⑴ 新海诚《你的名字》影评
昨天已经幸运的在首映礼上看了《你的名字。》一遍,说点感想吧。接触新海诚的作品不算早,13年的夏天看了他当时最负盛名的《秒速五厘米》,男女主人公穿越千里雪夜的一吻和片末经典的火车交错而过,回头伊人成空的情节与画面定然每个看过的人都记忆犹新。
同时秒五的音乐和画面都是恰到好处的动人,山崎将义那首one more time,one more chance至今仍萦绕耳际,飞舞的樱花,借着两只孤飞之鸟展现的整个城市的夜景和夏日海滨的淡淡色彩也都历历在目。这部作品不能说很震撼我,除却画面音乐,那伤感绵长的剧情确实不去用心体味是很难理解的。不过13年初夏的秒五却无比地贴合我彼时的心境,让我觉得自己就是新海诚口中那些“需要他作品的人”,但抛开感性层面作为混迹二次元多年的一个观众来说却隐隐觉得这样的片子和很多同样青春题材的动画(未闻花名、龙与虎以及后来的四月君嘘等等以及日本国内同档期的声之形)在哪里很不一样,却又说不上来究竟哪里不一样。
那之后一发不可收拾地喜欢上了新海诚和他的作品,照着秒五-言叶之庭-星之声云之彼端,约定的地方-追逐繁星的孩子-她与她的猫(97版)-cross road-某人的目光-大成建设的四支广告补完了当时在大陆能看到的新海诚所有作品。那时候应该已经是14年的冬末了,其实我个人印象每一部有每一部的特色,并不像很多人说的那样画面漂亮而剧情单薄。追星的剧情其实是很丰富实在的,只不过没有形成自己的风格,有点学宫崎骏的奇幻,那之后13年他回归制作70分钟的个人动画《言叶之庭》,其实那里面对万叶集不温不火的运用,情感依次展开到最后涌泉式爆发是很流畅的,或许用商业作品的标准来衡量言叶之庭,言叶之庭并不成功,因为他还是没能以唯美的画面和师生恋的话题吸引到绝大多数观众群体,但不得不说言叶之庭很“新海诚”。
如果非要给新海诚也来排个三部曲我认可的新海诚三部曲应当是星之声-秒速五厘米-言叶之庭。不论画面风格主题都是一脉相承遥相呼应的。并且都没有采用制作委员会制度,诚哥能自己把控的地方肯定也更多,无奈这样的制作模式在商业上始终没有成功,其知名度始终没有提高,在国内恐怕也只是一些忠实粉丝在一如既往地关注与支持他。这个三部曲其实都是在讲成长带给主人公的一些不适应和孤独感,或者至少都有讲到。
今天新海诚在中传的见面会上说自己学生时代是一个很怕“出社会”的人。这其实是热衷于相较现实世界而言更加纯粹理想的二次元世界的很多动漫迷以及“死宅”们共同的心理状态。新海诚作为动画监督一贯的作品风格是很不“二次元”的,其实一批我们熟知的动画导演如宫崎骏、细田守、新海诚、今敏所导演的动画都是疏离于二次元核心动画风格之外的,他们更惯用电影的叙事与表现手法来做动画,把动画作为电影的一种形式,不过在今天动漫越来越注重人物的塑造而忽视剧情架构的时代要让怀揣匠心的他们去迎合这种潮流才是最不可能的。阿宅们有时候不能在这些人的作品中获得单纯的快乐也是很正常的事。扯远了,回到君名。
