封建社会的女人嫁小孩的电影

Ⅰ 求《大红灯笼高高挂》影评

《大红灯笼高高挂》是张艺谋导演1991年的作品，这部作品在国内外获得很多奖项。影片确实有它的独到之处。比如，在刻画人物上，画面上都是显而易见的，影片是根据苏童的中篇小说《妻妾成群》改编的，在继承和发扬原著的主旨和风格上，又贯穿了张艺谋独特的视觉效果和厚重的历史文化底蕴。反映了在‘‘一夫多妻制’’下的封建家庭内部人与人之间的互相算计，暗斗的人生景象及相应的生存原则。
女主人公颂莲是该影片的核心人物，影片一开始便看见颂莲那张泪眼婆娑的脸，那缓缓滑落的泪与哀伤的神情似乎隐喻那她悲痛的命运，我的心也随之沉了下去，这泪眼奠定了全片哀痛悲伤的基调。
本来受过教育的她，在陈府这样阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中，为了能有一席之地，颂莲的个性逐渐的的扭曲和变形，而最终导致颂莲和其他太太们一样的悲惨境地，造成她们这些变化的罪魁祸首就是陈家的老规矩，这是一群被规矩束缚的女人，这也是一群牺牲在封建社会制度下的女人。我很庆幸我生活在新时代，能够追求自己的幸福、自由美好，而在影片中这种想法或许是天真的甚至是幻想。在某一个方面来说造成这种悲剧也是由当时的社会大环境所影响的。
整个影片的拍摄环境非常单一，就是陈家的大宅院，但是拍摄环境的单一并没有埋没了这部影片细腻的情感以及所要表达的思想，所以说影片《大红灯笼高高挂》是一部成功的影片。
这部影片之所以成功，还有一个重要的方面，那就是色彩的渲染淋漓尽致，在张艺谋的影片中，色彩无疑是带给了观众最直接最直观的视觉冲击力。在这部影片中，红、黑、白三种颜色在影片中被运用的恰当自如。红色，本色是喜庆，大吉大利，而在这里却成了一种束缚一种压迫，因为一旦你穿上了大红色的嫁衣也就注定你要待在陈府一辈子。黑色，最深沉安全的颜色，在这里却上演了世间的悲剧。另外，大宅院里那灰灰的墙，似乎也在预示着一个有生气、没有活力的院子。影片从头至尾也没有发现一个小孩子，孩子代表了希望，有孩子的地方总是充满生机、活力、欢笑，而在陈家大院里没有。所以说，虽然宅院里的日子还是要一天天的过着，但是这里没有幸福，没有欢乐，没有希望，有的只是对人性的压迫，对思想的束缚。夸张一点说，即使是一个神经正常的人待在这里，时间长了，心里也会扭曲变形，环境对人的影响太大了。
四个太太之间的微妙关系，造就了这部精彩的电影，不得不说这四个人物，张艺谋给刻画的有血有肉。大太太看似老态龙钟，不谙世事，其实她是最清楚地那个人。二太太呢，外表温柔贤淑，但是内心却狡诈、嫉妒，是一个十足的口是心非的人，这种性格注定了在这场无烟无声的战争中，她是占了上风的，而且取得最终胜利。三太太是一个戏子，在当时是一个很出名很红的明星，竟然也沦落到和这些女人“抢饭”，她的心里肯定不满，但是一旦红色嫁衣一穿，宿命已沉，无能为力。她直爽、好胜，表面上看她很有优势，其实她是一个很笨很笨的女人，这种人没有心眼，让人家一眼就能望到底，这种性格也导致了最后的失败。

Ⅱ 张艺谋和巩俐的经典之作，揭开了封建社会的女人被压制的情与欲

普通家庭出身的巩俐，凭借着出色的演猛模技，一路披荆斩棘，不仅成为国内顶级的女演员，在国际上也颇具影响力。 曾经，她出席戛纳电影节，戛纳官方特意为她清场，30米的红毯上只有她一个人，所有的焦点都聚集在她的身上，可以说是极高的礼遇。

巩俐的成功，自然离不开发掘她的伯乐——张艺谋。张艺谋总是能精准地捕捉到女演员身上独特的美。 他欣赏巩俐身上那种原始而野性的美，虽然她脸蛋小小的，但整个人散发着一种蓬勃的生命力。

两个人合作过多部作品，从《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》到《秋菊打官司》、《活着》，每一部都直击人心，带给观众心灵的震颤！

今天想说的，是《大红灯笼高高挂》。1991年，该片获得第48届威尼斯国际电影节银狮奖。1992年3月，该片在北美上映，以260万美元的票房创下当时华语电影在北美的最高票房纪录。而且这部电影，提名奥斯卡金像奖最佳外语片，成为备芹继《菊豆》后第二部提名该奖项的中国电影。

