① 电影《那一场呼啸而过的青春》杨北冰白宇宙结局是什么
白宇宙杨北冰的结局
白宇宙杨北冰的结局是没有在一起。两人是电影《那一场呼啸而过的青春》中的角色,此片由卜冠今、黄觉、李正彦琦、刘畅、李梦、曲哲明等人联合出演,讲叙了一帮浑沌未开的小年轻行走在黑帮边沿上产生的难以忘怀的爱情故事。
《那一场呼啸而过的青春》没有自带滤镜的美好青春,没有千篇一律的高富帅白富美,与以往青春片截然不同。该片不仅没有撕逼堕胎,还以其独特的“土酷漫”审美体系、爆裂真实的青春故事、极具共鸣的情感表达,展现了一段拳拳到肉、意气风发的另类青春。
该片的故事背景发生在东北,在东北的冰天雪地和凋零的时代底色的衬托下,除了展现青春的热度和生命力,还感受到最有温度的爱情友情亲情和那个最炙热的纯真年代 。
《那一场呼啸而过的青春》与传统的青春片不同,没有流量大咖,没有昂贵的特效场面,也堕胎等狗血情节的“三无”青春片,凭借难得一见“女追男”另类爱情、以及朋友间不顾生死的“过命”友情吸引了影迷的关注。
② 电视剧《超越》的故事内容是什么
《超越》海报中国广播电视社会组织联合会副会长李京盛总结了《超越》的核心故事内容,他认为,《超越》的中心故事围绕着三代运动员、教练员,陈敬业、郑凯新和江宏的成长经历展开,这三个血性少年相识在寒冷的野冰场,用打架的冰上接力之举,拉开了他们之间长达三十多年的人生纠葛,带着时代条件的局限、少年性格的倔强与冲突和各自事业上的成败,最终他们三个人带着各自的伤痕、泪水、成功、失误与遗憾离开了赛道,这三个人的故事当中阐述和蕴含的是那一代运动员对中国短道速滑事业的牺牲,这也是一次悲壮的奠基。
故事的第二个部分,陈冕作为新时代成长起来的短道速滑运动员,她的成长经历和上一代相比,是同样的青春理想与曲折,她最终迎来了属于自己的事业上成功。她的性格和行为代表了一代人的青春特点,是没有任何的生活上的后顾之忧之后对自己热爱的事业的义无反顾。
陈冕(李庚希 饰)研讨会中,《超越》的主创代表们首先分享了这个故事的创作过程,隔行如隔山,短道速滑对于很多影视行业的创作者来讲都是陌生的题材,《超越》的导演张晓波谈及,自己是在看过编剧团队的100余人次的采访资料后才开始了解短道速滑的,“我慢慢了解了运动员经历什么,我努力想在这部戏中把运动员的人生用每一个画面呈现出来,让大家看到他们的运动生涯,看到他们经历过什么,他们如何一步步地走过来,并一直到退役。”张晓波也谈及,自己最受感动的地方在于“我采访过的短道速滑运动员们,退役之后没有一个人离开,他们依然从事冰雪运动的各个项目,有的人甚至去制作冰刀”。
编剧李嘉谈及,刚接触这个题材的时候,大家很容易被那些传奇人物的故事所吸引,但之后会逐渐意识到,不只站在领奖台上的人是英雄,所有在追逐梦想、超越自我的道路上奋斗的人都是英雄,“于是我们最终决定不做任何名人的传记,我们决定在大的历史真实背景中书写短道速滑行业里的典型情境,在有现实依据的基础上,塑造全新的虚构的人物。”
“我们是写了整个短道速滑三十多年来的变迁和群体群像,写那些奋斗者、伤病者、徘徊者、失败者,真实展现运动员不同的人生路径,故事里的所有人物都没有直接对照的原型。但是我们希望他们身上的矛盾能体现出竞技行业中的普遍的问题。”李嘉说。
《超越》剧照这种在真实的历史中虚构典型情境的叙事并不是无源之水,平昌冬奥会短道速滑5000米接力亚军许宏志以自己为例分享道,《超越》的故事有着某种情感与经历的真实性,“我
