风云人物电影场景设计

⑴ 风云人物

阿道夫·希特勒 (Adolf Hitler,1889-1945)，法西斯纳粹党和德意志第三帝国元首，第二次世界大战时期兼任德国武装力量最高统帅。 希特勒于1889年4月20日生于奥地利的布劳瑙。父亲是个海关官员，脾气粗暴，经常酗酒并毒打孩子。母亲性格温顺，疼爱孩子。父亲比母亲大23岁。小学时期的希特勒天真活泼，遵守纪律，成绩优秀。后来在父亲的冷酷和母亲的溺爱中，希特勒逐渐形成内向、固执、富于幻想、放荡不羁、易于激动和暴躁的性格，学习成绩下降，但对德国历史和神话故事极感兴趣。日耳曼民族的历史激起他强烈的民族意识。

1913年，希特勒来到德国的慕尼黑。1914年8月，希特勒入第16巴伐利亚步兵团服役。后来参加过伊普莱斯战役和索姆河战役，因作战勇敢而获得一级铁十字勋章，晋升为下士。 德国战败后，希特勒决定投身政治。1919年9月，希特勒奉陆军政治部之命调查慕尼黑的德国工人党。希特勒在该党集会上的发言引起德国工人党领导人的注意后，应邀入党，成为该党负责宣传工作的委员。1920年2月，希特勒在《二十五点纲领》中指出，所有日耳曼人应在强大的大德意志国家内统一起来，废除凡尔赛条约和圣歇尔曼条约。4月，希特勒脱离军队，?quot;德国工人党改为国家社会主义德国工人党（根据德语国家社会主义的缩写字母读音而简称纳粹党）。稍后，希特勒为纳粹党组织了名为体育运动俱乐部了纠察队（1921年10月改为冲锋队）。希特勒采用 字做党徽，亲自设计了红地、白圆、黑 字居中的党旗。红色象征我们这个运动的社会意义，白色象征国家主义思想， 字象征雅利安人胜利的斗争的使命。1921年7月，他修改纳粹党章，改组纳粹党，确立领袖原则，担任党的主席，拥有独载权力，从此元首就在德国政治舞台上出现了。1923年希特勒又将《人民观察家报》办成纳粹党报。

1933年1月30日，希特勒终于获得兴登堡总统的信任，出任政府总理，组织内阁。 希特勒开始建立***统治。1933年2月，解散国会，制造旨在迫害共产党和反对派的国会纵火案。3月，希特勒操纵新国会通过授予希特勒全权的法案。紧接着，取消各州议会，使各州政府完全服从中央。在解散政党和工会之后，纳粹党成为德国唯一的政党。1934年6月，处决冲锋首脑罗姆，交冲锋队与党卫队（1925年至1926年间建立）合并，以取得国防军的支持。8月2日，根据8月1日颁布的法律，希特勒在兴登堡去世之后，兼任总统和总理。希特勒既是纳粹党的领袖，又是国家元首和政府首脑，统一的头衔为国家元首兼总理。此外，希特勒还是武装部队的最高统帅。至此，第三帝国正式建立。

1945年4月下旬，苏军攻入柏林，展开激烈巷战。希特勒拒绝离开柏林，仍留在总理地下室负隅顽抗。4月29日，希特勒与爱娃·布劳恩完成死婚，写下政治遗嘱，拟定了以邓尼茨海军元帅为首的新政府名单,..............................................................................................................................................!!!

⑵ 丁明亮的入选风云人物

德尔惠股份有限公司董事长丁明亮入选“十大风云人物”
“中国新势力-2010年度中国纺织服装行业十大评选”拉开大幕，此次“十大评选”将选出十大风云人物、十大新锐品牌、十大卓越网商，最终获奖者将参加钓鱼台国宾馆的现场颁奖典礼，此次入选“十大风云人物”的是：德尔惠股份有限公司董事长丁明亮。
人物简介：从怀揣仅有的150元创办鞋厂，到如今拥有年销售额数十亿元的知名企业，丁明亮的成功充满传奇色彩。他13岁迫于生计早早辍学，摆过地摊，在创业路上几经波折。其中，一场火灾曾让他历时近十年创立的工厂顷刻间化为灰烬。但他硬是咬紧牙关，仅用半年时间便在废墟的原地重建新的家业。他还是泉州制鞋和体育用品业资深的老板之一，曾经带出的几个“年轻后生”，已是晋江体育用品大企业的掌门人。冒险是创业者的天性，丁明亮创业初的冒险是跟基本生存需要联系在一起的。
入选理由：丁明亮产销及品牌知名度更是达到一个空前的高峰期，福建著名商标、国家免检产品、中国驰名商标、中国名牌产品等荣誉纷至沓来。此后，在娱乐营销上尝到甜头的丁明亮乘势追击，和周杰伦的合作进一步加深，既放手让他亲自做导演拍本品牌广告，又全力支持他主演的《大灌篮》的拍摄。坚持走娱乐休闲路线，使德尔惠成为晋江运动品牌差异化突围的成功典型。他大胆引进韩国、台湾的设计师，成立了庞大的设计开发队伍。这些从耐克生产基地引进的设计团队，成为晋江鞋业的一项创举。

⑶ 时尚界风云人物有哪些

中国的：
1.中国时尚杂志创办人：吴泓

时尚创办人

时尚传媒集团总裁

时尚杂志社社长兼总编辑

北京时之尚广告有限责任公司董事长

2.中国国际著名女模：吕燕

身高：177cm

三围：82/60/89

艺术成就：

"1999年，正式进入时尚圈，被中国顶尖造型师李东田和著名摄影师冯海发现并为她造型，拍摄各大时尚杂志封面。

"2000年6月，应邀前往巴黎发展模特事业。同年11月代表中国参加世界超级模特大赛并获亚军(为中国选手在世界超级模特大赛中取得的最好成绩)。先后签约巴黎、纽约、米兰、日本多家国际模特经纪公司。

3.中国男模事业发起人：罗泽易

罗泽易 艺名秀男

中国男模事业发起人

中国形象剧创始人

世界文化总会常务副会长

世界超级男模联合大赛组委会 执行主席

秀男集团 董事长

《男模世界》杂志 创办者 MEN‘S MODEL WORLD

超级男模国际经纪公司 董事长

4.中国著名时尚造型师：吉米

吉米—— 目前国内第一位来往国际间的著名形象设计师。

中国第一位签约海外的形象设计师。

先后在世界著名的电影节，为许多国际著名艺人进行形象设计，如格莱美奖获得者、世界巨星JENNIFER PAGE、MICHAEL LEARNS TO ROCK乐队、浪琴表的代言人世界顶级超模等等。吉米精湛的技术让他们知道一个来自于中国的形象设计师也同样具有着国际水准。

5.中国美女经济掌门人：李小白

新丝路董事长李小白李小白，湖北人，1957年生。1982年毕业于中国纺织大学，1996年9月起任新丝路模特经纪公司总经理，1999年初真正意义上进入模特业。

6.中国国际著名男模：胡兵

身高∶189cm

体重：160斤

胡兵影视作品：

电视：《双响炮》 《粉红女郎》 《缘来一家人》《锵锵儿女到江湖》电影：《真情狂爱》 《婚礼定在回归日》

7.中国国际著名男模：李学庆

体重: 80KG

身高: 185cm

李学庆艺术成就：

2000年中国精英男模最佳既新闻印象奖"2001年“亚洲面孔一二”大赛男冠军"2002年MTV-莱卡风尚最佳男模特"2002年日本《读卖新闻》“亚洲十大人气帅哥”评选季军

8. 中国著名时尚化妆师毛戈平

毛戈平，中国化妆史上创下辉煌业绩的国家著名化妆师。

他，曾以非凡的化妆技艺和特殊的表现手法，先后为40多部电影、电视和20多台舞台剧进行化妆造型——女人因他而亮丽，艺术因他而添彩！创造了一个个美丽的童话。

毛戈平先生还广涉时装、生活、广告、摄影、MTV领域的化妆与设计，并取得卓越的成就！

9. 中国著名化妆师：李东田

李东田先生国际著名化妆师、造型师，十多年来参与众多影视作品的首席化妆工作，是无数明星、名模、名人的御用造型顾问，各大流行杂志封面的缔造者，以及众多世界顶级化妆品品牌在华指定造型合作伙伴。 作为中国造型和时尚界里的一个传奇人物，多次获得重大化妆奖项。

10.中国超级女模特：陈娟红

概念98时尚推广机构董事长

演出

荣誉经历

1991年世界超级模特大赛中国选拔赛暨第二届中国模特表演艺术大赛冠军 “最佳现场印

象奖”，“最上镜奖”，

1992年赴美国参加世界超级模特大赛获“世界超级模特”称号

国外的：

NO.1 时尚先锋——可可·夏奈尔（Coco Chanel 1883一1971）

原名布里埃尔·邦思·夏奈尔，生于法国索米尔1883年8月19日，卒于法国巴黎1971年6月10日。

1920年，夏奈尔根据水手的喇叭裤，设计出女子宽松裤。两年后，又设计出休闲味道很浓的、肥大的海滨宽松裤。整个20世纪20年代，夏奈尔接二连三地构思出一个又一个流行式样：花呢裙配毛绒衫和珍珠项链；粗呢水手服和雨衣改成的时新服装；小黑衣套装镶边、贴袋的无领羊毛衫配一条齐膝短呢裙……她当时的创新还有黑色大蝴蝶结、运动夹克上镀金纽扣、后系带凉鞋、带链子的手提包和钱包。她对珠宝业也有较大的影响。

coco chanel女士

如果要问二十年代的时装女王是谁，那么答案只有一个Coco Chanel，她超越生命极限的设计和崇尚自由随意搭配的风格，把女性从笨拙的扭曲体型的束缚中解放出来，强调优雅简洁而容易穿着，成为现代女性衣着的革命先锋。 她曾说过:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰”。她要“创造一个年轻的形象”夏奈尔的服装坦率、自由，裙子为齐膝短裙，上衣为宽松直线型外套，不再强调胸部和臀部的曲线。她的毛呢无腰四分之三长外套，去掉花哨的装饰，简朴得像男装一样。她反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀”。“烦躁、杂乱”，她壮涨造型县简洁、朴实、舒适自如，色彩单纯、素雅，她喜欢黑、白两色。夏奈尔改变了时装的概念，是服装艺术真正迈入20世纪。

这位意志坚强、有着超凡创造力和生命力的女人使CHANEL的名字及其两个双C字相紧扣的标志成为一种时尚和文化的象征，对于注重品质的人来说，它代表着风格和地位。在二十年代她率先将男性的针织毛衣演绎为女装；从水手裤取材，推出“sailor pants”和 “beach pyjamas”,鼓吹女性如男性般穿上长裤，开创了“男装女穿”的先河。而她对人造首饰与衣服搭配的重视，特别是成串成串的珍珠链，为她简洁的衣服设计添上华丽感，更开启了现代衣着的观念——怎样穿着一件衣服比衣服本身更重要，以及我们所说的“total look”。

