电影世界的小人物

Ⅰ 这个人是谁

这个人是谁

个人简介：
汉字名：孙艺珍 又译：孙艺真
韩语名：손예진
英文名: Son Ye Jin
生日：1982年1月11日
身高：165cm
体重：45kg
血型：A
星座：魔羯座
毕业学校：韩国首尔（汉城）艺术大学电影科2000届
兴趣：欣赏音乐、电影、读书
个性：比较安静
特长：游泳
怪习惯：没什么怪习惯，只是偶尔会说梦话
宗教：天主教
酒量：半瓶烧酒
最爱的季节：春
收藏品：衣服、帽子
喜爱的运动：足球（最喜欢的选手是…没有啦）
喜爱的颜色：米色、象牙、粉彩
喜爱的食物：辣炒年糕、韩国料理（锅类、牛肉汤、排骨汤等）
喜爱的动物：狗狗（可卡）
喜爱的花：满天星
欣赏的男人型别：善于体谅且予人舒服感觉的人
爱穿的服饰型别：半休闲，牛仔裤加棉T Shirt
欣赏的演员:高斗心 金英爱 沈银河 全度妍 同一公司的前辈
感受深刻的电影：绿色奇迹、薄荷糖、美丽人生
消除压力的方法：不太表露情绪，自行消化，也因此常被旁人误解
爱好：画画是演戏之外的最爱
最想去的地方：夏威夷、关岛（有美丽沙滩的地方）
最高兴的事情：考上大学以及遇见班吉（养了五年的约克夏狗）
出生于韩国普通家庭的孙艺珍小时候并不漂亮。18岁那年，孙艺珍长成了亭亭玉立的美少女，并考进了汉城艺术大学电影系。念大学期间，孙艺珍和其他同学一样，开始在韩国几大电视台的长篇电视剧里客串一些小角色。她先是在MBC的两部电视剧里觅得机会，虽然扮演的都是些不起眼的小人物，但孙艺珍算是正式进入了演艺圈。
2001年，经朋友介绍，孙艺珍在韩国导演林权泽的影片《醉画仙》里获得了一个小角色，这部电影后来获得2002年柏林电影节最佳导演奖，导演林权泽被称为韩国的国宝级导演，而男主角的扮演者崔珉植则是韩国最具实力的演技派泰斗。也许名导与名角的力量就是这么神奇，短暂的“薰陶”，让孙艺珍窥见了一个神奇的、充满魅力的电影世界。
2002年，孙艺珍主演了两部电影——《恋爱小说》和《假如爱有天意》。在《恋爱小说》里，孙艺珍和车太铉、李银珠演绎了一段青涩的三角恋。2003年底，孙艺珍接下了电影《我脑海中的橡皮擦》。影片还未在韩国上映，就被韩国五大电影网站评为本年度最受期待的影片。在釜山电影节上，更以创纪录的270亿韩元将海外版权卖给了日本。
2005年，孙艺珍和裴勇俊合作了《外出》，该片上映后好评不断，孙艺珍在亚洲影坛的地位进一部巩固。随后她又以性感形象大玩突破，出演了《搭讪的法则》。2007年孙艺珍的电影作品是《千年狐》。
因为《爱有天意》和《夏日香气》而为中国观众所熟悉的孙艺珍，是韩国大学一年级学生，主攻电影，因为形象与《我的野蛮女友》的全智贤颇为相似，所以不时被公众拿来作比较。孙艺珍坦承，不怕被别人作比较，并谦虚地说，作为一名新人，她会全力以赴，让观众对她有更进一步的认识。
MBC电视剧《聚光灯》将在14日首播，孙艺珍也将借此回归阔别两年的电视荧屏。
[编辑本段]相关作品：
电影作品：
2002年《醉画仙》《向左爱向右爱》
2003年《假如爱有天意》《疯狂初恋》
2004年《我脑中的橡皮擦》
2005年《外出》《恋爱高手》
2007年动画片《千年狐》狐狸雨配音
2008年1月10日首映《无防备都市》 最新电影《妻子结婚了》
电视剧作品：
2001年 MBC《美味美爱》MBC《善姬真姬》
2002年SBS《大望》
2003年KBS《夏日香气》
2006年SBS《恋爱时代》
2008年MBC《聚光灯》
作品简介：
电影《外出》 April Snow <외출>
导演：许秦豪
主演：孙艺珍 裴勇俊
首映时间：2005年
《我脑海中的橡皮擦》A Moment to Remember <내마라속의지우개>
导演：李载汉
主演：孙艺珍 郑宇成
首映时间：2004年11月05日
《疯狂初恋》 carzy frist love <칫사랑시수궐기대회>
又名：《我的野蛮初恋》 《我的初恋女友》 《初恋射手崛起大会》
制作社 : pop corn film
剧本 : 吴钟禄 导演 : 吴钟禄
演员 : 车太贤 孙艺珍 刘东根
首映日 : 2003年7月4日
《爱有天意》 The Classic <클래식>
又名：《假如爱有天意》《不可不信缘》
导演：郭在容 监制：郭在容
主演：孙艺珍 曹承佑 赵仁成
首映时间：2003年1月30日
《恋爱小说》 Lovers Concerto <연애소설>
香港上映译名：《向左爱向右爱》
导演：李翰
主演：李恩珠 孙艺珍 车太贤
首映：2002年9月13日
《醉画仙》 Chihuaseon <취화선>
制作单位：泰兴电影社
导演：林权泽
主演：崔岷植 安圣基 孙艺珍
首映时间（韩国）：2002年5月10日
《夏日香气》 SUMMER SCENT <여름향기>
制作电视台：KBS
剧本：崔浩延
导演：尹锡湖
播放时间：2003年7月7日~9月8日（20集）
演员：孙艺珍、宋承宪、柳镇、韩智惠
《大望》 DAE WANG <대망>