③ 杨北冰白宇宙结局
杨北冰白宇宙没有在一起。
出自电影《那一场呼啸而过的青春》,该片改编自吴小雾的同名小说《那一场呼啸而过的青春》,讲述了一群混沌未开的年轻人游走在黑道边缘上发生的刻骨铭心的爱情故事。
1997年的东北,旧工业正面临告别的时代,18岁的技校女孩杨北冰(卜冠今饰)意气风发,仗义行事,常带着一帮姐妹四处干架,在一次闯入男澡堂作战后,杨北冰撞见了正在洗澡的发小于一(刘畅饰),对他心动不已,悄悄展开暗示和追求。
没想到于一却爱上了南方女孩紫薇(李梦饰),杨北冰斗气不成,却也被紫薇成熟独特的气质吸引。然而危险却在悄然萌芽,杨北冰和于一在迪厅打工,意外目睹了老板雷管的杀人现场。杨北冰在恐惧中,又发现发现紫薇和雷管(黄觉饰)发生了亲密关系。
年轻的欲望夹杂着危险,将杨北冰和于一推向成人世界的残酷,遍体鳞伤后,紫薇意外身亡,杨北冰离开东北。多年后杨北冰和于一重逢,回望那场呼啸而过的青春,两人渐渐放下伤痛。
④ 白宇宙杨北冰的电影叫啥
杨北冰白宇宙是电影《那一场呼啸而过的青春》中的角色。《那一场呼啸而过的青春》是由乐视影业、乐漾影视联合出品的青春爱情片。
剧情简介:1997年的东北,旧工业正面临告别的时代,18岁的技校女孩杨北冰(卜冠今饰)意气风发,仗义行事,常带着一帮姐妹四处干架,在一次闯入男澡堂作战后,杨北冰撞见了正在洗澡的发小于一(刘畅饰),对他心动不已,悄悄展开暗示和追求。没想到于一却爱上了南方女孩紫薇(李梦饰),杨北冰斗气不成,却也被紫薇成熟独特的气质吸引。
然而危险却在悄然萌芽,杨北冰和于一在迪厅打工,意外目睹了老板雷管的杀人现场。杨北冰在恐惧中,又发现发现紫薇和雷管(黄觉饰)发生了亲密关系,年轻的欲望夹杂着危险,将杨北冰和于一推向成人世界的残酷,遍体鳞伤后,紫薇意外身亡,杨北冰离开东北。多年后杨北冰和于一重逢,回望那场呼啸而过的青春,两人渐渐放下伤痛。
(4)电影女主北冰扩展阅读
《那一场呼啸而过的青春》没有自带滤镜的美好青春,没有千篇一律的高富帅白富美,与以往青春片截然不同。该片不仅没有撕逼堕胎,还以其独特的“土酷漫”审美体系、爆裂真实的青春故事、极具共鸣的情感表达,展现了一段拳拳到肉、意气风发的另类青春。
该片的故事背景发生在东北,在东北的冰天雪地和凋零的时代底色的衬托下,除了展现青春的热度和生命力,还感受到最有温度的爱情友情亲情和那个最炙热的纯真年代 。
《那一场呼啸而过的青春》与传统的青春片不同,没有流量大咖,没有昂贵的特效场面,也堕胎等狗血情节的“三无”青春片,凭借难得一见“女追男”另类爱情、以及朋友间不顾生死的“过命”友情吸引了影迷的关注。
⑤ 冰河追凶的结局
《冰河最凶》结局:
李永胜(魏晨)以周欣怡(周冬雨)安全为要挟,让周鹏(梁家辉)将韩明/翁杰(曹卫宇)拖入冰洞,周鹏不从。
汪豪(佟大为)想起了他父亲为救一个人渣而身亡的事, 不想因为韩明而造成周欣怡受到伤害,于是准备将韩明投入冰洞。这个时候,韩明已经生无可恋,自己跳进了冰洞。
周鹏挣扎着跳进去就他,但是体力不支,而此时,李永胜也只打了韩明就是自助自己的人,想通了一切,跳进冰洞将韩明和周鹏托出了冰洞,并把周欣怡的位置告诉了汪豪。
在汪豪准备救永胜的时候,永胜生无可恋,挣脱了汪豪抓住他的手,自己沉入了冰河。影片最后是 周欣怡拍了一张照片,正是那个村子很热闹的那晚。照片中有四个人:汪豪、周鹏、韩明、李永胜,四个人笑的很开心..........