1971年1月10日,夏奈尔独自为即将到来的时装发布会工作到很晚很晚,凌晨时她服用安眠药,她睡了,却从此再也没有醒来.她穿着喜欢的套装,戴着项链,带着她的机智和俏皮,偃然长逝了,结束了她传奇的一生,终年八十八岁.她一个人悄悄地离去了,没有人停下来询问,没有人听到她是否呼救,她不喜欢孤独,却不得不孤独地度过了余生.她曾是那么的显赫,她的临终又是那么的平淡。

品牌档案

创始人Gabrielle Chanel 夏奈尔于1913年在法国巴黎创立夏奈尔，夏奈尔的产品种类繁多，有服装、珠宝饰品、配件、化妆品、香水，每一种产品都闻名遐迩，特别是她的香水与时装。

Coco Chanel对现代时装发展的推动、创新和贡献是多不胜数，同时在其他领域，包括香水、化妆品、护肤品、珠宝、手表系列，在继承CHANEL一贯的精神下，不断推陈出新，注入了新时代的元素。

CHANEL在商业上的成就是不容置疑的，而CHANEL的创始人或是后人也懂得在保留和延续其不受时间限制的东西的同时，引入时尚的新元素，永保其经典、优雅和引导潮流的地位。

时光荏苒，八十年代Karl Lagerfeld开始成为CHANEL女装的创作总监，在延续了Coco Chanel的神话同时，使这个超级名牌散发出更强的光辉。他曾引用歌德的一句话“只有好好利用过去的东西才可以创造更好的未来”。相信CHANEL这个有着经典历史的品牌会给我们带来更多的故事。

NO.2 时尚界接班人 Karl Lagerfeld --卡尔·拉格斐

人称“时尚界的凯撒大帝”

英文名：Karl Lagerfeld

职务：设计师

现担任设计师品牌：CHANEL,FENDI以及设计师同名品牌

性别：男

出生年月：1933年9月10日

说起Karl Lagerfeld，脑海里的第一反映永远是 Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。他永远象“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。

Lagerfeld 每年为Chanel 制作8 个系列的服装，包括成衣和高级时装，为Fendi 制作5 个系列，同时还为他自己的品牌做设计。他这种超强的能力令他在时尚界独步天下。除此之外，他也是著名的摄影师。他不仅为Chanel 拍摄宣传照和产品目录，还举办自己的摄影展。作为一名通晓英语、法语、德语和意大利语的读者，他连出版业也不肯错过。他在巴黎Rue Lille 上开设了一家叫做7L 的书店，所出版的图书主题横跨他感兴趣的各种领域，包括时装、摄影、文学、广告、音乐、报业、神话、插画、幽默作品和建筑。然而其中最为畅销的还是Lagerfeld 本人在2002 年出版的《Karl Lagerfeld 减肥指南》（The Karl Lagerfeld Diet）。

⑷ 求几部好看的动作、科幻电影

我不得不承认他们总结的很对~~所以复制
原谅我~~
《夺宝奇兵》（1981年出品）
主演：哈里森福特

由斯皮尔伯格和乔治卢卡斯两大巨头强强联手推出的《夺宝奇兵》一上映就引起巨大轰动，成为电影史上最经典的冒险动作片。哈里森福特成功地塑造了琼斯博士这个充满智慧及冒险精神的考古学家。本片曾于1981年获得奥斯卡最佳视效、最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳音响、特别成就奖及多项提名。此片被称为电影史上的"动作片经典"有两个原因：第一，从这部电影开始，世界发现了这个叫斯皮尔伯格的人在电影方面的前途是不可限量。第二，本片产生了人类电影史上最卖座的票房巨星哈里森福特。此后哈里森福特，斯皮尔伯格和乔治卢卡斯铁三角组合推出的《魔域奇兵》《圣战奇兵》两部续集同样出色。该系列集合了动作、冒险和幽默的喜感，惊险刺激又不失浪漫，花样翻新，衍生出大量经典桥段，被后来的电影争相效仿，包括著名的《神鬼传奇》系列。《夺宝奇兵》系列将富有异国情调的娱乐片发挥到了极至，各有千秋的异域美丽风光以及浓郁的民族风情新奇神秘，让人难以忘怀。

《第一滴血》（1982年出品）

主演：史泰龙

影片成功地塑造了“兰博”这一打不死的英雄形象，并成为上个世纪八十年代最卖座的系列动作片之一。约翰兰博这一硬汉形象让史泰龙使史泰龙成为和施瓦辛格齐名的动作巨星，使他的事业登上了另一个高度。好莱坞的电影在沉寂了数年后，又凭借《第一滴血》为先锋，开始横扫全球。影片的搏杀激烈，伴以高节奏的风格，是娱乐片的上乘之作。我们看到的这一个史泰龙、是反叛、反叛再加反叛。他个性强烈，永不低头，或许这正是史泰龙自身性格以及对现实生活不满的真实流露。导演特德.科特切夫不但将动作场面的气氛拍得紧凑逼人，也将小人物打倒建制恶势力的内蕴拍得太快人心。

《虎胆龙威》（1988年出品）

主演：布鲁斯威利

本片可谓是八十年代惊险犯罪动作电影的典范之作。该片是1988年全美票房收入最高的电影之一，片中那火爆的动作场面和新颖的场景设计确实令当时的观众大开眼界，同时也令布鲁斯威利一举成为国际瞩目的超级巨星。布鲁斯威利在片中的表现十分出色，影片的成功使他得以跻身于好莱坞一流巨星之列。而警探麦卡伦也成了布鲁斯威利最具代表性的角色之一。后来趁热打铁推出的几部续集也同样精彩，从而形成一个经典的动作系列。

《真实的谎言》（1994年出品）

主演：阿诺德.施瓦辛格

本片用电影手法戏剧性地诠释了美国联邦特工奇特的生活经历，是一部融浪漫情调与惊险恐怖情节于一体的动作片。导演詹姆斯.卡梅隆采用“詹姆斯.邦德”式的影片套路，赋予了本片一定的社会现实主题和浪漫的喜剧色彩，本片堪称是他导演生涯的又一个里程碑。同时，这部影片也是影星阿诺德.施瓦辛格主演作品中的极品之一，他的表演在这部影片中被看做有了重大的突破，国际影评界人士一致认为，这部动作巨片是这位巨星再次崛起的象征。

影片的独到之处在于其场面宏大，气度非凡，动作性强。在这部经典的娱乐片中，几乎每个场景、每个段落都有可圈可点之处，甚至连很多个过场戏也丝毫不见松懈，称之为经典绝不算过分。为了拍摄此片，美国空军还出动了鹞式战斗机，并配合影片的情节发射了空对地导弹，影片的实景拍摄使得许多惊险场面色彩纷呈，扣人心弦，表明好莱坞动作片的精良制作已被提高到一个新的极致。

《生死时速》（1995年出品）

主演：基努.李维斯

凭着《生死时速》的成功及剧中人物的塑造，基努李维斯荣升好莱坞动作片巨星已是不争的事实。的确，影片除了为他塑造成为一位有勇有谋的英雄好汉外，也在追求感官上的紧张刺激。影片虽然有着《虎胆龙威》式的格局，把故事搬到巴士上，但却没有枪林弹雨的惊险时刻，反而利用周遭的环境效果形成一种压迫感，令观众不自觉地投入其中。同样是一场困斗战，与匪徒斗智斗力之余，巧妙的布局更赢得观众的喝采，皆因大家在全神贯注地亨受刺激时，不期然会对车上乘客的安危忧心。再者导演设计场面花了不少心思，先来一场客车大斗法引出炸弹狂徒的暴行，继而在公路上营造种种刺激场面，最后在地铁内爆发垂死之战，透过这三种场景引发接二连三的危机感。剧中有部分情节脱离现实，如巴士爆车后仍然可以行走相当时间。值得一提的是本片配乐出色，加强了几分紧张气氛，以THX录音制作的音响效果则属中规中矩。

《石破天惊》》（1996年出品）

主演：肖恩康纳利 尼古拉斯凯奇 埃德哈里斯

曾被评为二十世纪最经典动作片排名第一的由奥斯卡影帝肖恩康纳利和尼古拉斯凯奇主演《石破天惊》，不管场面布局，剪辑配乐还是人物塑造，思想深度都达到了相当的高度。动作戏规模宏大而又风格迥异。在人物设置上，没有绝对的反角，没有纯粹的恶，两方的对抗只是由于抱定了不同的价值观，都可以称之为正义，因此这场对决也更加打动人心，埃德哈里斯的将军形象让人难忘，他的悲剧命运为观众和他的国家及人民揭示了侵略战争留给战后人们的巨大心灵创伤和这个国家政治本身的丑陋内幕，本片最为突出的算是配乐大师汉斯季默的经典配乐了，时而大气磅礴，时而婉转深沉，跟影片明快的节奏和沉重的的主题结合的天衣无缝。

《夺面双雄》（1996年出品）

主演：约翰特拉沃尔塔 尼古拉斯凯奇

好莱坞两大男星、加上闻名全球的动作导演，共同成就了这一部风格独特、毫无冷场的动作巨作。
影片《夺面双雄》通过令人难以置信的“换脸术”塑造正邪难分、爱憎难辨的人物，使对立分明的是与非的主题更增添了耐人寻味的内涵。导演又在影片中加入了浓厚的家庭观念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以达到了完整。
最值得一提的是凯奇与屈伏塔之间的精彩配合演出。两位大牌明星运用鲜明的个人风格，将人世间正义与邪恶的较量推向极致。影片中两人易容之后的角色互换竟然没有影响到他们的良好表现。这是尤为难得的。而在角色对换后，两人就能在短时间内调整好自己的心理进入角色，这让人不能不称赞两人演技的高明。最棒的是两人在角色对换后气质也发生了根本的变化，屈伏塔从正气凛然变得邪气十足，凯奇却是由一身具有邪恶魅力变得忧郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凯奇在影片中颇为动情的表演也打破了英雄不流泪的好莱坞定式。这是一次真正的极其成功的联合主演。”。《夺面双雄》的成功使吴宇森成为全球第一个票房超过一亿美元的华人导演，从这个意义上说，他不仅让自己在好莱坞坐稳了一把交椅，而且也给华人露了把脸。

《空中监狱》（1996年出品）

主演：尼古拉斯凯奇 约翰丘萨克 约翰马尔科维奇

这是制片人杰里布鲁克黑莫尔在同伴冬辛普森去世后，独立制片的第一部影片。我们可以从这部片子看出杰里布鲁克黑莫尔完全具备了组织，驾御动作片结构的能力。尽管此片较少故事情节，可这并不防碍其动作特技的精彩程度 ，整部片子惊险刺激，而又不失幽默，爆炸场面非常多，处理也不错，节奏把握得当，张弛有度。影帝尼古拉斯凯奇用他威猛而不失刚毅的表演征服了观众,好莱坞更是对他赞赏有加,称之为“自己本土的勇士”，而由约翰马尔科维奇塑造的恶棍也大放异彩，让人不寒而栗。表演的极大成功也使本片成为了不可多得的经典之作。