《大红灯笼高高挂》就像片名那么热闹喜庆，取得了喜人的成绩。然而，看完这部电影才发现，它讲述的却是一个悲剧。

在电影里，灯笼不再喜庆、温暖、给人光亮，而是成了飞蛾扑火的诱饵；大气的中国红，也不再是喜庆吉祥的象征，而是成了吞噬人心的血舌。

巩俐饰演的19岁女大学生颂莲，被迫嫁入陈家做妾，不到一年，就在隐秘而残酷的勾心斗角中，变成一个疯子。而她却不是最惨的。

女性的悲歌，在陈家的深宅大院里屡屡上演。具有绝对权威的陈老爷却司空见惯似的，一个接一个地娶年轻漂亮的姨太太。

电影开场，是颂莲跟继母的对话，她答应嫁人，而且主动选择嫁给有钱人，因为继母喜欢钱。“女人不就是那么回事吗？”说着，两行清泪从她黑亮的眸子里汹涌而出。

嫁到陈家做四姨太，是19岁的颂莲面对残酷的现实，做出的半主动式的妥协。

她是接受过新思想的大学生，即使是妥协，也带着反叛的清高。成亲那日，她没有穿喜服，而是穿着白衫黑裙的学生装，提着行李，独自去陈家。在半路上，与敲锣打鼓的接亲队伍擦肩而过。

一边是喜庆的红色花轿，一边是宛如丧服般的白衫黑裙。热闹与凄怆，在强烈的色彩对比下，显得分明。 颂莲没有选择坐上花轿，而是一个人孤寂地走向人生的转折点。踏进陈家院门的那一刻，她悲剧也就瞬间拉开了帷幕。

陈家有个规矩，傍晚时分，所有太太必须到各自门口等着，陈佐千晚上到哪房过夜，就会把大红的灯笼放在哪房的门口。这房的太太不仅可以享受仆人捶脚的服务，还可以在第二天有单独点菜的权利。

颂莲第一次被捶脚时，还很不适应。老仆人说，慢慢就习惯了。到了第二次，颂莲显得很享受，再后来颂莲一听见其他太太的捶脚声，就有一种强烈的渴望。

颂莲在点灯——捶脚——老爷留宿——灭灯这一仪式中，彻底被同化。

这个繁琐的仪式，是老爷权威的体现，无论它合不合理，女人们必须遵守。

最惊人的是，老爷就是通过这一套象征着恩宠和权利的仪式，来驯服自己的女人。

这让我想起巴甫洛夫的一个实验，每次给狗狗喂食物的时候，同时摇铃铛。很长时间以后，巴甫洛夫发现，即使不给食物，只要摇铃铛，狗狗也会分泌唾液，产生进食的欲望。

而陈老爷对待他的女人们，就像巴甫洛夫对待狗枝滚缓狗一样。他通过点灯笼和捶脚，来激起女人们对他的渴望，再通过点菜拳进行强化刺激，让女人们彻底臣服于他。

毋庸置疑，陈老爷成功了，不仅驯服了具有反叛精神的颂莲，连丫头雁儿也会在听到捶脚声时，偷偷意淫。

陈家的历代老爷，或许都在以这种方式豢养和驯化自己的女人。而颂莲只是其中的一个，但绝不是最后一个。

正如颂莲后来说的那样：“在这个院子里，人是什么呢？像猫像狗像耗子，就是不像个人！”

封建 社会 里的女人，哪里有作为人的尊严，只不过是男人的附属品，像被玩弄的宠物，更像随时被丢弃的衣服。

颂莲的情欲，在陈老爷仪式化的刺激下，变得异常旺盛，不知不觉间在和其他太太的勾心斗角中越陷越深。

已经年迈的陈老爷，有四房太太，他不可能满足颂莲的欲望，更不可能专宠她一个人。

虽然大太太人老色衰，整日吃斋念佛，与世无争，不是威胁。但二太太卓云却是个厉害的角色，表面慈善温和，实际上笑里藏刀，心思歹毒。三太太梅珊，长得娇媚动人，曾经是个戏曲名角儿，最受老爷宠爱，颂莲新婚夜，就是她明目张胆地把老爷叫走。

再加上，丫头雁儿也不是省油的灯，跟陈老爷勾搭不清，还总是顶撞颂莲。

正如张爱玲所说：“一个女人再好些，得不着异性的爱，也就得不着同性的尊重。”

颂莲咽不下这口气，想要在这深宅大院里立足，就必须依靠老爷的宠爱，最长久稳妥的办法，是生个儿子。

颂莲想了一个计策，假装怀孕了。这一招很管用，从此，她的院子里点起了长明灯，陈老爷每天都会到她这里。她想着，如此以来，她总能怀上，到时候假怀孕就神不知鬼不觉地变成真怀孕了。

然而，雁儿在洗衣时，发现颂莲的裤子上有一大片血迹。颂莲来月经了。

雁儿偷偷告诉了二太太，二太太假装关心颂莲，请高医生来诊治。谎言就这样被戳破了。

陈老爷知道真相后，勃然大怒，封了颂莲院里的灯，这就意味着颂莲彻底失宠了。

想起刚进陈家时，颂莲还是那个受过新思想熏染的女学生，她不屑于陈家繁琐的仪式，但不到一年，她已经彻底失去了自己，像其他太太那样用尽手段，争风吃醋。最可悲的是，她是这场斗争中的失败者。

