电影二号人物

1. 一部韩国电影，叫什么名字

译名：舞者的纯情 更多译名：舞女纯情/我的淘气舞伴/翩翩喜欢你导演：朴荣勋主演：文根英 饰张彩琳 朴健衡 饰罗荣世 尹 赞 饰郑贤修 朴原象 饰马尚斗类型：喜剧/剧情/爱情片长：110分钟国家地区：韩国 罗荣世(朴健衡饰)韩国青年舞蹈家曾经一颗灿烂舞蹈新星却被对手郑贤修(尹赞饰)故意弄伤而被迫退出了舞台精英排舞室马尚斗(朴原象饰)不忍心看着浪费才华于马尚斗邀请罗荣世重新登台并安排了来自中国吉林延边朝鲜族女子张彩敏当舞伴于本来心灰意冷罗荣世又充满了信心要新一届舞蹈大赛中夺冠 从延吉开往韩国仁川轮船上还不到20岁张彩琳(文根英饰)把妆画得像大人一样心里却越来越不安如果不姐姐要结婚不会以着朝鲜自治州舞蹈大赛冠军这个本来姐姐张彩敏身份来韩国对舞蹈一窍不通纸里包不住火罗荣世与马尚斗马上就发现了冒名顶替 为了办理张彩琳来韩国手续马尚斗花了很多钱愤怒马尚斗把卖入了夜总会两百万韩元工资和可以学到舞蹈谎言下天真张彩琳高兴得欢呼雀跃面对着这样天真无邪姑娘罗荣世感到于心不忍将从夜总会赎了出来并且罗荣世答应张彩琳和结成舞伴参加拉丁舞比赛 要三个月时间里把张彩琳训练到可以参赛水平谈何容易？不过罗荣世逐渐发现彩琳和姐姐一样有着极高舞蹈天分舞蹈技巧飞速提高张彩琳知道罗荣世前舞伴世英跳过allegro(芭蕾动作空中旋转和Quick Step相结合顶级技术)所以希望自己也可以学到这种技术“如果你不爱我就无法将身体完全托付给我那么请跳舞时候把我当作你爱人吧！”就这样习舞过程中两个人都喜欢上了对方可腼腆两个人都不愿真正表白那甜蜜感觉却两人内心里滋生 舞蹈大赛马上就要开始了可罗荣世却又遇到了麻烦马尚斗看到了张彩琳实力所串通财大气粗郑贤修来陷害罗荣世结果比赛前夕罗荣世被老对头郑贤修一干人群殴腿部受伤致使其无法参加比赛 张彩琳被迫与郑贤修结成舞伴参加比赛凭借娴熟舞技们一举夺魁虽然取得了如此成绩张彩琳却并未高兴心中只有罗荣世一个人……

2. 碟中谍3到了快结尾的时候情节反转，大反派成了2号人物 而非一号人物，请具体说说

西欧多·布莱瑟本来就是反派，期间一直都在和欧文·戴维恩合作，所以结局中亮出了自己的真面目，成为了这部电影的最大反派。

在故事结尾，梵蒂冈圣伯多禄大殿里，伊森等人经过一场惊险的角色对换行动中成功抓获戴维恩。回程途中，戴维恩持续言语挑衅让伊森将他挂在飞机舱门口来审问，但戴维恩还是没有开口讲出兔脚的事情。降落后，伊森坐上车队押送戴维恩途中，打开琳赛死前的微点发现是一个自录影片，琳赛在里面交代她调查到布莱瑟局长很可能是戴维恩的同伙。

一瞬间，车队在切萨皮克湾隧桥遭侦察机等大量敌军伏击，戴维恩坐上一架直升机逃之夭夭。伊森突然发现戴维恩知情茱莉亚的事情，于是马上跑到医院里找她，却得知她早已被戴维恩派人抓走，而戴维恩用电话给伊森48小时帮他寻获兔脚来换取茱莉亚一命。

这时，伊森因这次私自行动造成同仁伤亡，被布莱瑟派人抓回情报局审问，但马斯格雷夫偷偷用读唇法方式称他拦截到戴维恩的电话得知茱莉亚遭绑架，告知伊森去上海寻找兔脚，帮助他释放逃出情报局，让伊森来到上海和路德、戴克兰和珍会合。