《空军一号》（1996年出品）

主演：哈里森福特 加里奥得曼

本片虽然故事情节老套，却能做到环环相扣，引人入胜。银幕硬汉哈里森福特再次披挂上阵，他精湛的演技加上大反派加里奥得曼的出色配合，使得该片能紧紧抓住观众的心，而宏大壮观的场面惊险刺激，摄人心魄。哈里森福特扮演的美国总统不再是丑闻的中心，而是披上一件英雄的金色铠甲，他临危不乱，英勇善战，看起来比去年比尔普尔曼在”独立日”中饰演的总统更加威风凛凛。当年美国总统比尔克林顿曾连看两遍这部影片，并且只对”空军一号”没那么先进提出了一点疑问，而对总统这一人物的真实性却避而不谈。本片也是德国籍导演沃尔夫冈彼得逊继1993年的”火线追击”之后再度触及白宫题材的影片。

《盗火线》 (1995)

主演：罗伯特.德尼罗 阿尔.帕西诺

影片《盗火线》是1995年美国十分卖座的一部警匪动作片。片中那生动的情节和激烈的枪战场面吸引了不少的观众。然而影片的出色之处却远不止于此。影片对人物内心世界的深入探索和展示，使影片具有了更加动人的魅力。
在影片中，无论罪犯和警察都不是单纯以各人所处的角色而存在，而是作为生活中的人而有血有肉地展现在观众的面前。警官汉纳意志坚强，能力超群。然而他的婚姻却一再陷入危机，个人生活极不顺利，他的烦恼与痛苦也感染了观众，使人们不由得对他产生了一抹同情。而匪徒麦考利和克里斯虽然犯案累累，却在生活中有着截然不同的另一面。麦考利举止文雅，风度翩翩，极富男性魅力。克里斯对妻子的脉脉温情也使人很难把他和疯狂抵抗警察追击时的凶悍形象联系起来。他们都是温柔而富有爱心的人物，热爱生活、忠于爱情，又有谁能说他们是生性凶残的暴徒呢？而麦考利最后毅然放弃了逃生的机会而走向惩戒叛徒的不归路，更为影片增添了一丝悲壮的气象，也使人物的形象更为生动和感人。
本片几位主要演员的表演可谓对影片的成功立下了汗马功劳。扮演汉纳的艾尔.帕西诺和麦考利的罗伯特.德尼罗都是好莱坞超一流的实力派巨星。早在20多年前，他们就曾在影片《教父》续集中携手合作，被誉为影坛的一对黄金搭挡。两人都曾获得过奥斯卡最佳男主角的桂冠，演技可谓是炉火纯青。此次两位影帝再次联手，其震憾力可想而知。而扮演克里斯的方.基默也是一位极具实力的青年演员，在许多影片中都有着不俗的表现，并且正由于《蝙蝠侠》Ⅲ的成功而大为走红，其事业可谓如日中天。有这样几位实力派巨星的加盟，影片的票房号召力自然不成问题。但更重要的则在于，几位影星的出色演技将本片角色活生生地带到了我们的面前，并把其内心世界展现得淋漓尽致，从而使影片有了极为感人的艺术魅力。

+1

《世界末日》（1998年出品）

主演：布鲁斯威利斯

好莱坞一直以来都有不少关于世界末日的电影，而且绝大多数都与外星人或是与地球毁灭有关，1998年著名制作人杰瑞布鲁克海莫和导演麦克贝以一亿五千万美圆的大成本打造的《世界末日》，就是典型的代表。《世界末日》开创了把陨石和行星作为地球毁灭主角的先河，也开创了好莱坞没有枪战、没有血腥镜头的超级动作大片的先河。此片貌似科幻题材，其实是在浓墨重彩地渲染视觉效果，场面壮观，特级眩目，极其震撼。《世界末日》在1998年创造了4亿美圆的票房奇迹，成为当年全美乃至全球最叫座的影片。
布鲁斯·威利斯在《世界末日》中成功的塑造了拯救人类的末世英雄哈里，虽然这种英雄形象在好莱坞制作中比比皆是，但是曾经执导过《勇闯夺命岛》的导演麦克贝别具匠心，赋予了布鲁斯·威利斯更多温情色彩，令拯救人类的大英雄充满了人情味，这在当时的科幻动作片中并不多见。正因如此，《世界末日》和硬汉布鲁斯·威利斯在当时赢得了不少女性观众的青睐

科幻片
隐形人 The Invisible (2007)
剧情描述一位名叫尼克的高中生，是位在学校相当受欢迎的风云人物，更是父母心中的好孩子。当一切都发展的相当顺遂之际，却在一次的夜归途中发生意外。隔天他一如往常般的回到学校上课，却赫然发现没有人看的见或听的见他。惟一一个可以帮助他的，竟是其中一个谋杀他的凶手。他该如何找出谋杀自己的那些凶手，让自己有可能再回到人间！？本片为灵异第六感制作群最新惊悚代表作，再度挑战毛骨悚然的灵异话题

双面特工 Breach (2007)
本片讲述了美国联邦调查局的高级反间谍官员罗伯特?汉森的真实生活故事。罗伯特?汉森曾在冷战中及冷战结束后，向苏联及其后的俄罗斯提供美国的秘密情报。奥尼尔获得了一个职位提升的机会，在FBI的总部为探员罗伯特汉森工作。随后，奥尼尔了解了他的任务的真相：找出汉森向苏联出售美国国家机密的证据。

热血警探/终棘警探 Hot Fuzz (2007)
这个喜剧讲述了一个高级巡警——尼古拉斯?安吉尔（西蒙?佩吉饰）已经在伦敦工作了很多年。然而，他却经常把好好的一件事情弄得很糟。于是，上级将他指派到桑得福特西部一个偏远的小镇去工作。在这个偏远的上镇上，他的工作与在伦敦时完全不同，要每天处理邻居关系等一些鸡毛蒜皮的小事。安吉尔开始非常不习惯，加之他的新搭档——丹尼?布特曼（尼克?弗罗斯特饰）虽然年轻，但却是一个很笨的家伙，他必须很努力才能逐渐去适应这种“新”的生活。
其实，桑得福特并不像看起来这样的宁静、平和，安吉尔并没有因为在看起来似乎是最安全的小镇而失去他的警惕性，凭借他做多年巡警的本能觉察到一系列严重的事件正在发生，也许会比他预料的更危险和严重，安吉尔与忠实的伙伴一起投入到战斗中……
《国家宝藏2》 导演：乔恩 图泰尔泰博 主演：尼古拉斯 凯奇 黛安 克鲁格
剧情：“故事主要围绕着林肯刺杀事件展开。尼古拉斯?凯奇这次要寻找的是刺杀林肯的凶手约翰?沃克斯?布斯的结局。1865年4月14日晚，林肯在华盛顿福特剧院遇刺。凶手据称是一个精神错乱的演员———约翰?沃克斯?布斯。据称，在被击毙后，布斯的身旁有一本日记、一把猎刀、两支手枪、一只指南针以及一张关于加拿大的草图。影片就是根据这堆东西展开推理，听上去有点像福尔摩斯在利用推理探案。

《艾尔文与花栗鼠》 导演：蒂姆 希尔 主演：杰森 李 卡梅隆 理查德森
剧情：根据最受欢迎卡通影集改编电影《艾尔文与花栗鼠》，是部适合合家观赏的喜剧片，剧情真情流露，音乐更是悦耳动听。三只超有天份的花栗鼠艾文（Alvin）、赛门（Simon）和喜多（Theodore），偶然巧遇潦倒的作曲家戴维塞维尔，他们二话不说就霸占戴维的房子，为了说服戴维让 它们住下，三只花栗鼠也展露天份，原来它们不仅会说话，还很会唱歌。 很快地，三只花栗鼠就唱出名号，戴维不仅为它们创作词曲，还身兼父职照顾它们。只是花栗鼠走红后也开始拿跷，甚至挑衅戴维，处处向他找碴。不过，三只花栗鼠终究体认到，那段和戴维同住一个屋檐下，像一家人的生活，远比一切功名都更加甜蜜

《我是传奇》 导演：弗朗西斯 劳伦斯 主演：威尔 史密斯 莎莉 理查德森
剧情：当世界遭到恐怖病毒攻击，威尔史密斯则是唯一能逃过一劫的科学家，整座纽约市只剩下他一个健康的活人，其它受病毒攻击者则变成「活死人」，他们只能活在黑暗中，并等待吞食所经过的任何生物，稍有不慎就会落入他们的血盆大口中，科学家必须想办法扭转病毒造成的变化，而他已有免疫力的血液则是众人虎视眈眈的对象，时间紧迫，最后他是否能成为传说中的「活传奇」呢？

鬼面骑士/恶灵战警/恶灵骑士/幽灵骑士 Ghost Rider (2007)
身为摩托特技演员的约翰尼?布雷兹(尼古拉斯?凯奇)自幼就对摩托车有着莫名喜爱。然而，长大后约翰尼虽沉浸在摩托车特技表演的快乐中，却也时常因老父亲对其职业的厌烦而苦恼。尤其是当父亲病重之后，他对摩托车运动的喜爱更是在无奈之下刻意地压抑着。
偶然有一天，约翰尼?布雷兹在经过墓地时，发现一辆不知何人扔在这里的旧摩托车。苦闷中挣扎且出于对摩托车的由衷喜爱的他，下意识地坐上了这部废弃的摩托车。谁料到，这部奇怪的摩托车立刻喷出熊熊的烈火，瞬间将约翰尼卷入地狱的深渊。原来，这是魔鬼设在人间的诱饵。恐怖的魔鬼要索取约翰尼的灵魂，交换条件是拯救他患上绝症的父亲和他曾经在童年时就埋藏在心底的挚爱——小美女罗姗妮?辛普森(拉奎尔?阿莱西/伊娃?门德斯)。为了保全亲人的性命，约翰尼签下了与魔鬼的协议，失去灵魂的他也成为能驾驭这辆恶魔摩托车在夜间飞驰的“恶灵骑士”。约翰尼?布雷兹在经历了短暂的挣扎与痛苦之后，开始学会了如何控制附着在体内与灵魂中的恐怖魔力，并渐渐将这种可怕的魔力转化成惩恶除奸的巨大力量，但凶狠的恶魔也在利用他的能量不断地吞噬着约翰尼的身体和灵魂。一场灵魂与魔鬼的战争开始了……

⑸ 怎么评价电影《开国大典》

开国大典以其恢宏的视角完美再现了伟大祖国建国的历程，全剧收放自如，恢宏大气，伴随着凯旋的轻松节奏将一幕幕震撼人心的场景展现。绝对是一部不可多得的战争影片。

该剧有三大亮点，让人不得不说：经典场景渲染至极，典型人物塑造无解，情节推动节奏带感。

电影在情节的处置上干脆利落，丝毫不拖泥带水，该删减则删减，保留重要节点，完全掌控力故事主脉络，开国。开国不仅仅是军事上胜利，更要有政治上的优势。电影既没有一味偏向军事斗争三大战役，也没有过分搞政治忽略军事，而是让政治军事两手抓，相辅相成，让人看的更有味道。军事的每一次成功都是政治的促进，政治的优势累积又吹响了军事的胜利号角。不吹不擂实实在在，让人沉浸在其中，与伟人共创历史。