我已经在影院看完全片了,要说他是三部曲的延续我是不愿意的,但是票房的大热和诚哥自己的一再推崇又让作为一直喜爱他支持他的粉丝们很矛盾。他自己说这是讲了一个相遇前的故事,故事到男女主人公相遇就结束了。这样解释全片当然很妥当也很有值得人玩味的地方,不过作为诚哥一直以来的粉丝私心是希望最后泷和三叶的回首是对秒五明里和原野错过的一份补偿或者说时隔九年的追忆吧。当然这样要求新海诚要求这部单独来看各方面都很优秀的作品是很不公平的。商业上的成功才是谈情怀的资本,不过既然君名已经在日本国内拿下年度票房冠军,似乎要拿他和之前新海诚认可度最高的作品做一个比较也并无不妥。整部作品给我的感觉更像是戏剧冲突不那么激烈的细田守所作,当然细田守不会以这么内敛的叙事节奏展开就是了。
看完细田守的作品往往让人大呼过瘾,心潮澎湃,即使狼孩其实内在核心也是很“激昂”的。而看完新海诚的作品就是心里会泛起淡淡的忧愁,激起人强烈的倾诉欲。这次君名做到了第二点,却没能让我再度体会到那种难言的却也很令人享受的敏锐的惆怅。电影的中段不再有空旷的教室、凌乱的桌椅和翩飞的窗帘这些以往他的作品里似乎必备的空镜头,虽然也因此丰富了故事性,终于摆脱了“新海诚只适合拍广告”的戏谑,却让人觉得似乎少了点什么。也就恍然发现,那些如散文般的镜头和节奏才是新海诚动画独具特色的地方,剥离了这些,更多人能接受他的动画了,因为唯一一点和二次元相像的部分被抽离了。也难怪有人说新海诚在这部作品里“背叛了”过去的自己,不过其实我想说新海诚早就“背叛”过自己了并且还失败了,就在11年做追逐繁星的孩子之时他就在像市场更能接受的方向改变自己的作品风格,那是他第一部引进制作委员会制度的作品,全片只有头尾才让人觉得有新海诚一贯的特色并且衔接地很生硬,换言之把我之前的一段分析批评放到那部电影上也完全适用。
故事我觉得挺新颖的,但是放在当下,又好像没那么新,就像之前看W的时候,觉得W故事新颖啊,漫画和现实两个世界,你的名字是让住在地方的三年前的女孩,和在东京生活的三年后的男孩相互交换灵魂。
扒开层层外衣之后,就是一个拯救世界的故事,但是故事为什么就好过其他故事呢,就是因为有这些合适的层层外衣,打扮的好了的话,你的名字就会被所有人知道。
之前汤唯和吴秀波不是拍了北京遇上西雅图第二部吗,然后男神女神嘛,俩人颜值又高,就想去看,问了一下同样被颜值吸引的小伙伴们,结果除了故事烂,他们还说,男女主角整部片子都没见面,我当时就在想,我擦奥,编剧很牛啊,还敢这样编故事,这不就是说你们来看颜值好了,没什么太有趣的故事,反正到现在我都没看,我都觉得事实可能就是我想的那样的。然后这不是看了kimiinonameiwa之后,我开始有点恨自己的唐突了,整个片子不见面的俩人,怎么就不能整出一部有趣的片子了。
男女主角完全生活在自己的圈子,或者对方的圈子,而两人的交流好像只有写下来,见面方式也只有照镜子,整部片子就见过两次对吧,三年前女生到东京一次,五年后俩人的见面。俩人在女生家湖边的那次是不是就是神交,而不是真正的见面啊。
日本人的动漫业真的很发达,不仅仅是画面,也包括故事,动画完全掩盖掉了电影电视这些需要人的缺点,对外人来讲尴尬的表演就不用真人了,而动画人物,因为陌生感,以及距离感,使得观众对于其本身面貌并没有了解,也就接受了表现出来的样子,当然,日本电影电视表演在本国的发展不再讨论范围,你想如果日本人自己都觉得那些很尴尬的`话,有人看吗,没有收视怎么活,所以如果这种表演体系在日本不被认可,早就死了。