通过戴维恩的手提箱资料，伊森冒险靠屋顶荡吊方式入侵大厦实验室抢走兔脚，和队友接应后摆脱后方追赶的警卫。任务完成后，伊森亲自送货并同样被戴维恩劫为人质，戴维恩启动伊森头部里的炸弹，本想借此夺回局势，但伊森忍住头痛将戴维恩推出诊所，让他直接被一辆货车撞死。

(2)电影二号人物扩展阅读：

《碟中谍3》剧情简介——

秘密特工伊森·亨特自从遇见了美丽未婚妻朱丽亚之后，决定隐藏身份和未婚妻组成幸福的家庭，只负责为训练IMF机构安全部门新特工的工作。然而甜甜蜜蜜的正常人生活没过多久，伊森最引以为傲的女特工徒弟琳德赛就被邪恶的欧文·戴维恩捕获，戴维恩不仅以冷血而残忍的“恶魔”著称，也是国际上最大的军火贩子和情报商人。

为了救出琳德赛，伊森终于同意暂时返回回特工组织。再次组织起天衣无缝的特工小组，率领着电脑专家卢瑟、爱尔兰籍的伪装及语言专家德克兰和美丽迷人的女特工珍，伊森决意要和他最恐怖的敌人戴维恩斗智斗勇、设下天罗地网，在毁灭还没发生前阻止一切。

即将面对的任务如同噩梦，然而谁也没料到，恐慌还在升级——当戴维恩绑架了伊森深爱的妻子朱丽亚，事情变得更加失去控制，特工伊森将第三次面对高难“不可能任务”

3. 刺杀纳粹第二号人物莱英哈德海德里希的电影叫什么名字

英文名： Operation Daybreak

中文名： 拂晓攻击

导 演： ( 刘易斯·吉尔伯特 Lewis Gilbert )

主 演： (蒂莫西·博顿斯 Timothy Bottoms) ( Martin Shaw) (乔斯·阿克兰 Joss Ackland) ( Nicola Pagett) ( Anthony Andrews) ( Anton Diffring)

上 映： 1976年03月05日 美

1941年二次世界大战，捷克被纳粹德国占领，捷克自由联盟组织联合伦敦当局，派出三名年轻人返回捷克，从事一项危险艰巨任务——暗杀德军首领海德里希。卡尔、约瑟夫，当年离开捷克时留下妻小，如今重返故乡，却身负重任，内心充满予盾与煎熬，为了任务，不得不抛下儿女私情，去执行这项任务，终于不辱使命，刺杀了海德里希，然而此举激怒了德军导致里迪兹全村大屠杀，姜良心不安，又担心妻小安全，遂前往自首，招出同志窝藏之地，德军大批掩至逃亡地道，挡住他们逃生之路……

4. 电影美人鱼女二号是谁演的

李若兰 演员 张雨绮
霸道女富豪，蛇蝎冷血美人，一个“坏到不回头”的反派人物。致力秘密研究美人鱼，对刘轩爱而不得，最终为爱疯狂伤害刘轩和珊珊。
《美人鱼》是由周星驰执导，由江玉仪监制的喜剧爱情片，邓超、罗志祥、张雨绮、林允等领衔出演。该片讲述了富豪刘轩和为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事。该片于2016年2月8日在中国上映。