电影越老越弥坚。这样的电影，最有代入感，也最让人带感情。看完，回味无穷。

⑹ 电影中的制片人和出品人都是干什么的是什么职务 如果有时间顺便介绍下其他的职务，谢谢~~

制片人（Procer），也称“出品人”，指影片的投资人或能够拉来赞助的人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。

（制片人和出品人是一回事）

场记
现场记录员，导演部门最低职位，工作量大，报酬少。需要细心认真，还要能熬夜。电影入门最易上手的职位，脚勤手快的话一部戏便可速成副导演。熟悉整个拍摄过程，也是洞悉导演的最佳位置。很多导演都是从场记、副导演出身。多年的媳妇熬成婆，坚持住啊，可别半途而废.
副导演
千万别以为副导演跟导演差不远了,为了去掉这个副字，花你十年八年也不嫌多！这不是人干的活，虽说是辅助导演工作，但全是跑腿的干活，挨骂是家常便饭。（要知道，剧组是一个最践踏人格的最粗俗的地方，别以为那里的人在搞艺术，通常剧组里的人平均文化水平为初中毕业，但文凭高也没人会特别看得起你，一切全看你有没有料。每一项工作都需要超长的体力，呆得久了，清纯女孩子也会随口带出那些框框叉叉的字。）副导演通常需要有拍摄经验人士担当，是晋身导演的常规途径。
导演
1.艺术家 - 导演要具备一定水准的文学音乐美术等多方面修养，要渊博，有表现欲，以独特的艺术才华及智慧征服辅助他工作的人群。
2.技术家 - 导演须对电影的每一个环节了如指掌，从编剧、美术（包含设计场景、道具）、摄影、照明、音响、剪接或编辑、化妆、发型、片名及字幕等设计都要熟悉。
导演乃剧组万精油也。电影是集体创作，必须与工作人员的取得良好沟通，精通业务才具备说服力。
3.交际花 - 导演必须会宣传自己和自己的电影，在媒体的面前举止得体，给人以好印象。导演应该是剧组最老奸巨滑的人物，上下老小都被他打点得服服帖贴。他是精神分析专家，洞察每一个工作人员的心理，诱导他们为工作奉献热情。
怎么样，路途遥远而艰辛，你怕了吗？
其实，并不是要具备以上条件才可以做导演，那是真正意义的导演，而现在市面上所谓的"导演"，象蝗虫一样多，平均每部电影一个，每部电视剧两三个。在很多拍摄现场，你很容易认出他们来。他是现场最白痴的一个，一屁股坐在监视器前从开工到收工，间中去一下厕所放水。他通常不懂摄影，不懂分镜头，不懂表演，长得比较遗憾又极端虚荣,叫声"cut"和"ok"就是他的全部工作，再轻松不过。
成为哪一种导演，视乎你的选择，你的天分，你的毅力，你的运气 -- 无论如何，我也会尽量帮你一把的！成为一个导演有多种途径。
途径一:考学
目前国内招收电影专业最具权威的是北京电影学院，虽然胜传"北电" 学风日下, 盛产"贫嘴的主儿".但是在没有更好的选择以前,就要将就一下, 国产电影类型单一, 风格大同,除了跟国家政策有关以外, "北电"千年如一日的教学机制应该付上不可推卸的责任, 因此好来屋建议,在条件允许的情况下,最好去外面走走, 避免局限在"中国特色的学院派"阴影下。
途径二： 曲线救国
学导演从相关技艺入手是个很好的入行途径， 比如编剧、摄影、美术、演员等部门（参见其他章节）， 掌握其中的一种技能 ，“编而优则导，演而优亦可导” ，只要朝着导演的方向努力， 总有一天会脱颖而出
灯光
打灯的师傅，可化腐朽为神奇，人称"灯爷"，演员可不敢得罪灯爷，否则你有七分姿色他可让你负七分！做这一行要能吃能睡能干，没有强健体魄只能靠边站。和摄影组一样，是最讲义气的部门。影视圈其实就是个大江湖，一帮兄弟个个是热血的好汉。灯光组相对入行易，没文化的也能混一口饭吃。但如果要做出个成绩来，却是不简单的事情。有人说，照明是一种很难捉摸的艺术，捕捉光影并利用它为你服务，认真不简单呢！
在为摄影照明时，人们通常遵循三种办法：
一 经验法即移动灯光进行反复实验，直到满意为止。这种方法很有趣啊，刚入门的时候，我曾经搜集了家里全部的台灯手电筒，然后拿了一堆姐姐从西安带回来的兵马俑做实验，一方面琢磨灯光的变化，一方面琢磨镜头的变化。当然在拍摄现场，通常不允许灯光师慢慢折腾，必须在短时间内作出决断，所以这种办法只适用于拍摄现场以外，是一种私底下学习的笨鸟先飞的办法。
二 常规法顾名思义，这是一种按规矩办事的方法，把灯光按常规安排在一定位置来拍摄，不会出什么错，但也绝对不会有惊喜出现，画面千篇一律，实在很没劲，这种方法是对照明在艺术上的潜力的扼杀。但同时也是不得不用的办法，尤其是电视剧，四五天一集的速度，容不得人有要求。
三 分析法在真正了解了光的性能基础上，有步骤地构成照明处理。利用对光线的变化使拍摄对象产生变化，夸大或缩小某些特征，创造一种"意境"，得到一种相对的最佳效果。换句话说，就是"心中有数法"，这可是需要多年的修炼再加上艺术灵感的至高境界。
照明的技术和硬件设备在不断发展，但是无论技术手段如何地日新月异，最重要的是保持强烈地好奇心，细致观察周围世界中的光和影的作用，不断地探索和实验，只有通过实践，才会从感染人的照明魔力中得到无穷乐趣。
照明程序
总摄影师负责摄制工作中的布光，灯光组原则上服从摄影组，由灯光组长领导，向摄影组提供支援，两组人员通常配合默契，一般的摄影指导都带有自己熟悉的灯光组。
照明指导的初步工作可以简单概括如下：
初步计划
剧本美学---剧本题材性质、故事情节梗概、剧情分析说明。
剧本细节--剧本祥述场面调度、表演动作、效果、拍摄提纲等
拍摄处理--准备如何拍摄表演、摄影技术、处理方法
拍摄地点--准备在何处拍摄（摄影棚、外景地、工作条件、潜在的问题等
制片协作--与美工师（布景设计师）服装、化装、特技等人员的工作的相互协调
照明技术细节--估计合理的照明处理、设备
组织--租用和预约设备的安排、可供使用的电源、照明小组的组成
布光方法
灯光组长通常事先估测可能的需要，根据摄影师的机位，眼明手快地先把布景照明作一次粗略的安排，然后等待摄影师的指示，再应总摄影师的要求进行再调整。有时导演会安排演员或者找替身走位，以方便布光的进行。
分镜头拍摄
影片是一系列镜头拍摄成的，每个镜头持续的时间从几秒到几分钟不等。（注：据一个不权威统计，一部90分钟的影片可能有大约六百到八百个镜头，每3-10秒钟镜头剪接一次，得出的数字为每个镜头大约3-5秒。当然，有长镜头的运用可能超过10分钟。不久前曾经有导演宣称用17个镜头完成一部电影，不管多么大的创举，数字不说明什么，要说明的只是镜头的长短没有一定的规范，视乎影片的需要。）
原则上，一次只为一个镜头布光，如果想连续为几个镜头布光就要作出妥协，以适应拍摄场地及设备的局限。特写镜头与远景镜头通常分别照明。
灯光的配置和电源
拍摄场面需要配置的灯光数量决定于很多因素，除去场地的因素，也受到表演范围、布景色调、照明处理的复杂程度甚至资金的影响，因此，用电量可能从零（昼光加反光板）到若干兆瓦。照明功电则从腰带式电池到租用外景电源或高容量发电机不等。剧组拍夜外景时在无电源的情况下，就要出动发电车，现场发电以保证电量。所以灯光组一般配备有专门的电工。
动作导演
动作导演是动作片的重量级人物，可与文戏导演一样出风头领风骚。动作片做为先锋带领华人电影打入世界影坛，在荷里活站有重要地位。从某种意义上来讲，武打片电影在世界影坛上代表了中国电影。动作明星李小龙、成龙、李连杰、周润发、杨紫琼从香港拼杀到美国，中国KONGFU风靡一时，《风云》的中国功夫加特技让外国人看傻了眼，动作导演洪袁和平凭着《MATRIX》和《卧虎藏龙》成为真正的国际风云人物。
武侠电影每过一段时间，便会呈现一种新风潮，比较有代表性的导演是张鑫言、罗维、吴思远、刘家良、洪金宝、袁和平、楚原、徐克、谭家明、王晶、程小东、李惠明等。在电影这个江湖上，拍要让观众服，还要让同行服，所以要拍得热闹，还要讲究门道。当然，门道不只是武术，更指电影手段的运用，包括场面调度、特技运用、动作设计等。电影特技已经成为动作电影的重要表现工具，使得动作设计的可能性无止境扩展。一句话，没有做不到，只有想不到。
传统意义的武打电影，从动作的形式上来说，有以下几种形式：法术、京剧开打、传统武术、现代拳、杂技、武打、器械、兵刃、象形拳法、火器、奇技等。
入行途径
动作导演多数习武出身，武行多来源于戏曲剧团、体育院校武术专业、体工队，最初就由从武行做起。武行开始多演虾兵蟹将，或给主要演员做替身，出色者后来就成了武术指导或者武打明星。要成为一个动作导演需要的知识非常丰富，并非只会几手拳脚就能胜任，从导演方面的要求,参照导演篇。
注：武行为影视圈内风险最大的行当，是保险公司的大主顾

电影制作的每一种技术——生胶片，摄影机，灯光，音效，效果——都包含了成千上万的细微工作，看起来总是非常复杂。无论在哪一个职位中，想成为大师必须积累多年的经验并且已经经历了很多不同的实际拍摄情况。然而，我的经验是，并没有任何一种设备或技术是非常复杂的；也并没有任何一样东西可以在十分钟内解释清楚并完全被掌握。电影制作是将成千上万与之相关的细节组合起来并加以艺术化的应用。这本书将帮助你理解其中的一部分。
我们从一名灯光技术员在一部电影制作中所扮演的角色开始讲起。

灯光技术员的工作职能（Job Descriptions of the Lighting Crew）
灯光，置景及摄影部门都需服从摄影指导（director of photography: DP）的指挥。照明组长（或称灯光师：gaffer）与置景主任（key grip）是摄影指导的助手。照明组长的手下有灯光助理（assistant chief lighting technician）组成，也被称为the best boy electric或second electrician。在灯光助理之下是电工（electricians），也被称为lamp operators或third electricians。

