1. 《天堂电影院》电影里有没有天堂
有些东西很简单,简单的你会以为已经忘记,远远地被时光丢在不在意的地方,可是当有人突然提起,尘封的记忆之门就会缓缓推开,你依旧会为那久违的震撼感动不已,《星光伴我心》(又名《天堂电影院》)无疑就是这样一部在记忆里不裉色的电影。如果只是讲述《星光伴我心》的故事情节,你会发现,这是一个平淡无奇的故事:对于50年代中期战后的意大利一个贫瘠落后小镇里的人们来说,在一个残旧不堪叫做天堂电影院的地方看电影是唯一的乐趣,放电影的男人粗鲁却热心,他根据神父的摇铃声将电影中所谓色情镜头也就是爱情场面加以剪切,有一个聪明可爱的小男孩经常逃学跑到电影院的小放映屋里找这个放电影的男人玩,看他怎么摆弄那些胶片,后来这个喜欢电影的男孩子成了男人的好帮手。
在一次火灾中男人的眼睛被烧瞎了,从此小男孩真正担当起了放映电影的任务。后来,男孩长大成了英俊少年,他继续为小镇的人放那些剪过的电影,象所有会怀春的少年一样,他爱上了一个美丽的女孩,夜夜等在她的窗下,向她倾诉情肠。在兵役结束后,回到小镇的少年约女孩到天堂电影院见面,可是女孩没有来,在放电影的男人劝告下,少年告别了母亲和妹妹,踏上了离乡的路,直到他为了参加男人的葬礼,才回到阔别30年的故乡,此时,少年已经成为功成名就的大导演,是一个中年人了,葬礼后,大导演在小镇人的簇拥中和老朋友寒喧,他也看见了当年的恋人,当年美丽的女孩已经成了一个中年妇人,并且有了丈夫和两个孩子。
提及过去,大导演象回到少年时,不禁问起恋人:当年为什么你没有来?这么多年来我无时无刻不在想着你……只有你,令我---心碎。恋人流着泪告诉他,自己那天去赴了约会,但是只遇到了放电影的男人,男人告诉她说他已经决定放弃她远走高飞,实现自己的梦想去了……她说,你应该最了解他为何这么做。是的,他应该了解,如果当年他们结婚了,他还能走出这个小镇吗?大导演从小镇回到了罗马,坐在自己舒适的放映厅里,他开始看男人留给他的纪念物,那是一卷胶片,一卷当年所有被剪掉的老电影的镜头,这些爱情镜头被拼在了一个胶卷中,全部都是热恋中的男女拥抱、亲吻……每一个镜头都那么热烈、甜蜜,再现当年。
情节虽然平淡,但《星光伴我心》却以其独特的魅力成为经典,经久不衰。影片中的放映员看似一个普普通通,对自己的命运和电影被审查后删剪的命运一样,有些漠不关心,然而通过影院这个特定的场景和观影这一动作的反复出现,他与小男孩以及电影中观众一起,把我们带回到电影的“黄金时代”,那种纯朴、纯粹电影文化,不无伤感地让我们看到那些似水流年,那个具有含蓄隽永的品格和古老的淳朴的时代:而影片中的小男孩离开了西西里以后,从一个观众、一个放映员变成了电影的作者,成为了导演,这种身份变化的背后,少年的恋情象一根线,将现实中的爱情与银幕上的爱情串在一起,交相辉映,缠绵悱恻的爱情动人魂魄,象最美的花吐着芬芳般开放,他遇上了她迷上了她制造无数的机会接近她拥抱她——幸福开始了,随之相伴痛苦也开始了:女孩的父母