表面看，她败给了二太太。实际上，她败给了内心深处的欲望，败给了腐蚀她的陈家，败给了对女性极尽倾轧的男权 社会 。

颂莲被失败和愤怒蒙蔽了理智。

在得知是被雁儿出卖后，颂莲便公然揭开雁儿的秘密。她知道，雁儿妄想做陈家太太，偷偷在屋子里点旧灯笼。

当着其他三房太太的面，颂连把雁儿的旧灯笼一股脑都扔在院子里。鲜红的灯笼在火苗里瞬间化为灰烬，将洁白的雪地染成一片恐怖的黑色。

按照规矩，雁儿被罚跪了。仆人告诉她，只要她认个错，就可以起来了。可雁儿宁死不认，被冻晕在雪地里，最后不治身亡。

雁儿死的那天，碰巧是颂莲的生日。颂莲要下人给她买了一瓶酒祝寿，还没开始喝，便听说了这个惊人的消息。她心灰意冷地想，雁儿死了也好，省得活着受苦。

颂莲借酒浇愁，一杯又一杯地灌下肚。仆人劝不住，就请大少爷去劝。颂莲含情脉脉地喊大少爷的名字，可还没等颂莲吐露心声，大少爷便理智地离开了。作为陈家未来的继承人，大少爷不会为一段不可能的禁忌之恋，而打破陈家的规矩。

无论是在陈老爷那里，还是在大少爷那里，颂莲都失去了希望。她膨胀的情欲无处安放，借着酒劲撒泼：“梅珊有高医生，我有什么呀？”

颂莲知道三太太梅珊和高医生有私情，醉酒后说漏嘴，恰巧被二太太卓云听见。

酒醒后，颂莲看见一群人托着梅珊从外面回来。原来是卓云去旅馆捉奸，抓了梅珊一个现行，要交给老爷处置。

不一会儿，颂莲看见一群人绑着梅珊，把她拖进楼顶的死人屋里。

那是一个大雪天，天刚蒙蒙亮，颂莲等人走后，偷偷去死人屋看了一眼，然后便惊恐地尖叫：“杀人了，杀人了！”

而洁白的大雪，掩盖了所有的罪恶。

雁儿被罚跪，是大雪天；梅珊被吊死，也是大雪天。雪不再是纯洁的象征，而变成罪恶的帮凶，让人感觉到一股肃杀之气。

陈老爷来看受到惊吓的颂莲，问她：“你看见什么了？你到底看见什么了？胡说八道，你什么也没看见！你疯了，你已经疯了。”

短短几句话，陈老爷就把自己的罪恶抹得干干净净，也顺手宣告了颂莲的 社会 性死亡。

电影的最后，颂莲悄悄地在梅珊的屋里点亮了许多灯笼，她还播放着梅珊生前的唱片。不知情的下人们，被吓坏了，以为是梅珊冤魂不散。

颂莲也扯掉了自己院里封灯的黑布套，点亮屋里屋外所有的灯笼。 在橘红色的灯光下，那被扔了一地的黑布套，宛如鬼魅一般阴暗可怖。

转眼到了第二年夏天，陈老爷又娶了年轻漂亮的五太太。在一片红彤彤的喜庆中，颂莲穿着刚入陈家时那身白衫黑裙，在院门口疯疯癫癫地走来走去。

五太太揭开盖头，问：“那是谁？”

看着这个青春逼人的五太太，不由得想对她说：“那就是未来的你呀！”

陈家，宛如一个吸血的魔窟，吞噬着一个又一个年轻漂亮的女人。

而这个魔窟只是男权 社会 的一个缩影，一个腐朽而恐怖的存在。它有自己的一套方式让女人臣服，像对待动物一般，残酷地阉割她们的情欲，压制她们正常的需求，桎梏她们蓬勃的生命力。

深陷其中的女人们，什么时候才能明白，同性不该是她们矛戈相向的敌人，争取自由平等和作为人的尊严，才是她们要做的事情。

Ⅲ 旧社会16岁姑娘嫁给8岁小男孩当媳妇-是什么电影

电影名称《小丈夫》

Ⅳ 《出嫁女》:男尊女卑旧社会里的悲剧

故事发生在解放前我国南方的一个小村庄，村上一个被父母包办婚姻的新娘在花轿里上吊死了。五个姑娘远远地目睹这一切，也你一言我一语地合计着一起上吊。虽然五个姐妹中曾有人犹豫过，但各自经历一些事后，她们于元宵节一起高高兴兴地上吊了。

这五个姑娘分别叫明桃、爱月、荷香、桂娟、金梅，她们是一起长大的好姐妹，常常一起到山上割草。

虽然五姐妹都活泼可爱而又善良，但都被家里称为赔钱货。她们五人除了桂娟没有被父母许配婆家，其他四人都有了未曾见过面的男人。如此，她们笑起来时无心无肺，但也有不愿提及的悲凉。

一天，五姐妹看见村上一个年长些就要出嫁的姐姐到庙里去求仙娘，她们也悄悄地跟上去看这个姐姐为何来庙里。

原来这个姐姐不想嫁给包办的男人，她来庙里让仙娘支招。仙娘说，最可行的方法就是选择在出嫁前上吊。这样穿着整齐而又有干净的身子就能进花园，花园里有花有草还有自己想嫁的男人，会过得美满幸福。

