电影一个道士和七个女人的故事

⑴ 《道士下山》是一部怎样的电影

我们在刚开始飞行的时候，在表演节目的时候，总喜欢唱这首歌：

副驾驶第一次去飞行，老机长有交代，飞机上的三号是老虎，遇见了千万要躲开－－－－。

这首歌曲改编自《女人是老虎》，表演现场有老机长更有我们喜欢窈窕淑女的三号，看着美女，我们副驾驶总是表演的中气十足，唱得特别带劲，唱着歌，眼睛看着下面笑盈盈的三号乘务员，一种情绪表达的感染力征服全场。这就是艺术的魅力！

电影和歌曲很像，一部好的歌曲最基本的要求就是辨识度，《牧马人》杨坤还没开口，大家就知道他要踩烟头嘶喊了，电影也是如此，绸缎铺一爆炸，我们就知道张艺谋导演又给我们宣灌他的色彩艺术。同理，《道士下山》，陈凯歌导演把控了自身的能力，协调好各方面优质资源，从配乐，摄影，剪辑，画面张力，人物表达等很多方面，都给我们呈现出一部有强烈陈大导演烙印的优秀电影。而这样一部“好看”的电影创内地晚场起片最高单日票房纪录，也是理所应当。

其实回头看看，陈导这么多年的几部电影电影，虽然精品不多，但每一部电影比起《小时代》这样恶燥成群的中国电影来说（假如《小时代》不算一部时装片mtv也算一部电影的话）其他不说，陈凯歌导演，其实每一部都是用心去拍了。

倘若每一部电影都是认真制作的话，这就是一个导演最优秀的品质。

如果不是胡戈恶搞的《一个馒头引发的血案》开启了全民吐槽，《无极》也并不是大家想象中的最烂电影，从另外一个角度，从观赏性，故事性，和画面的美轮美奂来说，《无极》和《道士下山》很像，一部电影，大家骂起来很简单，但制作拍摄起来并拍出真正群众的喜闻乐见还真得很难。可惜，心浮气躁的陈导和我们一群中国导演每每拍电影都是要证明什么，拍每一部票房都用力过猛，都要拼命表达，都要票房和艺术大赞，娱乐和口碑齐飞，都要象《霸王别姬》这样的经典，确实有点勉为其难了。

但《道士下山》我认为是一部辨识度非常高的优秀的中国电影。

首先，在陈凯歌导演的调度下，《道士下山》的演员在电影中，表演光芒熠熠生辉，一众演员也贡献出“值得众多北电中戏科班表演出生的演员反省思考”的优秀表演，电影中还是要说下王宝强的表演，虽然很多人并不喜欢他，但他身真诚饱满独特的表演气质却是我们中国男演员中最缺失的。我们大部分男性演员扮酷耍萌，但一个个表演的角色缺乏辨识度，而王宝强塑造的这个小道士，他赋予角色独特性格的丰富性，层次感，在很长时间里，我们都会深刻记忆，这是演员也是导演的的功力。

不说范伟的从容慈祥；也不说郭富城演的周西宇那遗世独立的冷峻气质，不说王学圻和李雪健没有故事演出故事的故弄玄虚，单说说著名花瓶林志玲，林的外形气质很容易让导演把她脱光了往屏幕上放当票房噱头，很少有人关注她的演技。但在《道士下山》，林的几段旗袍表演秀，都非常好的传递了表演素质，一颦一笑，一扭一捏，很好的表现出“师娘”对欲望的矛盾挣扎欲拒还迎欲罢不能的心理，虽然表演的时长不多，但表演的气场还是很强的，能镇得住范伟宝强，导演的表现也很赞，光线从旗袍下的模糊双腿的曲线中透过来，就能让人（男人）升腾出一种欲望，而小道士要在这欲望中，表达女人是对欲望的克制，非常好的传递了剧情，这部电影，是林志玲女士在所有电影中最出色的一次的一次表现，没有之一。