不同意,亲情与爱情出现了对抗,在这两种不相同却都无比重要的感情里,内心的挣扎最厉害也最痛苦,后来,美梦终于成真(少年与恋人终于牵手),可是,美梦又难免成幻(少年与恋人错过,分开),而母亲的爱情,上一代人的爱情,则是以等待着孩子的爸爸从战场上回来,表现出那种含而不露,看似放弃却一直隐忍的坚持等待,表达貌似无望和绝望却一直没有放弃的爱情;电影带给人们的快乐和解脱,孩子对老人的崇拜和看到这样的电影的兴奋,老人由衷地满足感。
这一切构成一种平衡,生命里必需的平衡和宁静。在战争和贫困带给人们无限的伤痛和空虚的时候,电影成为他们生命的寄托。尽管老艾弗莱多告诉多多,放映电影可不是什么好职业,然而他却对这份工作充满了热爱,因为它能带给很多人心灵的安慰在回忆中,战后贫瘠的苦难被淡化了,成了弥足珍贵的欢乐和爱情布景,现实被虚化了,艺术或近似于艺术的生活感觉突现在蓝色的记忆苍穹之上,电影作为一种奇特的文化启蒙心智、熏陶心灵。新年夜里,少年在恋人的窗下等着她的出现,在街灯投影中我们看到少年充满期待的眼神由明到暗,新年夜里那灿烂绚丽的火树银花、新年夜里快乐庆祝的街道、新年夜里人们互道平安的欢笑反衬少年黯然离去的背影,象是明艳的花结出了苦涩的果。
30年未见的母子重逢时,母亲正在织毛衣,门铃响了,妈妈说:儿子回来了。放下正在编的毛衣,下楼去开门,毛衣针落在地上、毛线卷还在身上、刚刚织的毛衣被一点点拆开、毛衣逐渐变短、母子紧紧的拥抱在一起,这一组镜头的特写,仿佛预示着昔日重现,一切都没改变,然而织过的毛线打着卷,不复未织前的平整,不动声色地告诉我们:一切已经似是而非,物是人非了。一部真正的好作品,总是习惯于运用一种不那么直接的、隐忍的表达,而轻而易举地击溃我们身体中的软肋,这是一种深层次的渗透而不是表面化的宣泄甚至强势插入。不是一种贩卖,不同于国内的某些电影因为生怕观众不懂而露骨地表态。《天堂电影院》用渺渺几个镜头,几个貌似平静但却深藏暗涌地表情和符号揭示出时光的不可逆和其恢弘性。我们都是被岁月所捉弄的棋子,生老病死,爱别离,庸常世事罢了。但我们人生中独有的经历,却是不可复制的最珍贵的财富,虽然不可追回,但是它活在那些讲述故事的人的口中,活在那些已经泛黄老旧的照片中,那是我们的旧时光,那是我们不可追回的美人。我们只能朝着她的残影,对她一遍遍想念,为她而画眉。
2. 《天堂电影院》:温暖我心的启蒙电影
第一次看《天堂电影院》,是通过我的选修课——电影艺术赏析。其实之前选这门课,真的是很单纯的想:哇!在课堂上看着大片就能把学分赚到手,太爽了吧!然后第一节课,老师就放了《天堂电影院》,刚开始,看着是部老电影,还是听不懂的意大利语,就有点坐不住了,但是看着满满一教室的人,也不太好意思开溜,于是就忍着接着看下去。没过多久,我就深深地被扑面而来的温情打动了,从来没有一部电影让我如此沉醉。
小多多的父亲丧生战场,只留下年轻的妈妈带着两个年幼的孩子。在这个安静祥和的海边小镇,虽然没有战争的硝烟,但残酷的事实已经让孤苦伶仃的一家人伤心欲绝。