全26集
主演:张赫、韩在石、孙艺珍、李瑶媛
《善姬真姬》又名《恩怨两姐妹》 <신희,진희>
剧本：金珍淑
导演：李政涣
播放时间：2001年8月20日~10月9日（16集）
演员：孙艺珍、金奎丽、朴龙宇 尹泰泳
《美味美爱》 原名：《美味的求婚》 <밨있는청혼>
剧本：金仁英
导演：朴成洙
播放时间：2001年2月7日~3月29日（16集）
演员：孙艺珍、苏志燮、郑俊、苏幼贞
韩国电影《秘密》
导演：朴基亨 Ki-Hyung Park
主演：
孙艺珍 Son Ye jin
金胜宇 Seung-woo Kim
Mi-jo Yun
型别：爱情 / 剧情
更多外文片名：
Secret Tears
片长：105 min
国家/地区：韩国
对白语言：韩语
发行公司：Cinema Service
上映日期：2001年2月9日 德国
剧情梗概：在一个下著雨的秋天早晨，当保险经纪Ku-ho及他的朋友Hyun-nam和Do-kyung开车回家时，突然撞到了一名少女。那名叫Mi-jo的少女醒来时患上了失忆症，对于自己的身份和她的出处一无所知。
在Mi-jo失忆的情况下，Ku-ho带了她回家休养，渐渐地Ku-ho对Mi-jo产生好感。Mi-jo不会说话，但是她却可以透过心灵感应将自己的想法告诉给Ku-ho。有一次Ku-ho带Mi-jo到游乐场游玩，但两人却失散了，Mi-jo就用了这种心灵感应的能力令Ku-ho寻回她。
Mi-jo这种心灵感应的能力愈来愈强。但是，Ku-ho的朋友对Mi-jo感到奇怪，于是展开调查，揭开了Mi-jo的秘密……
电视剧：《恋爱时代》
制作：SBS
片 长 16集
首 播 2006年4月3日
导 演 韩智胜
编 剧 朴妍善
主 演：孙艺珍 饰 刘恩蝴 甘宇成 饰 李东振 李荷娜 饰 刘芝蝴 孔亨俊 饰 孔俊彪
无防备都市/不设防的都市 OPEN CITY <부명비도시>
主 演 金明敏 Myeong-min Kim
孙艺珍 Ye-jin Son
金海淑 Hae-suk Kim
尹有善 Yu-seon Yun
沈智浩 Ji-ho Shim
孙秉浩 Byung-ho Son
金秉玉 Byeong-ok Kim
朴吉秀 Kil-soo Park
朴圣雄 Sung-woong Park
朴圣敏 Seong-min Park
◎译 名 无防备都市/不设防的都市
◎片 名 Open City
◎年 代 2008
◎简 介
有韩国FBI之称的广域搜查队是召集了全国最优秀的刑警精英组成的，专门侦破各种高智商高危险犯罪案件的部门
。有“无案不破的怪物”之绰号的赵大英（金明敏饰）是其中的佼佼者，但个性火爆的他喜欢独来独往，原本正在
调查一个连环杀人事件的他却突然被上级命令停止手上的所有工作，进入与Yakuza相关的商业盗窃案件的侦破中。
他因此变得闷闷不乐，因为他过去有着一段和扒手有关的无法忘却的痛苦记忆……
那个女人——有着具有杀伤力的美貌，是国际性的偷盗犯罪集团“三星派”的头目：白蔷薇。她拥有无可挑剔的倾
倒男人的女性魅力和高超的扒手技术，为了扩充组织的势力，她打算邀请不久前刑满出狱的传说中的“盗窃皇后”
金满玉（金海淑饰）加入到自己的党羽中来，但要说服决心退引江湖过平静生活的金满玉复出却并不是一件容易的
事情。
为了掌握犯罪集团最机密的行动资讯，赵大英潜入到黑社会内部，一次偶然的机会他救下被仇家追杀的白蔷薇，不
知彼此身份的两人一见钟情。警察与罪犯的爱情，就在这样危险的关系中展开了，伴随着的还有更加可怕的阴谋…
…
获得奖项：
2001年MBC演技大赏 2001MBC연기대상신인상
时间：2001年12月30日
获颁奖项：最佳女新人奖
获奖作品：《美味美爱》
2003年第三十九届百想艺术大奖 2003제39회백상예솔대상신인여우상<클래식>
时间：2003年3月26号
获颁奖项：电影最佳女新人奖
获奖作品：《假如爱有天意》
2003年第四十届大钟电影节 2003제40회대종상신인여우상<클래식>
时间：2003年6月20日
获颁奖项：最佳女新人奖，最佳人气奖
获奖作品：《假如爱有天意》
2003年第二十四届青龙电影节 2003제24회청룡영화상(제)인스타상
时间：2003年12月11日
获颁奖项：最佳人气奖
获奖作品：《假如爱有天意》《疯狂初恋》
2004年第二十六届莫斯科国际电影节
时间：2004年3月21日
获颁奖项：最佳银幕情侣奖（男曹承佑）
获奖作品：《假如爱有天意》
2006年第五十一届亚洲太平洋电影节
时间：2006年11月24日
获颁奖项：最佳女主角奖
获奖作品：《外出》
2006年SBS演技大赏 2006SBS연기대상최우수앤기상<연애시대>
时间：2006年11月31日
获颁奖项：最佳演技奖
获奖作品：《恋爱时代》
2006年第四十三届百想艺术大赏 2006제43회백상예솔대상최우수여우상一TV부운<연애시대>
时间：2007年4月25日
获颁奖项：最佳女主角
（转自网络）

