A. 通过电影《孔子》孔丘是个什么样的人,正反看法
正面看法:1. 孔子是一位有着高尚品格和道德准则的伟大智者,他的思想和教导对中国和世界的文化、哲学、道德和伦理等方面产生了深远的影响;2. 孔子具有极高的智慧和人格魅力,他的言行举止充满智慧和深刻的思考,如在电影中他对鲁阳公主的教诲,对曾子、子路、颜回等弟子的教导等,都显示了他的才学过人和深邃的哲学思考;3. 孔子坚信道德伦理是社会治理的基石,主张“仁义礼智信”等思想,倡导规范行为、以德治国,是中国古代思想文化中的重要代表之一。反面看法:1. 孔子在电影中的形象过于神化、理想化,失去了历史和现实的真实性。他的行为、言论以及对待弟子和政治对手的态度等都被添枝加叶,降低了对历史人物的客观评价;2. 有人认为孔子的思想和教导过于陈旧和保守,以提倡传统礼教、忠臣孝子等观念乃至“有所为有所不为”的表现形式为代表,缺乏民主、自由、平等等现代价值观,因此其对当今社会的启示和指导作用受到质疑;3. 有些人认为孔子过于重视规矩而轻视人情,如对颜回放弃考试等情节,暴露出一些孔子思想的矛盾和局限性,即权威和规范性过分强调,对个体选择和创新能力的侵害。
B. 《叶问》:一代宗师的儒侠风范与中华文明的仁德天下,你怎么看
随着《叶问4:终结》《叶问》的上映,一系列弘扬中国武者高尚和传统文化精神内核的电影,在陪伴观众12年后终于告一段落。
回顾叶问的整个系列电影,2008年上映的第一部《叶问》给人印象最深刻,不仅大获成功,也让观众深深被甄子丹饰演的叶问大师所体现的坚韧的个人性格和团结的民族精神所感染。
影片上映后,获得了第28届香港金像奖最佳影片奖和最佳动作设计奖,学术界对此也是评价不断。许多学者都在探索电影中蕴含的武术精神和文化价值。
(3)武术家的勇敢角色
就武术而言,它的生命就是武术。
如果不重视武术的修养,武术就会忽视人的生命价值,直接带来暴力、无情、冷血、屠杀;
当武术与武术相结合,武术被美德渗透时,武术将带来正义的力量,实现人与社会的和谐统一,突出人作为生命的高度,这也是中国武术文化的精神核心。
叶问看到廖师傅惨死在日本人枪口下,献血泡制自己赚来的白米,控制不住的怒火瞬间升起。强烈的民族情感激发了他不畏强敌、不畏牺牲、勇于承担面对国家正义的精神。悲愤之下,挥拳猛击,招致命武功,打了十个日本武士。
遂辞了三浦之赏,提了一袋血米来,归与廖父。
它体现了人们敬佩和尊重的民族气节,表现了民族压迫形势下一代儒家英雄的深仇大恨。
在与三浦竞争之前,日本人试图收买叶问,叶问的心在强烈的民族仇恨下是坚不可摧的。这是中国武术文化与民族精神的融合,也是国家正义和民族尊严的体现。
在和三浦比赛的过程中,他坚持以制服代替死亡的原则,和咏春一起打空手道。在关键时刻,他突然停止了一个可以杀死三浦的诡计。
叶问认为中国武术文化是独一无二的。作为武装力量的一种武术,中国武术的“仁”是最高境界。
这个角色再一次证明武德是武术的灵魂,只有武德而没有品德的人最终会被淘汰,只有武德高尚的习武者才是历史的著名记者。
(二)诚实朋友的作用
作为周清源的好朋友,叶问可以无偿帮忙。
而热爱武术的吴奇林,也是老师和朋友。在对待沙丹元的问题上,由于吴奇林“找铁箱”的委托,叶问主动承担了教育这个成了贼的沙丹元的义务。
沙丹元使用的教育方式是含蓄、温柔、温婉的,并没有完全否定沙丹元作为个体的存在。这是一种非常规的儒家教育方法。最后,沙丹元痛哭流涕,缅怀自己英勇的哥哥,向着正确的方向走去。
叶问的这些行为,体现了一个以诚待人、以善待人的武术家的高尚品格。
同时,通过对这些关系的处理,影片展现了叶问大师这个角色,作为朋友是可以信任和坦诚的。
(3)深爱的丈夫角色
电影中有一些非语言的镜头,比如叶问在和廖师傅玩之前在饭桌上看妻子的眼神,邀请吴奇林进屋时的微笑,面对令人发指的金山时听妻子“家里不要砸东西”的命令时的眼神。
从形式上看,是男人服从妻子的表现,从内在象征意义上看,恰恰体现了一代宗师对妻子的深爱。
金山用了咄咄逼人的话:“听说咏春拳是女人打造的拳头,很适合你。叶文,你真的害怕你的妻子吗?”去招惹IP男,很没礼貌。
然而,叶文对他的挑衅和粗鲁的话并不生气,也没有添加任何邪恶的话。他反而用充满爱意的话语回应:“这个世界上没有怕老婆的男人,只有尊重老婆的男人。”
一方面体现了他对善待他人的超乎寻常的宽容,另一方面也体现了叶问对妻子的尊重态度,这就是那些非言语场景的深层含义。
叶问不同的性格类型始终服务于他身上所体现的武德和仁的精神,这赋予了动作电影人物鲜活而持久的生命力。
观众对电影的时代期待
对于商业电影来说,票房是一个重要的目标。
因此,电影不仅要实现观众对电影的期待,还要给观众带来可能的电影意义。
影片的具体背景是20世纪30年代,这赋予了叶文在这个特定时代的正义感和英雄话语。
在表达叶问大师作为武术家、朋友、丈夫的卑微而豁达的角色时,影片基本没有特写,大多是特写或全景。
而当武术大师的角色在国家司法面前,比如在一场一比十的大赛现场,同样的角色就呈现出内部冲突。影片采用了中景拍摄,将叶问大师的背景置于一片宽阔的黑暗中,用灯光突出,从而传达出一种正义感的话语意义。
在与三浦的比赛中有一个特写镜头,坚定的表达是内心反抗的明确形式。
镜头语言传达的意义与特定时代环境的意义是一致的。当然,也正是因为这个时代的文字决定了角色的气质和在电影中的地位。
影片沉郁的风格和积极的励志意义能打动观众,获得良好的票房收入,获得观众的认可,这也与影片上映的时代密切相关。
在和平时期,我们不仅要继承仁爱精神,还要有顽强的个人精神和民族团结精神。
通过这条路径,观众的记忆被拉长、强化成一种内在的精神,这就带来了电影可能的意义。
电影《叶问》系列通过不同的话语和类型,构建了一个谦虚退让、平和豁达、关爱他人、勇于承担、胸怀宽广、气度不凡的武学大师形象,展现了儒家风范。
这样的大师表现了一个斗士高尚的尚武精神,对同胞谦卑,对误入歧途的人宽厚,对误入歧途的人仁慈。这是武术的灵魂,也就是武学精神的呈现,恰恰是中华民族载德自强精神的展现。
通过这一母题,电影实现了多重角色的融合,满足了观众的角色期待。