先有想法再有人物的电影

1. 可以给我推荐一些比较有深度引发人思考的电影吗

嫌弃的松子的一生

松子的一生，可以说是悲剧的一生，贫瘠的父爱，充满恶意的工作环境和不可靠的爱人都是造成悲剧的原因。但是细细想来，松子的悲剧可以说就是人生的悲剧，我们每个人其实都是松子。

3、 一个叫欧维的男人决定去死

一个叫欧维的男人决定去死是个瑞士电影，讲述了一个叫欧维的老人不断寻死的故事，但每次他自杀的过程中，总会出现这样那样的事情阻碍了他，于是我们渐渐发现，他选择自杀的原因是那么简单，原来自杀也可以变的如此温情。

4、 海边的曼彻斯特

海边的曼彻斯特的痛是真正属于生命的痛，它盘桓在骨骼里，藏匿在血液里，注定折磨每个人到生命尽头。人活着的过程就是不断失去的过程，福无双降，祸不单行，男主刚失去了父亲，又因为自己的过错失去了孩子。

5、 伊甸湖

一对年轻夫妇开车去郊区度假，却意外和一群孩子们发生了摩擦，但之后发生的事情让人惊叹，这到底是孩子还是恶魔？本片最让人深思的一句话是孩子母亲的哭诉：“他们只是孩子啊”，可是孩子并不等同于无罪，每个人本性中都潜藏着恶。有多少罪恶是那些所谓的无辜者犯下的，在人类犯下的恶行面前，有多少人能自称无辜？

2. 说说看你看过最有人生哲理的一部电影是什么

我看过最有人生哲理的一部电影是《肖申克的救赎》，未看电影前我先看了斯蒂芬金的原著小说，后来才知道居然有电影！电影很好地还原了小说，看了心有戚戚。

我记得最让人产生共鸣的一句话是监狱老人瑞德说的：刚进监狱的时候你会仇视它，之后你习惯了它，到最后你会发现你不能没有它，已经离不开它了。这就是体制化。

监狱只是一个隐喻，在一定的体制内，多数人从小生活在这种体制下，不知道真的自由是什么，身处狱中而不自知，像主角一样迷茫、痛苦、挣扎、期望、绝望，却不知道希望在哪里。

安迪历经20年成功越狱，完成了对自己的救赎，我大约已经被驯服，离不开禁锢我的无形的我也说不清是什么的篱笆。

很高兴系统邀请我来为你解答这个问题，现在让我们一起探讨一下。

我觉得是《阿甘正传》，阿甘的实力展示了什么叫不乱于心，不困于情，不念过往，不畏将来。 不问结果不求回报不带目的去做一件事，这对比周围的一些人来看真的太难得了。 阿甘他不傻，有自己的智慧。浓缩了很多的人生道理。

很高兴能够接受邀请来回答这个问题；

其实仔细回忆起来，能让我觉得有人生哲理的电影有很多，比如《当幸福来敲门》《阿甘正传》等等，因为毕竟电影都是在讲故事，故事之所以被人们传颂，就是因为故事本身有内在的精神给人以鼓舞和启发。

但让我记忆犹新，念念不忘的还是那部伟大的作品《肖克申的救赎》;

影片由蒂姆・罗宾斯主演，

讲述的是上世纪30年代，年轻的银行家安迪因为妻子和她的情人被杀而被错判为无期徒刑，在肖申克监狱，他饱受了各种精神和肉体上的摧残。但是，安迪并没有向命运低头，经过20多年的不懈挖掘，终于在一个雷雨交加的夜晚，从500码的污水管道中爬了出来，获得了新生。

故事是根据小说改编，作者斯蒂芬金是一个恐怖小说作者，他在书中营造的氛围，比电影中黑暗很多，不过和看完电影一样， 依然会使你的 的心灵受到了震撼， 也许 肖申橡罩克的恐怖之处也只有像斯蒂芬金这样的恐怖小说家才能表现出来，从来没有一间监狱能让我们这样害怕。

作者笔下的肖申克就是一个泯灭人性的场所，监狱里的暗无天日，让里边的每一个人都制度化了，不管是谁，在他刚进入肖申克的时候，都不会把樱如拦自己和这座监狱扯上关系，可是，一年，两年，三年 在不知不觉中，它磨去了人的棱角，磨灭了曾经的梦想，让你从恐惧慢慢变成依赖，正如电影中这样说：这些墙很有趣，刚入狱时，你痛恨周围的高墙；慢慢的，你习惯了生活在其中；最终你会发现自己不得不依靠它而存在，这就叫做体制化。一个人在习惯了被统治后放弃了反抗，放弃了自由，而当你脱离统治后你反而会不适应，会迷茫无助，最终可能会使你放弃生命 （每次看到这里，都让大飞想起了自己的工作，不由得脊背发凉！）。

正如电影中的那位老者—老布，他是那所监狱中最老的犯人，当他在耄耋之年出狱时，发现自己与 社会 格格不入，这使他陷入抑郁的迷潭中不能自拔，最后选择了自杀，我觉得这才是世界带给人最大的悲哀。

但是我还是能感受到的还这个故事中透出来的生命的光辉。那就是安迪，安迪在监狱中是独特的，他的独特带着一种生机，同时也带着一种无名的光辉，作者给他定义为希望。

其中两件事，更让我完全的感受到了这种生命的希望；一次是安迪把自己锁在房间里用监狱的广播播放了音乐，对于监狱里的人们来说，音乐就是他们唯一还剩的精神享受，单纯却意义非凡;还有一次是在一个春天的早晨，几个人修完房顶之后，吹着风，沐浴着阳光，喝着啤酒，这种事情是绝对不会在肖申克发生的，但是安迪用他的聪敏做到了。安迪在用他的行动给他的朋友们带来了一种希望，一种积极向上。可以说这两次行为是一种灵魂的呐喊，虽然孱弱，但是顽强，他是安迪对肖申克，对生命的不屈服。

肖克申的每一位犯人都不相信自由的存在，也许会 他们 觉得他伟大，但是不会相信他能够获得他们都不抱希望的自由。然而，安迪最终逃跑了，逃向了他的自由之路。比起自由，三百米的污水管脊胡道算什么，风雨之后的天空，是多么美丽。只要希望还在，你就还拥有一切。

看完电影，大飞内心久久不能平静；曾有多少人被残酷的环境摧残，被 世界磨平了棱角，他们选择了屈服，淹没在时光的长河里；但有一部分人 相信希望永存，自由永在，美好就在前方，他们坚守信念最终救赎自己；

每个人都是自己的上帝，如果你都放弃了自己，还会有谁会成为你的上帝?

