.克罗南伯格的作品。
56． 变种血魔：布里安.尤兹纳的作品，生物类题材。
57． 恐怖南瓜头（系列）：美国地域式的恐怖片，共四集。
58． 曼哈顿的婴儿：Lucio Fulci的作品。
59． 守墓屋：Lucio Fulci的作品，意大利式僵尸。
60． 变种女郎：一部优秀的人狼题材作品。
61． 杀手的肖像（系列）：共二集。**杀人的真实描写！实在是杀人不眨眼！！！
62． 活死人的孩子：最新的活死人电影！
63． 血腥圣诞夜（系列）：又称超魔空间，邪 教题材恐怖片，共四集。
64． C、H、U、D（系列）：纽约地下生存的变异生物杀人的故事。
65． 蜘蛛岛：布里安.尤兹纳2001年的作品。
66． 食人巨鳄（系列）：共三集。自然类恐怖片。
67． 小强风暴：原称they nest ，自然类恐怖片。
68． 蝙蝠：自然类恐怖片。
69． 梯下亡魂：精神不正常的人离远些为妙！此片是警示。韦斯.卡拉文的作品。
70． 铁血人狼：另类人狼的作品。
71． 神鬼大反扑：韦斯.卡拉文的吸血鬼题材作品，不错！不拖泥带水。
72． 墓穴怪谈（系列）:该系列电影每一集均由二、三个独立小故事组成，题材广泛。其中有一集是施瓦辛格任导演。
73． 猛鼠食人城：生物变异的题材。
74． 猛鬼屋逐个捉：50年代老片重拍。泽梅基斯任制片人，可见此片重要性。
75． 鬼入侵（The Haunting）:与《猛鬼屋逐个捉》题材相同。音效优异。又称“鬼屋凶灵"。
76． 瘦到死：史蒂芬.金的作品。
77． 深海狂鲨：生物变异的题材。雷尼.哈林的作品。
78． 魔鬼医院：**医生用活人作试验的恐怖故事。
79． 看夜更：丹麦的一部冲入美国市场较为成功的恐怖片。
80． 魔女佳丽（系列）:共两集，人体特异功能式的恐怖片，复仇至上。
81． 血尸夜/恶夜之吻（黑夜临近）：比尔.派克斯顿演的一部僵尸类恐怖片，人物刻划得不错。
82． 隔离屋有鬼：80年代的片子，属于“小魔怪"式的恐怖片。
83． 我知道你去年夏天干了什么（系列）:两集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84． 夺命狂呼(系列)：三集。又译《惊声尖叫》。第一集最好。
85． 猛鬼学校（大学舞会之夜）：四集。英文名：Prom Night 。80年代的作品，类似魔女佳丽。
86． 大白鲨：共四集。斯皮尔伯格始作俑。第一集不错，二、三也可。
87． 凶兆：共四集。类似大法师，宗教气氛弥漫。
88． 行尸女郎：Living Dead Girl。活死人题材。
89． 深海异形：自然类题材恐怖片。
90． 不可思议的勾魂事件：彼得.杰克逊到美国后的第一部作品，有些喜剧色彩。
91． 巫毒教：神秘邪 教使死人复活的题材。
92． 禁入魔镜(系列)：共三集。
93． 捉妖小天师：少年儿童也能驱除邪怪。影片里出现了弗兰肯人狼、CHUD、木乃伊，吸血鬼等鬼怪。
惊心食人族：另类宗教题材。
口出狂言：约翰.卡朋特的作品。又称战悚黑洞。
巨蛙：自然类题材。 ． 巨蛙镇：变异人统治未来的题材。
凶雾杀机：复仇/复仇……卡朋特的作品。
X你老墓（系列）：两集。有点色情，妇女受害复仇，可以理解。
追命传说（系列）：三集。自然+宗教类题材 A Film by Carroll McKane 太多了LZ自己去找吧＾＾