在回来,导演新海诚很喜欢这种故事,我觉得和宫崎骏差不多水平,宫崎骏是把所有他想要教育人的东西,放在神话的角度,而非现实常理世界。而新海城也是讲超梦想的东西,而他故事的环境,基本是现实世界,可能会像这部一样,真是世界,在时空上进行一些修改。看着都很过瘾的感觉,各有特色。
整个故事其实分了三段,每段之间加了一个音乐作为过渡,当然这个音乐不是纯粹的音乐,而是一段加速的事件或情感,第一次音乐出来的时候,我还是有点小兴奋的,莫名兴奋,可能是感觉,这是不是要用什么新的模式,或者是当时对于故事的讲述开始有点走神,而音乐的加入,让我重新找回的观看的兴趣,不管是哪个,反正效果不错。
如果你对现实感到绝望,那你去看新海诚,如果你遇到困难想放弃,那你去看新海诚,如果你找不到继续下去的方向,那你去看新海诚,如果你想看看故事,那你去看新海诚,如果,就去看看新海诚吧,重新找回你的名字。
新海诚自己也表示,观众有反应说片子没拍好,故事没讲清楚。于是新抱着把故事讲清楚的想法,于13年带来其新作《言叶之庭》。朴实刚健的少年以制鞋为目标,遇到已经走路走得疲惫,看不清要向哪里前进职业女性。这是能看到新海诚成的作品。
这部影片里,新海诚终于讲了一个完整的故事。相比短片里的片段式影像和长篇里云里雾里的表达,终于讲好一个有着完整起承转合的的故事。
从主角的相知-了解-互生情愫-矛盾转折-高潮爆发,以《万叶集》短歌为引,新宿苑森林公园,梅雨季连日雨水,行色匆忙的路人,人头攒动的电车,流畅与写意兼得。
更重要的是,本片的主人公终于走出了深海孤独症。虽然是禁忌的师生恋,未来很小可能在一起。但片尾新海诚终于让少年近乎咆哮的喊出了“你就一直这样,对重要的事情只字不提,然后摆出若无其事的表情,一直孤独一人,度过一生吧!”
这是少年的一大步,也是新海诚的一大步。他终于如诗般讲好故事,走出了心与心害怕触碰,无法触碰的深海孤独。但本片也有遗憾,60分钟的篇幅不够剧场电影的时长,新海诚时空穿越的母题并没有出现。
历时两年制作,新海诚带来新片《你的名字》弥补了上面的遗憾。“我想将这十几年经历的事,感受的东西,都反映出来。
新海诚的新片里,男主正常女主正常,从已经公布的pv看,画面一如既往高水准,人物动作流畅,而且还加入了他念念不忘的时空穿越。此前一直作为烘托环境而存在的璀璨星空和流星群终于摆脱了空镜的命运,在片中担当剧情发展的关键。
小说中段急转的剧情让人惊叹不已,正如新海诚所说,这是一部只能动画化的作品。笔者也相信,这是一部只有经过多年积淀的独一无二的新海诚才能带来的作品。
“每次制作新作品的时候,我都要想,这必须是一部此刻的自己做不出来的作品,并且又要想,这部作品如今的我肯定能制作出来。我想将这十几年经历的事,感受的东西,都在这部作品中反映出来。”
想把自己曾经得到的东西,赠予与曾经的自己相似的人,新海诚,我对你的新片表示期待。
⑵ 《你的名字。》都有哪些精彩的影评
小编自己还是非常喜欢看日漫的,其实日本的动漫真的是非常优质的,而且大家看日漫的时候也能够体会到导演所要传达出来的一种价值观念,而且大家也都知道日漫的画面制作一般都非常精美。《你的名字》都有哪些精彩的影评?
