纳粹电影女人战争牺牲品

⑴ 求一部电影，反映二战时期一个纳粹和一个女孩的“爱情”故事

《上尉的曼陀铃》希腊的塞佛罗尼亚岛毗邻地中海，这里风景如画，宛如田园小诗一般的纯美恬静，是一个弥漫着浓郁古风的小岛。以捕鱼为业的居民们世世代代生活在这里，他们与世无争，淳朴善良。但是，岛上的天空虽然清澄明媚，却终究躲不开第二次世界大战的阴霾。1941年，二战开始后不久，意大利军进驻该岛，岛上很个人的生活轨迹就此改变。东尼奥·柯莱利是这支部队里的一名上尉军官，虽然身为军人，但他仍保有着浪漫的天性和非凡的品味，酷爱弹奏曼陀铃。仿佛只有这样，他才能忘记身在异乡的孤单和战争带来的巨大压力。

一个偶然的机会，一位叫佩拉吉娅的当地姑娘闯入了柯莱利的世界。佩拉吉娅是渔村的医生之女，她是一个受过教育并有着坚强意志的女人。在最初的相处中，两人都感觉和对方格格不入，但是很快，柯莱利天籁般的琴声便令佩拉吉娅神往不已。慢慢地她感觉自己似乎爱上了那个住在父亲房子里的上尉，不光是琴声，还有那迷人的魄力。就在这时，佩拉吉娅的未婚夫，本地渔民曼德拉斯加入了希腊游击队阵营，奔赴前线抗击意军。

曼德拉斯走后，佩拉吉娅和柯莱利之间的情谊有增无减。姑娘典雅的气质和不凡的智慧慢慢俘获了这位意大利上尉的心，尽管战争日益临近，但是两人的感情仍迅速地增长着。佩雷吉娅的美丽和聪慧打动了科雷利的心，村里人那生气勃勃的生活，使他常常扪心自问为什么要参加这场战争？安东尼奥逐渐成为村里人生活的一部分，但这只是短短一瞬间的事情。好的时光总是短暂的，而战争会湮灭一切美好的事物——包括最神圣的爱情。

随着战争越来越临近结束，柯莱利和佩雷吉娅不得不在：是对国家表现出忠诚，还是保持俩人的爱情之中，作出最后的选择。这是一场必须克服巨大压力的选择，而这种选择必将伴随着永恒的爱。如果选择了后者，他们注定将要面对全然不可预知的未来和无止境的奉献牺牲。残酷的现实还是分开了二人，佩雷吉娅带着爱情的结晶——小女儿一起生活，她一直相信柯莱利会再次回到小岛，而她终于梦想成真

的曼陀铃

⑵ 《伊利亚特》中的女性形象——可悲而又值得尊重

在《伊利亚特》的叙述下，特洛伊王子帕里斯受希腊斯巴达国王之邀赴宴之际，迷恋上了国王的妻子海伦，海伦倾国倾城的容貌让他一下子沦陷，遂将海伦带回自己的国家。此举遂引发了希腊诸国的愤怒，在迈锡尼国王阿伽门农的号召下，一支强大的联军浩浩荡荡向特洛伊挺进，发动了长达十年的战争。战争中，阿喀琉斯、奥德修斯、赫克托尔等英雄各逞英慎岁世豪，谱写了荡气回肠却又令人扼腕唏嘘的传奇史诗。然而在这场由女人引起的男人的战争，女性角色下隐藏的内蕴似乎更加引人深思。

《伊利亚特》的主要材料来源是和特洛伊战争有关的英雄传说和神话故事，于是事件的发生背景自然可以追溯到一次宴会。的天后赫拉、智慧女神雅典娜和美神阿佛洛狄忒在奥林匹斯山的一次盛大婚礼上，为一个写有“赠给最美的女神”的金苹果而发生争执，互不相让。面对这场引发长久潜在嫉恨的竞争，宙斯既不想、也无力调停，于是三位神找到了生活在人间的情窦初开的美少年帕里斯，让他做出选择。他们对帕里斯做出承诺：天后赫拉许诺权力和财富，智慧女神雅典娜赐予成功，爱与美之神阿佛洛狄忒奉上爱情和幸福。帕里斯毫不犹豫地将金苹果递给了美神。美神也十分守信，为他选择了希腊第一美女海伦作为妻子。于是也就有了海伦与帕里斯的一见钟情，互许终生，其中神发挥了重大作用，所以不难看出，在《伊利亚特》的故事之前，作为神的女性拥有一定的超能力，虽然她们受到宙斯的约束，但是在他们各自的领域中，拥有一定的权利。以至于在后续中，爱神阿佛洛狄忒站在了特洛伊这一方，天后赫拉和智慧女神雅典娜 由于怀恨帕里斯而站在联军一方，并没有人为此有所异议，反而是相当尊重。

而在《伊利亚特》中，海伦，这个被推到风口浪尖的女人，这个被认为神明的玩物的女人，就这样出现在大众的视野中，却只露了三面。“阿尔戈斯人为什么要同特洛伊人作战？阿伽门农为什么要把军队集中带来这里？难道不是为了美发海伦的缘故？”每次的露面似乎都伴随着这样的问题，久而久之，海伦成为“红颜祸水”的代表，但是与我国古代的红颜祸水有同也有异。例如中国文学史上，《封神演义》中的妲己，《东周列国志》中的褒姒，“三言”“二拍”中的众多女性，也常常被人当作祸水唾弃，以及唐玄宗和杨玉环。杨玉环本是咸阳公主之胞弟寿王李瑁明媒正娶的王妃，但玄宗见她有倾城倾国之色，违背常伦，将其占为己有。玉环成了贵妃，从此集“三千宠爱在一身”，“从此君王不早朝”，后来引发了马嵬事变。二者对比之下，相同之处在于，女主人公都是美女，而且她们都被当成了解释战争的一种性别视角，或是为了掩饰其真正原因的说辞，而不同之处则是在文中，中国历史上的这些女性最终的结局都是走向死亡，亦或是在作者的主观倾向下他们的结局是固定的，沦为政治的牺牲品，而海伦却 突破了可以框定女性的任何一种范畴，特罗伊德老国王普里阿摩斯说：“在我看来，你（海伦）没有过错，只应归咎于神，是他们给我引起......打这场可泣的战争。”海伦不仅拥有超越常人的美丽，而且也有着作为宙斯的女儿——一个半神，所该被赋予的超越常人的理解力和洞察力，这也就注定了她的命运不会就此结束。于是，在战争结束后，她又回到原来丈夫的身边似乎也就显得不那么出乎意料。