《道士下上》，电影的画面感也是近期国产电影中最优秀的，几个镜头画面震撼堪称经典，《道士下山》与其说是一个情欲片，还不如说是一个功夫片，而在功夫电影视觉的表现上，陈导演参照了《英雄》《一代宗师》《功夫》和《卧虎藏龙》的优点，在《道士下山》中做了非常的好的演示，一共七段功夫比试，每一段都有不同，无论大场面调度雨中比武街头巷战，或者小镜头处理水中葫芦站立枪挑汽车，电影在众多的武侠功夫片中让人耳目一新，一个奇幻荒诞，华丽炫目的电影中民国武林的奇幻世界跃然于屏幕上，自《功夫》之后，这是最好的一部国产功夫片，虽然功夫的表现向神话片科幻片靠拢，但这是中国特色好吧？只有想不到，没有拍不到，中国电影人也能做到。

电影中的台词虽有鸡汤的嫌疑，但很有特色，我非常喜欢“功大欺理，我的功比你大”，这一句，这句话会象功夫中的“天下武功，唯快不破”一样，成为武侠功夫片的台词经典。

歌曲和电影都是艺术，艺术是一种感情的感染。《女人是老虎》歌曲里，女人代表人本能的欲望的渴求，而老虎代表人社会性的理智的抗拒，短短的一首歌，几十个字，线索清晰，情节转折，就能把欲望和抵制欲望这样一个故事讲的清清楚楚，但我们两个小时的《道士下山》集中了最优秀资源的声画光影资源的电影能把欲望这个故事讲清楚了吗？

陈大导演电影的选材很好，我没看过书的原著，但只看电影名字，就知道这是一个讲性情中人的故事，能把人吸引进电影院，一个不谙世事的男人遇到诱惑如何抵御，这是典型的人物性格集中冲突的好莱坞桥段，故事讲好了，全人类都共通，可惜导演编剧想要宣泄的情绪太猛，很多情节又难以取舍，故事没讲好，女人不吸引，老虎不可憎。老和尚不世俗，小和尚不可爱。

主人公下山后的无处安放的情绪并没有在电影中转折递进，很难让人产生共鸣。电影中对情欲的表现即让人无法抗拒更不能暗生情愫，对功夫的渴望也没有从好奇到迷恋到对正义到侠之大义情感上的递进，导演又怕观众看不懂又怕观众骂他肤浅，主人公对男女之情男男之情中傻不愣登傻的让人讨厌，好莱坞最喜欢拍摄的场面，比如沉沦中找回自信这样最基本的感情都没有表现出来。没有《功夫》中的升华，也没有《卧虎藏龙》离的决绝。

电影感情的表述方法，添加了一个莫名其妙的画外音，故事情节里有强烈感情宣泄的直白，有中国文化里感情表达的含蓄，但都没有怕好对不伦偷情的腹诽，拍好伯牙子期的缠绵，女性美好可爱被借腹生子道士还俗恶搞，江湖恩怨纠葛被师徒父子师门搅和割裂，前后故事生硬的断裂成三块，人物出场散场非常突兀，前后变成了两三部电影，这是《道》这部电影最让人诟病的地方。

《道士下山》，主人公应该是从来没有接触过世俗的道士（和尚）被这红尘（老虎）纷扰，乱了性情，师傅教诲，自己认知，唱出喜欢这样的主线索只维持了一小半，后半部分被色彩斑斓绚丽华美的功夫表演跑了题目，《道士下山》道士不见了，《女人是老虎》拍成了《武松倒拔垂杨柳》，陈凯歌导演这部《道士下山》离《功夫》和《卧虎藏龙》还是有把握上的差距，陈导演，您不服也不行。

陈凯歌导演和张艺谋导演一样，患了画面综合症，对充满美感的画面过于迷恋，而忽视了人在视觉转换中逻辑接受，一会从青城山的小路上走路，下一步就走到江南小镇，一会还在周庄小桥前流连，再一抬头就是杭州的三潭印月，你说这就是电影蒙太奇，我说，这是导演把握电影剪辑镜头的败笔。

《女人是老虎》并不算一部经典的歌曲，但它朗朗上口，好听易学，故事转折，结局合理，简单可爱，人物清晰，矛盾集中。这也是一部电影制作最应该学习的地方，陈导演如果能参展这首歌曲的标准，去用更简单的心态去拍摄《道士下山》，我想它一定能超越《功夫》，成就陈导演的老外一个电影高峰。

