电影后期的声音怎么处理

1. 电影剪辑怎么去原声电影剪辑怎么去原声声音

电影剪辑去除原声主要有两种方法，一种是通过人工后期制作，另一种是利用升降调软件进行音频处理。
方法一：利用人工后期制作去除原声。这种方法需要将电影的每个画面的声音都进行人工剪辑或添加低噪声音效，可以达到去除原声的效果。不过这种方法比较费时费力，需要专业的音效编辑人员进行操作。
方法二：利用升降调软件进行音频处理。升降调软件可以将原始音频进行调整，将人物的语音与背景音乐分离开来，达到去除原声的效果。目前市面上有很多免费的升降调软件，使用起来也比较简单，但其效果与人工后期制作相比略逊一筹。
需要注意的是，在电影剪辑中去除原声如果不当会影响观影效果，建议在制作前进行周全的计划和评估，以保证制作出的电影剪辑质量。
1、我们找到并打开手机里的剪映APP。
2、打开剪映之后，然后点击屏幕上方的加号。
3、接着在手机里选择一段视频，并选择下方添加到项目。
4、进入剪辑页面之后，在片头处就可以看到关闭原声了。
5、最后点击关闭原声即可。
剪辑电影时，可以将原声音轨和影像分离，然后只保留影像，这样原声就会被去除。具体步骤如下：
打开剪辑软件，将需要删除原声的影片导入到软件中。
找到影片中的“音频轨道”，通常显示为“Audio Track”或“Sound Track”。
右键单击音频轨道，选择“删除”或“断开连接”，如果是删除，则影片的原音全部丢失，如果是断开连接，则可以从音频轨道上选择其他音频文件。
保存修改后的影片，确认剪辑效果。
需要注意的是，删除原声音轨可能会对影片的整体质量产生影响，因此需要慎重考虑。剪辑过程中，可以添加其他音频轨来弥补原声音轨被删除所带来的不足。
剪辑中去掉原声需要使用专业的视频编辑软件，如Adobe Premiere、Final Cut等，在软件中可以选中要删除的视频或音频轨道，然后删除或导出只包含音效、音乐或其他声音元素的音轨。具体操作方法可以参考软件的说明文档或网上的教程。
如果需要保留部分原声，可以使用混音等技术，将原声与其他音频素材混合在一起。
电影剪辑中去除原声，需要使用专业的音频编辑软件进行处理。下面是一些常见的方法：
1. 使用专业音频编辑软件，如Adobe Audition、ProTools等，将电影的音频导入到软件中。
2. 定位到需要去除原声的部分，并使用工具或快捷键将其分离出来，通常为左右声道中的一个。
3. 去除原声，在该部分中将原始音量调低或直接删除，并在同一时间添加额外的音效或背景音乐。
4. 调整每个元素的音量和混合以获得最终效果。
请注意，在使用他人创作作品时，要注意遵守相关法律法规，以避免侵权纠纷。

