美国电影贡献人物

① 简述大卫·格里菲斯的电影叙事观念较于卢米埃尔兄弟和乔治·梅里爱的进步.

如下：

格里菲斯首先把他喜爱的狄更斯小说的叙事手法拿进电影，创造出后来被称为格里菲斯的最后一分钟营救（Griffith's last minute rescue）的平行剪辑手法。

他在影片The Fatal Hour（1908）里第一次采用了平行剪辑的手法，在高潮段落营造紧张感（当时的业内报纸称此技术为alternate scenes，也叫switch-back或者cut-back）。

此后格里菲斯很快将平行剪辑的技巧发展到普通的叙事，而不仅仅是最后高潮的段落。他也让不止两条线索平行进行。

人物经历：

大卫·格里菲斯（D.W. Griffith，1875年1月22日—1948年7月23日），出生于美国肯塔基州，美国导演、编剧、制作人、演员、艺术指导，被称为“美国电影之父”。

他推进了电影的演出技术，他最早地意识到特写镜头的特征是必不可少的电影化的叙事语言。

是电影历史中的杰出革新者，被认为是对早期电影发展作出极大贡献的开创性人物。他最辉煌的日子是二十年代的默片时期。

最著名的作品包括《一个国家的诞生》和《党同伐异》。

② 美国电影杂志《首映》（Premiere）评选的“银幕史上100位最伟大角色”是那些啊

《首映》杂志100最伟大表演 （The 100 Greatest Performances of All Time）

1.彼得·奥图尔《阿拉伯的劳伦斯》(1962)

2.马龙·白兰度《码头风云》(1954)

3.梅丽尔·斯特里普《苏菲的抉择》(1982)

4.阿尔·帕西诺《炎热的午后》(1975)

5.贝蒂·戴维斯《彗星美人》(1950)

6.詹姆士·卡格尼《胜利之歌》(1942)

7.达斯汀·霍夫曼《午夜牛郎》(1969)

8.詹姆士·斯图尔特《风云人物》(1946)

9.吉恩·怀尔德《新科学怪人》(1974)

10.罗伯特·德尼罗《愤怒的公牛》(1980)

11.丹尼尔·戴·刘易斯《我的左脚》(1989)

12.杰克·尼科尔森《最后的细节》(1973)

13.凯瑟琳·赫本《冬狮》(1968)

14.罗伯特·杜瓦尔《温柔的怜悯》(1983)

15.汤姆·汉克斯《飞向未来》(1988)

16.加里·格兰特《美人计》(1946)

17.丹泽尔·华盛顿《马尔科姆·X》(1992)

18.埃米莉·沃特森《破浪》(1996)

19.保罗·纽曼《大审判》(1982)

20.阿尔·帕西诺《教父2》(1974)

21.朱丽埃塔·玛西娜《卡比里亚之夜》(1957)

22.强尼·德普《剪刀手爱德华》(1990)

23.拉塞尔·克罗《惊爆内幕》(1999)

24.亨弗莱·博加特《碧血金沙》(1948)

25.葛丽泰·嘉宝《异国鸳鸯》(1939)

26.玛丽亚·法尔科内蒂《圣女贞德蒙难记》(1928)

27.马龙·白兰度《巴黎最后的探戈》(1972)

28.罗萨琳德·拉塞尔《女友礼拜五》(1940)

29.彼得·塞勒斯《富贵逼人来》(1979)

30.詹姆士·斯图尔特《迷魂记》(1958)

31.杰米·福克斯《雷》(2004)

32.奥黛丽·赫本《第凡内早餐》(1961)

33.达斯汀·霍夫曼《窈窕淑男》(1982)

34.巴斯特·基顿《将军号》(1927)

35.菲利普·西摩·霍夫曼《卡波特》(2005)

36.费伊·唐娜薇《唐人街》(1974)

37.吉恩·哈克曼《对话》(1974)

38.卡洛·隆巴德《你逃我也逃》(1942)

39.劳伦斯·奥利弗《理查三世》(1955)