主要角色介绍:
1、周鹏
演员梁家辉
老警察,是一个来东北工作的广东人。周鹏是一个很孤独的人,有点中年危机。所以生活会比较随意,不太讲究。因北方冰河里发现了一具男尸,其胃里一种罕见化学原料引起了周鹏的注意,故而开始着手调查。
2、汪豪
演员佟大为
年轻热血的刑警汪豪,本正在调查一起绑架案,事件却与一具冰河男尸联系在一起,之后和周鹏一同找出隐藏在背后的秘密。周鹏既像汪豪的大哥,又像汪豪的师傅,两个人既相互否定又相互依靠。
3、欣怡
演员周冬雨
周鹏之女,内心叛逆不善表达,由于父亲常年工作繁忙,二人感情日渐疏远。性格颇为相似且不善表达的两人,在追凶的过程中开始尝试着包容和理解。
4、吴雪
演员邓家佳
北方小城的一名雷厉风行的女警官,周鹏的下属,协助上司调查冰河男尸案。吴雪对汪豪是“因爱生恨”,两人的关系是“死对头”。
5、李永胜
演员魏晨
表面上是一个年轻有为、善良勇敢的东北小镇青年。实际上是一个内心复杂纠结,不能简单地用黑与白去定义的人物。他用自己的青春和时间追查凶手,在追凶的过程中,他也在内心里不断推翻和重新定义好与坏。
⑥ 电视剧超越向北是谁的女儿
向北是郑凯新的女儿。
向北是郑凯新的女儿,只是一开始郑凯新不知道而已,后来当郑凯新知道的时候,其实一时间也是难以接受的。
《超越》以2015年北京申办2022年冬季奥运会成功为历史背景,讲述了“北冰南展”浪潮中,轮滑少女陈冕决定以短道速滑为自己的事业目标,从一个非专业选手,一路过关斩将,最终进入国家队成为主力队员,出征冬奥赛场、为国争光的故事。
评价:
《超越》作品聚焦短道速滑运动,用双时空叙事,围绕山东与黑龙江两代运动员的命运,讲述他们从地方队到国家队、从“野冰场”到奥运赛场为国争光的一路拼搏、一路超越。
该剧的开篇,1989年冬天与2014年夏天的故事交替进行,中国短道速滑、中国冰雪运动、中国社会的发展进程,在电视剧里逐渐显影。该剧开篇只是寥寥几笔,已借两代运动员的不同起点,速写了整个冰雪运动发展的斗转星移。
⑦ 电影<泰坦尼克号>快要沉没的时候,不是说一艘船4个小时会赶过来救援吗怎么到后来,很多人会冷死饿死呢
0度的海水中 俄罗斯纯爷们也撑不过20分钟~~~就这么简单 何况那海水貌似比0度还低 貌似是零下四度 只是因为有盐分才没结成冰~ 专家说那个水温 常人(肥猪一样厚的脂肪另算)只能活5分钟~~所以jack和rose能有时间说那么多悄悄话算便宜了~~~要不是为了拍电影 他俩那点时间都没有~~哈哈 落水近千人 为啥半小时后就剩不到10人了~~~等有机会去北大西或北冰试试吧
⑧ 北冰xx(名字)复姓好听的名字
女: 北冰涵惜 北冰落樱 北冰琳茵 男: 北冰轩锡 北冰涧醉 北冰灿帆
⑨ 有一部百合电影 那里的人都把gay认为有艾滋病 女主一和女主二原本是朋友 好像影片中还有一个地方叫
《Chloe》一开始就摆明改编自《Nathalie》.老实说,我比较喜欢原著低调的演出,最后才和盘托出的意外转折.法国人的道德观和女性情谊与说英语的加拿大人真是截然不同,《Nathalie》是惺惺相惜的女性同盟,《Chloe》的女女情谊就扭曲得有点自我作贱.既然如此,我把看《Chloe》的乐趣全放在拆解它的改编观点.
Atom Egoyan处理情欲场面一向大胆,再加上这次的改编剧本是Erin Cressida Wilson,两人真是一拍即合.Wilson女士曾写过《Secretary 怪ㄎㄚ情缘》(又译:风流老板俏秘书),这是我所看过主流影片中最奇异的S.M.故事,让我开启全新的眼界.因为剧作家这部前作,我发现她改编《Nathalie》,最具关键的部份是翻转所有角色的权力结构.《Chloe》里的Catherine变成彻头彻尾失去主控权的欲望师奶,克洛伊的悲剧成因之一是她超越交易的界线,过度推展她的支配欲.
角色重组
新旧版人物的动机和态度有如天南地北之差距.《Nathalie》中的丈夫柏纳是商人,他真的出轨过,丈夫承认不忠却回避沟通,不愿提及逢场作戏的情事,凯莎琳想找人引诱丈夫,了解他如何面对诱惑.优雅的她虽然心中感到气愤和报负,但绝无自怜.