年幼的多多还没有太在意父亲的离开,他的心思完全被另一件事所吸引,那就是电影。他偷偷地跑到电影院看电影,有时还调皮地溜到放映室,看艾佛多是怎么放电影的。和善的艾佛多对这个调皮的小鬼很是头疼,直到有一次,他发现多多被妈妈狠狠教训,过去一问,才知道是因为多多老是偷偷花钱去看电影,又听说他父亲的噩耗,心中一下子怜悯起来。他替多多打了圆场,而且之后还允许多多来放映室玩,甚至还教他怎么使用放映机。艾佛多无形间充当了一个父亲的角色,但又不仅仅是父亲,他更是多多的最可亲的朋友。
多多就这样在艾佛多的陪伴下,伴随着电影成长。年轻的多多恋上了美丽的艾琳娜,他为她痴迷,为她执着,像热爱电影一样对她倾注所有的热情。
多多的执着最终打动了艾琳娜。两个年轻人在这个美丽小镇的热恋,透过荧幕都能感受到甜蜜的爱意,这是我之前看电影从未有过的美妙感觉。多多在远离小镇的河边放电影,闭着眼躺在河岸上,忍不住对艾琳娜的思念,祈祷着能快点回去见她。这时突然感觉到一个熟悉的吻,让他惊喜让他沉醉,大雨倾盆而下,荧幕前的我也忍不住眼眶思润。
“生活不像电影,生活比电影困难多了。”服完兵役回来的多多,发现电影院有了新的放映员,他的挚爱艾琳娜也与他失之交臂。我的心也随着多多一下子坠入低谷。睿智的艾佛多不希望多多在这样平凡安逸的小镇中碌碌无为,劝他前往大城市开拓自己的新天地,多多听取了艾佛多的忠告,念念不舍地离开了这片承载着他的童年、他的爱情的海边小镇,凭着自己的努力,成为了一个著名导演。
当接到艾佛多病逝的消息后,已至中年的多多终于回到了阔别已久的故乡。昔日热闹的电影院早已弃置,破败不堪,影院里以往痴迷电影的观众们也都年老体衰。多多打开艾佛多留给他的遗物,发现是一盘老式电影胶带。他带到自己的放映室,眼前看到的是一幕幕情人接吻的镜头,原来那是艾佛多之前剪下来的“禁播”片段。多多曾经向艾佛多索要这些剪下来的胶片,但艾佛多却神秘地对他说:“不要急,以后都是你的。”
一幕幕的镜头闪过,多多仿佛从中看到了自己的童年也在回放。虽然不知道这些接吻镜头都是哪些电影,讲的都是什么故事,但每一个短短几秒钟的片段都令我非常感动,我似乎能感受到其中每一对情侣的爱意扑面而来。最后一个大大的“FINE”之后,我完全没有回过神来。豪不夸张地说,那一两天我几乎都没怎么说话,脑子里全想的是这部电影。不得不说,这是第一部彻底征服我的电影,它让我认识到了电影艺术的无穷魅力,也让我对电影的热爱更加深入。
被《天堂电影院》彻底震撼之后的一个星期,我都没有什么心思上课,心里隐隐期待着下一次影视赏析课。好不容易坐到了第二次课的课堂上,这一次,我看到的是《十七岁的单车》。
说实话,如果是在以前,这样的一部有些压抑、浮躁的片子,我是没有耐心看下去的。但是有了之前的《天堂电影院》作为铺垫,我能够真正静下心来认真看完了这部电影。看完之后,我最大的感触是,原来中国也有能打动人心的好作品,为什么我以前没有注意到呢?