这就是大飞看过的最有人生哲理的一部电影了，希望能够帮到你哦！

《肖申克的救赎》这部1995年拍摄的片子，无论从各方面讲都是经典中的经典，情节的紧凑，主题的深刻，演员的阵容，音乐的配合，所以获得了8项奥斯卡提名，更成为影迷心中的励志经典。我从电影读懂如下人生哲理：

1、不抱怨，不放弃！

你知道，有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的，它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。

好长时间以来，安迪不和任何人接触，在大家报怨的同时，他在院子里很悠闲地散步，就像在公园里一样。他就像一个在公园里无忧无虑漫步的人一样…好像穿着一件隐形的外套，可以屏蔽监狱里的纷扰。尽管在肖申克监狱这样仿佛地狱的地方，安迪仍然不抱怨，不放弃！适应环境，寻找方法！

2、高度自律

电影中，有一个镜头尤为记忆尤新，当男主因为帮助监狱官合法免去一大笔税金，而作为交换他为十几个犯人朋友每人争得了两瓶Tiger啤酒。一帮人在屋顶上，享受着日光，啤酒，仿佛重获自由的同时，一位狱友，拿了啤酒给安迪，安迪却微笑拒绝，对不起，我已经戒酒了！大概这就是君子风范吧！在任何时候都能做到高度自律！

3、心存希望

在这世上，有些东西是石头无法刻成的。在我们心里，有一块地方是无法锁住的，那块地方叫做希望。

为了心里的希望与自由，不惜违抗监狱长的命令，被关小黑屋的惩罚等，仍然固执的利用监狱广播在肖申克监狱放起来莫扎特的音乐

到今天我还不知道那两个意大利娘们在唱些什么，其实，我也不想知道。有些东西还是留着不说为妙。我想她们该是在唱一些非常美妙动人的故事，美妙得难以用言语来表达，美妙得让你心痛。告诉你吧，这些声音直插云霄，飞得比任何一个人敢想的梦还要遥远。就像一些美丽的鸟儿扑扇着翅膀来到我们的褐色牢笼，让那些墙壁消失得无影无踪。就在那一刹那，肖申克监狱的每一个人都感到了自由。

4、坚持到底

由于安迪精通财务制度方面的知识，很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰开始慢慢当起了图书管理员老布的助理，也正是如此，萌发了重建图书馆的想法，但修建经费监狱长更是不会同意！于是开始给州长写信，一旦开始，便没有停下，每周一次给州长写信申请修建经费，一连六年，终于收到了回复！这样的顽强精神，再想想自己呢？那些说过的计划和目标呢？

5、所有的救赎，只有自救！

靠自己，让你难过的事情，有一天，你一定会笑着说出来！

虽然安迪知道自己是被冤枉，但没有任何人相信自己，这个时候的命运，已经由别人来控制了，但是安迪接受现实，适应监狱的生活，在绝望处，观察监狱环境，谋求出路，长达20年，安迪一直没放弃过自我救赎！

当安迪在雷电风雨交加的夜晚爬出监狱下水道和排泄管后，脱去衣衫，伸出双臂去拥抱自由的风雨的时候，相信你也一定有些热血沸腾吧！

我想电影想要告诉我们的是，人，在遇到困境的时候，真正的能救自己的，只有自己！

突然想起电影刚开始的场景，在肖申克监狱里，人们对自由的渴望被严格的纪律和责罚所抹杀，因为从进来的那一天起，狱长就说过：把灵魂交给上帝，把身体交给我。日复一日的循规蹈矩使他们对混沌现状从憎恶到接受，并且习以为常。

每个人都是自己的上帝。

如果你自己都放弃自己了，还有谁会救你？

我相信，每一个人看过之后体会到的人生哲理，一定不一样，如果你还没看过，那么，我想告诉你的是，这绝对是 一部值得看的电影！

《无问西东》里的四个故事，跨越了不同时代，涵盖了各个领域，包含了深刻的人生哲理。

1、陈楚生饰演的吴岭澜这条线

民国时期，清华大学的学生吴岭澜，英文成绩第一，理科却完全不行，之所以不转专业，因为优秀的学生都学实科。这句话特别熟悉，就像从前身边优秀的学生都学理工科，最近大牛都去学金融一样，自己不甘落后，又求而不得。

当年吴岭澜有一位好老师为他指点迷津， “你看到什么、听到什么、做什么、和谁在一起，有一种，从心灵深处满溢出来的不懊悔、也不羞耻的平和、与喜悦”。

如今在电影中看到这段，也可以审视一下自己的人生，是不是也遵从内心，选择了适合自己的事业，还是一直忙忙碌碌，不过是不真实地，不踏实地，随波逐流地麻木活着。

2、王力宏饰演的沈光耀这条线

抗战时期，在西南联大读书的富家子弟沈光耀，如果以现在这个时代常见的趋利避害、明哲保身的思维来看，很难理解他的选择，明明以他的家世，可以选择回家甚至出国避难，他却选择参加空军，最后慷慨赴死。

我也为他觉得可惜，特别是看到他的画集里面有少女的素描，突然想到他是这么年轻，还没尝过爱情的滋味。

在他的故事里也有吴岭澜的身影，此时他已经是白了头发的教授，在炮火声中授课，将自己的人生经历说给学生，告诉他们：“希望你们在今后的岁月里，不要放弃对生命的思索，对自己的真实。”

这也是为什么沈光耀会做出这样的选择，不让自己遗憾和悔恨。

3、章子怡、黄晓明这条线

章子怡饰演的王敏佳写信警告师母，对合影的事撒谎，最后被众人唾弃，毁容，丢掉半条命；而李想为了前途推卸责任，放任王敏佳不管，之后他把食物留给张果果的父母而自己葬身雪地，何尝不是因为一直心怀愧疚，这一切放在特殊的时代特殊的背景下，都是可以理解的无可奈何，毕竟不是人人都能成为英雄。

在这里，黄晓明饰演的陈鹏为了爱情可以放弃事业，而为了事业甘愿牺牲奉献一切。其他人可能觉得他是呆子，这又是一个与世俗背道而驰的人。

陈鹏当初能够在战乱中活下来，还要多亏了沈光耀他们投递的食物，这也是一份精神的传递。

4、张震饰演的张果果这条线

张果果因为奶粉广告而帮助了一个四胞胎家庭，怕被这个家庭缠上，所以中途回避过，但最后他还是遵从善良的本心，继续提供帮助。

事业上，他虽然成为公司内斗的牺牲品，但他也选择不出卖自己的上司。

我们在生活中肯定也都遇到过这样的问题，帮不帮，做不做，我们太多时候都在权衡利弊，因为要笃定地遵从内心，很可能会被人当成傻子，而我们没有勇气被孤立，没有勇气逆势而行。可是随波逐流、违背初心的时候，内心可会安稳？

如果说前三个故事还有深深的时代痕迹，那张果果的故事就给了我们一种现代人的选择方式，不一定是最佳答案，但一定可以让你坦荡而为。

我们可以从这四个故事中看到他们的迷茫、挣扎、痛苦和压抑，这或许就是现实世界中我们自己的映射，而这些主人公们最后不约而同的选择，正是这部影片想要告诉我们的。

特别喜欢最后张果果的这段独白，面对选择时，要提醒自己时刻记得：

“愿你在被打击时，记起你的珍贵，抵抗恶意； 愿你在迷茫时，坚信你的珍贵，爱你所爱，行你所行，听从你心，无问西东。”

刚好发了一条《童梦奇缘》的剪辑视频，可以说这是一部很有人生哲理的电影，《童梦奇缘》由刘德华，黄日华，莫文蔚，应采儿，李冰冰等主演，主要讲述了12岁的光仔因为妈妈自杀身亡，爸爸找了一个新妈妈。光仔长不高，认为一切都是爸爸（黄日华 饰）和新妈妈（莫文蔚 饰）的错。 某天光仔在公园遇到了一个神秘的老爷爷。老爷爷自称有一种神奇药水，能让光仔一夜长大。光仔就是偷了那个药水，真的就一夜之间变成了一个20多岁的年轻人，光仔（刘德华 饰）终于梦想成真，终于能够摆脱爸爸和后妈了。兴奋不已的光仔开始追求他的梦中情人――学校老师Miss Lee（应采儿 饰）。没想到大人外表儿童内心的光仔很快就和Miss Lee打得火热，但是光仔却发现了一个大问题――自己现在一天长大10岁。