这是：江疏影

Ⅱ 墨竹图,蒙娜丽莎,卓别林

墨竹图
名称】：墨竹图
【类别】：字画
【年代】：北宋
【文物原属】：原属圆明园收藏
【文物现状】：现收藏于台北故宫博物院
【简介】：
北宋画家文同绘制。绢本墨笔，纵131.6厘米，横105.4厘米。
【相关资料】：
作者简介：
文同（公元1018一1079年），字与可，自号石室先生，又号笑笑先生。四川梓潼人。操韵高洁，能诗文，擅书画，尤长于画竹。后人称他为“文湖州”。北宋皇佑年间进士，曾官司封员外郎、秘阁校理。又受命守湖州，元丰初年任湖州太守，故人称“文湖州”。传为湖州竹派，影响深远。
文同是北宋时期重要的文人画家。他经常借画竹来表达自己的思想感情与人品学养。运用墨色的深浅浓淡来描绘竹的各种状态，取得了划时代的成就，开创了“湖州竹派”，在当时和后代均产生了很大影响。其表弟苏轼即曾从他学画竹。文同一生爱竹画竹成癖，《墨竹图》即其传世杰作。

《蒙娜丽莎》微笑之谜
500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
哈佛大学神经科专家利文斯通博士说，蒙娜丽莎的微笑时隐时现，是与人体视觉系统有关，而不是因为画中人表情神秘莫测。利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威，主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。利文斯通说：“笑容忽隐忽现，是由于观看者改变了眼睛位置。”她表示，人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。环绕浅窝的外围部分则留意黑白、动作和阴影。据利文斯通说，当人们看着一张脸时，眼睛多数集中注视对方的双眼。假如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼，较不准确的外围视觉便会落在她的嘴巴上。由于外围视觉并不注重细微之处，无形中突出了颧骨部位的阴影。如此一来，笑容的弧度便显得更加大了。不过，当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴，中央视觉便不会看到阴影。利文斯通说：“如果看着她的嘴巴，便永远无法捕捉她的笑容。”蒙娜丽莎的笑容若隐若现，源于人们的目光不断转移。利文斯通指出，若要临摹《蒙娜丽莎》，描绘口部时便要望着别处。
1993年，加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇，是一个男子裸露的脊背。这一论断既新鲜又荒诞，然而论证是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇，可谓是个“怪杰”。他喜欢穿粉红色外套，在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色，还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子，习惯从右到左倒着书写，别人要借助镜子才能读出他写的东西。因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇，恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角；再说，表现人体美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。
确实，在不同角度不同光线下欣赏这幅画，人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。
几百年来，“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。
美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为：“蒙娜丽莎压根就没笑。她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。”
法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一次中风，请看，她半个脸的肌肉是松弛的，脸歪着所以才显得微笑。
英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。他的根据是：她的脸上流露出满意的表情，皮肤鲜嫩，双手交叉着放在腹部。性学专家推测：蒙娜丽莎刚刚经历了性高潮，所以才表现出令世人倾倒的微笑。
还有一种近乎无稽之谈的说法：她的表情就像吃了苯氨基亚胺似的，显得很陶醉，这是吃完巧克力后人体内产生的一种欢愉激素。这种说法很少有人相信，因为当时还没有巧克力呢。
画中，左边的地平线比右边的低，蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大。历史上左边代表女性，体现达·芬奇崇拜女性。电脑分析显示，蒙娜丽莎和达芬奇自画像的脸部有多处相似，可能蒙娜丽莎就是达·芬奇本人，埃及传说中主管男性生殖器的神叫阿蒙（Amon），主管女性生殖器的神叫伊西斯（Isis）——古代文字中曾将其读做L'ISA，因此Mona Lisa就是暗示AMON L'ISA，即蒙娜丽莎非男非女，是两性的融合体。
《蒙娜丽莎》真伪之谜
按照以往的说法，达·芬奇的《蒙娜丽莎》收藏于巴黎的卢浮宫。但在收藏界却有一种说法称，挂在卢浮宫的不是《蒙娜丽莎》，真正的《蒙娜丽莎》是在伦敦一所公寓的墙上。