摄影指导 (Director of Photography)
摄影指导是导演的右手；他（或“她”）是帮助导演作出所有重大决定的人。摄影指导的主要职责有：将他和导演一同设想好的场景制作成电影；决定使用灯光的正确时间，地点以及气氛；选择最适合于剧情的摄影角度。摄影指导还将选择光源，根据剧本和导演的要求平衡现实效果与已被风格化的戏剧效果以达到画面要求。摄影指导还要对布景与服装的设计和色彩提出建议，同时，还要参与拍摄场地的选择。摄影指导将帮助导演决定每场戏所包含的内容以及决定拍摄不同的摄影角度以提供给剪辑师供剪辑时使用。在选择摄影角度时，摄影指导必须提出适当的镜头走向（与剧本指导（script supervisor）一起）并在装台时提供灯光图。摄影指导通常会在拍摄前用照相机测试画面效果。他可能会尝试不同的灯光效果，使用不同的色纸，特殊的暗房技术或不同的滤镜组合以寻找一种可以达到剧本要求的效果。摄影指导在拍摄前可能也需要做他自己的研究以保证拍摄时时代场景的真实与准确性并获取灵感。
摄影指导的工作有着非常多的职责，无论在创作上还是在经济上。制作人依赖摄影指导的不仅仅有画面质量，同时还要督促他遵守制作日程。摄影指导总是面对着矛盾，他希望获得可以令他自己满意的画面效果，同时还要满足影片日程与预算的需要。照明员快速并有效地安装灯光的能力直接影响摄影指导完成优秀作品并遵守制作日程的能力。

照明组长 (Gaffer)
照明组长是主照明员（chief lighting technician: CLT）。他直接与摄影指导一同工作，负责按照灯光图布光，并协助摄影指导获得理想的影片画面。摄影指导，照明组长和总置景师一同参加前期制作会议并且寻找适合影片拍摄的场地。他们一同讨论摄影指导对每场戏的处理并决定需要使用什么灯光和配件。
在安装方面，照明组长负责按照灯光图布光，分配并指挥照明员工作。摄影指导大体上讲述一下他的构想，例如他想获得的气氛，场景的借光光源和他想拍摄的画面的F值光圈系数。然后摄影指导与照明组长一同讨论灯光。摄影指导可能心中已经有了理想的灯具，也可能直接让照明组长去处理。然后照明组长指导他的照明员工作，并审视确切的场景，给每一个灯对光以达到摄影指导的要求。通常，只要照明组长一完成布光，摄影指导就会来审查，并加以一些调整。
照明组长必须有一双非常敏锐的眼睛并且有非常渊博的知识，这样他才能知道什么样的灯可以获得想要的效果。当首次布光完成后，照明组长就成了摄影指导的第二双眼睛。照明组长总是在寻找问题——不恰当的灯光，暴光过度，白光斑，难看的阴影等。照明组长和摄影指导一起负责寻找使画面美丽的方法。一流的照明组长有一双吹毛求疵的眼睛用以衡量光线与阴影的平衡，面部造型以及前景，中景以及背景的区分。照明组长总是随身携带一个测光表，经常与摄影指导一同站在摄影机周围测量照射到被摄物上的光线并与摄影指导一同磋商补光比率与暴光平衡。
照明组长工作非常重要的一部分是组织与控制，他必须不断审视手中的工作，提高工作效率，时刻注意手下照明员的工作状态，总是提前想好电源与光线的问题，这样就可以对每个镜头都胸有成竹，并且还要对任何可能的需要时刻保持警惕以防止耽搁制作日程。
照明组长从来不用离开拍摄现场。他必须时刻依靠身边的灯光技术员调整灯具并且在需要时及时赶到设备旁。假如在拍摄时需要移开布景，摄影机工和电工通常就站在布景外，靠近门的地方，时刻准备行动。因为灯光技术员总是非常繁忙，电工站在靠近目标的地方，听着现场进度并且提前想好要做的设置，这样可以很大程度地帮助照明组长提高速度与拍摄效率。

灯光助理 (Best Boy Electric)
灯光助理是照明组长的主要助手。他（或者“她”）负责电力部门的人手和设备——是顺利地指挥灯光技术员工作的必不可少的角色。灯光助理的职责包括与照明组长一同寻找外景场地，记录寻景笔记并在需要时与照明组长一同创作灯光图，整理所需设备成表，指导装车（在拍摄前一天在设备租借处将设备装入卡车），组织卡车中的设备的摆放，在每个地点负责设备的归还或装回卡车，保存设备流向与损坏清单，并且负责指导拍摄后的设备归还。在每一个场地，灯光助理负责输电线的跑线路线并指导灯具电能的分配。除了设备清单，灯光助理还保存色纸和消耗品的清单；协调设备的预定，归还，租金以及特殊需要；负责电工的雇佣和解雇。灯光助理要负责电力技术员的合同和时间卡。
拍摄时，灯光助理需要确定电工都在他们应该在的位置，确保没有人闲逛以妨碍拍摄。灯光助理还需要负责维修或调换破损的设备，替换烧掉的灯泡，放置设备，合理安放在卡车上的设备以使他们易于取出。
灯光助理应该是电工有投诉时第一个要找的人。按照等级关系，电工不应该直接向制片主任或者导演投诉。假如需要，灯光助理会与照明组长一同解决问题。照明组长应该参与问题的解决和尽量满足电工的需要。通常总是会有很多的解决方法。人们总是希望灯光技术员能因为他们的优秀工作而被注意，而不是他们的批评。
最重要的，灯光助理是电力部门的使者，他负责与其他部门的交流与谈判，与消防局长官，与设备出租商和其他设备供应商。一个与每个部门保持良好关系的灯光助理总是在需要时能获得必要的帮助。例如，当灯光助理需要将一盏灯放置到屋顶上，场景部门必须与相关部门联系以保证那个位置的安全。当灯光助理需要一些额外的设备尽快运送过来，他与运输部门和设备出租商的关系就发挥了作用。灯光助理的交涉能力是非常关键的。

电工 (Electricians)
电工常被人亲切地称为juices或sparks，或者被称为set lighting technicians或lamp operators。电工最基本的工作就是按照照明组长的意愿放置并调对灯光。在每个场景，电工要负责将设备从卡车上卸下或拍摄完后装车，要负责跑线并分配灯光的电力。他们或许也会被请去帮助其他部门工作——发型，化装，摄影，录音——然而，他们中的运输部门通常负责所有的运输车辆；安装时，电工负责所有灯具和灯架的安全安装，控制光度，方向，色彩与光线质量；安装特殊的灯具（例如桌灯与壁灯），开关，插座以及制作好的布景；电工还要预计照明组长想要使用的设备这样当枰时设备就可以在手上从而加快制作进度
一个有经验的电工可以敏捷地传递设备，动作的合理性取决于对工作的熟练程度。他把精神集中在两件事上——灯光技术员的指令和灯光的状态。他总是需要时刻注意照明组长和摄影指导有什么新的要求，还需要注意其他的电工有什么需要帮助的。同时，电工还需要注意灯具是否会跌落，爆炸，漏电或者光线会否泄露。通过一些对话，手势，电工需要理解照明组长的意图并运用灯具以创造想要的效果。
需要指出的是电影电工很少是非常熟练的或经验丰富的电工。他们不能为建筑物布线或者处理高压电。他们的工作只是为电影制作打灯光。

置景部门（Grip Department）
不使用电力的灯光设备通常由置景部门的师傅负责操作。（摄影机工也被亲切地称作为harmer。）纱网（silks），旗（flags），反光板（reflector boards），装置（rigging），轨道与轨道车（dollies and dolly track），升降机（cranes），摇臂（jib arms）等等都是摄影机工的工作范围。灯光，调光器与插座等都是电工的工作范围。我们可以说电工负责灯光，而摄影机工负责遮光。每次电工设置完一个灯具，摄影机工应该立即带着他的置景包（grip package）赶到电工身旁，置景包中应该包括一个C型灯架（或称魔术腿：C-stand）和一块旗板和柔光板（net）。另外，摄影机工通常还负责放置沙袋在灯架上，扶稳梯子，在不平整场地上拍摄时，摄影机工还负责在地上铺沙子以平衡大型灯架。在洛杉矶，电工总是带着他们自己的梯子，沙袋以及装置硬件如桶型螺座（pipe clamps）。摄影机工还要负责在需要时在色纸夹或窗户上放置色纸和柔光纸。而电工负责将色纸或柔光纸直接放置到灯具上。
摄影机工要负责装置工作的安全，他们还经常需要为灯具安装安全装置。Speed-rail grids，wall spreaders，trapezes和类似的索具装置也都是由摄影机工负责搭建的。当灯光需要被挂到天花板上的灯光网格或布景的墙上的时候，摄影机工通常都需要安装安全装置。然后电工会负责插好插座，并且负责对光等。当大型的灯具需要被安装在高平台上时，摄影机工就要在平台（paralles）的顶部或者升降机（例如Snorkelift或Condor）的工作篮里装置灯具和灯架并保证他们的安全。当需要在夜间拍摄白天的室内戏时，摄影机工需要负责场景的封黑并在窗户外搭建黑色帐篷以提供给室外的灯光足够的空间。
置景部门的头是置景主任（key grip）。置景主任就像照明组长指导他的电工那样指导他的摄影机工。他或她与照明组长一同工作，协助照明组长的灯光需要。
置景主任的第一助手是置景助理（best boy grip）。置景助理在置景部门中的职务与灯光助理在灯光部门中的职务是相同的。
摄影移动车工（dolly grip）负责操作轨道车和升降机：平整地铺设轨道，以精确的速率平滑地移动摄影机到指定的地点，控制摇臂上的摄影机等。当摄影机需要被放置在不安全的位置时，例如汽车车盖上，摄影机工同样需要为摄影机安装保护装置。

制作组（The Company）
电影工作人员是由自由职业艺术家，技术人员和管理人员组成的，他们在影片准备阶段由制作公司筹集到一起。制片人和导演会选择各部门的头：摄影指导，分镜头设计师（proction designer），录音师（sound mixer），剪辑师（editor）等。各个部门的头通常会带他自己的工作人员进入制作组。摄影指导也会推荐他认为比较合适的照明组长，置景主任，摄影师（camera operator）和摄影助理（camera assistants）。依次类推，照明组长将推荐他所熟悉和信任的电工。
每个制作都会是由不同的工作人员，在不同的地点以及不同的环境中完成的。

制作人员（Proction Staff）
工作人员都是由制片人正式雇佣的。虽然照明组长通常会带电工进剧组，但是正式与电工签定协议或者合同的是制片人。薪水将由财务部门或者理财公司支付。
项目制片主任（unit proction manager: UPM）的职责包括准备剧本分解以及制作日程表，指定并控制预算，监督拍摄场地的选择，监视每日的制片变动，例如准许加班以及因为天气情况所做的日程变动，并组织所有的后勤工作，包括住宿，饮食，交通，许可证，保安和保险。
制片协调人（proction coordinator）协助制片主任工作。他的工作包括寻找演员和工作人员，预定并归还设备，订购消耗品以及后勤供应，处理外景的相关事宜，监督所有的剧组开销，分配各种不同的制片信息到各个不同部门，协调并分发拍摄日程表并控制预算。制片主任与制片协调人总是外出离开办公室工作，他们频繁地前往拍摄现场视察。