2. 一部影视作品后期的声音和画面是怎么处理的

热爱电影的人们曾经说会说去掉声音的电影是无声电影是一种艺术，但今天的我们要说没有画面的电影也同样是艺术的，那是来自声音的艺术！电影艺术语言的发展，随着电影技术与艺术手段、方式以及电影传播手段、方式的不断丰富而丰富。在卓别林的时代里电影是无声的，穿插在幕间的字幕是那时唯一的语言；录音技术的发明，导致了有声电影的出现。 有声电影的成功，让无声片时代的字幕被演员的对话或独白代替；让乐队现场伴奏（伴唱）被精心制作的音乐代替；甚至出现了人的脚步、呻吟、哭泣，动物的叫声，以及风声、水声、雷声、雨声等音响效果。 如今电影中的声音在影视艺术作品中已经有着和画面同等重要的地位了，有时甚至还会超过画面的重要性成为影视作品中最重要的元素。电影声、画之关系，越来越出现变化无穷的境界，新的声画语言组合方式也因而不断被电影艺术家们推出。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种：1画面占主要地位，声音烘托画面。2声音占主要地位，画面烘托声音（音乐电视、音乐题材的影片）。3声音与画面同样重要，谁也离不开谁。影视艺术作品制作时赋予画面与声音的关系大致也分三种：1声画同步。2声画对位。3声画分立。
曾经在一段很长的时间里，画面与声音基本处于同步状态，画面要表达的主题、基调正是声音表达的主题、基调；声音所展现的情绪、情调也与画面要展示的情绪、情调如出一辙。声画同步的处理手段是影视艺术作品中最常用的处理手段之一。声音在其中产生的效果多半是一种烘托的效果。在故事性较强的影视艺术作品中它可以强化艺术效果，帮助画面来共同烘托、渲染主题。如陈凯歌的影片《和你在一起》中的王志文饰演的老师给小春上最后一刻的片断和影片最后的车站相遇片断。其中在最后一课片断中，衣着整洁的老师坐在琴旁为小春伴奏，两个人沉浸在乐曲中。配合着音乐，观众看到了两人即将分离的不舍、老师对小春的爱和小春在音乐道路上的潜力和希望。在影片最后车站相遇的片断中，小春因为领悟到父爱的珍贵在火车站大厅里激动的拉响了小提琴。带有感恩色彩的琴声配合小春带着泪水的脸以及中人激动的表情共同把影片推向高潮。在纪录片中，声画同步可以体现真实感（声画同期录制）。这样的例子很多，如《神奇的地球》中播出过的《最后的蒸汽机火车》。本片讲述的是当地最后一列蒸汽机火车即将退役时最后一天的纪录。用胶片拍出的画面带着与众不同的温暖的褐色调子，颇具老照片的情调。进站时火车周围包裹的浓浓的白色水蒸气和蒸汽机火车特有的轰鸣声让观众被感真实。
电影声画艺术语言中，同样也出现了声画不同步的方式，这种不同步主要有两种情形：一是声画分立；二是声画对位。声画分立，就是影片的声音与画面各自按照自己的逻辑展开，声音与画面的关系是各自独立、互相补充，若即若离。在声画分立之时，声音一般不会来自画面之中，而以画外形式出现，但在总体情感、情绪上，又有一种相互映照的关系。而声画对位，意味着声音与画面在情感、内涵、情绪、情调、氛围、节奏恰好是错位、对立的，形成很大反差的。正是由于声音与画面的差异、对立、错位、相反，才更有力地形成一种对比和对照，从而用一种反差的方式更强有力地表达出正面的意义、价值。 声画分立的例子有：陈凯歌的影片《和你在一起》中的擦拭乐谱片断。擦拭乐谱片断中的画面是小春一边擦乐谱一边在心中想着谱子上的音乐。同时一段激动人心的小提琴曲响起，这音乐像是从小春的心里和粘满灰尘的谱子里流淌出来的。这段画面和配合它的音乐告诉观众小春领悟了老师这种教学方法的用意，并且在音乐方面得到了提高；又如我国影片《人到中年》里，女主人公陆文婷在昏迷中，似乎感觉自己正在一个无限的荒漠上艰难攀行，画面上陆文婷在荒漠上攀行，这时作曲家从画外插入了一段"无字歌"，这段音乐情感哀怨、忧伤，同时又有挣扎奋斗的情绪在其中。声画对位的例子有：如某影片中背景是十分优美的音乐画面却是法西斯在残暴的杀人。还有影片《老井》中，那个女瞎子凄凄惨惨的演唱与周围围观人们的哄笑形成巨大反差，为影片增色不少。
在制作影视艺术作品是会用到很多不同的剪接手法，它们是在影视艺术作品中建立画面与声音关系的途径。主要的剪辑手法有：错觉蒙太奇、叙事蒙太奇、表现蒙太奇、平行蒙太奇、对比蒙太奇、复现蒙太奇、交叉蒙太奇、象征蒙太奇、联想蒙太奇、叫板蒙太奇、扩大与集中蒙太奇、过去与未来蒙太奇、加叙加议蒙太奇、风格化蒙太奇、声音滞后蒙太奇、声音提前蒙太奇等等。其中画面的剪接可以通过声音的过渡辅助完成，声音和画面剪接的相互呼应、相互协调可以推动故事的发展，提升作品的艺术性。如《勇敢的心》中主人公得知自己的妻子被贵族害死回去报仇。他杀死第一个士兵时影片用了一连串的风格化蒙太奇，把一些微小的细节声音放大来表现主人公的仇恨、动作的干净利索。在影片的尾声主人公被处死时他大喊"freedom"。他的喊声也进行了风格化处理，是整个场景更具震撼力。还是这部影片主人公被处死的场景，围观行刑的人们因为目睹残忍场面而发出的声音帮助用错觉蒙太奇处理过的画面产生更逼真的效果。总之，声音表现力的运用给电影蒙太奇展开了广阔的天地。在声音与画面、声音与声音的组合上，有着丰富的待发掘的艺术表现潜力。电影有了声音，电影语言就从单纯的视觉语言发展为远为丰富的视听语言。
声音的运用丰富并扩大了电影的时空。就视觉而言，观众只能看到银幕上出现的空间，而就听觉来说，观众完全可以听到不出现声源的声音。这样，就使得电影艺术作品中的场景、气氛得到无尽延伸。我认为声音在影视作品中的重要性还体现在以下几方面：
1．揭示主题思想、奠定影片风格、创造意境。属于电影声音范畴中的电影音乐所具有的揭示影片主题思想、奠定影片风格、创造意境的功能。欢乐、喜悦的画面，便伴以欢乐、喜悦的旋律；悲伤、忧郁的画面，便伴以悲伤、忧郁的乐曲。影片《辛得勒的名单》反复出现的忧伤的曲调揭示了当时社会的恐怖气氛，以及主人公竭尽自己所能去救助犹太人但却阻止不了每天都有犹太人被残忍的杀害的事实。影片《那年夏天宁静的海》中从头到尾都有一个优美平静的曲子作为铺垫。通过这种音乐我们能感受到影片中两位聋哑主人公无声的、浪漫的爱情，对冲浪运动充满韧性的执著追求；同样我们也能感受到从音乐中吹来的席席海风，以及海水咸咸的味道。黄贻钧为影片《小城之春》所写的音乐，风格和语言与影片结合得很贴切，还运用画内音乐的办法，演唱了民歌。有一种纯正的中国风格。
2．抒情功能、推动剧情发展。音乐的抒情是音乐最具感染力的功能。在影视中的音乐更充分的展现了这一功能，并且可以推动剧情的发展。我们经常能看到影视作品中的亲人、恋人、朋友久别重逢时响起的一段段煽情音乐。这时的音乐不但展现了抒情功能还把故事情节推向高潮。
3．塑造人物形象。影视艺术作品中人物的形象不但通过演员的外形、形体语言、台词等来塑造，在人物声音方面塑造形象也时非常重要的手段。尤其是在中国的武侠、神话作品中，声音是非常重要的塑造人物的手段。猪八戒的声音象是从鼻子里哼出来的；悟空说话快；丑陋的妖魔鬼怪说话的声音十分刺耳；佛祖的声音永远是洪亮的，武侠片中鹤发童颜的大侠多半也是这样的。
4．吸引观众的注意力，激发观众的联想。悬疑片中经常用恐怖的音效来吸引观众的注意，激发他们的想象。
总之，影视艺术作品中的声音已经不仅仅是代替字幕、代替现场乐队的作用，声音几经成为影视艺术语言中不可或缺的一部分。影视作品中的声音同样带给我们艺术的享受。