其实这部动漫传达出来的情感是非常隐晦的,主要就是表达了男主角和女主角的一种思念。但是这种思念其实并没有直接的传达出去,而是直接刻在了人的心中,所以大家才对这部动漫给予了很高评价。
⑶ 《你的名字》观后感
你的散厅岁名字影评,王家卫的《一代宗师》中,出自章子怡扮演的宫二口中的那句”世间所有相遇,都是久别重逢“让无数观众心有所感,年年难忘。最近火爆的《你的名字。》,更是用一个完整的故事,将这句话演绎到极致。
《你的名字。》是新海诚有感于小野小町的那首“梦里相逢人不见,若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会,怎比真如见一回”而创作出来的。整部电影风格伏握清新、画面唯美,泷和三叶之间的感情虽然感觉铺垫不足,但本身的浪漫、梦幻感足以让喜欢它的观众忽略这一点。
互换身体、平行空间的设定,看起来玄幻神奇,可你静下心来仔细回想,是否有过莫名的熟悉?是否如电影中一样,醒来时脸带泪痕,却不知为什么哭泣?我们当作梦的一幕一幕,也许就如电影中的泷和三叶一样,是一种缘份的交织。
更是用一个完整的故事,将这句话演绎到极致
《你的名字。》在日本成为日本电影史上最快达成100亿日元票房的电影,连续九周成为日本单周电影排行总冠军。在中国上映首日票房超7000万,并很快过亿,成为票房最快过亿的动画电影。上映4天,累计票房已达2.9亿。
至于《你的名字。》为什么会这么火?有人归纳了几条原因,譬如日本动漫在国内原本就有扎实深厚的人气,新海诚的作品也一向有着不错的口碑。《你的名字。》上映后,喜欢它的观众在自己的空间赞叹推送,无形中又为它累积了众多人气,吸引很多原本对这部电影不了解的观众走进影院。
那《你的名字。》到底好看在哪里?今年上映的国产动画《大鱼海棠》高开低走,画面的精美和故事的羸弱,让影片的口碑两极分化,大部分的观众表示失望。《你的名字。》上映这段时间,也有观众拿其跟《大鱼海棠》相比。我在观影的过程中,也有过这样的感觉,想着“大鱼”要是有了《你的名字。》这样用心讲述的故事,那就算得一部真正用心的好作品了。
《你的名字。》讲述的是住在一个偏远小镇的女孩三叶和东京的男孩泷之间发生的故事。他们在某天清晨发现自己进入了一个异性的身体,却将这当作一场真实的梦。当他们意识到不是梦境,而是真实发生的神奇事情时,两个人约好“和平”相处,却还是矛盾重生,愤怒的在对方的脸上留下孩子气的指责字样。就在这种打打闹闹的互换中,一种莫名的情愫渐渐生出。泷想要联系三叶,拨打的电话却一直不在服务区。当他颇费周折终于找到那个小镇的时候,才发现那里在三年前已经被坠落的彗星夷平,三叶也在那场天灾中死去……
电影中,彗星一共坠落了两次。一次,是现实中。一次,是泷饮了三叶的口嚼酒之后的时间回溯中。这两次,其实处于两个时空。黄昏之时的时间流动与时空交汇,在电影中成了最唯美浪漫的元素。一次穿越时空的拯救,一份记不住你的名字却忘不掉喜欢你的深情。奇妙的过程,都停留在最后一句“我好想在哪里见过你。”
“我好像在哪里见过你”,这句烂了大街的搭讪,让这部电影给出了最浪漫动人的解释。以后再遇到,看过这部电影的你,也许就不会再生硬拒绝,而会留一点时间给自己听听心的回答。