除了作为战争导火线的海伦之外，《伊利亚特》中的另外几个女性代表也值得我们注意。众所周知，《伊利亚特》开篇就咏唱的是阿基琉斯的愤怒，而引起愤怒的起因则是一个女人。说是一个女人，其实也不仅仅是一个女人，更是这个女人背后所代表的深层价值内涵。就如史诗所要表达的同一个主题——赞扬英雄，而作为英雄似乎就该有所证明，最好的莫过于对于战利品的炫耀，宽肢其中女人不仅作为战利品，也作为一种荣耀的象征，引起英雄间的冲突也就顺理成章了，同时也就不难理解阿基琉斯和阿伽门农的争夺雀笑了，他们争夺的不只是女人，更是荣誉。诗中不止一次提到，克律塞伊斯和布里塞伊斯是荣誉礼物，并且阿基琉斯斥责阿伽门农时也曾言“你竟然威胁我，要抢走我的荣誉礼物”，所以女性作为荣誉礼物的观点在文中就已出现，而且也有学者对此做出过研究。在这场不是出于爱情的争夺战中，女人没有所谓的名分，她们只是作为男性的所有物出现在大众的视野中，她们的存在似乎只是为了更好地诠释出英雄的伟大以及人格的完整，但却在不知不觉中推动了事件的进行，即战争的向前发展和英雄是如何炼成的。她们大多数时候是怯懦的，或是史诗本就要求他们怯懦，但不代表她们没有勇敢的的一面。当布里赛伊斯在帕特洛克罗斯阵亡后抱着他的尸体哭诉自己的命运，勇敢的为自己发声，畅言自己对于战争的厌恶及战争带给自己的苦难，而她只能默默的承受，这又何尝不是代表当时被迫成为女俘的所有女人的发声与呐喊！

但是其中也不乏被幸运女神眷顾的人，如安德罗马克，她与布里赛伊斯同为被阿基琉斯攻破城池而沦为的“背井离乡之人”，却嫁的好夫婿赫克托尔。在《伊利亚特》的描述中，安德罗马克和赫克托尔是一对恩爱夫妻的典范，即使面临国破家亡、厄运当头的境地，他们仍不改深情，相濡以沫。作为少数在《伊利亚特》中承认的妻子与母亲，她既有其普遍性即作为普通女性的悲惨命运与结局，但也有其自身独特性即她具有男性化的的智慧和女性化的更加典型的和令人悲悯的苦难。首先，她男性化的智慧似乎是由作者主动暗示的，作者为她取了一个由男人和战斗结合组成的名字，而她在《伊利亚特》中，当得知特洛伊人不敌阿开奥斯人时，便不顾自己的身份和体面，“急忙忙地爬上高高的城墙，活像个疯子”之后在与赫克托尔的最后一次见面中，她作为自身家庭破碎故事的讲述者，将战争毁灭家庭的主题机智地凸显出来，让丈夫知道他是自己唯一的依靠，希望避免战争，仿佛这样就可以避免自己成为孤儿寡母的既定结局，但以英雄主义为精神指引的赫克托尔依然毅然决然地决定奔赴战场，无奈之下于是她又转战为丈夫出谋划策，但是赫克托尔并没有因此改变死亡的命运，而安德罗马克的苦难也由此开始。失去丈夫的安德罗马克再也无力反抗命运，妻子和母亲的身份，带给她的不再是幸福的生活，而是眼泪、屈辱和死亡汇合而成的悲歌。她此时所能拥有的全部，除了无尽的悲怆绝望，还是悲怆绝望......

《伊利亚特》作为一部史诗，而且是一部英雄主义的男性史诗，在创作的同时也就剥夺了女性的话语权，这似乎也是当时社会的政治环境所造成的，在这种境况下，女性以不同的方式成为特洛伊战争的受害者与苦难的承受者，且似乎他们所受的苦难越重，英雄形象也就随之得到放大。

女性在《伊利亚特》中到底该处于一个什么样的位置，在我看来，她们在书中作为男性化社会的附加物以及英雄形象的背后支持者，不仅应该得到更多的关注，也该拥有更多的尊重。

⑶ 奇耻大辱，300万军队仅抵抗38天就投降，女人为敌生了20万混血儿，这是说的哪个战役

所指的是二战德军对法战争，仅仅38天，法国全线溃败，被迫投降。

法国在二战前一直是绝对的老牌资本主义强国，但最让人大跌眼镜的莫过于仅仅开战38天，便向德国投降。

法国在坦克上的确可以构成部分优势，飞机就算了。而且法国不是过于依赖马奇诺防线，而是没想到德国会中路突破，英法联军主力全在比利时被合围，后方又没有预备队，就只能玩完了

法国陷落后，德国执掌政权，大批女性沦为战争的牺牲品，拒不完全统计，大约有20万的正者培德法混血儿降生在战争期间，而受害的女性的数量则更为恐怖。

⑷ 求与二战德国纳粹的电影

英文名： The Devil's Arithmetic

中文名： 魔鬼的算术

别 名： 穿梭集中营

导 演： ( Donna Deitch )

主 演： (克尔斯滕·邓斯特/克里斯汀·邓斯特 Kirsten Dunst) (布瑞塔妮·墨菲 Brittany Murphy) (保罗·弗里曼 Paul Freeman) (咪咪·罗杰斯 Mimi Rogers) (路易丝·弗莱彻 Louise Fletcher) ( Lilo Baur)

娜·斯特恩是生活在纽约犹太裔家庭的一个女孩，每年全家人都要到埃娃阿姨家过逾越节（“逾越节”是犹太教传统节日，源自《圣经—出埃及记》），虽然汉娜不太情愿，但每次她还会穿上整洁的衣服来参加。这年，她又一次来到埃娃阿姨家，埃娃阿姨和拉比叔叔总是跟她讲一些当年他们在纳粹集中营里的经历，汉娜虽然厌烦，但还是会听一些，晚餐大家食用传统的逾越节薄饼，汉娜则被要求按规矩去“打开前门”，她发现自己进入了一个从未想到过的世界。
她睁开眼时，发现自己在一个从未到过的地方。一个自称是她表妹、名叫丽夫卡的女孩告诉她，她的父母已经因病故去，她现在住在丽夫卡妈妈的家里。无奈的汉娜只好接受了事实。但她发现自己身处1941年波兰的一个犹太人村子里，她和表妹合过影后正准备去参加一对犹太年轻人的婚礼。正在新人的结婚仪式即将完成的时候，德国人闯进了村子，他们让所有的犹太人集合，在卡车上，汉娜认识了一个一直喜欢她的小伙子阿瑞尔，车子停下后，汉娜看出来他们到了纳粹的集中营。他们被命令交出身上所有值钱的东西，长发被剪断，衣服也都被换成灰暗的囚服。人们在有限的空间内拥挤着休息，吃着糟糕的饭食，每天还要承受繁重的劳动。
汉娜直接感受着那些只是从家人口中、从学校历史课上说过的事情，她后悔自己没有好好学习，她给那些夜晚害怕黑暗的孩子讲《绿野仙踪》的故事，给他们描述美味比萨饼的味道，这给了那些孩子安慰和希望。
汉娜得知阿瑞尔等几个年轻人买通了德国的守卫准备逃跑，但她猛然记起拉比叔叔说过那是德国人的阴谋，她警告阿瑞尔不要试图逃走，但阿瑞尔不愿再忍受这种非人的生活。果然他们的计划破灭，几个年轻人被当众吊死。
丽夫卡因日夜劳累而咳嗽不止，在干活的时候她被发现，但汉娜抢过了丽夫卡的头巾，她被带到了老幼病残人集中的地方，他们被命令脱光衣服，走进了纳粹的毒气室。
致命的气体令人窒息，但汉娜醒过来时却发现她躺在埃娃阿姨家的床上。
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纳粹电影精选/THE NAZI BOXSET
【品牌】DJ
【包装】四折外封+双面内封+小纸带
【载体】2D9（内含三部电影）
【版本】镭射三区版本
【区码】全区
【片基】金色刨码片基，读盘流畅