这位姐姐对仙娘的话深信不疑，次日出嫁她便在花轿上吊死了。五姐妹远远地看着这一切，她们都觉得姐姐进花园过上幸福的生活了。大家都向往这样的生活，提议一起在出嫁前上吊，以求进花园。

五姐妹经过一番商讨，选定了河边那座破旧的油炸房为上吊的地点，因为这里风景优美。大家憧憬着死了进花园的情景时，爱月心想要是仙娘的话是假的，不是白白送命吗？便嘀咕着说，一定要这样吗？姐妹们觉得她怕死，她说她还要扮观音。如此大家认为上吊得从长计议。

很快，爱月扮观音的日子到了，她的形象得到大家的好评。特别是年前的小伙子，过目不忘如此漂亮的她，她还得到很多打赏。

爱月家里是开榨油坊的，来榨油的乡亲都夸爱月扮观音扮得好，可父亲却说她是赔钱货。当然看见爱月回来，他立马笑嘻嘻迎上来。爱月把扮观音挣来的钱交给父亲，说想用这钱做一件灯芯绒外套。可父亲说明天是奶奶的七十大寿，要用这钱给奶奶大办寿宴。

爱月不再坚持要做新衣服了，她还把这喜讯告诉奶奶。嫁过来就不能上桌吃饭的奶奶说，她就想在桌上吃一餐饭。爱月说爸爸应该会同意的。

父亲准备了丰富的酒菜宴请亲朋好友，却在爱月把奶奶想上桌吃饭时，认为老人老糊涂，忘记了女人不应该上桌吃饭。说后房的饭菜是一样的。

梳妆整齐的奶奶很伤心，她没有吃饭，落寞地回到房间流着泪对爱月说，上桌吃饭的愿望难了，她很后悔活了七十年。爱月也觉得悲凉，她想去花园的念头更浓烈了。

比爱月念头更强烈的还有明桃，她的后妈为了节省口粮，把她许配给一个患肺痨的男人。虽然后妈带来没有任何血缘关系的弟弟喜欢她，她也喜欢弟弟，但家里一切后妈说了算，她又能怎么样呢？

媒婆带着那个病恹恹的男人来提亲时，弟弟说那男人给明桃端尿壶都不配。可后妈已收下彩礼，还说她嫁的第一个男人还不到一年就死了，这个男人至少能活三五年。

而荷香的父母已不在，她跟着哥哥嫂子生活。可哥哥好酒，喝多了总爱打嫂子。这天，她到寺庙看望因喜欢的姑娘嫁了别人而出家做和尚的舅公回来，听见哥哥又在楼上打嫂子。

荷香大声呼喊哥哥才停手，嫂子眼角明显还有泪痕却强打精神要给荷香打洗脸水，哥哥则声称要外出做木工五天，这会嫂子舒了一口气。

在哥哥走后，嫂子声称去打猪草出门了。荷香看到猪圈门口有猪草。就悄悄跟踪嫂子，发现嫂子去和别的男人幽会。

荷香不敢声张，但哥哥还是知道了，他拖着嫂子游街，并把她打得血肉模糊。尽管荷香去制止也无济于事。

更让荷香伤心的是她被哥哥许配给一个泥瓦匠，开船的桂桂喜欢她，她想跟桂桂远走高飞，桂桂却只想占有她。在嫂子被打时，桂桂说嫂子是自作自受，还说妻子偷人，丈夫肯定得打。她对桂桂彻底死心了。

没被父母许配给别人的桂娟本来日子过得简单快乐，但母亲让她去照顾即将生产的姐姐。而姐姐难产时姐夫家毫不犹疑地在选择保大还是保小时选择保小，姐姐就这样死于难产。

桂娟回到家后大病一场，可母亲还想她去给姐夫续弦，说外甥可伶。亲眼目睹了女人生孩子命都不由自己选择，她当然不愿意服从。

年纪最小的金梅爱看戏，可父亲也要把她嫁出去，然后过继个儿子传香火。她听到父母的对话时也下定决心要追求幸福去花园。

就这样，五个姑娘再一次去问仙娘，仙娘装模作样地城为桂娟姐姐的化身，说花园里女人娶男人，生孩子一点都不痛。

既然在人间无法选择自己想要的生活，那就选择干干净净地死吧。五个姑娘下定决心于元宵节上吊，她们穿着红色的灯芯绒外套来到那间废弃的油炸房，高高兴兴地上吊了。

房子在她们踢开砖头那一刻倒塌了，但巨大的响声却被迎亲队伍的声音淹没。

这是电影《出嫁女》的故事情节，讲述了被封建思想桎梏的五个女孩，在无法选择自己想要的生活时相信仙娘，以为上吊死了就能过上想要的生活，就这样义无反顾地结束自己的生命。

这是男尊女卑的旧社会带给女人的伤痛，幸好现在已迎来男女平等的新社会，这样的悲剧不会再上演了。

Ⅳ 电影《大红灯笼高高挂》的剧情情节，会带给你怎样的感受

张艺谋作为第五代导演代表人物之一，从《老井》开始，到《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》等影片屡获国内外各大电影奖项，“张艺谋”也成了教科书一般的存在，他的电影成为后来者的学习对象，尤其是初期描述一些民俗、礼教的《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等，成为模范。