40.妮可·基德曼《不惜一切》(1995)

41.赛缪尔·L.杰克逊《低俗小说》(1994)

42.罗伯特·德尼罗《出租车司机》(1976)

43.詹姆士·迪恩《无因的反抗》(1955)

44.查理·卓别林《城市之光》(1931)

45.里斯·威瑟斯庞《校园风云》(1999)

46.汤姆·汉克斯《荒岛求生》(2001)

47.杰克·尼科尔森《飞越疯人院》(1975)

48.比尔·默里《土拨鼠日》(1993)

49.丽芙·厄尔曼《假面》(1966)

50.亨弗莱·博加特《马尔他雄鹰》(1941)

51.亨利·方达《愤怒的葡萄》(1940)

52.艾玛·汤普森《告别有情天》(1993)

53.丹尼尔·戴·刘易斯《纽约黑帮》(2002)

54.凯瑟琳·赫本《费城故事》(1940)

55.西德尼·波蒂埃《炎热的夜晚》(1967)

56.朱迪·福斯特《被告》(1988)

57.麦克斯·冯·西多《征服者佩尔》(1987)

58.西戈尼·韦弗《异形》(1986)

59.凯瑟琳·德纳芙《白日美人》(1967)

60.戴安·基顿《安妮·霍尔》(1977)

61.拉尔夫·法因斯《辛德勒名单》(1993)

62.加里·奥德曼《席德与南茜》(1986)

63.吉娜·罗兰兹《权势下的女人》(1974)

64.保罗·纽曼《江湖浪子》(1961)

65.杰克·莱蒙《热情似火》(1959)

66.霍莉·亨特《富贵浮云》(1987)

67.斯宾赛·特雷西《向上帝挑战》(1960)

68.加里·格兰特《育婴奇谭》(1938)

69.葛洛丽娅·斯万森《日落大道》(1950)

70.安东尼·霍普金斯《沉默的羔羊》(1991)

71.梅丽尔·斯特里普《斯克伍事件》(1983)

72.朱迪·嘉兰德《一个明星的诞生》(1954)

73.约翰·屈伏塔《周末夜狂热》(1977)

74.马德琳·卡恩《灼热的马鞍》(1974)

75.朱丽·克里斯蒂《春花秋月不了情》(1965)

76.伯特·蓝开斯特《成功的滋味》(1957)

77.摩根·弗里曼《花街传奇》(1987)

78.三船敏郎《大镖客》(1961)

79.强尼·德普《加勒比海盗》(2003)

80.让娜·莫罗《朱尔与吉姆》(1962)

81.凯特·温斯莱特《纯洁心灵的永恒阳光》(2004)

82.乔治·C.斯科特《巴顿将军》(1970)

83.希拉里·斯旺克《男孩不哭》(1999)

84.安吉丽卡·休斯顿《千网危情》(1990)

85.杰西卡·兰格《红伶劫》(1982)

86.罗伯特·沃尔克《火车怪客》(1951)

87.约翰·韦恩《搜索者》(1956)

88.克里斯托弗·沃尔肯《猎鹿人》(1978)

89.巩俐《霸王别姬》(1993)

90.杰夫·布里奇斯《谋杀绿脚趾》(1998)

91.简·方达《花街杀人案》(1971)

92.克林特·伊斯特伍德《肮脏的哈里》(1971)

93.琼·克劳馥《欲海情魔》(1945)

94.彼得·洛《M》(1931)

95.安吉拉·巴塞特《与爱何干》(1993)

96.朱迪·荷利戴《绛帐海棠春》(1950)

97.本·金斯利《虎视眈眈》(2001)

98.芭芭拉·斯坦威克《双重保险》(1944)

99.史蒂夫·马丁《大笨蛋》(1979)

100.马尔科姆·麦克道尔《发条橙》(1971)

③ 现代电影之父是谁

360问答
请问被称为现代电影之父的是哪位电影导演？

mai5i LV11
2013-06-02
满意答案

baobaohui1320
LV11
2013-06-02
梅里爱(1861～1938)

