『壹』 菊豆 的结局是什么意思啊
影片的结尾仿佛又回到了开始,牢笼困住了天青、菊豆、天白,把她们那又带回那个世界的"秩序"中重新审判了一次,而天青最终被"秩序"化的天白杀死,告知给观众一个最直白的信息:“秩序”还将继续传递下去,一代一代,没有终止。
(1)怎么看完整的电影菊豆扩展阅读
杨天青的叔叔杨金山,是个有生理李棚缺陷的染坊主,在折磨死两房太太后,为续香火,他又花大价钱买了个年轻漂亮的女人——菊豆。
菊豆白天在染房是杨金山的长工,晚上是杨金山发泄淫欲的工具。年近四十而尚未娶亲的杨天青,对因叔叔每夜滥施哪滚则淫威而痛苦哀叫的菊豆产生了同情由怜生爱,两人私通,生得一子。
一天,杨金山突然中风而下身瘫痪,他终于知道了菊豆与天青的私情,想要报复,却力不从心。后来,在和天白玩耍时,不幸掉进染池淹死了,按家族的规矩,天青要搬出染房,他和菊豆只得偷偷到野外幽会。不久村里传出闲言碎语,被长大备高的天白听见,尽管知道了天青是自己的生父,他还是怀着敌视和仇恨将天青赶出了染房。
菊豆和天青在地窖里重温旧梦时,因缺少空气而窒息,天白把昏迷的生父扔进了染池淹死。绝望的菊豆一把火点着了染房,十多年的恩恩怨怨在烈火中化为灰烬。
『贰』 如何评价电影菊豆
《菊豆》作为奥斯卡题名电影,短短95分钟将一个女人一生的心酸苦楚细细道来,宛若抽丝剥茧,鲜血淋漓。那时的巩俐真的漂亮,粗布棉袄也挡不住的天然诱惑。
『叁』 跪求在线观看菊豆百度云高清资源链接,谢谢
有生理缺陷的染坊主,在折磨死两房太太后,为续香火剧名《菊豆》链接:『肆』 巩俐早期电影《菊豆》,其中的细节你真的看懂了么
菊豆是被买来的,想要逃离这个喜欢x虐折磨死两任老婆的买家,买家没把她当成人,不过是传宗接代的牲口罢了。她想要求助唯一的男人,结果这人也是怂包,不敢救。
菊豆一直在反抗命运,可惜命运早就抛弃她了,街里街坊的冷眼旁观,身边人的懦弱无能,连自己的儿子都扭曲变态了。旧社会是吃人的社会,男女老少都是被压迫的存在,菊豆最后一把火烧了染坊,也是她最后的抗争吧。
这些细节你真的看懂了么?
一、影片中女主的儿子,为什么金山掉水的时候他不救?那个时候他就知道金山不是他的亲生父亲了吗?这个儿子不简单。
不说小时候那次,就是长大懂事他更怕男主就是他亲爹,就算知道也不会承认。因为本来女主和男主就被人说闲话,闲话说多了自然也会怀疑那个儿子是不是老坊主的真儿子。他们是有宗族的,如果发现他是假儿子就什么都没了。
每个文明进步到一定程度,都会在伦理道德讨论,无论中西方的,甚至西方还把伦理纳入哲学范畴,只是中国五千年有文化的人终究少数,为了保证家族长久生存,所以设定了人伦规则,要不然会乱了人际关系。
中国乡土文化本来就是熟人文化,熟人文化对人际关系更为敏感,这套人伦设计是有正面价值的。只是问题是,过于尚古墨守成规,没有讨论的余地,让很多正常的事情变成悲剧。
另外看电影尽量别从批判单一角度看,也看看正面价值在哪里,在想想正面价值和故事里的悲剧这俩者中间发生了什么导致悲剧,看懂了这些,不是批判反是怜悯。
『伍』 这片从头到尾的「性」明示,给我留下了阴影
对于直男癌来说,中国的封建社会简直就是天堂一般的存在。
因为在那时候,漠视女性价值是件挺理所应当的事儿。
就是这部——
《菊豆》
在上世纪九十年代,西方人提起中国会想到三样东西:天安门,长城,还有 巩俐 。
出演《菊豆》时,巩俐25岁。
仅看脸的话,巩俐似乎算不上美艳。
但绝就绝在,只要她带着身体出镜,那就必定会比苍老师还受欢迎。
哪怕是一副典型的农妇打扮,也能秒到大部分的锁骨控。
简单来说,她就是一个能令人充满欲望的女人。
杨天青自小被杨金山收留,两人以开染坊为生。
为了续香火,杨金山娶了第三任老婆,菊豆。
除了帮杨金山干活,菊豆每晚还要受他折磨。
就这样,天青夜夜都能听到他婶子凄惨的喊声。
在好奇心的驱使下,天青对婶子产生了某种不可描述的感情。
在婶子发现自己洗澡被偷看后,她惊慌失措的堵住了那个洞口。
然而天青的一句关心——
让菊豆对他敞开了身心。