3. 电影的配音是怎么处理的

这个问题有点复杂，我逐一解释给你好了，简单的那种。

【同期声的录制问题】

使用同期声的影片并不是没有，虽然音效并不是很好，但可以通过一些细节进行处理。

1、麦克风带套套……可以有效避免空气流动时所发出的声音

2、降噪等处理，属于后期，需要音效软件和工作站。

但总体而言，好的音质仍然在于其录制时的要求如何。

【后期配音】

后期配音需要录音棚，而录音棚是一个半密闭似的空间。

1、有隔音吸音墙壁

2、话筒前方有类似于麦克风套套的东西，避免说话时带动的空气产生破音。

3、仍然需要工作站进行处理，前期需要试音，后期通过调音得到最佳音质。

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给你个同期声用的话筒图……我对于音效部分了解不多，但一般的非编软件都会有音效调节部分（家用的玩具软件就算了）

所以，只要不是破风声太严重，一般都是可以处理下的。再严重的就只能通过音频剪辑的方式来做了……

（同期声录制的就是原材料，音效处理是后期烹饪，再好的厨子也不能用腐烂的菜叶子做出好菜……）

4. 电影院声音太大怎么办

电影院噪声消除一般会遵从两个思路进行,一是消除噪声源,一是隔绝噪声。消除噪声源的方法通常会用来解决设备噪声。比如空调机组的问题,就可以对其位置做适当调整,移至影院大堂或办公区域等对噪音不是很敏感的地方,或者做隔声处理以及减震处理。隔绝噪声则是更为广泛和可行的方法,可以说大多数的处理都是基于这一思路进行的。较理想的影院隔声处理当然是在建筑空间内将影院做一个完全悬浮的封闭空间,即整体的浮筑结构。在影院中虽然很难做到这一点,但影院的隔声设计思路还是应以阻断及减弱噪声为目的进行。采用龙骨填充棉,隔音毡和空腔进行配合使用,可以使电影院达到一个悬浮密封的效果。

电影院装修是影院的隔音效果直接影响着观众观看电影的愉悦程度，如电影院的隔音处理的不好，播放厅之间必然会出现干扰现象。那么哪些因素影响着影院的隔音效果呢？如何在电影院装修时做好隔音处理呢？

1、影院的墙面部分隔音处理
一座影厅根据不同墙面要求，要使用多种不同的装饰与吸声材料，而各种材料有着不同的吸声系数。墙面吸声制作一般有两种形式，一种为选用成品装饰吸声材料，墙面做好基础后，直接粘贴于墙面上；再一种是选用龙骨将吸声材料（如一定容重的隔音棉等）敷于墙体，再以阻燃材料罩面。

2、影院门窗隔音处理
大多数室外的干扰声音，都是通过门和窗进入到室内的。隔音门，有着良好的隔音效果。隔音窗户可以起到隔绝室外噪音。隔音玻璃可以经过双层玻璃的阻隔，进入室内的干扰音可以明显地降低。

3、影院的吊顶部分隔音处理
吊顶的隔声要根据装饰材料的隔声性能以及环境空间来确定，有的吊顶使用一般装饰材料，如纸面、石膏板等；有的使用矿棉吸声材料；还有使用矿棉板与其它材料交叉吊顶的。这些材质本身吸声性能都不相同，吊顶的位置也不同，有的吊顶因为高度空间的原因，紧贴梁底吊装；有的吊顶上部还存在一定高度的空间等等，这些原因也都会影响具体的吸声性能。所以，这也是要根据具体情况来确定吸声系数的。

4、影院地面部分隔音处理