世间的缘分,也许从来不是突然来去。人与人之间的相遇,有着无数前缘来垫底。佛前五百次的回眸,求得今生的擦肩而过;佛前跪穿了蒲团,求得今生一曲心歌。那青莲的香,萦回在梦里,清醒时,我们却不记得。但是有一天,我们遇到那个人,却一定会认出他。《你的名字。》用这样迂回婉转的一种模式,提醒我们记得心里曾经悸动过的熟悉和美好。
新海诚在电影中加入了一些传统元素
新海诚在电影中加入了一些传统元素,三叶和妹妹四叶表演的.祭神舞蹈非常有韵味。另外的产灵、宫水神社、绳结、口嚼酒、黄昏之时、隐世等等,属于这一类。
产灵之神是日本的三大造化神之一,绳结则是产灵之神的外在表现形式。结、口嚼酒等,都融含了制造者的一部分灵魂,可以在特定的情况下,与具有相同特质的人沟通转换。电影中泷与三叶交换身体看似在白天,其实应该是在梦境之中。梦醒之后,灵魂回归本体,之间的互换则记忆不存。
黄昏之时是日本一个特定的说法,就像我们说的“点燃犀牛角,可以接着犀火之光通鬼神”,日本的“黄昏之时”也有着类似的意义。在黄昏之时,可见不可见之人。那个时间点,时间会交汇,互见之后,灵魂则会回归本体。
按照平行宇宙来看,电影中其实是有两个泷两个三叶,分别存在于时空1和时空2之中。虽然灵魂可以在空间之内互通,但最后走到一起的,还是同一个时空里的两个人。至于另一个时空里的泷和三叶,则是不能更改的遗憾。
两个时空叠映到一起,导演用一个时空的团圆弥补了两个人之间的遗憾,成全了观众希望他们在一起的心愿。虽然泷和三叶的爱情,依旧像是都市里的言情剧,但是因为有了穿越空间的过程,相守便成了被寄愿的水到渠成。
《你的名字》对于动画市场,哪怕是日本动漫市场也是一个奇葩的存在,它既是导演首次作为个人风格成熟的长片,也绝非是一般闲杂人等可以模仿得来的。既然已经成为了一种文化现象,尽管从1999年开始,《她和她的猫》一直到《十字路口》之流的壁纸向短片,成为导演彰显个人风格的平台,但这次一旦运用到长片上来说,除了整体剧情上已经基本摆脱了《追逐星星的孩子》那种刻意而古板的描刻宫崎骏,但总的来说,这依然是一部靠着撑长了画面和音乐的类型短片,但市场给出的票房答案和多年积攒的人气已经证明,上面这些已经不再重要。
《你的名字》虽然并非像《秒速5厘米》、《言叶之庭》之流的异地恋或者师生恋,但套路仍然可以算作是架空穿越的类型。所谓不变,正是指新海诚类型电影中因为各种要素而无法捋顺的男女关系。他们可以因为时间、空间或者伦理道德的障碍,给自己增添所谓凄美的表象。《你的名字》中泷和三叶之间穿越梦境互换的关系,与其说是爱情,不如说是结合换位思考的成长友情、家庭矛盾的苦情以及相对自闭的憋屈,当然,随着影片的推进,两人关系的换位思考也慢慢随着时间的流逝而变化。既没有过于集中的主体,整体来说也并不显得突兀。
PS:新海诚电影中的男女关系往往隐藏着一种对于年长女性的渴求和依偎。
在新海诚的类型电影中,不论是东京都高层公寓楼、乡下榻榻米的玄关推拉门,亦或者是教室或者日式便利店,甚至是摆放整齐的便当盒,这种有限空间的壁纸化塑造,恰恰符合众多居家生活的宅女宅男(特别是宅女)对于细节极致的诉求和渴望。或整齐温馨、或凌乱慵懒,它更多注重的是一种个人目光所视的极致,这种足够的有限空间元素塑造出一个有限张扬的氛围,给予影片相当的人文关怀和温馨触感。
作为日本百年建筑公司新津组社长之子,新海诚不仅在空间和光影上塑造的妙笔生花,更让人称奇称叹的是对于各种建筑类型的景观、结构和所处环境的执着。这种壁纸向动画,时时刻刻都在与这种被外人称道的线条绘画,充分展示了建筑透视的立体观感。无论是站台、学校、高层建筑还是亭台、鸟居和台阶,这种我们日常稀松平常的观感,一旦在建筑师的手笔之下,忽然之间就成了活跃在画面上的层次感和,整个观感也变得立体和生动。