5. 电影 喋血街头 中 的人物分析

zz豆瓣
故事主线脉络清晰可寻，还是张彻式的背叛和复仇的故事，吴宇森讲述兄弟情深无忧无虑，到遭遇突变产生分化，再到利欲熏心残害手足，最终复仇完成悲剧，都是张彻的影子，而在雷同的大框架下，吴宇森加入了新的内容，表现手法也更丰富多变。首先故事从清朝移到六七十年代香港动乱和越南内战的背景下，使得原本只是对个人情仇的描写上升到将剧中人物和动荡的大时代紧密相连，对香港越南地狱式的展现，那种天下之大无以为家的绝望和伤感，很自然教人联想港人对于九七回归那种无所适从无法预想的恐惧不安。比如梁朝伟接女友下班，街头杂乱的巨幅标语，警察与示威学工的混战都暗示了意图置身事外的主角们最终将无奈受其左右的悲剧结局。在原本应该温情融融的求婚戏中，梁跟女友说起“世界有很多很可爱的地方”，看似开阔舒展的长镜头注目的，还有俩人身后尖锐耸立的工厂建筑，个人命运置身时代背景之下，应该是吴宇森电影中希图超越简单的个人爱恨情仇或者英雄惺惺相惜的一种野心。

梁朝伟新婚夜为兄弟惹祸，三人合议出走越南这种看似突兀到几近荒诞的安排，在前面出色的性格交待，背景展现的铺垫之下也显得较为合理，而对于张学友角色的精彩刻画（值得注意被母亲敲头，被混混打破头这种细节处的设计）更使得后面的变故显得水到渠成。新婚夜张学友为筹备婚礼的钱借高利贷，在等人的时候，平行剪接婚礼热闹的画面和张学友既为老友高兴心中又不免些许失落的表情，穷兄弟之间那种彼此信赖相互帮衬着实教人感动。在温情脉脉气氛中暗潮汹涌的不安定因子使得故事开篇就出色的完成了为未来提供闪回的可能和人物性格命运的暗示。这段儿吴宇森竭尽己力着重表现，对于生活在贫民窟中的小人物的刻画很见功力，可能也是吴宇森儿时生活的一种回忆，吴宇森五岁随父母移民香港，一家人生活拮据，就居住在与妓女赌徒为邻的贫民区。吴宇森在一次接受采访时谈起童年，说自己每天早上起来第一件事就是找一个自卫的东西，因为他知道一出门就会被人打。在这种暴力环境下长大的吴宇森对于贫民窟里生活的李、梁、张三个人的性格刻画应该说绝对在张彻影片中简陋的草莽英雄之上。

影片的越南部分拍的荡气回肠，如果说对于李子雄转变的交代还略显老套生硬，那么梁朝伟火候拿捏恰当极富表现力的表演就把吴宇森希望表现的人在极端情境下的心理状态表现地淋漓尽致，虽然梁朝伟本人不很喜欢在本片中的表演，认为演的“太过用力”，我个人却极欣赏他在本片中的演出。梁本人无疑更钟情深沉内敛的表演方式，这种类型的角色也几乎成为王家卫电影的一种标签，而到《无间道》梁朝伟更是将此种表演发挥到相当的境界，在梁朝伟从早期夸张的港式演法到后来除喜剧片外的沉闷忧郁的形象转变过程中，《喋血街头》中的表演无疑处在一个过渡时期，其中也是难得看到梁朝伟将火爆激烈表演和复杂细致内心戏的完美结合。

印象中张学友在电影中总是处在配角的地位，拍《江湖》的时候也自嘲自己在电影中永远是个二号人物，连黑社会都只能做到老二。诚实的讲我不很喜欢张学友的表演，甚至出演的电影我也无法记起几部，印象无非是香港演员的通病，表演极尽夸张之能事，有点儿闹哄哄地聒噪。张学友自己也说自己喜欢的终究还是唱歌，至于演戏尤其是早期出演的角色都不过是年趁着轻力强赚点外快罢了，谈不上什么演技。然而本片中的演出却非常精彩，张学友还凭此片获得香港电影金像奖最佳男配角的提名，这些应该得益于选角的独到眼光，张学友简单青涩的演技和夸张的表演方式和片中辉仔气质十分贴切，尤其以被逼杀人和饱受头中子弹折磨的戏份令人动容，吴宇森对于头部中枪之后的辉仔身处地狱般的生活也着力表现，在诡异恐怖的蓝绿灯光下，辉仔在癫狂状态杀人换钱，和痛苦不堪无法自制的场面令人不自觉想起片头为梁朝伟的婚宴借债被抢之后，还是微笑着掩饰自己受伤的头部来。回想当年看到此段，几乎与梁朝伟同时声泪俱下，此种情绪在梁朝伟含泪打死辉仔的慢镜头中被渲染的无以复加，悲剧的心结久久挥之不去