小光就这样急速的变老，而他的父母还是那么年轻。小光意识到自己真的错了，自己不应该淘气，不应该去偷拿老爷爷的药水。但不管怎么样因为这已经成为事实，回不了头了。

最终，小光在激素变老而死去，在他的手机里给爸爸留下了一段很有感触的话，我终于明白了，上天给每个人的时间都是一样的，但是结果怎么样就要靠自己掌握了。小奇看的是快流鼻涕了。

《童梦奇缘》看了好几次了，每次感触都会不一样。这个世界没有后悔药，也没有什么崔生长的药，电影用表现的方式展现给我们去看去体会。时间不会倒退，一定要珍惜好每一秒。

二战时，美国和苏联是同盟国关系，因此有为数不少的美国人也受到了马克思主义的影响，有的人甚至开始信仰马克思主义，信仰共产主义，并由此加入了美国共产党。

但是随着二战的结束，冷战的开始，“杜鲁门主义”的大行其道，美苏关系渐渐从同盟走向了敌对。

在这样的大背景下，美国政府开始审查并限制美国本土上的共产主义信仰者。

在众多的被审查对象中，有一位是颇具传奇色彩的，他便是好莱坞著名编剧——达尔顿·特朗勃。

特朗勃本来是美国电影公司米高梅的专业编辑，因其高超的写作能力而赚的钵满盆满，过着衣食无忧的生活。

但由于他信仰共产主义，故而在40年代末遭到非美活动委员会（HUAC）的迫害，并被米高梅于1950年解雇，而且还因此进了监狱。

出狱后他，又被美国政府列进黑名单，任何公司不能聘用他。百般无奈的特朗勃，干脆就借用他人名字创作剧本。

而在他用假名创作剧本期间，他的两部作品获得了奥斯卡最佳编剧奖。这两部作品一部是《勇敢的心》，另一部便是好莱坞经典爱情片《罗马假日》。

而女神奥黛丽·赫本正是因为《罗马假日》摘得了奥斯卡影后的桂冠，并从此开始了她传奇而富有魅力的电影人生。

被政府迫害，被公司解雇，又进了监狱，出了监狱又不允许工作，特朗勃的人生一度陷入了黑暗之中。这样的经历对于任何一个人来说，都是不小的打击，一般的人可能就抗不过去了。

但是特朗勃却越挫越勇，他在自己人生最低谷的时刻都没有放弃。而是毅然的拿起笔来，写下了一部又一部的作品，并最终为世人贡献了两部奥斯卡最佳编剧奖的作品。

后来特朗勃的人生经历被改编成了一部电影，电影名字就叫《特朗勃》。饰演特朗勃的，是经典美剧《绝命毒师》的主演白老师——布莱恩·科兰斯顿。

该片于2015年于美国上映，并入围了奥斯卡各大奖项的角逐，而主演布莱恩·科兰斯顿因此也获得了奥斯卡最佳男主角的提名。

现实中的达尔顿·特朗勃最终也没有被生活所辜负。随着美苏间冷战的缓和，美国政治风向也发生了改变，特朗勃的名誉最终得到了恢复。

纵观整部影片，我们可以看出，特朗勃之所以能冲破黑暗并最终走向光明，不仅是得益于他在写作方面的才能，更是由于他努力拼搏，不服输，不认命的人生态度。

我觉得最近看的一部电影《绿皮书》不错，刚看前面一点觉得很普通，没啥意思，但是越往后面看越有意思，通过一场旅行，在不同的地方演出，在一些小小场景里，就把人物性格表现的活灵活现，感觉非常鲜活。

两位主人公都是有缺点、有优点的，司机看似是一个大老粗，但是他比其它任何人都更加欣赏音乐家的，他有他的人格魅力的，甚至觉得他比里面有些看似很高贵的人更有他的魅力，他的内心是善良的。一个白人给一个黑人当司机，在那个时候可能是会让人看不起的，但是他从来没有担心这一点，也没有在意这一点。

当他看到音乐家的生活也不是他想象的那么快乐，他产生怜悯之心，后面义无反顾的维护着音乐家的尊严。

音乐家其实是很孤独的，也有不快乐的时候，人们表面上很尊敬他，其实他自己受到了很多不公的待遇，但是他一直默默地承受着。

影片最后也不乏泪点，让人很感动，他们两人成为朋友。

就是觉得这部电影通过很简单的场景给观众带来了巨大的能量。

1.创作下的异乎寻常的真实质感

在1999年的香港，刚刚回到祖国的怀抱，香港 社会 还不是很安定，小人物的生活很艰难困苦。当时，无厘头文化艺术盛行在香港的影视作品中，以周星驰为首要代表，主人公经常做出让人匪夷所思的行为，说出不连贯的话语。而电影情节的零散化，人物语言的夸张化，都是那个时代下电影的特点。星爷的《喜剧之王》电影中的中的人物却是 社会 的主体～低层群众，他们都是一名名‘草根’，没有复杂的生活背景，人生目标往往十分简单，而这种低层群众的人文关怀也为这部电影的成功打下了基础。

2.辛酸的爱情推动着《喜剧之王》情节

不知道大家在看周星驰的电影时，是不是都有这样一种感觉：无论他扮演的是什么角色，也不管配角是谁，都是绿叶，只为了衬托着红花，让其更加明艳。在电影中，尹天仇莫名被娟姐选择为男主角，娟姐对他有着什么样 情感 并没有交待，只是通过种种迹象说明这个女人对男人的好感，这种好感带来了主角事业的发展。而当柳飘飘对着奔驰车上的周星驰说：你上次说养我，是真的吗？尹天仇回头时，也做出了选择。这也正是星爷最终要表达的 情感 力量。

3.一部带有自传色彩，励志的电影

开场时那一声：努力，奋斗的呐喊声不仅喊出了小人物不得志的郁郁寡欢，更显出周星驰面对困境，永不言败的执念。小的时候看这部电影，觉得是喜剧，看的是别人的 搞笑 生活。长大后，再看这部电影，发现是悲剧，我们每个人都成为了里面的主人公。在生活中，每个人都在放肆的高声呐喊：我要成功。观众在观看这部电影时，能够感受到那份创作者所展现的真挚的感情，这份真实，令无数人反复着，成长着的想起《喜剧之王》，想起那个在海风中大声喊着我养你啊的带着单纯阳光笑容的尹天仇，这份在逆境中的努力和乐观，永远定格在观众心中，鼓励着我们像尹天仇那样，持续地努力下去，一点点踏平前进的道路。

我看过的电影当中，我自己觉得富有人生哲理的电影，我比较喜欢的有两部。

第一部是《肖申克的救赎》，片中的安迪凭着对自由对未来对高墙外面的世界充满着的强烈信念，通过坚毅的行动，挖掘出一个通往自由的的通道，并且以帮助他人而感到快乐。为自己救赎，为狱友救赎，为监狱救赎。坚强的人只能救赎自己，伟大的人才能拯救他人。而Brooks是一个对比项，由于再狱中待的时间过长，已经丧失了对未来对自由的渴望，甚至是丧失了活着的信念，到最后从狱中出来，他并不知道他为何活着，怀揣着对现实生活的恐惧，在旅馆结束了他的生命。