瑕不掩瑜，我也可以负责任的说，《道士下山》是我2015年迄今为止看过的最好看的一部国产影片，虽然它离一部经典还有一步之遥。

电影打八分，推荐观赏，推荐吐槽。

⑵ 关于七仙女的故事

董永与七仙女
董永与七仙女的动人故事被编入很多戏曲中，较早的为明代传奇剧《织锦记》，最有名的是黄梅戏《天仙配》。1952年，由洪非等人重新将黄梅戏《天仙配》剧本进行了改编。戏中塑造了老实憨厚的董永、善良美丽的七仙女、相互帮助的仙女姐妹、刁钻刻薄的傅员外、无情狠毒的玉皇大帝等生动形象，再加上优美的舞姿、动听的黄梅调，无不深深地留在人们的记忆里。特别是著名的黄梅戏表演艺术家严凤英的出色表演，让“董永遇仙”这个民间传说故事更加引人入胜，“七仙女”艺术形象得以人人皆知。 传说玉帝之女七仙女因感天宫孤独寂寞而思慕人间生活。一日随六位姐姐往凌虚台游玩，偶见下界卖身葬父的青年农民董永，被他的忠厚老实所打动而萌发爱慕之情。
大姐看穿小妹的心事，不顾天宫戒律森严，助其下凡。临行之时又赠难香一支，以便小妹危急时焚香求助。七仙女来到人间，经土地爷说合，槐荫树作媒，与董永结为夫妻。为了帮助丈夫赎身，七仙女去傅员外家做工。员外故意刁难，限她一夜之间织成锦绢十匹。 如成，便将董永的长工期限由三年改为百日，否则将三年改为六年。七仙女在机房燃起难香求救，六位姐姐下凡相助，一夜织成十匹锦绢。傅员外只得履行诺言。 董永做工期满后，夫妻双双愉快返家。途中，董永发现妻子已怀孕在身，赶忙去讨水为她解渴。这时，狂风骤起，空中出现天兵天将，传下玉帝圣旨，限七 仙女午时三刻返回天宫，违命则将董永碎尸万段。七仙女不忍丈夫无辜受害，只得将自己的来历向董永说明，并在槐荫树上刻下“不怕天规将你我活拆散，我与你天上人间心一条”的誓言，怀着悲愤的心情，返回天庭。七仙女返回天庭之前是不能怀有凡胎的，所以只能将还没有成人形的孩子生了下来，这就是“太岁”！太岁看上去就像是一团烂肉。
七仙女与仙浴潭的传说
在鸳鸯溪狮坪风景区，有七块俊俏挺秀的石岩，人们叫它们为“七仙女岩”。炭．岩下有一个碧水荡漾的水潭，因七仙女曾在这儿沐浴，人们美称它为“ 七仙女
仙浴潭”。 传说天上的七仙女，她们十分爱洁净，每天必到江河里沐浴嬉戏，随兴所致，什么太湖啦，鄱阳湖啦，洪泽湖啦，长江啦，都留下了她们的足迹。但是这些地方虽然碧波万顷，总缺清幽，于是她们便想寻找一个清静优雅的去处。 这七位仙女漫游天地，她们看到人间男耕女织，夫妻恩爱的生活，对比天空的清泠，不禁都起了思凡之心。 有一年秋末，七位仙女漫游到了鸳鸯溪的狮坪上空。她们看到鸳鸯溪溪漠清波碧，两岸绿树翠蔓，景色清奇，潭中还有成双成对的鸳鸯戏水，恩爱无比，不由按下祥云，落于沙滩，解开莲花裙。跃入水中，尽情地游水嬉戏，有说不出的惬意。从此她们便常来此沐浴。 再说，狮坪的山坳里，住着一对老夫妻，他们生有七子，分别叫大郎、二郎、三郎、四郎、五郎、六郎、七郎。七兄弟生得英俊槐梧，尤其七郎更是聪明伶俐。他们都到了婚娶年龄，父母亦劝他们到山外成婚。但七兄弟十分孝顺，非要奉养父母终生不可。他们在山地里开荒种地、打猎为生，勤劳肯干。 有一天七位仙女又到潭里沐浴，被七郎看到。深山老林里哪来这么漂亮无比的姑娘？七郎断定她们不是凡人。他数了一数，正好有七位仙女，便马上想到自己有七个兄弟，这不是天生的姻缘吗？七郎当时不动声色，等到七位仙女腾云而去后，他才回到家中把自己的奇遇告诉哥哥们。兄弟们当下就想了娶七仙女的办法。 第二天，七个仙女又到潭中沐浴。她们刚脱下莲花裙入水，躲在潭边树丛中的七兄弟一跃而出，吓得七个仙女跃上沙滩，穿起莲花裙便腾空飞走！不料，这时最小的七妹看到跑在最前面的七郎生得英俊清秀，一表人才，有意放慢了脚步，被七郎 一手扯住了七妹的的莲花裙；那已腾空的六姐姐见七妹被拉住了，又忙落下沙滩去救七妹。就在这一刹那间，六兄弟一拥而上，大郎抓住了大姐、二郎拉着了二姐，三郎 牵住了三姐，四郎拉着了四姐，五郎扯住了五姐，六郎抱住了六姐。七个仙女见七个兄弟相貌堂堂 ，一表人才，于是都牵动了思凡之心，一个个害羞地红着脸垂头不语。七兄弟一齐前施礼说：“我们因奉养年老多病的双亲，皆未婚娶，还望仙姐成全。刚才的行为粗鲁无礼，请神仙姐姐见谅！”七位仙女见七兄弟言词恳切，又见他们勤劳善良，忠厚老实，并且一个个都体格健美，心下都愿意，但又害怕违仙规受到惩罚，都不敢言语。 还是七妹想出了办法，她说；“我们只要迷惑住天上众仙，便可留在凡间了！” 六位姐姐忙问有什么办法?七妹说：“我们把仙身化成七块岩石，真身随七郎到人间
变成凡人，男耕女织，夫妻恩爱，不就很好吗？” 六个姐姐都答答地点头表示同意。七兄弟都很感动。于是，七个仙女施用仙术，只见仙雾起处，七块岩石突兀而立；霎时间，七位少女便笑嘻嘻地站在七兄弟的面前了。 那七块岩石十分俊俏挺秀。人们说：岩顶上葱茏的树木原是七仙女的秀发；光洁的石身是七仙女的玉体；那下半部的许多皱折，就是七仙女遮体的莲花裙！民间还传说 ，那爱好撒娇的七妹，临变之前用左脚踢了七郎一脚，假装生气的说：“都是你害的！”她这一踢，就把岸边的岩石踢了一个洞呢！ 不信，你去看看七女岩，那七妹乔装生气的模样的踢出的左脚，还隐约可见呢！