【片名】《纳粹屠杀阴谋》CONSPIRACY
【片长】1:35:36
【码率】5.42Mb/Sec
【容量】7.90G（双片）
【视频】4:3
【音频】英语 〔DD 5.1 / 384 Kbps〕
【字幕】中文、英文
【花絮】●热卖精选
【地区】美国 英国
【年代】2001
【类型】剧情、战争
【导演】弗兰克·皮亚逊 Frank Pierson
【演员】哥连费夫、史丹利杜斯、简尼夫班纳
【内容简介】
一场会议，六百万条人命！
一九四二年冬季，在柏林近郊万塞（Wannsee）举行的万塞秘密会议（Wannsee Conference）决定了六百万犹太人的生死。拍摄历时二十一天，由HBO于2001年五月播放的《阴谋》（Conspiracy）即是根据这场会议唯一存留下的记录加上历时六年的数据查证拍摄而成。
十五位参与会议的纳粹高级将领／行政人员，在一个多小时的会议中，争辩、讨论对于犹太人的『最终处置（final solution）』。所谓『讨论』，不是针对犹太人问题的讨论、而是确定各个部门的配合度。『最终处置』方案早在会议之前就已决定：毒气室已建造完成、尸体的处理方式也已经决定好。整个会议的讨论非常冷血（calculating、dispassionate），犹如某个公司的高层人员讨论公司的投资走向和利益，毫无任何感情成分存在。犹太人在他们眼里，是极欲除之为后快的『物品』、而非『人』。而在各方面的考虑之下，效率、经济、生物学甚至于法律，他们找出的方法（或者更正确的说，他们共同同意的方法）就是以便宜又高效率的毒气室，以每小时『处理』两千五百名、一天六万名犹太人的速度，解决这个属于犹太人的问题。
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【片名】《纳粹狂种》THE BOYS FROM BRAZIL
【片长】1:59:36
【码率】4.50Mb/Sec
【容量】7.90G（双片）
【视频】4:3
【音频】英语 〔DD 5.1 / 256 Kbps〕
【字幕】中文、英文
【花絮】无
【地区】美国
【年代】1978
【类型】悬疑
【导演】弗兰克林·察夫纳
【演员】格里高利·派克, 劳伦斯·奥利弗
【内容简介】
富兰克林．J．沙夫纳导演，描述一名纳粹军官于战后匿藏于南美洲，他野心勃勃地希望以科学方法进行人种实验，以便东山再起，使纳粹党重振雄风。但有一名犹太人以缉捕纳粹余孽为其终生职志，于是双方展开一场惊心动魄的斗智斗力。
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【片名】《纳粹16死士》The Eagle Has Landed
【片长】2:09:36
【码率】7.37Mb/Sec
【容量】7.06G
【视频】4:3
【音频】英语 〔DD 5.1 / 384 Kbps〕
英语 〔DD 2.0 / 192 Kbps〕
【字幕】中文、英文
【花絮】无
【地区】美国
【年代】1976
【类型】剧情 战争
【导演】约翰·斯图尔吉
【演员】迈克尔·凯恩 唐纳德·瑟萨兰 罗伯特·杜瓦尔
【内容简介】
“鹰已降落"是海德里希·希姆莱收到的联络暗语。意思是奉命绑架邱吉尔的伞兵小分队已顺利到达了邱吉尔所在地诺福克。特遣部队救出了被囚禁的、觊觎总统地位的墨索里尼。这使希特勒感到非常痛快。希特勒从住在英国诺福克的一个名叫乔安娜·克莱伊的女间谍那里得知了关于邱吉尔行踪的情报。邱吉尔首相周末都是在离克莱伊家很近的贵族别墅度过的。那里面对广阔的沙滩和沼泽，是个很不引入注目的地方。一个作战计划产生了。作战由一个看上去象英国人的军官克尔特·舒达那指挥。方法是潜入作战，目的是绑架邱古尔。若绑架不成，就暗杀他。在一个风雨之夜，他们开始了空降行动。舒达那中校和爱尔兰的斗士迪伏林一起来到了邱吉尔的别墅附近。这时中校想，此次行动会成功吗？进而他又想，即使成功了，也不会挽救德国战败的命运。
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[电影]辛德勒的名单

第六十六届(93年)奥斯卡最佳影片——《辛德勒的名单》（Schindler'sList）根据澳大利亚小说家托马斯·科内雅雷斯所著的《辛德勒名单》改编而成。

编剧：史蒂文·斯皮尔伯格

导演：史蒂文·斯皮尔伯格

主演：阿姆·内森（饰辛德勒）
本·金斯利（饰犹太人斯特
恩）

《辛德勒的名单》获 十二项提名，夺得最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、 最佳摄影、最佳剪辑、最佳原著音乐七项大奖 。

剧情简介

《辛德勒名单》真实的再现了德国企业家奥斯卡.辛德勒在第二次世界大战期间保护1200名犹太人免法西斯杀害的，真实的历史事件。

德国投机商人辛德勒1908年出生于现捷克境内的摩拉维亚。二战初期是个国会党党员。他好女色、会享受，是当地有名的纳粹分子中的坚定分子。他很善于利用与冲锋队头目的关系攫取最大资本。在被占领的波兰，犹太人是最便宜的劳工，因此这位精明的发战争财的辛德勒在他新创办的搪瓷厂只雇用纽伦堡种族法中规定的牺牲者。这些人得到搪瓷厂的一份工作，因此也就得到暂时的安全，没有受到杀人机器的肆虐，辛德勒的工厂成了犹太人的避难所。在他那儿工作的人都受到从事重要战争产品工作的保护：搪瓷厂给前线部队供应餐具和子弹。