冷静的凯莎琳掌控所有的主动权.她并不觉得自己年老色衰没人爱,全身充满自信.甚至勾搭上一个年轻酒保,用外遇还治丈夫的不忠.当丈夫数度在床上暗示求欢的意思,凯莎琳故意优雅地转身而去.
她有个正值青春期的儿子,也没看她担心儿子和女友在家上床的问题.倒是柏纳有次忍不住抱怨儿子的乱发.
凯莎琳选上玛丽莲之前,两人从未见过面,才更显得结果大出意外.她是娜塔莉的造物者,为她命名,指挥她的行动,还为她租了房子.虽然结局是个大反讽,凯莎琳看似一路导演全局,背地里却是玛丽莲自创剧本.
我一直认为凯莎琳在肉体上是标准的异性恋,精神上却不自觉地受到玛丽莲的强烈吸引.她们闹过二次别扭,都是凯莎琳主动回头找玛丽莲言归於好.
两个女人从分享柏纳的密秘变成分享彼此生活的盟友.凯莎琳渐渐了解玛丽莲白天在美妆店上班,一心想要脱离性工作的梦想.玛丽莲还被邀请到凯莎琳母亲的家中作客.她们的关系不只是地下交易而已.当柏纳反过来怀疑凯莎琳有外遇,她回答:「可以这麼说,已经好将个星期了.」
导演暗藏玛丽莲的性倾向,比美Sarah Waters写作Affinity的方式.最接近谜底揭晓的时刻是她带凯莎琳到Gay Bar作乐,她表示没有男友,而店里每个人都认识这位常客.玛丽莲没有明显的喜怒哀乐,总是压抑感情.要不是东窗事发,观众才得以听到玛丽莲的表白.但回头细细品味片中的上下文,在她冷漠的表情下,原来那些凝视全是无奈的渴望.
《Chloe》里的丈夫大卫变成教授,喜欢和年轻女子多说几句.他并没有实质不忠,但有嫌疑不轻的精神出轨.他或许仍然爱著妻子,但一遇肌肤之亲,他便藉口工作主动闪避,搞得凯莎琳疑神疑鬼,自以为年老色衰.
凯莎琳找人引诱丈夫,一方面在於证实自己的推测,另一方面更想了解到底那些女人是用什麼招数吸引了老公的注意力.我真不能接受凯莎琳最后向丈夫坦言,一切出於缺乏安全感的中年危机.
《Nathalie》 的女主人对於老公的外遇日志显得云淡风轻,《Chloe》就变成一位弃妇,对丈夫在外的色相难过得一把鼻涕一把眼泪.凯莎琳还是家中没有地位的老妈子,儿子只会对她甩门,不给好脸色.夫妻俩吵架时,儿子还对她抗议,你没有权力叫我躲进房间.不只是他,拿钱办事的克洛伊也在反抗,那有叫人说走就走的道理.
编剧一开始就让凯莎琳从高高的诊所注意到克洛伊,还让克洛伊在洗手间对凯莎琳表示好感.等到凯莎琳进入酒店,克洛伊过来坐台,我们大概都猜到两人会发展不寻常的关系,只纳闷原因为何?恋母情结是剧本的最大败笔.并非女同没有恋母情结,而是那样的推托显得编剧随便敷衍.
小妮子看起来是跑单帮的高级妓女,从头到尾都使用Chloe宣告她的自我意识.不要被她开场的独白所骗,说自己是扮演高手能服务客户的所有幻想,到头来她最努力的是满足自己的愿望.
她在床第之间是主动者和支配者.凯莎琳虽然先解开克洛伊的扣子,却是小妮子接手推动后局.她是取悦凯莎琳的giver,在与凯莎琳的儿子交媾时,则转换为在上位的taker,而且不准对方碰触自己.电影悲剧奠基克洛伊无法妥协的控制欲,她没有办法停住退场,只好用自我毁灭终止.
这个版本的凯莎琳为什会和克洛伊上床呢?其中一个原因是她不像《Nathalie》出现一位酒保当作发泄管道.本片的凯莎琳在精神和肉体上都受到克洛伊吸引,对於亲密感、性需求和青春的渴望.但这样的渴望充满恐惧,她自己也意识到,所以她贴近克洛伊常常感到不自在.再加上凯莎琳是个弱势的人,碰到处心积虑的Chloe,只有被扑倒的命运.