⑶ 如何评价陈凯歌的电影《道士下山》

这个片子讲了修炼需要在红尘历练，没有经历红尘的是是非非，爱恨情仇是无法悟道的。影片从小道士（王宝强扮演）因能力强而被排挤下山，自谋生路，遇到红尘中师父（范伟扮演）收留，发现师娘（林志玲扮演）出轨，害死了师父，后来小道士沉了这对奸夫淫妇狗男女的船，为师父报了仇。后为了生存想做强盗，走过弯路被高人教训，经历了一系列事情，领悟了“不折手段非豪杰，不改初衷真英雄”。“坏人作恶，好人沉默，沉默也是一种作恶。”影片最后几句台词表达了影片真正的思想：“只有经历的红尘的善恶是非，爱恨恩仇，才能领悟真正的大道真谛，把人生悟透，将人世看懂，是学道，必须的一步”。影片通篇讲的就是佛家宣扬的：不入红尘，焉能看破红尘，不入世，焉能出世的道理。最后小道士在红尘中的种种坎坷和经历，终于悟到了这些道理，这时的他应该是悟道而得道了。

《道士下山》 这部电影看似只是在讲一个穷道士因道观没钱养活，被赶下山后的生活，其实是以一个道士的眼睛看另外的 2个故事 。

第一个故事 是民国版的武大郎、潘金莲和西门庆。道士何安下下山后遇到的第一个真正意义上的帮助他的人，就是他后来的师傅崔道宁，也就是故事中的武大郎。但这里要说导演的厉害之处，其实只是看起来是民国版武大郎，实际是在影射何安下的人生第一种可能。

为什么这么说呢？关键在于师傅崔道宁的婚前职业，也是个道士。在庙里对来请愿的美丽女子玉珍一见钟情，宁可放弃道士的身份也要回归凡尘。玉珍其实就是表现尘世中的一个诱惑，美丽却带着危险，在嫁给比自己大了很多，又丑又老的崔道宁后，无法忍受老男人的玉珍与崔道宁的弟弟崔道融暗通款曲。