这间寓所和这幅作品的保管者普利策博士说，《蒙娜丽莎》完成后，作品就留在了丽莎·德·佐贡多家。后来，又有一个贵族请达·芬奇为他的情妇画一幅肖像，这个被称为“拉乔康达”（意为“微笑的人儿”）的女子，和蒙娜丽莎长得很像。于是，一时懒惰的达·芬奇把《蒙娜丽莎》的脸部换成拉乔康达。画作完成后，那个贵族抛弃了拉乔康达，因而没有买下这幅画。后来达·芬奇应弗朗西斯一世的邀请去法国，带去了这幅画。普利策说，使卢浮宫增添光辉的是拉乔康达的肖像画。《蒙娜丽莎》后来流落到英格兰，本世纪初被一家博物馆馆长、艺术鉴赏家威廉·布莱克买下，后来又为瑞士一财团收购，普利策便是其中的成员。
本世纪初，曾经有许多人大规模地复制、伪造艺术名作，有理由怀疑伦敦的那幅是赝品。但是，普利策博士对他的这幅画的真实性深信不疑。他用显微摄影技术证实，伦敦这幅画上的指纹同达·芬奇其他作品上的指纹相同；根据记载，蒙娜丽莎比拉乔康多年轻19岁，被画时披着一条表示悼念的面纱，在两幅画中，只有伦敦那幅显示一个更显年轻的女人披着漂亮的面纱；另一个证据是，拉斐尔当年在达·芬奇作这幅画时曾经作过速写，速写中的蒙娜丽莎背后有两根圆柱，这两根圆柱出现在伦敦的肖像画里，而卢浮宫那幅的背景是山崖、小径、石桥、树丛与潺潺的流水。
几百年以来，不少收藏家各自声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量居然达60幅之多。更有趣的是，美国缅因州伯特兰美术馆在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜丽莎》，经测定，此画确实是当年达·芬奇的手笔，画中的人物除了不微笑以外，其余都酷似蒙娜丽莎本人。专家由此推测，这幅《不微笑的蒙娜丽莎》可能是作者同时画的一幅底稿。
还有一种说法认为目前卢浮宫内收藏的《蒙娜丽莎》是一幅赝品，其依据在于1911年发生的那起盗窃案。在那起盗窃案中，《蒙娜丽莎》失窃。两年后，它出现在意大利，但是画面上蒙娜丽莎身后两旁的廊柱已经被切掉了。几年后，《蒙娜丽莎》被归还卢浮宫。但许多专家都认为，这次失而复得只是一场烟幕，真正的《蒙娜丽莎》已经被一位富有的收藏家重金收购，挂在卢浮宫内的只是一件赝品而已。
《蒙娜丽莎》背景之谜
加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为，蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。佩德雷蒂的证据是，达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样，因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。当佩德雷蒂的这一观点在达·芬奇绘画国际研讨会上宣布后，许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。
编辑本段《蒙娜丽莎》死因之谜
按照记载，丽莎·迪·格拉尔弟尼在46岁时抑郁而死，但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑，这是胆固醇含量过高的征兆。这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。
编辑本段《蒙娜丽莎》身世大白
几百年来，有关画中女子真实身份的论证从未停止过。德国海德堡大学专家在图书馆的历史文件书页旁注笔记中获得最新线索，揭开了蒙娜丽莎的身世之谜。
海德堡大学专家宣称，通过分析图书馆内一本约500年历史的藏书页空白处潦草的笔记，他们可以确认，这位有着神秘微笑的女子闺名丽莎·盖拉尔迪尼，是意大利佛罗伦萨布商弗朗切斯科·德焦孔多的妻子。这份文件由大学笔迹部负责人阿迈恩·施勒希特博士两年半前发现。文件原所有者阿戈斯蒂诺·韦斯普奇与达·芬奇熟识，是当时佛罗伦萨政府官员。他文件空白处所留笔记中，把达·芬奇比做古希腊艺术家阿佩莱斯，说达·芬奇正同时创作3幅作品，其中之一便是丽莎·德焦孔多的画像。文件标注日期为1503年10月，与专家判断作品完成的大致时间1503至1506年间刚好吻合。
《蒙娜丽莎》是法国巴黎罗浮宫(前译“卢浮宫”)的镇馆之宝，也被称为“德焦孔多夫人”，其中的姓氏在意大利语中有欢欣快乐之意。
《蒙娜丽莎》原型之谜
500多年来历史学家们一直为达·芬奇名画《蒙娜丽莎》的原型众说纷纭，争论不休。尤其是画中人脸上神秘的微笑是人们猜测的不解之谜。最近，意大利佛罗伦萨市一位普通教师吉乌塞普·帕兰蒂又提出了新的说法，蒙娜丽莎是一位有5个孩子的“家庭主妇”。
据英国《每日电讯报》1日报道，帕兰蒂对佛罗伦萨市档案进行了长达25年的研究，而后得出一个结论：《蒙娜丽莎》原型是达·芬奇父亲一位朋友的妻子丽莎·格拉迪尼，她是一名有5个子女的家庭主妇。
据帕兰蒂考证，丽莎在1495年16岁时嫁给佛罗伦萨丝绸商人弗兰西斯科·吉奥康杜，而吉奥康杜则是达·芬奇父亲皮耶罗的好友兼邻居。丽莎是吉奥康杜的第二任妻子。这对夫妻的感情很好，育有5个子女。吉奥康杜在自己的遗嘱中称，丽莎是他“心爱的”和“忠实的”的妻子。
帕兰蒂认为，《蒙娜丽莎》的画像完成于丽莎24岁那年。达·芬奇的父亲安排了一切，自己花钱让儿子为朋友的妻子画了这幅画。当时达·芬奇正被一场财务纠纷所困扰。他的父亲大概想通过这种方式来帮助自己的儿子。
在关于《蒙娜丽莎》原型的传说中，有人说画中人是当时佛罗伦萨城内的一个名妓，也有人说画中人是达·芬奇本人的女人版自画像。去年，一个名为谢文·纽兰德的美国教授声称，他已经发现了《蒙娜丽莎》微笑背后的真正秘密。《蒙娜丽莎》脸上之所以永远带着微笑，是因为画中的主人当年在做达·芬奇的模特儿时正好怀了身孕，是一个母亲对新生命即将诞生时产生的那种神秘的微笑。
目前，帕兰蒂正趁暑假期间把自己的研究成果整理成书，计划在8月正式出版发行。