疏离虚幻的沟通困境
除了意识形态令人垢病,我不得不承认它的镜头语言细腻,美术设计非常有质感,让电影维持相当程度的可看性.《Chloe》最凸出的成就是描述人物的沟通困境,不论是科技的虚拟接触,还是真实世界的断章取义,都比原版更为精雕细琢.
《Chloe》的场景常常出现玻璃和镜子.凯莎琳家中和诊所内大型的透明玻璃把女主角困在里面.北国冰天雪地里出现的玻璃温室,是如梦似幻的最好注脚.导演不断使用大量反覆反射的镜像,暗示片面的影像不是真相.
科技产品提供多元的虚拟沟通管道,但对凯莎琳而言,却是人与人之间的隔绝.例如丈夫愉快地在线上聊天,看见太太进门赶紧关掉视窗.儿子在视讯上和女朋友谈分手,妈妈也是禁止进入.
克洛伊提供了凯莎琳面对面促膝长谈的温暖.不过她使用科技的力量令人心惊,每一通简讯的画面代表一次又一次的操控.她表明不爱网路,却靠凯莎琳儿子的网页,找到另一条入侵的路径.
克洛伊最后不断提到真实性.没错,她提供真实的感官接触:听觉的、味觉的、嗅觉的、触觉的.但所有的知觉都不在於建立真相,而是加强虚幻.饭店的性爱后现场是最经典的例子.
克洛伊擅长用物件代为发散她的影响力,乳霜的香味间接证明她引人注意的本领.但是两个电影版本的出发点大异其趣.《Nathalie》的凯莎琳愉快地将它变成自己使用的品牌,让柏纳心痒难耐.《Chloe》凯莎琳手上的一点乳霜只让大卫注意了几秒钟,气得凯莎琳回头找克洛伊,除了乳霜,到底还要搭配什麼技巧?aware可自测不用抽血祝您健康天 猫!
再举几个差异的例子:克洛伊与凯莎琳肌肤之亲的次日,小妮子送了一大把鲜花,希望对方闻著花香,在这里有点象徵回味昨日.《Nathalie》的诠释则非常特别.凯莎琳听到所创造的娜塔莉在任务中得到高潮,她为娜塔莉欣慰还多於气愤柏纳,於是她隔一天自己买了一大把鲜花在家布置.
饭店的房间内有故意剩下的餐点.《Chloe》的凯莎琳自己选了有唇印的杯子喝下余酒,那是凯莎琳的欲望展现.《Nathalie》则由玛丽莲倒了一杯酒给的凯莎琳,「用我的杯子喝吧」,那是玛丽莲的欲望展现.
《Chloe》片中不断出现的发簪,在《Nathalie》并未出现.对克洛伊和凯莎琳各有不同的意义.发簪既是克洛伊的爱意也是她的恨意.当她喜欢凯莎琳,她奉上圆滑的那一面请求收留,当她怨恨凯莎琳,她倒持锐角伤人.太强烈的感情容易爱恨难分.
有人说凯莎琳在片尾戴上发簪是对克洛伊念念不忘.是有一点这样的味道,然而补偿的心理占更大部份.但我觉得还暗示著她安定认份.还记得她们夫妇和另一对伴侣聚餐,那个男性友人告诉凯莎琳,束发显老,长发飘逸才有吸引力.凯莎琳当时赶紧去洗手间放下长发.
片尾原本该是儿子欢乐的庆祝毕业宴会却蒙上一层丧礼的气味,三个人远远对望,脸上强颜欢笑.凯莎琳戴上发簪,束起长发.她不必再担心缺乏吸引力,是因为她找回自信?还是她再也不敢发散吸引力?我倾向是后者,发簪就是头上的「紧箍咒」,时时提醒自己不可冒进
⑩ 下北阳光灿烂的日子里女主角都演过那些片子
【下北阳光灿烂的日子】日本限制级爆笑后宫剧
剧 名:下北GLORY DAYS
演 员:
一太郎(大野优太�9�920)/瀬戸早妃(田嶋みのり�9�918)/桥本爱実(上原真央�9�920)/益子梨恵(室井千帆�9�928)/矢吹春奈(冈崎カオル�9�924)/麻美ゆま(小森美叶�9�919)/穂香(仁科なつめ�9�921)/苍井そら(一文字のぞみ�9�923)/杉本彩(榎艶子)
主题歌:名取香り「Lovespace」