1. 外国电影的7种角色分别是什么
克里斯多夫.沃格勒理论.他认为一共有7种基本的角色功能:英雄,导师,关卡守门人,信使,变化者,影子和小丑. 英雄 戏剧功能：英雄是故事主人公,是整个征途的发起者.英雄是获得观众认同 的角色。他在整个电影的过程中不断长大. 心理功能：用FRUED理论来看，英雄代表的是自我--这是心理中负责个人认同的部分. 导师 戏剧功能：导师是睿智，经验丰富的角色(通常以老人形象出现)导师会激励英雄,帮助他克服恐惧和忧虑,引导他认识什么是对,什么是错. 心理功能：导师代表的是"高尚的自我" 关卡守门人 戏剧功能:其是在叙述的关键时刻("关卡")暂时阻碍英雄前进的人. 他的出现是为了考验英雄是否做好了准备，去接受叙述中的挑战. 心理功能：他代表着(1)我们在日常生活中遇到的普通障碍(运气不好，偏见,压抑)和(2)我们自身的问题 使者戏剧功能:使者是通过宣布重要的变化或者挑战,"召唤"英雄踏上旅程的角色.使者可能是一个人，也可能是一种力量,如"龙卷风"中暴风雨的到来 心理功能：宣布改变的必要性。 变化者 戏剧功能:是通过伪装或谎言迷惑，误导英雄的角色.他们带来犹豫,紧 张，且让叙述有了悬念 心理功能： 和英雄的性别常相反。 影子 戏剧功能:是阻碍英雄前进，给故事制造冲突的反面角色 心理功能：代表的是英雄内心的"黑暗面" --被压抑的恐惧,欲望和痛苦回忆 小丑 戏剧功能:是通过玩笑和恶作剧给电影带来轻松的角色 心理功能：代表的是调皮捣蛋的欲望和改变的欲望.
2. 西方电影角色一般分类和角色的特定功能。。。急!!
电影角色划三种基本功能:、主要角色要角色角色.要角色主公相联系并且叙述发展重要影响角色.要按功能三种:反面角色镜像角色浪漫角色.
3. 电影里的人物模型可以分为四类的理论
恩？
4. 样板戏电影中人物的四个等级
革命现代京剧样板戏在所有人物中的四个等级定位也称“四个方面”；既 一等定位正面人物，二等定位英雄人物，三等定位主要英雄人物，四等定位主要反面人物”，基于这四种定位的要求，使每部样板戏都要遵循一个统一的范式那就是京剧样板戏必须是以“主要反面人物”的失败为结局的模式定论为依据。
具体定论的主体思想和突出范围；
（一）每戏题材必以阶级斗争、路线斗争为主线，人物以其阶级归属、政治态度分为“正面人物和反面人物”。无论哪一出戏，必以“正面人物”取胜，“反面人物”失败为结局。
（二）“正面人物”里，又分出“一般正面人物”、“英雄人物”和“主要英雄人物”三个等次，这个“主要英雄人物”是戏的中心，他（她）必须是“出身本质好，对党感情深，路线觉悟高，斗争策略强，群众基础厚”，智勇兼备、品质全优，连相貌也得英俊魁梧。光彩夺人……他（她）从成为“无产阶级战士”之日起，在人生旅途中，无私心、无畏惧、无困惑、无迷惘，性格内全无矛盾冲突，起点多高，终点也多高，完美的性格，无需发展变化。“改造主观世界”的任务，早已完成，在这里只是行使“改造客观世界”的使命。[7]
（三）所谓“改造客观世界”，在戏里都表现为“打仗”，不是军事“仗”，就是政治“仗”，由于“战争是政治的继续”，因此，从本质上说，都是政治斗争，“主要英雄人物”一出马，反复交锋，多少回合，竟是只胜不败，所向披靡！万一有点小失利，责任也全在旁人，“一贯正确”论，“样板戏”首先树标。
（四）“反面人物”的谱式也很清楚：反动、自私、虚伪、残暴、卑鄙……集人性缺点之大成……若说“长处”，就有那么半点不堪一击的反动伎俩而已，更可喜的则是，他们十分“知趣”，深谙台下“革命观众”的好恶，自觉自愿地往舞台边儿靠，黑灯影里钻，决不“乱说乱动”，要动也是让英雄人物“牵了鼻子满台转”，要说，也须由正面人物按住疮疤狠命揭。难怪他们只败不胜，直至灭亡。
（五）“正面人物”的胜利，“反面人物”的失败，说明了什么？那就是戏的“主题思想”。这个“主题思想”，其实就是人们熟知的一个政治观点，不过是借戏里的人和事，再“证明”一次罢了。而观众对于主题思想，用不着深思细辨，但看“主要英雄人物”的言论行动，都是在“阐发”主题思想。正所为“人物为主题而设”。“样板戏”的人物观，是用单一的阶级斗争、路线斗争的视角来观察人。戏中的“好人”，“坏人”都是理念的化身，阶级的“代表”，每一位都必须以“阶级人”的面貌在戏中存在，动辄讲求“代表性”。那“主要英雄人物”身上集中了无产阶级全部优秀品质，但他（她）们做为个别的人、具体的人形象却是苍白的、干瘪的，除了年龄、职业、性别的不同，给了人物一个不同的外观，很难谈到有什么独特的风貌、独有的性格。