由此，我有些感叹，人的一生，信念很重要，是支持着我们走完这一生的源泉和动力。是我们活着的导航塔，是我们遇到挫折打击所抓着的最后一根稻草。很多人因为经历挫折就会自我放弃，正式因为他们没有了信念。前段时间高考，有考生看到数学题目太难，直接倒地耍泼。更是能在网络中看到很多抒发不想活之类的消极言论的人。章莹颖案中，凶手克里斯滕森他的辩护律师在阐述辩护的过程中也是在强调凶手是在遭遇糟糕的挫折后，压倒了最后一根稻草才崩溃自我放弃，自我堕落。人的一生总要有所坚持。

第二部是《阿甘正传》 ，人生，在于不断奔跑，不断努力奋斗。人的一生其实都在奔跑。小学为了能上重点初中而努力，中学为了初升高升学考试努力，高中为了重点名牌大学努力，大学为了工作的更好而努力，毕业后承接了父母辈的接力棒，我们成为了家里的顶梁柱，开始为了父母，爱人，孩子在努力。当然每个人努力的目的可能不一样，但是想要得到自己想要的，就得奔跑着前进。

3. 你认为人生必看的经典励志电影有哪些

1.《当幸福来敲门》

故事讲述主人公事业和家庭都很不顺，工作到处碰壁，老婆要离婚，还有个儿子要照顾。穷的时候要靠教堂救济才能吃到饭，最终经过艰辛的努力逆袭的故事。

这部电影是给我印象最深的励志电影，我刚毕业到处碰壁的时候看的。故事很感人也很励志。

现在想想我也曾经拿着大学文凭到处碰壁，雄心勃勃的希望在事业上大展身手，现实却总是打击的我们惨不忍睹。

当你咬牙坚持，努力工作，终于有一天你被得到认可，事业开始一帆风顺时，你会发现，过去的苦和累都是那么艰辛，都不知道自己是怎么扛过来的，但这一切都是值得的。

2.《阿甘正传》

电影描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事，电影被誉为美国近代史的缩影，故事情节深入人心。

我们总会找各种借口来掩饰我们的懒惰，掩饰我们在困难面前的恐惧，我们都是普通人，不是超人，但也不是智障，看了这部电影，你就没借口说别人先天条件好了。

抛下懒惰，振奋起来，给自己树立一个目标，一直走下去，这就是这部电影给我的启发。

3.《肖申克的救赎》

电影中的男主角有太多的无奈，太多的束缚，看着时间飞快的流逝 ，只能在偷偷的坚持着自己仅有的一点希望。

影片中涵盖全片的主题是“希望”，只要有一点点希望就要付出全部的努力，拿出自己的智慧，拿出自己的力量，向着希望一步步走过去。最终回到达你想到的地方。

电影最后看的我热血沸腾，至今记忆犹新，男主角在雷电风雨交加的夜晚爬出监狱下水道和排泄管后，脱去衣衫，伸出双臂去拥抱自由的风雨的那一刻，是多少血与泪换来的。

4.《洛奇》

西尔维斯特·史泰龙的经典电影，电影有点老，上映的时候我还没出生。虽然是老电影，剧情和视觉效果都还不错，值得一看。

电影讲述一次机缘巧合被美国重量级黑人拳击冠军阿波罗挑为对手，在理想与爱情的鼓舞下，洛奇精神焕发，斗志昂扬。之后努力训练。但在比赛中他被打得鼻青脸肿，头破血流，视线模糊，但他一直苦撑了15个回合……影片以他和女友艾德丽互相拥抱结束。

每个成功都是不平凡的，没有随随便便的成功，要想成功就要付出超出常人几倍的努力，并要坚持不懈，在困难面前不放弃，努力和坚持，缺一不可。

5.《喜剧之王》

推荐的唯一一部国产电影，也是唯一一部喜剧片。

相信在外打拼几年后，再看到这部影片你会笑不出来，你会感觉电影中的那个奋斗的小人物就有你的影子。

影片讲述像你我一样的小人物辛酸的打拼历程，据说是周星驰自己的真实写照。而我认为是我们这样都市白领的奋斗缩影，我们经常让人误解，甚至为了混口饭要受点屈辱，但我们还要坚持，因为我们有理想，我们相信有一天会实现。

"如果人活着没有理想，那么和咸鱼有什么分别？"一句台词，成为经典。

我们很容易给自己找到许多不奋斗借口，可却很难给自己个奋斗的雄心。

看看身边比自己学历高、能力强、有钱、有势力的人多如牛毛，工作中也各种不顺心，这时候我们该怎么办？

看了这些电影，他们能在如此艰难的情况下坚持不懈自己的理想，并且最终赢得人们的肯定。要相信自己，他行，你也行！

《风雨哈佛路》

多年前，那时还在上高中，我倦缩在我家沙发上，看着中央八套第一次播放根据真人真事改编的电影。我承认，我完全是被《风雨哈佛路》吸引，然后慢慢的看下去的。

看到主人公打工，疲惫到不堪重负，却还渴望改变命运的时候。我真的为自己当时只学习12个小时/每天而感到羞愧。她住在地铁里，朋友家，以及一切可以躲藏的地方。而我住在安稳的家里，安静而又舒适。她所有的零花钱全部是打工的来的，而我一切的一切都是有父母给予的。我那时候，被她坚强的毅力所感 染。

这部电影，前半段描写的悲惨生活，细节悲催到难以让人呼吸。可随随着剧情的逆转，你会渐渐发觉，光亮与希望在闪烁。就好象宁静的大地上，升起了晨曦的阳光一样。失败时候不放弃。孤独是时候保持坚强。改变能改变的，接受不能改变的。勇往直前。相信这个世界有一个更美好的地方等待着我们。这也许就是主人公通过这部电影告诉我们的。也是她自己通过不断努力，证明。这些规律，在某些条件下，是那么的重要而又意义。

我不请自来了。

一、我要给您推荐的第一个励志片是《当幸福来敲门》。

如果你是一个对生活常怀抱怨之心的人，当你看完此片，一定会刷新你的人生观。如果你常常觉得生活亏欠你，那么看完此片，你一定会因此羞愧并愿意做出改变。

该片主要讲已近而立之年的克里斯·加德纳(由著名的奥斯卡影星威尔·史密斯出演)，接连受到几起致命的打击: 他因失了业，穷困潦倒。妻子忍不住窘迫的生活，与他离了婚。他不能让孩子重蹈覆辙，步己后尘，成为没有父爱的孩子。

他在吃上顿没下顿的煎熬中寻找出路，白天他去找工作，只能把孩子寄托在私教学校，因为没有钱送孩子上好的学校，他不得不强忍受低能庸俗的老师对孩子不好的影响。因为找不到工作，没有饭吃，他不得不排着长长的队伍，到救济站借宿。他推销医疗器械，不小心又被人偷走。交不起房租，被老板撵出来，不得不赖在拥挤不堪的车站里，为了让孩子睡上一觉，他只能借上厕所之机，把门反锁，躲在里面打盹。因为没有工作，他毫无尊严。

我们在影片里看最多的镜头就是主角在不停的忙碌，不停的奔跑，累得狼狈不堪。有一次赶上了公交车，鞋子只剩下了一只。为了争取生机，他疲于奔命，苦苦挣扎。

生活常常把他逼向绝境，但他却从无怨言。由于极度的饥饿，他甚至去卖了血。但他从未放弃对美好的追求。他相信，每天太阳都会是新的，只要努力，一定会有出路。

活得狼狈不堪，他还没有忘记教 育儿 子，人不能没有梦想，即使陷入困境，也不可妄自菲薄。我们不会忘记他在篮球场边对孩子说得的那段话“别让人家跟你说，你成不了大器，即使我也不行。”