这部电影体现了大院墙里女性的悲哀，最致命的就是矛盾冲突的本质主要集中在了对封建体制的抨击上，以“红灯笼”为形象符号和“点灯”、“灭灯”、“封灯”的仪式把决裂以及封建体制完全真实具体地表现给了观众，让观众更深刻地体味封建制度吃人的本质。

Ⅵ 如何评价潘虹的老电影《杜十娘》

《杜十娘》是我82年看的老电影，当时的感觉是太深刻太惊艳了。

多少年我都忘不了杜十娘最后往江里扔宝石、项链、玉镯的桥段，当时也好想跳下河去打捞杜十娘扔进水里的奇珍异宝！

以后提到杜十娘，第一想到的就是潘虹的这部电影，你说深刻还是不深刻？

这部电影改编自冯梦龙所著《警世通言·杜十娘怒沉百宝箱》， 是大陆电影人第一次把杜十娘的故事改编成古装剧情片 ，1982年上映时，该片拷贝量全国第一。

电影台词多是来自冯梦龙的原作，拍得很有古典味。

电影的选角非常成功。

颇有贵气的潘虹饰演电影里的人物则更扎实。这张明艳的面孔称得上是潘虹的古装银幕经典之一，说绝代佳人也不为过。

小时候我是全程目不转睛看着潘虹，长大了再看，再次感受到潘虹的美和杜十娘的决绝——被老一辈艺术家的演技深深折服。

我很喜欢1981年版《杜十娘》的 仕女画风 ——真的是精致，每一个画面都精致到骨子里，构图摄影那么有古风古韵。另外，剧中的服装、化妆、布景，都趋于戏曲化，潘虹的表演还有点戏曲风。

最好看的是字画穿戴用度， 细节上非常古典唯美。

老电影就是有老电影的好处——所有的东西都像古董。

杜十娘的装扮及道具，茶壶酒盏刺绣头面等等，可谓富丽堂皇，服饰物件画面非常精致美丽，是片子一大看点。

小时候看的只是故事，现在翻出来看，更发觉这些细节的精心之处。

电影的重头戏都在最后半小时，杜十娘的投江——“抱持宝匣向江心一跳”，以最决绝的方式，结束了自己的生命。 这个惊心动魄的结尾，是电影的聚光之处，也是原作者冯梦龙用来赚读者惊叹的。

我深信，古人写的任何文学作品，都是对当时价值观的反馈。从什么视角，选取什么事作为歌颂对象，动机鲜明。考虑到香草美人的传统，晴雯、杜十娘必然有意象上的寄托——总之我很欣赏这样的结尾安排。

围绕这个结局，我看过衍生出的更多叹息和说法，集中在：杜十娘不必投江，世界之大，真心之人是有的，为什么要沉江？

在我看来，说这些话的人还是不懂这个电影，因为持的都是现代说法。

是的，在现代人眼里，杜十娘才艺双全，心性坚韧，最重要的是有钱！何至于自尽？为什么不对自己好一点？自己经济独立，何必看人脸色？一生的幸福为什么要寄托在别人身上？

但是在古代， 一个女人，无论她有再美的容貌，再多的财富，但她最大的幸福还是能有一个幸福的家庭，善良爱护她的丈夫。 这不是想得开想不开的问题，也不是她思想局限非要寄托在男人身上。那个年代的单身未婚女人极少能自己生活，即使有财宝，不能抛头露面，也等于没有出路。

这也就解释了，那么有钱的杜十娘为什么还要战战兢兢，小心翼翼——她自己完全可以赎身离开妓院，但那不等于从良，她还是希望找到一个可心的、能够白首相依、托付终身的男人，带自己出青楼，8年血泪辛苦积攒下的金银珠宝做嫁妆，只不过赎一个未来夫家的宽恕。

另外，就要回溯杜十娘的个人性格——这是一个心气很高，胸中有大志的人。

在纸醉金迷的迎春院里，她不攀附王孙公子，拒绝了能付千两万两银子的泼天豪富，就是因为她从良的标准很高—— 感情远远比金银财富更贵重，真心高于一切。这是她与众不同的地方。

这样的追求使得杜十娘的个性柔中带刚、痴情而又决绝，为后来的抉择埋下伏笔。

因为有这样的个性，她经历那么多年忍辱负重，强颜欢笑，终于以为苦尽甘来，最后打击才会显得那么沉重。若不是彻底绝望，怎么会怒沉百宝箱？是她对爱情，甚至说，对人与人之间的真心真情失望了——万念俱灰，也就一跳了之。

为了得到这份真情，杜十娘煞费苦心。我们在电影前半部分看到这么一幕：连三百两赎身银子都掏不起的李甲，为凑银东奔西，苦不堪言，鸨母嫌弃李甲穷酸，横眉冷对，面对心爱之人的捉襟见肘又羞又恼，杜十娘明明有钱，却几乎全程沉默，心中有十分计量，面子上却不显山不露水。内里再波涛汹涌，外表也只是诚拜祝白眉神，始终保持不动声色。