到了1943年，克拉科夫犹太人居住区遭受到的残酷血洗，使辛德勒对纳粹的最后一点幻想破灭了。他早就知道德国人建造的火葬场及煤气室，早就听说，浴室和蒸气室的喷头上流出的不是水，而是毒气。从那时起，辛德勒只有一个想法：尽可能更多地保护犹太人免受奥斯威辛的死亡。他制定了一份声称他的工厂正常运转所"必需"的工人名单，通过贿赂纳粹官员，使这批犹太人得以幸存下来。他越来越受到违反种族法的怀疑，但他每次都很机智地躲过了纳粹的迫害。他仍一如既往地不惜冒生命危险营救犹太人。当运输他的女工的一列火车错开到奥斯威辛－-比尔肯利时，他破费了一大笔财产把这些女工又追回了他的工厂。

不久，苏联红军来到了克拉科夫市，向在辛德勒工厂里干活幸存的犹太人宣布：战争结束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人们告别，获救的1000多名犹太人为他送行，他们把一份自动发起签名的证词交给了他，以证明他并非战犯。同时，他们用敲掉自己的金牙和私藏下来的金首饰，把它打制成一枚金戒指，赠送给辛德勒。戒指上镌刻着一句犹太人的名言："救人一命等于救全人类"。
辛德勒忍不住流下眼泪。他为自己还有一颗金牙而懊侮，因为这样一颗如果将它卖掉的话至少可以多救出一个人。辛德勒为他的救赎行动已竭尽自己一切所能。他在战争期间积攒的全部钱财，都用来挽救犹太人的生命......

战后，辛德勒在瑞士的一个小镇隐居下来，身无分文，靠他曾经救助过的犹太人的救济生活。过了几年，辛德勒在贫困中死去。按照犹太人的传统，辛德勒被作为"36名正义者"之一安葬在耶路撒冷。

影片结束时，是辛德勒的坟墓，那些在战前曾经获得辛德勒救助，而几十年后已步入暮年的犹太人，以及他们的后裔代表先人走过坟墓，都在墓碑上放一个代表"感恩永远不变"的石块作为敬礼……

背景资料

影片《辛德勒名单》是大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格于1993年拍摄的一部轰动世界的宏篇巨制。影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并以其极高的艺术性成为94年全球最为瞩目的一部影片。其思想的严肃性现非凡的艺术表现力都达到了几乎令人难以超越的深度。影片于1993年12月15日在美国上映，当即引起了轰动，获得了金球奖最佳影片奖和最佳导演奖，并获得了美国导演工会奖。在94年第66届奥斯卡金像奖中，《辛德勒名单》一片毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影以及最佳电影剪辑等6项金像奖。 对于影片的成就来说，这是当之无愧的。而斯蒂芬·斯皮尔伯格也以此片第一次夺得了奥斯卡最佳导演奖。对于他的才华来说，这是一份迟到的肯定。

在影片的拍摄过程中，斯蒂芬·斯皮尔伯格投入了巨大的精力和热情，实际上，影片的改编权和制片权早在1982年就已买下。但直到10年后，影片的拍摄计划才真正得以实行。为了拍摄这部影片，斯皮尔伯格首次放弃了惯用的电影特技，也拒绝请好莱坞影星主演，而是收集了大量的相关资料，请来了当年集中营的幸存者作副导演，并请被辛德勒拯救的犹太人作影片的顾问。斯皮尔伯格耗费了2300万美元就完成了这部长达3小时15分钟的影片，并谢绝了片酬而将全部个人赢利捐献给美国大屠杀博物馆。

作为一个犹太人，拍摄这样的一部影片也是斯皮尔伯格长期以来的心愿。《辛德勒名单》一片虽然是以黑白摄影为主调，但其制作规模却不亚于任何一部彩色大制作的影片。影片共有126个角色，动用了3万名临时演员参与演出。影片情节感人，气势悲壮，而以黑白摄影为主调的纪录片式的拍摄手法更使影片具有了一种极其真实的效果，感人肺腑，发人深思。影片中电影语言的运用十分出色，在表现犹太人的悲惨遭遇时，有一个镜头中出现了红色，在冲锋队屠杀犹太人的场景中，穿红衣的小女孩与画面形成了极其强烈的对比，产生了极具艺术冲击力的视觉效果，而当小女孩再次出现时，她已经是运尸车上的一具尸体。这一处理手法堪称经典。同时也点明了主人公思想上所受的冲击。对于辛德勒来说，这一小女孩代表了他所有看见的犹太人的不幸，代表了他心理中发生的变化。这一镜头具有的深层内蕴和艺术价值都是足以载入史册的。它的艺术性达到了经典的地位。

当影片进行到犹太人走出集中营，获得自由时，银幕上骤然间大放光明，出现了灿烂的彩色。这一明显的电影语言技巧的运用，起到了极好的效果。由压抑阴沉的黑白两色到丰富的自然色彩，极其形象地尽显了人们解除死亡危险，重获自由后的开朗心情。此时此刻，几乎每个观众都会不由得鼓起掌来。这既是对犹太人获得自由后的欣慰，也是对导演斯皮尔伯格秘作的最高赞赏。影片的结尾同样具有其感人的艺术魅力。它体现出了犹太人对辛德勒的无限敬意，同时也使影片具有了回顾历史、发人沉思的艺术效果，极大地拓展了影片的表现空间。

《辛德勒名单》一片将作为电影史上永恒的光辉而存在，它是电影史上一部经典的作品。斯蒂芬·斯皮尔伯格的名字也将与这部影片联系在一起而永远流传下去。

⑸ 烈日长虹的剧情介绍

《 烈日长虹》网络网盘高清资源免费在线观看

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作品相关介绍：《烈日长虹》是由扬·斯维拉克执导，奥德捷·维奇、游亏克里培扮斯托弗·哈德克、塔拉·菲茨杰拉德共同主演的爱情动配磨灶作片。影片讲述了二战期间，捷克飞行员弗朗塔、卡瑞尔与英国女郎苏珊之间的爱情故事。该片于2001年5月17日在捷克上映。

⑹ 《战火中的伊甸园》是一部怎样的影片

一名在纳粹报社工作的犹太女人，私下却偷偷为反抗组织传送情报，苟且游走在战火纷飞的柏林，偏偏爱上了一个德国军官名正言顺的妻子，从而一发不可收拾的旷世之恋，生于战火，死于战火。影片干净利落地铺陈展开，美丽机智的Flince,善良却孤独的Lily，导演残酷地在最帆伍后关头以爱的名义留下了Flince，身为一个犹太人，历史不可能给她编造一个美丽童话般的结局，所以注定了它将成为这场战争中不可逃避的牺牲品，何况这部电影是以真实的故事作为蓝本改编而来。作为观众，谁都不能否认这场战争的真实性，只是，一场乱世之恋，两个女子超越种族超越生死的爱恋，曾那么埋携真实的发生过，六十多年前的德国柏林，承载了战火的悲欢，也埋葬了真爱的聚散。 渐渐地，我也开始明白，并非导演无情、编剧冷血，只是作为一个旁观者，谁都无法也无权捏造曾那样真实发生过的两个女子的命运。最终，影片并未明示Filince的下落，不知是可以为了留给观众一个希望，还是谨以此作为对这位曾为反法西斯战争默默做出贡献的女子的纪念，历史的烟云已散，当两个老人在六十年后故地重复之时，没有怨恨，没有泪水，只是两个苍老孤独且安静的背影，足以慰藉我绝望又不甘忘却的心情。