他穷的叮当响，去但公司面试都没有一件像样的衣服，关键时刻，他还是将身上仅有5美元借给了上司，而自己再次面临尴尬境地，苦不堪言。

然而，天道酬勤，他的拼搏精神、突出的能力和善良纯洁的品质最终被交易公司所认可，他也赢得了一份人人羡慕的高薪工作。

看完此片，我相信很多人回想起那句古语“

故天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能。”

《当幸福来敲门》告诉我们，幸福不会凭空从天而降，只有竭尽全力去争取机会，幸福的大门才会向我们招手。

二、我要给你推荐第二个励志片是《肖生克的救赎》。

这个片是全球最经典的越狱片，在同系列影片中，它的评分到目前为止是最高的。

该片主要讲的主角安迪是个事业有成的银行家，但他性格过于严肃，少点情趣，因为忙于事业，冷落了貌美如花的妻子，使得她有了外遇。有一次妻子与情敌约会，结果不幸双双被杀在家中。

安迪因此被陷害，被判无期徒刑，送入一个被称为插翅难逃的监狱，他的后半生将在监狱里度过，他绝望到了极点。

一个偶然的机会，安迪从一个年轻狱友那里得知，杀死妻子和情敌的真凶逍遥法外，他可以证明安迪是无辜的，这使他精神为之一振。

于是他反思自己，认识到妻子的出轨与被害自己也有不可推卸的责任，因为自己性格上的缺陷，导致她出轨。在高墙内，他思考人生，明白了很多东西，他不再怨恨妻子。他决定救赎自己，只要一天不死，就得设法逃离监狱。

于是他用一把小小的钉锤，日夜不停的偷挖暗道。最后终于在一个电闪雷鸣的夜里，他打通了暗道，借着惊天动地的雷雨声，顺利从那个肮脏的暗道逃了出来，获得了自由。

这部片子告诉我们，监狱可以禁锢的是人的身体，但它永远禁锢不了一个人对自由的向往。

有的人天生就不属于监狱，因为他心里有梦想，就像一只飞鸟，它属于广阔自由的天空。安迪就是那只不死之鸟，他向往幸福与自由生活，他战胜了死神，救赎了自己。

这些都是非常优秀得影片，无论是思想内涵还是价值观，美学都超棒，希望您和我一样喜欢它们。

主演: 蒂姆·罗宾斯 / 摩根·弗里曼

主演: 汤姆·汉克斯



主演: 周星驰 / 张柏芝

主演: 阿米尔·汗 / 法缇玛·萨那·纱卡

主演: 罗伯托·贝尼尼 / 尼可莱塔·布拉斯基

导演: 宫崎骏

主演: 托比·马奎尔 / 杰夫·布里吉斯

主演: 史泰龙

主演: 梅尔·吉布森 / 苏菲·玛索

主演: 罗宾·威廉姆斯 / 罗伯特·肖恩·莱纳德

提到励志电影， 《飞鹰艾迪》 浮现在脑海。

《飞鹰艾迪》于2015年在美国首映，2016年在中国上映，导演德克斯特·弗莱彻，主演塔伦·埃格顿、休·杰克曼。

故事根据英国滑雪运动员迈克尔·爱德华兹参加奥运会的真人事迹改编。运动员为主角的影片，自然是表现 乐观坚强、永不放弃 的 体育 精神，《飞鹰艾迪》也概莫能外。

故事一开场，不知道是第几次，童年的艾迪离家出走，准备去参加奥运会。

从小到达，艾迪尝试了各种 体育 运动，但都因为自身条件的限制，失败了，所有人都劝他放弃。

但是“自不量力”的艾迪没有退缩，执拗地坚持着，历尽艰险，艾迪终于在1988年，站在了冬奥会跳台滑雪的比赛场上。

这个其貌不扬、微胖滑稽，带着重度近视镜的艾迪，一时间成为媒体的焦点。

有支持、有讽刺，也有的人是看笑话，但是艾迪并没有退缩，而是一再地挑战自我。 虽然无缘奖牌，但是他确实在冬奥史上散放着异彩。

休·杰克曼扮演的教练布朗森·皮尔里，打破了狼叔的固有形象，他自暴自弃，十分颓废，醉生梦死。 被艾迪感动后，就一直支持他到最后。

剧作语言十分幽默，观影过程中几次让人捧腹。 事实上，跳台滑雪运动危险性极高，断胳膊、断腿是常事，致残也是非常有可能的。就是这么一个，让人“闻风丧胆”的活动， 而教练皮尔里描述全程动作时，居然用“高潮”类比，让人哭笑不得。

充斥着满满的正能量，小人物也有大梦想的故事虽然屡见不鲜，但是片中透露出来的 平等乐观、民主自由的竞技精神 依然让人感动。

有很多。

1.阿甘正传

2.肖申克的救赎

3. 当享福来敲门

4.放牛班的春天

等等。

我个人最喜爱的是：当幸福来敲门。

当你看不到希望的时候，当你颓废沮丧的时候，当你觉得世界欠你一份公平的时候。不妨来静下来看看这部电影。电影中或多或少的有我们每个人的影子的存在。濒临绝境中的坚持。睡在厕所的窘迫。

当你跨过去这道坎的时候，你还有什么不能面对的？

否极泰来一直是我坚信的！当你认为的绝望的时候，坚持过后，你会发现其实人生真的没有迈不过去的坎坷。没有不能面对的困难。

记住！这绝对不是最差的人生！

奇迹男孩

这是一部感人的励志电影，小男孩因为自己的面部缺陷，不敢面对外面的世界，只能在家里由妈妈进行辅导。

到了该上学的时候，他也只能带着面具去上学，因为害怕大家的嘲笑，会让自己变得更加自卑。在父母，老师的帮助下，他勇敢的脱掉了头盔，面对这个世界的好坏。

本以为这一切是到了正轨，对所谓的朋友付出了真心，换来的却是一场更大的嘲笑，让自己陷入了更大的自卑旋涡。 

好在，这世界总是充满善意。矛盾的解开，小伙伴又开始一起玩耍，给了小男孩不少的心理安慰。渐渐的大家发现了小男孩的才能，而他也特别给力的拿到了奖项。更是让大家忘记了他的缺陷，更加融洽的在一起。

其中，小男孩的妈妈应该是最重要的导师，她从不嫌弃孩子，时时刻刻教会他要勇敢的面对自己的缺陷，做自己喜欢的事情，才是自己的生活。

My mom always said…"If you don't like where you are…just picture where you wanna be."