为什么要这样做？

杜十娘对闺蜜的回答是：现在还不是拿出钱来的时候。

换言之就是：处于窘迫之境，才能考验李甲对我的真情。

直到最后关头，杜十娘忽然一言定乾坤，自己出了赎身银子的一半，她这步步小心经营又苦心孤诣，如此一个谨小慎微的柔弱女子，连李甲朋友柳遇春都深为感动，他帮李甲出了剩下的150两，特别叮嘱李甲：我帮你不是为了你，而是为了杜十娘，可怜她一片真情，愿你将来一定不要辜负了她。

补充：最后关头为这300两银子放不放杜十娘自由的戏段，金雅琴老师的鸨母演得真好，入木三分，功力毕现。

其实杜十娘是过于乐观了，虽然她终于挣脱了青楼，以为从此自由。其实在剧情开始的那首歌《笼儿不是鸟儿的家》，已经道出了妓女的真相现状，朱逢博演唱的插曲简直天籁之音，听一遍就彻底爱上。可是在哪个年代，又有哪一个女人是真正自由的？

看到杜十娘与李甲成婚那晚她深情切切地呼唤：“你是我杜薇的丈夫。”

这太让人感慨了，自己的一生心血、一生志向都寄托在一个男人身上,求夫家好歹收留，给自己一个名份，从此布衣素钗，侍奉公婆，相夫教子，也就完成了一生的夙愿。杜十娘的朴素心愿，令人落泪。

最后再说说李甲这个人物。

出身世家的官宦公子李甲，是标准读书人，谦谦君子。由于后期卖掉杜十娘的不齿表现，被骂作渣男，负心汉。其实有点冤， 杜十娘作为名冠京城的花魁，多少公子王孙都见过，偏偏选中了李甲，就是为了李甲身上的忠厚温柔，真诚，纯良。

虽然李甲的懦弱虚荣见诸细节，但是如果李甲不具备以上优点，就不会成为杜十娘倾情所爱的男人，成为她做人的希望，成为可以给她一个靠得住，真正平稳的家的寄托。这是显而易见的。

可能由于后来的沉江，杜十娘在观众印象中那讽刺与尖利的笑容是最深刻的。但是在电影前半部分，她，杜十娘，这么有钱的名媛，在李甲面前表现的温言软语，无尽恩爱，除了说明潘虹演技真好，也证明，杜十娘和李甲的生活确实是幸福快乐的。

电影前边那么长时间的温情演绎，都是为这个故事最后糟心的结尾作铺垫。

江淮巨商孙富，阴险狡猾。在京城曾慕名结交杜十娘，却吃了闭门羹。在渡口偶遇李甲和十娘，觊觎十娘的美貌，利用李甲自私、没主见的弱点，花言巧语鼓动他将十娘卖给自己为妾。

李甲被孙富说动心，大汗淋漓以及与十娘摊牌后演得都不错。

孙富是确凿无疑的恶人，不过孙富那话没错：

封建家长制下，李甲这样的大家庭确实不太可能容得下十娘这样的女子（杜十娘提议在苏州小住的备选方案，对融入李甲整个家庭来说基本无果）

所以不能简单地论断李甲是渣男，负心汉，心平气和地说，他只是一个普通人，对杜十娘情深意切也可谓是真诚的，只不过他的出身和现实条件决定了李甲对妓女身份的杜十娘所付出的感情只能这样。

杜十娘是李甲卖的不假，但是，始乱终弃，不是他本心，而是情有可恕。换了现在，卖个杜十娘或许95%现代人比李甲卖得更快！

我倒是一直有个预设，当李甲带杜十娘已在回家途中，再次收到家人来信，向杜十娘倾诉苦恼的时候，杜十娘应该向李甲多少出示几件宝物，或者透漏几分富可敌国财富的底细，这对稳定李甲动摇的心境很有助力，对她自己的未来也有好处——不然结局可以不是这样。

为什么不这样做呢？如果说，前期李甲筹借三百两银子的时候，杜十娘精于算计，不亮财富的底细，是因为她输不起，所以下注就格外谨慎而艰难，稍有不慎就是满盘皆输。如今和李甲已经拜堂成亲，虽然李家尚未承认，但夫妻之间总该坦诚。杜十娘非坚持到底，夫家正式接纳才全亮出来——有这必要吗？

她想做的就是一个“人”。其实这要求很高，并且这是冲突的——与其时代和人性都冲突。爱情，逃不出利益的掌心，不是当时 社会 独有，而是 社会 悲剧，希望环境能有机会善待一个艺妓，穿越到哪个时代也都是臆想。

在俗世幸福和“真”的抉择中，她选择“真”。而追求真，是一条不归路，大多以悲剧结尾。

得知自己被李甲卖了，杜十娘仓皇的笑与逐渐怨恨的眼神，整个人的气质开始往一个自傲，不屑，强大的女人的方向发展——那天晚上在船上与李甲的对话实在替十娘感到可惜——整夜的悲怆控诉，然而于事无补。