法国电影导演。世界第一位电影艺术家。1861 年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于同地 。他原为舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个照相车间，这是世界上最早的摄影棚。在这里他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与L.卢米埃尔自然写实完全不同的电影创作道路。他拍摄的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》、《北极征服记》等 。特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。
梅里爱原本是一位优秀的魔术师。1896年，他从英国搞到了一台摄影机，又从柯达公司购买了将近3万法郎的胶片，开始正式制作电影。在这一年，他制作了大约80部影片，但几乎全都是对当时已有作品的模仿。不过有一次，当他正在放映从巴黎歌剧院广场拍摄来的影片时，发现画面上的一辆马车在行进中突然变成了灵车。经过查找原因，他发现在拍摄这段场景时，因为机械故障，胶片曾经有过一段时间的停顿。而就在这短短的停顿期间，马车从镜头前驶开了，跟在后面的灵车取而代之。“停机拍摄”的画面特技，就因为这么一桩小小的意外，就此诞生了。

10月，梅里爱利用这一特技拍摄了《贵妇失踪》。次年，他又发明了多次曝光、模型摄影等许多电影特技。随着蒙特洛伊摄影场的兴建，乔治·梅里爱的时代就要来临了。

人工布景的运用

摄影场，几乎是梅里爱经营的罗培·乌坦剧院的翻版，梅里爱把布景、道具、戏服、剧本、景与幕的划分等戏剧要素原封不动地搬到了他的影片中。从此，电影开始从古老的戏剧艺术那里汲取无穷的活力，而且这一过程再未停止。梅里爱绘制的布景极为出色，房屋、山川和河流，用水彩调和出均匀的光影效果，真伪难辨。为了配合剧情的需要，他还在摄影场里安置了大量的吊桥和活动门窗，并使用铁索悬挂演员，模拟仙人在空中飞行的场面。这一时期的梅里爱拍摄了大量的神话片和

④ 简述为电影成为一门独立艺术做出巨大贡献的三个人 并叙述具体功绩

1、埃米尔·雷诺

埃米尔·雷诺（Emile Reynaud，1844年12月8日-1918年1月9日），19世纪的法国人埃米尔·雷诺（Emile Reynaud）被誉为是“动画的鼻祖”。

他发明的光学影戏机奠定了动画的技术基础，是动画放映系统最早的雏形。1907年，他设计出三维效果的立体电影。1918年，雷诺在塞纳河畔伊夫里逝世。

2、路易斯·卢米埃尔

路易斯·卢米埃尔（Louis Lumière，1864年10月5日-1948年6月6日），出生于法国，电影发明家、导演、制片人。

他为人类电影事业的进步迈出了关键的一步。他和兄弟奥古斯特·卢米埃尔发明了电影摄影机，1895年卢米埃尔兄弟在巴黎放映了世界上公开售票的第一场电影。

3、路易斯·艾梅·奥古斯汀·雷·普林斯

路易斯·艾梅·奥古斯汀·雷·普林斯（Louis Aimé Augustin Le Prince），生于1842年8月28日，1890年9月16日失踪，是一位法国发明家。

电影史学家将他视为真正的早期电影之父。他用单镜头摄影机在纸质胶片上拍摄了最早的运动影像。他是法国人，也在英国和美国工作。

(4)美国电影贡献人物扩展阅读

埃米尔·雷诺个人发明：1876年，雷诺决定为一个孩子制作一个光学玩具，在转盘活动影像镜（Phenakistiscope）和西洋镜（Zoetrope）的基础上，他设计了活动视镜，并于1877年12月21日申请了专利。该设计用12面镜子拼成圆鼓形，彩色的图片条装在其中。

当玩具旋转的时候，反射出每一幅图片，而不需要复杂的机械装置。图片条展现了清晰、明亮、不失真的动画效果，并且没有抖动。他在巴黎租了一套公寓，将活动视镜商业生产，在1878年巴黎世界博览会展出，引起轰动。