(我妈妈常说，“如果你不喜欢这里，就想象一个你想去的地方)

我们的生活中每个人都不是完美的，没必要只抓住一个缺陷去否定自我，如果把每个人的缺陷放大，那没有人会开心的起来。

你要知道，你天生与众不同，不必躲躲藏藏。

 

每个人都经历着不一样的生活，但是每个人的生活阶段又是类似的。

有讲课堂想推荐几个职场相关的励志电影。

我们都知道，不是所有人的职场生涯都能做到一帆风顺。

想在职场少走弯路的话，除了能力外，心态和想法也是你是否能有一个完美的职场生涯的重要因素。

而作为没有经验的小白，我们可以通过多看书，多看电影来丰富我们的阅历。

有讲课堂在这里推荐5部高分经典外国电影，这5部电影讲述了许多职场人可能遇到的问题，希望大家看后能有所思考，快速累积经验，避免走进工作误区。

穿普拉达的女王

刚从学校毕业的安德丽娅•桑切丝在机缘巧合夏进入了一家顶级时装杂志社工作，成为了一名总编助手。

原本对工作充满了憧憬的她，逐渐发现，自己的工作就是场噩梦：

她的上司米兰达总是想方设法对自己呼来唤去，以把自己榨干为乐趣。无论自己怎么努力工作，她也无法得到上司的认可和赞赏。

后来她在一位老前辈的指点下重新改造了自己，工作也便得越来越顺畅，逐渐获得米兰达的认可，甚至还取代了第一助理在米兰达心中的地位，成功完成了职场小白的逆袭。

4. 王家卫是怎么把一个想法拍成一部电影的

叶问与黄飞鸿、霍元甲等人都是家喻户晓的大侠，民族英雄，他们是功夫的代名词。如果要将他们的英雄事迹拍成电影搬上银幕，应以至刚至阳的叙橡渗事手法来讲述，这才符合豪烈的英雄主题。而熟悉王家卫的观众都知道，王导惯以文绉绉的台词，和沉寂的静止镜头来延展人物丰富的内心世界，这使电影散发出一种“作家导演”深刻哲思的艺术气质。但要以他独特的文艺风格来展现功夫拳拳到肉的快意恩仇，拍出来满屏的违和感是不难想象的。而且，有甄子丹版的叶问1、2珠玉在前，这无论是对王导的个人品牌和市场回馈的保障都是一次胜算不高的挑战。

意外的是，王导操刀的《一代宗师》上映后，口碑和票房都获得了巨大的成功。用心的观众应该不难发现，王家卫很有智慧，这是他扬长避短的结果。他知道刚猛凌厉的拳脚功夫不是自己擅长的领域，他更清楚主演梁朝伟的功夫底子比不上甄子丹。所以，他不比拳脚，比“想法”。

影片一开始，叶问和宫宝森在金钟楼对阵抢饼的那场戏里，王家卫已借宫宝森之口开片明义——我们今天不比功夫，比“想法”。用梁猛脊电影语言来阐述内心的想法，这是王家卫擅长的领域。所以，《一代宗师》尽管也有很多精彩的打斗戏，但在视听冲击上作出深度的诗意化，宫二与叶问比武时富有舞蹈美感的辗转，深蕴的眼神的交流；宫二与马三对决，剑拔弩张的肢体表达被大量特写脚步、手掌所掩盖等等，都在体现王家卫想法先于形式，本质高于存在的艺术表达理念。

这对于想体验功夫片搏斗的视觉冲击来说，不免觉得王家卫是在“挂羊头卖狗肉”。但王家卫的高明之处在于，他能通过别具风格的精到剪辑，用构图去构建一个时空感、空间感十足的独特的电影质地，再加之以耐人寻味的台词供人咀嚼，足以将观众带进忘我之境，徜徉在他的艺术世界里。如，在《一代宗师》里我们看到的摆动的时钟、斑驳的古城墙、闲逸的阁楼、孤独的背影、漫贱的水花等一系列构图，都让观众产生回到旧时光的感觉，并沉浸其中，自然变成了王家卫“想法”的聆听者。

电影中，宫宝森引用武术界前辈的一句话作为他南下钦点接班人的初衷——拳有南北，国有南北吗？这句话揭示了南北武术界推选接班人的标准。能统领武术界的接班人武学宗师到底该具备什么样的资质，这不仅是宫宝森一直在追问的问题，也是整部电影的核心思考，更是王家卫的“想法”——即武学宗师的定义。

之后，宫宝森出于谦让，自认输给了叶问。从某种角度上看，其实叶问和宫宝森在对武学宗师的资质标准问题上已经达成了共识。中国儒家文化背景下，艺术表达总是无法脱离儒家人文价值观念的规范，如修身齐家、治国、平天下。而王家卫更是传承儒家的价值理念，以此为准来阐述对武学宗师理解。

在他看来，宗师分的定义分为三个境界，影片中已借宫二（章子怡饰演）之口说出：第一境，见自己，即追求自我价值的实现和认同；第二境，见天地，即人生一世应承担的责任与使命；第三境，见众生，即忘掉荣辱贵贱，回归生命的朴质与平凡的本真。颇具知轮玩味的是，在这个基础上，甄子丹版的《叶问1》、《叶问2》恰巧对位三境中的第一、第二境：《叶问1》讲述叶问名震国人，赢取鲜花和掌声的经过，这即可界定为修身齐家，实现自我价值的追求；《叶问2》里，叶问为民族尊严而战，上升到济世救国的社会责任。且不论王家卫是否有意拿来相互比较，但他对武学宗师定义绝不会，也不能局限于第一、第二境的层面，而是上升到更有博爱情怀的第三境——见众生，即忘掉个体的荣辱贵贱，回归生命的朴质与平凡。

电影以三条叙事线索各自作为第一、第二、第三境的指代：第一境，马三对个体得失的痴念代；第二境，宫二对门派荣辱的执着；第三境也是王家卫极力倡导的，叶问对武学的终生思考与成就。在王家卫看来，第一、第二境思想困境在于他们无法放下“自我”主观前提。

一，宫宝森前面引用了武术界前辈的一句话：“拳有南北，国有南北吗？”。在宫宝森看来，推动国家民族和同胞实现大同才是武学的精髓所在。在这样的宏大愿景下，需要更多的习武之人相互兼容并包，彼此通过“克制小我以成全大我”的胸襟来合力构建。大徒弟马三为博上位，在南北对阵的金钟楼上出手狠辣，虽然技艺惊人，但却加深了南北对阵的敌意。宫宝森教育马三：“刀的诀窍在于藏而不在于利。”在宫宝森的武学理念中，武术是致人自强不息、重构尊严、实现平等的途径，而不是助长个人私利，践踏人格的利器。他要以和为贵，以此类推促进南北武术界摒弃门户、宗派、地域的狭隘观念，实现南北一家，包容并存。马三强化“自我”存在的作风与宫宝森推崇的武学理念格格不入，打破了宫宝森苦心经营的和谐气氛，被赶回来东北。最后丧失气节，欺师灭祖，投靠了日本人，终将走上了不归路。

二，宫家受到武术界多年推崇，门楣光耀了几十年，这让宫家人养成了高傲的人格——宫二、马三都以冷峻高傲的姿态傲视群雄。正如宫二所说那样：“宫家没有败绩。”宫宝森在“想法”上自认输给了叶问，而宫二无法接受这样的结果，随后去找叶问斗武。她不明白的是，宫宝森的“输”并不是真正意义上的输。在与叶问对阵中，宫宝森了解到叶问的“想法”高度一致，都有致国家、民族、同胞实现大同的抱负，他更明白要实现这样的抱负，必须要放下个人荣辱得失的大度。所以，他的“输”其实是为了向世人、叶问作出克己复礼的精神表率；他的“输”其实是以进为退，在“放下自我“的大无畏精神面前，他比叶问提前跨出了一步，输在形式上却赢在气度上。他的“输”不旦没有让宫家折辱，反而为宫家增添了荣光。即使最终命丧马三之手，宫宝森也只留下了“不问恩仇”的遗言。只惜宫二无法体会宫宝森“无我”的精神境界，为报家仇，不惜一切代价。虽报了仇，为宫家挽回了“声誉”，但自己也身受重伤，落下痼疾，最后郁郁而终。