影片最后30分钟，潘虹达到了演技炸裂，情绪也达到了最高潮，十娘怒扔首饰珠宝的时候看得我真是头皮发麻.——如此逼真：杜十娘的美丽痴情，刚烈愤恨，绝望都演出来了。

对比港版《杜十娘》,这一部真是好,尤其潘虹对情绪的把握上——虽然有舞台剧的风格及角色脸谱化等缺点,但是瑕不掩瑜。

影片对杜十娘这个人物的刻画非常深入——尤其是那种对自由的向往，表露出来的发自内心的激动狂喜。 回顾1981年，正是思想大解放之时，这种自由渴望也是反映了现实中人们的心境，可谓人皆向往之，所以电影才会大受欢迎。

【影评】痴情女薄情郎，循环往复、古今亦然——记电影《杜十娘》

作者：“小方说 历史 ”团队

古典文学题材搬上银幕，电影《杜十娘》确实是一个突出的成就，据说明代话本小说《警世通言》第32卷《杜十娘怒沉百宝箱》讲述的是一个真实的故事，但这只是我上高中后才有机会读到的，小时候也只是通过看潘虹主演的电影《杜十娘》了解到这个故事，表面上感觉是李甲的忘恩负义导致杜十娘走上了不归路，实质上是当时的 社会 制度造成了杜十娘这样性格的女子是不可能实现自身美好的人生愿望的，逼迫杜十娘唯有用自己的死来控诉明代那个没有女人地位的 社会 ，近400多年前的明代 社会 ，出身门第观念森严，作为一个娼妓从良，杜十娘选错了对象，她不能选李甲“官二代”，在一个讲究出身门第观念深重的官僚家庭，怎么也不可能接受让自己的子弟娶一个娼女的，也许杜十娘认为和李甲的这份爱情能够感化李甲家人，以及他未曾见过的严父，事实上李甲是个没什么主见的人，所托非人，杜十娘开始最应该选择象孙富那种经商类型的男人，或者是《醒世恒言》里《卖油郎独占花魁》中的 社会 地位低下的卖油郎秦钟，所以说“怒沉百宝箱”在某种意义上是杜十娘的性格和命运造成的结果。潘虹是八十年代的著名电影演员，演过巴金小说改编的《寒夜》、《苦恼人的笑》等多数近现代题材的电影，古典题材的可能就只有《杜十娘》这部，记得看这部电影我还是个小学四年级学生，跟家长去看了，当时电影院里比看一般的影片还更拥挤，说明这部影片确实受人欢迎，值得一看。潘虹塑造的杜十娘是很成功的，她表演功底深厚，人物的内心 情感 拿捏得很到位，一颦一笑间，转惊而悲中，不论是内心深处还是外表 情感 都极具高超的表演功力，并且感人至深，1981年长春电影制片厂拍摄的潘虹主演的《杜十娘》确实是一部中国古典文学经典，值得反复欣赏。

靳东穿越饰李甲

说起来，潘虹老师现在以“恶婆婆”形象被年轻观众所熟知，但其实她年轻的时候也是大美人！

我现在还记得很小的时候看的电影《杜十娘》。现在回想起来，潘虹主演的杜十娘跟李甲在一起，其实不是因为爱情，而是因为她只有嫁给李甲这样的官家公子，才能摆脱卑微出身，才能避免再次被“卖”的命运。可惜她的愿望太美好了，当李甲一无所有，不能再维持富贵生活的时候，还是选择把她卖了。所以最后，杜十娘绝望的回忆起幼年父母把她卖到烟花巷的前尘往事，嘴里喊着“妈妈，妈妈.......”，悲愤地将自己年轻的生命和巨额的财产一起投入了湖底。原来不管她怎么挣扎还是摆脱不了被他人控制，被他人践踏的人生……

话说，当年这部《杜十娘》成了潘虹人生中的重要转折点！该片一经播出，一度造成“万人空巷”的局面。潘虹也凭借此片成为家喻户晓的女明星，并夺得了第四届小百花奖最佳女主角奖和第六届大众电影百花奖最佳女主角提名的殊荣 。

可惜或许是“杜十娘”这个角色太悲剧了，以至于让潘虹的后续作品，都多多少少带着悲情，尤其是现在被观众熟知的“恶婆婆”形象。

一水儿的夸赞，只有我觉得美中不足吗？

是一部有诚意的作品，情节忠实于原著又丰富了细节，演员很敬业，服化道都到位。但是有两点让我遗憾：

一是潘虹有点显老气，电影版红楼梦里女演员也有偏老气的感觉，可能与当时妆容有关，但是潘虹主要还是个人骨相和气质的原因，一直没有少女感，到了中年味道反而出来了。

二是影片是四平八稳地好，各个点都做得不错，唯独缺少一点点惊喜，没有那种天才灵光一现的艺术表达和审美。有些影片虽然有各种毛病，但就是能给人惊喜，抓人，这部影片挑不出什么大毛病，但是感觉就是很认真地讲了一个故事，没有突出的好。

潘红潘老师的演技真的是没话说太好了，年轻的时候演的电影知道好看好多都叫不上名字。杜十娘印象中是出淤泥而不染，濯清涟而不妖的那一种。我很喜欢。那是好久以前咯，现在还想看。[微笑]