达·芬奇《蒙娜丽莎》原画蔵于巴黎卢浮宫。但是几百年来，收藏家们声称自己收藏的《蒙娜丽莎》画作竟达60多幅。
《蒙娜丽莎》失踪之谜
因乔迁展厅要中断展览，30年来第一次将在卢浮宫展厅里“消失”
《蒙娜丽莎》一直在卢浮宫中默默向观众微笑。今年4月4日她终于可以休息一天了。
本报综合报道 4月4日，游客们将不会在卢浮宫看到《蒙娜丽莎》那迷人的微笑。根据卢浮宫的声明，《蒙娜丽莎》将于那天乔迁展厅，“休假”一天，这将是这幅名画30年来第一次在卢浮宫中断展览。
卢浮宫方面在声明中说，时隔4年，《蒙娜丽莎》将于4月4日那天搬迁到重新装修过的旧展厅中去。2000年时，因为旧的展厅年代久远，保存条件和安全措施都存在问题，因而卢浮宫将《蒙娜丽莎》转移到了现在的临时展厅之中。
根据馆方的解释，中断展览一天将是无可避免的，因为在那天工程人员需要给搬迁后的《蒙娜丽莎》安装照明设施和特殊的反光玻璃，以及设置更合理的参观路径。为了避免到时慕名而来的大批游客失望，卢浮宫已经通知了全世界将近6000家旅行社，同时在自己的主页上用10种文字做了说明。
达·芬奇名画《蒙娜丽莎》是卢浮宫最负盛名的艺术品，据统计，卢浮宫90％的参观者都不会错过这个“微笑”。博物馆的纪念品店每年售出的《蒙娜丽莎》纪念品超过33万件，包括明信片、磁铁和拼图。
自1789年卢浮宫成立，《蒙娜丽莎》入住以来，除了几次意外事件外，馆方一直避免中断此画的展览，按照该馆一个工作人员的说法，“伦勃朗、提香和格里柯都可以被束之高阁数周，但《蒙娜丽莎》不可以”。甚至这幅名画的监护人本人都只能在卢浮宫闭馆的时候接近此画，进行研究工作，对此画的X光探射研究就是在半夜进行的。
《蒙娜丽莎》最后一次在卢浮宫参观者的视野中消失是在1974年，那次，她远渡重洋去了日本巡展。据专家估计，今后这样的巡展将不太可能再发生，而升级后的展厅也有足够的能力应付每小时1500人的游客流量，因此今年4月4日很可能是很多年内《蒙娜丽莎》惟一的一次休假。
说不尽的蒙娜丽莎
蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。
人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。人们惊叹：列奥纳多，惟有列奥纳多，上帝一样的智慧，才能采集那么多美的元素，将众多美好合为一个完美。于是，美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。
我们现在看到的《蒙娜丽莎》是棕褐色调，略带些青绿色相，色彩简洁而沉静，朴素而凝重。我们以为画向来如此，其实不然。据达．芬奇同时代人对此画的描述，当时的画是色彩鲜艳，调子明快的，什么时候变成了现在的样子呢？当年法王得到了《蒙娜丽莎》，为了更好地保护它，在表面涂了过多的光油；历经数百年光阴，光油变成了暗褐色，像我们目前看到的色彩；画表面已经开裂，形成了蛛网般的细密纹理。保存状况不佳，那是令人惋惜的；然而，我们宁愿承认当今的《蒙娜丽莎》。单纯浑厚的色调与人物沉静内敛的精神气质相得益彰；深暗的衣饰、迷蒙的背景将人物脸庞及双手衬托得响亮动人；而均匀的裂纹则给人物增添了神秘气息，让我们欣赏她时带上更多的崇敬与神往。有人想通过现代科技手段除去表面油垢，恢复原先明丽的色彩；只是担心技术不过关，怕损伤画面。其实，倘若真的修复了，我们反倒会觉得陌生以至难以接受。
临摹名画是一种喜爱的表现，《蒙娜丽莎》就拥有世界上最多的临本。且不说今人的临摹，仅在达．芬奇时代就有好几个版本的《蒙娜丽莎》，那多半是达．芬奇的学生或助手临的。有几幅技巧拙劣，放在原作跟前不堪入目，不过其中也不乏佳作。在美国新泽西州也有一幅《蒙娜丽莎》，和卢浮宫的原作极为相似，只是构图略大一些，露出左右两侧的石柱（原作构图本来如此）。画上的蒙娜丽莎秀丽、清纯，更具人间气息。专门研究《蒙娜丽莎》的学者雷特认为这幅也是达．芬奇所作，而且是最初作品，该作表现出了人物的青春魅力；而收藏于卢浮宫那幅大约作于1513年。达．芬奇到了晚年技艺愈加炉火纯青，但多年过去，蒙娜丽莎已不再年轻，而多了些许成熟与深沉。这种说法颇耐人寻味，但毕竟只是推测，难以得到证实。多数人对此持否定意见，反对者认为：达．芬奇一生中创作的绘画屈指可数，他从未重复过自己的作品。不过，这种论断也缺乏说服力，达．芬奇本人就曾经画过两幅同样的《岩间圣母》 。既如此，那么他留下两幅《蒙娜丽莎》也非绝对不可能。据称达．芬奇画《蒙娜丽莎》前后耗费了四年时间或更久，那他在这其间画过一幅或多幅变体画的可能性是存在的。真伪鉴定会有专人去考据，而我们将新泽西州的《蒙娜丽莎》与卢浮宫的原作放在一起欣赏是别有趣味的。两幅画看去几乎一模一样，但仔细分析就会发现两者风格截然不同。新泽西的蒙娜丽莎看去更活泼些，娴静温柔中透出靓丽与清新；人物动态是平静自然的，毫无刻意临摹的那种拘谨与呆板；背景色彩反差较大，不似原作那般含蓄沉稳，却与该画的气氛极为协调。无疑，这是一幅佳作，但与原作相比就显得单薄了。当我们面对《蒙娜丽莎》原作时，不会有惊艳之感；那不是一位绝代佳人，似乎也不大年轻。蒙娜丽莎的手也被称为世界上最美丽的手。
但是，我们会长久端详着画面，不忍转移视线。我们首先会被那绝妙的光影效果所折服，层层退晕呈现出丰富的空间以及逼真的质感，无界线的形体转折及色彩变化，比同时代人领先了几个世纪。真正让人惊叹的还不是技巧，那时隐时现的神秘微笑才令人销魂。那笑容太浅淡了，离得再近也看不真切；然而，只要你看到画，无论距离多远，都能感到微笑的存在。微笑不仅体现在翘起的嘴角，而是遍及脸上每一部分肌肤，甚至画面的各个角落，以至观者在欣赏蒙娜丽莎的同时，内心也装满了微笑。面对真迹的感受是别处无法取代的，卢浮宫的《蒙娜丽莎》注定会被永久保存。
卓别林

