1. 电影常用的剪辑手法有哪些
1.离切剪辑
离切剪辑就是指把画面先插入镜头中,然后顺应剧情的一步步发展,再把画面剪辑回来。好比说一对男女正在看月亮,男的说:你想要月亮吗?然后画面一转切到了月亮上,然后画面再一转,回到男女的身上,继续对话,这就是离切剪辑经常用的。在很多电影中,这都是最基本的一种剪辑手法。
2.跳切剪辑
跳切剪辑手法经常用来表达时间的流逝,往往是同一镜头场景不变,但是主体会发生变化。我们举个例子,一家店铺,先是一个年轻人坐在里面,然后画面一转,整个场景没有发生变化,但是少年却变成了老年。
3.淡入淡出
在很多经典好莱坞电影中都普遍使用了这种剪辑手法,当一个镜头结束时,画面会逐渐的变黑,一直到整个屏幕变黑,然后下一个镜头再从黑暗中慢慢的淡出。
4.跳跃剪辑
跳跃剪辑经常用来表达主体前后的截然不同,就好比说做个噩梦,上一个镜头中主角还在安静的睡觉,但是画面突然一转,画风就变得非常激烈,可能是打斗也可能是凶杀,或者是更为激烈的镜头。
5.隐藏剪辑
隐藏剪辑就是运用遮挡物的出现来完成镜头的转折,遮挡物会成为镜头的转折点。
2. 如何做电影解说
想做电影剪辑,就要多看电影。要先了解该电影,包括导演、上映年代、主演、电影的风格、了解剧情,通过分析剧情,了解它的背后的意义。看仔细完某一部电影,把电影情节思路理解清楚。
如何做电影解说视频呢?有这几个步骤:
第1.确定选题
想做出一个电影解说视频,首先得确定这个视频要解说哪一部电影。
用视频剪辑软件剪辑完,根据自己的文案对应语音剪辑电影相关片段,最后加字幕,根据自己的语音然后把字幕一句一句添加完,然后渲染出来,就完成了!
3. 如何分析一部电影的剪辑
第一遍,先看光,每个镜头中光是怎么用的,下一个镜头的光有什么变化,有没有投影的变化,有没有黑天白天的变化,有没有阴天、下雨;
第二,空间有没有大小的变化,大房间,小房间,有没有室内室外的变化;
第三,听声音,是同期还是后期,每个镜头中有有没有表现出的音空间来,它是什么样的,下个镜头的声音空间感有什么变化 ;
第四,背景是什么,与前景的关系,它怎样变的(这是透视关系);
第五遍,有没有运动,是画面内的被摄体在运动,还是摄影机在运动,是水平运动(左右横移)多还是纵深运动多。
第六遍,有没有用变焦,它是准确地表现了两个人物关系,还是造成了错误的关系。变焦用得多不多;摇镜头有没有增加新的信息或含义;
第七遍,运动的动与静的关系,是前景有运动,背景没有;或是背景有运动,前景没有;或是前后景都有,或前后景都没有;
第八遍,剪辑点在哪里,起幅的画面是怎么样的,落幅的画面是怎样的,如果是一个人在跑,注意起幅的人体造型好不好,好与不好,看的时候有什么不同;是用切换多,还是用叠化多。
第九遍,在一个镜头中人物的调度是怎样的,有没有第四面墙的舞台处理(即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机,就象幼儿园里的排排坐,吃果果。)演员的单独表演也是力求面向第四面墙?
第十,音乐用在哪里;有没有主题歌,有作用吗?音乐与人物动作(或称表演)关系,音乐与摄影机运动的关系,音乐与色彩变化的关系,音乐与对话的情绪及节奏的关系,音乐与自然音响(即噪声)的关系等等
第十一遍,如果是故事片,情节的转折点是用什么手段来表现的,是用嘴皮子说出来的,还是无声的段落,如果是你的话,你能用无声把这一段落表现出来吗?
第十二,画面上人物关系的变化,有变化,还是没有变化,A在整个镜头里始终站在B右边,就没有走到B的左边去过,等等;
第十三遍,画外空间是怎么用的,是作为画面内的空间的延伸,还是另外一个非叙事的空间;
第十四,对话写得是否生活化,还是舞台腔,好念吗?
第十五,每个镜头中人物都穿什么颜色的服装,他们之间的相互关系,也就是说,有没有色彩的调度,即作为流动色彩来使用;
第十六,道具的时代,地域,民族,文化方面准确吗?
第十七,时间上是否用闪回,是用什么手段来表现的,合理吗?
第十八,用长镜头吗?最长的镜头有多长,你感觉是长,还是没有实际那么长,这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面,或者是一个在画内,一个在画外(正反拍不算内)。
第十九,人声,是男高音,女高音,男中音,女中音,男低音这样的搭配吗?
第二十遍,特写是作为情节中的视觉重音来用的吗?
第二十一遍,全片的声画结合如何,有精彩的地方吗?
这是周传基老师的《怎样成为专业观影者》,他还有一些写好的电影评论你可以做参考