副导演，导演助理（Assistant Directors）
副导演（1st AD）（assistant director）负责协调每个部门的行动，演员，计划每日工作行程，张贴点名册（通常由第二副导负责），通知剧组成员拍摄行程并预先计划以最大程度减少每次装台所耗时间。副导演必须时刻注意任何可能发生的行程延误或问题，促进并协调各工作人员的工作，在问题出现前就发现并解决他。他或她负责保证拍摄工作的准时以及有效。
副导演负责协调所有部门的协调。例如，假如有一名电工想要移动一些家具来放置灯具，而置景人员却不在现场，第一或者第二副导演就要负责解决问题。
副导演同时还要负责演员：协调他们的日程安排，指引他们按时化装或穿戴服装。副导演还要指导后台工作，控制场面，在需要特技或者复杂的装台时负责安全预防措施。副导演在摄影机开机前要叫“Rolling”，在导演说“Cut”也要负责叫“Cut”。理所当然的，副导演必须告诉所有人在每个时间要做什么。
副导演有一个副手：第二副导演，依次类推，第二副导演有第三副导演（2nd 2nd AD）和一组制片助理（proction assistants: PA）帮忙。通常你可以请制片助理帮助你完成任何额外的工作，只需要请第二副导演给你一名人手。

剧本指导（Script Supervisor）
例如哪位演员手里拿着啤酒，这场戏中的哪个点他拿出他的烟，还有他的袖子是否卷起，这些细节都需要由剧本指导（script supervisor）留意并记录下来。基于这个原因，他每场戏都在现场观看就显得很重要了。剧本指导同样保存着场景的track，记录下拍摄号码，所用的镜头，shot scale，运动，eyeline direction，good takes，flowed takes（和原因），line changes（包括即兴穿插和错误）等。照明组长有时会让灯光助理详细记录下各个灯位，尤其是当某个场景需要重新拍摄时！剧本指导可以提供给灯光助理相应的场景号以供他记录。

摄影部门（Camera Department）
摄影部门是由摄影指导，摄影师，第一摄影助理。第二摄影助理和换片员（loader）。第一摄影助理（1st AC)负责对焦，换镜头，threading the film和maintaining the camera。第一摄影助理从来不应该离开摄影机。
第一摄影助理每次总是让灯光技术员设法调整灯光使散射光不要射到镜头上。（当光线直接射向镜头时，会导致炫光。）摄影助理和摄影机工在装台和排练时就要寻找是否会有散射光。
第二摄影助理和换片员将协助第一摄影助理：换镜头，换片匣，装片以及书面工作。几乎所有的摄影器材需要使用电池，但第二摄影助理需要寻找交流电来提供监视器的电源和为电池充电。当导演需要使用监视器时，第二摄影助理就要在摄影机架设的同时为监视器寻找电源。同样，第二摄影助理还需要为轨道车准备stinger。

⑺ 推荐电影

20世纪美国最佳50部影片(一)
1. CITIZEN KANE (1941)公民凯恩
这部片子为电影史上的一部最经典之做，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情...
这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊·威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。
2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡
又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月 7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克·柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗·亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德·维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德·雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。
3. THE GODFATHER (1972)教父
教父是根据马里奥·普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。 该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。
4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人
乱世佳人这部根据玛格丽特·米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫·塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼·霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。
这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧，以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程：越是追求财富，就越是冷酷无情。
作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。
5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯
这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”
由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪

根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。

本片由《飘》的导演制作，情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生

讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。

片中的音乐，已经成为经典。

由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演， 并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云

讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同

年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单

这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。

本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。

而片中的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。

剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。

虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。

“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓

尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯(威廉荷顿饰)被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥

根据彼埃尔·布尔的同名小说改编，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导 演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森） 杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑

和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火

1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战

这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品， 1977年由George Lucas编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻

片风潮。

16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人

福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(JosephL.Mankie wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃)、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“ The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后

IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bog-art)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心

由Shamley出品的黑白片， 改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街

派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院

联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄

二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特（John Ford）执导， 亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作

的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游

由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导， 凯尔杜里亚(Keir Dullea)、 威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖。

23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰

为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿（John Huston）执导，亨佛莱鲍嘉（Humphrey Bogart）、玛丽阿斯托（Mary Astor）、薛尼格林史屈（Sidney GreenStreet)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述 Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛

1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人

这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。

环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。

⑻ 甄子丹的质料

甄子丹最详细的资料:

姓名：甄子丹
英文名称：Donnie Yen
生日：1963年7月27日
星座：狮子座(属兔)
身高：175
体重：155磅
婚姻状况：已婚
常到的地方：美国，香港，中国
最喜欢的运动：武艺
最喜欢的乐器：钢琴
最喜爱的国家：中国
嗜好：武术，电影，音乐
个人座右铭：勇者无惧
通讯地址：[email protected]
性格：完美主义者
偶像：李小龙
职业：导演、演员、动作指导
处女作：《笑太极》
家庭：父亲：甄云龙；母亲：麦宝婵；妹妹：甄子菁；妻子：汪诗诗；女儿：Jasmine
官方主页：http://www.donnieyen.com
影迷俱乐部主页：http://www.donnieyen.net

电影:
【龙虎门】 (2006) [主演 动作导演]
【风暴突击者】StormBreaker (2006) [动作指导] (英)
【七剑】Seven Swords (2005)
【杀破狼】ShaPoLang (2005) [主演 动作导演]
【恋情告急】Love on the rocks (2004) [客串]
【千机变Ⅱ花都大战】Blade Of The Rose (a.k.a. The Twins Effect II) (2004)
【见习黑玫瑰】( A.K.A Black Rose 3) [导演] (2004)
【千机变】 (Twins Effect) [动作导演] (2003)
【皇家威龙】(赎金之王2:皇廷激战) (上海武士) (Shanghai Knight) (2003) (美)
【英雄】 Hero (2002)
【刀锋战士Ⅱ】 (幽灵刺客Ⅱ) BladeⅡ: Bloodhunt (2001，2002) (美)
【修罗雪姬】Shurayuki-Hime (2001) (日)
【超时空圣战】 (挑战者之终极争霸) (高地人) Highlander : Endgame (2000) (美)
【星月童话】Moonlight Express (1999) [动作指导]
【新唐山大兄】Shanghai Affairs (1998)
【杀杀人、跳跳舞】Ballistic Kiss (1998)
【黑色城市】City of Darkness (1998)
【黑玫瑰义结金兰】The Black Rose (1997)
【666魔鬼复活】 (魔鬼的女儿) Satan Returns (1996)
【战狼传说】Legend Of The Wolf (1996)
【街头杀手】 (铁血壮士) (铁猴子2) Iron Monkey 2 (1996)
【亚洲警察之高压线】 (异乡雪恨) Asian Cop - High Voltage (1995)
【马戏小子】Circus Kids (1994)
【咏春】 (红粉金刚) Wing Chun (1994) [主演 副武术指导]
【赌圣2街头赌圣】 (小小赌圣) Saint of Gamblers (1994)
【苏乞儿】Hero Among Heroes (1993)
【少年黄飞鸿之铁马骝】 (铁猴子) Iron Monkey (1993)
【新流星蝴蝶剑】Butterfly and Sword (1993)
【猎豹行动】 Cheetah on Fire (1992)
【怒火威龙】Crystal Hunt (1992)
【黄飞鸿二之男儿当自强】Once Upon a Time in China 2 (1992)
【新龙门客栈】New Dragon Gate Inn (1991)
【魔唇劫】 (射月) Holy Virgin vs. Evil Dead (1991)
【洗黑钱】 (初到贵地) Tiger Cage II (1990)
【皇家师姐4直击证人】 (险恶时刻) In the Line of Duty 4 (1989)
【特警屠龙】 (铁血侦探) Tiger Cage (1988)
【情逢敌手】Mismatched Couples (1985)
【笑太极】Drunken Tai Chi (1984)
【僵尸撞邪】Miracle Fighters 2 (1982)[替身]

电视连续剧：
【代号：美洲狮】Code name: The Puma (1999，2000) [动作指导] (德)
【精武门】Fist of Fury (1995) [ATV]
【少林义士洪熙官】The Kung Fu Master (1994) [ATV]
【干探群英】Crime File (1991) [TVB]
【命运迷宫】A New Life (1991) [TVB]
【飞虎群英】Flying Tiger SWAT Team (1989) [TVB]
【无冕急先锋】Mo Min Kap Sin Fung (1988) [TVB]
【刑警本色】 (电视电影) The Last Conflict (1987)[TVB]

其它：
【鬼武者Ⅲ】Oni-mushaⅢ ( PSⅡ Game ) (2004) [动作指导 / 动作设计] (日)

2006年2月8日，凭《杀破狼》获得第25届香港金像奖最佳动作设计。
2005年,担纲动作导演并主演的《杀破狼》获东京Filmex电影节最受观众欢迎影片。
2004年11月22日,纽约林肯中心,因他对亚洲艺术作出的杰出贡献被授予Remy X.O杰出成就奖
2004年11月21日,获得2004MTV超级盛典最具风格动作明星奖
2004年，凭《千机变》获香港第23届金像奖最佳动作设计
2003年夏，凭《千机变》获得2003年第40届金马奖最佳动作设计。
2003年6月24日一上映，即横扫同期中西影片，10天之内票房突破2000万港元。哥伦比亚和环球影片两大发行商分别买下《千机变》欧美市场的独家发行权，800万美元高价创下港产片外销新纪录。
2003年，英雄获第75届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。甄子丹在其中扮演长空。在奥斯卡颁奖仪式上，作为代表镜头为出席嘉宾所放映的英雄片断，是长空的空中一字分踢。
2003年伊始，被kungfucinema。com评选为2002年风云人物。
2002年6月，入选people。com好莱坞钻石王老五，跻身25强之列，在亚裔明星中排名首位。
2002年4月，铁猴子入围年世界特技奖之最佳格斗奖。
2002年4月，铁猴子累计票房为1470万美元，列北美票房史外语片票房第6位
2002年2月，被功夫精深杂志选为2002年年度风云人物。
2002年1月，被Gear杂志选为2002年全球最激动人心的100人物。排66位。
1998年杀杀人跳跳舞入围当年香港金像奖最佳影片奖。
1998年，杀杀人跳跳舞获日本夕张国际冒险电影节最佳年轻导演奖。甄子丹是六名入围者中唯一来自香港的被提名者。
1993年，甄子丹凭男儿当自强一片获香港金像奖最佳男配角提名