⑩ 美国著名恐怖片导演拍的10个恐怖故事叫什么名字

悬念大师希区柯克最经典的十部影片
希区·柯克是一位对人类精神世界高度关怀的艺术家，他一生导演监制了59部电影，300多部电视系列剧，绝大多数以人的紧张、焦虑、窥探、恐惧等为叙事主题，设置悬念，故事情节惊险曲折，引人入胜，令人拍案叫绝。他那种远见卓识的创作风格和创新的摄影技巧令许多现代制片人倾倒，竞相学习甚至模仿他。

10．《蝴蝶梦》（Rebecca）

琼·芳登在希区柯克1940年的经典影片《蝴蝶梦》中扮演了一个命运悲惨的角色---作为一个新婚妻子却不断的被丈夫前妻的鬼魂纠缠，而表面上又不得不强装欢颜。在这部根据达芙妮·杜·莫里叶的小说《丽贝卡》改编而成的电影中，芳达在和马克西姆·德文特（劳伦斯·奥利弗饰）结婚，成为曼德利庄园新的女主人之后，她那种柔弱的性格使其无所适从，似乎生活中到处都有德文特前妻---丽贝卡的影子，丽贝卡在许多人的心中似乎有着超乎寻常的地位，既让人爱戴又让人畏惧。房屋管家丹弗斯夫人（朱蒂斯·安德森饰）对丽贝卡甚至达到了毕恭毕敬的程度，她一心想悄悄地把现在的德文特夫人赶出曼德利庄园。

9．《美人计》（Notorious）

8．《绳索》（Rope）

虽然本片并不算希区·柯克的成功之作，但是他在影片中运用的连续的、几乎不经任何修改的镜头开创了电影界的先河，使它成为1948年的一部经典作品，因而《绳索》也就成为了那个时代的一个里程碑。

这部影片着实有点令人毛骨悚然。两个年轻人认为自己比他们的另外一个朋友戴维·肯特利更加优秀，就密谋把他杀死。他们用绳索将他勒死后，把尸体放进一只书箱中。为了炫耀自己的“智慧”，他们在书箱上铺起台布，置好餐具，然后邀请死者的父母、未婚妻、同学和教师前来赴宴。在客人中，只有茹伯特教授（詹姆士·斯图尔特饰）发觉事情有些蹊跷，或许是因为从书箱中散发出来的异味儿才令茹伯特教授生疑的吧。

想象在火车上遇到陌生人，彼此聊上一会儿，了解一些关于他们的事情，如果他们愿意杀死妨碍你的人，你就可以和他们签上一纸协定。在两个相互不认识的人看来，彼此之间只是陌生人的关系而已。

希区·柯克喜欢拍摄一些情节虚构、有关完美谋杀的主题（经常是杀死一个人的妻子）。在这部拍摄于1951年的怪诞恐怖影片中，陌生人盖伊（法雷·格云哲饰）认为这只不过是个黑色的玩笑，而精神病患者布鲁诺（罗伯特·沃克饰）却把这件事看得非常严肃，并且逐步实施计划去杀死盖伊那既令人讨厌又让人疏远的妻子。这部影片给我们一个警示，正像我们要不时提醒孩子们的那句话一样---不要和陌生人讲话。

6．《电话谋杀案》（DialMforMurder）

希区·柯克喜欢启用那些金发碧眼的漂亮女演员担任主角，在这部戏中格雷斯·凯莉比任何人都更胜任这个主角的位置。她的面部表情非常细腻丰富，于是，希区·柯克从多角度对她的面部进行了拍摄。凯莉塑造的角色虽身处危险境地，意志却越来越坚强。

在这部1945年拍摄的影片中，丈夫（雷·米兰德饰）因为怀疑妻子（凯莉饰）对他不忠而对她顿生杀机。整部影片最让我们感到震惊的就是当妻子快被勒死的时候，丈夫却故意在电话中收听她最后的残喘之声，但是凯莉最终还是挣开了绳索，并且“以其人之道，还治其人之身”。因此，这又是另外一个“完美”的谋杀案。