说到电影喜剧，人们很自然地就会联想到卓别林，他在银幕上以层出不穷的噱头、 滑稽的表演和他独创的头戴破礼帽、脚登大皮鞋、手拿细手杖，迈着企鹅步的流浪汉夏尔洛的形象，给一代又一代的观众带来了无穷无尽的欢笑。然而在这种欢笑背后却隐藏着人生的孤独与凄凉。他的喜剧关注"小人物"的命运，将人道主义精神和社会批判因素融入其中，创造了世界喜剧不可逾越的高峰。美国电影史学家路易斯.约可布斯说："谈论查利.卓别林也就是谈论电影。美国电影史上还没有一个人像查利.卓别林那样，成为全世界这样珍爱的人物。"
卓别林（1889--1977）出生于伦敦一个贫苦演员家庭，父母都是游艺场的歌舞演员。他的童年动荡不安，10岁时他就进了一个滑稽剧团充当演员，开始独立谋生。1907年他加入著名的卡尔诺哑剧剧团。1913年他随团去美国演出，其间与启斯东公司签定了合同，开始在制片人兼导演--塞纳特手下拍片。
1914年，他演出的第一部喜剧片《谋生》问世。不久，前文提到的流浪汉夏尔洛的形象在他的第二部影片《阵雨之间》中首次登台亮相，成为日后卓别林喜剧电影的重要标志。这一时期他拍摄了大量的短片，以精湛的哑剧技巧、完美的银幕形象成为闻名世界的喜剧演员。
1923年他创建了自己的查理.卓别林影片公司，成了好莱坞第一个真正独立制片的艺术家。他一身兼任制片、编剧、导演、演员、作曲，拍出了他一生中最杰出的作品：《巴黎一妇人》（1923年）、《淘金记》（1925年）、《马戏团》（1928年）、《城市之光》（1931年）、《摩登时代》（1936年）、《大独裁者》（1940年）、《凡尔杜先生》（1947年）、《舞台生涯》（1952年）等等。
1952年他受到麦卡锡主义的迫害，被迫离开美国。1957年他在英国执导并主演了《一个国王在纽约》，他导演的最后一部影片是 《香港女伯爵》（1967年）。
1972年，他重返好莱坞，在奥斯卡颁奖典礼上，接受了为表彰他"在本世纪为电影艺术所作的不可估量的贡献"而授予他的艺术成就奖。卓别林关注"小人物"的命运，将人道主义精神与社会批判因素融入他的喜剧之中，创造了世界喜剧电影不可逾越的高峰。
个人感觉：我常常被卓别林的黑白片的形象，虽然都是默声片，但是，他所塑造的形象常常为人们所称道。卓别林一直拒绝有声电影，他认为有声电影破坏了电影艺术，当然，由于他所处的历史时代，有些观点不免带有局限性，但我们也不能否认，卓别林不愧是20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家,世界上最著名的喜剧电影明星.而他作为伟大的喜剧电影艺术家,最大的贡献是他把为笑而笑的庸俗"闹剧"，提到批判现实主义艺术的高度。他以独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖锐的批判了资本主义社会的罪恶，同时，表现出对不幸命运的抗争，对幸福生活和美好理想百折不挠的追求。我们欣赏卓别林的影片，笑，是发自内心的笑，哭，则流着真诚的眼泪。卓别林对电影艺术的伟大贡献，写下了好莱坞电影史，乃至世界电影史上光辉的一页。