战火烟云已散，只恨情永在。这部电影来带的震撼已经值得我们在心中收藏这部电影了！

⑺ 丈夫为了生意,竟把妻子当成牺牲品是什么电影

是电影：女人韵事。

《女人韵事》是Home Vision Entertainment出品的剧情片，由克劳德·夏布洛尔执导，伊莎贝尔·于佩尔、弗朗索瓦·克鲁塞、尼尔斯·塔维涅、玛丽·特兰蒂尼昂出演，于1988年9月15日在加拿大上映。

该片讲述了一位妇女背着丈夫去偷情并做起了私人堕胎的生意，最终被丈夫告发判处死刑的故事。

影片评价

《女人韵事》把背景清晰地放在二战时期，却并不铺张那些一目了然的时代符号。片中观众几乎看不到法国在德据时期的纳粹军服，更看不到自由法国的战士们在殊死抵抗。相反，却洋溢着一种懒洋洋的偷欢气息。

一个目不识丁的女人玛丽，无师自通的学会了流产术，从此过上了衣食无忧的好日子，更有趣的是饱暖之后的欲望也得到满足，影片在此特意安排在一个节假日里，玛丽与一个游手好闲的年轻人对上了眼，很快就打地火热。

⑻ 俘虏是战争牺牲品，战场上抓到的俘虏有什么用

俘虏是历史上最可怜的人群之一，是战争的牺牲品，一旦不幸成为俘虏，就失去了人权，如同羔羊，只有任人宰割的份。古代大多数俘虏的命运都是非常悲惨的。

古人打仗祥举败抓俘虏是有很多用途的。男俘虏的处理情况有这几种。

⑼ 德国纳粹时期有个著名的女导演叫什么

Leni Riefenstahl莱尼·里芬斯塔尔

我有段时间还研究过她来的。。。

难得一见的天才人物，就是为纳粹拍摄过纪录片的德国女导演莱尼·里芬斯塔尔（Leni Riefenstahl，1902－2003）。1902年8月22日，里芬斯塔尔出生在德国柏林一个富商之家，少年时曾在柏林一家艺术学校修习油画和芭蕾，因为有习舞的经历，她后来习惯于称自己是运动员。这位自幼喜欢神话的少女迷上了当时流行的“高山电影”，这是一类以英雄为主角的带有原始神话色彩的德国电影，她不仅因为在这类电影中的出色表演而红极一时，而且还成功执导过一部高山电影《蓝光》（1932年），这部电影使得希特勒成为她的崇拜者。 1935年，刚刚篡夺大权的希特勒召见了里芬斯塔尔，委托她拍摄两天后举行的国家社会主义德国工人党的年度大会。里芬斯塔尔来不及多准备就投入了这场拍摄，由于有来自戈培尔的多方阻拦，拍摄过程很不顺心，最后完成了一部叫做《信仰的胜利》的短片，只映了一场就无声无息了。第二年，希特勒又邀请里芬斯塔尔来拍摄纽伦堡的纳粹党代会，里芬斯塔尔起初不太情愿，她推荐《柏林：大都市交响曲》的导演瓦尔特·鲁特曼来执导这部影片，但希特勒一再坚持他的请求，对这位女导演说，“把你的生命给我6天吧，今后你再不会违心替我做事了。”里芬斯塔尔最终答应了他的请求，她提出的条件是以后不再为党拍摄任何电影，事实上，除了1935年拍摄的一部短片《自由之日：我们的军队》外，里芬斯塔尔的确没有再为纳粹党拍片。里芬斯塔尔是一个不太关心政治的艺术家，她在拍摄《意志的胜利》和《奥林匹亚》这两部片子时，甚至一再坚持聘用一个有犹太血统的摄影师，尽管后者曾一再提醒她这样做不太妥当。
里芬斯塔尔是一个非常敬业的导演，在接受希特勒的片约后，她立即着手组建了一支120人的摄制队伍，其中包括16位主摄影师，他们的助手以及相关的技术人员。里芬斯塔尔手里掌握着30台摄像机，4条声轨，以及22辆配有警察的汽车。会议召开前夕，里芬斯塔尔排除种种意想不到的困难为这120个人安排好食宿，然后立即率领技术人员在纽伦堡市安排拍摄点，位于Luipoldhain的120英尺高的旗杆被安上了电梯，以便摄影师在数秒之内升至旗杆顶端进行俯拍；一个两层楼高的坡道在希特勒广场修建起来，以便摄影车能够平行拍摄行进中的队列；一辆消防卡车进入待命状态，它的活动天梯有90英尺那么高，可以随时把摄影师送上天空，扫拍纽伦堡市的屋脊、纪念碑、游行队伍以及高举的标语和旗帜；党代会的主会场甚至也是按照拍摄的需要而搭建和布置起来的。当这一切准备停当以后，里芬斯塔尔率领她庞大的队伍投入了为期一周的紧张拍摄工作，从1934年9月4日到9 月10日，里芬斯塔尔就像指挥一场战争一样指挥着摄影师以及各种相关人员，为德意志民族乃至全世界人民的一个紧要历史关头留下闷孝了充足的影像证据。经过数月的剪辑，这部名为《意志的胜利》的纪录片于1935年的3月首映，当即被德国人欢呼为是一部杰作，此后，它还获得了威尼斯金奖（1935年）和巴黎世界博览会金奖（1937年）。
很多年以后，当美国人决定参加世界反法西斯战争时，被邀请前来为战争摇旗呐喊的好莱坞导演弗兰克·卡普拉（Frank Capra）就是看了这部片子后，才找到了拍摄《为何而战》这部系列片的思路。据说，当他看完这部令人不寒而栗的“敌片”后，第一个念头就是，假如能够让美国士兵看到这部片子，他们就一定会知道他们为何而战了。这从一个侧面说明，里芬斯塔尔这个天才的电影眼睛是如何善于捕捉历史事件中本质性的要素，哪怕是邪恶的要素。里芬斯塔尔并没有为摄影镜头制造现场，她只是本着一个纪录人的天职，把现场一切活跃的因素都反映到电影银幕上。这部纪录片没有采用画外解说，而是让画面自身和从现场采集来的讲话、声音来说明问题。当然，这部片子把希特勒神化为一个齐格弗里德式的民族英雄，这肯定是有编排上的主观成份在起作用的，但是，这样一种虚假的历史意识蚂带稿，在当时却是一股真实的历史力量，它不仅代表了纳粹党人的意识形态，也代表了德国大部分民众的心态。《意志的胜利》行孙所采用的小标题，不折不扣是这一时期德国民众“历史意识”的体现：
1934年9月5日
第一次世界大战爆发后的第20年
德意志人苦难生涯开始后的第16年
德意志取得新生后的第19个月
阿道夫·希特勒再次飞临纽伦堡
去检阅他忠实的追随者们
如果说纪录纽伦堡大会还有点勉强的话，那么拍摄1936年的柏林奥运会就完全是出于自愿了。这部片子应该说和纳粹政府没有太多关系，希特勒本人虽然对里芬斯塔尔保持着一贯的支持态度，但里芬斯塔尔却不想有官方因素介入进来，她绕开元首直接和国际奥委会联系，并最终获得了国际奥委会的授权和支持，1939年，国际奥委会还特地授予里芬斯塔尔一枚“奥林匹克金章”，以表彰她为拍摄这部纪录片所付出的艰辛努力。实际上，戈培尔领导的宣传部当时也在拍摄一部奥运会电影，他们对里芬斯塔尔的摄制组采取了一种排斥和不友好的态度，甚至对里芬斯塔尔的成片也横加干涉，如命令她删除有关黑人运动员夺冠的镜头等，但里芬斯塔尔巧妙地绕过了宣传部的审查，在1938年的首映式上拿出了《奥林匹亚》未经审查的完整版本。里芬斯塔尔是这部片子的总导演和集资人，她成立了一个由自己担任股东的“奥林匹亚有限公司”，在奥林匹克运动会开始前的几个月里，这个公司和托比斯（Tobis）电影公司签订了一份75万帝国马克的合同。加上向海外推广时的翻译和制作费，12部有关运动的科教和纪录电影，以及大量的运动电影文献，《奥林匹亚》的全部项目经费是220万帝国马克（在1938年约等于523810美元），据德国《明镜》周刊1952年5月的一次访谈记载，《奥林匹亚》放映后的收入在700万到800万帝国马克之间，这还不包括战后它在德国之外放映时的收入。也就是说，《奥林匹亚》是一个在经济上自负盈亏的项目，而不是 “拿了纳粹党数不清的钱”。