其实这里何安下面临的是第一个人生选择，是做崔道宁这种老实巴交的人，还是做崔道融这种有心机，懒惰，喜欢挖墙脚的坏人。而何安下选择了第三条路，他没有像崔道宁那么软弱，明知道玉珍和崔道融在合谋欺骗谋害他，还是不忍心伤害妻子和弟弟，也没有选择像崔道融那么卑鄙，没有道德底线。

他并没有去霸占玉珍，但是他并非对玉珍带来的诱惑完全不动心，在与彭乾吾的儿子彭七子意外相遇后，他在聊天时曾说过自己想和玉珍有另一层关系（台词过于呵呵，不好打字了）。说明他不是没有动心，而是害怕自己像崔道宁和崔道融沉沦，他最后锁住船舱，害崔道宁和崔道融双双淹死。

其实不光是为了师傅报仇，一方面他不愿意成为崔道融那样的人，被玉珍诱惑，所以，除掉玉珍是最好的方式，另一方面，人性的贪婪，崔道宁死后，药铺就成了玉珍和崔道融，而何安下必然要面临被赶走的命运，毕竟他知道玉珍和崔道融的事情，那样他又会成为一个孤儿，和刚下山毫无区别，所以，何安下选择了让这两个人死，埋葬一切。

第二个故事 是查老板和周西宇。这是何安下人生的第二个选择和开始，周西宇与查老板的关系，是乱世中唯一的感情，但也是乱世结束后不得不分开的无奈。人总要活成自己，并且各有各的无奈。周西宇要躲避师兄彭乾吾的追杀，他好不容易把查老板带回正途，不能再耽误他。

但是查老板想要的却是和周西宇一起同生共死。其实这就是一种选择，周西宇可以选择和查老板继续过着一起练武，看云卷云舒的日子，也可以选择，放手。何安下也面临一样的选择，是选择和自己一日春宵的女子一起生活，还是按照她期望的，把孩子送给她，然后放她离开。周西宇选择放手，何安下也一样，毕竟有些人确实没有办法和他真正在一起，有太多现实的压力。

何安下看到的故事，其实不光是以第三人的眼光去看，更多的还是经历同样的事情之后，如何去选择吧。

陈凯歌《道士下山》——艺术中，道理不必直白

关于《道士下山》这部影片，褒贬不一，不过还是贬要多一些。

我对这部影片的个人的观点也是比较偏向贬斥的。原因有三：

第一，陈凯歌作为导演，所拍的这部作品与他的《霸王别姬》差别很大，同样选择的是明星大腕，但是表达主题的形式已由观众自身参透变成了借主角之口进行苦口婆心的教育，这让观众有一种受教的感觉，比较排斥。观众不是低龄儿童，他有自己的判断力和独特的艺术欣赏能力，一部影片的成功不是把导演所想要表达的主题让所有观众接受，而是观众对于电影有自己的理解，仁者见仁智者见智，一千个人有一千个哈姆雷特，这才是艺术应该具有的魅力和包容性。

第二，虽然这部片子里穿插着亲情、爱情和友情，但是，这三种 情感 的表达并不鲜明，几笔带过有些敷衍，或是说感情戏的穿插更像是一块幽默的板块只为了起诙谐的作用， 情感 的粘连性很稀薄，难道这就是江湖？这就是武侠片应该具有的 情感 ？做为一个有着浪漫情怀的女孩子而言，个人觉得这部影片对于女性的 情感 需求没有达到要求。不过，郭富城和张震的颜值填补了一下内心的空白。帅也可以当饭吃！

第三，这部影片男性起主导地位，女性的加入仅仅是情节的补充。因此对于女性而言，这部影片的吸引力只在于颜值的获取和一些背景的欣赏。它的市场定位有些问题。

道士下山虽然大腕戏骨很多，但还是觉得有很多牵强和不自然的地方，儒道释三种精神的处世哲学，穿插在这部片子里，道士下山，他的行为准则更偏向于儒家，但是做错了事情之后又向佛家进行忏悔，这样迥异的行为和许多人的行为，都简单的立足于一个出发点，不是爱情就是利益，这样的单薄支架让深入思考的人完全没有欣赏情节的连续观感，只能片段化的对各个片段进行翻译，这样的效果不知道是导演所想要追求的还是情节本身的不连贯性而导致的。对于个人而言，不是很欣赏这样牵强的连贯感。