三，王家卫通过马三、宫二两个人物不同的命运走向和遭遇，揭示了第一、第二境的精神层面的局限，以此来反衬他所倡导的第三境。《一代宗师》的成功直接证明了王家卫极力倡导的“第三境”更为超然，深邃，也更符合中国观众价值取向，和文化心理的诉求。叶问的一生经历光绪、宣统、民国、内战的动荡之痛，大起大落，翻越过丘陵，仰止过高山。宫宝森自认“输”给了叶问之后，一夜之间叶问名声大噪，成为武术界的领军人物，可谓风光无限。但随之而来的是抗日、内战，在时代洪流的冲击下，他的人生的陷入了前所未有的低谷。就像电影里他说的那样：“我七岁学拳，四十之前未见过高山，第一次见到，发现最难越的是生活。”在抗战动荡的社会背景下，叶问一家流离失所，食不果腹的生活，死亡、饥饿、逃亡等时代的烙印深深的刻在他心上，使得叶问参透了生命的渺小与短暂。

从影片结尾看到叶问对武术作出的总结中，便可领会到他对生命和武术真谛的参悟 ：对我而言武术是大同的，千拳归一路，到头来就两个字：一横，一竖。经历苦难的洗礼，促使他回归平凡，简朴的生命观。

叶问的一生豁达开明，他摒弃了“内功不外传”的旧观念，对后人倾囊相传，真正做到克己复礼，实现大同的“无我”境界。叶的真传弟子李小龙秉承他的武术理念，将“无我”的武术真谛发扬光大，把各门各派的功夫融会贯通，打开武术界的新局面，并将它推向全世界，掀起了国内外一股股功夫热潮，真正实现了“世界大同”的宏愿。

王家卫《一代宗师》的成功是必然的。在世界文明中，尽管国家、民族、地域文化之间仍存在着差异，但不可否认的是，自由、平等、博爱是每个人种、每个民族所热切追求，成为代表先进文明的核心价值观。

《一代宗师》表述的“无我”之境体现出一视同仁，平等的普世价值观，所以它引起观众的共情心理。这是《一代宗师》成功的根本原因。

5. 有什么好看的人物传记类的电影

《万物理论》，这部电影是以英国著名物理学家霍金为原型拍摄的一部人物传记电影，详细地描绘了霍金先生的一生。在一次舞会上，他和一位女孩相谈甚欢，迅速爱上了彼此，坠入爱河。但是在霍金21岁时，患上肌肉萎缩性侧索硬化症，全身瘫痪，不能言语，只有3根手指头可以活动。这个时候他的女朋友并没有抛弃他，而是选择和他结婚，照顾霍金的衣食住行。虽然被医生判定只剩两年的寿命，可是霍金却坚持的撑过了这两年，连医生都无法解释这一现象。霍金行动不便，每天离不开轮椅，可是就是这样的他完成了一项又一项伟大的成就，并写下了著名的书籍《时间简史》。

《梅兰芳》电影讲述了一代京剧大师梅兰芳先生传奇的一生。围绕着这两个人之间的故事展开的，以梅兰芳引路人和保护者自居的邱如白因为不能忍受梅兰芳和孟小东的爱情，在幕后导演了刺杀梅兰芳的事件。

6. 关于英雄人物的电影有哪些

《邱少云》、《刘胡兰》、《狼牙山五壮士》、《董存瑞》、《雷锋》等。

1、《邱少云》

电影《邱少云》是根据张光胜、屈德骞创作的十集电视剧《邱少云》文学剧本改编的，是一部具有人物传记品格，充满戏剧冲突和视觉感染力的现实主义战争故事片。它着力表现了邱少云——一个影响了几代人的惊世英雄的光辉形象。

邱少云是新中国最感动人的百名英模之一，是中国抗美援朝战争的特等功臣、一级战斗英雄。将邱少云的英雄事迹搬上银幕，在我国尚属首次。影片以艺术的手法生动再现了邱少云鲜为人知的成长、战斗经历，谱写了一曲视纪律重于生命的英雄壮歌。

2、《刘胡兰》

《刘胡兰》是由冯白鲁执导战争片，胡宗温、陆小雅参与演出，讲述的是刘胡兰的心灵里从小就种下了仇恨的种子。红军来了，把地主吕善卿家的财物分给了穷人。刘胡兰从红军战士孙同志讲的故事里，懂得了革命的道理。

3、《狼牙山五壮士》

《狼牙山五壮士》是由八一电影制片厂出品，史文炽执导，高保成、李力、李长华、张怀志、霍德集主演的剧情片。于1958年在中国内地上映。该片是根据抗日战争时期的一个真实事件写作的。该片讲述了抗日战争时期五位八路军战士为掩护党政机关、部队和群众转移，和日军作战到弹尽粮绝后跳下山崖的悲壮故事。

4、《董存瑞》

《董存瑞》是由长春电影制片厂出品，郭维执导，张良、 杨启天、 张莹、周凋、任颐等主演的战争片，于1955年1月1日在中国大陆上映。该片讲述了董存瑞从见习小八路开始，经历抗日战争、解放战争的枪火洗礼，逐渐由鲁莽、冲动的孩子蜕变成为真正的革命战士的成长历程。

5、《雷锋》

《雷锋》是一部由董兆琪执导的电影，本片故事发生在上世纪五、六十年代，讲述主人公雷锋从一个无知的青年变成了一名平凡而伟大的解放军战士，从身边的小事做起，从不为名利、不计个人得失，把一切出发点都围绕在党和国家、人民的利益上。

去劳动现场做义务劳动、风雨中护送老大娘回家、为灾区捐款（而自己破旧的袜子补了又补）、替战友为家里寄钱。在一次意外的事故中，雷锋不幸殉职牺牲，受到了党和国家领导人的高度评价。

7. 请问 哪部电影是通过先描写物体再引出人物和故事的

倚天屠龙记之魔教教主，先讲一下倚天剑和屠龙刀的故事

8. 《告白》这部电影讲述了什么故事，剧情有哪些深意

《告白》是一部2010年日本电影，根据小说《告白》改编而成。电影讲述了某一天森口悠子发现其爱女被杀害在学校的游泳池中。尽管该起事件被断定为意外死亡，但森口却向学生们宣告犯人就在班中，并展开了自己的复仇。剧情深意在于人之私欲究竟有多可怕，谁也说不清楚，越是内心软弱的人越是会欺负弱小以欺骗自己的人格。

在电影《告白》中，镜头的移转似乎不曾停歇，也不聚焦在特定人物身上，偶出现在某些冲击性的关键时刻的面部特写尽头，似乎就象征着复仇的杀人预告。在故事的行进中，整部电影似乎紧紧扣着报复和背弃这两个暧昧的主题。

中岛并不预设立场去判断孰是孰非，而是有意去除原著中较为带有西方宗教意味的段落标题，让故事一段段地连结着所有人物的自白以及对于他人的报复，反覆地让被害者成为加害者又成为被害者，就这么绕了一圈再回到原点。

9. 有一部电影，说的是有一个认可以看见别人内心的想法，请问叫什么名字

《倾听女人心》隐槐
导演：南希·梅雅斯Nancy Meyers
演员：梅尔灶此友·吉布森Mel Gibson、
海伦·亨特Helen Hunt
播出时间：1月4日 22:08
剧情扒者：在影片中梅尔吉布森饰演一个单亲爸爸，他有极度的大男人主义，在经历了一次偶然的事故后，他意外的发现自己获得了一种神奇的能力，凭借这种能力他可以听到身边女人的心声，从而完全感受到女人真实的内心世界。