《喋血街头》有着比《英雄本色》式的英雄片更为深刻的反思，《英雄本色》着力张显的是人不甘在逆境中沉沦听凭命运的摆布，奋起反抗拼尽全力，是小马哥所讲的“我就是神，能把握自己命运的就是神”那种英雄豪迈的悲歌。而在《喋血街头》中，主人公们则身不由己，在大时代的洪流和命运的摆布之下，徒于奔命，却难以逃出生天，这一点在梁朝伟和甄楚倩桥头相会的一场戏中被表现的伤感无助，坐在河畔的二人看着水中飘零的枝叶（河中的枝叶是特意做的吧），谈起乘船离开的奢侈愿望，深入骨髓的伤感配合前面枪口下狂喊“I'm Hongkong people！I'm Hongkong people”求救两相参照，港人的某种微妙心理被表现地不留痕迹却哀而不恸

终篇的复仇在不断剪入的闪回中还是最终完成，却全然没有复仇式的快感，梁朝伟击毙李子雄之后的一抱一放和仰天长嚎都使观者在烈火烽烟之中看到了所谓英雄的苦楚和和命运无情的悲剧结果，终于一切在轻描淡写的音乐中定格，英雄和反英雄，情谊和背叛，出走和回归，这部吴宇森真正倾心的影片也在喧闹的香港影坛无甚波澜，几乎销声匿迹了