《奥林匹亚》由两部具有正片长度的纪录片构成，它的主题是非政治的。1958年，里芬斯塔尔在《奥林匹亚拍摄手记》中回忆说，当时她为这部片子确立的主题是：运动竞赛，运动的美，奥林匹克精神。里芬斯塔尔说，她的影片要表现紧张激烈的竞赛过程，要表现运动员健美的体魄、敏捷的身姿以及他们在运动过程中表现出来的力量，还要体现出一种奥林匹克精神：国家之间、全世界的青年之间和平竞赛的精神，并追溯这一精神的发生发展以及它对全世界所具有的影响 。
这又是一次史无前例的拍摄，里芬斯塔尔这次募集了80名摄影师及摄影助理，在驻地还安排了30 名补给人员，另有两支小分队，一支小分队开赴希腊，从那里尾随火炬运动员穿越七个国家，另一支驻扎在德国基尔的划艇赛场。早在赛前几个月，里芬斯塔尔就率领了一支由摄影师和技术人员组成的工作小组前往赛场进行勘查，寻找合适的拍摄点，实验各种可能的拍摄角度，提前确定胶片和光圈的系数，考虑各种可能出现的意外情况。这是一次难度非常大的拍摄，因为它要追踪在几秒钟之内发生的高速运动，而且还要应付包括天气和光线在内的各种不测。里芬斯塔尔为这部片子定下的基调是：“这部电影必须是一部纪录片。任何东西都不能遗漏”，可是奥运会组委会的底线是绝不能干扰比赛。里芬斯塔尔的拍摄重点是田赛和径赛，这需要有摄影师进入赛场的核心部分，而这在历届奥运会上一向是受到严格限制的。里芬斯塔尔感到困难重重，但她毫不气馁，一次又一次地和组委会讨价还价，最终争取到了她所需要的最低拍摄条件 ：
1、跳高架边可以挖两条摄影壕沟，百米赛起跑线后5米处可以挖一条摄影壕沟，终点上可以挖一条摄影壕沟，跳远跑道边可以挖一条电影壕沟；
2、径赛时可在赛场中央搭建三个摄影塔，百米赛起跑线后可搭建一个摄影塔，链球比赛的护网后可以搭建一条摄影轨道，这些设施用后必须立即拆除；
3、最多六个摄影师可以进入赛场中央，不许使用在轨道上自动运行的摄影机（这条禁令后来被打破了）。
除此之外，里芬斯塔尔还在体育馆上空安排了飞机和气球，在船上和马背上安装了固定摄影机，在跑道边安装了摄影机跑轨。1936年7月20日，奥运圣火在希腊点燃，从这一天起，摄制组在里芬斯塔尔的指挥下，投入了一场紧张的战斗，几乎没有一分钟的松懈。在为期16天的比赛中，摄制组共拍摄了120万英尺的素材，余下的18个月，里芬斯塔尔把自己关在剪辑室里，在没有助理导演和艺术指导的情况下，独自剪完了120万英尺的胶片，这不仅严重损坏了她的健康，而且还遭来了人们的嘲笑，很少有人相信这会是一部成功的作品。
但长达三个半小时的《奥林匹亚》毕竟成功了，它获得了很多奖项和好评。在这之后，里芬斯塔尔本想拍摄一部叫做“Penthesilea”的故事片，由她出演希腊神话中好战的亚马逊女王，但突然爆发的战争把她的拍摄计划打断了，一直到临死她也没有把这部片子拍出来。二战结束后，里芬斯塔尔因为涉嫌与纳粹牵连，被投入了监狱，1952年，西柏林法庭做出终审判决：“里芬斯塔尔……没有从事过应受惩处的支持纳粹统治的政治活动……没有致力于建立与自己艺术事业无关的联系……她与希特勒之间不存在暧昧关系。” 重新获得自由后，里芬斯塔尔试图恢复自己作为电影人的地位，但是无形的猜忌和谴责还是经常落到她的身上。1956年，里芬斯塔尔开始了她的非洲之旅，在那里，她不仅“重新获得了生命”，而且还开始拍摄一部叫做“黑奴船”的半虚构的纪录片，以表达她对现代奴隶买卖的义愤。可是因为资金、战争、车祸、天气等原因，这部片子被拖延了下来。从1962年开始，里芬斯塔尔数次前往苏丹努巴山区的原始部落，去进行研究和拍摄工作。尽管她不是第一个拍摄他们的人，但她是第一个被皮肤黝黑的努巴人接受的外人，她被允许去拍摄努巴人神圣的仪式。从1965年开始，受努巴人金属般优雅的体态和富于美感的生活方式的吸引，这位 62岁的老人开始拍摄一部关于努巴人的彩色纪录片，以记录这一正处于崩溃瓦解之中的原始文明。与此同时，里芬斯塔尔出版和展出了一些关于东非和努巴原始部族的照片集，如《努巴人》，《考的努巴人》等，这些光彩夺目的照片使她再次成为世人瞩目的对象。里芬斯塔尔说，她只拍好看的人和好看的东西，这不是因为她个人不喜欢有病的人，而是因为拍好看的人能给观者带来愉悦。
71岁那年，里芬斯塔尔参加了潜水训练，她要实现自己的一个宿愿：拍摄水底世界。不久，她果真成了一个出色的水底摄影师，并出版了两本插图著作，《珊瑚花园》和《水下的奇观》。从此以后，里芬斯塔尔反复前往最优美的潜水区，去拍摄她的水下纪录片，直到94岁的时候，里芬斯塔尔还戴着潜水镜，到可可岛附近的水域去拍摄鲨鱼。97岁那年，里芬斯塔尔竟决定再次前往苏丹，去看望和帮助被战争隔绝的努巴人。里芬斯塔尔已经23年没能见到她的努巴朋友们了，为了这次旅行，她与苏丹政府进行了反复磋商，甚至和叛军首领取得了联系。2000年2月，里芬斯塔尔率领一个小型摄影队飞抵苏丹首都喀土木，在那里，经过漫长的等待和艰难的谈判，当局终于同意他们前往努巴山区。成千上万的努巴人翘首期盼她的到来，在那里，她发现很多要好的朋友都成了内战的牺牲品，正当里芬斯塔尔准备继续对那些还活着的努巴朋友进行纪录时，新的战争爆发了，她只好立即和摄影队乘直升飞机离开努巴山区。另一场灾难降临在他们头上，直升机坠毁了，所幸没有人员死亡。一架救援飞机把里芬斯塔尔运往一家德国医院，在那里，人们发现这位九旬老人肋骨多处断裂并伤及肺部。尽管发生了这场可怕的事件，这位精力旺盛的老人还是没有放弃她再次前往苏丹的计划。
2003年9月9日，这位充满了坎坷与传奇的世纪老人，在慕尼黑附近的家中安然辞别了人世。里芬斯塔尔对纪实镜头的迷恋以及她富于激情的工作方式，使得我们不得不承认她是一个维尔托夫意义上的电影眼睛人，但是从另一方面来说，我们又只能说她是一个不纯粹的电影眼睛人。与维尔托夫的平民电影相比，她的电影带有更多的贵族气息，她醉心于生活的“美”，却并不关心生活的全部，她擅长拍摄纪录片，但工作起来更像是一个故事片导演，她拒绝承认《意志的胜利》是一部宣传电影，但恰好因为它是“艺术”的，所以才有煽动性，她从不关心政治，所以才会被政治利用。里芬斯塔尔与维尔托夫这两个伟大的电影眼睛人，各自代表了本雅明所指出的两条对立的艺术路线：政治的审美化（法西斯主义）与艺术的政治化（共产主义） 。在这里，“艺术政治化”中的政治，不应理解为钦定的政治，而应理解为关涉到我们每一个人权利的政治。维尔托夫的“电影真理报”曾用电影的形式为这种政治确立了一种典范：一种“自下而上”的、不是从上级命令出发的政治。维尔托夫的电影实践告诉我们，人民有权通过电影眼睛来记录和观察自己的生活。这一号召在今天仍然具有现实意义。