依照这种“人物观”。每个戏都将原剧本做了蹩脚的增删。比如为了突出“武装斗争主题”（不论该剧有无可能以此为“主题”）硬将原本中并不重要的角色，提拔为“一号人物”所谓“加强”，并不在人物个性上努力，而是大添“抒情唱段”抒“革命之情”（实则是大唱“主题”），用“最好的舞蹈，最佳的舞台位置、最强的灯光”之类“突出”人物。这有如瘦鸡注射白水，“体积”越大，越显得内容稀薄。再如为了强调“阶级斗争主题”﹔在写社会主义建设的戏里，一律安排一名“阶级敌人”，此人时时处处都“为本阶统说话”，执行破坏和捣乱的“任务”，但却能“隐藏多年”未被发现！以上这两种形象，如果我们不认为是“概念化”、“政治标签”，那么天下的艺术作品谁能有甚于此呢？平心而论：李玉和、乌豆（“样板戏”改称“雷刚”）这样的人物，满有条件成为颇具深度的艺术形象，但是一经这种“人物观”的删削、挖补，涂抹、堆砌，棱角磨尽、风采流失，越改越没有艺术力量。其中，乌豆下降为“二号人物”，但作为人物，失中有得：保存住若干性格特点，我想多谈几句的是李玉和：《红灯记》演绎了一个特殊家庭里三代人的命运，人物各有特殊的经历。人物之间又有特定的关系，这样有个性的题材在“样板戏”中是少见的。李玉和的形象亦是难得的：他有平凡普通、劳苦清贫的一生，却有辉煌壮烈、惊世骇俗的一死。他没有婚姻竟有家庭，在义母跟前，他是孝子，在养女心中，他是慈父。他要肩担道义、眼观风云，为民族和阶级去战斗，也要起早贪黑、不知疲惫，为老的和小的去谋食。然而他也有毛病：爱喝几口酒。为此还常挨母亲的训斥。在严峻的考验面前他的表现不消多说了，但面临生死的抉择，他应有坚强，也应有痛苦﹔该有自豪，也该有遗憾﹔他无愧于革命，献身于事业，当然应该含笑从容，他永别了老母，抛下了女儿又怎么能不撕心裂肺？他首先得像个“人”，才能是特大的“人”，刻画这样的人物，能把他的内心矛盾，性格发展的过程掩藏起来，用豪言壮语替代么？在“样板戏”尚未形成之前，电影、话剧、沪剧乃至不同的京剧改编本中，人物的内心世界都有真挚的描绘，问题仍是：“样板戏人物观”反对这样写，它将那些渲染家庭气氛、骨肉之情的戏，描写真情实感、心灵搏斗的戏，一律斥之为“资产阶级人性论”，“叛徒哲学”，说是“丑化英雄形象”，硬是一笔抹掉！在“样板”化的新本里，李玉和刮了连鬓胡，成了“英俊青年”，不再“爱喝酒”，奇怪的是李奶奶怎么想起拿一大碗酒给他饯行！改得最多的是《刑场斗争》，其结果可想而知：李家三代与鸩山，四个人物的性格发展，早已完成，论意志，谁也不会妥协，论形势，不能发生逆转，名为“高潮”，实为“这场戏”而已！虽有大段繁重的唱工来装潢修饰，也不过是夸耀意志、表示决心。由于缺乏积极的“动作”，而使戏剧矛盾停滞定格。最可笑最可悲的怕是那句“斗志更坚”了：执笔者硬着头皮写了“狱警传”这个“有层次的抒情唱段”，已然是政治上绝对服从、艺术上降格以求罢，不料内中的“那时候全中国红旗插遍，想到此笑颜开热泪涟涟”又被挑了眼：“英雄流泪，不是软弱动摇么？”（怎么不能流泪？杨开慧、柳直荀不是“泪飞顿作倾盆雨”吗？）于是改为“想到此信心增斗志更坚”。竟然在《红旗》杂志上发“改动声明”。难道剧作者不知道此段前数第六句便是“意志更坚”吗？如此文章，岂不贻笑大方？“有层次的唱腔”唱这种没“层次”的词儿可见“窃取”说并不全面，还应加上“强奸”才对！李玉和这个颇有个性的形象，尚被“三突出”之类折磨得平板、僵直，那些依据概念捏造的人物，就更不在话下了。真正成功的艺术形象，与“样板戏人物观”所谓的“高大完美”，截然两样：成功的人物讲求个性：千人千貌，百人百心。其中有“伟大”者，但他这“伟大”必然表现在一方面或几方面，决不会百善集于一身。他要与“渺小”者相比较而存在，同时也要与自己性格中的“渺小”成分相较量，客观世界在变化，主观世界也要更新。“三突出”其实就是瞿秋白批评过的“一些百分之百的‘好人’打倒了一些百分之百的‘坏人’的简单化艺术”。瞿氏还指出：“这种简单化的艺术，会发生很坏的影响。生活不这么简单……假定在文艺之中尚且给群众一些公式化的笼统概念，那就不是帮助他们思想上武装起来，而是解除他们的武装”，这个几十年前的批评，是很有道理的。“三突出”的提倡者，本意也许是要强化文艺的教育作用，但效果适得其反：它们削弱了文艺的教育作用。
5. 外国电影的7种角色分别是什么
克里斯多夫.沃格勒理论.他认为一共有7种基本的角色功能:英雄,导师,关卡守门人,信使,变化者,影子和小丑.