6. 一部电影中二号角色的片酬一般是多少

一部电影中的二号角色的片酬一般是主演的三分之一左右。

7. 变形金刚汽车人二号人物是谁

擎天柱时期的二号人物是副官爵士。相当于霸天虎的二号人物红蜘蛛
补天士时期的二号人物是地球基地指挥官通天晓（擎天柱的兄弟，擎天柱临死之前托付能源宝的人）

变形金刚真人电影里头的二号人物是第一集里战死的副官爵士，第二部第三部的二号人物就是大黄蜂了

8. 样板戏电影中人物的四个等级

革命现代京剧样板戏在所有人物中的四个等级定位也称“四个方面”；既 一等定位正面人物，二等定位英雄人物，三等定位主要英雄人物，四等定位主要反面人物”，基于这四种定位的要求，使每部样板戏都要遵循一个统一的范式那就是京剧样板戏必须是以“主要反面人物”的失败为结局的模式定论为依据。
具体定论的主体思想和突出范围；
（一）每戏题材必以阶级斗争、路线斗争为主线，人物以其阶级归属、政治态度分为“正面人物和反面人物”。无论哪一出戏，必以“正面人物”取胜，“反面人物”失败为结局。
（二）“正面人物”里，又分出“一般正面人物”、“英雄人物”和“主要英雄人物”三个等次，这个“主要英雄人物”是戏的中心，他（她）必须是“出身本质好，对党感情深，路线觉悟高，斗争策略强，群众基础厚”，智勇兼备、品质全优，连相貌也得英俊魁梧。光彩夺人……他（她）从成为“无产阶级战士”之日起，在人生旅途中，无私心、无畏惧、无困惑、无迷惘，性格内全无矛盾冲突，起点多高，终点也多高，完美的性格，无需发展变化。“改造主观世界”的任务，早已完成，在这里只是行使“改造客观世界”的使命。[7]
（三）所谓“改造客观世界”，在戏里都表现为“打仗”，不是军事“仗”，就是政治“仗”，由于“战争是政治的继续”，因此，从本质上说，都是政治斗争，“主要英雄人物”一出马，反复交锋，多少回合，竟是只胜不败，所向披靡！万一有点小失利，责任也全在旁人，“一贯正确”论，“样板戏”首先树标。
（四）“反面人物”的谱式也很清楚：反动、自私、虚伪、残暴、卑鄙……集人性缺点之大成……若说“长处”，就有那么半点不堪一击的反动伎俩而已，更可喜的则是，他们十分“知趣”，深谙台下“革命观众”的好恶，自觉自愿地往舞台边儿靠，黑灯影里钻，决不“乱说乱动”，要动也是让英雄人物“牵了鼻子满台转”，要说，也须由正面人物按住疮疤狠命揭。难怪他们只败不胜，直至灭亡。
（五）“正面人物”的胜利，“反面人物”的失败，说明了什么？那就是戏的“主题思想”。这个“主题思想”，其实就是人们熟知的一个政治观点，不过是借戏里的人和事，再“证明”一次罢了。而观众对于主题思想，用不着深思细辨，但看“主要英雄人物”的言论行动，都是在“阐发”主题思想。正所为“人物为主题而设”。“样板戏”的人物观，是用单一的阶级斗争、路线斗争的视角来观察人。戏中的“好人”，“坏人”都是理念的化身，阶级的“代表”，每一位都必须以“阶级人”的面貌在戏中存在，动辄讲求“代表性”。那“主要英雄人物”身上集中了无产阶级全部优秀品质，但他（她）们做为个别的人、具体的人形象却是苍白的、干瘪的，除了年龄、职业、性别的不同，给了人物一个不同的外观，很难谈到有什么独特的风貌、独有的性格。依照这种“人物观”。每个戏都将原剧本做了蹩脚的增删。比如为了突出“武装斗争主题”（不论该剧有无可能以此为“主题”）硬将原本中并不重要的角色，提拔为“一号人物”所谓“加强”，并不在人物个性上努力，而是大添“抒情唱段”抒“革命之情”（实则是大唱“主题”），用“最好的舞蹈，最佳的舞台位置、最强的灯光”之类“突出”人物。这有如瘦鸡注射白水，“体积”越大，越显得内容稀薄。再如为了强调“阶级斗争主题”﹔在写社会主义建设的戏里，一律安排一名“阶级敌人”，此人时时处处都“为本阶统说话”，执行破坏和捣乱的“任务”，但却能“隐藏多年”未被发现！以上这两种形象，如果我们不认为是“概念化”、“政治标签”，那么天下的艺术作品谁能有甚于此呢？平心而论：李玉和、乌豆（“样板戏”改称“雷刚”）这样的人物，满有条件成为颇具深度的艺术形象，但是一经这种“人物观”的删削、挖补，涂抹、堆砌，棱角磨尽、风采流失，越改越没有艺术力量。其中，乌豆下降为“二号人物”，但作为人物，失中有得：保存住若干性格特点，我想多谈几句的是李玉和：《红灯记》演绎了一个特殊家庭里三代人的命运，人物各有特殊的经历。人物之间又有特定的关系，这样有个性的题材在“样板戏”中是少见的。李玉和的形象亦是难得的：他有平凡普通、劳苦清贫的一生，却有辉煌壮烈、惊世骇俗的一死。他没有婚姻竟有家庭，在义母跟前，他是孝子，在养女心中，他是慈父。他要肩担道义、眼观风云，为民族和阶级去战斗，也要起早贪黑、不知疲惫，为老的和小的去谋食。然而他也有毛病：爱喝几口酒。为此还常挨母亲的训斥。在严峻的考验面前他的表现不消多说了，但面临生死的抉择，他应有坚强，也应有痛苦﹔该有自豪，也该有遗憾﹔他无愧于革命，献身于事业，当然应该含笑从容，他永别了老母，抛下了女儿又怎么能不撕心裂肺？他首先得像个“人”，才能是特大的“人”，刻画这样的人物，能把他的内心矛盾，性格发展的过程掩藏起来，用豪言壮语替代么？在“样板戏”尚未形成之前，电影、话剧、沪剧乃至不同的京剧改编本中，人物的内心世界都有真挚的描绘，问题仍是：“样板戏人物观”反对这样写，它将那些渲染家庭气氛、骨肉之情的戏，描写真情实感、心灵搏斗的戏，一律斥之为“资产阶级人性论”，“叛徒哲学”，说是“丑化英雄形象”，硬是一笔抹掉！在“样板”化的新本里，李玉和刮了连鬓胡，成了“英俊青年”，不再“爱喝酒”，奇怪的是李奶奶怎么想起拿一大碗酒给他饯行！改得最多的是《刑场斗争》，其结果可想而知：李家三代与鸩山，四个人物的性格发展，早已完成，论意志，谁也不会妥协，论形势，不能发生逆转，名为“高潮”，实为“这场戏”而已！虽有大段繁重的唱工来装潢修饰，也不过是夸耀意志、表示决心。由于缺乏积极的“动作”，而使戏剧矛盾停滞定格。最可笑最可悲的怕是那句“斗志更坚”了：执笔者硬着头皮写了“狱警传”这个“有层次的抒情唱段”，已然是政治上绝对服从、艺术上降格以求罢，不料内中的“那时候全中国红旗插遍，想到此笑颜开热泪涟涟”又被挑了眼：“英雄流泪，不是软弱动摇么？”（怎么不能流泪？杨开慧、柳直荀不是“泪飞顿作倾盆雨”吗？）于是改为“想到此信心增斗志更坚”。竟然在《红旗》杂志上发“改动声明”。难道剧作者不知道此段前数第六句便是“意志更坚”吗？如此文章，岂不贻笑大方？“有层次的唱腔”唱这种没“层次”的词儿可见“窃取”说并不全面，还应加上“强奸”才对！李玉和这个颇有个性的形象，尚被“三突出”之类折磨得平板、僵直，那些依据概念捏造的人物，就更不在话下了。真正成功的艺术形象，与“样板戏人物观”所谓的“高大完美”，截然两样：成功的人物讲求个性：千人千貌，百人百心。其中有“伟大”者，但他这“伟大”必然表现在一方面或几方面，决不会百善集于一身。他要与“渺小”者相比较而存在，同时也要与自己性格中的“渺小”成分相较量，客观世界在变化，主观世界也要更新。“三突出”其实就是瞿秋白批评过的“一些百分之百的‘好人’打倒了一些百分之百的‘坏人’的简单化艺术”。瞿氏还指出：“这种简单化的艺术，会发生很坏的影响。生活不这么简单……假定在文艺之中尚且给群众一些公式化的笼统概念，那就不是帮助他们思想上武装起来，而是解除他们的武装”，这个几十年前的批评，是很有道理的。“三突出”的提倡者，本意也许是要强化文艺的教育作用，但效果适得其反：它们削弱了文艺的教育作用。