高耸入云的塔、发射升空的火箭,再到1200年不遇一次的彗星,从蓝色天空往下俯瞰星海诚的世界观,这里有浮云,这里有海天一色的水面。更重要的是,色彩斑斓的铺就在天穹上,从群星到彗星、从银河再到日升日落,这种偏蓝紫色调的现实梦幻风格,更多展现了是一贯不变的宇宙观和对于究极未来未知和渴望的感触。与此同时,无论是贴近地平线的近地光芒,亦或者是正午阳光万丈,或者是天空中的黑云压城,雨雪电闪,结合天气效果,充分体现了从效果细节上拿捏到个人情感的极致。
高耸入云的塔、发射升空的火箭
国内院线版本的《你的名字》片长107分钟,而除了刻意追求宫崎骏的《追逐星星的孩子》之外,整体的单番时间基本不超过90分钟,而由于空间和故事的局限性,新海诚以往的作品往往集中在60分钟以内,能达到整体剧情的不突兀。尽管《你的名字》仍然存在着剧情进展的有缝对接问题,但相比较而言,个人风格的树立已然进展不少,属于能够独立完成800字作文的一种飞跃。然而正是这种飞跃存在着背后的局限性。双线推进的故事仍然存在女重男轻的偏颇(从秒5开始就有,言叶之庭是反了过来),两人从相知到相见的过程缺乏一种更加实在的碰撞和推动,音乐推动有所拖沓而缺少标新立异的存在感,这仍然是在内核上的短板。诚然,这已经是一种文化现象了,我们还需要多解释什么呢?
今年上映的日本动漫电影尤其多,但都是著名剧集的剧场版,目前还没下映的便有《海贼王》的剧场版《航海王之黄金城》以及《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南:纯黑的恶梦》。
《你的名字。》算是唯一一部独立的日漫电影。可以说,《你的名字。》是“携着胜利的余威”来到中国的。这部动画长片目前在日本的票房已经达到194亿日元,超过宫崎骏1997年的作品《幽灵公主》,位列日本影史第三名,这也是除宫崎骏以外的日本电影12年来首次进入票房前三,位列第二的是宫崎骏2004年的《哈尔的移动城堡》,票房196亿日元,还在上映的《你的名字。》有望超过它。
《你的名字。》于8月26日在日本首映,到目前已经上映三个月有余,曾连续九周夺得周票房冠军,实力当然不容小觑。正因为在日本已经成为现象级动画长片,《你的名字。》才得以迅速登陆中国。
《你的名字。》的导演新海诚是日本近些年名声大噪的动漫导演,被誉为“宫崎骏的接班人”。其执导的《秒速5厘米》、《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》等动漫电影在日本颇受赞誉,即便在中国,也享有很高的关注度。新海诚的动漫画面唯美,洋溢着浓浓的日本风情;制作精良,不仅利用纯爱系打动人心,又善于挖掘细节,能够带给观众浓浓的感动。但缺点也很明显,那便是故事情节的单薄。《你的名字。》之所以在日本大受欢迎,最主要的原因便是新海诚在保留其动画优点的同时,尽量对其缺点进行了弥补,呈现给观众一个荡气回肠的爱情故事。