⑽ 二战电影

二战经典电影

最震撼

《兵临城下》法国

导演：让·雅克·阿诺

主演：约瑟夫·费因斯 裘德·洛 瑞切尔·薇兹

瓦西里·泽索夫是乌拉尔山区的牧羊人，多年的放牧生活练就了瓦西里的好枪法，斯大林格勒保卫战打响后，瓦西里应征入伍。他一枪毙敌的绝招在不到10天的战斗里就狙杀了40多名德国兵，一时间“瓦氏神枪，例无虚发”的神话传遍整个战场。然而在之后的几天，苏军的狙击兵也连连被人枪杀，对方同样只使用一发子弹。真正罩数的对手来了！

《兵临城下》改编自一个真实的故事，现实生活中的瓦西里在二战中共毙敌400余名，是前苏联著名的狙物吵首击英雄。和好莱坞的战争大片相比，这部由法国导演让·雅克·阿诺执导的影片不遑多让，影片中，瓦西里和德军狙击手斗法的镜头让观众不由窒息，新兵们乘船渡河的场面扣人心弦，而苏联全线反攻的震撼场景，又使人欣赏到一道视觉盛宴。

《兵临城下》也是欧洲影坛有史以来制作成本最高的作品，达到了9000万美元，这其中德国资金的注入，也使得影片拥有了反省德国历史的特别含义。

最难忘

《桥》南斯拉夫

主演：瓦·济沃耶诺维奇 斯·派罗维奇

1944年，第二次世界大战接近尾声，面临东西夹击的德国已走到了失败的边缘，然而他们仍不死心，为了挽救危局，德军计划从希腊经南斯拉夫撤退回本国，为了能够顺利地撤退，他们要竭力保住一座撤退途中必经的桥梁。

与此同时，一小队南斯拉夫游击队员奉命前去炸毁这座桥梁，桥又高又险，任务极其艰巨。如果能炸掉这座大桥，将阻断德军的退路，更有利于反攻。

为了炸桥，游击队找到了一个工程师，但这个工程师恰恰是桥的设计者。经过一系列周密的安排和惊险曲折的斗争，最终工程师亲手炸掉了自己设计建造的桥。

影片是南斯拉夫经典二战影片，真实再现一场激烈的大桥争夺战、一次勇气与信仰的考验。炮弹从头上掠过，大桥在脚下粉碎，一曲《啊！朋友再见》更是让人久久难忘。

最伤感

《西西里的美丽传说》意大利

导演：吉塞普·托那托雷

主演：莫妮卡·贝鲁奇

1941年，整个世界都被笼罩在二战的硝烟之中，但西西里岛仍是一片宁和，这里正是男孩雷纳托的家乡。他和所有13岁的孩子一样，天真、快乐、不安分，对生活充满幻想。终于有一天遇到了改变他生活的女人——玛莲娜。这位漂亮的寡妇令所有的男人着迷，也令所有的女人妒忌。