主要作品：
《淘金记》、《狗的生涯》、《发薪日》、《纽约王》、《越狱》、《小孩》、《大兵日记》……

Ⅲ 孙艺珍老公资料

孙艺珍最漂亮的照片

关于孙艺珍老公是谁,还没有老公,绯闻男友是金钟国!

金钟国 （kim jong kook）韩国歌手、全能艺人，1995年以turbo组合主唱出道。2001年组合解体后，当年12月单飞，推出首张个人专辑。2005年凭《讨人喜欢》一曲风靡韩国，并于同年横扫三大电视台的音乐大奖，成为韩国乐坛近二十年来唯一一位solo三冠王，这是继韩国大前辈赵容弼22年之后第二个solo三冠王。唱片总销量超过550万张，网民票选单飞最成功的男歌手。google2013年新加坡韩星搜索第一位。

孙艺珍个人资料

出道期

孙艺珍出生于韩国普通家庭。18岁那年，孙艺珍长成了亭亭玉立的美少女，并考进了汉城艺术大学电影系。念大学期间，孙艺珍和其他同学一样，开始在韩国几大电视台的长篇电视剧里客串一些小角色。她先是在mbc的两部电视剧里觅得机会，虽然扮演的都是些不起眼的小人物，但孙艺珍算是正式进入了演艺圈。

发展期

2001年，经朋友介绍，孙艺珍在韩国导演林权泽的影片《醉画仙》里获得了一个小角色。短暂的“熏陶”，让孙艺珍窥见了一个神奇的充满魅力的电影世界。

孙艺珍和车太贤、李恩珠演绎了一段青涩的三角恋。

巅峰期

2005年，孙艺珍和裴勇俊合作了《外出》，该片上映后好评不断，孙艺珍在亚洲影坛的地位进一部巩固。随后她又以性感形象大玩突破，出演了《搭讪的法则》。2007年，孙艺珍的电影作品有《千年狐》。因为《爱有天意》和《夏日香气》而为中国观众所熟悉的孙艺珍，是韩国大学一年级学生，主攻电影。因为形象与《我的野蛮女友》的全智贤颇为相似，所以不时被公众拿来作比较。孙艺珍也坦承，不怕被别人作比较，并谦虚地说，作为一名新人，她会全力以赴，让观众对她有更进一步的认识。2008年达到个人巅峰期。

稳定期

2009年孙艺珍全裸出演了电影《白夜行》，虽然票房一般，但孙艺珍演技仍然得到赞赏，2010与当红人气男星李民浩（李敏镐）合作出演电视剧《个人取向》大获成功。

以上揭秘了韩国演员孙艺珍恋爱史,目前还没有老公,绯闻男友金钟国个人资料信息,分享了孙艺珍结婚照!

Ⅳ 求一些小人物逆袭的电影或电视剧

《贫民窟的百万富翁》
《新进职员》
《半泽直树》
《乌鸦的拇指》骗中骗 底层逆袭
《我爱乌冬面》落魄男主返乡从良~
《PRICELESS》主人公 金田一二三男
《罗拉快跑》危机和危险并存
《林来疯》记录电影
《弱点》自卑的黑男主变成校园体育明星
《三傻大闹宝莱坞》

Ⅳ 有哪些描写小人物拼搏的励志电影

《叫我第一名》（2008年版）是一部优质佳片。BoBo（詹姆斯•沃克 James Wolk 饰）患有一种先天性的病症，一种严重的痉挛疾病，导致他无法控制地扭动脖子和发出奇怪的声音（印度也拍了一部这样的电影，是以女性视觉为主，）。而这种怪异的行为，更是让他从小不被周围的人理解，在学校里老师经常批评他，同学们更是对他冷嘲热讽，就连他的父亲也对他失望透顶。只有他的母亲一直是他的坚实臂弯，母亲的坚持与鼓励，让他能够在正常人的生活里艰难前行。他经历了很多很多困难与挑战。BoBo在寻求教师梦想的道路上遭到众人怀疑，屡次受挫，但他“不放弃，不放弃”，始终坚持着自己的梦想, 为了找到一个愿意接受自己的学校，不抛弃梦想，不放弃信念，努力努力又努力。而他曾经曲折的人生道路在他的坚持下也开始慢慢好转……这也是一难得好片。

Ⅵ 《功夫》：一部被低估的电影成为众多小人物的群像展，你怎么看

一个男孩善意重拾的成长录，一群草根英雄的生活史，一个光陆流离的社会，这就是《功夫》。

影片没有过分的渲染夸大，而是给我们展示了一个真实，美好的故事，多个镜头致敬李小龙以及各国经典电影，武打场面突破人们认知，甚至加入虚构的想象，一部成功的无厘头的电影。

Ⅶ 一本正经的幽默，世界电影史上的奇葩——葛优

人不够帅，但骨子里透着男人味儿。一脸严肃，却总能让人捧腹大笑。

他能一本正经的演绎一个非常不着调的人，嘴里说着不着四六的话，但态度十分诚恳。

他演过仗义的江湖大哥，也演过很多普通小人物，可能是一名充满人情味的普通编辑，也可能是街头痞子小混混。

无论是演哪一种角色，他的表演都不浮夸，哪怕是把观众笑到肚子疼，在镜头里，他仍然能一本正经的调侃。

作为一名演员，他可以在不同类型的角色间转换得游刃有余，用幽默，朴实的表演演绎出对生活的感悟。他被观众亲切的叫做葛大爷，他就是葛优，国人心目中真正的喜剧大腕。

1988年，由王朔小说改编的影片《顽主》给葛优带来了机遇。影片讲述了三个无业青年开办“三T”公司帮人实现梦想的荒诞故事。

葛优演戏靠的不是脸，所以也就从来没有过偶像包袱。在影片《顽主》中，他饰演杨重，一个胆小，慢半拍，蔫儿淘但不出格的青年。一个没有多少痞气，却藏着一点顽皮的非典型“顽主”。