故事讲述生活在日本乡下小镇糸守町的女高中生三叶和生活在大都市东京的男高中生泷发生了灵魂交换,俩人时不时要转变角色过着对方的生活。在惊悸之余,俩人也很快习惯这种交换,三叶帮助泷追他心仪的女孩子,泷则帮三叶找回自信,重归开朗。可是,好景不长,有一天,三叶为泷所做的一切都消失了,泷再也没有回到三叶的身体。疑惑的泷决定查明真相。原来,糸守町三年前被彗星撞击,已经从地球上消失了。痛定思痛的泷决定扭转时空,帮助三叶和全镇人逃过劫难。但是这样他也会付出代价。等到一切恢复正常,泷和三叶不仅不会再记起对方的名字,甚至连彼此那段记忆也完全抹去。新海诚借助一场跨越时空的爱恋,探讨了传统文化的失落以及乡村与城市的围城关系,尤其是每一帧都能当屏保的精致画面,会让观众想起那些年的宫崎骏动画。
探讨了传统文化的失落以及乡村与城市的围城关系
只可惜,新海诚不是宫崎骏。对于宫崎骏来说,文化精髓才是要固守的本真,其它都要为这个服务,而对于新海诚来说,文化、科幻、悬疑、英雄主义都是外在表象,只有纯纯之爱才是真正的表达。当然,这和他们的经历有很大关系。40后的宫崎骏经历过二战、战后重建,见证日本从筚路蓝缕走向锦绣繁华,而70后的新海诚出生之时,日本正创造着经济神话,已经是日本“鲜花着锦、烈火烹油”的生活。新海诚对新技术、新概念、新创意信手拈来,得心应手,这是他的优势。但就动画制作来讲,他和宫崎骏的区别,是匠人与大师的区别,匠人擅长拿来主义,并发挥到极致,而大师擅长自我创造,天马行空,无边无界。
只可惜,已逾古稀之年的宫崎骏已经老了,创造力大不如前。
⑷ 谁知道日影你的名字讲了什么啊我怎么没看懂啊求详细讲解!
作品讲述了男女高中生在梦中相遇,并寻找彼此的故事。
具体内容:
故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前,日本飞驒市的乡下小町糸守町。
宫水三叶生活在一个安静祥和、封闭偏僻地系守镇上,母亲早死,父亲不愿继承神社的事物,被赶出家门后从政,成为小镇的镇长。三叶和妹妹四叶跟着奶奶宫水一叶生活,日益长大的三叶和四叶继承了神社的事情,成为类似于巫女的人。
高中生三叶正是处在过于在意别人眼光的人,在小镇单调乏味压抑谗言的日子里,幻想着能够成为生活在东京的帅哥。
于是,三叶就真的成为了东京学生的泷。而泷毫不意外地成为了系守镇的三叶。两个人交换了彼此的身体内的灵魂。
为了不影响两个人彼此的生活,两人开始用备忘录之类的手机日记记起彼此交换灵魂后的日常。三叶如愿以偿地成为东京的男孩泷,并且通过自己灵巧地针线活,成功引起了泷暗恋的美女前辈奥寺纪美的注意和好感。
而泷曾是用自己大大咧咧地男子气概帮助三叶顶着了流言的风波,也获知了安放放置了“拥有三叶一半灵魂”的口嚼酒的山洞。
当泷回到自己身体时,并以自己身体约会时,两人的感情线突然飙升。奥寺纪美在两人约会结束后,道出泷之前是喜欢她没错,但是现在喜欢的却是另一个女生。
于是,夕阳西下,泷独自杵在桥墩上,拨通三叶留在泷手机上的号码。手机的另一端,却传来幽远的嘟嘟声,泷落寞地离开,想着下次交换身体的时候在告诉他今天约会的事情。
另一边,三叶在起床后,想起此时的泷应该是和自己喜欢的人在约会,不自觉地留下眼泪。于是决定去东京寻找泷。当她历经脚酸、饥饿、无措等千辛万苦找到泷后,发现泷并不认识他。
于是回家减掉了自己的长头发。并和朋友沙耶香和豉使去看山顶上看彗星。因为所有媒体都在宣扬,这次的彗星是1300多年来离地球最近的一次。
这天之后,两个人再也没有交换过身体。
明白自己心意后的泷因为迟迟不能跟三叶交换身体,不能跟三叶联络而萌发出寻找三叶的心。于是,他努力画画,画出系守镇的美景,然后开始寻找三叶所在的地方。
