1. 谁能帮忙解释下电影拍摄手法的正打和反打是怎样的
“正反打”的定义。这应该是一种在拍摄现场调度组合镜头的规律性规则，百分之九十运用于双人对话场面（实际上多人对话的场面拍摄依然可以通过镜头切割空间的办法而形成正反打的既成事实）。在拍摄的时候它的特征是A和B双人对面而视或站或坐，摄影机一般固定为三个机位，A身后对B的正面半身或特写，B身后对A的正面半身或特写，以及AB侧面的小全景。一般的取景为“越肩”即越过背向摄影机的人的肩膀拍摄说话对手的正面，这里面还可以根据剧本对话的侧重，切换插入几个不带肩膀背影的特写镜头做为正反打组合的补充。正反打还可以有不同形式的变种，比如在汽车内拍摄的对话场景，两人并排坐，但摄影机机位基本都是越过一个人的身位拍摄另一个人说话时的半身或者脸，也形成了一个正反打的既成事实，如此等等
根据正反打的特殊性，不知道是谁还发展出了一套相当古板的约定俗成所谓“轴线”原则，即画一条虚拟的轴线垂直穿过AB二人面对面的平面，摄影机所取的三个机位必须在轴线的一侧，否则就会被指责犯了“跳轴”的错误。关于这条规则和为什么会有相应的观念的形成，在后面会有相当全面详细的批判。
2. 电影里，比如说《复仇者联盟》，那些打斗场面是怎么拍摄的
绿幕技术拍的，就是演员在绿色布景前完成各种动作，摄像机拍下来后经过软件处理在绿幕上上色添加背景，再合成就行了。
3. 电影里的武打镜头是怎么演的
我认为电影里的武打镜头都是这样演的。在打斗之前卡一下。立马换替身，换完替身再开始拍。然后后期再剪辑一下。一个完整的武打镜头就出现了。如果飞檐走壁的话，我认为就是绑上一个绳子，好多人带着这根绳子。达到了飞檐走壁的效果。
4. 武打电影是怎么拍摄出来的。
靠技术搞出来的，找杂技演员或者找真正的武术人员，再靠些道具，结合一下人力物力财力，武打片就出来了！
5. 电影或电视剧中一个人演两个角色在一起打斗是怎么拍摄的呢
2次曝光,先在比较暗的地方用小光圈拍摄,然后再在正常光线下用正常光圈拍摄(老办法)
先拍一边的动作,再拍另一边的动作,最后用电脑合成起来(新方法)
6. 武打电影和武侠电视剧种敌我双方在打斗的过程中，一剑从对手的腹部穿过去的情节是怎样拍摄的
一般都是使用特殊的道具，采用分镜头拍摄后再剪辑完成的，也可以采用夹于腋下后用特定机位利用视觉错觉来拍