战争在继续。传来了玛莲娜丈夫的噩耗。玛莲娜为了生存，开始了出卖肉体的生涯。

影片没有惊心动魄的战争场面，但是战争留给女人的伤痕，永远无法愈合。

最悲情

《这里的黎明静悄悄》前苏联

导演：斯·罗斯托茨基

主演：安德列依·马尔蒂诺夫 依莉娜·舍夫丘克

影片没有宏大的战争场面，只是表现了一场局部战斗，几位女兵在准尉的带领下展开与德军的战斗。影片结尾处，准尉在女兵们的坟墓前凭吊，观众们也都不由自主地为德国法西斯犯下的罪行，表示愤慨并为女兵们的牺牲流下热泪。

这部出品于1972年的战争影片，曾经获得过威尼斯国际电影节纪念奖、全苏电影节大奖以及1975年列宁奖金等多项大奖。在中国，《这里的黎明静悄悄》也享有极高的知名度。这不仅是因为片中有一幕在当时算是惊世骇俗的“裸戏”，更因为它将女性在战争面前的抉择表现得淋漓尽致，从而给观众留下了深刻印象。

战争，往往应该让女人走开，而在伟大的苏联卫国战争中，女人却大胆地走入了战争。影片中，女兵们曾拥有的梦幻般爱情生活和战争的惨烈残酷相交织。当这群充满对美好生活向往的女孩子最终相继战死沙场时，影片控诉法西斯暴行的主题得到了完全的展现。

最经典

《辛德勒的名单》美国

导演：斯蒂文·斯皮尔伯格

主演：利亚姆·尼森本·金斯基 拉尔夫·费因斯

德国投机商人辛德勒是个国社党党员。他好女色，会享受，善于利用关系攫取最大的利润。在被占领的波兰碰团，犹太人是最便宜的劳工。因此，辛德勒的工厂只使用犹太人。

然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。1943年，纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了，他清楚纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的恐怖。从那时起，辛德勒只有一个想法，尽可能多地保护犹太人，使其免受奥斯威辛的死亡。

不久，战争结束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人们告别，获救的1000多名犹太人为他送行。有人还敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，赠送给辛德勒，戒指上刻着一句犹太人的名言：救人一命就等于救全人类。辛德勒泪流满面，他为未能救出更多的犹太人而感到痛苦。大雪之中，犹太人目送辛德勒离开了城市。他的义举将永远被犹太人铭记在心。

《辛德勒的名单》让全世界感到震惊，这部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影，于1994年3月1日在德国法兰克福首映，德国总统亲自出席了影片的首映式。

最真实

《最长的一天》美国

主演：埃迪·艾伯特 保罗·安卡

此片描述的是被艾森豪威尔称作“历史上最长的一天”的诺曼底登陆战。这也是美国电影史上制作规模最庞大的一部战争片，从盟军和德军双方面的角度同时描述诺曼底登陆这一历史战役的来龙去脉，以及双方在此期间的重要反应，手法平实，场面逼真，仿如在观众眼前重现整个事件。并且粗中有细，无论决策的将军或登陆的士兵都显得栩栩如生，成绩相当难得。

影片的演员阵容也属空前，歌手保罗·安卡也演出了一个动人的角色，并为本片写了一首雄壮的主题曲。《最长的一天》被影迷奉为二战电影盖棺之作。

最幽默

《虎口脱险》法国、英国

导演：杰拉尔·奥利

主演：路易·德·菲奈斯

二战期间，英国轰炸中队第一支遣队在执行一次名为“鸳鸯茶”的轰炸任务中，一架飞机被德军防空武器击中，几个机上人员被迫跳伞逃生，并约好在土耳其浴室见面。但他们分别降落在德军占领的法国首都巴黎市内不同地点。

德军展开了全市大搜捕，而其中3位飞行员分别被油漆匠、动物管理员和乐队指挥所救。迫于形势，油漆匠和指挥家只得替代各自所救的飞行员，去和中队长大胡子在浴室碰头。在几次误会后，他们终于接上了头。

在热情的法国人的掩护下，飞行员们与德军展开了一场场惊险紧张而又幽默滑稽可笑的生死游戏。最终，油漆匠、乐队指挥和飞行员们一起飞向了中立国瑞士。这部影片拍摄于上世纪60年代，当年曾创下法国历史最高票房纪录，成为法国影史上里程碑式的作品。法国喜剧大师路易·德·菲奈斯与演技派明星布尔维尔配合杰拉尔·奥利天才的编导手法，使影片成为世界公认的喜剧经典之作。

或

《布谷鸟》\(俄罗斯\、《安妮日记》\(美国\、《狙击手》\(苏联\、《老枪》\(法国\、《瓦尔特保卫萨拉热窝》\(南斯拉夫\、《桥》\(南斯拉夫\、《虎口脱险》\(法国\、《六月六日登陆日》\(美国\共8部精彩的二战电影在每晚10时播出。 这其中《老枪》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《桥》、《虎口脱险》

好莱坞在过去50年拍过的以第二次世界大战为题材的电影实在是太多了，值得一看的经典之作起码有好几十部,本文主要将重点锁定在描写战争场面的正统战争片，稍为边缘化的二战电影，像《辛德勒名单》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割爱。

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1。《西线平魔》1949年出品，描写二战末期德军与美军在比利时的巴斯托涅镇发生遭遇战的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演员，全片外景在欧洲西部高原拍摄，白雪覆盖的天然美景和严寒气候，通过杰出的摄影加强了电影的张力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，讲述德军将领“沙漠之狐”隆美尔，本片敢于将德军主帅塑造成英雄人物，曾引起美国老兵争议。

3。《桂河大桥》1957年出品，曾获奥斯卡最佳影片、导演、男主角等7项大奖。

4。《最长的一日》1962年出品，美国电影史上制作规模最大的一部战争片，手法平实，场面逼真。演员阵容空前，有约翰·韦恩、亨利·方达、肖恩·康纳利等。

5。《坦克大决战》1965年出品，叙事手法流畅，加上亨利方达等演员加盟，使影片保持了相当的娱乐性。

6。《大布列颠之战》1969年出品，由英国精英群起出动拍摄而成，片中战机遮天蔽日的空袭场面拍得壮观而逼真，效果震撼人心。

7。《巴顿将军》1970年出品，获得奥斯卡最佳影片等7项大奖。

8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美国与日本合拍，以近似个案检讨的方式交代日军偷袭珍珠港之所以成功的来龙去脉，曾获得奥斯卡最佳特别效果奖。

9。《中途岛》1976年出品，二战影片多以西线为背景，这部是极少以东线为背景的代表作之一，明星阵容强大，海战场面真实，使本片维持了相当的趣味性。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，导演斯皮尔伯格对二战情有独钟，此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一，许多二战老兵给予了高度评价，称它为“最真实反映二战的影片”，尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面。