英雄 戏剧功能：英雄是故事主人公,是整个征途的发起者.英雄是获得观众认同 的角色。他在整个电影的过程中不断长大.
心理功能：用FRUED理论来看，英雄代表的是自我--这是心理中负责个人认同的部分.
导师 戏剧功能：导师是睿智，经验丰富的角色(通常以老人形象出现)导师会激励英雄,帮助他克服恐惧和忧虑,引导他认识什么是对,什么是错.
心理功能：导师代表的是"高尚的自我"
关卡守门人 戏剧功能:其是在叙述的关键时刻("关卡")暂时阻碍英雄前进的人. 他的出现是为了考验英雄是否做好了准备，去接受叙述中的挑战.
心理功能：他代表着(1)我们在日常生活中遇到的普通障碍(运气不好，偏见,压抑)和(2)我们自身的问题
使者
戏剧功能:使者是通过宣布重要的变化或者挑战,"召唤"英雄踏上旅程的角色.使者可能是一个人，也可能是一种力量,如"龙卷风"中暴风雨的到来
心理功能：宣布改变的必要性。
变化者 戏剧功能:是通过伪装或谎言迷惑，误导英雄的角色.他们带来犹豫,紧
张，且让叙述有了悬念
心理功能： 和英雄的性别常相反。
影子 戏剧功能:是阻碍英雄前进，给故事制造冲突的反面角色
心理功能：代表的是英雄内心的"黑暗面" --被压抑的恐惧,欲望和痛苦回忆
小丑 戏剧功能:是通过玩笑和恶作剧给电影带来轻松的角色
心理功能：代表的是调皮捣蛋的欲望和改变的欲望.
6. 电影都需要哪些人物
一、主要人物
剧作构思中主要人物的确立，有2个基本的要素：其一，它是剧作者对生活的形象发现，是以深厚、坚实的生活积累为基础的。其二，主要人物必然处在剧本所描绘的各种现实矛盾的焦点上，是艺术提炼生活的结晶，体现为社会因素与美学因素的统一。就是说，既注重把主要人物作为“社会关系的总和”来展开描绘，又不忽略性格是艺术美的独特凝聚。
二、次要人物次要人物不可缺少的艺术意义在于，在整个剧作的形象系列里，他们并不是消极地作为构成主人公生活环境的点缀，而是积极地参与到情节的运动(或情节的网络)中去，或者从多方面烘托出主人公生活环境的时代特征，或者从某一侧面开掘下去，揭示出某种生活的本质意义来。
三、群像出于特定的生活题材的启示，剧作者有时需要用群像式的人物设置和剧作构思来刻画艺术形象，以扇面式展开的生活来真实提示社会矛盾，呈现出现实脉搏的跳动。在多数情况下，这类群像式的结构还是有主次关系的，其中的核心人物(或着笔较多的人物)仍然属于这个群体，离开这个群体则不能显示其本来的认识价值和审美价值。
7. 西方电影角色一般分类和角色的特定功能。。。急！！
电影中的角色可以划分为三种基本的功能：只、主要角色，次要角色和小角色．次要角色是和主人公相联系，并且在叙述发展上有重要影响的角色．次要可以按功能分三种：反面角色，镜像角色和浪漫角色．
8. 影视作品中的人物形象有哪些
1、扁平人物（类型人物）往往只是以某种观念的化身，如吝啬人，伪君子
2、圆形人物（典型人物）性格特征鲜明且呈现出发展，变化的态势