艺术不必直白，但是欣赏要有连续的绵延，这部电影并没有达到我所想要的效果。

以下仅代表个人观点。

我自己是非常喜欢《道士下山》这部电影的。

我在自己家里通过电视点播观看这边电影，一直看到深夜，不禁悲从心中来：这么一部好电影，我竟然偏听偏信评分低而错过了。

布景之唯美和选角大牌不细说了，单说剧情。

前半段小道士下山到药铺的这段经历比较写实。漂亮的老婆出轨这种事情每天都在发生。

中间这段和房祖名的戏比较蒙太奇。很多的处理是描写幻觉的，国内得这种电影很少，国外的有《爱丽丝漫游仙境》等等，我觉得拍的很好，真的拍出了幻觉的那种味道。

后半段张震出场以后，打戏非常华丽而精美，我从这部分打戏当中感受到了小道士心中的人生，江湖，天地和人的那种关系。很难用语言描述，有点天人合一都意味。

《道士下山》总体有点意识流的风格，所以叙事不太清晰，让观众觉得云里雾里不知所云，这是它不被大众接受的缺点。但是整部电影中表达的对人生的感悟，是很深刻的，并且非常质朴。

我觉得若干年之后《道士下山》有可能成为大话西游那种类型的翻红神作。

PS：这戏有张震啊！张震不拍烂片

陈凯歌就是党培养的好孩子( u ) 」哪家孩子没一点毛病哦( -ω-`)随他吧 只要没有神马大问题听话就好 娃娃还是不错的

你好很高兴回答你的问题，关于这部《道士下山》我看过的感受分析如下：

何安之，无处安放的自己。一个被遗弃的孤婴，暗示着寻找内在父母与自我的线索。在寻找过程中将上山下山、出世入世、道教佛教做了完美的融合。最最重要的是个人内在自我的完善与成长，体现在三方面的分离中。

1.与父母分离

安之赢得了比赛却被赶下了山，师傅的良苦用心在影片的结尾做了表面的升华。嘴要甜，手脚要勤快，功夫不能丢。父母对子女的谆谆教诲如此，这是入世的必备条件。安之逮谁叫谁师傅正是内心寻求父母，而在言语上的体现。“不择手段非豪杰，不变初衷真英雄”，工具是一时的，内心的目标一致，用工具行动，会成为完善的个人。

刚入世的安之为了吃荷叶鸡而呈现的一系列行径，其中的递进关系：“你给我”；“你送我”；没办法，我只能抢了。“功大于理”，能力胜过其他：在范伟为了追回荷叶鸡而不小心落水被救后，关系的反转体现的淋漓尽致。安之对内心父母的追求有了现实人物的存在感。接下来就是典型的俄狄浦斯情节了：儿子想睡师娘，但是现实中的竞争对象不是“父亲”范伟，而是范伟的弟弟—师娘真正心仪的对象。

再看范伟的弟弟，与其说是他对嫂子的爱意，不如说是对“父亲”哥哥角色的攻击与反抗。嫂子抢走了哥哥，或者说哥哥抛弃了他，所以他要报复，甚至不惜用杀害他哥哥的手段。其中穿插的金钱的影响我理解为更好的接地气。值得考虑的一点是电影中弟弟是个偏中性的角色，对哥哥的认可度不够，还是认可哥哥而想让自己嫁给哥哥？

安之暗害了师娘与二叔以后，寻求佛陀的庇护与解脱。如松方丈的话句句经典：“是对还是错我们真分辨的清吗？”“知道疼就好，还有心。”“粥要自己盛，心要自己找，找到心了佛陀可以帮你安。”内在自我成长的开始。

后期离开医馆时范伟父亲一样安详的“走吧走吧”是安之成长过程中与父亲的成功分离。

彭爸爸为了让儿子彭七子当掌门，手刃儿子的最大竞争对手赵心川。彭爸爸如此在意的原因是因为，自己是赶走了拦路虎郭富城才得以继承掌门。赵师兄的出现我认为是彭氏父子心目中关系轮回的一个体现：为了想当然的传家宝—功夫在家族中的传承而上演的一出戏，但是无疑是安之成长过程中一段完美的衔接。