10. 《怦然心动》：人物够丰满，电影才能够精彩！

文/杜北周

经典不愧为经典，看完之后让人产生无限遐思。

影片总体上的感觉和《奇迹男孩》有些像，内容都是没有过多渲染，简单的铺陈直述，只是在告诉你发生了一个什么故事，至于听完故事后，你有何感想，影片没有任何的横加干涉。导演深深的懂得“一百个人眼中有一百个哈姆雷特”。

影片的画面拍的很美，尤其是朱莉站在树上看到的那几幅画面，如油画般让人感到如痴如醉。

朱莉的爸爸是个画家，良好的环境下培养了朱莉良好的审美，不同的人，不同的心境，大自然呈现出来的样子也是不一样的。

电影非常的精彩，一方面源于拍的真实自然，那纯真的初恋处理的犹如自己的故事一样，细节非常的有代入感；另一方面，源于人物塑造的丰满。

我来谈谈我看到的最特别的两个人物。

这部电影的灵魂人物是朱莉，她火热的性格、敢爱敢恨的作风串起了整部电影。

初次与布莱斯见面就对他怦然心动，她觉得布莱斯与她一样，在看到她的第一眼也怦然心动了。她在心中幻想着：“接下来，我所知道的就是，他紧紧握住我的手，与我深情对视。我的心跳停止了。就要来了吗？我的初吻就要来了吗？”

多么自信可爱的女孩子。没有含蓄的忸怩，怎么想的就怎么做，性格直来直去。

与她火热直接的性格相反，布莱斯恰巧腼腆又含蓄。她主动热情的与布莱斯接触，怕布莱斯碍于面子不肯与她有进一步的相处。可是，谁成想，布莱斯的想法并非如她心中所想。

布莱斯被她的热情给吓坏了，努力的躲避着朱莉。可是朱莉并不打算放弃，她依然捉弄布莱斯，依然想要跟他在一起。能每天见到布莱斯，她如此的开心。

但是，布莱斯却如顽石一样，几年下来，他依然没有被朱莉的热情暖化，反而对朱莉更加的唯恐避之不及。

如果是其他女孩子估计要哭哭啼啼的放弃了，但朱莉没有，她执着的爱着心中的那个布莱斯。

朱莉喜欢爬到梧桐树上看远处的风景，那对她来说是每天生活的必要节目，她如此享受在树上的时光。她说：“我爬得越高，越为眼前的风景所惊叹。”

梧桐树带给了她陪伴，也带给了她成长。

一天，她再一次爬到梧桐树上，看着远处的落日，“有时落日泛起紫红的余晖，有时散发出橘红色的火光燃起天边的晚霞。在这绚烂的日落景象中，我慢慢领悟了父亲所说的整体胜于局部总和的道理。”朱莉说。

由于梧桐树的主人要盖房子，梧桐树要被砍掉了。朱莉知道之后，又伤心，又愤怒，她从未想过梧桐树会被砍掉。正在树顶看风景的朱莉伤心极了，她坚决不从树上下来，她要阻止梧桐树的主人砍掉梧桐树。她倔强的在树顶任谁劝都不下来，最后这个事情还上了报纸的头条。

当所有人都看朱莉的笑话的时候，布莱斯的外公看到了朱莉特别的一面。他告诉布莱斯这个女孩有骨气，是个不错的女孩子，如果布莱斯的外婆还健在肯定会和她一起爬到树上去。他还说：“ 有的人浅薄，有的人金玉其表败絮其中。有一天 你会遇到一个彩虹般绚烂的人，当你遇到这个人后，会觉得其他人都只是浮云而已。”

朱莉在布莱斯外公的生活中开始出现，她给因丧偶而过于伤痛的老人带来了很大的慰藉。同时，布莱斯的外公也给朱莉和布莱斯的关系带来了转机。

当朱莉决定放弃对布莱斯的爱的时候，布莱斯在外公的点化下看到了朱莉的与众不同，也看到了自己内心最真实的想法。他要去告诉朱莉自己的想法，他无法抑制住心中的冲动。

布莱斯忽然间醒悟，他的行为与之前的反差太大了，这反差吓到了朱莉。

朱莉选择不接受，她开始躲着布莱斯，布莱斯越是主动进攻，她越是生气。

一天早晨，朱莉起床后发现布莱斯正在她的草坪上挖坑，她的火爆脾气蹭一下子被点着，她气愤的往外走去。当门被推开的那一刹那，她停住了脚步。她看到布莱斯正在种树！是的，布莱斯正在她的草坪上种梧桐树。

朱莉会心的一笑跑去和布莱斯一起种树了。他们眼神对望的时候，甜蜜的相视一笑，笑出了初恋的所有美好。

03

布莱斯的爸爸这个角色塑造的很特别。让我们很容易就能想到生活中这一类人的存在。他们永远看不到别人的优点和好处，他们的脑中自带差评器。他们的言语向来尖酸刻薄，以贬低别人来抬高自己。让他们没想到的是，这个样子的他们没有因贬低他人而高大起来，反而浑身透着腐烂的气息。

罗斯基就是这样一个人。

朱莉给他们一家送鸡蛋，他怀疑鸡蛋里面有细菌，让布莱斯把鸡蛋全部都退回去。他做这一决定的时候，不曾想过他人的感受，自私而又冷酷。

朱莉的大伯从小智障，朱莉一家的大部分收入都给大伯看病了，因此生活过得相对拮据。斯蒂芬因此非常的看不起朱莉一家。他知道朱莉大伯事情的时候，丝毫没有同情心。当家里的其他成员都对朱莉家的情况以及朱莉的大伯报以同情心的时候，斯蒂芬非常的不以为然，家里人对他进行批判，他却非常生气而又理直气壮的说：“她大伯智障又不是我的错！”

布莱斯的妈妈决定邀请朱莉一家来家里做客。一家人都非常的热情，做了很多好吃的，穿上晚宴服，做了大量的准备，尽量给足客人尊重。

作为家里的男主人，罗斯基对这次晚宴安排并不是很欢迎，全程他都在应付。

饭桌上大家为了缓解尴尬，聊起了音乐。布莱斯的妈妈夸朱莉的两个哥哥年轻有为，在音乐方面有天赋，年纪轻轻的就能小有所成。这时罗斯基说道：“你们高中毕业了吗？大学不准备上了吧？”一句话把刚刚热络起来的氛围又拉到了冰点。朱莉的爸爸很客气礼貌的补充了一句：“他们已经被好几个大学提前录取了。”罗斯基讪讪的低头吃着盘子里的牛肉。

布莱斯的妈妈为自己丈夫的不礼貌感到尴尬而抱歉。

她继续说道：“听说你们已经做了一支小样了？”

“是的，他们棒极了！”布莱斯的姐姐补充道。

“罗斯基年轻的时候也玩音乐的。”布莱斯的妈妈兴奋的说道。

“那您可以来参加我们的乐队。”朱莉的两个哥哥热情的邀请道。

“你们的乐队？”罗斯基一边摇头一边做出轻视的表情。

罗斯基的自私、刻薄让晚宴吃的不痛不痒，没有达到大家预想的结果。

朱莉说：“罗斯基先生表面上看起来很干净整洁，但他内心似乎装着什么腐烂的东西。”

04

除了朱莉和罗斯基之外，其他几个人物角色塑造的也很丰满，各有各的独特特征。像是戏份不多的布莱斯的外公，以及朱莉的爸爸妈妈等。

人物撑起一部电影，而一部精彩的电影要人物塑造的非常丰满，这是基础，也是最重要的，再加上叙事风格独特、画面美以及角度特别等。无疑《怦然心动》都具备了，所以成为了经典，拍出了每个人心中初恋美好的样子。