短短的两节影视赏析课就这么过去了,但是我对电影的热爱却走向了一个新的方向。我开始更多地去接触各种各样的经典影片,从中感受到不一样的精彩世界。电影,不知不觉中成为了我最重要的精神食粮。
观看了一部分影片之后,我逐渐认识到,电影这门艺术,不愧是人类最伟大的发明之一。每一部影片,都糅合了摄影、美术、音乐、表演等等一系列的艺术创造。不单单是艺术,电影往往还展现着科技、人文各个领域的瑰丽成果。“没有做不到,只有想不到”。从来没有哪种艺术形式能够如此包罗万象,而又能够深入人心。
有了这些体会之后,我才开始明白,我以前看的那些商业大片,也是电影艺术的一种表现方法,它们追求的是视觉享受和感官刺激。从这类影片的开山鼻祖《大都会》,到开启新时代的《星球大战》,它们一脉相承,各有千秋,直到如今统治着电影市场的半壁江山,它们也还只是电影艺术的冰山一角。
这就不难理解,我在接触《天堂电影院》之后的反映为何如此强烈,因为它带着我感受到了电影艺术的另一片新天地,是一种全新的、前所未有的体验。也是这部影片,让我明白电影世界的广阔和神奇,让我的眼界不再受拘束。
既然谈到电影,不得不说说国产影片的是是非非。我们提到国产片,往往都会讨论这部电影票房多少,主演是谁,最近有哪些花边八卦等等,很少有人会去探讨影片的艺术价值。造成这种局面的原因,我认为主要来自两方面。
首先是在观众这个层次,我们往往把电影就当成是一种娱乐形式而已,看电影嘛,就是图个乐呵,纠结那么多干啥。我在看过《天堂电影院》之后,自己也去找一些经典电影过来看,刚开始还想跟寝室的小伙伴一起分享。有一次,我们看的是《2001太空漫游》,看了不到十分钟他就崩溃了。
我有之前《天堂电影院》的铺垫之后,也能津津有味地看完这部在他们眼里枯燥乏味无聊的电影,从那之后他们经常还拿这事儿嘲笑我,我也是一笑了之。当然,那以后我都是在深夜独自观赏这些影片,再也没有与谁分享过。所以,观众是很现实的,你不迎合他们,你就没有市场。这也是为什么我们的电影院里,时时刻刻都轰隆隆的,完全像是一个游乐场。曾经有杂志介绍冯小刚,说他是个有想法的导演,他开过一个玩笑说:“我拍了那么多贺岁喜剧,就是为了把观众骗进《一九四二》的电影院。”我想这不单单是他的一句玩笑话,更多是他的无奈。
然后从制片方来说,他们想要的就是赚钱,怎么能赚钱就怎么来。既然观众喜欢看爆米花,那我们就换着花样翻来覆去地拍爆米花电影。一切向钱看。看看我们现在的电影市场,国产电影票房轻轻松松上十亿,从中央到地方,大大小小的媒体都在赞颂:中国电影艺术达到了新的巅峰!票房口碑双丰收!我们不输美国好莱坞电影!可是对着票房排行榜一看,几乎没有哪部电影能让人打起兴趣看第二遍,更多的是连一遍都懒得看。这样的电影,味同嚼蜡,上映完之后就会被世人遗忘。当然,对于制片方来讲,他们可是毫不在乎,本来就没打算名留影史,钱赚够了不就妥了。偶尔会有冯小刚这样有点想法的导演,也只得无奈叹息。
当然这并不是说国产电影就是一无是处,我们存在的问题别的国家也存在,只是我们的表现更加极端、更加缺乏理性。
电影作为我们生活的调节剂,娱乐化无可厚非,但是我们也别忘了,电影同样是一门伟大的艺术,也承载着文明和智慧的结晶。
试着放下一颗浮躁的心,细细体会那些不可错过的好电影,我相信你一定会跟我当初看《天堂电影院》那般,发现一片新的世界。
3. 《天堂电影院》票房惨败,背后的原因是什么
背后的原因就是剪辑太垃圾,演员演技也是一塌糊涂,而且这个电影叙事不清不楚,观众看着也是一脸的蒙,所以票房不好
4. 为什么说《天堂电影院》是一生中必看的经典
⭐《天堂电影院》是一部充满着怀旧气息的电影,也是一部个人传记色彩浓郁的电影。这一部电影充满着对电影的思念和个人情感历史的。
⭐影片以萨尔瓦多的角度进行追忆,所以在影片的一开始就会有悠远、绵长的怀旧感。我认为可以从主人公的成长角度来看《天堂电影院》为什么是一生中必看的经典。
🌻作为一部融合个人记忆和时代记忆的电影,意大利电影《天堂电影院》给我们带来绵长、悠远的温婉气息。翻过生活和岁月的沉积,流逝的只是时间,不变的是留在心中的守护永恒的爱。