2.与自己分离

三分之二的重点桥段在讲述安之内在自我的成长：彭七子跟安之吃了一只动物，这只动物特别的地方在于它是吃竹子长大的，也就是纯天然的素食野味，按理说应该非常 健康 才对，但是结果呢，吃下去后两人都中毒了。彭七子说：动物的心有毒，也就是两人吃了恶念，或者是两人的恶念被勾起来了。然后戴着丑恶的嘴脸他们去偷郭富城的功德箱。安之看彭七子时，看到的是好几幅偏正常的嘴脸，每一副嘴脸都没有现实中他俩的嘴脸丑陋。要是知道自己有多丑的话可能就不出去了。心里有恶念的人嘴脸丑陋而不自知！

彭七子与安之偷功德箱的故事中另一重要人物-彭爸爸的师弟郭出现了。落花也好，残叶也罢，终其一生都扫不完。恶念一直会出现，重点是我们能不离不弃的去扫，不嗔不怒的去看待它，容许它的存在。天地有大明。

郭接纳安之留下，传授的是对状态的感悟。彭爸爸知道郭的存在后，内心的自卑感显现，非要找郭比武。此时我们才知道，最厉害的武功不是九龙合璧—隔空打牛，而是猿心计。前者是接力打力达到效果，量变的变形发展；后者则是升华的质变，用速度影响质量。练武是修行，猿心计武功是练习与天地日月融合的修心。再次强调修心的重要性。

彭爸爸出场总是带着一把伞，除了作为工具外，我理解的是，伞可以挡住至柔的水，水能洗掉、流淌掉所有的尘杂。这是对彭爸爸阻抗改变的表达。最后郭击败彭爸爸靠的也是水与月亮的联结与力量。给予水两个对抗的力，水会自行化解。

彭七子知道医治父亲的不仅仅是良药，更关键的是郭的消失，将父亲心理上的压力拿掉。所以他去杀郭。传说修身养性到一定程度的人会有预见性，郭可能预示到了自己的劫难，所以将心法：不离不弃，不嗔不怒传授给安之。

查老板的角色的出现惊喜颇多，我认为这是影片中最最出彩的角色。他为了吸食鸦片被戏班开除而参军，在战场上认识了郭。残酷的战场逼疯了查，对查有了投射 情感 的郭助人心理凸显，带着查归隐山林寻求自我圆满。与日练，与月练，与天地阴阳一体，就像人的两面的完美融合。我理解为自我善念、恶念的共同成长，更关键的是郭的成长解脱极大的依赖了疯子查。双方都重新活了一次。我们感谢求助者或者是世界上奇葩的存在，帮助我们解放思想与见识。要不是第三段情节的出现，我都快开始怀疑郭是不是精神分裂了。

出山后查继续演戏，行云流水的表演中反映的扰动、安抚，继续扰动、安抚~逐级而上。掌控好节奏，理清思路、预知对方的步调···优美的身段中完美的咨询技巧的展现。

安之带将死的郭去寻求如松的帮助，郭想见查老板，安之想让郭解脱。如松淡然：“上天如掷瓢的手，随缘而转。”“生死轮回如同花开花落，你真的看开了吗？”“一口气都咽不下去还谈什么解脱”“你在心里真的没有看见他吗？”一、如松用水把郭的那一点混沌给冲走了。二、自我成长完善中除了与父母分离外，还要有与自己的成功分离。

3.与 社会 分离

查知道郭死后前去复仇前与军阀的对抗与表现，一开始我在怀疑是否违背了“不嗔不怒”的宗旨，后期反思这是查内心强烈冲突的具体表现，应激后的正常反应状态。如果没有这一场表演战争宣泄情绪，在与彭爸爸交锋前查老板的心静不下来，必定就败了。

交锋前彭爸爸一句“还要麻烦你来请我”，因为有了恶念才会意识到善念的存在体现。

在这一故事中，安之扮演的是绝对的观察学习的角色，查老板才是真正的主角。因为安之下山不久， 社会 化不深。而查则是从 社会 这一油锅中炸过两次的 社会 人了，查最后带着安之复又上山入林，体现的与 社会 分离更有说服力。

安之一口咬定是彭爸爸枪杀了郭，查老板的态度“我要你亲口告诉我谁杀了郭”前者的主观臆测与后者的客观看待问题形成鲜明的对比。后期软弱的彭七子强调是自己枪杀了郭，一定程度上反应了彭七子渴望其父亲的认可，并且有着强烈的自我表现的意味。