虽然天青也无法忍受叔叔对菊豆的虐待。
但无奈他是个懦弱的男人。
一次,趁杨金山外出,天青和菊豆两人→干柴碰上了烈火。
让人意想不到的是,菊豆才刚生下孩子不久,天青的叔叔杨金山就因故瘫痪了。
饰演杨天金的演员李纬在拍《菊豆》时已年逾古稀,后半段中,他不依靠台词,也很少发挥肢体动作,但那股恐怖变态的心理却能从眼神往外渗透。
就像开头说的那样,在封建社会里,像杨金山这样漠视女性的人有很多。
因为封闭,所以镇子里的人只靠世代传下的祖训和规定而活。
什么是爱情?什么是自由?他们不知道。
反而,若有人敢违背他们遵循的伦理道德,那下场必不好看。
杨金山死后,按照老规矩,菊豆和天青要拦棺拦上七七四十九回,而且是不能停歇的那种。
说来也可笑,但那个时期的人就是这样,一定要演戏作秀给别人看,唯有别人认可了,才能算得上主流。
一开始,天青是偷窥者,菊豆是引诱者,这样的组合为人所不齿。
这个眼神和动作,我装作看不懂的样子……
但你要说两人之间没有爱情?那厂长是一万个不信——
天青特意为菊豆买来了大红头巾和镜子,虽然此时的菊豆已经不再美貌,但在他心里,依旧是那么好看。
对待爱情,菊豆有股韧劲,可以说是从头到尾。
然而她毕竟只是一个无力的女人,就连最后她放的那把火,都烧不尽这里可怕的气息。
1991年,《菊豆》获得奥斯卡金像奖最佳外语片的提名。
这也是第一部获得奥斯卡最佳外语片提名的中国电影。
片中,张艺谋延用他一贯的风格,十分讲究色彩——
就连光影运用也美得不像话。
让人不禁想到了在此之前的《红高粱》,也是美如诗一般
可有人说,再美的画面也弥补不了此片在他心里留下的恐怖阴影。
是啊 ,杨家是个小染坊,而中国却是个大染缸。
没有经历过那个人吃人的时代,是我们的庆幸。
不过最后厂长还是想要问个问题,如果你是天青,你会有勇气带着菊豆和孩子天涯海角吗?
电影工厂
微信号:vipidy
『陆』 求电影《菊豆》的影片资料。
菊豆:一种希腊悲剧般的力量 原著《伏羲伏羲》。作者刘恒。著名作家。 作品被改编成许多电影。如《伏羲伏羲》(影片名叫《菊豆》,由张艺谋执导,巩俐和李保田主演)《黑的雪》(影片名叫《本命年》,由谢飞执导,姜文主演)《秋菊打官司》(张艺谋执导,巩俐主演)以及长篇小说《贫嘴张大民的幸福生活》(影片名叫《没事偷着乐》由冯巩主演,电视剧由梁冠华主演),并由此获得2002年度飞天奖最佳编剧奖。此外,还直接创作了《西楚霸王》《漂亮妈妈》等影片的剧本。 2003年新剧《少年天子之顺治王朝》改编自凌力的著名长篇小说,刘恒担任该剧总导演、编剧。 2007年荣获华表奖优秀出品人奖 2007年,冯小刚电影《集结号》编剧,根据杨金远小说《官司》改编 主要作品有: 《狗日的粮食》《狼窝》《力气》《白涡》《虚证》《黑的雪》《逍遥颂》《苍河白日梦》《四条汉子》《教育诗》《东南西北风》《连环套》等中长篇小说(集)。部分小说被译成英、法、日、韩、丹麦等文字。已有五卷本《刘恒文集》问世。 故事发生在20世纪20年代,中国某小镇上的染坊主杨金山(李纬饰)折磨死了两房太太,买进小他三十余岁的王菊豆(巩俐饰)续弦.性无能的杨金山对其百般虐待.染坊伙计、杨金山的侄子杨天青(李保田饰)对菊豆由怜生爱,两人私通,生得一子.金山喜出望外,以为己出,取名天白.但不久金山中风,半身不遂,菊豆与天青更加肆无忌惮,得知真相的金山屡次欲对天白下手,反而误坠染池丧命.被迫分离的菊豆与天青只能暗地来往.10多年后,天白长大,外人的闲言碎语使他无比仇恨生父.遂在发现地窖中重温旧梦的天青和菊豆窒息昏迷后救出母亲,却把生父丢进染池淹死.菊豆万念俱灰,一把火点着了染房---让一切罪孽化为灰烬。 即使在今天看来,<菊豆>依然是大陆最震撼人心的电影之一.这不仅是因为题材本身,更重要的是当时的张艺谋不仅在技术上而且在艺术上都达到了一个高峰.如他本人在一次采访中所说:"拍《菊豆》是我第一次从摄影师的角度转换成导演的角度,这部影片对我来说具有划时代的意义。在《菊豆》之前我拍电影一直是站在摄影师的角度,不太重视调动演员,不太重视挖掘人物内心,更注重的是电影的整体风格、造型和视觉冲击力。