封面人物:(更多封面请浏览龙影论坛){他是时尚杂志的常客，下面只是很少少一部}

Inside Kungfu 2003年9月

T.O.M. 新视线杂志 2003年4月

Movieline 2002年4月

Inside Kungfu 2002年2月

Kung Fu Qigong Magazine 2000年

Inside Kungfu 1999年8月

Inside Kungfu 1982年

亚视周刊 总944期

Impact Magazine 海报

Karate

EAST

国际电影节参映作品:

杀破狼:

第30届多伦多国际电影节,东京电影节

七剑:

威尼斯电影节

杀杀人跳跳舞:

日本北海道夕张国际冒险电影节

意大利Udine 电影节

战狼传说:

加拿大蒙特利尔Fantasia 电影节Fantasia Festival，Montreal，Canada

666魔鬼复活:

加拿大蒙特利尔Fantasia 电影节Fantasia Festival，Montreal，Canada

武者之路——国际动作巨星甄子丹履历

作者：七七
来源：龙影再现
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录入人员：盒子
添加时间：2004-11-14 16:52:16

‧长路起点‧

"两条路分岔在黄色的树林，我选择人烟稀少的一条，一切从此不同。"
------罗伯特‧佛罗斯特"未选之路"

这是诗人罗伯特‧佛罗斯特(RobertFrost)的诗句，但是甄子丹完全也可以这么说。怀着内心的反叛，他开辟了自己的道路。眼前的道路并非永远平坦。因为直率和诚实的个性，也许令自己的道路更加艰难。长路的奔波，不但塑造了甄子丹今日的形象，更加影响了他所执导影片的视角。对于甄子丹来说，这些作品便是个性展现。

"你观看我之电影一刻，你亦正感受我之心灵。"他说。

甄子丹出生在广东，两岁时前往香港。他在那里住到11岁，随后前往马萨诸塞州的波士顿。在那里，甄子丹度过了他的少年时光。他的母亲麦宝婵是一位世界著名武术和太极宗师，创办了驰名国际的中国武术研究所。因此，武术成为甄子丹生命中的重要影响因素。自幼的脚步逐渐引他走上那条人迹稀少的寂寞探索道路，而甄子丹一生的命运，或许亦从此注定。不过最初，甄子丹学习的是古典钢琴，喜欢萧邦，音乐成为他生命中的另一灵感来源。他的父亲甄云龙，是一份国际性中文报纸，星岛日报的波士顿编辑，会演奏小提琴以及和小提琴音色相似的中国弦乐器二胡。他的母亲会唱女高音。年轻的甄子丹对韵律纤细敏锐的感觉最终融入了他所导演的影片，将气质和深度加诸其中。，

"音乐和动作都是同一种基本人类活力的表达方法，如同用来彩饰银幕的图画。"

几乎是从他刚会走路开始，甄子丹的母亲就开始在武术的氛围中训练她的儿子。在母亲的栽培下，甄子丹精通传统和现代的中国武术和太极功夫，深谙各种内功外功心法。作为一个住在波士顿中国城的少年，和别的年轻人一样，甄子丹几乎看过能看到的每一部功夫片，然而和别人不同，看了傅声(FuSheng)，狄龙(TiLung)，李小龙(BruceLee)，成龙(JackieChan)的影片，出了电影院甄子丹能够分毫不差地精确模仿方才电影里看到的动作。有时他甚至逃课一整天，一连看好几部片子。对于武术知识的渴求以及一贯反叛的个性，令得甄子丹逐步学习并且精通多种不同风格的武术。同时，他还和自己的朋友交换心得，亦曾去别的学校，以求探学不同的内容。感受到武术的实力和威力之后，甄子丹在探求武术真谛的道路上执着前行。

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‧星路结缘‧

作为一个热血少年，反叛的甄子丹在波士顿声名欠佳暴力区的"残酷之街"(meanstreet)横冲直撞，狂野难驯。他的父母对此非常担心，因此采取了一种迂回的方法令这匹小野马回头---将他送去北京，在著名的北京武术队接受为期两年的训练。他的教练也指导过李连杰。甄子丹成为被这所学校接受的第一位非大陆的学生，从而也为后来的留学生开创了先河。尽管训练非常紧张而严酷，甄子丹的追求却远不止此，因此这段学习时光不过是他探索道路上的短暂逗留。在回美国的路上，他顺路经停香港并且被介绍给电影导演袁和平，1999年环球巨片骇客任务(TheMatrix。)的动作指导。袁和平，这位以蛇形刁手(SnakeinEagle'sShadow)和醉拳(DrunkenMaster)为成龙铺开坦荡星途的导演，那时正在寻找功夫新星。见到甄子丹后，袁和平断定他就是自己心目中的人选，新的旅程从此开始。

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‧武术全才‧

被自己的偶像李小龙所激励，甄子丹不但广泛涉猎了多种不同风格的搏击，同时也创立了自身独特的武术体系。甄子丹自身武术修为的精进在银幕上同步表现为对不同武术风格的组合以及同化。从早期的笑太极开始，他表现出的无穷充沛体能技巧即是明证。在Tigercage系列中，甄子丹纯熟掌握的西方自由搏击术，再次展现他在武术上的多才多艺。铁猴子中表现的主要是传统中国功夫，甄子丹以自身令人难以忘怀表演塑造出一个鲜活饱满的黄麒英，令这部电影成为近十年中最具影响力的功夫影片。在这部影片中，他令洪拳这一门拳术光辉四射。不过有趣的是甄子丹说自己其实不懂洪拳，他将在银幕上的形神具备的功夫归功于自己独创的武术哲学。纵观他的银色生涯，甄子丹从未在训练上有任何懈怠和停止，多年如一，甄子丹一直不断充实自己，因此他的武术修为亦不断精进，百尺竿头，更进一步。已臻形神一致，天人合一的境界。随着甄子丹的武术造诣不断提高，小龙哲学对他也意味着更加深远的涵义。作为精通武术的行家，甄子丹说：迄今为止我练武多年，不过对武术本身我并没有很深入的进行真正的分析研究。基本上，我赞成李小龙的观点：作为人类，我们都只有两条胳臂两条腿，因此不大可能存在许多种风格迥异的搏击方法。但每种风格的武术都有其独到之处。

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‧银幕突破‧

袁和平非常赏识甄子丹非凡卓绝的身体素质和身手，他们所拍摄的一系列影片将香港动作片引上了新的方向。在首部领衔主演的电影笑太极之前，甄子丹的武术天赋在奇门遁甲2中即被袁和平充分利用。甄子丹在片中担任袁和平的兄弟以及演员高雄的替身，绝代无双，旁人难以比拟的动作，一一在画面上完美展现。在19岁娇嫩青涩的韶光年华，甄子丹首次担纲，领衔主演，这部影片就是最后几部传统功夫影片之一的笑太极。影片结尾处的终极决战是全片的高潮。随后，甄子丹又于袁和平其它作品中担任主演，作为武术家和演员，他在两方面的进步皆有目共睹。情逢敌手(1985)是一部借当时流行的霹雳舞狂热所推出的轻喜剧。甄子丹在这部影片中的表演轻灵自如，机敏俏皮，同时展示了他的喜剧才能。TigerCage系列，是都市警匪动作片的集锦之作，激烈迅捷的打斗，每一部都将以往的动作激烈程度提升到极致。直到如今观众仍一直在争论究竟哪一部是自己的心头最爱。在特警屠龙(1989)里，甄子丹将他的朋友，天才的武术家MichaelWoods和StephanBerwick引入片中，他们的打斗融合了跆拳道脚法，西方拳击，和传统中国功夫。直击证人里甄子丹同样引荐他的朋友JohnSalvitti参演。甄子丹别出心裁地设计出非常真实化的打斗场面，令其可以最无憾地体现双方对手深湛武术技巧。在洗黑钱(1990)中，基于自身进步和对于格斗艺术的广泛学习研究，他又创造了自己独特的，风格极其现代的格斗动作，许多人认为这部影片里的狂野激烈的打斗在动作影片之青史上，绝对跻身极品之列。

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‧功夫巨龙‧

古装功夫影片从徐克作品男儿当自强转变为香港功夫电影。徐克要为在第一部黄飞鸿影片中主演的李连杰找一位武功超群的究极对手，他选中了甄子丹。事实上，甄子丹和李连杰参演的两场动作戏都已成为功夫影片的不世经典。在两场戏中甄子丹都很好发挥了自身才能，设计了全新的动作--创造性地用一匹浸湿的布来作为武器。本片中甄子丹的上佳表演大受赞赏，令他被提名为1992年香港金像奖的最佳男配角。这部影片同时也奠定了甄子丹作为功夫电影巨星的稳固地位。随后他出演了一系列被广为看好的制作譬如与杨紫琼合作的新流星蝴蝶剑，与张曼玉合作的新龙门客栈(胡金铨经典影片的重拍)，还有极受喜爱的铁猴子---在其中他扮演黄麒英，少年黄飞鸿的父亲。铁猴子中，甄子丹在对付少林叛僧的那场中表演了著名的惊艳绝伦的无影脚。这是近十年来影响最为深远的功夫片场面。在tigercage系列中甄子丹明显展露的博览众家的武术功底非常轻易地同样重现于古装功夫电影中，再次充分显示他是一位无所不通无所不能的武术全才。

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‧艺术感觉‧

不过，甄子丹并不满足于仅仅在镜头前的演出，他的探索道路有了新的目标。甄子丹非常感激袁和平对自己的发掘和栽培，同时也很珍惜从其它导演那里学到的东西。甄子丹才思敏捷，接受知识很快，同时也是一位细致的观察者。他的好奇，直觉以及艺术感予他帮助良多，他开始发展自身特有的审美哲学和审美风格，并将起运用到银幕上去----从动作指导，摄影机的摆位，有关技术工作一直到作曲和剪接。令人眼花缭乱的剪接手法与舒展的特写手法结合，过肩镜头的组合，借助经过解构的分段动作场景来表现场面的激烈，旋律悠扬的抒情配乐，是今天甄子丹电影的标志。不过在甄子丹较早的作品中，已可略窥他独创韵律手法的惊鸿丽影。到1994年为止，甄子丹已经在多部影片中担任武术指导，包括咏春(在此片中他再度与杨紫琼合作主演)

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‧自创机杼‧

在传统功夫电影的新浪潮告一段落时，甄子丹转向电视方面发展，在香港电视业这个充满强大压力的世界里继续磨炼自身的导演技巧。他在两部优秀的电视片集，洪熙官和精武门中担任主演和动作指导前一部讲述的是清朝汉族被满人统治期间一位正直的武术宗师洪熙官的故事。后一部的拍摄灵感来自于李小龙1971年拍摄的同名经典之作(由罗维导演)。精武门的故事背景是30年代国际大萧条中日本占领下的上海。除去李小龙扮演的陈真之外，成龙在罗维导演的后传中，李连杰在陈嘉上的精武英雄中都扮演过这个角色。这次轮到了甄子丹。香港亚洲电视拍摄的这部连续剧，其30集的篇幅给予甄子丹足够空间和时间去充实剧中的人物形象，描绘一个更加饱满精彩的背景故事，通过细腻的叙述手法，令旧日经典中的刻画的人物和故事在观众脑海中得以重温。甄子丹在这部剧集中还保留了小龙原作中观众耳熟能详的情节和形象，譬如，陈真一身白衣如雪，前去他师父的墓前拜祭；陈真前往虹口道场踢馆，在日本武士的重围中无所畏惧。拍摄过程中，甄子丹不仅展露了各种不同风格的动作并且运用包括摄影，剪接，音响，色彩效果等一切关键因素，为剧中人物营造出一个宏大的和谐背景氛围。浪漫，纠葛，伏笔以及戏剧性令子丹剧情特行独立，自胜机心。这就是独一无二的甄子丹，不是成龙也不是李连杰。亚洲的观众在街上看见他时，都叫他陈真。