他同样历经千辛万苦找到了三叶所在的系守镇之后,惊讶地发现,这个镇根本就在三年前就消失了,消失的原因就是因为那天彗星刚好分类,刚好砸中地球,刚好砸中了系守镇,刚好砸死了系守镇的500多人,刚好也砸中了三叶。
于是一阵错愕、怀疑、伤心之后,男主来到了系守镇安放“拥有一半灵魂”的口嚼酒的山洞,并喝下了口嚼酒。然后,成功地晕倒了……于是,男主和三叶交换了身体,来到彗星撞地球的那一天,开始和敕使、沙耶香三人开始了拯救村名的生涯。
变成三叶的泷想要劝三叶的镇长父亲同意自己的计划,然后镇长发现了泷并不是真正的三叶,当然也没有同意这个看起来很玩笑很荒诞的计划。
泷觉得很伤心,觉得在这样下去,500多个人仍然会死掉。泷于是想起,交换身体的话这个时候,变成自己的三叶应该就在山洞里面,于是跑过去寻找三叶。在去寻找三叶的过程中,泷这个时候才得知,原来在三年前,三叶曾经找过自己。可那是的自己根本就都还没有和三叶交换身体,也还不认识三叶。
终于,泷还是找到了三叶,彼时,时空交错,同一个位置的两个人,分别处在三年前和三年后。两人开始对话,终于在黄昏时候,两人开始变回了彼此,有了第一次见面。为了防止对方忘记,两人约定把名字写在对方的手上,可是三叶还来不及写在自己的名字,黄昏就接受了,三叶就消失了。
三叶疯狂地跑回去,准备就村子里面的人,在跑的过程中,她一直默念泷的名字。三叶不小心摔了一下,发现自己就快记不住那个“很重要,不想忘记,也不能忘记的人”的名字,打开手上的印记,发现泷根本没有写自己的名字,而是写了“喜欢你”。
在这种鼓舞下,三叶忍着伤继续向前跑,在忙碌而紧张的逃难过程中,她救出了众人,也渐渐忘了泷的名字。
泷也渐渐地忘记了三叶的名字,只是,记得似乎在茫茫人海中,自己一直在寻找这某一种很重要的东西。几年之后,还在找工作的泷在地铁对面看到了三叶。忘记了曾经有过的种种经历的彼此,开始疯狂地去寻找对方,终于,在一个楼梯上遇见,两个人都想喊出对方的名字,却又再次彼此擦肩而过。
终于,泷转过头说,“那个,我是不是在哪里见过你?”
三叶也说,“我也好像在哪里见过你?”
你的名字的相关内容
《你的名字。》基于新海的原创剧本,电影围绕三叶,一个女孩不乐意住在农村,泷,一个东京的高中生,是一个建筑迷。这两个人有着命中注定的联系,但电影以不同寻常的方式实现的,至少可以说:他们在梦里交换着身体。
新海诚的电影还展示了青春期真实的尴尬和窘迫,当三叶变为泷时,发现自己使用女性的“我”的称呼时朋友表现出的惊讶等,这笑料显得十分可爱,当然这样的情景也再其他电视剧中出现过。
然而这部电影关于的跨性别,是新海诚的独特之处,因为他们有着奇特的处境和陌生的渴望。他们互相留下笔记,甚至争吵。当然,一旦事情来到了这个阶段,就知道爱会绽放。
但故事神秘之处是在故事开始前一个月的天空中出现一千年一次彗星。也预示着中心人物关系的萌芽。剧情需要很多的曲折,但把焦点集中在三叶和泷各自的命运。
配角人物,如美纪,泷暗恋的对象,和三叶的祖母一叶、妹妹四叶,主要是为突出两主人公特点和困境。
作为最高潮的部分,天空中爆发出耀眼的颜色和光,《你的名字。》就像梦几乎每个人觉得恋人太完美,相遇太短,结局太突然,欣喜溶解在稀薄的空气以保持清醒的生活。但仍有一些东西保留下来——记忆,尽管如此微弱。
《你的名字。》得到的是一种痛苦的悲情和超自然美的交融,难以忘怀。
以上内容参考:网络-你的名字