《菊豆》虽然仍有“染布作坊”一类形式感的东西,但却是我第一次把自己的屁股坐到了导演的位置上。再比如《菊豆》之前的《红高粱》,影片中那种狂放的精神很大程度上得益于姜文的表演。姜文是一个很有能力的演员,所以他演的那个人物就非常有光彩。反过来再看《红高粱》时的巩俐,就能发现导演的功力还局限在只能提供给演员一个很好的造型与形象。仅仅两年之后,巩俐在《菊豆》中的表演就有了质的飞跃。这就充分暴露出《红高粱》时期我作为导演还不会导演,对巩俐这样的新人我就无计可施,但是自己会演戏的姜文就帮了我的大忙。" <菊豆>具有一种希腊悲剧般的力量.在十年的时间跨度中展现了三代四人之间剧烈的情感冲突.他们各自痛苦的内心世界,他们彼此纠葛的爱恨情仇,他们与社会伦常的屈服和角斗,其两军对峙般的惊心动魄实乃中国电影所罕见.全片从头至尾紧凑异常,悬念迭起,其内在的张力和戏剧冲突如密集的雨点砸在每一场戏的每一分钟,毫不拖泥带水. 片中一个非常重要的象征性的地点是“序秩堂”.该堂位于徽州的黟县南屏村.分上、中、下三厅,下厅是吹奏鼓乐的地方,也可以搭台演戏。中厅为礼堂,可举行祭祀仪式,上厅为享堂,楼上放置本族的祖宗牌位。祠堂高大威严,人处其间必产生敬畏之情。参加祭祀还有严明的规定,包括与祭人员要穿戴与身份相应的衣冠,祭品的定式,等等。通过参加这种场面宏大、礼节繁多的仪式,可以增强族众对所在宗族的自豪感。有的家族还规定,年龄稍长之后的男孩子都要参加宗族内一些礼义和祭祀活动,以使他们从小掌握做人的规范,懂得各种礼节,形成特定的思维模式。可见,祠堂实质上是一个家族精神教化的圣殿。影片结尾安排菊豆一把火烧了祠堂,可谓革命理想主义的激情之举。 影片的主要演员巩俐、李保田自不必多说,值得一提的是扮演杨金山的老艺术家李纬.李纬原名李志远,原籍江苏常州,1919年生于河北石家庄。参演的第一部影片是沈西苓导演的《中华儿女》。抗日战争胜利后,在上海任观众演出公司演员,除演出话剧外,还在上海实验电影工场、文华影业公司拍摄的影片《浮生六记》、《小城之春》中扮演主要角色。仅<小城之春>一部影片也足以使他光耀影史.在菊豆中他扮演的杨金山基本没有肢体语言,完全靠眼神表现那股恐怖变态的恶毒心理,其精湛演技简直让观众不寒而栗.当时已年逾古稀的李老能做出这样的艺术选择和献身,着实令人钦佩. 由于众所周知的原因,<菊豆>一片在中国难逃被禁的命运.然而即使在国外风光了一圈之后,它还是遭到了众多国人的非议.比如说它刻意迎合了西方的观光/猎奇心理,诬蔑了中国人的形象等等.其中最有高度的指控是:张艺谋是在西方获国际大奖的具有后殖民倾向的艺术贩卖者,他通过把东方华夏文化的通奸、乱伦等丑陋习俗营构为一种“神话”与“寓言”赤裸裸地展览给西方人看,以一种文化的猎奇与艺术的表现力图为西方人铸造一个神秘的“东方神话”及“东方寓言”而提供可能性. 但客观的说,张艺谋并不是一个意识形态先行的导演,对<菊豆>(或者其他类似影片)的评价首先应该是一个对艺术品的评价.而关于其引起的种种跨文化问题,周蕾在《原始情欲:视象、性、人种志与当代中国电影》一书中有过比较到位的分析.比方她指出《菊豆》刻意加入了染坊的场景,是以一种斑斓的色彩营造出第三世界的差异感,是建构一种对"中国"的跨文化商品物恋。再比如她对东方主义的批判,"做给外国人看"──会很容易将问题导向错误的方向,使我们误以为要突破表面的形象,寻找深层的意涵,彷佛只要我们能够找出自己的真实的深层意义,外国人便要深入观察我们,不能再以想当然的方式虚构我们。这个为大多数人接受的策略在周蕾看来只会将问题导回"原始"的向度,再产一种以纯正"中国"为中心的排他性,到最后只会巩固使西方凝视合法的文化政治。张艺谋能够成功诱惑观众,使他们停留于影象的表面,而影象的重要性正在于解除深度。因此,如《菊豆》的电影并非无知的满足东方主义者的偷窥,而是自觉的自我暴露,以一己的肉体回看偷窥者的凝视。这种自我暴露实际上是一种抗衡的力量。