9. 电影幕后玩家女二号到底是为了什么

《幕后玩家》是一部将于4月末上映的电影，由徐峥监制，演员阵容包括了徐峥王丽坤任达华于和伟朱珠等一众明星。
这部电影讲述的是徐峥饰演的亿万富翁，为了争夺20亿的黑钱，与各方势力一场恶斗，不料却被卷入钱权危机之中，还被绑架，最终惊险脱身的这样一个金融犯罪故事。
可以说，是他继泰囧和各种囧后的一部财政金融囧冒险之旅。
从目前透露的人物海报来看，于和伟所饰演的人物在海报上呈现出来的样子，似乎有一定的玄机。
该款海报突出强调了黑金的色调，人物身体几乎占据了整个画面。他的身体姿势，成向后方扭转的样子，一半身子处在黑暗之中，一半亮出在光明之下。
这样的视觉语言，似乎在暗示和说明着这个人物，一半在明，一半在暗，处于尴尬和矛盾中的一种状态。
如果从这款海报隐喻和暗示的那层含义来看，于和伟饰演的人物，起码在某种程度上，应该是该片中的某种决定性人物。
至于他是不是幕后那个真正的大boss，我们现在还无从得知，只能看最后的成品剧情了。
当然了，从演员特质上来看，由于和伟来担当幕后老板这种稳重深沉又内有乾坤的关键角色，应该说是相当适合的选择。
从于和伟以往所饰演的角色和他本身的特质来看，他这次演这类角色应该是驾熟就轻，能够完美驾驭的。
感觉徐峥的路子越来越肆意奔放了，金融犯罪也玩上了。希望这部片子也好看！

10. 很多影视剧中配角的表现更加抢眼，其中都有哪些作品

比如《克拉恋人》中迪丽热巴饰演的高雯就比较抢眼