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‧独行之路‧

尽管甄子丹自身拥有出类拔萃的武术天赋，他却没有依附潮流，随遇而安，仍旧为自己选择了一条寂寞的探索之路。1997年，甄子丹以影片战狼传说作为自己导演生涯的开端。甄子丹的首要目标，他说，就是要令观众在内心深处被感动，如果做不到这一点，一切都是虚话。他的电影和电视作品中都明确地体现这一目标。许多电影制作人喜欢把电影拍得场面宏大，剧情复杂，充满暴力，然而甄子丹却希望自己的作品能够感动他的观众，当片终人散时，剧中所描绘的"忧伤，浪漫，记忆"能在观众的脑海中写下流光印痕。战狼传说的拍摄资本不足五十万美金，但得益于其独特风格，这部影片在亚洲广博佳誉，尤其在日本更是大受欢迎。甄子丹在日本成为年轻影迷狂热崇拜的偶像。战狼传说已发行到世界各地。朦胧梦幻的景色与黑帮故事情节结合，再加上各种风格的武术，战狼传说在某种意义上如同一曲对于那个功夫电影鼎盛年代的挽歌。甄子丹自己扮演文轩，号称战狼，一个以前曾经是杀手的老人，试图劝说他的潜在客人放弃杀戮。

通过闪回的手法，尘封往事如吉光片羽样掠过银幕天空，一个失去记忆的年轻人只记得要等待他失落的爱。这部影片中带有实验性质的镜头处理和充满动感的节奏其实在甄子丹昔日的电视作品中便可略窥前身。不同于大多数香港功夫电影和动作电影制作人，甄子丹没有刻意去区分动作表演和剧情表演。"很多人问我如何区分动作表演和剧情表演，"他评论说，"其实我并没有试图去把它们分开。武术是一种表达方式，一种从内心深处直到手和腿的表现方式。如同这个宇宙中所有的生灵一样。一个手势，一个微笑，甚至只是沿街漫步都是表达方式。对于我来说，拍摄，剪辑，配乐，这一切都依赖于韵律。它是你的一部分。其中当然存在着基本的技术方面，但归根结底，这是一种作为整体的和谐。

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‧弹道之吻‧

在香港幽静田园风致的乡村完成战狼传说之后，甄子丹接着拍摄了他的下一部电影，杀杀人跳跳舞，故事就发生在这城市本身24小时繁华的街道上。他的第一部影片战狼传说偏重于功夫，而杀杀人跳跳舞则以电影胶片上表现出大量富于想象力的枪战场面作为特征，伴随着甄子丹的招牌飞踢以及大胆的剪辑。这部影片的配乐是由日本著名作曲家西村由纪江担任。西村由纪江是在观看了甄子丹的第一部影片战狼传说后起念自愿为这部影片工作的。两部影片都刻画了一段生死火线边缘的浪漫，都体现了这位香港最富有激情的年轻导演之一对于本身独特视角的自如运用。在杀杀人跳跳舞中，甄子丹扮演杀手cat，他的所爱远隔世间屏障，遥渺不可追及。这部影片的拍摄成本也不到50万美金，而且拍摄环境极其恶劣。拍摄到一半时亚洲金融风暴席卷香港，甄子丹的许多资金来源中断。然而在这样艰巨的拍摄中，甄子丹依然通过一系列的超动感超活跃的动作场景令这件作品充满惊险刺激。影片同时亦随处流动着华丽的拍摄手法以及浪漫的委婉抒情。这部影片不仅在香港影评界获得好评，甄子丹还凭本片在1998年日本北海道夕张"fantastic"电影节获得最佳年轻导演奖的提名。另外，杀杀人跳跳舞亦被选中在许多国际性的电影节上放映。

战狼传说，杀杀人跳跳舞，以往的电视作品，还有他的动作设计，这一切都为甄子丹赢得声誉：他是一位精力集中的电影人，拥有清晰的观点理念并能将之在银幕上表现出来。不仅如此，他还能在严苛的环境强大的压力下；利用有限的资金拍摄出优质的作品。甄子丹从来不用故事板(storyboard)，像吴宇森一样，电影就印刻于他的脑海之中。作为一个优秀的观察者，甄子丹说自己一到片场就能融入场景中去，决定什么地方拍哪个镜头，怎样的角度，演员应该如何移动。而甄子丹自己，怀着对工作的无限热情，正在不断前进。

‧龙飞九天‧

1999年甄子丹的事业有的新的转机。他成为第一个在德国电视新片集中担任联合导演的来自香港的中国电影人。甄子丹飞往柏林执导了代号美洲豹(Codename：Puma)。这部影集起先数集的收视率仅仅排在8点档新闻之后(而后者的这一业绩是通过30年的播出历史逐渐积累起来的)，在影集取得巨大成功后，甄子丹导演了8集新作。

在和帝门影业公司(DimensionFilms米拉梅公司的一个分支)签订了一张三部戏的片约之后，甄子丹为他们拍摄的第一部电影是超时空圣战(Highlander：Endgame)。甄子丹在担任动作指导的同时还在片中出演一个角色，冲突双方的不死人之一。甄子丹在设计的动作场景中融入了自己独特显著的审美和风格，以及电影拍摄中的究极武术。而在接下来的两部影片中，甄子丹会一如既往坚持这种个人特色。2001年；甄子丹的经典香港功夫片之作铁猴子在美国国内上映。为他的旧作带来新的观众。同时，甄子丹亦已在日本影片修罗雪姬(Shurayuki-Hime)中担任动作导演，随后就是韦斯理‧斯奈普的影片刀锋战士II (BladeII：Bloodhunt。)。通过修罗雪姬，甄子丹在日本开创了新的天地，将他的独特风格引入一部日本制作的电影，从演员到摄制人员都是日本人。修罗雪姬在日本好评如潮，于是制片商如今正计划在这个夏天开拍日本版霹雳娇娃(JapaneseAngel)，由甄子丹执导。而在好莱坞制作的刀锋战士II，这是一部武打的吸血鬼片，甄子丹在其中将客串雪人一角，这是一个"其冷如冰"的吸血鬼武士。随即就是中国大陆导演张艺谋执导的英雄，在这部古装动作片中甄子丹和李连杰将再度联手，甄子丹扮演一位高贵荣耀的刺客。然后甄子丹将在皇家威龙(ShanghaiKnights)中扮演反角。皇家威龙是西域威龙的续集，成龙在这部新作中继续和欧文威尔逊(OwenWilson)联袂主演。

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‧千禧华年‧

甄子丹自身出众的技巧天赋和经验，令他能够自如地超越好莱坞东方和西方之间的界限。他可以讲流利的英文，粤语和国语。出生在中国大陆，于香港度过童年，波士顿度过少年，近年居于香港，如今又穿梭于洛杉矶和纽约之间，甄子丹赋予"世界化"这个词全新的定义。城市的活力令甄子丹事业繁荣发展，亦令他一直漫游于世界各地。甄子丹的电影反映出他强烈的个人感情，同时也反映着他所细致观察到的，身边世界中鲜活的生命。对于甄子丹来说，电影拍摄的本质就是流动，光影的流动，音乐的流动，艺术家和观众之间交感的流动。他为整个千禧年的世界电影以及自身明日的道路，带来了崭新的风格。

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武术是一种表达方式，一种从内向外，从内心深处到手和腿的表达方式。人类不能飞翔。如同我们所生存的这个宇宙中的一切生命形式，一个手势，一个微笑，甚至只是沿街漫步都是表达方式。举例来说，在做动作指导的时候，我不会让一个演员必须按指定的方式来表演，比如一定要先出右拳然后再抬左腿。这是一种整体的韵律，从微微扬眉的细小动作到整部影片。对于我来说，拍摄、剪辑、配乐，这一切都依赖于韵律。它是你的一部分。艺术的本质就是流动，光影的流动，音乐的流动，艺术家和观众之间交感的流动。其中当然存在着基本的技术方面，但归根结底，这是一种作为整体的和谐。
武术就是武术。而我将电影拍摄看成内心感情的展露。看电影的时候，你会得到一种感觉。我希望以此娱乐大众。这是一种不同体系的准则。如果你要学武术的话，到学校里去修读有关课程吧。而电影的范畴中的武术并非一部纪录片，也不是一卷教学录音带。在电影中我们将武术带到了另一种层次，可以使用夸张的手法，令之远远超出日常生活中的范畴。

我将武术视为一种整体的哲学。我非常尊敬李小龙，因为小龙武学的全部就是生活之道。以武术本身来说，比如当我方入武学殿堂时，一切处于初始阶段，一拳就是一拳。这一拳随即派生出很多东西，而不仅仅限于一拳本身。它变出许多风格，变出许多拳。但是当我精进之后，一拳又回归一拳。然而这一拳却再不是当初那一拳。这一拳具有更加深广的涵义。你知道，真是很棒哦。

——甄子丹

⑼ 《风云决》幕后制作团队详细资料

片名：风云决
类型：二维加三维动画大电影
片种：武侠动作片
投资：6000多万人民币
片长：约 100 分钟
授权：天下出版（香港）有限公司
原著：马荣成先生
发行：亚洲动画多媒体有限公司
导演：林超贤
监制：方燿犟、谢继昌、陈树帜
版权：2006 深圳方块动漫画文化发展有限公司 / 上海文广新闻传播集团
上映时间：７月１９日全国开播．日本９月试映，预定明年3月上映
票房：中国大陆 3300万人民币
[编辑本段]内容简介
版本一
本片承接风云大电影（郭富城、郑伊健主演）的剧情，描述聂风与步惊云击败雄霸后的故事。天下铸剑造诣第一的拜剑山庄，被皇帝误会谋反，全庄被诛灭，唯少庄主傲决能幸存。傲决为炼成傲家祖传的一把灭绝神器「决」，不惜进攻天下会，要从风、云身上夺取麒麟血，为宝剑开封，因而与二人展开连场激战。
版本二
江湖上，异兽火麒麟是武林人仕梦寐以求之物，任何人只要饮下麒麟血，便可以天下无敌。但火麒麟在江湖已经消失了很久，恩缘际遇，步惊云及聂风却身负世上仅存的麒麟血！然而，不为人知的是，麒麟血虽然是至强之物，身负之人却要冒发疯、不能自控之险。