电影是好电影，潘虹是个好演员，但杜十娘这个角色不太适合潘虹。

潘虹的老电影巜杜十娘》当时观看后，众说纷纭。封建 社会 枷锁，家长反对，负心汉变心，奸商挑拔离间，男尊女卑，妓女身份等。

杜十娘：身为下贱，心比天高。可怜杜十娘一腔热情付给了渣男，抱着自己用贞节换来的财宝投江大可不必。应珍惜自己的生命！

潘虹是著名表演艺术家，首位登上《时代周刊》的华人艺人。潘虹的外貌形象棱角分明，父母给她的气质可以说冷傲。这与杜十娘与世俗 社会 抗争的人物形象相吻合的。在巜杜十娘》中的表演也入围了百花奖最佳女演员的前三名，从中可看出潘虹表演艺术水平当时观众的认可。

演技精湛，把唯美、凄凉、决绝的 情感 演绎的淋漓尽致……

我喜欢！

Ⅶ 清末女的嫁给一个小孩大丈夫什么电视剧

《等郎妹》。帆派该剧描写的是清末时期岭南客家族的一种落后婚老哗俗。袁志博扮演的润月小小年纪就嫁到婆婆家中，而她的态含贺丈夫缺比润月大很多的故事。也被称为大丈夫。导演：郑华。主演：袁志博、褚栓忠、董娉、杨昊飞、向甜。

Ⅷ 有一部讲述了关于旧社会童养媳的电影的片名

《湘女萧萧》

剧情简介

民国初年，湘西边远小山村杨家坳，迎来了一顶花轿。花轿里走出12岁的小姑娘萧萧。她睁大好奇的眼睛，觉得一切都那么新奇。当了妻子的萧萧还没脱孩子气，常在苦涩的生活中自寻其乐。她白天带着比自己还小几岁的丈夫玩，夜晚要哄“丈夫”睡觉，还要帮婆婆洗衣喂猪。

6年后，萧萧长成了大姑娘，漂亮丰满，婆婆给萧萧裹上缠胸布。萧萧听了人们讲的镇上的女学生的新鲜事儿，一颗沉睡的心萌动了，她向往自己也像女学生那样，过自由平等的生活。萧萧家的长工叫花狗，身强体壮，幽默风趣。他喜欢萧萧，萧萧心里也有他。

一天，萧萧在房中换衣裳，花狗闯了进来，俩人大胆相爱了。此后，他们常常幽会。不久，萧萧怀孕了。这时，正遇村中寡妇巧秀娘与铁匠相好被人捉了奸。按照族规铁匠被打断双腿，巧秀娘被沉了潭。萧萧开始为自己的命运担忧，胆怯的花狗因惧怕惩罚不辞而别。

为打掉胎儿，萧萧求神拜佛，吞食香灰，都无济无事。走投无路的萧萧连夜逃跑了，可又被抓回，关进了库房。萧萧面临着被沉潭或者被卖的悲惨境地。

后因族人的迷信和家人的善良，萧萧躲过了死劫又住在家中。萧萧生了个胖小子，她和她的儿子被接纳为家中的成员。10年过后，萧萧那颗曾是炽热的心，已经被旧的生活习俗腐蚀了，变得冷漠麻木。不久，她也按照乡俗，为10岁的儿子接来了个大媳妇。

(8)封建社会的女人嫁小孩的电影扩展阅读

角色介绍

萧萧

演员 娜仁花

杨家的童养媳，十二岁时嫁给了比自己小很多的丈夫春官。刚嫁过来时童心未泯，天真幼稚。随着年龄的增长，再加上长工花狗的追求，她心中朦胧而热烈的情欲之火燃烧起来。

花狗

演员 邓晓光

杨家的青年长工，身体健壮，幽默风趣。他粗鲁而大胆地引诱情窦初开的萧萧偷尝禁果。但当萧萧怀孕后，他却变得怯弱畏缩，怕受惩罚，也不敢带萧萧逃走，索性不辞而别。

春官娘

演员 倪美玲

萧萧的婆婆，善良而愚昧，没有苛待过萧萧。她本是封建婚姻制度的受害者，丈夫长年在外，丢她在家中守活寡，尽管如此她却成了封建礼教的忠实信徒。

巧秀娘

演员 蒋红

村中的年轻女子，和丈夫圆房没两年就成了寡妇，与女儿相依为命，还要受夫家亲戚的欺侮。她与铁匠相好让夫家亲族捉了奸，按族规被当众沉潭。

创作主旨

在接到拍摄任务后，导演谢飞和乌兰开始研究沈从文的著作。他们从原作联想到当时中国文学艺术界已经兴起了“寻根”热，即从中华民族灵魂深处找寻反思中华民族近代以来衰败的原因，而电影界却缺少从历史-哲学的高度思考社会、启蒙民族思想的作品。

因此，他们决定，在创作上自觉地把影片与“再造民族灵魂”的使命联系起来，对准毁灭人性、丧失自我的“群体无意识”，以达到警世的目的。

导演认为沈从文的小说歌颂了健康、自然的人的性意识、性行为，而抨击了伪善的“道德卫士”的低下的、扭曲的性放纵。所以，在他们的导演构思中，就确立了以山村少女萧萧的性欲萌动-觉醒-爆发-泯灭的心理线，并在创作中调动各种艺术表现手段去刻画渲染，从而展现封建禁欲主义扼杀人性的本质。