在情景喜剧《我爱我家》里，葛优客串了一个假冒发明家的二混子。

这个二混子厚颜无耻，却总是振振有词，瞎话张嘴就来， 还没皮没脸。坐姿瘫软的像没骨头。

直至今日，葛优“生无可恋”的无赖形象仍然走红网络。

1997年，导演冯小刚携一众明星出现在一部名为《甲方乙方》的影片里。影片讲述了北京几个热血青年成立了一个叫做“好梦一日游”的圆梦公司，承诺帮人们过上梦想成真的一天。在助人圆梦的过程中，这些助人的人也重新醒悟了人生。

影片不厌其烦的在虚拟情境中描绘的这些普通人最朴素的梦想，让他们在假定的如愿以偿中重获人性的尊严。

大男子主义的张福贵想尝试一下受气的滋味。

冯氏喜剧碎片化的叙事结构与滔滔不绝的语言风格相得益彰，正如影片中姚远所说的那样：“就当是成全了别人，陶冶了自己。”

在艺术创作中葛优与冯小刚算是一对珠联璧合，相互成全的好搭档。葛优顶着标志性的光头，拿着一口京腔帮普通人实现着或大或小或温情或荒诞的梦想，充满着人情味，却不夹杂同臭剂，触动着人心底最柔软的地方。由此葛优迎来了自己喜剧表演的全盛时代。

在1998年的贺岁电影《不见不散》中，葛优饰演了一个在美国混了十多年的老江湖刘元，与刚到美国被人临时看管房子的北京姑娘李清，在异国他乡邂逅。

两人每次的见面都会遇到各种各样的麻烦而不得不分手，但又彼此难以忘怀。

他一如既往的满嘴歪理，一如既往的不动声色，且痞气十足。

如果说《甲方乙方》是冯氏喜剧，擅长的小品是串联叙事，那么《不见不散》，则将喜剧因素加入到一个完整的爱情故事中。

刘元用他的生活智慧，让李清对他爱恨交加，又无可奈何。他是可爱的，善良的，他直面人世的大无奈，直视人性所无法根除的弱点。

葛优喜剧的角色，正是我们熟悉的身旁某人，是男人身边知心不换命，能托孤不宜托妻的朋友，是女人心中刚刚错过还来不及悔恨，在遇见时却会让人先破涕而笑的恋人，也是我们向往的一种状态：帅性而慷慨，自信且从容。

他总是用最质朴的方法来解释困扰别人的问题，他的成功之处在于那种不露痕迹的幽默，幽默中有包含的智慧，让你相信你也拥有智慧的能力。

通过一部部作品，葛优扮演的角色， 社会 地位发生了变化。葛优也从北京小爷成为了“葛大爷”。

2004年年底，电影《天下无贼》上映，这是冯小刚执导的首部具有好莱坞类型片特点的作品。他在片中力图改变过度依赖语言的喜剧模式，转而实践商业类型片的美学特征，并开始引入动作电影的表现元素。

一对扒窃搭档，在火车上偶遇了回家过年的农民工，傻根。傻根随身带着打工挣的钱引来了以黎叔为首的盗窃团伙的注意，两边展开明争暗斗。

葛优出演的贼王黎叔阴毒决断令人不寒而栗。至今，人们对黎叔的形象依旧记忆犹新，片中的经典话语也仍常被人引用：“21世纪什么最贵，人才。”

葛优再宜次用他的演技将这个矛盾的设定毫不违和的统一在一个人物身上，饰演了一个少见的 搞笑 坏人形象。

2006年上映的电影《让子弹飞》中，葛优又贡献了一个经典的大屏幕形象，一个聪明，狡猾，很会装疯卖傻的县长马邦德。

县长马邦德在赶赴上任的路上遭遇土匪抢劫，为了保命，他心生一计，假扮成汤师爷，让土匪张麻子入城和恶霸黄四郎相争，自己好渔翁得利。

在碉楼中的一场鸿门宴，葛优充分的将汤师爷左右摇摆控制局面，表面装疯卖傻，内心清纯至极的复杂层次，淋漓尽致地表现出来。

汤师爷和土匪张麻子的屡次对侃，多次交锋，每每体现出他以退为进，保证自己安全又谋求最大利益的老油条形象。

面对姜文的霸气，葛优演绎出了老男人流氓而又机智的味道，让人欲罢不能。

作为表演者，将葛优放置于整个中国电影史，他似乎都是一个异数。

他不慷慨激昂，而是幻化为一架 情感 的发动机；他也从不低眉顺眼，而是将大而不当的淡泊明志写在脸上。他好像特别走神儿，却常常能让人物的灵魂乖乖地附了体，他的表演不求一城一池，却浑然天成的走向人性的种种偶然与必然。他的表演是喜剧的，也是正剧的；他的表演是中国的，也是世界的。

Ⅷ 无限电影的内容简介

带着对现实世界的不甘,陆飞来到了无限世界。 这里,是轮回者的游戏场!生与死的决择地!想要在这个空间中活下去,就必须完成一场场电影世界的冒险...陆飞这样一个来自现实世界的小人物,如何从一名小小的轮回者一步步成长为空间最巅峰的存在!