5．《西北偏北》（NorthbyNorthwest）

这部拍摄于1959年的电影可以说是一部关于弄错身份的经典影片。加里·格兰特在剧中成功的扮演了一名公关部经理的角色，他被政府的情报机构错认为是一名美国间谍，而被全国的间谍追杀。詹姆斯·曼森和杰西·兰迪斯在剧中分别扮演两个间谍。

在影片中有很多有趣的情节，如:在农场上格兰特被喷农药的飞机追杀的一幕，在山上被间谍追杀时的经典动作场面。影片在有关格兰特和另外一位金发美女（艾娃·玛丽·塞恩特饰）的情节上也有一些煽情的画面。希区柯克喜欢在所有的悬念电影中都加入一点点性的成分。

4．《迷魂记》（Vertigo）

许多人认为这部拍摄于1958年的电影是希区·柯克最成功的一部影片，它讲述了一个有关心理恐慌和心理疑惑的复杂故事。

詹姆士·斯图尔特在这本片中一改他以往勇敢的风格，扮演了一名苏格兰警探——斯考蒂。在经历差点从建筑物上掉下来摔死的惊险场面后，斯考蒂患了极度恐高症，于是他被迫从警署辞职。受朋友的委托，斯考蒂去跟踪一名深受往事困扰的女人玛德林（基姆．诺娃克饰，又一名金发碧眼的美人），不久他们双双坠入爱河。此时，玛德林已在斯考蒂的心中占据了非常重要的地位。斯图尔特在本片中的表现可以说是恰到好处。在影片结束之前，观众对他的形象几乎还是不屑一顾，而到最后，当人们明白了事情真相的时候，便开始喜欢上了他。

3．《群鸟》（TheBirds）

这是希区·柯克拍摄的一部纯忧郁恐怖电影，本片运用了一些低位摄影手法。希区柯克在这部摄于1963年的影片中向我们表明:人性会非常容易地背叛我们的意愿。

令人惊悚的镜头从蒂比·赫德伦的女友米兰妮（第四位金发碧眼的美人）坐在学校门口看见校园里密密麻麻的聚满了鸟群开始，就出现了。随后当成群的海鸥袭击波德加湾的小镇时，观众不禁感到一阵阵的战栗。然而，希区·柯克真正让我们思考的却是---我们真的要去怪罪飞鸟吗？在人们认为的“人类可以征服大自然”的思想作用之下，这个话题似乎让人感到有些害怕---如果动物王国的动物们都聚集起来对抗我们的话，人类将毫无立足之地。

2．《惊魂记》（Psycho）

我们对这部拍摄于1960年的影片已经谈论得很多了，因为无论在任何时期希区·柯克的这部《精神病患者》都可说是恐怖惊悚片的代表作，而其中的恐怖镜头亦是经典中的典范。在本片中有被誉为“惊叫皇后”的珍妮特·李和十恶不赦的诺曼·贝茨。当然，在这部电影幕后的精心策划者就是希区·柯克本人。他用自己的摄像机拍摄了这部既让人惊叹又不乏创新的意境，令所有影迷和电影导演都肃然起敬的影片。

这部影片曾经被仔细研究并被分割成小部分进行分析，人们对它的态度褒贬不一，但有一点非常明确--这是一部让人永远都应该记住的经典影片，而希区柯克正是这样一位把它带给我们的天才人物。

1．《后窗》（RearWindow）

这部拍摄于1954年的影片包含了希区·柯克擅长的所有技巧和手法，《后窗》可以说是电影史上的一颗璀璨明珠。

在这部影片中，詹姆士·斯图尔特和格雷斯·凯莉看上去好得如漆似胶，身上散发出性感的气息。斯图尔特的杰弗断了一条腿，不能够四处走动，只好通过观察来感知周围的世界。在影片中还有一个胆小怕事的雷蒙德·布尔，让人吃惊的却是，正是这样一个人，却能用令人发指的手段杀死自己的妻子，如果不是杰弗爱管闲事的话，根本没有人能够发现真相。

在影片的最后我们找到了本片关于窥阴癖者的思想主题---监视自己的邻居并且偷窥他们每天的生活是道德的吗？或许不是。但是希区·柯克希望让你自己来思考这个问题。