4.不离不弃，不嗔不怒

“坏人作恶，好人沉默，沉默也是作恶。”对 社会 行为的评判中自己所站的位置是否中立。

安之下山之前，在山上纯真的环境中修的是行，下山后在 社会 中开始修心，这是人成长中必须经历的过程，愿我们都早日成长完善！

善念也好，完善的个人也罢，最终都体现在正常人的生活中，这一宽广的胸怀与状态、就向大自然一样，容纳得下世间万事万物。重要的是在修身、修行、修心的过程中我们怀着：“不离不弃，不嗔不怒”的心态。

陈凯歌导演的《道士下山》这部电影，原著其实是很难改编电影的，因为它严格说来并没有一个完整的故事，只是用小道士何安下串联起了各种民国异闻录，同时也没有建立一个完整的世界观。

这样的故事虽然有趣，但在改编电影的过程中，各种丰富到爆炸的细节，其实是一种很大的干扰。因为很难找出核心人物、核心事件、核心冲突，对于传统的商业类型片来说，这样的故事拿来改编电影是一个很痛苦的事情。

但是，因为这个题材决定了制作成本不会低，出于市场考虑，它又要必须改编成一个能够拥有足够观众基础的类型化叙事，才可能在市场上获得足够的收益。

没有爱过的人，不足以谈出尘；没有恨过的人，不足以道宽恕；没有下过山的道士，没资格自诩得道。一个与世隔绝的大学高材生，还没准备好，就一猛子丢进了无常莫测的 社会 。这个 社会 有前辈爱他、护他、逗他，也曾有人伤他、打他。然而好人坏人，善人恶人，终不过是长长生命中的又一个过客。站在岁月的洪流里，他好孤独。“不知道自己往哪搁”。二十岁的他看不惯很多事，但却也不知道自己到底是对是错，是好是坏。但他总要做出决定。他爱师父，因此他痛恨通奸、痛恨勾引有夫之妇的师叔。但是当他也爱上了别人的姑娘时，他之前的信仰与坚持顷刻间毁于一旦。三十岁时，他愤懑得发狂过，他也学着别人变坏，又悔悟，成才，立业。但是自己依然在乱世的缘里纠缠不开。最终他年过古稀，终于明白岁月如瓢，周而复始，放下因果，无嗔无怒。老眼浑浊的他 看开了红尘，与世界和解。终得大道。这就是「道士下山」与陈凯歌的故事

陈凯歌《道士下山》——艺术中，道理不必直白

关于《道士下山》这部影片，褒贬不一，不过还是贬要多一些。

我对这部影片的个人的观点也是比较偏向贬斥的。原因有三：

第一，陈凯歌作为导演，所拍的这部作品与他的《霸王别姬》差别很大，同样选择的是明星大腕，但是表达主题的形式已由观众自身参透变成了借主角之口进行苦口婆心的教育，这让观众有一种受教的感觉，比较排斥。观众不是低龄儿童，他有自己的判断力和独特的艺术欣赏能力，一部影片的成功不是把导演所想要表达的主题让所有观众接受，而是观众对于电影有自己的理解，仁者见仁智者见智，一千个人有一千个哈姆雷特，这才是艺术应该具有的魅力和包容性。

个人认为很坠落。

可惜了，跟原著差太多

⑷ 有一部道士电影谢谢了，大神帮忙啊

妖魔道/神仙学堂 主要演员：周慧敏 倪震 张敏 邱月清 司马燕 冯淬帆 楼南光 影片类型：动作片 影片片区：港台 发音字幕：普通话发音 无字幕 电影《妖魔道/神仙学堂》简介 话说五百年前，高僧藏生大师率领众僧追捕妖魔（邱月清），为了收复妖魔，他不惜剜心献魔，换得妖魔保证五百年不出来害人。五百年后，妖魔出世，它要掳夺魔君之女，以增加自己的魔力，魔君之女彩衣（周慧敏）在微波派中修炼，但她不知道自己的真实身份，而知道内情的微波派掌门白敏儿（张敏）决定阻止妖魔的阴谋，她联合同在一山修炼的全真教教主丘处南（冯淬帆）以及藏生大师转世的书生廖震（倪震），与妖魔展开一场恶战…… 你说的应该是这个